Рецензии

Кто сказал, что дети не умеют любить? Да отрежут лгуну его гнусный язык! Зачастую чувства их более искренние, чем представителей старшего поколения. Отсутствует холодной расчет. Нет ни капли цинизма, лицемерия, фальши. Удивительная простота мысли! Отчетливо прослеживается граница между понятиями «хорошо» и «плохо», «любовь», «ненависть» и «равнодушие», среднего не бывает. Любовь в сознании ребенка — нечто фантастически прекрасное, не поддающееся объяснению, когда тебя тянет к другому человеку и ты ничего не можешь с этим поделать, да и не хочешь. Находясь рядом с ним, ты готов горы свернуть, радуешься жизни, каждому ее мгновению. Как прекрасен мир! Двое одиноких сердец нашли друг друга — и нужно ли что-нибудь еще? Легкость бытия… Надежда на исполнение самых сокровенных желаний… Состояние абсолютного счастья… Быть может, ради этих ощущений и стоит жить? Ребенок не думает, не выстраивает в голове хитроумных планов, а чувствует и поступает так, как велит ему сердце. Внешние обстоятельства никогда не возьмут верх над внутренним миром. В этой непосредственности, простосердечии, наивном отношении к жизни заключена какая-то особенная прелесть.

Ограждаясь от непонимания взрослых, противопоставив все самое чистое и светлое — бесчувственности, дружбу — одиночеству, любовь — жестокосердию и равнодушию, юные мечтатели способны создать собственную реальность, крохотную вселенную, принадлежащую только им. В каждом из них горит маленький огонек, который начинает гаснуть под влиянием внешнего мира, а при неосторожном обращении и вовсе исчезнуть, ведь детская душа очень ранима. Этот мир, королевство полной луны, — то самое, что не хватает каждому из нас, билет в детство, уникальная возможность ощутить дух того времени, когда трава была зеленее, свет — ярче и в окружении друзей ночи чудеснее…

«The grass was greener
The light was brighter
With friends surrounded
The nights of wonder»
Pink Floyd — High Hopes

Наконец-то выдалось время и настроения для просмотра серьезной картины и настал черёд «Королевства». Как же я корил себя после просмотра, что не сделал этого раньше, а тем более не посетил данный киношедевр, когда он шел в прокате!

Казалось бы, совсем таки незамысловатая история детской любви плюс незамысловатые ответвления сценария, но не все так просто. У Уэса Андерсона не бывает все просто, что не может не радовать. Ведь на поверхности лежит лишь та малая часть, которую мэтр хочет донести до нас. Именно поэтому данная картина простого зрителя подкупает лишь своей добротой и будоражит происходящим, особенно в некоторые моменты!

Восхищаться в данной картине можно всем, а в особенности игрой актеров! Как же хорош здесь Уиллис. Казалось бы, полицейский, коих он сыграл немало, не должен бы стать чем-то до боли важным. Нет! У Андерсона может быть всё! Данный персонаж является как связующим звеном, так и отчасти «яблоком раздора». А как же убедительно его играет Уиллис. Нортон всегда нравился мне, как актер, но здесь он особенно хорош. Он мастерски вживается в роль драматично-серьезного, но в тоже время комично-абсурдного командира скаутов. Про Билла Мюррея даже и говорить ничего не буду. Это стоит увидеть самому, причем, в обязательном порядке. Его игра выше всех похвал. Но самого пристально внимания заслуживают все без исключения детские роли. Это просто какая-то нереальная волна эмоций, харизмы и актерского мастерства! Далеко не каждый состоявшийся актер может похвастаться столь убедительной игрой, особенно игрой Джареда Гилмана (Сэм) и Кары Хэйуорд (Сьюзи). Они великолепны на протяжении всего фильма.

Отдельным пунктом идет музыкальное сопровождение. Им стоит лишь восхититься и сказать за него огромное спасибо! Оно здесь играет далеко не последнюю роль. Даже начинается и заканчивается фильм с музыкального произведение, которое также является носителем смысла.

