Рецензии

Представьте себе мир, в котором вам запрещено смеяться, плакать, злиться; вы не имеете никакого права думать о любви, об искусстве. Вы не можете мечтать. Единственный смысл вашей жизнь — это сохранение идеальной гармонии в государстве, в котором вы живете. Но если вы посмеете отступить от правил, вас ждет неминуемое наказание, за которым последует ваша гибель. Так режиссер и сценарист Курт Уиммер представил один из вариантов будущего в фильме «Эквилибриум», в котором человечество лишится, пожалуй, самой главной радости в жизни, чувств, потому что именно чувства и мысли могут привести к войне или даже гибели всего человечества.

Сюжет

Далекое будущее. Мир совсем недавно пережил Третью Мировую войну, которая по всему видимому сопровождалась применением ядерного оружия. Человечество осознало, что еще одной войны ему точно не пережить и что все эти конфликты идут от самого главного врага любого на этой планете человека — чувства. В результате мир нашел выход, создав вещество, способное блокировать все человеческие чувства и эмоции. Построив идеальный для такого мира город Либрия, люди приняли решение, согласно которому все чувства считать преступлением против личности, а, следовательно, они караются смертной казнью. Но для полного контроля правительство создало специальную организацию «Тетра-Грамматон», которая занимается поиском и уничтожением эмоциональных преступников. Один сотрудников организации Джон Престон решает отказаться от вещества, блокирующего эмоции, что приводит к неожиданным и весьма великим последствиям.

Режиссура

Курт Уиммер явно пытался сделать фильм не просто боевиком, но и в какой-то мере драмой, посвященной человеческим ценностям и смыслу жизни. В принципе режиссеру это удалось, поскольку фильм действительно заставляет задуматься на темой будущего, над тем, на что готов будет пойти человек, дабы поставить под контроль все человечество, на какие жертвы он готов будет пойти. А что, говоря о стороне фильма как боевика, то здесь думаю, стоит отметить, что в плане экшена фильм снят очень даже хорошо. Сцены драк, перестрелок, да и просто эпизоды, посвященные переживаниям главного героя, смотрелись интересно и напряженно.

Сценарий

Я меня возникла мысль, что Курт Уиммер при написании сценария основную идею скатал со знаменитого романа Евгения Замятина «Мы. Также далекое будущее, похожий «идеальный» город, охота за предателями — все это напоминает сюжет романа. Только основная концепция несколько иная. В «Эквилибриуме» изображена идея того, до чего дойдут люди, чтобы попытаться избежать всякого рода конфликтов на нашей планете. В фильме они решили заблокировать человеческие чувства, не осознавая того, что чувства и эмоции — это своего рода потребность, которая рано или поздно все равно вылезет наружу. Так главный герой был идеальным гражданином Либрии, профессиональным убийцей, которого остановить сможет разве что армия. Но любопытство не оставляет его в покое, и он начинает испытывать то, что приносит ему радость и боль. Но при всем при этом некоторые моменты смотрелись довольно-таки скучно и нудно. Так, например, сцена в которой главный герой оставался наедине с героиней Эмили Уотсон ничего полезного фильму за собой не несли.

Игра актеров

В принципе актеры исполнили свои роли хорошо. Кристиан Бэйл, например, был просто великолепен, так как помимо того, что он сыграл эдакого супербойца, он еще показал себя как хороший драматический актер, что редко удается сделать большинству актеров. Также мне особенно понравилась игра Эмили Уотсон, которая сыграла эмоциональную преступницу, в которую позже влюбляется главный герой. Но была одна роль, которая крайне раздражала. Эту роль исполнил Тэй Диггз, сыгравший персонажа, строящего свою карьеру и изображающего из себя крутого парня, за что позже ему приходится поплатиться.

Монтаж

Честно говоря, монтаж фильма мне не очень понравился, так как монтажеры иногда прибегали к такой вещи, как замедленная сцена. Хотя в боевиках такие вещи воспринимаются относительно положительно, тем не менее, их вставлять тоже нужно уметь. Так, например, в фильме был эпизод, в котором главный герой оказался в окружении солдат, после чего он начал всех этих солдат перестреливать, сопровождая все это восточными боевыми искусствами. Но вся эта сцена была в замедленном формате, из-за чего она продолжалась в течение минут 3, из-за чего стало как-то скучновато. Я имею в виду, что такой эффект смотрится красиво, но он должен быть в мере.

