Рецензии

Верю ли я в Бога? Да.
Люблю ли я его? Нет…

(слегка измененная цитата Харви Кейтеля из “От заката до рассвета” Родригеса)

Кэрри

Верит ли Стивен Кинг в Бога? В интернете полным-полно различной информации (цитат писателя), хотя я ей не доверяю. Сужу лично по книгам Стивена. Его отношение явно менялось с возрастом, это заметно, но все-таки, да, верит. А вот любит ли он его, что-то я очень сомневаюсь. По старой памяти вспоминается “Безнадега” – Бог жесток, он заставляет нас жить…

Как жить молодой девушки, когда сверстники издеваются каждый день, когда родная мать называет ведьмой, когда кровь течет между ног, потому что внутри тебя сидит дьявол, когда улыбка появляется на две секунды, а слезы капают вечно. А? Маленький мальчик проезжая на драндулете выкрикивает – “Ты дура, Кэрри!”. Какой еще “Шоушенк”, какое еще “Сияние”. Додумались, кулемы! “Кэрри” 1976 года – один из лучших фильмов по Стивену Кингу, если не самый лучший. Точка.

Я не хотел трогать повесть, но здесь нужно сказать - это настолько крутое кино, что оно отправляет в нокаут саму повесть. Буду топить до конца – Де Пальма переплюнул Кинга, как ни крути. Поймите правильно. Повесть хорошая, но фильм – а-а-а. Он разрывает твое сердце на две половинки. Ты хочешь буквально ворваться в эту драму рыжеволосой Кэрри, сделать хоть что-нибудь, чтобы не было так больно.

Абсолютно заслуженная номинация на Оскар – Спейсек. Абсолютно заслуженная номинация на Оскар – Пайпер Лори. Первая играет – дочь. Вторая играет – мать. Две женщины, которые превратили это кино в безоговорочный шедевр. Не мог оторваться. Сцена на балу – невыносима. Т.е. работа Де Пальмы вызывает эмоции. Его кино до сих пор впечатляет. “Кэрри” не может устареть. Живая классика. Версия под названием “Телекинез” - проигрывает по многим параметрам, безусловно.

Я не согласен, что якобы во всем виновата мерзопакостная молодежь (во главе с Аллен и Траволтой). Нет. Дети – безжалостны. Дети всегда причиняют боль, потому что дети. Зло в этом фильме – мать (кстати, не так давно писал рецензию на другой фильм по Кингу “Мгла”, где была одна тронутая религиозная фанатичка, да-да, могла бы с легкостью заменить мамашу Кэрри).

Мама Кэрри смотрит на небеса. Она не смотрит на дочь. Зачем смотреть на ребенка, которого ты родила. Она постоянно говорит – “Бог тебя спасет, моя дорогая Кэрри”. Сама она, как вы понимаете, спасать дочь не собирается. “Почему ты мне не объяснила?” – спрашивает Кэрри. Ответ есть только один – “Это грех”. “Я не согрешила, мама” – плачет Кэрри. “Это гре-е-ех!” – орет в ярости мать…

Кэрри обязательно найдет спасение, только не в Боге, а в огне. Всепоглощающий огонь, который сжигает твою душу и все на своем пути, превратит забитую девочку в одного из самых кровожадных убийц (ага, за всю фильмографию Кинга). Такие вещи знать надо, ребятушки. Обязательно смотреть и забирать в коллекцию.

Сисси Спейсек – ты прекрасна!

9 из 10

Перед просмотром данной картины, я прочитал роман Стивена Кинга за один день. Роман произвел на меня очень сильное впечатление и я сразу захотел посмотреть экранизацию. Жанр фильма не соответствует действительности(почти нет страшных моментов)

После прочтения книги можно нормально оценить данный киноматериал. Можно выделить пару плюсов фильма:

1. Неплохие актерские работы

2. Хорошая музыка и атмосферность выпускного

3. Из-за маленького хронометража не устаешь от просмотра.

Фильм не передает атмосферу книги. Пропущено куча деталей, начиная с первого проявления способностей в 3 года, когда Маргарет Уайт с криками забрала маленькую девочку с соседнего участка и заканчивая полностью вырезанной сюжетной линии с копами. В фильме всё протекает слишком быстро. Некоторые сцены фильма полностью не соответствуют написанному в книге.

Также не хватает раскрытия персонажей. Сюжетная линия с отцом Крис, который является адвокатом, могла бы объяснить почему Крис ведёт себя так высокомерно, потому что у нее за спиной есть влиятельный папаша.