В заключении хочется сказать огромное спасибо за такое качественное кино. Спасибо, что дистрибьюторы верят в зрителя и дают шанс прикоснуться к прекрасному. Спасибо Уэсу Андерсону за все то, что так ценится в его картинах: смысл, который каждый может раскрыть для себя по-разному; детали, коих очень много и рассмотреть их с первого просмотра все не является возможным и за тот самый, горячо любимый режиссерский почерк, который так горячо любим и узнаваем, что становится чуточку теплее.

10 из 10

Фильм произвел неоднозначное впечатление. Как положительное, так и отрицательное.

Сначала про плюсы. Понравилось, что главные герои дети, а крутые взрослые актеры второстепенные персонажи, которые не должны были переиграть деток. Красивые виды и красивые костюмы. Очень понравилась актриса, игравшая Сьюзи. Очень интересная девочка. Надеюсь она будет часто сниматься.

В фильме есть определенный смысл. Но он сложно воспринимается. И его надо искать. В основном все внимание направлено на пару главных героев мальчика и девочку. Но мы прекрасно понимаем, что остальные персонажи там не просто так присутствуют и тоже несут в себе какой-то посыл. Рассмотрим их.

Герой Эдварда Нортона Скаут-Мастер. Судя по всему очень неординарный вожатый, который серьезно увлекается этим делом и следит за новостями. Однако везде ходит с сигаретой и со стороны может произвести странное впечатление. Будто совершенно не следит за детьми и с ними может что-то произойти. Ему нравится девушка связистка, но мы не видим чтобы они встречались. Сама девушка связистка тоже неровно к нему дышит, но Скаут-Мастер будто этого не видит. И в итоге у них ничего нет. Весь фильм мы думаем, что вожатый не очень хорош, но потом выясняется, что он может кого-то спасти, кого-то вовремя похвалить, а кого-то поругать. Мы видим, что сбежавшие дети очень хорошо подготовлены и нигде не пропадут. Они действуют сообща и никому себя в обиду не дадут. Так ли плох наш вожатый? Нет. Но он сам в себе сомневается в связи с происходящими событиями. Однако в конце его боевой дух крепнет.

Эдвард Нортон очень порадовал. Сыграл очень забавно. Его первый выход с проверкой смотрела несколько раз. Понравилось очень.

Герой Брюса Уилиса Капитан Шарп. Капитан имеет тайную связь и больше ничего. Он всю жизнь был один и его никто не любил. По ходу действия герой понял, что не хочет быть одинок. Хочет кого-то любить и защищать. Больше ничего в нем не раскрылось.

Мать и отец девочки. Они всю жизнь жили как бы отдельно друг от друга. Она имела связь на стороне. Он вместо разговоров ходил работать топором. Они давно спят на разных кроватях и разговаривают только о работе. Их держат лишь их дети. В конце они вроде как разговаривают по душам. Жена извиняется за свои ошибки. Она уходит от любовника. Однако суть дела не меняется. Не думаю, что их отношения наладились и как-то изменились. То есть не изменилось ничего.

Теперь главные герои. Сэм. Мальчик сирота с приемными родителями, которые от него отказались. Им с ним было сложно и не хотелось разбираться. Сэм был явно психологически не устойчив. У него бывали вспышки ярости, он ходил во сне, он мог обмочиться ночью. Ребенку требовалась психологическая помощь. И еще он решил сбежать в лес. Это все проблемы, с которыми надо было работать. Сьюзи. Дочь Бишепов, которая на фоне родителей не выдерживает напряжения и тоже имеет психологические проблемы. У нее так же бывают вспышки ярости, за которые она не испытывает сожаления. Воткнуть в кого-то ножницы все-таки не нормально. Девочке требуется забота и внимание. А так же помощь психолога однозначно. Однако оба ребенка, по сути, не плохие. Просто обстоятельства на них надавили, а помочь им никто не хотел.

Создатели хотели показать, как порой дети ведут себя умнее взрослых. Как взрослые, прожив всю жизнь, не могут принять правильное решение. Не могут понять, что им нужно и сделать шаг вперед. И страдают от этого очень долгое время. По сути являются напуганными детьми. Испытывают страх.