Саундтрек

Музыкальное сопровождение представляет собой сочетание, которое состоит из рок-музыки, церковного хора и очень низкой по тону симфонической музыки. В результате получились весьма неплохие темы, которые создавали определенное настроение и атмосферу. Особенно понравились темы, использованные в сценах драк, тем самым создавая ощущение экшена, и словно ты сам дрался.

Визуальные эффекты

Спецэффектов в фильме навалом, чего стоило ожидать, ведь действие происходит в будущем. Сами по себе спецэффекты смотрелись неплохо, для начала 2000-х скорее хорошо. В основном они использовались в сценах с крупным планом города или с какими-нибудь крупными предметами, типа дирижабля или огромного здания.

Художественные особенности

Стоит похвалить и такие черты фильма тоже. Декорации, возведенные в фильме, идеально сочетались с атмосферой фильма. А костюмы в серых тонах еще больше усилили эффект безысходности и обреченности.

Итог

«Эквилибриум» — весьма толковый боевик, который заставляет задуматься над смыслом жизни всего человечества, да и как именно боевик он тоже неплох. Но думаю, что понравится исключительно любителям теме непредсказуемого будущего человека в сочетании с боевиком, так как такое сочетание может показаться необычным.

7 из 10

Видеть и чувствовать — это быть, размышлять, это жить

Вильям Шекспир

После третье мировой войны чувство страха завладело людьми, и они позволили лишать себя любых эмоций, лишь бы жить в безопасном «новом мире», возведённом среди обломков прежнего. Такие меры как регулярный приём препарата «Прозиум» и уничтожение любых произведений искусства подавляли и исключали возможность возникновения эмоций, а карательные отряды «Тетра-Грамматона» выслеживали и уничтожали тех немногих пытавшихся вернуть себе то, что было заложено природой, ведь к ним пришло осознание, что в новом мире страх быть человеком перевесил страх смерти.

Джон Престон (Кристиан Бэйл) был образцовым служителем существующей системы, будучи клериком Грамматона он вычислил и убил немало «эмоциональных преступников», но одна случайно пропущенная доза «Прозиума» меняет его представление обо всём.

Режиссёр и сценарист «Эквилибриума» Курт Уиммер выстроил свой фильм-антиутопию по узнаваемой и типовой схеме, когда главный герой изначально выступает за существующий порядок вещей, но после определённых событий, меняет свои взгляды и противопоставляет себя большинству. Зато совершенный стиль фильма, который заключается в выверенном расставлении акцентов и выразительных пауз от одной сцене к другой, а также, пожалуй, виртуозной игре на чувствах зрителя дал ошеломительный эффект от увиденного.

Сперва нам вдоволь обрисовывается страшная картина нынешнего времени и происходит знакомство с героями, которые похожи на людей только внешне, потому единственный, кто вызывает положительные эмоции — это Эррол Партридж (Шон Бин), участь которого даёт повод для праведного негодования. И когда начинается принятие происходящего, настаёт преображение Джона Престона, пронизывающее почти всю ленту вплоть до самого её конца, что показывает, как трудны и постепенны его потрясения.

Курт Уиммер своей работой играл на наших чувствах, не оставляя место равнодушию, картина тотального безразличия вызывает естественное противление ещё на уровне подсознания, и когда из этой холодной апатии прорываются чувства их воспринимаешь более остро, как что-то своё, знакомое. Отсюда возникает ощущение, что путь к становлению человека ты проделываешь совместно с главным героем.

В этом путешествии по чувствам Кристиан Бэйл будет вашим интересным проводником. Если говорить об актерской игре, то спору нет, что Бэйл был одним из самых подходящих кандидатов на роль Престона. Из других актёров очень сильно отыграл Шон Бин, который остался бы в памяти, даже если его роль была сокращена до появления в сцене с цитированием стихов. А также однозначно понравился Мэттью Харбор в роли сына Престона, который навевал воспоминания о Дэмиене из «Омена».

