Рецензии

Это прекрасный образец проективного кино!!! Который поможет проявить, сформулировать и осознать собственные установки на тему того, что такое:

- Любовь

- Поведение настоящего мужчины или женщины

- Хорошая мать или хороший отец

- Настоящая семья

- и многое другое

В этом, на мой взгляд как раз и кроется гениальность фильма, главные герои показаны абсолютно нейтрально. Если вообще можно так сказать о такой сложной и эмоциональной теме, как развод. Ни одного действия, где бы четко можно было бы сказать: «Вот он(а) виновник(ца) происходящего!»

Нейтральность, незавершенность стимула — это то, что заставляет нас придавать свои смыслы происходящему. Додумывать, дорисовывать. Таким образом, делать более осознанными наши собственные ценности и взгляды на жизнь.

Абсолютно гениальная, на мой взгляд, линия адвокатов. И если кино снято максимально реалистично и герои показаны как обычные люди (наши друзья, соседи, мы сами), то юристы абсолютно гротескны. Они вытряхивают грязное белье супругов не стесняясь в приемах. И моя идея в том, что эта линия олицетворяет то, что в паре абсолютно отсутствовало. А именно способность к конфронтации и выяснению отношений. Супруги настолько милы, что даже на пике конфликта хотят все сделать полюбовно. Наверное можно было бы и так, но суть проблемы ведь как раз в неудовлетворенности, в том что у мужа и жены масса претензий друг к другу, которые в итоге привели к разводу.

Построение отношений невозможно без проявления своих интересов и борьбы за них. Я своим клиентам набила оскомину уж понятием «Пространство отношений». Условно говоря, что ты в пространство отношений внесешь, то там и будет. Именно от этого зависит комфорт и удовлетворенность. В «пространстве отношений» главных героев явно больше заложено интересов мужа, чем жены.

Для меня эта вся адвокатская игра олицетворяет отделение мужчины от женщины, которые долгое время были как бы слитыми в единое (а слияние, как известно, приводит к приятным последствиям только в определенные моменты?).

И если говорить про психологическую правду, именно эта «грязная адвокатская игра» и дала возможность паре по настоящему разделиться и даже лучше увидеть друг друга. Нет не через призму всех обвинений, а через переживания того, что они отдельные люди с совершенно разными взглядами.

А еще мне подумалось, что в фильме поднимается тема гендерных стереотипов! Самым ярким момент — гениальный адвокатский спич раскрывающий социальное неравенство. О том что от матери ждут идеальности, сравнивая ее с Богоматерью, а отец — он как Господь Бог, всегда незрим, поэтому он может быть несовершенным.

И в семейном укладе главных героев тоже прослеживается гендерная история. Если женщина договаривается — это разговор, если мужчина договаривается — это договоренности (сорри за тавтологию).

Не то чтобы я против стереотипов (хотя некоторые конечно же явно абсурдны, если их осознать). Но я за осознанность! Важно чтобы мы их выбирали сами.

Для меня фильм про путь героини Скарлет Йохансон от инфантильного следования социальным моделям семьи, к своему собственному, пусть и очень болезненному выбору.

Так что этот фильм еще, конечно, про зрелость через процедуру развода.

Мои многобукв явно про то, что фильм отличный! И что я всячески рекомендую его смотреть.

Фильм, который я хотела посмотреть давным-давно, но «благодаря» русским прокатчикам, в кинотеатре посмотреть не удалось, а в сети не было хорошей версии с субтитрами, а ЭТОТ фильм нельзя смотреть в дубляже, тогда восприятие фильма будет на 99,9% не тем.

Итак, что же мы имеем в начале:

Скарлетт Йохансон, у которой в запасе несколько отличных ролей, которая находится на пике карьеры.

Адам Драйвер- актёр, который буквально появился из неоткуда, но завоевал сердца всех своей актерской игрой.

В целом неплохой каст и приличный режиссёр, который написал потрясающий сценарий.

Собственно о сюжете фильма можно понять из нескольких секунд трейлера или прочитав описание, так что я не буду повторяться.

И в итоге мы получаем 2 с лишним часа, за которые мы просто вливаемся в эту семью и их жизнь, их проблемы и их эмоции. Господи, эмоции ! Давно я не видела как актеры просто выкладывают свою душу в кадре. И не зря главная сцена из фильма входит во все списки и подборки с лучшей актёрской игрой в истории кино. Истории кино, вы понимаете ? Тут надо уже не Оскары давать (на котором фильм конечно же был представлен во всех главных номинациях), а награды за вклад в киноиндустрию.