В глазу сразу бросается малобюджетность картины: нет сцен с откручиванием гаек с пожарных гидрантов, нет взрыва заправки. Персонажи находятся не там где должны, например Сью в момент пожара и впоследствии взрыва должна находиться дома, а Билли с Крис должны дергать веревку через вентиляционную шахту за стенами школы, а не под сценой, наблюдая за всеми в зале и зная, что именно Кэрри будет сидеть на троне.

Можно бесконечно сравнивать книгу и фильм, и книга в каждом аспекте будет лучше. На протяжении всей книги Стивен Кинг вставляет короткие, но одновременно важные отрывки из книг очевидцев и ученых. Эта деталь заставляет поверить в реалистичность и масштабность происходящего. В фильме же такого нет. Он ограничивается маленьким пожаром в школе и разрушенным домом Кэрри.

ВЫВОД

Если вы прочитали книгу, то лучше не смотрите этот фильм, вы больше будете задумываться о несоответствиях картины.

5 из 10

Сразу для нескольких человек выход драматического фильма ужасов «Кэрри» в 1976-ом году стал переломным в их судьбе. Взять хотя бы режиссёра картины Брайана Де Пальму, которому на момент съёмок исполнилось 36 лет. По кинематографическим меркам этот возраст весьма молодой как для главного постановщика, но к тому времени Де Пальма уже выпустил целых девять лент! Но такая штамповка для знающего зрителя означает лишь одно: режиссёр принадлежит студиям-конвейерам по производству условно называемого «бэшного» кино. Изначально считалось, что и «Кэрри» окажется увиденной только узким зрительским кругом, но картина внезапно получила колоссальный успех. Как следствие — Де Пальма создаст для нас «Лицо со шрамом» (1983), «Неприкасаемых» (1987), «Путь Карлито» (1993), «Миссию: невыполнима» (1996) и ещё ряд классного кино, за что получит номинальный титул одного из лучших представителей профессии в своё время.

Имя же Стивена Кинга до «Кэрри» было практически неизвестно, во что поверить достаточно сложно, но ещё сложнее поверить в то, что критики относили произведения Кинга к «бульварному чтиву». Сейчас мэтр литературного цеха имеет многомиллионную армию преданных фанатом и бесчисленное количество экранизаций своих романов и рассказов. Многие из них стали действительно значимым кино, одним из последних примеров можно считать дилогию «Оно», взбудоражившую публику, любящую пощекотать себе нервы. А старт, так сказать, кинокарьеры Кинга произошёл как раз благодаря экранизации его книги «Кэрри», рассказывающей о пятнадцатилетней школьнице Кэрриетте «Кэрри» Уайт. Ученица не пользуется успехом у сверстников, а дома подвергается чрезмерному угнетению со стороны фанатично религиозной матери — Маргарет Уайт. И однажды случается неприятное событие, которое перевернёт жизнь Кэрри. Она откроет в себе необыкновенные способности к телекинезу, но последующая череда событий приведёт к ужасным и трагическим последствиям.

Фильм «Кэрри» можно отнести к тому же разряду, где уже есть, скажем, лента «Кошмар на улице Вязов» (1984), хоть и «Кэрри» и не превратиться в долгоиграющую франшизу с десяток сиквелов. Дело в том, что «Кэрри» — это действительно историческая веха в истории жанра фильма ужасов, которая повлияет на всё его развитие. Надо видеть как фильм, которому на сегодняшний день уже исполнилось более сорока лет (!), до сих пор актуален и от экшн-сцен леденеет в жилах кровь. При том, что фильм обладает достаточно сильным и продуманным сюжетом (хоть и Кинг сомневался до последнего в мотивации своих персонажей). И предугадать, что особенно важно, происходящее в дальнейшем практически невозможно. Можно только удивляться неожиданным сюжетным поворотам и изменениям характеров героев, которые в критические моменты буквально оборачиваются к нам совсем уж другими сторонами, которые порой и жуткие, и страшные, и пугающие. Чего только стоит кульминационный отрезок картины, когда развивается кровавая вакханалия. Отрезок долгий, но при этом совершенно незатянутый, а смотрится на одном дыхании.

