Рецензии

Сказочная, волшебная история о Кларе, в семье которой произошло большое горе. Все в ее жизни стало безрадостным, даже приближающийся праздник — Рождество. Однако, после того, как она получается в подарок загадочную музыкальную шкатулку на память от мамы и едет на бал к крестному Дроссельмейеру ее жизнь навсегда меняется и заиграет новыми красками. Через нить, Клара попадает в четыре королевства, где встречается с регентами королевств. Каждый персонаж по- своему ярок. Боярышник, регент Страны Цветов, как и положено, весь усыпан яркими цветами, Шивер, регент Страны Снежинок — состоит из сосулек, а Сахарная Фея, регент страны Сладостей, воздушная, розовая и сладкая, в буквальном смысле этого слова. Единственное, что не в порядке в волшебном мире, так это четвертое королевство, под предводительством Матушки Имбирь. Но так ли Матушка Имбирь на самом деле страшна или возможно все не так просто с этим королевством?! Кларе предстоит это выяснить!

Надо сказать, что в этом фильме просто потрясающие декорации и создатели подошли к визуальной составляющей с большой детализацией. Например, Мышиный король изображён в виде гигантской мыши. Секрет успеха лежал в визуальных эффектах и неожиданном стиле движений. Мышиный король создан исключительно посредством компьютерной графики. Он состоит из 60000 мышей, которые кишат в его постоянно подвижном теле. Эта идея, как ни странно, берёт своё начало в реальности. «Крысиный король» — это реальный термин, который описывает группу мышей или крыс, чьи хвосты переплелись, а шерсть запачкана грязью, в результате чего создаётся иллюзия одного огромного существа. В мастерской крёстного Дроссельмейера, богатого путешественника и учёного, есть одна необычная для его времени деталь — электрическая лампочка. Во всех остальных локациях используется естественный свет или свет свечей и только мастерская Дроссельмейера освещена с помощью электричества. Появление в фильме электрической лампочки неслучайно. Действие картины происходит в 1879 году, в том же году Томас Эдиссон впервые продемонстрировал свою электрическую лампочку. Создатели картины решили, что Дроссельмейер, как увлечённый изобретатель и учёный, должен был одним из первых заполучить в свои руки такую диковинку. Музыкальная шкатулка Клары выполненная в форме яйца, была вдохновлена шедеврами Фаберже, она невероятно красива и детализирована. Её дизайн создал с нуля художник картины Гай ХендриксДиас, и она была изготовлено вручную. На создание открывающейся музыкальной шкатулки ушло 10 недель.

Роль Клары досталась той самой маленькой девочке из популярной франшизы о любви девушки и вампира. Ренесми, она же актриса МакКензи Фой из Сумерек, предстает в Щелкунчике, как смелая девушка, которая не боится отправиться во враждующее королевство, забрать то, что ей принадлежит, а потом спасти и волшебный мир. Костюм — расшитый жакет с пуговицами, смотрится на ней просто потрясающе, и неизвестно, кто отважней она или ее спутник — Щелкунчик! Из знаменитого звездного состава, состоящего из Киры Найтли, Хелен Миррен, Моргана Фримана, Мэттью Макфэдиена, Ричарда Э. Гранта и Эухенио Дербеса, незнакомым актером покажется только Джейден Фовора-Найт, который, собственно, и был тем самым Щелкунчиком. Но парень старался и был невероятно мил.

Пожалуй, рейтинг 6+ впервые оправдывает себя, т. к. история проста, незамысловата и понятно. Взрослым не стоит ждать чего-то сверхоригинального и неожиданного.

Фильм о вере в себя, ценности семьи и чувстве ответственности перед другими. И невольно вспоминается фраза «Мы в ответе за тех, кого приручили», а «Все, что тебе нужно — находится внутри» (отражение в зеркальце) (с).

«Щелкунчик» — это классическая рождественская история, любимая поколениями фанатов, занимает особое сердце в сердцах людей. Для многих из них, посещение балета — ежегодная традиция. Для этих людей «Щелкунчик и четыре королевства» Диснея могут оказаться разочаровывающими.

Текущий фильм — это сочетание 2-х любимыми многими вещей, сказки Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» и балета Чайковского «Щелкунчик» в интерпретации Диснея.

