Рецензии

Эдвард Вуд Младший считается самым худшим режиссером всех времен и народов. Его фильмы не просто ужасны, а отвратительны по всем статьям, даже Уве Болл снимает немного лучше, чем это делал Эдвард Вуд. Казалось бы, что может быть интересного в его карьере? Оказывается, многое зависит от того, с какой точки зрения рассматривать его биографию.

Так, Тим Бертон подошел с очень необычной стороны, его фильм про Вуда — это помесь настоящей драмы и отличного юмора. Следить за происходящем на экране очень интересно, тем более что главного героя играет не какой-нибудь неизвестный актер, а сам Джонни Депп. Который, как всегда, отлично справился со своей ролью.

Лично мне очень понравилось то, что сценаристы не позволили себя отсебятины — фильм целиком и полностью основан на реальных событиях, без преувеличений и прикрас. Я очень ценю в биографических и исторических фильмах достоверность, поэтому для меня соответствие показанному в кино и реальности — огромный плюс.

«Эд Вуд» — это один из лучших фильмов Тима Бертона. Искренне жаль, что он больше не снимал биографических кинокартин.

8 из 10

Честно говоря, этот фильм смотреть я не хотел, но так как я решил посмотреть всю фильмографию Тима Бертона, обойти эту картину стороной было бы нечестно. Дело в том, что я не люблю фильмы от Бертона, но когда узнал, что он снял кино про Эдварда Вуда, мне захотелось узнать как достаточно, на мой взгляд, посредственный режиссер, Тим Бертон, снял фильм о худшем режиссере в истории кинематографа. Поэтому с легкой ироничной насмешкой я начал смотреть, и мне… понравилось. Действительно, мне понравился фильм, и поэтому теперь я смело могу сказать, что у Тима Бертона, на мой взгляд, всего было снято 5 хороших фильмов, но речь идет не о всей фильмографии Бертона, а о его фильме Эд Вуд.

В первую очередь хотелось бы отметить актерскую игру, актеры сыграли очень хорошо, особенно мне понравился Джонни Депп в главной роли.

Сам фильм идет 2 часа, но скучать во время просмотра не приходится, так наблюдать за ГГ очень интересно. Бертон показывает нам жизнь Вуда и то, как он снимает свои фильмы. Конечно же самое главное то, как сильно верил Эд Вуд в свои картины, хотя снимал он их неаккуратно. Фильмы его снимались с одного дубля, и мне было смешно смотреть на его радость и веру в собственные картины. Конечно, говорить о том, что Эдвард был хорошим режиссером я не буду, в этом фильме мы все видели насколько он бездарен. Также улыбку вызывает та сцена, где Вуд заставляет актера трясти щупальцу монстра, чтобы создать вид, будто монстр на самом деле движется.

Вообщем, я очень рад, что посмотрел этот фильм и познакомился с Эд Вудом, который конечно же был плохим режиссером, да его имя и статус знают многие люди, но его фильмы в наше время смотрели единицы. Ведь его фильмы ужасно сняты и выражают глубочайшее неуважение к зрителю, демонстрирую свои отвратительные сцены, снятые с одного дубля, дешевые декорации и эффекты. Конечно же многие скажут, что у него не было денег, зато была вера в себя и в свой талант, но я отвечу, что есть люди способные снять хорошие фильмы за копейки. К тому же чтобы снимать фильмы нужно иметь талант, а не просто верить в себя, думая, что ты можешь снять хорошее кино.

В итоге, хочу сказать спасибо Тиму Бертону, и я рад, что закончил просмотр его фильмографии именно этим фильмом.

7 из 10

Эдвард Вуд из заголовка фильма — это не вымышленный персонаж, а вполне реальный киносценарист, актёр и режиссёр, снимавший в 50—60-е гг. прошлого века феноменально плохие фильмы. Вуд всегда обходился одним-двумя дублями, не обращал внимания на самые вопиющие ляпы и был крайне нетребователен к актёрской игре. При всём при этом он искренне считал, что снимает хорошие фильмы, и надеялся войти в историю и встать в один ряд со своим кумиром Орсоном Уэллсом. Как ни странно, пожелание это сбылось — точнее его первая часть, чему в разной степени поспособствовали три обстоятельства.

