Рецензии

Вот же лопухнулись неанглоязычные прокатчики: вывели «Чужого» под названием «Восьмой пассажир». А тут бац, и выходит в скором времени фильм «Чужие», который, наверняка, сбил прокатчиков с толку — ну не выпускать же фильм под названием «Восьмые пассажиры». Смешно. Хорошо, что наши не стали фонтанировать креативом и просто правильно перевели название.

Мне фильм понравился, хотя я отмечу, что он в некоторых сценах слегка тягуч и скучен. Да и, я думаю, с высоты нынешнего года все эти космические фильмы смотрятся не так эффектно с их попыткой в обустроить всё так, чтоб аж было супер-пупер футуристично. А видно же, что все эти лампочки, все эти циферки и буковки — они скорее для антуража нужны, нежели реально несут какую-то смысловую нагрузку. Хотя в общих чертах корабль и космос показаны здорово.

Главная удача фильма — это, конечно же, сам мистер Чужой. Это образ, вошедший в народ, в культуру я бы даже сказал, в сознание. И игры про него на разных приставках есть, и игрушки из пластмассы вылеплены, и пародии и скетчи про него придуманы, и даже в КВНе про него спето. У меня в детстве была игрушка «чужой», вся такая колючая, с острым хвостом. Играть им было совершенно неудобно, поэтому среди других удобных гладких игрушек он был…как чужой…

А ещё должен сказать, что фильм заставил меня пару раз вздрогнуть. Я реально пугался. Плюсом видно, что хотели всё сделать убедительно. Кровушка, кишочки всякие, органическая бутафория и так далее. Не говоря уже о любимой схеме — кто-то поочерёдно устраняет кучку героев. Только из этой кучки мужичок в кепочке ну уж очень долго ищет кота. Ну прям долго нагнетают чего-то, ходит он, ходит, кота кличет, а становится скучно и хочется ему сказать в экран «ну ты это, поторопись-ка».

В общем, при всей моей нелюбви ко всяким космическим фильмам, фильм «Чужой» смотрится хорошо, благодаря классической схеме поочерёдного выбывания героев, а также успешно продуманному образу инопланетянина, у которого рот во рту. Да, это интересно. Хотя Хищник мне больше нравится.

7 из 10

Я не люблю ужастики: только помню, что в детстве — я почему-то засматривалась фильмами про Зубастиков. Но повзрослев, я стала очень пугливой и теперь просто боюсь смотреть фильмы ужасов. Но из-за широкой рекламы Прометея, я наконец решилась посмотреть: начать решила с самого первого фильма Чужой… До сих пор вспоминать страшно…

Это недалекое будущее: полеты в космос — уже реальность и работа для жителей Земли. На Землю летит космический корабль Ностромо с грузом руды. Экипаж, 7 человек, на время полета — погружен в анабиоз. Внезапно, бортовой компьютер прерывает рейс в неизвестной точке и будит команду. Они получают сигнал бедствия с планетоида и решают высадиться и проверить. На планетоиде, именуемом LV-426, член экипажа Кейн обнаруживает странные яйца одно, из которых раскрывается и… странное существо присасывается к его лицу! Оставшийся экипаж, под руководством офицера Элен Рипли становятся свидетелями того, как из груди Кейна вырывается агрессивное существо и прячется на корабле. Команда должна его изловить и уничтожить, но существо — быстро растет, как и его агрессия, ненависть и жажда убивать…

Уверена, что многие скажут: чего тут бояться? Там же всего 5—6 страшных сцен! Но представьте себе — смотреть это поздно вечером, одной в доме… Да, я признаю, что пугаться там по идее не надо, но сама атмосфера фильма заставляла меня смотреть сквозь пальцы: Ридли Скотт великолепно, не спорю, использует эффект приближающегося ужаса — эти тихие и напряженные сцены перед нападением и ужас команды передается и мне…

В фильме всего 7 главных героев, на считая Чужого и голоса компьютера. Это Кейн(Джон Хёрт), Эш(Иэн Холм), Даллас(Том Скерритт), Паркер(Яфет Котто), Ламберт(Вероника Картрайт) и Брэтт(Гарри Дин Стэнтон), чьим лидером я бы все-таки назвала Элен Рипли, несмотря на то что она не капитан. Сыгранная актрисой Сигурни Уивер, Рипли — стала одной из самых известных женщин в кинематографе и образцом сильной, уверенной, справедливой и практически бесстрашной женщины. Лишь она трезво мыслит в ситуации, показывает характер и способности лидера в такой сложной ситуации и готова на все, чтобы помочь выжить себе и команде. Также было просто огромное удовольствие наблюдать еще молодых мэтров синематографа Джона Хёрта и Иена Холма!