Но немного балета в фильме все же присутствует, история сотворения четырех королевств в танце американской примо-балерины Мисти Коуплэнд.

Красивые персонажи в исполнении известных актеров, чарующая музыка Чайковского, невероятные декорации…все это создает атмосферу погружения в волшебный мир.

Дети на фильме точно не заскучают с Щелкунчиком и его многочисленными визуальными эффектами, в частности, с марширующими гигантскими оловянными солдатами, королем мышей и кучкой круглых клоунов, выпрыгивающих друг из друга как матрешки.

При должном желании можно долго, много и нудно критиковать фильм, но свою миссию красивой, доброй, новогодней сказки он выполняет.

Предыстории создания фильма не знаю, но конечный результат мне не понравился совсем. Единственное, ради чего стоит посмотреть фильм — это балет в начале и в конце, все остальное — бред сивой кобылы.

Не соглашусь с мнением, что темнокожая балерина была не к месту. Мисти Коуплэнд и Сергей Полунин были единственным украшением данного фильма. Щелкунчик был практически вынесен за скобки сюжета. Зачем? Где же Мышиный Король? Почему Клара сражается с оловянными (русскими) солдатиками? Музыка Чайковского бессмертна, и сие «творение» не заслуживает ее по определению. За что Фею Драже обозвали сливой и превратили в злодейку? Почему Фею Сирени превратили в мужика с зеленой бородой? Увы, на все эти вопросы ответа у меня так и не нашлось.

Сложилось такое ощущение, что сценарист работал по ключевым словам, не зная полной истории. Такое прочтение оставило не просто разочарование, а какое-то отчаяние по поводу исковерканной сказки, стыдливо прикрытой великой музыкой и декорациями.

Разочаровал одним словом. Фильм какой-то поверхностный, оставил ощущение пустоты.

Фильм назван «Щелкунчик…» и собственно мы как зрители ждем в главной роли этого персонажа, ждем от него харизмы… ну и чего там еще ждут от главного героя. И, о ужас, в роли щелкунчика мягко говоря.. . темнокожий парнишка без капли харизмы! Ха, неожиданный ход, но неудачный. Я понимаю, что мы живем в эпоху вседозволенности, но для меня это просто край беспредела! Ну не готовая я воспринимать темнокожего парня в роли щелкунчика. Ведь от сказки про Щелкунчика ждешь чего-то более классического. В общем пазл не сложился у меня.

Ну а главная героиня — Клара, тоже довольно посредственна для этой роли.

Ну показали бы побольше, поподробнее да покрасочнее эти «Четыре королевства» раз уж они в названии фильма присутствуют! -Тоже мимо (Королевства показаны, но как-то мимоходом и без особых деталей.

Единственное что понравилось, так это игра Киры Найтли — вот это актриса с талантом и харизмой.

4 из 10

«Щелкунчик и четыре королевства» — вольная экранизация известной повести-сказки придется по вкусу, увы, не всем зрителям, поэтому стоит учитывать некоторые нюансы перед походом в кино. Конечно, картинка, костюмы, размах и атмосфера впечатляют с первых минут повествования, но вот слабое развитие сюжетной линии многое портит и тормозит всю историю, при этом у зрителя ослабевает эмоциональное восприятие от просмотра. Если другими словами, то кино просто-напросто становится скучным.

Режиссером проекта изначально числился Лассе Халльстрём, известный многим по проектам «Хатико», «Собачья жизнь» и «Правила виноделов». Но уже после завершения съемок руководством кинокомпании было принято решение о небольшой пересъемке. Специально нанятый оскароносный сценарист Том МакКарти («В центре внимания») внес в сюжет некоторые изменения, но из-за загруженного графика Лассе так и не смог вернуться обратно к проекту, поэтому пересъемку доверили уже другому, но не менее известному режиссеру Джо Джонстону («Первый мститель», «Дорогая, я уменьшил детей», «Джуманджи»). Стоит добавить, что автором первоначального сценария была никому неизвестная Эшли Пауэлл, у которой это пока один единственный проект.