С помощью детей нам показывают, как должны вести себя взрослые на самом деле. Конечно дети все же дети. Они не испытывают ответственности, не имеют чувства самосохранения и страха, быстро принимают решения от недостатка опыта. Они пытаются исследовать все и им плевать на мнение окружающих. Дети ведут себя смело и готовы на все. Дети быстрее прощают друг другу обиды.

Отряд мальчиков вырос в моральном плане. Мальчики все же поняли, что люди разные и то, что кто-то ведет себя не как все, не значит что он плохой. Мальчики сплотились и были молодцы.

Очевидно, что кино не совсем правдоподобно. Однако и не полный невыполнимый вымысел. Этим и противоречит.

Что не понравилось. Считаю, это кино, скорее для взрослых, чем что-то семейное. Ведь дети не смогут провести параллели по взрослым героям. Они не смогут понять сути всех поступков. Они увидят только действия мальчика и девочки. А их поведение было далеко от нормы. Причем их так никто и не наказал. Социальная служба осталась ни с чем. Психолога никто не вызвал. Дети остались правы. Так вот посмотревшим кино детям, действие может показаться чем — то вполне нормальным, а это совсем не так. Не пошатнутся ли нормы в голове ребенка.

Я поставила 8 из-за интересной идеи и необычности. Однако не увидела раскрытия героев и какой-то поучительности.

8 из 10

«Пролетает мимо птица, остров безлюдный заметила, хочет приземлится, а ей крылья помешали завернуть обратно, так и носится птица над остров аккуратно… Не боится близ холмов остаться-притаиться, вода по камням бить будет, сердитая водица. А уже и небеса раззадорились не на шутку, спасите пташечку, спасите малютку! Гром прорвется сквозь синие муры, завертит потихоньку свои увертюры, а птице не страшно, что грома боятся, птица будет лететь, птица будет спасаться. Опрокинет покров громовой свет портового маяка, птица будет лететь за тобой, и ей нет уже больше куда. Тянет бедную за собой все желающее ей зла, эх, как жаль, с глубокой тоской, потеряет все то, что нашла… Но, гляди, этот свет, что зажегся-горит, ей свободу несет, а она только пользуется, она все берет, ей свободно дарует тот свет свою силу морского бездушия, поглядите, это месяц взошел, звуки тонущих слушая…»

Баллады можно разные сочинять и кому угодно, не в каждой балладе ты встретишь счастливый конец, не каждая баллада выносит все горести, поражения, и не каждая дает тебе право сочинить свой конец, а, может, ты и сам такую придумаешь. По крайней мере, я знаю одного такого сочинителя — это один из моих самых любимых режиссеров, вальяжный экспериментатор придирчивого наследия символов, авторский неокласик и форматор нового независимого американского кино — Уэс Андерсон, именно у него получилось экранизировать свою печальную балладу со своим милимитрическим домыслом и своим осуждающим проникновением в каждый постановочный кадр. Но он не не сильно осуждает своих персонажей, он не перечит им, разрешает вольнодумствовать, творить нечто бесшабашное, критически вопиющее, словом, герои делают все в одном направлении — направлении уносящегося потока невысказанного признания, грубости практики и беспощадной теории. Андерсон передает всю свою мысленную выразительную характеристику самых острых моментов, а потом только раскрывает главное содержание своих фильмов. Именно так я разобрал его трагикомедию «Семейка Тененбаум» и драму «Поезд на Дарджилинг», которую я посчитал его лучшей работой. Что же могу сказать о новом творении режиссера — рассказы зарождаются при непредвиденных условиях, даже если это обычная переписка двух скованных в себе подростков, даже если в письмах зарождается новая любовная история.