В «Кэрри» не пожалели бутафорской крови, но опять же её количество не излишнее, она подчёркивает концепцию картины. Но больше всего (лично у меня) гнев и ропот вызвал тот факт, что из-за покорёженной мании величия и нарушения образа нарциссизма, оглушённый местью человек может превратить всё в кромешную мясорубку, совершенно не учитывая тот момент, что он сам стал импульсом, сам довёл до крайности того, кто при всей своей разрушительной силе, остановиться был уже не способен. Такие эмоции, которые хочется расписать, может вызвать хорошо прописанный персонаж вместе с должной игрой актёра или актрисы, воплощающих образы. У меня вызывает бурю негодования, например, персонаж Маргарет Уайт. У женщины явно не все дома, она зациклена на религии, но в один момент понимаешь, что заставило её превратиться в затворницу, считающую всё, что вне её понимания — это абсолютное зло. Мягко говоря, это психически неуравновешенный человек, от которого можно ожидать что угодно. И в одной из сцен её сумасшествие достигает апофеоза. Резкость и жесть сцены позволяет назвать её настоящим олицетворением глубокой драматургии в рамках жанра ужасов. То, что сыгравшая Маргарет актриса Пайпер Лори получила номинацию на «Оскар» в категории «Лучшая женская роль второго плана» — это совершенно заслуженно.

А какова Сисси Спэйсек в образе Кэрри? После прекрасной игры в криминальной драме Терренса Малика «Пустоши» (1973) Спэйсек ещё выше подняла планку в «Кэрри» и также заслуженно получила номинацию уже в категории «Лучшая главная женская роль». Сложно было подыскать актрису более подходящую, а то, как она из гадкого утёнка превращается в прекрасного лебедя — это настоящее великолепие актёрской игры. Но ещё больше открывает нам Спэйсек как выдающуюся актрису тот самый кульминационный отрезок фильма. В общем, огромную гамму эмоций можно испытать во время просмотра трагической истории девочки, владеющей способностями к телекинезу. Не хочется забывать и про Нэнси Аллен. Про ту самую Нэнси Аллен, которая затем сыграет главную роль в «Робокопе» (1987). Её роль в «Кэрри» (школьница по имени Крис Харгенсен) — это совокупность злобы, коварства, жажды мщения. В общем, очень и очень неприятная особа, по которой тюремный психолог плачет. Есть в «Кэрри» и Джон Траволта, для которого роль в этом фильме станет первой большой и заметной. Но на фоне блистательной игры Спэйсек, Лори и Аллен его персонаж несколько тусклый, но всё равно важный и поклонники актёра будут довольны его воплощением.

И получается, что «Кэрри» — это действительно эпохальное событие в истории жанра фильма ужасов. Прекрасная режиссёрская работа от Брайана Де Пальмы. Продуманный и качественно перенесённый сюжет на кинематографическое полотно от Стивена Кинга и адаптатора Лоуренса Д. Коэна. Блестящая игра многих актёров, убедивших всех, что и фильмы ужасов могут быть достойными представителями искусства и требуют настоящего профессионального подхода, а сниматься в них спустя рукава, то лучше вообще не сниматься. И по-настоящему крутые сцены экшна и скриминга — это всё по совокупности говорит о культовости «Кэрри», которая до сих пор смотрится с замиранием сердца от страха, не потеряв ни капли в актуальности.

9 из 10

Фильм удивительно смелый.

В первую очередь техническая часть. Оператор настраивал зрителя. В кадре происходит смещение, наезд и это создает некую иллюзорность, что придает настроение страха и паники. После первого проявления силы можно заметить появление этих иллюзорных кадров. Подача кадра зависит от того, какой герой солирует в данный момент. Например, сосредоточение кадра на Кэрри и как бы поглощение света, сила, которая сконцентрирована, но еще слишком слаба и не может быть осязаема- до первой половины фильма.

Изменение цветовой гаммы — синяя, красная, дает возможность передать настроение и осознание персонажами, происходящего вокруг. Это все сопровождает определенный бит, музыка.

Все это с великолепной игрой актёров. Особенно Кэрри, она вызывает жалость, симпатию. А мать — ненависть. А еще тут есть молодой Траволта.

Сисси Спейсек, которая играет Кэрри просто воздушная как фея, особенно на балу. Невесомая принцесса, которая превращается в кровавую королеву и устраивает кровавую баню. Огромное отличие в том, что Кэрри не наблюдает со стороны. А принимает участие во всем этом. Каждому своя месть. Не забывая не о ком и не пуская все на самотек, а наблюдая за каждым. Инстинкты управляли Кэрри в книге, но здесь не совсем так, даже в безобидном ребенке можно найти и поджечь фитиль гнева.

Большое значение имеет красный цвет — кровь, она встречается по всему фильму. Даже ванна из крови, которая не ее. Но в сознании уже слишком много кровавого. Когда-то за кровь Кэрри обидели, потом наступила ее очередь. В тоже самое время Кэрри не покарала всех, она смогла остановиться. И справиться.