По сюжету после смерти мамы юная девочка Клэр получает заранее подготовленный от неё подарок в виде шкатулки с секретом, открывающийся специальным ключом, о котором никто не знает. Но во время праздничного торжества у своего крестного Клэр чудесным образом оказывается в сказочном мире, где ее мама в свое время была королевой. После небольшого путешествия девочка попадает в три королевства, которое между прочим очень похоже на Собор Василия Блаженного. Там она узнает, что ключ от ее волшебной шкатулки находится в четвертом королевстве, где царит мистический туман, страх одиночества и армия крыс.

Как я уже упоминал, яркая и практически сказочная атмосфера уже с первых минут повествования погружает зрителя в мир небывалой красоты и маленьких чудес. Но дальнейшее развитие довольно медленно знакомит зрителя с остальными действующими лицами, неторопливо раскрывает их мотивы, образы и сообщает главной героине о дальнейших действиях. Из полуторачасового хронометража почти час на экране ничего не происходит. Девочка, гуляет, разговаривает, смотрит балет, страдает от утраты матери и размышляет о своем месте во взрослой жизни. Её морально поддерживают местные жители, включая щелкунчика, который по ходу действия становится ее другом и единственным помощником.

Как по мне, основная беда данного фильма заключается в том, что в сюжете нет ярких и значимых действий. В фильме много разговоров, проходок героев, кадров с изобилием местных достопримечательностей и так далее, а вот сaмого основного, а именно действий как таковых, оказалось очень мало. Даже главный антагонист впервые проявляет себя только через час основного времени. Но больше всего печалит тот факт, что за героев совершенно не хочется сопереживать. Несмотря на их постоянное присутствие в кадре, главные герои остаются чуждыми зрителю, отстранёнными, до конца непонятыми и с нераскрытыми образами. Последние 30—40 минут, конечно, уже полны динамичными событиями, но в целом это все равно не спасает картину от легкого разочарования.

Не знаю как будет вам, но мне фильм показался чрезмерно детской сказкой для совсем уж маленьких зрителей, где картинка и герои получились какими-то сладкими, приторными и не особо привлекательными, что не скажешь о главной героине. Молодая актриса Маккензи Фой еще только начинает свой путь, но она уже успела запомниться многим по франшизе «Сумерки», где она играла маленькую дочь в семействе вампиров. Девочка безусловно справилась со своей задачей и сделала все возможное, чтобы понравится аудитории. Она прекрасно смотрелась в кадре и практически растворилась в истории, так как её типаж идеально подходил к образу маленькой принцессы. Но, к сожалению, все попытки продюсеров переснять и улучшить картину не особо увенчались успехом. В Америке фильм жестко провалился, но в остальном мире картина еще как-то держится на плаву. Лично я бы вообще на месте студии Уолт Диснея вместо фильма снял бы лучше полнометражный мультфильм с песнями, яркими героями и с размахом эпических масштабов. Уверен, что мультфильм куда лучше подошел бы для такой истории, и к тому же вся приторность в мультипликационном формате воспринимается намного легче.

В общем, несмотря на серьёзные минусы, картина все равно достойна уважения, ведь в нее вложили невероятно большие усилия. Что не говори, но гениальная работа художников видна невооруженным глазом, поэтому для детей история будет весьма привлекательной, но слепо верить красочному трейлеру все же не стоит. На самом деле история очень поверхностная, в ней совершенно нет глубины эмоционального сопереживания, нет насыщенной драмы, нет ничего такого, что могло бы привлечь серьезного и тем болел требовательного зрителя.

P.S. Этот фильм я смотрел со своим маленьким племянником. Он прекрасно знает историю о Щелкунчике, видел мультфильм и читал сказку, но во время просмотра задал мне довольно любопытный вопрос: «А почему Щелкунчик чёрный?» Если честно, я не знал, что ему ответить, чтобы не грузить малыша политикой современной толерантности, поэтому просто сказал, что так надо и всё. В общем, если смотреть больше нечего и вы большие поклонники детских сказок, то смело идите в кино со всей семьей. Для одноразового просмотра вполне сойдет.