Во-первых, в картинах Вуда снимался знаменитый актёр Бела Лугоши, исполнитель роли Дракулы в классическом фильме 1931 года. К моменту знакомства с Вудом Лугоши уже давно прошёл свой пик, подсел на морфий и практически перестал сниматься в кино. Так что он был рад возможности заработать хоть какие-то деньги, тем более что они с Вудом, по некоторым данным, стали хорошими друзьями.

Во-вторых, вскоре после смерти Вуда влиятельные киноведы назвали его «худшим режиссёром всех времён и народов», что немедленно привлекло к нему внимание многих киноманов, которые, как известно часто бывают падки на откровенно плохое кино. К тому же, хороших режиссёров — пруд пруди не выпрудишь, а худший, как вы понимаете, только один.

В-третьих, в 1994 г. о жизни Эда Вуда — а точнее о том периоде его жизни, когда он снял свои самые известные фильмы «Глен или Гленда», «Невеста монстра» и «План 9 из открытого космоса» — Тим Бёртон снял художественный фильм с Джонни Деппом в главной роли.

Я с удовольствием посмотрел этот забавный, необычный и очень стильный фильм. Его нельзя назвать биографическим в обычном понимании этого слова, поскольку Тим Бёртон — очень самобытный режиссёр и снимает все фильмы в своём фирменном стиле, к какому жанру они бы на первый взгляд ни принадлежали. В этом же стиле готической сказки снят и «Эд Вуд», хотя, формально говоря, ничего сказочного в этой истории нет и быть не может.

Депп, с переменным успехом исполняющий в фильмах Бёртона роли всевозможных чудиков — от Эдварда руки-ножницы до Безумного Шляпника из Страны Чудес, мне на этот раз очень понравился. По-моему, он действительно вжился в образ Вуда — этого неисправимого оптимиста и энтузиаста. Но лучшая роль в этом фильме всё-таки у Мартина Ландау, который играет Лугоши. Очень интересный образ: немощный, одинокий, страдающий от наркотической зависимости старик, который, однако, сохранил и самолюбие, и кураж, и чувство юмора. Эпизоды, в которых он примеряет на себя образ Дракулы, а также те, в которых произносит реплики из фильмов Вуда, просто великолепны.

Единственное, что мне не понравилось, так это неожиданно счастливый конец, из которого зритель может заключить, что «План 9» прокатывался в центральных кинотеатрах и имел у публики большой успех, хотя на самом деле это было, конечно, не так.

8 из 10

Постановщиком фильма про Эда Вуда, признанного «худшим режиссёром всех времён», мог стать Майкл Леманн, но сразу после прочтения книги Рудольфа Грэя «Кошмар экстаза: Жизнь и творчество Эдварда Вуда-Младшего», на основании которой Скотт Александер и Ларри Карацевски написали свой сценарий, съёмками заинтересовался Тим Бёртон. Так расстановка сил поменялась: Бёртон, вместо продюсирования картины, выступил в роли режиссёра, а Леманн — исполнительного продюсера. Благодаря этому свет увидел не просто очередной байопик, а события из жизни первого неудачника Голливуда глазами чудака и оригинала.

Бёртон всегда питал любовь к изгоям, не понятым и не принятым простыми обывателями. Достаточно посмотреть его «Битлджус» и «Эдвард руки-ножницы». За своего нового подопечного Тим взялся с тем же энтузиазмом и теплотой.

История начинается с того, что несостоявшийся актёр Эд Вуд решает не оставлять кинематограф и во что бы то ни стало реализовать себя на этот раз в качестве режиссёра. Встретив своего кумира Белу Лугоши, прославившегося как «граф Дракула», Вуд приглашает его сниматься в свою первую кинокартину, где сам к тому же сделался сценаристом и даже отвёл себе роль. Такое сотрудничество должно быть близко самому Бёртону, поскольку и он имел честь быть лично знакомым со своим любимым артистом Винсентом Прайсом. Лугоши, выброшенный за борт после многих лет успешной кинокарьеры, вынужден согласиться на предложение нового друга. Первая же постановка, провалившаяся в прокате и обруганная критиками, показывает, что и к режиссуре склонностей у Эда нет. У него нет ни тщательности, ни скрупулёзности, поэтому он может легко снять десятки сцен в день, и всё с первого дубля, а на главную роль безропотно взять того, кого ему скажет спонсор. И всё-таки он продолжает слепо верить в успех, творить среди циников и прагматиков, не обращая внимания ни на кого, остаётся очень увлечённым самим процессом создания волшебного мира кино. Да, это выглядит нелепо, дёшево, но так искренне!