Героями романтической прозы представились начинающие актеры Джаред Гилман и Кара Хэйуорд, щадившие себя просьбой встретиться и увидеть друг друга, при этом рискуя остаться разлученными и отдаленными на долгое время, а, может, и навсегда. В такой каверзной и сломленной форме героям придется остерегаться опасного окружения бойскаутов в лесу, оставаться наедине со всем открытым побережьем, поклясться пожениться и быть вместе — такой нестандартный подход к юношеской вседозволенности может поразить и поражает, но не шпигует картину категорическими запретами, это же не издевательство над ребятней, это не насильственный стимул для удовлетворения. Еще более я воспринял и целиком поддерживаю участие в работах Уэса Андерсона популярного комического актера Билла Мюррея, другие актерские возможности которого открылись и в данном проекте, как и Джейсон Шварцман, не раз снимавшейся у данного постановщика. Отдельно хотелось бы поддержать других актеров, поздних романтиков, Фрэнсис МакДорманд и Брюс Уиллис, которые, как и маленькие возлюбленные, силятся сбежать, но их уже сдерживает ответственность, семейные расценки, рабочий контроль. Отлично блеснули и другие персонажи — Тильда Суинтон, Харви Кейтель и рассказчик-географ Боб Бэлабан, — роли которых являлись именно тем самым авторским дополнением к тексту. В целом, картина получилась в духе самого режиссера, но только здесь он еще больше расширил статус лунного кино, проходящего через века кино, проявлявшегося во всех ракурсах и границах. Так и проявился «тот свет» данного фильма, так проявился новый кинематограф.

Что обещает нам луна в следующем году? Не знаю, нужно поинтересоваться у звездочетов, скопившихся вокруг телескопа, чем еще пожертвует она, чтобы нам передать свое одобрение на следующий полет…

10 из 10

Главное, что хочется сказать об этом фильме — он удивительно красиво снят, и это чувствуется с первых кадров. Словно бы кукольный, дом, в котором живет героиня фильма Сьюзи и ее родственники, появляясь в начале, задает настроение всему фильму.

По эстетике фильм напомнил «Крупную рыбу» Бертона — та же сказочная атмосфера, хотя в «Королевстве полной луны», в общем-то, фантастики нет. Хотя и, забегая вперед, сильно реалистичным сюжет этого фильма назвать тоже нельзя. Что же это?

Это сказка про детей, но для взрослых. Режиссер показывает взрослым зрителям их мир таким, каким его видят дети, еще верящие в сказку. Детское восприятие и видение мира противопоставлено здесь взрослому — и не в пользу последнего. Подростки или сволочи, или герои — искренне любят, искренне ненавидят, искренне раскаиваются. Взрослые же кричат, не слыша себя, прячутся за вымышленными предлогами и мотивами. Сотрудница опеки выдает свой садизм за чувство долга. Родители Сьюзи, несмотря на ее признание, продолжают утверждать, что нападавшего порезала не она, а Сэм. Мать Сьюзи годами изменяет мужу с местным шерифом, но не находит сил для решительного шага. Эта паутина условностей мешает взрослым увидеть суть вещей, выйти за пределы стереотипов.

Другое дело — скауты. Сначала они принимают правила игры — беглец Сэм, изменивший их братству, должен быть найден и наказан. В этом они проявляют пугающую решимость, даже вооружаются по-настоящему. Но, поняв, что встали на пути настоящего чувства и по-настоящему смелых людей, начинают им помогать. В этом они отличаются от родителей Сьюзи и представителей закона — их глаза открыты и они видят реальную жизнь. А не читают о ней в газете.

Казалось бы, что может быть проще — не мешать. Казалось, что может быть чище, чем любовь. Но никакое другое чувство не встречает в человеческом обществе больше преград. Желай ты чего угодно — денег, власти, мести, любых удовольствий — общество к твоим услугам. Но если вы любите друг друга — на каждом шагу вас ждет стена непонимания. Потому что, в конечном итоге, общество — слепая стихия, подобная буре в кульминационной сцене фильма. И пока люди не увидят жизнь, как она есть, они останутся слепыми слугами бури.

Пока писал рецензию, я понял, чего у фильма общего с «Крупной рыбой», не картинка, — романтика первопроходцев. Сьюзи и Сэм идут в необжитую людьми часть острова, ищут новую землю, на которой найдется место для них. В них живет та же воля к покорению пространства, поиску нового мира, где они когда-нибудь смогли бы основать новый род, свободный от безумия. Этот инстинкт гонит их прочь от лживого мира взрослых.