Можете называть меня слабой и пугливой трусихой и Вы будите правы. Чужой — это тихий ужас, который был в глубоком космосе и может случиться так, что о нем никто не узнает. После просмотра, мне стали казаться Чужие повсюду — я еле смогла досмотреть фильм, так я боялась… Но многие мои знакомые очень ценят первое творение Ридли Скотта, что породило множество продолжений. Может я все-таки решусь посмотреть Чужих Джеймса Кемерона? Ведь Оскары выигрывали, а это говорит о многом…

Если не заострять внимание на том, какой вклад картина внесла в развития научной фантастики и подобных хорроров, а оценивать её со с точки зрения сегодняшнего дня, то это весьма скучное, весьма посредственное кино, к тому же не несущее никакого глубокого подтекста.

На сюжете, пожалуй, останавливаться не стоит, но вот о поведении героев сказать нужно. Оно абсолютно глупое и не подвержено никакой логике, особенно в тех случаях, когда всей команде грозит верная смерть. Но оказывается, что, например, спасти кота гораздо важнее, чем уберечь соседа — подумаешь, что какая-то неведомая тварь, уже убившая пол-команды, может прятаться за любым углом. Или еле-еле оклемавшегося бледного товарища после состояния полу-комы от инопланетной гадины на лице, сразу же посадить за общий стол и радоваться его аппетиту.

Концовка крайне банальная — на взрыве сэкономили, Чужого отправили в космос, показали спасшегося кота (глубокую душераздирающую мораль), а до этого успев ещё поймать в кадр сползшие трусики Сигурни Уивер — куда уж без этого.

Атмосферность чуть-чуть сохранилась, но уже не пугает и настоящего ужаса не вызывает. К тому же картина, учитывая её жанр, и в отличие от сиквела, безвозвратно устарела и с годами будет только хуже, ожидая когда, наконец, люди решатся ней расстаться. Разумеется, пойдут на это не все — тот, кто полюбил «Чужого» в детстве, невзирая ни на что, останется ему верен.

3 из 10

Подавляющее большинство современных зрителей, полагающих, что любой фантастический фильм, в котором не задействована компьютерная графика, априори должен быть скучным, никогда не смогут оценить по достоинству творение Ридли Скотта. В чем только они не упрекали его: в вялости сюжета, в затянутости и шаблонности, в смехотворно простых спецэффектах и еще много в чем. Очевидно, проблема лежит на поверхности! Просто человек не в состоянии воспринять произведения искусства, если ему не с чем сравнить, если он далек от культуры и никогда не испытывал чувства эстетического экстаза не от действия, а от того имманентного психологического настроя, который возникает в момент погружения в эмоциональную атмосферу фильма. Но, как говорится, каждому свое, и есть ли смысл упрекать вчерашних школяров и дилетантов в непонимании? Думаю, нет — пусть и дальше глазеют на трансформеров. Благо, сейчас великое множество режиссеров, готовых удовлетворить их доморощенный вкус…

Итак, представление начинается! Холодный, бесконечно далекий, чужеродный и беззвучный космос. Титанических размеров космический корабль под таинственным названием «Ностромо» с бешеной скоростью несется на окраине галактики, в миллионах миль от Земли. Камера медленно скользит по коридорам гигантского космолета, вовлекая зрителя в атмосферу неопределенности, погружая его в состояние глубокого саспенса — вроде затишья перед бурей, гнетущего, туманного… Все меняется, как только пилоты высаживаются на безжизненную планету, получив сигнал SOS неизвестного происхождения…

Чарующая и тревожная симфоническая музыка Джерри Голдсмита лишь увеличивает напряжение, а фантастические и жуткие декорации Гигера воссоздают и рисуют в воображении образы давно умершей цивилизации странных существ, которой суждено возродиться через уничтожение членов экипажа. Люди столкнулись с чем-то неведомым и чрезвычайно опасным — с идеальной формой жизни.

