Рецензии

На досуге наконец-то добрался и до этого диска, что так давно мозолил глаза на стойке.

Надо сказать — не ожидал. И от Н. Кидман, и от Голливуда вообще. Нет, понятно, что подобное кино «Фабрика грёз» все же способна рожать время от времени (при таком-то объёме киноиндустрии!!!) , но всё же кое-что было определённой неожиданностью.
Тем, кто не видел, сюжет описывать не надо — он достаточно предсказуем после первой четверти фильма и это основной его недостаток. Даже окончание в принципе довольно прозрачно и обоснованно… и, пожалуй, конъюнктурно — в определённом смысле. Другое дело, что-то, что для нас вполне очевидно со стороны, для рядового американца может показаться откровенностью и некоей шокирующей составляющей данного повествования.

Конечно, самым оригинальным (хотя и цитируемым по технике) моментом этого зрелища является театральная условность видеоряда: расчерченный по плану города прямоугольник с символическими декорациями заставляет обращать внимание не на антураж картины, а на актёрскую игру, в которой, как ни странно, пожалуй более всего преуспел Бен Газарра (Слепой) — роль второго плана оказалась настолько органичной, что частенько заставляет забыть о главных героях.

Вообще в этом фильме хватает брутальных образов и персонажей, да и поворотов сюжета в стиле «чернухи», в которых отечественный зритель знает толк. Именно поэтому я пожалуй не стану смотреть его второй раз… во всяком случае — в ближайший год.

Но посоветовать осмелюсь.

Странный фильм, очень странный. Вызывает двоякие чувства, одно чувство, что стоило посмотреть что нибудь другое, воторое чувство что и лучше быть не может.

Первый раз я помотрела его 2003 году, на диске у подруги. Фильм абсолютно не понравился. Но пересмотрела буквально вчера. Чувства и эмоции другие. Изумительная режиссерская работа, актеры отлично сыграли свои роли, смотрится на одном дыхании.

10 из 10

Фильм очень эмоциональный и действительно обличает все пороки людей. За что я действительно полюбил этот фильм так за то что я заметил что очень похож на Грейс во многих ситуациях в моей жизни. Её рассуждения по поводу жителей Догвилля в конце фильма, что после всего что она натерпелась от них она находит в себе силы простить их, и считает что лучше отвечать добром на зло а не наоборот так как это единственный путь изменить жизнь к лучшему. Как же все таки правильно поступить — ответить местью или проявить терпение. Данный вопрос часто вставал в моей голове, но я никак не мог найти на него ответ. Данный фильм поднимает данную проблему и это главное. Гениальный фильм.

Фильм подобен театральной постановке где все призвано максимально приковать ваше внимание к игре актеров, а все остальное лишь условное дополнение.

Вот когда игра актеров действительно захватывает и все остальное становиться не важно. Кино оставляет неизгладимый отпечаток. В конце безусловно должно пошатнуть общепринятые нормы морали.

Кидман просто бесподобна.

С полною ответственностью за свои слова хочу заявить, что «Догвилль» — это не просто фильм, который можно посмотреть и спокойно жить дальше — это шедевр, творение гения нашего времени Ларса фон Триера.

«Догвилль показывает свои зубки»… именно эта глава запомнилась мне больше всего. Именно в этой истории жители Догвилля перестают казаться добрыми, сбрасывая свои маски, показывают лицемерие, презрение, высокомерие, подлость и глупость. «Неожиднанный поворот» — подумал я. Но чуть-чуть попозже я понял, что, в сущности, ничего из ряда вон выходящего не случилось. Как часто люди, окружающие нас, показывают свои истинные лица?

Догвилль — это жестокость в десятой степени, помноженная на равнодушие. Фильм потрясает (фон Триер знает свое дело — знает, как подействовать на психику своего зрителя), заставляет думать — много и тщательно.

Конец фильма оправдывает все страдания героини Кидман. Не будь такого конца — у меня осталось бы ощущение какой-то
недоделанности, незавершенности, а так — все отлично.

10 из 10

«Догвилль» напоминает мне человеческий скелет. Мы тут выбираем мисс вселенную, самых красивых и сексуальных по мнению «People», а что будет если снять с человека все эти напамаженные лица, лакированные волосы и ногти а-ля френч?