Конечно, концовка может показаться кому-то слащавой… Но в чем был бы смысл этой истории, если бы она не закончилась так? Ведь это сказка, а сказки существуют и для того, чтобы напомнить людям, как все должно быть.

Итог: отличная сказка о подростковой любви.

9 из 10

Была в моем детстве серия таких книжек, иллюстрации которых я рассматривала регулярно, не в силах оторваться и каждый раз находя в рисунках что-то новое. А все дело в том, что образы в них были настолько детальные и яркие, что каждый раз я обращала внимание на разные вещи. Эти книжки никогда мне не надоедали. Я уже знала наизусть, о чем они, буквально могла цитировать с начала до конца, а иллюстрации вновь и вновь поражали мое детское воображение.

Что-то похожее у меня с этим фильмом. Я знаю, о чем он, помню вступление, кульминуцию и в общем помню сюжет. Но в визуальном плане это настолько красиво! И настолько детально, что я бы не отказалась пересмотреть эту картину снова, даже несмотря на всю простоту сюжета. Детали эти повсюду. Даже юмор в картине какой-то скрытый. Мы не смеемся в голос над героями, мы улыбаемся или замечаем забавность персонажа или ситуации. Все так завуалированно, что зрителю нравится, если он сам заметит это. Это прерогатива умного кино. В таком кино никогда не бывает ничего на поверхности. Но особенность конкретно этого умного кино в том, что оно будет интересно людям практически любого возраста и практически любого интеллектуального склада. Кто-то увидит в этом фильме «Ромео и Джульетту» с хорошим концом, кто-то милую сказочку, кто-то социально-семейную драму. И все будут довольны и, что самое интересное, правы.

«Королевство полной луны» Уэса Андерса вобрало в себя черты разных жанров и однозначно сказать, что такое этот фильм, невозможно. Тут тебе и приключения, и семейные проблемы, и первая любовь, и детские разборки. И все это, знаете, в такой легкой форме подано, что восхищаешься изящностью. И в этом плане фильм дейсвительно схож с «Амели». Он создает свой собственный мир, где почти каждый герой вымышлен и слегка карикатурен. Этот мир подобен тем, что предстают в любимых книжках главной героини. Это некое существование в реальном мире, но совершенно с другим подходом: детским, наивным и простым. Естественно, у зрителя, если все идет хорошо, возникает чувство ностальгии по столь лелеянным и счастливым воспоминаниям детства. Потому что как ни крути, у многих детство так и остается самым счастливым периодом во всей жизни. В детстве нету проблем, нет ответсвенности, нету забот.

Взрослый мир в фильме Уэс Андерс создает каким-то недалеким. Взрослых он представляет не очень умными, не очень счастливыми и запутавшимся в себе личностями. И я думаю, не стоит на это обижаться или осуждать автора. Ведь это всего лишь взгляд ребенка на взрослого. И не то чтобы дети не уважают или не любят взрослых, поэтому не видят в них тех, кеми бы хотели стать (придумывая себе альтернативные пути:хочу быть балериной, космонавтом и т. д.), просто дети не понимают взрослых, как и взрослые детей. Почему так происходит? Ведь взрослые — это те же дети, только старше? Героиня небезызвестного «Клуба Завтрака» Джона Хьюза говорит: «Когда взрослеешь, твое сердце умирает». Умирает и вырастает новое. Я склонна верить в то, что человек меняется. И не только потому, что у него появляются новые убеждения, принципы и интересы. Просто он вырастает, сталкивается с реальным миром и, дабы мир его не поглотил, отказывается от всех своих безумных детских мечт, идет на работу и изо всех сил старается не выделяться. Вот у него появляются свои дети и вот — он уже по ту сторону баррикад, будто забывая все то, что с ним было, когда он был ребенком. Какая-то магическая и злая шутка жизни.