Порождает последствия истерика Кэрри, а причина этих истерик — она, воплощение строгости, набожности — мать. Пустоголовость всех девочек и Сью тоже усугубляет ситуацию. Взрослым безразлично, что творится среди учащихся, только учительница физкультуры старается помочь. Ее роль расширена по сравнению с книгой. С каждым этапом нагнетаются силы Кэрри.

Самым ужасным местом для Кэрри выступает чулан. Чулан — тьма, которая поглощает весь свет и ломает, но уже не отпускает. Это самое страшное место для нее в начале фильма и место, где она пытается успокоится в конце него. Тогда как самым счастливым изначально выступает бал. Тогде еще не было этого «ошеломляющего» эффекта из страшненькой в красавицу, которое станет со временем клише. Появление Кэрри не выглядит как то, что должно привлечь внимание всех.

Кэрри влюблена в Томми и нет с ним иллюзорных кадров больше. Все закручивается как и радость, чувства. Даже если и на короткий промежуток времени. Ведь бал становится чуланом.

В фильме представлены и перемешаны разные жанры. В самом начале легкий эротический фильм сменяется хоррором, переходит в треш и тут же сменяется драмой. Также есть моменты комедии и легкой романтики.

Фильм откровенный не только в плане тела, но и подачи кадров. В нем многое как и в книге замешано на половом созревании, сексуальности, переходе из девушки в женщину. Страхах, абьюзерных отношениях, принятии и не принятии себя.

Не хочется ругать фильм за устаревшие спецэффекты, думаю именно так он и должен выглядеть, как старая страшилка, которую не так-то будет просто забыть.

Самый лучший и первый опубликованный роман американского писателя Стивена Кинга, он не хотел заканчивать роман, он не видел в нем смысла, но жена Стивена Табита Кинг в последний момент остановила писателя, и уговорила дописать данное произведение.

Сюжет романа повествует о затравленной школьнице по имени Кэрри Уайт, открывшей с первой менструацией в себе способности к телекинезу.

Фильм говорит про издевательства над главной героиней Кэрри, ее ненавидит и унижает вся школа. Приходя домой над ней измывается ее мать, которая является по совместительству религиозный фанатик. Однако, нынче вечером никто не будет смеяться над Кэрри.

Школа это — АД. В фильме очень хорошо передано, как подростки могут быть жестоки ради своей выгоды, чтобы сохранить «статус» в обществе. Сейчас же это уже не новость. Люди не думают, какого это другим, быть изгоем школы, никто не ставит себя на место другого, всем бы только посмеяться, как кто-то нелепо выглядит, как человеку может быть тяжело.

В отличие от фильма в книге слишком много воды, Стивен Кинг сразу раскрывает всем детали своего произведение, это минус данной книги. Что говоря про фильм, там же происходит все медленно и аккуратно. Актеры отыгрывают свою роль довольно хорошо, никто не доигрывает или же переигрывает.

Сисси Спейсек отыграла роль гадкого утенка отлично. Возможно, в ней кто-то увидит себя, она скромная, тихая, робкая, добрая.

Немного про съемки, Сисси старалась не общаться с другими актерами и работниками съемочной группы.

Если любите ужасы, вас ждет свидание с Кэрри.

Почему в «Бойцовском клубе» мимолетом обсуждалась надобность в совете от отца? Почему в фильме «Джокер» образ матери главного героя очень мерзкий? Почему на свидании с девушкой я обязательно спрошу о её родителях и детстве? Нет, не только потому, что это позволяет установить доверие. Благодаря интересу к подобным вопросам можно определить, пригоден ли человек к современному обществу. Именно родители оказывают большое влияние на становление ребенка и его будущем позиционировании себя в окружающем мире. Будет ли он по-настоящему счастливым человеком, или будет таким же невзрачным, как Рассказчик, Артур Флек или Кэрри Уайт?

«Кэрри» — это роман, с которого началось мое знакомство с творчеством Стивена Кинга. А также это первое произведение писателя, которое было перенесено на большие экраны. На протяжении всего просмотра я ловил себя на мысли, что картина далека от совершенства, но может выделиться отдельными деталями. Фильм имеет большие косяки с точки зрения монтажа, иногда обрывая или вводя побочную линию с пол-оборота, но при этом с точки зрения актерской игры, музыки, антуража — просто попадание в яблочко со 100 метров.