Вообще, не может не вызывать восхищения детище Ханса Руди Гигера — этот во всех отношениях совершенный организм, идеальная машина для убийства, изо дня в день развивающаяся и превращающаяся в конце концов в огромного монстра, не имеющего глаз, но всегда знающего, где находится его добыча. Alien воплощает в себе страх всего человечества перед неведомым, он символизирует безжалостность Вселенной по отношению к нам, людям, считающим, что наша цивилизация находится на вершине эволюции и что все вокруг существует только для того, чтобы могли существовать мы. Alien — это истина, олицетворение естественного отбора, по закону которого выживает сильнейший.

Фильм 1979 г., перевернувший мое представление о кинематографе, абсолютно не нуждался ни в каких продолжениях и ремейках. Однако я не хочу сказать, что «Aliens» Джеймса Кэмерона или «Alien 3» Дэвида Финчера не должны были сниматься. Вовсе нет! Я лишь утверждаю, что творение Ридли Скотта является окончательной и во всех отношениях завершенной картиной, наполненной глубоким смыслом и представляющей высокую художественную ценность. Этот фильм — эталон классического психологического триллера — леденящего кровь, внушающего ужас и заставляющего задуматься.

Если в первой половине фильма все силы режиссера были брошены на нагнетание тревоги в сознании зрителя, то во второй половине сюжет начинает развиваться столь стремительно, что все астронавты, столкнувшиеся с инопланетным хищником, буквально гибнут один за другим. Однако Ридли Скотт стоически держит планку и не дает фильму опуститься до жанра банального «хоррора» или, что могло быть еще хуже, до жанра «кровавого боевика» Картина остается триллером с первой до последней секунды, и эта жанровая целостность — одно из главнейших ее достоинств.

Даже в моменты мнимого затишья, когда существо выжидает перед очередным нападением, скрываясь где-то в бесконечных отсеках и коридорах «Ностромо», зритель не может расслабиться ни на секунду: напряженные до предела струны смычковых инструментов симфонического оркестра Джерри Голдсмита, эта очаровывающая и нагоняющая страх музыка пронизывает до глубины души. Зритель становится марионеткой в опытных руках маэстро, попадает под его мощное влияние. И получает ни с чем не сравнимое наслаждение от того, что его погружают в иную реальность — он не смотрит фильм, он живет в фильме, чувствует, будто сам находится там, на задворках Вселенной, среди обреченных на гибель членов экипажа. И он переживает то же, что и они, чувствует ту же боль, ощущает тот же страх — атмосфера фильма обволакивает его сознание, не позволяет ему думать о чем-то другом. Задача любого искусства — создание новой реальности, и Ридли Скотт со своей командой сумел создать ее!

Известно, что изначально режиссер предполагал сделать более мрачный финал, в котором «космический зверь» убивал лейтенанта Рипли, но 20th Century Fox, привыкшая к happy end, никогда не согласилась бы на такое. Однако этот факт дает представление о том, в каком настроении пребывал Ридли Скотт в процессе съемки. Безжалостный по отношению к зрителю фатализм и ужасная действительность, окружающая пилотов, изначально не подразумевала никакого спасения. И это чувствуется на протяжении всего фильма — это одна из граней его уникальности, без которой вряд ли удалось бы достичь столь ошеломительного успеха.

И все же фильм имеет счастливый конец. После нескольких дней изнурительной борьбы за жизнь, лейтенанту Рипли все же удается избавиться от «восьмого пассажира», выкинув его через открытый люк спасательного челнока в холодный мрак межзвездного пространства. И невозможно описать словами то облегчение, ту эйфорию, которую чувствует зритель, когда понимает, что все закончилось. Да, все закончилось, будто пронесшийся перед глазами ночной кошмар. И если, проснувшись после ужасного сновидения, мы с радостью осознаем, что это был лишь сон, то после просмотра фильма возникает примерно то же чувство. Мы возвращаемся к реальности, принимаемся за свои обыденные дела и постепенно забываем тот ужас, который держал нас в напряжении на протяжении двух часов. Но какие это были два часа!

Ридли Скотт показал всему миру истинное лицо Космоса, приоткрыл ту завесу, которая отделяет нас от холодного, бесконечного пространства, которым наполнена Вселенная. И кто знает, быть может, фантазии художника, автора сценария и режиссера не так уж далеки от реальности, как нам хотелось бы думать.