Но это всё не то, что нужно знать об этом фильме. Нужно только знать, что он либо заденет вас за что-то живое (если, конечно, оно в вас есть), либо нет, но скорее всего, пересмотрев картину в другой жизненной ситуации или с прошествием времени, вы воспримите всё не так. Меня фильм заставил пережить всё вместе с героями, заставил выплакаться и задуматься над многими вещами в жизни. Конечно такой эффект зависел от многих причин: настроения, времени просмотра, моего характера и отношения к жизни. И да, многие скажут, что это сложно понять героев, если ты никогда не был на их месте, в браке. Но (!), почти все мы были в семье и могли переживать эти эмоции, но с другой точки зрения. Ведь этот фильм не только об отношениях мужа и жены, а в целом об отношениях в семье: с родителями, с детьми, друг с другом. Так что этот фильм для всех, кто хоть когда то думал о семье- своей нынешней или будущей, для тех, кто любил кого-то так сильно, что был готов забыть о самих себе, для тех, кто запутался и не знает, что дальше будет в жизни и что с этим делать.

P.s. Смотреть ТОЛЬКО с субтитрами. Я понимаю, что для многих это сложно и даже не хочется пытаться, но это того стоит, поверьте, вам же будет больше пользы от этого.

Режиссёр и сценарист, один из самых впечатляющих независимых постановщиков США, Ноа Баумбак считается любимцем в критической среде, но вот массовый зритель долго будет силиться, чтобы вспомнить хотя бы один фильм Баумбака. Хотя такие его ленты, как «Кальмар и кит» (2005) с юным Джесси Айзенбергом и «Милая Фрэнсис» (2012) с Гретой Гервиг в главной роли были отмечены наградами и номинациями на нескольких престижных кинопремиях. И всё же большого прорыва от Баумбака многие устали ждать, хоть и потенциал у него огромен. И вот всем скептикам и злопыхателям режиссёр ответил лентой 2019-го года под названием «Брачная история».

Такое идиллическое название не должно наводить на потенциального зрителя неверное толкование, а то можно ожидать какой-нибудь светлый и летний ромком. «Брачная история» — это целиком и полностью драматическая история, которая психологическими корнями уходит в неспособность простить то, что ранее прощалось; история, которая наглядно демонстрирует ту нервную атмосферу, образовавшуюся во время сложного периода, когда брак на грани раскола; она показывает состояние исступления и какой-то необоснованной мстительности к человеку, с которым ещё совсем недавно делил ложе… В общем, это сложная, но с другой стороны обычная и чуть ли не повседневная история, показанная со стороны. Возможно, что «Брачная история» станет для кого-то нравоучительным кино и кто-то поймёт какие действия всё же не стоит предпринимать, если уж некогда счастливый брак превратился в обузу и душа, царапая сердце, требует свободы.

И история мирового кинематографа не раз сталкивалась со случаями, когда режиссёры снимали что-то очень личное. Один из последних примеров — «Однажды в… Голливуде» от Квентина Тарантино, ставший полюбовным оммажем 60-м годам прошлого столетия. Вот и Баумбак снимал свою «Брачную историю», навеянную бракоразводным процессом практически десятилетней давности с актрисой Дженнифер Джэйсон Ли. Видимо, особая боль у Баумбака ушла, к тому же он живёт с Гретой Гервиг и не так давно стал отцом, так что пришла пора, так он решил, рассказать мир свой взгляд на долгий, мучительный и изнурительный путь по расходу.

Для этого он взял Адама Драйвера и Скарлетт Йоханссон. По сюжету он — успешный театральный постановщик и готовиться ставить свою пьесу на Бродвее, она — неплохая, талантливая актриса, которая решилась уехать из Нью-Йорка, где живёт с мужем, в Лос-Анджелес, где ей дали главную роль в амбициозном проекте. Это и стало импульсом к расколу внутри некогда прекрасной творческой семьи. Надо сказать, что лучше и не придумаешь для «Брачной истории», ведь Йоханссон действительно в своё время металась между двумя этими городами, выстраивая свою карьеру. Возможно, что Баумбак специально немного подкорректировал свой сценарий к «Брачной истории», чтобы Скарлетт было легче воплощать образ, беря пример с собственной себя.