Центр ленты — что и неудивительно — Джонни Депп. Превосходно сыгранный им Эдвард Дэвис Вуд-Младший выглядит более чем убедительно, поднимая Деппа на качественно новый уровень. Мартин Ландау сыграл Белу Лугоши и справился с этим блестяще! Участь данного персонажа стоит здесь на одной ступеньке с судьбой Вуда; игра Ландау должна войти в хрестоматии по актёрскому мастерству, ведь это полное вживание в образ, когда зрителю справедливо кажется, что перед ним великий, настоящий, оживший Лугоши, чему, кстати, в немалой степени поспособствовал и отличный грим. Не дать «Оскара» за лучшую мужскую роль второго плана было бы преступлением. Интересная роль (глуповатой блондинки, которая долгое время поддерживает и утешает своего аутсайдера-мужа) и у Сары Джессики Паркер. Необычно представлены Патриция Аркетт и Джеффри Джонс. Но наиболее экстравагантно и смело выглядит разодетый и с накрашенными глазами Билл Мюррей. Присутствует в «Эде Вуде» и муза Бёртона того времени — Лиза Мари, а также Грегори Уэлкотт — реальный актёр «Плана 9 из открытого космоса», снятого Эдом Вудом и признанного худшим фильмом всех времён и народов.

Оператор фильма — Стефан Чапски, ранее уже задействованный в картинах Тима Бёртона. От красок было решено отказаться в пользу чёрно-белого кино. Нетипичная для Бёртона стилистика была выбрана для того, чтобы добиться сходства с трудами самого Вуда. В результате даже без прежних ярких цветов и полётов фантазии, ввязавшись в настоящую авантюру, Тим остался верен себе и смог добиться гармоничной и увлекательной атмосферы.

Композитором на этот раз стал не привычный Дэнни Эльфман, а новичок в работе с Бёртоном Говард Шор. Музыку тоже было решено писать под стать снимаемому времени, для чего Шор использовал даже мотивы из подлинных фильмов Вуда.

По моему мнению, звание «худшего», закреплённое за Эдом Вудом, является достаточно субъективным и можно назвать, особенно сейчас, массу кинокартин, которые гораздо провальнее его фильмов или станут таковыми, если убрать из них все дорогие спецэффекты. Но даже такой титул вызывает у многих интерес к его работам, больше похожим на неудавшуюся пародию, чем на искусство, а «признание» говорит о том, что неудачника всё-таки заметили и выделили среди общего множества.

Тим Бёртон изобразил Эда Вуда любопытной и самобытной личностью, рассказав о нём миллионам, проявив при этом гуманизм, показав лучшие стороны этого влюблённого в кинематограф человека, которому можно простить даже отсутствие всяческого таланта.

10 из 10

Данный фильм — посвящение Тима Бёртона (который всегда был поклонником классических хорроров) «самому худшему режиссёру за всю историю кино», который снимал низкопробный трэш.

В 1950-х Эд Вуд, на волне популярности фантастических хорроров снял несколько тематических фильмов, которые публика воспринимала крайне отрицательно. Но Вуд свято верил в то, что он невероятно талантлив и продолжал тщетно выстраивать свой путь в большое кино.

Джонни Депп превосходно показал на экране тот задор и стремления одного из самых непризнанных режиссёров за всю историю кино. Кроме того, данный фильм стал посвящением Бёртона иконе классического хоррора Беле Лугоши, который навсегда вошёл в историю как лучший экранный Дракула. В 1950-х Лугоши стали забывать, а его образ Дракулы меркнул на фоне набирающих тогда обороты фантастических фильмов ужасов. Эд Вуд был его большим поклонником, и Лугоши свои последние роли исполнил именно в его фильмах.

Роль Лугоши просто гениально исполнил Мартин Ландау.