И мечтая в очередной раз о светлом будущем, когда космические корабли будут рассекать просторы галактик, а люди начнут осваивать чужие планеты, высаживая на них свои колонии, стоит помнить лишь об одном: космос не знает ни о нашей вере в Бога, ни о наших надеждах, ни о нашей морали. И можно с полной уверенностью утверждать, что рано или поздно настанет момент, когда наше любопытство приведет нас к столкновению с чем-то неведомым и, возможно, невообразимо опасным. Мы в ужасе вскрикнем, попытаемся убежать, будем надеяться, что кто-то или что-то поможет нам, всему человечеству, находящемуся на грани катастрофы! Но в космосе наш крик никто не услышит…

Это не фильм — это реальность.

10 из 10

Какие бы фильмы не выходили после и как бы они не пытались встать по хронологии раньше, ни один из них уже не затмит «Чужого» — фильма, с которого все и началось. Конечно, фильм устарел, и на фоне нынешних фантастических блокбастеров выглядит серо и скучно. Так его и не надо смотреть запоем. Это не то кино, где смакуются спецэффекты и восхищаются актерской игрой. Это кино, которое несет в себе оригинальную идею, удачно воплощенную на экране и давшее начало сиквелам, приквелам и прочим пародиям.

Возвращающийся на Землю космический корабль засекает сигнал со спутника одной из планет затерянной в глубинах космоса. Команде корабля приказано высадиться и найти источник сигнала. Однако экипаж сталкивается с настоящим кошмаром: на спутнике присутствует инопланетная форма жизни.

В сравнении с «Чужими» фильм имеет больше минусов, почти в два с половиной раза больше. Отсюда такой разрыв в оценках. Отсутствие динамики событий, нагнетающего напряжения, слабая актерская игра, некоторые нестыковки. К примеру, если во втором фильме «чужих» было больше и вырезанные из картона они выглядели пусть и не всегда натурально, то здесь монстр был один и на средства по его внешнему виду не поскупились. Тем не менее, одной модели «чужого» все же не хватало. Это связано с моментом его «взросления». Есть убегающий со стола родившийся зародыш, а уже в следующем появлении мы видим чудовище ростом с человека. С чего он успел так вымахать? Съел их годовой запас консервов? Ну так и показали бы.

Ну и как же не упомянуть о состыковке с «Прометеем». В общих чертах похоже, но в деталях разногласия. Планета такая же, типа Сатурна, но название спутника другое. Корабль пришельцев идентичный, в форме рогалика. Место пилота с блоком управления срисовано один в один. Инопланетянин находится в кресле пилота, а соответственно это другой инопланетянин, другой корабль, но это пошли уже мелочи.

3 из 10

1979 год. По сценарию Дэна О«Бэннона мало кому известный клипмейкер Ридли Скотт представляет миру научно-фантастический триллер «Чужой». Раздается шквал оваций.. Браво, Скотт!

Фильм, сделавший Ридли Скотта известной личностью. Фильм, открывший новое направление жанра, по которому позже были выпущены такие фильмы как «Нечто» Джона Карпентера, «Сквозь Горизонт» Пола У. С. Андерсона, «Пекло» Дэнни Бойла и «Пандорум» Кристиана Алверта.

Фильм, давший начало целой франшизе, состоящей из уже пяти фильмов, двух спин-оффов и многочисленных комиксов и компьютерных игр.

Напряженная атмосфера фильма не дает расслабиться ни на минуту, зрителю все кажется, что из какого-нибудь вентиляционного отверстия выскочит паразит-пришелец и вышибет своей телескопической челюстью мозг героя. Совершив посадку на неизвестном планетоиде, команда космического грузового корабля «Ностромо» подписала себе смертный приговор. Ибо на борт прокралось существо, олицетворяющее все плохое по меркам человека. Оно омерзительное, страшное, внушающее страх, бесстрашное, сильное, просто идеальная форма жизни для совершения убийств. Людям некуда деваться с корабля, они вынуждены принять вызов, который бросила им судьба в этих далеких, Богом забытых глубинах космоса.

Съемки потрясают воображение, «Ностромо» просто фантастичен, как снаружи, так и внутри. Также изумительны виды инопланетного корабля, дизайн «жокея». Одна из фишек «Чужого» — это его загадочность, ведь по сути мы не знаем откуда все это появилось, куда летел тот древний корабль, и что с ним в итоге случилось.

Музыкальное сопровождение Джерри Голдсмита эффективно дополняет атмосферу загадочности и необъятного страха.