И играют Драйвер и Йоханссон на высоте. Их скандал так и стоит перед глазами, а хлёсткие обиды, переросшие в неконтролируемый гнев так и звенят в ушах, это было действительно страшно, как и реалистично. Всегда бы хотелось, чтобы таких сцен никогда в жизни не было. Хорошо делают свою работу актёры второго плана. Например, Лора Дерн за роль адвоката героини Йоханссон на бракоразводном процессе, получила «Оскара» и, надо сказать, вполне заслуженно, такую стерву ещё поискать надо, её надменность, желание посильнее ужалить и буквально растоптать оппонента, ей способность вывести из состояния равновесия любого двумя фразами — это многого стоит, но жить с такой змеёй рядом — крайне опасно, может пустить яд мгновенно. Хорош и Рэй Лиотта, но в экспрессии он уступал Лоре Дерн, но это, ещё раз скажу, заслуга самой актрисы так передать уничтожающий всё персонаж.

И особого упоминания заслуживает финал ленты. Нет, я не буду рассказывать, что там произошло, но он стоил того, чтобы пересмотреть его несколько раз, ведь он даёт возможность поверить в людей, поверить, что обо всех высказанных ранее обидных словах, угрозах, претензиях уже успели пожалеть, а другой человек смог за это простить… В общем, «Брачная история» — это история о многих людях, о супружеских парах, рассказанная горьким слогом, но в тоже время дающая всем философскую мысль, что кое-где надо себя сдерживать и уметь прислушиваться к своей второй половинке. И финалом, наверное, Баумбак хотел сказать: «Будьте счастливы!», чего и я вам всем искренне желаю. А фильм заслуживает просмотра, он действительно на данный момент — лучшая работа Баумбака, а Драйвер, Йоханссон, Дерн и Лиотта делают ленту многозначительной и такой социальной.

8 из 10

«Брачная история» — новая работа Ноа Баумбака, о которой когда-то пищали по всем интернетам — и, надо сказать, правильно делали. Ноа вы можете знать по «Госпоже Америке», «Милой Фрэнсис» (режиссёр) и «Бесподобному мистеру Фоксу» (сценарист), а можете не знать совсем, потому что в России он пока не так популярен. Но вообще Ноа уже получил свою нишевую известность и какое-то число фанов по всему миру, хотя, кажется, заслуживает большего.

Главные герои в фильме — Чарли (Адам Драйвер) и Николь (Скарлетт Йоханссон) — семейная пара на грани развода. Чарли — театральный режиссер, когда-то приехавший из провинции и почти покоривший Нью-Йорк; Скарлетт — актриса из Лос-Анджелеса, оставившая карьеру в кино ради семьи и ролей в театре мужа. Фильм начинается с трогательного описания каждого из героев голосом другого, и на секунду кажется, что следующие два часа ты будешь смотреть лёгкую мелодраму про крепкие и полные любви отношения, но не дайте себя обмануть!

Совсем скоро мы узнаём, что это было всего лишь упражнением на сеансе у брачного психолога, а у Чарли и Николь на самом деле всё не так радужно — они собираются разводиться. Николь теряет себя, как актрису, и хочет вернуться в родной Лос-Анджелес, а Чарли не слышит жену (или не хочет слышать?) и рвётся покорять своим талантом Нью-Йорк. Несмотря на всё это Чарли и Николь действительно любят друг друга и, казалось бы, должны суметь договориться. Но Ноа и жестокая действительность не оставляют им шанса: Скарлетт решается подать на развод и нанимает адвоката (прекрасную Лору Дёрн), после чего супруги втягиваются в сложный бракоразводный процесс.

Мне кажется, Ноа Баумбак — это Вуди Аллен здорового человека. Такие же живые персонажи и совершенно обычные сцены из жизни, такие же отлично прописанные диалоги, через которые режиссёру удаётся передать всю обречённость отношений и бессилие Николь и Чарли. Но при этом Ноа, в отличие от своих более именитых коллег, ничего не навязывает и не топит зрителя потоками самолюбования.