Поистине завораживает то, с какой любовью Бёртон снял фильм о кумире детства — Беле Лугоши. При этом, так досадно стало, что Лугоши при жизни недооценивали, и лишь благодаря этому фильму Бёртона, этот пробел был восполнен.

Очень трогательный фильм и мой самый любимый у Бёртона.

10 из 10

Эдвард Вуд-младший был уникальным человеком. Будучи абсолютным профаном в режиссуре, он верил, что сможет стать вторым Орсоном Уэллсом — в итоге, ни на йоту к тому не приблизился. Эд Вуд снимал по десятку сцен в день, когда остальные режиссёры еле успевали закончить одну. Разгадка была проста: Эд искренне полагал, что зритель не обратит внимания на такие мелочи, как картонные надгробия, ковёр вместо травы или торчащие в кадре провода. Суть-де в том, чтобы показать само действие, доставить послание. Незадача в том, что публика категорически отказывалась закрывать глаза на технические ляпы.

Фильмы Эда Вуда слабы не только в техническом оснащении, но и в плане сценария, да и актёрская игра не блещет. Ведь зачастую роли исполняли друзья Эда — преимущественно фрики разной степени эпичности. Что же мешает предать забвению имя «худшего режиссёра в истории кино»? Известный постановщик Тим Бёртон полагает, что при всех своих недостатках фильмы Эда Вуда обладают ценнейшим свойством: искренностью.

Именно таким — искренним, безудержно оптимистичным, наивным романтиком, безумно влюблённым в кинематограф — предстаёт на экране легендарный Эд Вуд. Этот нарочито гротескный образ режиссёра-фанатика, убеждённого, что зритель непременно поймёт и высоко оценит его произведения, мастерски воплотил Джонни Депп. Эта превосходная работа Джонни позволяет показать человека, который при всей своей самоотверженности отнюдь не был самовлюблённым эгоистом или же охочим до славы и лёгких денег ремесленником. Неизменная улыбка до ушей, сумасшедшинка в глазах, готовность снимать в любых условиях, способность находить средства любой ценой, безграничная вера в каждого участника съёмочного процесса — всё это Джонни показал блистательно. Как результат, хочется не швырнуть очередное тухлое яйцо в «величайший позор Голливуда», а невольно восхититься и проникнуться уважением к Эду Вуду за несгибаемый характер, волю и беззаветную влюблённость в кинематограф.

Впрочем, лента Тима Бёртона — не только гимн своеобразному режиссёрскому видению Эда Вуда. В картине уделено достаточно времени описанию взаимоотношений между Эдом и престарелой звездой Белой Лугоши. Мартин Ландау невероятно уместен в образе бывшего секс-символа, ныне всеми забытого и стоящего одной ногой в могиле. Несомненно, этот аспект был для Тима едва ли не самым волнующим.

«Меня привлекла также его дружба с Белой Лугоши, с которым Эд познакомился в конце его жизни. Не зная, какой на самом деле была эта дружба, я, изображая ее, исходил из своих отношений с Винсентом Прайсом, пытался передать свои чувства к нему».

Бесспорно, особый колорит картине придаёт монохромная гамма, которая делает эту стилизацию под 1950-ые практически неотличимой от оригинала, скажем, хичкоковской руки. Великолепная операторская работа, отличные композиции. Разумеется, пришлось изрядно потрудиться над гримом — но оно того стоило, ведь Тим Бёртон своей трогательной драмедией возвращает зрителя в беззаботные 50-ые, когда ещё было реально снимать фильмы, подобные вудовским, да ещё и протаскивать их в прокат.

Непременно стоит обратить внимание на «свиту» Эда Вуда. Известные и не очень актёры предстают в самых неожиданных образах, которые в целом образуют пёструю, неповторимую и в чём-то обаятельную труппу. Трудно представить, где ещё, как не в картине Эда Вуда, могли встретиться такие непохожие люди, как медиум и манерный гей, шведский борец и гламурная телеведущая. Все эти персонажи не переполняют кадр, а наоборот, подчёркивают уникальность характеров Эда Вуда и Белы Лугоши. Да и подружки Эда под стать горемычному постановщику.