Об этом фильме написано и сказано столько всего, что кажется, не нужно повторяться и всё-таки сей факт не лишает желания поделиться своими мыслями о такой вот интересной и необыкновенной антиутопии. После неё остаются многочисленные вопросы и различные варианты ответов. Вот один из них: возможно ли уничтожить всё пагубное что есть в каждом из нас, только в разной степени ? Предлагается вариант уничтожить зло, ценою уничтожения и добра. Но ушло только всё доброе, а зло было тщательно залакировано путём идеологии и восторжествовало окончательно. Похоже, есть один лишь путь избавиться от всех рисков — запретить быть человеком или рискнуть оставить всё несовершенство и угрозы нашего мира, и верить в лучшее, быть лучше. Как сказал герой Шона Бина: «Велика цена, но того стоит».

«Эквилибриум» — это глубоко атмосферный фильм с детальным отражением нового человека в новой человеческой общности, позволяющий зрителю пережить множество различных эмоций, сполна проникнуться своими идеями, которые приведут к усиленной работе воображения и разума, и результат этой работы может дать удовлетворение духовных потребностей или…ещё что-то…ведь человеческий максимум неограничен!

10 из 10

Идея фильма довольно стара и не нова. Тема антиутопий привлекательна в первую очередь тем, что режиссеры и сценаристы могут дать себе полную волю фантазии и придумать самые невероятнейшие условия жизни вымышленного общества, самых злостных злодеев и самый интересный объект запрета. Это, пожалуй, и является причиной помешательства многих режиссеров на этой теме.

Однако же, мало кому удается придумать что-то воистину новое и никем не сыгранное, хотя бы потому, что этот жанр давно уже оказался в оковах стереотипов. Эквилибриум во многом перекликается с Оурвеллским 1984 (женщина, потайная комната с священными вещами, дети, делающие доносы на родителей) и Брэдберивским 451 по Фаренгейту (сжигание ценностей, а потом и людей). Хотя, конечно же, фильм нельзя назвать полной копией или синтезом этих великих произведений. Он обладает, пожалуй, даже некоторыми особыми чертами. Акцент в фильме сделан все же на эмоции — борьба за справедливость, сантименты любовные, жалостливые (по отношению к животным).

На мой взгляд, немного неясно отражена структура общества, и истинная цель главенствующей верхушки. Идеологией Либертии является идея о психическом равновесии, которая освободит мир от зла и жестокости и предоставит каждому индивидууму время для самосовершенствования и познания. Жизнь должна быть свободна от созерцания, сравнения, а также лишена бренных бессмысленных связей. На самом же деле, смысл подобной системы сводится к уничтожению тех многих (!), которые не могут отказаться от своей личности. Продекларированное стремление к миру утопает в крови. Элита, судя по всему, пытается реализовать евгенические принципы, которые были развиты во многих учениях, в том числе национализме: горстка избранных людей должна возглавить существование, а остальные должны обеспечивать их комфортное проживание (либо погибнуть — в разных вариациях). А, судя по всему, продолжение такого геноцида людей, ни к чему иному привести не могло.

Естественно, что наряду с этим серым в прямом смысле слова, обезличенным миром существует параллельный светлый, полный знаний мир под тратуарными решетками, своеобразный рай, который только получился под адом. Ну это не беда. Подполье все-таки.

Если вообще уместно применять к этому жанру, то конец выглядит немного нереалистично. Даже если предположить существование подобной авторитарной системы, одному человеку не удалось бы ее сокрушить, даже обладая воистину эзотерическими познаниями в военном искусстве. Стоит отметить, что happy-end в таких произведениях вообще мало уместен (личное мнение!). Почему-то я не видела ни одного фильма, где конец был бы, подобно книгам, нейтрален или заканчивался поражением бунтующих оппозиционеров, которые пошли против общества со, стоит это выделить, невероятно налаженной силовой и идеологической структурой.

Наконец, истребление с корнем человеческих эмоций ставит под сомнение вообще факт существования человечества. Эмоции нельзя запретить или искоренить, герои все равно улыбаются, гневаются и беспокоятся. Пребывают в безразличии, наконец. Но это уже философия и ударяться в ее глубь сейчас совсем не к месту.

Я ставлю 6 баллов, потому что Бэйл хорош, потому что он потрясающе «матрично» дерется, потому что в принципе неплохой фильм, хоть мысль и немного размыта.