Актерская игра тоже великолепна. Яфет Котто — отважный механик Паркер, Гарри Дин Стэнтон — незадачливый инженер Брэтт, Джон Хёрт — любопытный пилот Кейн, Иан Холм — скрытный астронавт Эш, Том Скерритт — рассудительный капитан Даллас, Вероника Картрайт — ранимая пилот Ламберт и Сигурни Уивер — Рипли. Лейтенант Элен Рипли — воплощение человечности, справедливости и отваги. Она твердая, решительная, жесткая. Она — герой.

Если бы Дэн О«Бэннон тогда не придумал сценарий «Чужого», его стоило бы придумать.

Спасибо Дэн, спасибо Ридли, спасибо Сигурни. Вы — неотъемлимая часть моего детства.

Это мой идеал, поэтому

10 из 10

Чего это я, собственно, взялась смотреть «Чужого»? Историю надо знать, как говорится. А поэтому сегодня мы с вами посетим музей кинофантастики образца 79-го года. Прошу надеть бахилы и не следить своей современной предвзятостью и разборчивостью в спецэффектах.

Итак, экспонат номер один, сержант Рипли. Культовая личность, чьё появление на экранах ознаменовало начало феминистического движения. Внешность приятная, телосложение худощавое, причёска по тем временам модная. Сильная женщина в мужском трико, которая и Чужого на скаку остановит, и в горящий отсек войдёт и переживёт всех своих незадачливых коллег вместе взятых.

Голос из толпы. А ничего, что она ведёт себя, как блондинка? Сама же изначально нарушила протокол!.. И ещё эта дурацкая сцена в конце, когда без кота и жизнь не та, и лучше сдохнуть, чем оставить Рыжика на растерзание инопланетной твари…

Экспонат номер два, Чужой. Баба-Яга современного кинематографа, коим не устают пугать неопытного зрителя и начинающего режиссёра. Жизненная форма неизвестного происхождения, в жилах у которой серная кислота, на голове панцирь, а во рту много-много клацающих зубов. На экране появляется словно исподтишка, предпочитает прятаться в углу, спать в сетевых проводах и вгонять в панику своим незримым присутствием.

Голос из толпы. При помощи палки и рыболовной сети даже кота не поймаешь, а что говорить о монстре…

Экспонат номер три, спецэффекты. Настоящий прорыв того времени, веха в истории кино, атмосферное и аутентичное зрелище. Людей выносили из залов вперёд ногами, прокатный рейтинг установили +100500, художников наградили золотыми статуэтками.

Голос из толпы. Любопытно и местами почти реально, только вот компьютеры на корабле обладают функционалом калькулятора и внешним видом чёрно-белого телевизора…

Экспонат номер четыре, саспенс. Мастерское нагнетание атмосферы, неспешное повествование вызывает у зрителя те самые мурашки, а под конец вгоняет в экзистенциальный ужас. Многие критики утверждают, что фильм намного глубже, чем кажется, и что человечеству стоит задуматься о…

Голос из толпы. А я отлично выспался!..

Дорогие мои детишечки, зубоскалить будете дома. Кому неинтересно, что будет дальше, идите смотреть «Прометея».

6 из 10

Ох, и сложная эта операция написать что-то о классике жанра, о ленте, которую ввели в архив данных, которые несут в себе особую историческую ценность, кто бы мог подумать, что фантастический фильм ужасов о нападении кровожадного монстра на космический корабль станет таким фильмом, которым присваивают титул «культовый», а ведь это действительно так. Сложность написания состоит в том, что о «Чужом» уже столько писано-переписано, что уже его разобрали чуть ли не на каждый эпизод, а игру актёров чуть ли не на каждый отдельно взятый жест, поэтому стоит, наверное, обратиться только чисто к субъективно полученным эмоциям.

Первая моя встреча с «Чужим» произошла очень и очень давно, озвучка была авторская, но какая-то родная, фильм шёл, сейчас я удивляюсь, посредине белого выходного дня, поэтому мне, тогда ещё детсадовскому малышу, родители несколько легкомысленно позволили очутиться внутри космического корабля вместе с отчаянно смелой женщиной, которую все звали просто Рипли. Зря они так поступили: до глубокой ночи я не спал и вовсе не потому что было страшно, нет, я мужественно махал оружием, спасая Рипли от монстра. Это уже сейчас, по прошествии где-то целых двадцати лет, я осознаю, что это так энергетически повлияла на меня игра актрисы Сигурни Уивер, а также уникальность создания внутренних отсеков корабля, существование тварей за пределами нашей планеты и совершенно сумасшедшая подача материала.