Тим Бёртон и его команда сознательно обошли такие факты из его биографии, как занятость в съёмках порно на склоне лет, предпочтя обойтись такой «невинной» шалостью Эда, как увлечение женской одеждой. И это в те годы, когда общественное мнение сурово порицало подобные выходки! Однако же обошлось без пошлости и ванильности, буквально каждая минута присутствия Эда на экране непременно несёт в себе хоть какую-то оправданность.

В итоге, биографическая картина Тима Бёртона в точности копирует вудовский стиль — вплоть до провала в прокате. Однако же это великолепный образец милосердия и умения обнаружить значимое даже в фильмах Эда Вуда, которые многие критики относят к наименее качественным за всю историю кино. Пожалуй, ключевая мысль этой картины: любить кино нужно столь незабвенно, как это делал Эд Вуд. И обязательно стоит творить, пробовать себя в разных областях: как знать, вдруг в какой-то из них из дилетанта вдруг вырастет гений. Которым, несмотря на титанические усилия, так и не стал Эд Вуд.

Снимать кино, которое понравится зрителям, совсем непросто. Да и никогда нет стопроцентной гарантии, что фильм будет пользоваться успехом. Тем более, если его создатель — весьма эксцентричный человек. Но что же делать, если фильмы проваливаются один за другим, а все равно не представляешь свою жизнь без кинематографа? Продолжать снимать кино, каким бы оно не получалось, как делал это Эд Вуд.

Взяться за создание почти биографического фильма о режиссере, которого признавали худшим режиссером всех времен, может показаться сумасшедшей авантюрой, но Тим Бёртон знал, что эта история заслуживает внимания зрителей, которых не отпугнет столь нелестный титул. Ведь Эдвард Д. Вуд-младший хотя никогда и не был на вершине, он был неординарной личностью и готовым на все ради того, чтобы снять очередную кинокартину. И вот Бёртон отправляет нас в черно-белый мир, призывая пережить вместе с неудачливым режиссером множество приключений, которыми была исполнена его жизнь.

«- Худшего фильма вы еще не видели? Ну, мой следующий фильм будет лучше.»

Страстно и безнадежно влюбленный в кино. Вот каким был режиссер Эд Вуд. А еще он обладал потрясающей способностью выкручиваться из ситуаций, когда уже казалось, что его очередной картине пришел конец. Ну и еще Эд любил носить женскую одежду, чем в свое время здорово шокировал всех, кто был к этому не готов. Но впечатляет именно его сила духа и оптимизм, которые, кажется, ничто не способно сломить. Его фильм проваливается, заканчиваются средства, а он все равно доведет съемки до конца, ведь так сильно любит свое дело. Эд Вуд заслуживает долгих оваций лишь потому, что оставался самим собой, странным режиссером, несмотря ни на что. Для Джонни Деппа это было уникальным перевоплощением, ведь Эд Вуд был единственным в своем роде, чудаком и изгоем даже в среде творческих людей. Его герой прям светится на экране своей страстью и неутомимым энтузиазмом. И тут он с легкостью влюбляет в себя.

«- Такой великий человек, как вы, не должен бродить по грязи в 4 часа утра.

- Немного есть таких, ради кого я бы пошел на это.»

Пускай Эду Вуду не везло снимать успешное кино, зато ему улыбнулась удача не просто повстречать своего кумира, но и стать с ним хорошими друзьями. Только великий Бела Лугоши, чей образ Дракулы будут помнить еще многие поколения ценителей кино, увядает кадр за кадром, покинутый всеми и безработный. Но дружба с Эдди позволяет ему снова почувствовать себя нужным, и это просто бесценный подарок, преподнесенный судьбой ему напоследок. Какой же великолепный Мартин Ландау в этом образе легенды ужасов! От его убедительной игры аж мурашки по коже. Лучше него Белу Лугоши сыграл бы только сам Бела. Несмотря на недостатки и пагубные привычки этого человека, Ландау так потрясающе показал его разбитую душу и безграничный талант, что проникаешься к нему самой нежной симпатией. И во время той трагичной сцены с нетерпением ожидаешь, когда же Бела вновь встанет из гроба и скажет какую-то вампирскую реплику, но, увы, в этот раз это не игра.