«Эквилибриум» может смело являться достойным примером фильма жанрового направления антиутопии, где можно невооруженным глазом заметить весь труд, который выместили создатели этой ленты.

Проще говоря, фильм вышел достойным внимания, любителей подобного типа фильмов.

Но и любителям жаркого экшена и боевиков, найдется место, потому что помимо достойного сюжета и сценария, в фильме присутствуют на редкость динамичные баталии в стиле «один против всех».

Но не смотря на все очевидные достоинства фильма, стоит отметить, что данному фильму не хватило, так сказать достаточной мощи, из-за чего фильм смотрится как заурядный боевичок, а не нечто большее, что должно оставить некий след в душе, после просмотра этого фильма. Впрочем, на этот счет глобально рассуждать не рационально, то есть в этом плане, у каждого свое мнение.

Искать какого либо смысла или тайных посылов в этом фильме нет особого смысла, потому что ситуация, показанная в этой антиутопии склонна скорее к политически-социальной, а не морально-духовной, ведь если весь мир (в фильме, конечно) не может «чувствовать» то как можно здесь рассуждать а каких-либо философских мотивах в этом фильме.

«Эквелибриум» — довольно яркий, но в тоже время отдающий некой заурядностью и примитивностью фильм-антиутопия, где в довольно избитом виде показали переосмысления «бесчувственной машины», которые привели к осознанию ничтожности своего существования и т. д. Проще говоря, плохой стал хорошим.

6,5 из 10

«Эквилибриум» — ещё один кинематографический вариант антиутопии. Заметно, что сценаристы были знакомы с литературной классикой жанра — романами Джорджа Оруэлла «1984», Евгения Замятина «Мы» и Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту». Несмотря на явные аналогии с вышеперечисленными произведениями, а также собратом по жанру — «В значит вендетта», «Эквилибриум» — довольно самобытная лента. Можно в ней узреть в определённые моменты сходство с «Матрицей», однако же нельзя не признать, что Курту Уиммеру удалось создать своё уникальное видение ближайшего будущего человечества.

Итак, в «Эквилибриуме», описывается социум, переживший третью мировую войну и решивший, что с него довольно кровопролитных битв. Дабы положить конец войнам, был придуман лекарственный препарат «прозиум» и введено его обязательное регулярное употребление всеми людьми. Прозиум подавляет чувства и эмоции, являющееся, по мнению правительства, источником всех бед человечества, и превращает людей в спокойных и уравновешенных личностей с прагматичным взглядом на мир — фактически, роботов. Отныне любое проявление чувства или эмоции — улыбка, смех, рукопожатие, объятие, поцелуй — находится под запретом, а уличённый в сием злодеянии объявляется «чувственным преступником» и подлежит сожжению заживо во Дворце правосудия.

За соблюдением непроявления эмоций создана организация «Тетраграмматон» — де-факто новое правительство. Вице-канцлер Дюпон (Энгус МакФэдьен), глава «Тетраграмматона», руководит отрядом элитных спецназовцев — клериков, в задачу которых входит обнаружение и ликвидация чувственных преступников, то есть людей, отказавшихся от приёма прозиума и живущих нормальной человеческой жизнью. Клерики также обязаны отыскивать и уничтожать все предметы и произведения искусства (книги, фильмы, музыкальные инструменты) и отклонения от стандартных показателей в дизайне, которые могут вызвать хоть какую-то эмоцию. Собственно, лента начинается со сцены сжигания подлинника «Моны Лизы». Пылающий шедевр Леонардо да Винчи и каменные лица клериков сразу настраивают должным образом.

Пожалуй, лучшим клериком считается Джон Престон (Кристиан Бэйл). Ему нет равных в боевых искусствах, которым обучают всех клериков а-ля монахов Шаолиня. Кроме того, Джон обладает сверхчувствительностью, которая помогает ему обнаруживать чувствопреступников и расправляться с ними. Когда-то жена Джона была казнена за проявление чувства, и с тех пор Престон живёт в стандартной квартире, лишённой всяческих изысков в интерьере, и воспитывает сына и дочь. Сынуля вначале выглядит ну прямо таким Павликом Морозовым, готовым в любой момент донести на отца, если тот вдруг станет чувствовать. Однако Джон уверяет своего шефа, что абсолютно ничего не чувствует, что ему чужды любые проявления человечности; да так оно и есть. Престон абсолютно искренне убеждён, что он по поручению государства служит благому делу, что его прямая обязанность как клерика — расправляться с теми людьми, которые ещё способны чувствовать, ибо они, по мнению правительства, проявлением своих неподконтрольных эмоций вносят сумятицу и хаос в построенную в отдельно взятой стране «стабильность», означающую на практике полный отказ от всех проявлений человечности. Но однажды Джон Престон минует дозу прозиума, и, к своему ужасу, обнаруживает, что начинает чувствовать и вообще: всяческим образом превращаться в человека.