Останутся немиловидные скелеты. Но мы, похоже, сидя на уроках анатомии, никогда не находили ничего общего между улыбающимся во все зубы костотелым и собой. Так вот Финчер в своем фильме ясно дает нам всем понять, что мы — это те самые скелеты, чем бы не прикрывались и как бы не пытались, не ассоциировать себя с ними. А главное — исполнение.

Все гениальное просто. Чтобы гениально показать главное, нужно избавиться от всего ненужного. Взять наипростейшую ситуацию, и опять-таки упростить ее до схемотизма. Хотелось бы добавить, что Грейс мне чем-то напомнила Раскольникова. Знаете, задалась вопросом: А тварь ли я дрожащая или право имею? Только не после убийства, а перед, и заручившись при этом неопровержимыми доказательствами. Знаете, чтобы совесть потом не мучила.

Поведанная в «Догвиле» история, относимая к периоду Великой Депрессии и рассказанная, как гласит подзаголовок, «в девяти действиях с одним прологом», феноменальна, исключительна, если не сказать — сенсационна.

Режиссёр-сценарист обманывает (точнее, опрокидывает) ожидания практически всех зрителей. И в первую очередь — собственных преданных поклонников, высокомерно полагающих, что знают лучше самого художника, какими принципами он руководствуется, помня об угаданном архетипе, лежащем в основе предыдущих работ датского режиссёра — условной трилогии о женщинах («Рассекая волны»-«Идиоты»-«Танцующая в темноте»), идущих на благородное самопожертвование, возводимое автором, вопреки подчас «грязным» обстоятельствам, до высот Распятия.

Однако Ларс фон Триер словно вспоминает о другом изречении Иисуса Христа, уверявшего, что принёс «не мир, но меч». Решение Грейс, теперь-то спокойно выслушивающей доводы оппонента (и делящейся собственными), на личном, печальном личном опыте убедившись, что Большой Человек был не так уж не прав, — вызывает горячее одобрение. Невзирая даже на излишнюю (излишнюю?) жестокость Маллиген. Да и вопреки уже не просыпающемуся у жертвы чувству милосердия и элементарной жалости, в том числе по отношению к бывшему платоническому возлюбленному Тому. Такой город должен быть уничтожен на корню!

Нешуточная обида американцев на фон Триера, который создал столь нелицеприятное для США произведение, отчасти имеет под собой основание. «Догвиль» направлен против внутренних (но активно насаждаемых вовне, остальному миру) реалий единственной сверхдержавы в той же степени, в какой, скажем, фильм «Хрусталёв, машину!» Германа — обличает сталинистский период советской истории. Из всевозможных перекличек с произведениями драматургии, литературы, кинематографа подлинно принципиальными представляются сравнительно немногие. И в первую очередь это творчество Бертольда Брехта, тем более что, по признанию самого режиссёра-сценариста, источником вдохновения послужила «Баллада о Дженни-пирате», превосходный зонг из «Трёхгрошовой оперы», даже цитируемый в одном из диалогов Грейс, говорящей, что «больше никто не будет спать этой ночью».

Правда, в целом «Догвиль» гораздо ближе по своей сути пьесе «Карьера Артуро Уи, которой могло не быть», хотя и рассказывает (практически на том же самом материале!) не о конкретном историческом явлении — пришествии к власти Адольфа Гитлера и установлении кровавой диктатуры в Германии, но о таком перманентно существующем и периодически спонтанно обостряющемся явлении, как американский фашизм.

Фашизм в одеяниях «американского образа жизни», достигающего (подобное мнение — не о фашизме, а об «образе жизни» — широко распространено в США) высшей, концентрированной формы именно в провинциальных городах, где люди благожелательны, открыты и бескорыстны. Если безжалостные гангстеры на поверку предстают ангелами, что уж говорить об обитателях Догвиля — внешне культурных и добропорядочных гражданах?!