Многие сцены так и стоят перед глазами: когда эта мерзость прорывает грудную клетку у первой своей жертвы, частые эпизоды, когда по-одному гибла команда звездолёта и завершающая эпическая сцена с победой великолепной и прекрасной Рипли над опасным созданием. Вообще-то, когда я уже пересматривал в надцатый раз «Чужого», я уже со всем вниманием отнёсся к сценам, где участие принимал ужасающий пришелец: они созданы были просто и гениально, не так часто монстр предстаёт во всём своём обличье, чаще мы видим его, не знаю, как точно выразиться, голову что ли, но и этого хватало с лихвой, чтобы моменты его появления заставляли от испуга передёргиваться, а верно подобранное музыкальное сопровождение заставляло ещё к тому же от напряжения и страха волосы подневольно вставать дыбом.

В «Чужом» не найти слабых мест, великий Ридли Скотт уже бы звался великим, если бы у него был даже только этот фильм.

9 из 10

Если покопаться в американской классике, то среди научно-фантастических фильмов ужасов чаще всего вспоминается «Чужой» — по сути невероятно мрачный фильм, в котором Ридли Скотт плетет атмосферу одиночества и страха, которую надо прочувствовать всего один раз, чтобы не забыть о ней никогда…

Сюжет фильма пересказывать не имеет смысла, но сейчас трудно поверить, что картина могла бы и не увидеть выхода в свет. Ее сценарист Дэн О`Бэннон и его друг Рональд Шуссет после неудачного фильма Джона Карпентера «Темная звезда», долго не смогли пристроить свой сценарий. В те времена научная фантастика была не очень популярна. Роджер Корман был единственным продюсером, который хотел делать картину, правда с минимальными затратами. Так что если бы «Чужой» вышел под его именем, то это был бы всего лишь очередной малобюджетный фильм ужасов.

К счастью на сценарий обратил внимание также Уолтер Хилл. Он вместе с Дэвидом Гилером практически полностью переписали оригинальный сценарий О`Бэннона. В нем Рипли был мужчиной, все персонажи носили другие имена и не было робота Эша. Будущий фильм тогда имел название «Звездная тварь», но потом появилось простое и лаконичное «Alien». Именно это слово очень часто мелькало в сценарии и его решили оставить.

Режиссером проекта был выбран Ридли Скотт, предыдущая работа которого «Дуэлянты» сильно впечатлила продюсеров 20th Century Fox. Тогда очень удачно прошли в прокате «Звездные войны» и боссы студии решили удвоить бюджет картины и с четырех миллионов долларов он вырос до восьми. Но Скотт не хотел снимать молодежный фантастический боевик с яркими планетами и бластерами. Он хотел сделать необычный ход — снять фильм ужасов в космосе и причем в очень мрачных тонах.

В фильме всего семь персонажей — космических дальнобойщиков и по сути ограниченное пространство действия — космический корабль, на котором члены команды просыпаются от спячки, а затем, услышав сигнал бедствия и высаживаются на неизвестную палнету. Было принято решение не брать известных актеров, а просто артистов, но которые бы долго запомнились зрителям своей игрой. Причем продюсеры настояли, чтобы один или два человека из них обязательно должны были быть женского пола и один из них в целях политкорректности должен был быть обязательно черным.

Кастинг и на самом деле получился очень удачным. Яфет Котто, Гарри Дин Стэнтон, Иэн Холм в несравненной роли свихнувшегося андроида Эша. В сцене, где ему сносят голову и бьет фонтан белой жидкости ему пришлось выпить около трех литров молока. Правда, сделанная специально для съемок, кукольная голова Эша выглядела все-таки не очень естественно.

Роль капитана корабля исполнил актер Том Скеритт, но он оказывается полностью в тени Сигурни Уивер, сыгравшую роль старшего лейтенанта Эллен Рипли. Это был очередной своеобразный ход Ридли Скотта, сделав главного героя женщину, а не мужчину. И он не прогадал в этом вопросе. Сигурни Уивер так гармонично сыграла свою роль, что теперь воспринимается в памяти только как Рипли. Тогда она была никому неизвестной, но очень эффектной и высокой девушкой, которая сразу практически прошла кастинг. Интересно, что сначала на роль Рипли планировалась Вероника Картрайт, но в итоге той досталась роль второй женщины на корабле — Ламберт.