Фильм оставил весьма благоприятное впечатление, ибо подобное направление в жанре антиутопии встречать ещё не приходилось. Вместе с тем, не покидало в определённые периоды времени ощущение дежа-вю: как бы ни старалась съёмочная бригада, но ссылки на литературную классику жанра встречаются на каждом шагу. Однако же «Эквилибриум» — лента абсолютно уникальная, не похожая на другие кинопопытки предсказать направление развития общества ближайшего будущего. Пусть фильм грешит глянцевым сглаживанием острых углов, пусть остро не хватает предыстории не столько становления описанного социума, но прежде всего взросления самого Джона Престона; зато Курту Уиммеру и его команде удалось мастерски донести до зрителя главную идею произведения: важность чувств и эмоций, без которых человек теряет свою человеческую сущность. Пожалуй, право на выражение чувств должно стоять на первом месте во Всеобщей декларации прав человека, ибо разве может человек считаться человеком, если он неспособен или не имеет возможности проявлять своё отношение к другим людям и к окружающему миру? Что может быть дороже осуществления своего желания улыбнуться случайно встреченному знакомому, похлопать друга по плечу, обнять своих родителей, порадоваться радуге, поцеловать свою подругу? Убеждён, что те люди, которые пытаются поставить очередной эксперимент над человеческой природой во имя «мира во всём мире», духовно нищие либо же обделены человеческим вниманием. Да, человек несовершенен, и это здорово, ибо идеальный механизм есть робот, но никак не человек. Пусть мировые войны были развязаны из-за человеческих пороков, таких, как жадность, зависть, властолюбие, эгоизм, ненависть; но полное отрицание чувств — слишком высокая цена за «порядок, спокойствие и стабильность». Пока существуют человеческие эмоции — существует надежда, что человеческий гений по-прежнему присутствует на этой планете и способен прогрессировать.

Зачем стоит жить? Да хотя бы затем, чтобы чувствовать всей душой!

7 из 10

Искренее недоумение у меня вызывает то, что данный фильм не входит в тор-250 лучших фильмов кинопоиска. «Эквилибриум» должен быть там! Могу по пальцем перечесть подобные фильмы. И сей алмаз должен лежать в соответвующей шкатулочке!

Для себя я его открыла случайно. Увидела буквально кусочек. И заболела им. Единственное что меня, так скажем напрягло, то что в начале наряду с Муссолини появился Сталин. Ну Голливуд, ну опять за старое! Сколько камней то уже можно в Россию кидать?! Ну да ладно, пожалуй это единственный минус.

Сам сюжет лично для меня нов и оригинален:перед нами будущее после сокрушительной третьей мировой войны. Все понимают, что четвертой челочечеству просто-напросто не пережить… и находят идеальный выход-избавить человека от чувств, порождающие весь негатив в обществе-злоба, зависть жестокость… и все бы было отлично, но ведь человеку присущи не только эти качества, но и еще такие чувства как любовь, дружба, радость. А лишают всего. ВСЕГО. Но, как свойственно людям, происходит мятеж. Вот собственно для борьбы с мятежниками создан особый орган под названием тетраграматон, членом которого является главный герой, клерик Джон Престон. На протяжение фильма мы будем видеть как меняется герой:от невозмутимого, больного безумной идеей фикс по сохранению мира, послушного раба тоталитарной системы до чувствующего мятежника, готового на все ради свободы снова дышать, без оков и гнета правительства.

Музыка. Людвиг ван Бетховен. Вот что слушает Престон в логове мятежников. Вот что потрясает его. И не только его. Прелюдию N5 я назвала бы главным саундреком фильма.