Должна признаться: после этого фильма я записываю себя в фанатки Адама Драйвера. ЗВ пролетели мимо меня, но здесь игра Адама попала в самое сердечко, так что я даже не успела понять, когда это произошло. В то же время игра (нереально красивой!) Скарлетт понравилась меньше: когда начинался её монолог, мне почему-то постоянно представлялось, как данную сцену снимали, и полностью поверить ей у меня так и не получилось. Зато какая Лора Дёрн! Bad-ass woman, которой нам всем так не хватало.

В целом, Ноа снял отличный фильм о том, что одной любви может быть недостаточно, и это очень важный посыл. Поп-культура многие годы навязывает нам идею «второй половинки»: надо только её найти, а всё остальное получится как-нибудь само. Баумбак аккуратно возражает и медленно проносит свою мысль через всё повествование, не вставая на сторону Чарли или Николь и не тыча в лицо очевидной моралью, за что я говорю ему отдельное «спасибо».

Если вы, как и я, обожаете фильмы про отношения и просто людей и их проблемы, надо бежать и скорее смотреть. Впрочем, смотреть надо всем хотя бы ради того, чтобы быть в курсе происходящего в современном кинематографе, а также знать, что никогда нельзя подавать на развод (или жениться?) в Лос-Анджелесе — более равнодушной к людям юридической системы развода я ещё не видела.

Ноа Баумбах известен не только как создатель хорошего авторского кино, но и как член именитого творческого тандема Уэс Андерсон-Баумбах-Гервиг, а на последней он ещё и женат. Эта троица, безусловно, радует зрителя на протяжении многих лет тёплыми картинами, пропитанными позитивом и человечностью. Последняя работа самого Баумбаха в 2017 году «Истории семьи Майровиц» претендовала на гран-при Каннского кинофестиваля. В 2019 году режиссёр вернулся с очень личной картиной «Брачная история», вышедшей на Netflix и номинированной на целый ряд международных кино-наград.

Сюжет картины знакомит зрителя с главными героями — театральным режиссёром Чарли и его супругой — актрисой Николь, находящихся в процессе развода. Разрываясь между семейной драмой и работой, героям придётся пройти через семь кругов ада бракоразводного процесса в борьбе за своего сына.

Вдохновляясь собственным печальным опытом, связанным с аналогичным процессом со своей бывшей супругой Дженнифер Джейсон Ли, Баумбах ни много, ни мало, снял, по мнению критиков, одну из своих лучших работ. И история действительно выглядит крайне личной: живые эмоции и надлом сопровождаются отменной игрой Драйвера и Йоханссон, избавившихся на время от чёрного латекса ради настоящего кино. А Лора Дерн и вовсе отметилась Оскаром за свой не менее весомый актёрский вклад. Однако, с другой стороны картина запоминается довольно увесистым хронометражём и полным отсутствием динамики как таковой, что непременно отражается на восприятии картины не лучшим образом. Как и тот факт, что с одной стороны фильм мог быть крайне близок зрителю с его обыденной и знакомой многим проблематикой, но и так же от него далёк, в первую очередь, в силу того, что не каждому будут понятны и близки эмоциональные порывы творческой интеллигенции, как и причины их разногласий, включая по-настоящему Алленовскую дилемму духа городов. Местами картина кажется настолько личной, что во время просмотра зрителя может посетить то самое чувство неловкости, когда являешься невольным свидетелем семейной склоки близких друзей за совместным ужином и не каждому захочется влезать в этот конфликт.

Плюсы: Каст, актёрская игра.

Минусы: Хронометраж, динамика.

Хотелось бы разложить этот фильм на несколько слоёв.

Первый слой — это непосредственно события фильма, а именно бракоразводный процесс. Николь и Чарли в исполнении Скарлетт Йоханссон и Адама Драйвера соответственно, поначалу планируют решить все мирно и без привлечения адвокатов. Но Николь нарушает эту договорённость из-за недостатка решительности в озвучивании своих реальных желаний, нанимая адвоката. Разрушать стену из недосказанности и потаенных обид герои решают руками своих адвокатов. Они отстраняются от своих же претензий и оскорблений в адрес друг друга. Эта отстранённость во многом и есть причина разрушения их брака.