Роль Кейна должен был исполнить актер Джон Финч, но тот внезапно заболел и роль отдали Джону Херту. Именно Джон Херт познакомил нас с «чужим». Именно из него в знаменитой сцене «грудовзрыва», из-за которой в 1979 году упали в обморок десятки зрителей, и появляется инопланетный зародыш. Причем все актеры не знали, что случится во время знаменитой сцены завтрака. И все были в шоке. Режиссер пошел на этот шаг, чтобы добиться от актеров естественной реакции. Кстати, эта сцена была снята одним дублем с четырех камер и является самый сильной и можно сказать ключевой в фильме. После нее приключенческий жанр уступает место саспенсу, когда инопланетное чудище начинает охоту за всеми членами команды.

Вообще сама идея появления чудовища просто поражает воображение. Такого в фильмах еще не было. Сама планета «чужих» LV-426, яйца, непонятные существа, которые присасываются к лицу, откладывают зародыш и уже потом из человека появляется «нечто» — все это было выполнено в очень мрачных красках по личным эскизам Ридли Скотта. Сам «чужой» был рожден немецким художником Гигером, который был эталоном и ужаса и сексуальности. Это была и в самом деле невиданная тварь, которая даже не поддается описанию. Большая, черная, без глаз, с продолговатым черепом, большими руками, хвостом и кислотой вместо крови. В фильме Alien никогда не был виден полностью. В одних сценах использовалась просто модель, а в других роль «чужого» исполнил одетый в костюм Баладжи Бадеджо — человек невероятного роста и худобы.

Несмотря, на то, что «чужой» в фильме практически не виден, это-то как раз и помогает достичь максимального эффекта, который держит зрителя в страхе и напряжении. Ведь что может быть страшнее, когда из-за любого угла, из темноты, на вас может выпрыгнуть «нечто», которое вы даже толком и не разглядели, но которое просто ужасно. А узкие проходы и темные коридоры космического корабля давали еще невероятное ощущение клаустрофобии. И тревога с каждым разом все нарастает, усиливаясь в невероятной аранжировке композитора Джерри Голдсмита.

Первоначальная версия фильма длилась 3 часа 12 минут, но продюсеры попросили Ридли Скотта перемонтировать картину. Сейчас режиссер сделал режиссерскую версию картины, которая всего на несколько минут длиннее оригинала, но которая включает сцену, где Рипли обнаруживает Далласа в коконе и тот просит убить его. Сам Ридли Скотт считает идеальной именно первую, трехчасовую версию картины.

Итог. Чувство внезапного страха было частью человеческой природы с самого начала. Этот фильм полностью раскрывает нам все страхи, которые сидят в нас или приходят в ночных кошмарах. Многие приемы задействованы у Хичкока — мы не видим всего, но воображение достраивает картинку, поэтому фильм такой страшный и держащий в напряжении. Настоящий шедевр научной фантастики, который подарил нам очередного знакового киноперсонажа.

«Рипли, если они найдут то, что ищут, мы получим полную долю? — Не беспокойся, Паркер, получите, что положено».

1979 год. Ридли Скотт выпускает фильм, который через некоторое время будет считаться основоположником жанра научной фантастики. Режиссер неоднократно доказывал свое мастерство в производстве подобных лент.

«Чужой» — фильм, в котором происходит размеренное развитие сюжета, в котором каждому событию отведено свое положенное время. Такой стиль встретишь не в каждом фильме подобного жанра, однако это ни сколько не портит фильм и впечатление о нем. Ридли Скотт славится своей любовью к натуральным, реальным декорациям, в которых все продумано до мельчайших деталей: будь то космический корабль героев или Чужой как вид иноземного существа. Минимум компьютерной графики. Панорама космоса, которая открывается зрителям в фильме — это что-то фантастическое как по красоте, так и по замыслу. Она потрясает, ты буквально погружаешься в необъятные просторы Вселенной. Актеры придали всему происходящему реальность. Они отлично вписались в мир, созданный гениальным режиссером. Концепция Чужого и его происхождения заслуживает аплодисменты — это нечто новое, неизведанное, заставляющее испытывать одновременно страх и интерес.

Ридли Скотт создал Вселенную, количество поклонников которой до сих пор увеличивается. Это уникальный фильм, ставший классикой научной фантастики, и сделавший режиссера лучшим в этом жанре.