Цветовая гамма. Многим из вас она может показаться серой и унылой. Такова задумка! Дабы показать унылость и бесцельную жизнь общества, лищенного чувств.

Зрелищность. В фильме ее хоть отбавляй! Многие критикуют его за кровожадность и обилие убийств. Но опять же задумка — дабы показать, что люди в таком обществе не стали лучше, а наоборот — хуже, человеская жизнь перестала что-либо значить.

Актеры. Кристиан Бэйл. Именно с этого фильма я просто влюбилась в него! Сыграть человека, не чувствующего абсолютно ничего тоже уметь надо! Очень было интересно наблюдать за его преображением на протяжение всей ленты. Безупречная мимика. Безупречный Бэйл, придраться не к чему. А его слезы возле здания суда? Когда он понял, что его любимой больше нет. Это было настолько прекрасно… Словами не передать. Хочется отметить также расстрел щенков. С каждым выстрел возникало чувство, что это попадание в самое его сердце.

Эмили Уотсон. Прекрасно сыгранная роль бунтарки-мятежницы. Глядя в ее глаза, видишь, что она всей душой не хочет так жить, не желает просто существовать. Не хочет чтобы жизнь стала тиканьем часов. И готова умереть за ту жизнь, другую, наполненную счастьем и букетом из всех эмоций и чувств. Браво!

Шон Бин. Тут могу сказать одно — его было слишком мало, но благодаря этому был полностью раскрыт персонаж Бэйла.

Уже после просмотра я прочитала книги подобной тематики и думаю, что режиссер и сценарист подчерпнули свои из них: Р. Бредбери «451 градус по фаренгейту» и Е. Замятин «Мы». Они прочно заняли место на моей полочке среди моих любимых книг. Всем, кому безумно нравится фильм, рекомендую их прочесть.

Избавить человека от чувств — величайшая ошибка. Хоть я и не знаю, как решить проблему возможной войны и современного общество по другому. Но тогда зачем жить? Ради чего?

10 из 10

Эквилибриум, фильму нельзя дать точной оценки. Фильм просто переполнен тонкостями, цитатами которые просто горят в уме, и главное чувствами.

Во-первых, сюжет и антиутопия в нем. Ведь это и есть тот самый мир, который человечество просит порой. Там нет войны, нет ненависти, нет голода и скорби, но какой ценой? Что делает нас людьми? Либрия — мир единообразия жизни позволяющее наслаждаться каждым моментом, не отвлекаясь на сопоставление и сравнение. Только отдай на жертвенник чувства.

В сюжете нет банальности, как бы, не критиковали его. Всю драму главного героя разбавляет динамичная стрельба, научный подтекст, богатство красок поэзии и музыки. Фильм смотрится от этого на одном дыхании с постоянным интересом не зависимо от того, который раз Вы уже его смотрите.

Главная тонкость, дети. Они находят в толпе человека, который чувствует. Именно дети, эта деталь просто восхищала. Почему не машина? Почему не своего рода детекторы? Дети! Кто как не они самые чувствительные, легко выражающие эмоции должны контролировать следование закону? И то с какой силой сын и дочь Престона скрывают то, что они чувствуют? Когда его отец хранитель строя Либрии. Смерть матери оставила отпечаток на их душе, после чего они и перестали принимать препарат.

Во-вторых, актеры. Не могу отметить Бэйла и его персонажа Престона. Это, несомненно, его персонаж. Человек из камня преданный делу. Вдруг сталкивается с чувствами, чуждыми ему. Сначала — эксперимент, затем цель. Драматизм происходящего восхищает. Ему удалось передать эмоции, а не тупо сыграть свою роль. Одна только сцена в трущобах с собаками чего стоит, разве Вам не стало больно от вида лица Престона при растреле животных? Или от сцен с допросом Мэри, которая так напоминала жену, но чувства, к которой он вспомнил только в конце.

Такой актерский состав редко где встретишь. Не по именам даже. А по восприятию. На лицо и манеру играть. Это Шон Пертуи в роли вождя, который ведет и наставляет Либрию. Уильям Фихтнер в роли сопротивления, даже я сказал бы лица всего сопротивления. Да и, конечно же, Эмили Уотсон, я всегда смотрел в глаза ей во время фильма, и там я видел только жизнь, не роль. Шон Бин, напарник Престона Эррол Партридж, его предсмертные слова дают начало борьбы.