История «Кэрри» схожа с множеством кинолент, которые наснимали за 40 лет, но давайте не будем забывать, с чего все началось. Есть застенчивая девушка с заурядной внешностью, которая с двух фронтов терпит постоянные унижения — издевательства одноклассников и тирания собственной матери. Причем замечу, если первых можно видеть только определенное количество часов в дне, то с мамой Кэрри, религиозной фанатичкой, девушке приходилось жить всю жизнь. В данном случае материнское воспитание является полной противоположностью слов «материнская любовь» и «воспитание», под давлением родительницы Кэрри даже не знала о банальных процессах организма в переходном возрасте, первые месячные показались ей предвестником скорой смерти. Чувствуя напор с обеих сторон, во время эмоционального пика у девушки открываются способности к телекинезу. Поначалу они проявляются небольшими всплесками, но к моменту выпускного бала Кэрри чувствует настоящую силу.

Что делает последние полчаса картины неимоверно захватывающими, так это тот факт, что происходящие действия напрямую зависят от того, что случилось раньше. Главная героиня в исполнении Сисси Спейсек переживает обе грани эмоционального диапазона. Во время максимального счастья она выглядит красиво и вся светится, а потом — бац! В ключевой момент её обуял шок, потрясение, она даже глаза как-то пучит необычно. И кстати, это только во время выпускного. В обычное школьное время она очень стеснительная, робкая, и предпочитает скрываться от всех. Показанный характер, бесспорно, является результатом труда Сисси Спейсек, однако не сбрасывайте со счетов и Пайпер Лори, сыгравшую мать Кэрри. Она по характеру напоминает немного поехавшую свидетельницу Иеговы, но такой «беспомощной» не составляет особого труда запереть девушку в чулане и всячески ломать психику своего ребенка.

Главным злом сей драмы, я, безусловно, считаю плохое внимание матери к своей дочери. Буллинг от сверстников — это так, катализатор, даже та роковая издевка являлась всего лишь триггером. Просто позвольте сказать, что «Кэрри» — история ужасов, которая корнями уходит в самих персонажей. Никогда не сбрасывайте со счетов мысль, что даже самый пассивный человек может оказаться агрессором.

Почему в «Бойцовском клубе» мимолетом обсуждалась надобность в совете от отца? Почему в фильме «Джокер» образ матери главного героя очень мерзкий? Почему на свидании с девушкой я обязательно спрошу о её родителях и детстве? Нет, не только потому, что это позволяет установить доверие. Благодаря интересу к подобным вопросам можно определить, пригоден ли человек к современному обществу. Именно родители оказывают большое влияние на становление ребенка и его будущем позиционировании себя в окружающем мире. Будет ли он по-настоящему счастливым человеком, или будет таким же невзрачным, как Рассказчик, Артур Флек или Кэрри Уайт?

«Кэрри» — это роман, с которого началось мое знакомство с творчеством Стивена Кинга. А также это первое произведение писателя, которое было перенесено на большие экраны. На протяжении всего просмотра я ловил себя на мысли, что картина далека от совершенства, но может выделиться отдельными деталями. Фильм имеет большие косяки с точки зрения монтажа, иногда обрывая или вводя побочную линию с пол-оборота, но при этом с точки зрения актерской игры, музыки, антуража — просто попадание в яблочко со 100 метров.

История «Кэрри» схожа с множеством кинолент, которые наснимали за 40 лет, но давайте не будем забывать, с чего все началось. Есть застенчивая девушка с заурядной внешностью, которая с двух фронтов терпит постоянные унижения — издевательства одноклассников и тирания собственной матери. Причем замечу, если первых можно видеть только определенное количество часов в дне, то с мамой Кэрри, религиозной фанатичкой, девушке приходилось жить всю жизнь. В данном случае материнское воспитание является полной противоположностью слов «материнская любовь» и «воспитание», под давлением родительницы Кэрри даже не знала о банальных процессах организма в переходном возрасте, первые месячные показались ей предвестником скорой смерти. Чувствуя напор с обеих сторон, во время эмоционального пика у девушки открываются способности к телекинезу. Поначалу они проявляются небольшими всплесками, но к моменту выпускного бала Кэрри чувствует настоящую силу.

Что делает последние полчаса картины неимоверно захватывающими, так это тот факт, что происходящие действия напрямую зависят от того, что случилось раньше. Главная героиня в исполнении Сисси Спейсек переживает обе грани эмоционального диапазона. Во время максимального счастья она выглядит красиво и вся светится, а потом — бац! В ключевой момент её обуял шок, потрясение, она даже глаза как-то пучит необычно. И кстати, это только во время выпускного. В обычное школьное время она очень стеснительная, робкая, и предпочитает скрываться от всех. Показанный характер, бесспорно, является результатом труда Сисси Спейсек, однако не сбрасывайте со счетов и Пайпер Лори, сыгравшую мать Кэрри. Она по характеру напоминает немного поехавшую свидетельницу Иеговы, но такой «беспомощной» не составляет особого труда запереть девушку в чулане и всячески ломать психику своего ребенка.