5 из 10

Думаю, нет смысла рассказывать о сказке Эрнста Гофмана и о знаменитом во всём мире балете Петра Ильича, музыка из которого уже давно ассоциируется с Новым годом. Поэтому, что странного в том, что мне стало интересно посмотреть очередной «шедевр» самой волшебной студии на нашей планете. Да, первоначально Дисней прославилась красочными и добрыми мультфильмами, многие из которых стали золотом и платиной анимации. Сейчас же Дисней показывает всем свое «волшебство толерантности и терпимости». Но, думаю уже все к этому привыкли (даже наши дети), поэтому уже от этого не холодно и не жарко.

Поэтому, исходя из всего вышеперечисленного, я ожидал увидеть что-то в духе фильма «Красавица и чудовище» (2017), короче ожидал худшего. Но, всё оказалось не всё так плохо… но и не хорошо.

Сначала, что хорошо:

1) Первое, что хочется отметить, так это то, что в этом фильме отдали дань музыке Чайковского и она звучит в фильме без всяких современных обработок. Даже был приплетён сам балет, который лично мне показался одним из лучших решений в этом фильме.

2) Второе — не было никаких очевидных намёков на однополые отношения. Не то, чтобы это является для меня хорошим показателем, просто… уже достали.

3) Третье — спецэффекты, как всегда красивые, чёткие и создающие настоящую атмосферу сказки и волшебства.

4) И четвёртое — атмосфера Рождества/Нового года очень радовала.

А вот теперь перейдём к плохому:

1) Сюжет. Фильм имеет очень поверхностное отношение к сказке Гофмана и к балету Петра Ильича. И вообще больше похож на винегрет из разных сказок. Даже сам Щелкунчик здесь имеет роль второго плана (если не третьего). Поэтому, двоякое впечатление осталось от этого фильма.

2) Вся история получилась чересчур предсказуемой. Да, да я знаю, что это обычная сказка для детей, но уже эти однотипные истории и повороты сюжета порядком приелись не только взрослым, но и детям.

3) Юмор — его очень мало. Для семейного Диснеевского фильма он получился очень серьёзным.

Итог

Для меня фильм остался нейтральным. Ну, хотя, моё отношение к нему даже больше тяготеет к положительному, потому что ожидал худшего. Дети в кинотеатре остались в восторге, да и мне фильм показался куда лучше предыдущего просмотренного мной «шедевра» — «Излом времени» (2018). Поэтому, для Новогодней сказки Щелкунчик вполне сойдёт как для вас, так и для ваших чадо.

6 из 10

Disney хотели снять «новую «Алису в Стране Чудес»», но получился «очередной «Излом Времени»». «Щелкунчик и четыре королевства» не имеет ничего общего с замечательной сказкой Гофмана, как и с балетом Чайковского, на котором он якобы позиционируется. «Щелкунчик и четыре королевства» — это глупейшая отсебятина, которую даже тяжело назвать в каком-то роде переосмыслением первоисточника. К тому же она еще и сделана на манеру «Излома Времени», выходившего в начале года. Можно ли назвать фильм откровенным ужасом? Пожалуй, да. Но назвать его худшим в уходящем году будет достаточно сомнительно, ведь помимо, казалось бы, сплошных минусов, есть и немногочисленные, но всё же значимые для общего восприятия, плюсы. Также стоит заметить, что это не худшая киноадаптация сказки Гофмана, ведь есть идиотский во всех смыслах и аспектах фильм Андрея Кончаловского. Чем так мне не понравился новый фильм от Disney и чем он может каким-то образом понравится вам, вы узнаете дальше в моей рецензии.