Слой второй: поведенческий. Кем была Николь до встречи с Чарли? Не Чарли принимал за неё решения, но принимала ли она их сама? Судя по сценам в начале фильма, её мать «подавляет» её не меньше, чем Чарли. А выбор профессии актрисы является случайным? Ведь актёры работают под руководством режиссёра и зачастую принимают придуманные за них решения. Таким образом, Николь продолжает следовать паттерну, усвоенному ещё из семейного круга, т. к. это пока единственный доступный ей опыт. А Чарли? Николь справедливо обвиняет его в эгоизме. Но мог ли он быть другим? Бэкграунд в виде неблагополучной обстановки в семье и ранние признание и коммерческий успех в профессиональной сфере являются составляющими его паттерна подведения. Он привык решать всё сам и ради себя, потому что это единственный путь, по которому он мог пойти без поддержки извне. Получается, что «актриса» и «режиссёр» не просто профессии, а так же их модели поведения. И тем более значимым становится тот факт, что после развода Николь меняет направление в карьере и становится именно режиссером.

Третий слой: эмпирический. Наверное, у каждого хоть раз в жизни да возникала мысль: если бы я мог повернуть время вспять, я бы не делал этого-то/не общался бы с этим-то/не поступил бы так-то. Но можем ли мы быть уверены, что без этого жизненного опыта, мы бы остались теми же, что сейчас. И действительно, как Николь могла бы усвоить новую модель поведения, если бы не встреча с Чарли. Также нельзя отрицать и в принципе взросление, в том числе и материнство. И если перемены Николь в большей степени происходили во время брака, то для Чарли «слом шаблона» происходил во время и после развода. Условная «польза» для него этого пережитого опыта остаётся за рамками фильма.

Слой четвёртый: визуально-художественный. В некоторых моментах фильм дополняет метафору «актриса»-«режиссёр» сценами, поставленными почти театрально с элементами то пьесы, то почти мюзикла. Еще один визуальный трюк: в момент ссоры между главными героями можно заметить, как крупность кадра увеличивается пропорционально росту эмоционального напряжения. Актёрский состав прекрасен, это вы и без меня отлично видите.

В заключении хотелось бы сказать, что нельзя точно сказать кто из них двоих виноват и сказать, что никто не виноват тоже не получится. Рассматривать разрушенный брак средствами анализа ещё можно, а вот объяснить причины появления любви между ними, да и вообще между кем-либо, задача, как по мне, неразрешимая.

Хотела посмотреть этот фильм из-за рейтинга и отзывов, но после просмотра даже забыла про него. И вот, спустя полдня я вспомнила и решила понять о чем же был фильм (во время просмотра я всё ждала, когда же он закончится), какие эмоции вызвал и поняла, что ничего хорошего сказать не могу.

В фильме поднимают вопросы любовных отношений, сложностей семейной жизни, о бракоразводном процессе, как решить это мирно и не «навредить» ребенку. Вопросы поднимаются, но исполнение просто ужасное.

Во-первых, не чувствуется любви между главными героями. Это любовь между театральным режиссером и его главной актрисой, я ожидала бурю страстей, ураган эмоций, на самом деле два с половиной часа смотришь на кислые и однообразные лица. С таким же успехом они могли быть, например, Чарли директор ресторана, который терпит убытки, а Николь его правая рука, администратор, хотя так даже было бы логичнее. То, что Чарли гениальный театральный режиссер можно понять только по отзывам его труппы и знакомых, да и Николь не похожа на актрису, которая снимается в главных ролях. Персонажи в целом получились очень зажатыми, неинтересными и однообразными, им не сопереживаешь.

Во-вторых, что у них сложности в отношениях мы понимаем с первых минут фильма, но так и до конца фильма не понятно, как они жили вместе всё это время. Складывается такое ощущение, что они вообще эти годы друг с другом не разговаривали, особенно, когда к концу фильма понимаешь, что проблемы в отношениях у них начались еще до свадьбы.

В-третьих, с самого начала они решают, что разводиться они будут мирно, но потом что-то идет не так и здесь вопрос ПОЧЕМУ? Никто не может ответить на этот вопрос, даже Николь, которая это всё затеяла. Такое ощущение, что она сама не понимает что творит, но так нужно для сюжета, именно так я это воспринимала.

В-четвертых, у них есть ребенок, которому 8 лет. Они читают ему книги на ночь, играют с ним в настольные игры, но при этом сам он читать не умеет, так и не умеет играть в настольные игры, его нужно хвалить, когда он сходит в туалет. И он так равнодушен к разводу родителей, что даже немного побаиваешься, может с ним не всё в порядке.