Главным злом сей драмы, я, безусловно, считаю плохое внимание матери к своей дочери. Буллинг от сверстников — это так, катализатор, даже та роковая издевка являлась всего лишь триггером. Просто позвольте сказать, что «Кэрри» — история ужасов, которая корнями уходит в самих персонажей. Никогда не сбрасывайте со счетов мысль, что даже самый пассивный человек может оказаться агрессором.

- Ты уродина!

Кэрри

Разрубите меня напополам световым мечом, т. к. какая-либо связь с плохими фильмами действительно достала меня, но, учитывая то, что она сделала с Миллой Йовович, я легко отделался. Поэтому, я решил зарядить свои батареи, вернувшись к официально классическому произведению Голливудского кино. Пришло время заткнуть одну из самых очевидных дыр в моем личном киноманском опыте. Пришло время начать подсчет литров крови. Всякий раз, когда мне надоедает иметь дело с кинокомиксами и неизбежным разочарованием, которое это влечет за собой, я смотрю в сторону фильмом ужасов и кричу: «Спасите меня!». Я не буду врать, я познакомился с классической версий после того, как меня затащили на ремейк, но я откровенно поражен тем, как хорош этот фильм каждый раз, когда я его смотрю.

Что касается периодов без новых картин про Годзиллу, то 70-е годы были действительно отличными. Студии были в отчаянии, они делали ставки на странные проекты, странных киношников с такими именами, как Спилберг, Лукас и… Де Пальма. В наши дни о Брайане де Пальме почти ничего не слышно, и это печально. Но сейчас мы возвращаемся в прошлое, чтобы наблюдать за Де Пальмой в расцвете сил. Молодой Брайан знал, что, черт возьми, надо делать! Это такая редкостная и драгоценная вещь. Мы даже не замечаем, как редко видим что-то подобно… до тех пор, пока не увидим это снова, скажем, в миллиардный раз. «Кэрри» начинается с двухминутной сцены в раздевался для девочек, изображающая девчат, резвившихся в замедленной съемке (включая будущего офицера полиции Детройта, Энн Льюис). Я нахожу невероятным, как сильно американский пуританизм мутировал уже в то время, вплоть до того, что начало «Кэрри» оказалось под вопросом. Как еще они могли начать эту историю в 76-ом? Им нужна замедленная съемка и резвиться после душа — не только, чтобы заставить мужчин смотреть, но и чтобы создать контраст в основе этой истории. В конце концов, это УЖАС, а УЖАС не должен выходить из женской раздевалки. Потоки крови, как правило, не прерывают сцены душа. Смерть могла настигнуть нас там, где мы мастурбируем. Это были 70-е, любого могли прищучить, где угодно. В Хэддонфилде, у берегов Эмити, на Звезде Cмерти, на Криптоне… в Чэмберлейне?

Менструация может быть стервой. Возьмите бедную Кэрри Уайт, в одну минуту ее больше всего беспокоит тот факт, что вся школа считает ее уродиной, а в следующую идет дождь из Тампакс. Принятие. В конечном счете, это то, чего мы все жаждем. Взрослея, мы просто хотим приспособиться, идти в ногу с культурным духом. Я знаю это, потому что большинство из нас такие, одни из тех, кто отчаянно хочет, чтобы люди видели то, что мы видим в себе. Дети хладнокровны, пойманные в ловушку в телах гораздо менее хладнокровных, и, хотя, не все получают несправедливое обращение, я нахожу все это довольно удручающим. Кэрри Уайт одна из нас, но, честно, ей не дают лучшего, поскольку ее религиозная, фанатичная мать пренебрегает ее естественным развитием. Вдобавок к оскорблениям от сверстников, ее злобная Ма читает ей стихи, запирая ее в кладовке за «преступления», которые имеют влияние на ее и без того хрупкую психику.

Легенда гласит, что актеры были в шоке, когда Де Пальма представил окончательный вариант картины, в том числе Пайпер Лори, которая играет маму Кэрри. Брайан продолжал говорить ей — «Давай жестче!», и она давала, сумев создать поразительно верный портрет злого протестантизма. Бить детей, пока дети не поблагодарят их за это, а затем отправляют их в постель. Мимолетный взгляд скажет вам, какого человека это породит. В конце концов, в чем изюминка картины? Власть и кровь? Мстительная стервозность? Двусмысленность — величайшая сила истории. Кроме озлобленных деток, здесь нет злодеев. Никаких космических монстров в рабстве у Алого Короля. Просто тупые люди делают все, что хотят, но даже лучшие из них — яростные нарциссы, которые думают только о себе.