Начнем с балета Чайковского, на котором, по заверению создателей и рекламщиков, позиционируется картина. Вот только сам балет тут не причем. Танцев в картине всего три и лишь один действительно относится к сюжету этого, с позволения сказать, кино и действительно похож на балет. «Танец феи Драже», звучащий под Новый год и Рождество из каждого утюга, по мнению создателей, действительно должен был породнить этот ужас с гениальным произведениями русского композитора. Но, как вы уже поняли, ничего у них не вышло. Теперь вернемся к первоисточнику. Но тут я даже не вижу смысла что-либо объяснять. Что говорить о достоверности пересказанных событий, если даже Щелкунчику, чье имя, напоминаю, красуется в названии, уделено меньше хронометража еже ли чем многим другим второстепенным персонажам. Вольная адаптация не должна представлять из себя полностью перековерканную историю. Так же хотелось затронуть еще один «козырь» создателей на стадии пост-продакшна. На протяжении всей рекламной компании актерский состав играл одну из главным ролей. И что же можно сказать насчет игры актеров? Ну, тогда у меня встречный вопрос. А они вообще играли? Кто-то попросту недоигрывает в так называемые «сильные моменты», которые должны были вызвать у зрителя слезу, кто-то ужасно переигрывает, а кто-то отдувается за всех. К последним могу отнести Моргана Фримана и Хелен Миррен. «Четвертое достижение» создателей нашего сегодняшнего пациента — это визуальная составляющая. И, поначалу, на удивление, все было хорошо. Но уже к концу фильма глаза начинают уже вытекать из глазниц при виде очередного кадра, снятого на хромакее. Такое ощущение, что ближе к развязке бюджет стал резко заканчиваться. Пятая вещь, которой, по-видимому, гордились причастные к проекту лица, это проработка окружения персонажей. Вот только из-за того, что сюжет сосредоточен на персонажах, не получается нормально раскрыть какие-то интересные факты из истории мира, кроме тех, которые были в трейлерах. Но больше всего убивается, конечно, сценарий со всевозможными глупостями и «роялями в кустах». Сюжетные повороты настолько искусственные и ненатуральные, что реально начинаешь сопереживать злодеям, чтоб они уже быстрее оборвали жизнь эти тупоголовых героев, не способных действовать рационально.

Чем вам каким-то неведомым для меня образом может понравиться фильм? Наверно, музыкальным оформлением, но это уж точно не заслуга «киноделов». Может быть, своими первыми двадцатью минутами, так как в самом начале перед нами предстает Викторианский Лондон в канун Рождества (так называемое «Рождество Диккенса»). Возможно, (актуально для детской аудитории) своей броскостью и гламурностью. Все невероятно напыщенно и разноцветно. Это, правда, может также и вывести из себя.

Подводя итог, «Щелкунчик и четыре королевства» — это глупый фильм, который пытается набрать популярность за счёт грядущих праздников и двух известных произведений. На самом деле, я не знаю при каком раскладе лента вам сможет понравиться. В прологе своего обзора я сказал, что назвать эту картину худшей в году будет достаточно сомнительно, но сейчас я уже в этом не уверен. Здравый смысл, добротная компьютерная графика на протяжении всей ленты, хороший сценарий, правильно применение балеты и музыки Чайковского, нормальная интерпретация сказки, хорошая актерская игра. Знаете как все это связно с новым фильмом Disney. Никак!

3,5 из 10

Итак, в декабре Disney вновь ставит на новогоднюю сказку — в этот раз в основу ложится всем известная история Щелкунчика. Идея не нова, но это скорее классика, нежели что-то устаревшее и обросшее паутиной. За старую сказку Гофмана брались уже многие кинокомпании и режиссеры, и это так приедается, что уже не ждешь чего-то нового, а просто смотришь и ждешь атмосферу праздника.

В целом, о фильме можно сказать то, что он шаблонный. Пока Disney выезжает за счет шумихи вокруг Marvel (как раз на днях вышедший трейлер подогрел и без того горящий интерес), они могут снимать банальные и плоские картины. «Щелкунчик» вышел средним и проходным, со своими особенностями, минусами и плюсами.

Из отличий я бы хотела выделить то, что на передний план выходит не Щелкунчик (Джейден Фовора-Найт), а Клара (Маккензи Фой). Здесь сыграл свою роль феминизм, который в последнее время очень ярко дает о себе знать — компания решила не отставать от социальных тенденций, да к тому же, подчеркнули свою толерантность — двух зайцев одним ударом. Это не есть плохо, это другая интерпретация, которая имеет право на существование. Измененный сказочный мир тоже оставляет положительные впечатления. Проблема здесь кроется не столько в самом сюжете, сколько в его недоделанности.