В целом, фильм довольно таки скучный, персонажи непродуманные, есть несколько моментов в фильме, которые можно было вырезать и от этого ничего бы не изменилось. Фильм ничему не учит. Хотя.. . разговаривайте, в отношениях всегда нужно выговариваться и решать проблемы! Они этого не делали, поэтому у них получилась «Брачная история»

5 из 10

Супруги — нью-йоркский театральный режиссёр Чарли и актриса его театра Николь — находятся в процессе развода. Чарли всё устраивало в их браке, но Николь считает, что потеряла себя и, забрав сына, переезжает к маме в Лос-Анджелес. Там ей уже предложили роль в сериале и посоветовали высококлассную адвокатшу по разводам. Теперь Чарли тоже придётся искать адвоката, а также разрываться между Западным и Восточным побережьями, чтобы продолжать работать и проводить время с сыном.

«Она добропорядочна, она нас стрижет, она играет с сыном, она азартна, она смелая, она добрая, она променяла кино в Лос-Анджелесе на театр в Нью-Йорке…» — написал в своём личном письме о своей супруге Чарли перед разводом.

«Чарли — бесстрашный, он опрятный, он самодостаточен, он не сдаётся, у него есть свой вкус, он организованный…» — перечисляет личные качества супруга в своём личном письме Николь перед разводом. Чарли и Николь — молодая, семейная пара, которые нашли друг-друга в жарком Лос-Анджелесе, но переехали жить в пасмурный Нью-Йорк. У них есть сын, любимая работа, и кажется, что больше и нечего желать. Но всё-таки чего-то не хватает, и какого цвета между ними пробежала кошка — они категорически не знают. Даже жалко смотреть на таких красивых и молодых родителей, которые сами, возможно, не понимают что делают. После объявления о разводе, Николь начинает сниматься в сериале в Голливуде (тайные мечты о кинематографе — постепенно реализуются), а её мать говорит что изредка встречается с «бывшим любовником» — мужа — отца Николь. Чарли следит за театром и труппой, в которой есть не только «колоритные» актёры, но и ассистент с которой он несколько раз спал. Оба обращаются к «дорогим» адвокатам, которые им, кажется, и не нужны. В кабинете адвоката Чарли — колоритного мужчины, лежит подушка с надписью: «Ешь, пей и заново женись!». Находясь в разводе (когда сын Генри начинает жить то у отца, то у матери) семья мило участвует в Хэллоуине — Чарли примеряет образ «Человека-невидимки», а Николь — один из образов музыканта Дэвида Боуи. На протяжении всего фильма мы наблюдаем «тёплые отношения» отца и сына, которые милы и трогательны. Встречи с Николь — печальные и очаровательные, в которых, кажется, ничего уже не исправить.

Режиссёр и сценарист фильма — Ноа Баумбах создаёт сильную, и возможно, эталонную семейную трагикомедию с вневременным сюжетом о молодых родителях и разводе, с очень тонким психологизмом (особенно в монтаже фильма) в духе прозы Ричарда Йейтса. Если-бы Баумбах написал книгу на основе собственного сценария — вышло-бы не менее эффектно. Скарлетт Йоханссон играет по сути «саму себя» — актрису разрывающуюся между театром и кино — и это нетипичный и глубокий образ для самой Йоханссон. Адам Драйвер выдаёт, возможно, свою самую сильную работу за последние годы, ну, а великолепная Лора Дерн на «вторых ролях» также не отстаёт. Нью-Йорк, хипстеры, театр, Бродвей, ЛА, мягкая и ламповая цветокоррекция кадра, драматургия и «выпуклые» образы человеческого одиночества. В этот фильм невозможно не влюбиться, даже если он о разводе.

История, безусловно, для многих будничная: парочка, любившая друг друга неимоверно многие годы, решила развестись.

Начало картины с первых минут открывает зрителю ту любовь и привязанность, которую испытывают герои друг к другу (опуская тот факт, что Чарли указывает в супруге мужские черты, которые называет «сексуальными», а Николь, соответственно, женские). И появляется логичный вопрос: А что, собственно, случилось в их жизни?

Причин оказалось не много. Более того, самая очевидная из них — измена — стояла по значимости развода самой последней. Николь изливала свои душевные переживания, в итоге выставляя себя персоной с завышенным ЧСВ: стала тенью своего мужа, хотя ранее была подающей надежды актрисой. Сама же Николь и говорит, что «своим мнением не пользовалась», наверное ведь потому, что ей и так жилось хорошо.