Я не люблю кино о детях и детей тоже не люблю, но у фильма просто потрясающий актерский состав, я не могла пропустить его. Брюс Уиллис в роли несчастного одинокого неудачливого полицейского, Эдвард Нортон в роли капитана бой-скаутов, Билл Мюррей в роли отца семейства и несчастного мужа, Фрэнсис МакДорманд в роли его изменяющей жены и матери семейства, Тильда Суинтон в роли бессердечной механичной работницы социальных служб, Джейсон Шварцман в роли вожатого лагеря и по совместительности работника собсвенного мини-ЗАГСа, Харви Кейтел в роли главного командира по скаут-лагерям. Все они эпизодичные, но сыграны эти роли настолько блестяще! Это матерые актеры и их в любом случае видеть приятно. Они в очередной раз доказывают свой талант и профессионализм. Благодаря им я увидела это фильм, и благодаря им запомню. Дети, играющие детей, хороши и прекрасны. Особенно Джаред Гилман. Очень уверенный в себе малый, несмотря на то, что это его дебют. Смотреть на его ествественность одно удовольствие. А может он и не играет вовсе.

Так что я хочу все-таки сказать. «Королевство полной луны» — это фильм, окунающий в детство, фильм добрый и искрометный в своем тонком юморе. Я однозначно могу его также назвать необычным. Хотя что такое необычность в современном понимании? Сейчас в кино все так пестрит, все так хотят удивить, что порой забывают об атмосфере и душевности. У этого фильма это есть. А необычен он скорей наверное в подаче и в некоторых деталях, совершенно уникальных и изящных. Задумок интересных много и они многомерные. Так что дело даже не в красивой съемке и яркости, хотя они тоже безусловно присутствуют. Не скажу, что фильм меня как-то зацепил, ведь он достаточно легкий и шутливый. Он не стал любимым и я не готова поставить ему высший балл (чего-то не хватает), но он подарил мне приятные полтора часа. Я уж точно с какой-то грустью в очередной раз попрощалась с детством, обещая себе (в который раз) оставаться ребенком в душе настолько долго, насколько это возможно. Ведь дети самые счастливые живые существа на этой планете.

8 из 10

Представьте на секундочку, что вы восторженный юноша, искренне влюбленный в девушку. С первого взгляда, покорённый её чарами, вы уже не можете жить без своей избранницы и готовы на всё, что бы быть вместе. Или же вы — юная дева, которая не расстаётся с биноклем и сквозь увеличение смотрит на окружающий мир: вот в перипетии жизни, при определённых стечениях обстоятельств вы встречаете своего единственного, того кто чувствует так же и мыслит равно вам. Главное при таких раскладах, когда всё указывает на полное взаимопонимание и вечную гармонию, не растеряться и действовать так, как подсказывает сердце. Теперь, когда вы полностью соотнесли себя с главными персонажами «Королевства», вам остаётся только действовать. Ведь дети здесь по сути своей поступают гораздо ответственней и решительней, чем взрослые.

Пока родители решают внутрисемейные проблемы и «спихивают» ребёнка с одних рук на другие, дети тем временем познают мир, отношения, любовь, себя и чувства. Что может быть прекрасней, чем познания себя через непосредственное соприкосновение с действительностью. Что может дать больший опыт, чем собственный путь, чередой проб и ошибок. Юные сердца не осознают этих истин в полной мере, но они следуют зову чувств и не только мечтают, но и идут за мечтой, куда бы она их не привела: будь то шторм, который встаёт у них на пути при попытке совместного бегства или же гнев родителей, узнавших о побеге своих детей. Их уже ничто не может остановить.

«Королевство полной луны» уже привлекает зрителя загадочным и прекрасным названием. Минимум хочется разобраться что же это за Королевство и куда оно приведёт в итоге. Да и детское кино всегда интересно: как и в качестве созерцания юных талантов, так и в плане истории, которая будет рассказываться. Здесь воистину взрослые, серьёзные чувства и отношения показаны с детской непосредственностью и искренностью.

Не смотря на всю легкость рассказанной истории мне, всё же, чего-то не хватило. Наверное, смутили вставки от лица рассказчика — это придаёт истории излишнюю фантастичность и нереальность. Как будто слушаешь очередную байку о том, чего не случалось. По крайней мере, не в нашем королевстве уже точно. Не фантазийности я здесь искала, а сказочности, волшебности. Не в полной мере этого получив, расстроилась. Но всё же «Королевство» оставляет после себя приятное чувство: хочется детства и в бегство.