Нам показывают «черно-белых» героев, им не хочется сопереживать, а ведь это очень важно для сказки — помимо интересного мира, должны быть персонажи, которые этот мир раскрывают. По факту, здесь один центральный персонаж — Клара, но именно к ней больше всего вопросов. Почему она так спокойно верит тому, что видела сказочный мир? Почему ее не смутило то, что ее мать — королева? Почему слова о поддержке отца она услышала только в конце, если ей в самом начале сказала об этом ее сестра? Подача увлечения Клары физикой делает его притянутым и искусственным.

Общее ощущение незавершенности создается из-за того, что начало положил Лассе Халльстрём, а закончил Джо Джонстон — два замечательных режиссера, но заканчивать мысль одного человека своей собственной — дело очень сложное и неблагодарное. Фэнтези — это тот жанр, в котором должна быть одна выдержанная линия, иначе этот хрупкий мир может разлететься, и потом его не соберешь. Здесь получилось так, что два куска приклеили друг к другу скотчем — имеем то, что имеем.

В дополнение ко всему, мне совершенно не понравилась игра Маккензи Фой. У нее крайне милая внешность, но здесь либо она не выложилась полностью, либо роль не ее, ее Клара не выражала никаких эмоций, только хмурила бровки время от времени. Особенно показательно это выглядело в сценах с Матушкой Имбирь (Хелен Миррен) в ее «замке» и с Сахарной Сливой (Кира Найтли) у изобретения королевы Мари. Кстати, Миррен и Найтли, достойные актрисы, но даже они не вытянули «Щелкунчика» на положительную оценку».

Из достоинств стоит отметить вставки балета и атмосфера праздника. Балет — очень красивая и неотъемлемая часть истории о Щелкунчике, которая приятно порадовала даже в титрах. Темнокожая балерина меня заворожила, да и вся постановка в целом. Это новогодняя история, поэтому здесь важен дух праздника, и что удивительно, при такой несклеенности и, видимо, отсутствии многих сцен, он чувствовался. Семейные традиции, волшебство, подарки и мечты — то, за чем хочется ходить на рождественские фильмы, то, в чем их особый шарм.

Как итог, я хочу сказать, что не стоит воспринимать «Щелкунчик и четыре королевства» всерьез, это зимняя сказка, в основном для детей, чтобы вспомнить хорошую историю и чуть-чуть окунуться в волшебный мир, показанный на этот раз под другим углом. Сходить в кино? Нет. Посмотреть дома с чашкой какао? Да.

Для студии Walt Disney уже начинает входить в привычку экранизировать классические сказки именитых авторов на современный лад. В том году на экраны вышла визуально прекрасная, но пустая «Красавица и чудовище», запомнившаяся лишь ужасным пением Эммы Уотсон, исполнившей главную женскую роль, а уже в этом году студия подготовила свой вариант для «Щелкунчика» по мотивам Э. Т. А. Гофмана. И, видимо, чтобы не повторять предыдущие ошибки, в этот раз авторы полностью отказались от музыкальных номеров, отдав предпочтение классическим композициям Чайковского, благодаря которому «Щелкунчик» ассоциируется в первую очередь не с немецкими работами Гофмана, а с русскими балетом и музыкальными шедеврами.

«Щелкунчик и четыре королевства» представляет из себя совокупность всех достижений Disney за последние десять лет. Основной костяк сценария частично взят от «Алисы в стране чудес» Тима Бертона, поскольку рассказанная в фильме история является вольным сиквелом к работе Гофмана, частично это «Малефисента», из-за сильного переосмысления многих персонажей и событий, дабы подогнать картину под современные тренды, а от прошлогодней «Красавицы и чудовища» картина берет внушительные, но очень картонные декорации и целый шкаф прекрасных костюмов. Но главная проблема всего фильма заключает в том, что он попросту разрушают все хорошее, что было в оригинальных работах немецкого писателя-романтика.

Работавшие в дуэте режиссеры Лассе Халльстрем («Что гложет Гилберта Грейпа?») и Джо Джонсон («Октябрьское небо», «Джуманджи») давно зарекомендовали себя, как очень хорошие постановщики, способные грамотно выстроить историю и наполнить её львиной долей смысла. Однако сценарий написала Эшли Пауэлл, решившая помимо своих продюсерских обязанностей еще и дебютировать в качестве сценариста, а про то, что продюсер и сценарист — это полярные по своим умениям и обязанностям профессии, ей, видимо, никто не сказал. В сценарии отсутствуют идея, структура, грамотно прописанные характеры персонажей, но зато прекрасно себя чувствуют картонные диалоги, проговариваемые всеми артистами максимально сухо и пресно, а также чрезмерная толерантность, пропитавшая сценарий до основания.