И последняя деталь. Это целое боевое искусство придуманное Куртом Уиммером — Ган ката. Сразу вспоминаю писателя Толкина и его эльфийский язык, который он сам придумал. Кстати говоря, его преподают в Великобритании. Может и Ган ката воплотиться в жизнь?

Закончу цитатой Мэри: «Чувства. Вы никогда не ведали их, и не знаете что это, но это насущно, как дыхание. И без этого: без любви, без ярости, без печали, дыхание — только часы, только часы, тиканье.»

10 из 10

Сразу скажу, что Эквилибриум уже давно стоит на первом месте моей десятки лучших фильмов. По многим причинам. Но обо всем по порядку.

Идея.

Идея фильма великолепна и очень оригинальна. Мир без чувств, каково это? Одна только идея перечеркивает всю человеческую сущность на корню. Что, конечно не может не заинтересовать зрителя. Справедливости ради нужно отметить, что Курту Уиммеру удалось превосходно воплотить ее в жизнь.

Конечно, фильм несет в себе определенную смысловую нагрузку. Акценты расставлены все правильно. Единственное, на мой взгляд, упущение — весь смысл лежит на ровненькой такой поверхности, где каждый желающий может его взять. Но даже это я не назвала бы сильным недостатком. Потому что любителям копнуть глубже, тоже есть о чем подумать. Так как этот фильм дает своеобразный толчок ко всякого рода размышлениям, в том числе, и глубоко философским.

Нельзя не упоминать о некоторых огрехах, которые явно бросаются в глаза при просмотре.

К примеру, неправдоподобность многочисленных перестрелок (уж слишком быстро растет гора трупов вокруг «терминатора» Бейла), которые, однако, поставлены очень красиво и динамично. Герой Бейла не просто уничтожает своих врагов. Он делает это необычайно грациозно. Это скорее похоже на прекрасный и очень техничный танец, в исполнении талантливого танцора. Вот такой вот парадокс: смерть идет рука об руку с искусством.

Если говорить об актерах, то нужно похвалить такой удачный кастинг.

Кристиан Бейл (Джон Престон) порадовал необычайно. Практически невозможно представить себе другого актера на его месте. Весь его облик явился истинным воплощением смысла этого фильма. Такого бесстрастного лица, как у Бейла, я не видела нигде. Но самое главное, насколько грамотно Бейл понял, что именно хочет от него режиссер. Кристиан так же не забыл показать моменты боли и страдания. Где нужно было плакать — плакал, хмуриться — он хмурился, удивляться — удивлялся. Бейл молодец, хотя бы за то, что умел вовремя переключаться и тонко играть выражением своего лица. Так сказать, не застрять в одном амплуа. Он не застрял.

Шон Бин порадовал своей эпизодической, но достаточно сильной ролью. Глаза актера говорили за него. Он играл свою роль молча, красиво, но сумел отлично показать то, что зрителю было действительно нужно.

Вот кто меня действительно удивил и порадовал так это Эмили Уотсон. Она — просто находка для этого фильма. Весь образ ее героини дышит жизнью. Она олицетворяет самые красивые человеческие чувства. Героиня страстная, нежная и одухотворенная. Все это и намного больше показала нам актриса. Уотсон сыграла так бесподобно, что сразу, без каких либо сомнений завоевала любовь зрителя. Заставила его слепо поверить ей без долгих разговоров. Так сказать продемонстрировала прелесть человеческих эмоций наглядно. Браво, Эмили!

А вот Тей Диггс раздражал меня на протяжении всего фильма. И это связано далеко не с той ролью, которую он играл. У меня создалось такое ощущение, что Бейл, Уотсон играют в одном фильме, а он совершенно в другом. Я задавалась мыслью, какого черта он здесь делает? Его задача заключалась в том, чтобы сыграть безэмоционального человека. А он вместо этого улыбался, злился, завидовал. В общем, показывал самые настоящие человеческие чувства.

Знаете, что делает этот фильм не просто хорошим, а отличным?

Множество невероятно красивых и сильных по своей остроте моментов.