6 из 10

Фильм Уэса Андерсона «Королевство полной луны» покоряет как-то сразу, и при этом очень сложно сказать, в чем основная причина. Трогательная и при этом не приторно-сладкая история первой любви странного мальчика и странной девочки на фоне удивительных островных пейзажей Америки и неповторимого романтического быта 60-х годов может похвастаться блистательным актерским составом (Эдвард Нортон, Тильда Суинтон, Брюс Уиллис и любимец Андерсона Билл Мюррей), а также атмосферой искренности, свойственной хорошим детским фильмам. При этом, сам фильм назвать детским язык не поворачивается. Он просто милый, забавный, по-хорошему поучительный (но ни разу не нравоучительный!), и до странности уютный, как оладья с кленовым сиропом и чашка какао на завтрак. В нем нет ни одной лишней сцены, или даже фразы, повествование представляет собой целостную картину. А что особенно ценно, героям этой картины не просто сочувствуешь или переживаешь за них, нет, в них веришь по-настоящему, потому что в них нет ни капли фальши или наигранности, несмотря на всю их наивность и исключительно детскую серьезность. Отдельное слово хочется сказать об атмосфере романтики, которую Уэсу Андерсону удалось передать на все 100 процентов, используя при этом и музыку и милые маленькие детали и весь окружающий героев мир. В конце концов, что может быть романтичнее для главной героини, чем жить на маяке?

На премьере какого-то, не вспомню какого, фильма я увидела трейлер этой картины и очень заинтересовалась. Мне это показалось чем-то очень необычным и явно интересным. Так как в моем городе этот фильм в кинотеатрах не показывали, посмотрела я его сравнительно недавно. Противоречивые чувства.

Сэм и Сьюзи решают вместе отправится в путешествие. Таинственно исчезнув, вокруг начинается паника, все их разыскивают. А ребята отправляются в свой мир, в свою маленькую страну без взрослых людей и без людей вообще. Королевство полной луны.

Картинка. Я не знакома с творчеством Уэса Андерсона. И первая, увиденная мной, его работа показалась мне необычайно странной. Все это, наверное, от съемки, которая просто своеобразно выглядит. Каждый, думаю, заметил то, что фильм снят не так просто. Но эта странность мне понравилась, даже очень. Нетипичная манера съемки — это прекрасно. А что же до самой картинки, то тут все просто. Визуально все смотрится очень приятно и свежо. Цвета красивые, снято интересно, а вместе все легко и живо. Для восприятия глазами фильм подготовлен очень хорошо.

Сюжет. История фильма меня привлекла, иначе бы и не смотрела, но увидеть я ожидала большего. Первые 40 минут фильма — очень интересно. Начинается, так сказать, расследование, а параллельно идет линия главных героев, которые скитаются по девственным лесам Новой Англии. Сначала ты и не знаешь чего ожидать. Но после первой половины начинается что-то скомканное. Мне было уже немного скучно, хотя на экране всегда что-то происходило. Может действия оказались малозначимыми или скучными, но что-то стало отталкивать меня во второй половине. Спасает, конечно, концовка. И все же самым интересным для меня были приключения Сэма и Сьюзи, которые очень хорошо проводили время вместе, влюбились и забавно себя вели. Мне понравилась история мальчика-бойскаута. Он молодец, поэтому вдвойне интересно было наблюдать за ним в лесу. Но все же сюжет показался мне малость затянутым, хотя при такой продолжительности — это странно.