В современном мире всем настолько легко оскорбиться, что крупные голливудские студии уже идут на все, чтобы все остались максимально довольны. Фильм «Щелкунчик и четыре королевства» исключением не стал, демонстрирующий всю абсурдность современных трендов, возводя их в абсолютный апофеоз. Нет ничего плохого в том, когда центральную мужскую роль занимает темнокожий актер, но нет ничего хорошего, когда афроамериканцу дают возможность воплотить образ Щелкунчика, несмотря на то, что действия картины происходят в викторианскую эпоху, когда в Англии чернокожих не было и не могло быть, особенно среди балерин.

Сюжетно картина старается повторять «Алису в стране чудес» Тима Бертона, напоминая именно произведение Льюиса Кэрролла, а не Гофмана, но лишь за тем исключением, что в контексте истории Бертона все имело свою логику и смысл, в то время, как в «Щелкунчике и четырех королевствах», нет ничего. Героиню по имени Клара (Маккензи Фой) совершенно не удивляет открытый ею магический по своему наполнению мир. При этом её нельзя назвать совсем ребенком, для которого подобное открытие не могло бы стать чем-то шокирующим, как было в «Хрониках Нарнии». Вероятно, все проблемы фильма из-за его хронометража.

Видно, что до зрителя картина дошла в довольно сыром варианте. Фильм выглядит попросту недоделанным. Зачастую складывается ощущение, что из него вырезали гору материала, от чего все события пролетают с невероятной скоростью, а мотивы и действия героев остаются для зрителя загадкой. Вместо заявленных в названии четырех королевств, на деле имеются всего два: королевство мышиного короля, хотя правит в нем женщина Матушка Имбирь (Хелен Миррен), и королевство Сахарной Сливы (Кира Найтли). Клара, по классике, истинная наследница и правительница мира, единственная, способная наладить мир и спасти всем. Банально? Еще как, все “неожиданные” сюжетные повороты настолько избиты и предсказуемы, что ничего кроме смеха лента не вызывает.

Особенно забавляют артисты, в чьих глазах отражается зеленый студийный фон и на лицах которых читается все негодование и непонимание того, какие эмоции от них требуются в отдельно взятых сценах. Маккензи Фой («Интерстеллар») очень молодая и вполне способная актриса, но конкретно в роли Клары она больше напоминает красивое дерево, на которое приятно смотреть, но не более, поскольку внутри ничего нет. Даже наличие таких именитых артистов в касте, как Морган Фримен и Хелена Миррен не спасает положение, а наоборот ухудшает. Особенно расстраивает Кира Найтли, кривляющаяся так сильно, что оставляет после каждого своего перформанса неприятно кислое послевкусие. Забавляет не столько ее игра, сколько то, как пытается Найтли подражать Энн Хэтэуэй, чьи образ и жестикуляции Белой Королевы явно стали прототипом для Сахарной Сливы.

Итог. «Щелкунчик и четыре королевства» — это типичный продукт своего времени, наполненный всевозможными обязательными современными атрибутами, чтобы никто из меньшинств не остался обделенным. Единственное, на что, пожалуй, не пошли авторы, так это на добавление ЛГБТ персонажей, что странно, ведь предпосылок к подобному в ленте, позорящей великое произведение Э. Т. А. Гофмана, было предостаточно. Особенно вызывают мерзкие чувства сцены, в которых чернокожие балерины во времена викторианской эпохи танцуют под Чайковского, над чьим добрым именем также надругались создатели.

2 из 10

Disney выпускает в широкий прокат новогодний фильм на базе классической сказки. «Щелкунчик и четыре королевства» — привычный формат семейного кино, на которое приятно порой сходить взрослым, предварительно договорившись воспринимать его как детскую картину.