Например, момент первого пробуждения героя Бейла без прозиума заставляет задержать дыхание и участиться биению сердца. Невероятная музыка Бетховена, мягкий живой, тявкающий комок шерсти в руках Престона; прекрасное стихотворение Йейтса. «Эквилибриум» — фильм, который невозможно смотреть без эмоций. Совершенно невозможно!

P.S. Резюмируя, мы имеем отличный футуристический боевик, с интересным сюжетом, и очень хорошими актерами. Фильм, безусловно, рекомендуется к просмотру.

P.P.S. «Но я — бедняк и у меня лишь грезы,
Я простираю грезы под ноги тебе.
Ступай легко — мои ты топчешь грезы». (У. Б. Йейтс)

10 из 10

не задумываясь

Перед нами мир будущего. Мир без чувств. Идея интересная. Фильм смотрится очень легко, и для меня полтора с лишним часа прошли на удивление незаметно.

Будущее таинственно и неизвестно. Никто не знает, что будет дальше. Разве можно предположить, что человечество сможет жить без эмоций и большинство предпочтет так жить, чтобы не допустить насилия? Но ведь цель не достигнута, насилие не исчезло, оно трансформировалось. Все стало в разы хуже, чем было прежде. Но пути назад нет, и победить систему практически невозможно.

Хотелось бы отметить то, что привлекло особое внимание с моей стороны в этом фильме.

Отлично создана атмосфера: серость, безликая и невыносимая, она кругом. И на этом фоне очень трогательно смотрятся сцены, в которых показано, как главный герой (Джон Престон, он же Кристиан Бейл) начинает проявлять чувства: он радуется дождю и радуге, он плачет, услышав девятую симфонию Бетховена, у него колотится сердце при прикосновении к женской руке… удивительно. То, что для нас так естественно, для Джона в новинку.

Спецэффекты в фильме безусловно стоит упомянуть. Битвы яркие, динамичные, Бейл просто супергерой. Начиная с первой и заканчивая финальной битвой, просто захватывает дух.

Кристиан Бейл как исполнитель главной роли справился на все сто. Замечательный актер. Ему безупречно удалось передать как отсутствие эмоций, так и их глубочайшее проявление. Уже ради того, чтобы увидеть, как же хорошо Бейл играет, стоит посмотреть этот фильм.

В общем, фильм стоит того, чтобы потратить на него время. Хорошая идея, отличная реализация. Болеешь за героя всей душой и надеешься, что у него все получится.

9 из 10

Поэзия борца за независимость своей родины, неоромантиста и оккультиста Уильяма Батлера Йейтса, музыка драматическо-симфонического гения Людвига Ван Бетховена, выражающая творческий пафосный бунт и страсть к свободе, живопись виртуозного универсального деятеля Да Винчи — все это является не только выдающимся искусством и результатом людского таланта, все это воистину ценнейшее достояние человечества, это наследие, которое нам посчастливилось познать, сохранить и прочувствовать.

Прочувствовать эмоционально — взволнованно или умиротворенно, торжествующе или горестно, любя или уважая, восхищенно, агрессивно, упоенно, свободно, страстно… Эмоции, чувства, настроение — это то, что дает нам подпитку к рассудительным действиям, достойным решениям, заливает полотно нашей жизни яркими красками и дарит истинную душевную свободу.

Эстетически лаконичное произведение Курта Уиммера доказывает это и передает через экран в форме революционного героизма, высоких образов и идей. «Эквилибриум» достойно занимает свою позицию в мировой киносокровищнице, заключая в себе неиссякаемое духовное богатство, человечность и мудрость, в то же время, радуя зрителей насыщенными сценами боев и потрясающей игрой актеров.

Кристиан Бэйл сыграл Джона Престона, своего рода святого, исключительно ценного национального героя, ломающегося перед внутренней тяжестью величия своей душевности, культурного человеческого начала и высоких благородных чувств. Сложность персоналии Престона выявила в актерском мастерстве Бэйла новую грань и выдвинула артиста на высокую ступень искусства, ускорив рост его значения в современном кинематографе.

Фильм явился выражением нравственной и визуальной красоты кино, драматизма антиутопии и феноменом с точки зрения режиссерской работы — Уиммер никогда не создаст ничего лучше, потому что всю свою духовную зрелость и талант он оставил в изумительном и несравненном «Эквилибриуме».