Вокруг эксцентричных людей всегда собираются не менее нестандартные личности. Тех, кого отвергали в Голливуде и кому никогда не светила карьера в кино, брал под свою опеку Эд Вуд. И это была группа таких же странных кинолюбителей, работающих не ради денег, а ради самого процесса. Сара Джессика Паркер хорошо сыграла здесь актрису с характером Долорес Фуллер, которая и верила в Эдди, и не могла понять его странностей. А Патриция Аркетт убедительно воплотила другую женщину в жизни главного героя, которая гораздо больше ему подходила. Запомнилась шикарная Лиза Мари, которой очень подошел готичный образ Вампиры. Да и Билл Мюррей вместе с Джеффри Джонсом здесь манерно прекрасны.

Данная кинокартина является одной из самых атмосферных у Тима Бёртона. Монохромность, готика, немного здесь от стиля фильмов самого Эда Вуда, немного голливудского шика, подчеркивающего, что ни режиссер, ни его команда никогда не попали бы в тот высший свет кинематографа, где была слава, признание и деньги. Да и не нужны были они ему. Разве что немного признания бы. Ведь он так старался и верил, что зрителю понравятся его творения. А встречал толпу разъяренных людей, готовых чуть ли не избить его. Бёртон испытывал к этому режиссеру симпатию, сочувствие, уважение, что и воплотилось в таком хеппи-энде, который Эд Вуд заслужил получить хотя бы на экране. Потрясающий он был человек. И хотя его фильмы стоит смотреть на свой страх и риск, Эд Вуд был достоин того, чтобы о нем сняли такую хорошую кинокартину.

Эд Вуд не был худшим режиссером. Возможно, ему везло меньше остальных, или ему не хватало нужных навыков, или его фильмы просто не нашли свою аудиторию, или в его время уже и так было предостаточно хороших кинокартин. В любом случае, он не сдавался и снимал, снимал, снимал кино, как хотел и о чем хотел. А потом, спустя годы, он неожиданно стал настоящей легендой.

Знаменитый трэш — режиссёр Эд Вуд. Казалось бы, что мог этот человек оставить после своего творчества? Что бы он мог дать людям в своих фильмах? Думаете ничего… Но, каким бы он режиссёром не был, он всё- таки подарил Тиму Бёртону и его команде сюжет о себе, о его взлётах и падениях в киноиндустрии. Фильм 1994 года «Эд Вуд», один из лучших байопиков за всю историю кинематографа.

Фильм сразу начинается с провала спектакля Эда Вуда. Но тот не собирается останавливаться, и благодаря поддержки подруги и близких, он решает поставить свой первый фильм (о себе). Фильм «Глен или Гленда» никто не хочет брать, и даже Бела Лугоши, который снялся в фильме не спас ситуацию. Но Вуда-младшего это не останавливает и за весь бёртоновский фильм, он умудрился снять ещё 3 своих фильма….

Хоть фильм основан на реальных событиях, однако там есть несоответствующие моменты действительности. Но это не самое главное, главное, что режиссёру удалось передать суть фильма. Также передать характеры и внутренний мир героев. И даже если и снято всё в стиле мистера Вуда, то это, наоборот, к лучшему, режиссёр должен привнести оригинальность в своём произведении (как это было показано в «Бойцовском Клубе» Дэвида Финчера).

За персонажами было интересно наблюдать и переживать за каждого. В каких-то моментах даже было смешно, особенно тогда когда Вуд снимал фильм, а потом демонстрировал его в кинотеатрах….

Музыкальное сопровождение на высшем уровне. Композитору удалось передать атмосферу тех лет. Так что к саундтрекам и к самому композитору претензий нет.

Актёрская игра просто шикарна. Особенно запомнилась игра Деппа и Ландау. Джонни Деппу удалось передать молодого наивного паренька, который пытается, что-то снять, но после каждого провала не собирается останавливаться. Ландау хорошо показал старого актёра, который вечно, чем-то недоволен, ворчит, и который никак не может жить без актёрской карьеры. Так, что мистеру Ландау за игру 5+.