Новый «Щелкунчик» — собирательный облик идеальной рождественской истории. Здесь есть немного от Алисы, которая попала в страну чудес, немного от «Хроник Нарнии», немного от каждой из знакомых нам принцесс, ищущих ответов на вопросы и, конечно, то там, то здесь всплывает фоном волшебная музыка Петра Ильича. Ассоциаций, конечно, масса, но надо понимать, что этот фильм никоим образом со старой сказкой не связан.

Мы наблюдаем за юной Кларой — средней из троих детей, не так давно потерявших мать. Отец, как может, старается сохранять спокойствие и жить дальше. Но дети порой не замечают усилий — или того хуже, обвиняют его в равнодушии. Клара как раз негодует больше всех — при том, что она и больше всех похожа на маму.

Перед рождеством все дети получают подарки, и средняя дочь со склонностью к физике получает таинственную шкатулку, с хитрым замком, которую не так-то просто открыть. Но как только шкатулка будет открыта, Клара, вероятно, найдет ответы на все свои вопросы. Так что вместо танцев на балу, куда в сочельник отправляется вся семья, девушка ищет крестного, который разбирается в технике. Когда наступает время искать подарки, наступает время чудес. С этого момента Клара попадает в совершенно невероятное место, где ее ждет множество приключений.



Правила просмотра.

Первое: не воспринимайте этот фильм как взрослый человек, который уже «видел некоторое дерьмо» и разбирается, что к чему. Это просто сказка, со своими невероятными поворотами; моментами, которые можно было бы назвать ляпами — если бы это был большой взрослый фильм; какими-то совершенно наивными и милыми мыслями. Да, вы это все уже знаете. Но фильм снимали не для вас. И даже при том, что фильм снимали для детей от 6 лет, он остается приличной и приятной сказкой (хотя рейтинг на КП говорит обратное).

Второе: не ожидайте Щелкунчика — ожидайте толерантности. Да, тут у нас тоже главные персонажи принимают определенный облик под влиянием всемирного увлечения выравниваем проблемных вопросов. Пусть так — это не имеет значения, потому что все персонажи харизматичные. Особенно мышь.

Третье: определенные слова в названии — не гарантия конкретных сюжетных поворотов, это надо прямо запомнить и пронести с собой через весь фильм.



Отсылки.

Девочка без мамы в исторический период около/начала ХХ века в милом платье напоминает то Анастасию, которая ищет свои корни, то Алису, которая разбирается в мужских вопросах и следует за маленьким пушистым созданием в неизведанный мир, то Вайолет (из истории «Лемони Сникет»), которая попадает в неприятности, тоже осталась без мамы и тоже в технических вопросах иногда разбирается, то Люси из «Хроник Нарнии»… Вы сами все поймете при просмотре. И если вы взрослый — вы вспомните ВСЕ.

Есть здесь Щелкунчик, конечно. И есть здесь Мышиный Король — совсем не тот, к которому мы привыкли. Есть музыка Чайковского. Но это и все, что осталось от сказки. Остальное наслоилось поверх, перехватывая по чуть-чуть от уже известных, любимых и проверенных временем волшебных сюжетов. Новое — это много разного не очень-то забытого старого, смешанного воедино. Но если вы хотите просто расслабиться в кино и создать себе праздничное настроение — почему нет?

Актерский состав.

Я не успела ознакомиться с актерским составом перед просмотром, так что Кира Найтли, Морган Фриман и Хелен Миррен стали для меня сюрпризом. И это приятный сюрприз, потому что за их игрой наблюдать одно удовольствие — несмотря ни на что.



Бочелли.

Финальную песню* после титров исполнил Андреа Бочелли со своим сыном. И, что примечательно, партия сына Маттео звучит на русском. То есть, во всем мире песня звучит на английском, в Италии — на итальянском, и только для России ее решили специально перевести.

На пресс-показе Маттео присутствовал лично — и поделился своим воодушевлением от дуэта с отцом, визита в Москву, причастности к новому «Щелкунчику».

И еще одно: впервые вместо песен принцессы я видела в произведении Disney танцы. Точнее, балет. Балет — необычное включение для сказки, — засчитывается как дань уважения великому произведению и в данном случае вполне вписывается в сюжет.

*- песня называется Fall on me и включена в новый альбом Андреа Бочелли — первый за 14 лет.