Спасаясь от жизни, наделённой безнравственностью и насилием, можно скрыться в таком маленьком городке как «Догвилль», которого даже нет на карте. В этом населённом пункте население чуть больше дюжины жителей, изолированных от внешнего мира. Они помогают друг другу, занимая определённое место в быту города. У каждого своя функция, без которой остальным сложно будет дальше существовать. Из-за этого возникает мнение, что они просты, а главное — чисты душой. На первый взгляд они приветливы и готовы приютить чужака в своё общество. Для этого, новому жителю надо доказать своё желание остаться в этом месте, укрепив свои обязанности, без которых обитателям будет сложно жить. Ужас наступает тогда, когда становится физически невозможно вырваться из этого города. Но более страшная вещь заключается в том, что со временем ты открываешь истинное обличие, далёкое от эталона честности и справедливости, всех тех, кто ранее помогал тебе.

Этот фильм можно назвать мировым шедевром по многим причинам. Прежде всего, в фильме задействованы уникальные прозрачные декорации, благодаря которым действующие лица воспринимаются как единое целое. Затем, игра актёров поражает воображение. В самом начале фильма они кажутся ангелами в этом страшном мире, но к концу они приобретают дьявольский окрас. Финал — так же важная «фишка» создателей этой картины. После него зрители разделятся на два фронта. Кто-то будет считать, что героиня поступила верно, а кто-то — наоборот. Самое главное, что после просмотра не возникнет безразличного мнения. Это кино стоит смотреть всем без исключения!

П. С. Мне кажется, что героиня поступила неверно, хотя я сделал бы точно так же: сложно закрыть глаза на такой человеческий порок как месть.

10 из 10

Совершенно невероятный фильм. В нынешнее время, когда каждую неделю в прокат выходят многомиллионные спецэффектные блокбастеры, забывающиеся через пару дней (а то и пару часов) после просмотра, кино редко может удивить. Но этот фильм не просто удивил, он поразил до глубины души. Режиссер намеренно отказался не только от каких-либо визуальных эффектов, но и от большинства декораций, заставив зрителя полностью сосредоточиться на психологической составляющей фильма. Первые несколько минут привыкнуть к такому подходу тяжеловато, но затем втягиваешься и не обращаешь на это никакого внимания. «Догвилль» захватывает и не отпускает до самого финала.

Я смотрел этот фильм по телевизору, и, несмотря на поздний час и обилие рекламы, досмотрел не отрываясь. Актерская игра в «Догвилле» выше всяких похвал, а Николь Кидман удивительно вжилась в роль. До этого я видел ее в основном в каких-то невнятных голливудских поделках, а тут она раскрылась совершенно с неожиданной стороны.

В целом «Догвиль» — один из самых сильных и запоминающихся фильмов, которые я видел в жизни. Любителям настоящего КИНО — смотреть обязательно!! Поклонникам «Человеков-пауков» и психически неокрепшим тинейджерам лучше от просмотра воздержаться и выбрать что-то другое.

10 из 10

«Догвилль»- это не просто история, произошедшая с определенным человеком, в определенном месте, это картина про каждого из нас, про психологию нашего поведения. Это кино, прежде всего, о людской жестокости и ненависти и о том, насколько мы можем ей противостоять, не поддавшись своим эмоциям и сохранив человечность, приняв несправедливость и агрессию со стороны других с кроткостью, не ответив злом на зло.

В фильме так же затронута тема искушения властью. Пусть даже в руках человека окажется самое незначительное превосходство, но он тут же будет готов подавить всех, кто хотя бы немного слабее, тем самым, утвердив свое самолюбие, ибо рабам не нужна свобода, рабам нужны собственные рабы.

Концовка картины, безусловно, шокирует нас. В финале показан самый примитивный, почти животный способ разрешения проблемы, но, к сожалению, многие люди часто избирают его в качестве правильного и единственно верного. Каждый из нас сам выберет для себя ответ на, несомненно, сложный вопрос, который ставит перед нами Ларс фон Триер. Некоторые согласятся с решением главной героини, некоторые же постараются выбрать свой путь.

Нельзя не отметить гениальную новаторскую режиссуру фильма. В картине почти отсутствуют декорации, все действие происходит на небольшой, почти театральной площадке, что дает возможность автору преподнести сюжет не только вне пространства и времени, но и показать, что подобная ситуация может произойти с каждым из нас, хоть и не в таких масштабах. В картине показано, что способность понять и простить человека и сделать обдуманное решение может сохранить любовь, дружбу и даже жизнь человека.

10 из 10