Бёртон профессионал. Он мастер своего дела, так что я наверно никого не удивлю, если напишу один из лучших режиссёров нашего времени. Думаю, так и есть…. Режиссёрская работа, просто восхитительна, сразу видно, что мистер Бёртон не понаслышке знает об Эде Вуде и о его творчестве. Бёртон создал поистине самоучитель о том, как нельзя снимать фильмы, приведя пример из жизни худшего режиссёра всех времён. Фильм стоит просмотра, только тем людям, которые очень любят кино и киноискусство. Так, что господа, которые любят посмотреть фильм и не задуматься над ним, могут даже не тратить своё время на просмотр данного кино.

7 из 10

По-прежнему тот самый Бертон, узнаваемый домашний, мягкий, готичный антураж, кремовый нуар до того, как тот успел приесться в целой цепочке безликих фильмов-близнецов.

Картина цепляет не только видеорядом, но и богата драматически, разрешение сюжетных линий исполнено тонко и ненавязчиво: Орсон Уэллс, кумир и творческий идеал Эда, связь с которым во многом вырисовывает творческий путь главного героя. Эд и Уэллс являются скорее не антагонистами, а двумя полюсами одного явления — силы воли творческого начала на фоне борьбы за существование собственного детища с толпой диктующих свои условия инвесторов.

Эд Вуд — вечно оптимистичный, находчивый, энергичный, редко пребывающий в состоянии сомнения и неуверенности, полностью поглощен своим трудом, одержимо проговаривая каждую реплику своих сценариев, не отступает, сталкиваясь с грубостью, отказами и неудачами. «Главное снимать кино»

Среди прочего, центральный драматический персонаж — Бела Лугоши, сыгранный Мартином Ландау, заметно утяжеляет картину, смотрящуюся довольно легко. Оставленный, забытый старик, грезящий своим прошлым. Эд Вуд затягивает и его в действо.

Фильм освещает тяжелое положение самобытного режиссера, ради собственной картины, вынужденный бороться за ее целостность с кучкой спонсоров и продюсеров, фильм об одержимости своим делом, все приправлено неповторимым шармом b-movies хорроров пятидесятых.

Эд Вуд — человек, который хотел добиться успеха и славы любым способом. Он снимал свои фильмы так, что при просмотре все смеялись и, поворачиваясь друг к другу, спрашивали: «Что за бред?». Тем не менее, его это не останавливало. Он верил, что когда-то его талант оценят по достоинству. Он продолжал снимать свои неудачные кинокартины, ругаясь на тех, кто ему препятствовал. Эдвард был абсолютно уверен, что с первого дубля получается тоже очень даже ничего.

И это совсем не значило, что ему было достаточно плохих кадров, либо он не хотел переснимать это из лени, или еще по каким-то причинам. Он видел свой фильм так. Он хотел, чтобы фильм был таким. Ему не нужны были чужие советы, он и так знал, чего хочет.

Видение стоит того, чтобы за него драться. Зачем тратить жизнь, воплощая чьи-то чужие мечты? (с)

Очень трогательный фильм, заставляющий, прежде всего, подумать о том, что одинаковые вещи люди видят по разному. И это нужно принимать в любой ситуации.

Я не видела ни одного фильма Эдварда Вуда-младшего и в конце этой картины (за что отдельное спасибо Тиму Бертону) я узнала об остатке его жизни и жизни его знакомых.

То, до чего он докатился, по-моему, было действиями назло окружающим, не принимающим его таким, какой он был.

Это был странный человек. Странный и однозначно талантливый. Возможно, он просто не смог реализовать свои мечты.

Тим Бертон отлично справился со своей работой. Фильм поставлен просто чудесно. Еще он сказал, что сделал «своего» Эда Вуда более оптимистичным, чем он был на самом деле, не желая высмеивать то, что и так высмеяно. Думаю, это говорит о многом в личности Бертона.

Депп в роли Эда Вуда показал нам неумеху-режиссера как человека, как творческую личность и как друга. Последние минуты, когда Вуд заканчивал снимать свой фильм, показались мне самыми трогательными, они заставляли почувствовать все состояние Эда. Эти кадры стали моими любимыми. Получилось у Деппа безумно талантливо.

Отличная музыка и юмор. Фразы героев обязательно вызовут у вас смех или хотя бы улыбку.

То, что фильм сделан черно-белым только усиливает обстановку жизни Эдварда Вуда-младшего, и без того не яркую.

9 из 10