Актерский состав. Я хочу отметить, в первую очередь, тех, кто сыграл в этом фильме главные роли, и кто просто блестяще с ними справился. Я понимаю, конечно, что по статусу своему в списке актеров на первом месте стоят лица более известные и значимые для мира кино, но все же считаю, что Джаред Гилман и Кара Хэйуорд полноправно заслужили высшие места. Их дуэт получился очень необычным и очень расслабляющим. За ними просто приятно, интересно наблюдать. Джаред играет Сэма Шиковски, — бойскаута сироту — который никак не может ни с кем найти общий язык. Утешением для него становится Сьюзи, которую, в свою очередь, замечательно сыграла Кара. Немного (а может и не немного) чокнутая героиня в милых платьях и биноклем на шее. Взгляд у нее дикий, но сама собой хороша. А пара из них, однозначно, получилась странная. Но Сэм кажется невероятно милым человеком с очень добрым сердцем, поэтому приятно наблюдать за ними. И отмечу очень хорошего актера Эдварда Нортона, который в этот раз примерил на себя очень забавное амплуа. В образе вожатого лагеря «Айвенго» он смотрится, замечу, очень молодым и живым. Искренне заботится о Сэме, да и об остальных своих подопечных. Взгляд искренне добрый, светлый. И это те три человека, которые впечатлили меня больше всего, хотя целиком актерский состав, разумеется, не плох, далеко не плох.

Музыка. Музыкальное сопровождение у этой картины просто потрясающее! Я в восторге от песен «Kaw-Liga» и «Le temps de l`amour», к прослушиванию обязательно! Музыка не просто красивая, она волшебная+чудесно подошла для этого фильма. Получилась приятная атмосфера.

Что же это было? Наверное, история первой любви. Но не просто о человеке, которому ты сказал «я тебя люблю», а о настоящей, детской, чистой и искренней любви. В этом мире, где каждый из них не может найти себе место, они нашли себя, находясь друг с другом. И может когда они вырастут это будут просто детские, смешные воспоминания, а может наоборот, они проведут всю жизнь вместе. Это просто очень добрая, разная история о нескольких людях, которые меркнут на фоне главных героев.

«Moonrise Kingdom» интересная картина, чтобы расслабиться, а может быть наоборот, подумать о чем-то. Легкая, на первый взгляд, она смотрится на одном дыхании, но все же оставляет странное послевкусие. Я хотела бы еще раз посмотреть этот фильм, но все же после сорока (или пятидесяти, не помню) минут начинается кривизна. Я в восторге от всего, и толком не могу сказать что же не понравилось. Все дело в сюжете, но что именно — я отметить не могу. К просмотру рекомендую. Фильм необычный, добрый и милый. Одним словом — удачный арт-хаус.

С творчеством режиссера Уэса Андерсона я познакомился совсем недавно — после просмотра его анимационного фильма «Бесподобный мистер Фокс». И история про хитрого лиса и его семейство мне настолько понравилась, что я решил немедленно заняться просмотром других его работ. И первым в данном списке оказался фильм «Королевство полной луны».

Уже с первых минут просмотра было сильно заметно сходство с мистером Фоксом. Выглядит фильм отменно — картинка изобилует деталями и совсем не режет глаз, мастерски играя с цветом и светом. Декорации, костюмы, грим — все на высоте и иногда вызывает улыбку в лучшем смысле этого слова. Взгляд от всей этой красоты очень сложно оторвать и за это огромная благодарность от меня операторам, художникам, костюмерам и гримерам работавшим над данным фильмом.

И при этом не только глаза, но и уши радуются этому фильму — на фоне играет восхитительная музыка, работающая на атмосферу. И заслуга в этом не только композитора Александра Деплы, ведь в «Королевстве» значительная часть музыки является произведениями других авторов, использованными в данной картине.

Хотя одной картинкой и музыкой обойтись нельзя и Уэс сам это прекрасно понимает. Поэтому у нас здесь есть интересная история — непредсказуемая, с немалым количеством юмора и запоминающимися событиями и персонажами. И на персонажах стоит остановится отдельно. Уэсу удалось набрать в фильм немало известных актеров и дать им необычные роли. Тут и Эдварт Нортон в роли лидера отряда скаутов, и Брюс Уиллис, играющий не крутого копа, а скорее наоборот — печального и унылого. Остальные роли не менее колоритные, но я останавливаться на них не стану.

Уэс Андерсон снял настоящую сказку о первой любви, которая наверняка приглянется многим зрителям. И при этом сказку именно по духу, ведь события, показанные фильме вполне вероятны и в реальной жизни. Очень красивый, притягательный и светлый фильм, который я советую к просмотру абсолютно всем. Побольше бы таких.

10 из 10