Первая сцена адаптации Брайаном Де Пальмой застревает в памяти не только благодаря обнаженным красавицам. Как ни крути, он продолжает показывать Кэрри, душа в одиночестве, которая сделала свои первые неуверенные шаги к естественной женственности. Это подчеркивает, какой жестокой может быть школа, в то же время указывая на ее невиновность, поскольку мать не подготовила ее к каким-либо природным изменениям. Это по-прежнему остается одним из лучших введений, когда-либо снятых, поскольку послание сработает, независимо от вашего поколения. Технически Де Пальма имел дело с уважаемыми в своей области. Операторская работа Марио Тоси первоклассна, с удивительно эффективным использованием света и тени, и зловещим красным оттенком во время легендарной кульминации. Пино Донаджо был одним из самых талантливых композиторов того времени, и его комплиментарная и ненавязчивая музыка шла рука об руку. Монтаж Пола Хирша так же является образцовым, как и в предыдущих случаях, когда он работал с Де Пальмой. Что действительно способствует культурному влиянию «Кэрри», так это Сисси Спейсек. Первая женщина, когда-либо номинированная на «Оскар» за главную роль в фильме ужасов, оно и не мудрено, ее игра замечательна. Не было никакой необходимости в показной легкости, ведь понимание характера полностью органичное и пришло из глубины. Не ругаете сильно Хлою, ибо трудно представить себе другую актрису, которая смогла бы сделать то, что сделала Спейсек.

Де Пальма был таким режиссером, который изо всех сил помещал нас в голову своего персонажа. На ее телекинез намекали повсюду, но ничто не подготовило нас к ее превращению из гадкого утенка в прекрасного лебедя, а затем в сумасшедшую адскую девчонку. Де Пальма известен своими сильными концовками, а «Кэрри» заканчивается на высокой ноте, которую она гарантировала, предлагая много пищи для размышлений и заставляя нас выпрыгнуть из своей шкуры. Сам Стивен был более, чем доволен концовкой и всем конечным продуктом и, в то время, как «Кэрри» уже более 40-ка лет, кино все еще остается актуальным. Если бы я мог путешествовать во времени, я бы вернулся к себе из, скажем, 2008-го года, ударил бы этого невежественного болвана и отправил бы его смотреть классику.

Интерес к фильму возник внезапно, только как к первой экранизации многочисленных новелл Стивена Кинга. Что же сказать о впечатлениях?Вспоминая свои эмоции от японской Легенды о динозавре, на которую у моей мамы хватило смелости привести 6-летнего ребенка, могу предположить, что на человека дошкольного возраста фильм произведет неизгладимое впечатление. И для этого есть все основания: литры клюквенного сока, имитирующие реки крови. Для больших же девочек фильм покажется детской сказкой с плохим концом.

Сюжет банален: выпускница школы, вечный изгой среди сверстников, угнетаемая экзорцисткой и проповедницей матерью, использует свои паранормальные способности — становится мечом правосудия для своих обидчиков, и не только их. Под горячую руку девушки попадут и положительные герои.

Сказать, что фильм понравился, не повернется язык. Во-первых, сильно искажены сюжет и образ героини: в фильме очень трогательный лик белокурой ангелоподобной, застенчивой девушки. Во-вторых, все очень сверх меры, что-ли: очень наивно, очень предсказуемо и совсем нестрашно. Но, как пионеру кинговских экранизаций, фильму можно посвятить 1,5 часа личного времени и посмотреть на юного Джона Траволту на заре карьеры в роли плэйбоя и ловеласа.

6 из 10

Обычно, когда говорят о старых фильмах какого-нибудь именитого режиссера, вроде Брайана Де Пальмы, всегда подчеркивают, что те ни капельки не устарели. Мол, хорошее кино остается таким навсегда. Что ж, возможно это так для чисто драматического кино, однако если речь идет о, скажем, хорроре, то тут дела обстоят несколько иначе. Но обо всем по порядку.