Даже учитывая, что с возрастом (или из-за измены Чарли) она стала меняться и требовать к себе уважения, нет ничего проще, чем банально поговорить. Нет, Николь ни разу не поговорила с мужем, не попыталась решить проблемы, которые беспокоили ее. Может быть, укажи этот маленький эпизод в картине, где Чарли не захотел бы слушать жену, неадекватно реагировал и т. д., история была бы описана лучше. А постоянные намёки зрителю о предпосылках Николь сделать такой важный шаг — очень плохо.

О Чарли отдельный разговор, он действительно оказался плохим мужем и отцом. Тем не менее всё могло бы сложиться гораздо лучше, если бы сценаристы не вкладывали в историю плохую мораль: Любовь любовью, а свои приоритеты выше всего.

Та же тема хорошо раскрыта в «Хичкоке» 2012, где семейная пара, нуждавшаяся друг в друге, нашла в себе силы и мудрость решить проблемы и остаться вместе. Эта же картина ничему не учит, кроме потакания своим сиюминутным желаниям.

Этот фильм мне давался очень сложно. Часто приходилось ставить просмотр на паузу и выходить на перекур. В итоге я открыл бутылку вина и смог его досмотреть. Ноа Баумбак снял крайне отвратительную и неприглядную историю развода двух неплохих людей, которые все ещё любят друг-друга, но уже не могут жить вместе.

Списки, которые написали Николь и Чарли в самом начале, но так и не смогли прочитать друг-другу наглядно демонстрирую всю любовь пары, которую они просто не могут показать. Потому что так бывает. Потому что — это жизнь. Мы врем чуть-чуть, недоговариваем чуть-чуть, немного задвигаем интересы второй половины… И вот ты понимаешь, что человек, которого ты любишь больше жизни, становится абсолютно чужим.

Ребенок в данном уравнении выносится за скобки, так как он — это просто повод вмешать в дело адвокатов и усложнить и без того непростую ситуацию. И вот, Николь и Чарли уже непросто спокойно расходятся, а поднимают грязное белье друг-друга, кричат и ненавидят. От любви до ненависти, как говорится.

У фильма есть большая проблема. Заключается она в том, что проблемы здесь не решаются и даже не делаются попытки к их решению. Герои не меняются на протяжении всего фильма. Остаются такими какими и были на момент начала развода. Но, как мне показалась — это была не лень сценариста, а специальный прием, чтобы «все как в жизни». Ведь в жизни никто не меняется, правда? Правда, но в кино хочется видеть, что герои способны меняться. «Дорога перемен» будет мне ближе в этом отношении.

Ноа Баумбак показал как оно бывает, даже когда все вроде замечательно. Наглядно показана важность жизненных «мелочей» и разговоров по душам со своей половинкой. Любой дом, рано или поздно рухнет, если за ним не следить. Как это случилось с героями Скарлет Йоханссон и Адама Драйвера. И уже ничего исправить не получится, так как сам дом рухнул. Можно попробовать построить новый дом, но скорее всего он не будет таким замечательным как предыдущий. Лучше уж продать участок и переехать в другое место.

Фильм мне не понравился, но я не могу отрицать того, что он снят чертовски хорошо. Операторская работа, режиссура, монтаж, актеры, сценарий и музыка. Все в этом фильме внушает уважение и приятно глазу. Поэтому абстрагируясь от моей неприязни к самой теме поднятой в фильме я бы спокойно поставил 10, но… всегда есть одно но! Совсем непонятно, почему, на протяжении всей картины, Чарли старательно делали более виноватым чем Николь? И по итогу он таким и остался! Николь показали мученицей, а Чарли свиньей. Это был какой-то реверанс в сторону борьбы за права женщин? Этот момент остался мне неясен. Пожалуйста, не надо политики в кино! Её и так слишком много..

Советовать смотреть никому не буду. Не мое кино. Но фильм заслуживает высоких оценок и свое место на полке мирового кинематографа. Маловероятно, что я его пересмотрю. Поэтому я оставляю здесь свое маленькое «фи», ставлю оценку и иду дальше. Пересмотрю ка я «Дорогу перемен», да…

8 из 10