«Кэри» оставляет после просмотра весьма глубокие впечатления. Это чрезвычайно трогательная история о девочке-подростке, проходящей через самый, пожалуй, трудный период жизни. И задачу ей совсем не облегчают жестокие недоумки-одноклассники и повернутая на религии мамаша. Девочку искренне жалко, прямо до слез. Обычная история, на самом деле, у каждого в классе была такая же девочка-изгой, или мальчик, или оба. В школе всегда есть жертвы бесконечных насмешек и издевательств. Они страдают лишь потому, что отличаются от большинства, не разделяют интересы «стаи». Это верный путь в изгнание, и Кэри, несомненно, идет по нему без малейшего шанса на спасение. Впрочем, мучаться ей осталось не так уж и много, ведь не за горами выпускной вечер…

Сисси Спейсек сыграла роль Кэри просто безупречно. Это самая натуральная загнанная жертва, совершенно одинокий ребенок (при живой-то матери) полностью лишенный всяческой поддержки. Абсолютно беззащитная перед окружающим миром — чего стоит самая первая сцена в душе, безусловно, самая сильная в фильме, задающая тон всему остальному повествованию. Кэри едва ли знает, как совладать с собственным человеческим телом, а тут еще и эти сверхчеловеческие способности. А она ведь так хочет быть ближе к жизни, радоваться ей, получить свой маленький кусочек счастья. Бедная, бедная маленькая Кэрри…

Второе место на экране занимает, конечно же, мать Кэри. Это сущий отморозок, будто машина, цитирующая Писание, не вникая особо в суть прочитанного. При этом она совсем не стесняется использовать слово Божие во имя личного обогащения. Кэри же для нее дитя порока, грех, который она совершила. Впрочем, у нее в голове такая мешанина из околорелигиозной чуши, что едва ли у ее поведения есть какой-то единый складный мотив. Она пугает Кэри демонами, называет ее дьяволом, не замечая, разумеется, что сатана овладел ей самой. Ведь строки Библии, произносимые без искренней любви, мало что значат. А любви в этой женщине не осталось ни капельки.

Фильм блестяще показывает, как страх перед самим собой, перед своим телом и своими желаниями, чувствами делает человека уязвимым перед злом. Как глупость и эгоизм матери разрушает жизнь дочери. Впрочем, надо отметить, что мамаша Керри вышла отнюдь не демонической или устрашающей, а, скорее, карикатурной, гротескной. Ведь все, что она делает — не от злого умысла, а от безграничной глупости и необразованности. Ведь ее мать, вероятно, была точно такой же. И мать ее матери… Порочный цикл, который так трудно разорвать.

А где же хоррор, спросите вы? Вот тут-то и начинается самое интересное. Дело в том, что этот фильм — не хоррор от слова совсем. Ну, то есть, не страшно абсолютно. Даже по сценарию пугающих моментов всего ничего, но и те вышли не ахти. Во-первых, страшной Сиси Спейсек стать не удалось. Слишком много сил было положено на образ, который описан выше, ужас же с полученным персонажем не вяжется совершенно. Так же, по каким-то причинам (бюджет, вероятно), сверхъестественным способностям Кэри уделено крайне мало внимания. Во-вторых, мы подошли к тезису, обозначенному в самом начале. Этот фильм, увы, выглядит старым и устаревшим. В те времена представления о страхе в кинематографе были, видимо, несколько иными. Это была совершенно другая кино-эпоха. Выпученные глаза Кэри, огонь, двигающиеся предметы, вращающаяся камера, ускоренные кадры, ломанные движения. Возможно, в семидесятые это смотрелось иначе, но сейчас это выглядит практически нелепо. Музыка также лишь отдаленно напоминает то, чем нас обычно пугают с экранов сегодня. Визуальные эффекты тогда вообще никому (кроме Кубрика, конечно) не удавались, тут они также все только портят. С таким бюджетом, честно говоря, стоило бы поискать принципиально другой подход. Это мало коснулось драматической составляющей, которая всецело держится на игре Сиси Спайсек, но фильм ужасов, таким образом, был погребен полностью.

Так что перед нами неплохая драма, способная оставить после себя весьма сильные переживания. Однако кульминация фильма, когда он окончательно должен был перерасти в хоррор, драму-то оборвала, а ужаса, увы, так и не добавила. А ведь какие шикарные аналогии и противопоставления: драма-хоррор, ребенок-взрослый, невинность-грех. Да-да, тут этого более чем достаточно. Вот и приходишь в итоге к тому, что берешь историю, отбрасываешь визуальный ряд и рисуешь события сам, чтобы взять от картины только лучшее. Как будто переходишь к чтению, вместо просмотра… Но постойте, ведь это же была экранизация романа Стивена Кинга! И, вот, сиди теперь и думай: это значит, что экранизация хорошая, или же наоборот?