Рецензии

2часа битвы с террористами…

Так началось восхождение Брюса на вершину Голливудского холма.

Это фильм-легенда, экшн притча о героях, не отличающихся от других людей внешне, но других внутри. Фильм о человеке сильном, стойком и бескорыстном. Классика жанра. Учитесь те, кто хочет продолжать снимать экшены, потому как только «Крепкий орешек» «может так захватить человека», что он будет любить и бесконечно смотреть фильм.

А оценка фильму одна, и никакая другая

10 из 10

Фильм снят по книге Родерика Торпа «Ничто не вечно».

Полицейский из Нью-Йорка приезжает к жене в Лос-Анджелес на Рождество и оказывается один на один с толпой немецких грабителей, собирающихся украсть ценные бумаги корпорации «Накатоми», которая и устроила вечеринку.

Режиссёр «Ореха» использовал тот же приём, что и пару лет назад, когда снял «Хищника». Только теперь вместо одного монстра, охотящегося за отрядом коммандос в джунглях обыкновенных, есть полицейский, охотящийся за толпой преступников в джунглях из стекла и стали, отпуская при этом шуточки.

Динамичный, весёлый и интересный фильм, который отлично подойдёт для просмотра после трудового дня, когда уже не особенно хочется вникать во что-то сложное.

Классика жанра экшн.

9 из 10

Когда первый раз стала смотреть «Крепкий орешек», смысла не поняла, а через некоторое время вновь попался на глаза. Типичный сюжет: плохие, хорошие, добро восторжествовало. Из актеров, как ни странно, мне понравился Харт Бохнер (Элис). Узнала Годунова в роли террориста — но не могу понять, как замечательный солист балета, танцующий когда-то с Майей Плисецкой, носится с автоматом.

Что касается Уиллиса — как всегда в своем амплуа. Туповатый, грубый, неотнсанный мужлан. В противовес ему главный злодей представлен этаким джентельменом в дорогом костюме, хотя я вижу его небритым, немытым, смахивающим на человека без определенного места жительства, наряженным и причесанным. При всем моем уважении к Рикману, роль Ганса не для него. Во-первых, уж слишком напыщенный, во-вторых — староват. Не понимаю, почему его считают сексуальным. Сложно поверить, что такой дедуля может лазеть по крышам. Ему уже тогда за 40 было, а сейчас совсем старичок.
Сюда бы Гари Олдмана или Мэла Гибсона — само то. Жена МакКлейна — слишком уж… Но все же, не самый худший вариант. Аргайл — умора! Такаги — само то, а Дуэн — какой-то кошмар!

Одним словом, выбор актеров не самый удачный, спасает Бохнер, роль хотя и небольшая, но невозможно не заметить. Если выразиться в сравнении с нашим сериалом «Не родись красивой», Урядов в американском обличии.

Фильм на троечку, не Бохнер — и двойки много.

Все начинают с малого. Актеры в том числе. О славе им приходится только мечтать. Брюс Уиллис в 80-х годах прошлого века был далеко не самой известной личностью — он работал везде, где только можно. Но однажды удача повернулась к нему лицом, и он получил роль в детективном сериале, чьё название вынесено в заголовок абзаца. Там он получил запоминающуюся, но далеко не самую главную роль. Зато зрителям Брюс пришелся по вкусу.

Тем временем, голливудские сценаристы решили экранизировать книгу Родерика Торпа «Ничто не вечно». Беда была в том, что эта книга являлась продолжением другого опуса Торпа, «Детектив», а его экранизировали в 1955 году с Френком Синатрой в главной роли. Стивен Де Соуза и Джеб Стюарт решили переписать сценарий, чтобы убрать все признаки сиквела, и омолодили главного героя. Брюс Уиллис решил попробовать свои силы. На пробах его заметили. Вскоре малоизвестный актер в одночасье стал знаменитостью. И, надо сказать, есть за что.

На Рождество Джон МакКлейн, обычный нью-йоркский полицейский, приехал в Лос-Анджелес навестить жену, с которой он в разводе, и своих детей. Бывшая миссис МакКлейн работает в небоскрёбе «Накатомми», и там, в честь грядущего праздника, решили устроить большую вечеринку, в которой приняли участие все мало-мальски важные члены фирмы, в том числе жена Джона. Он приезжает, узнает, что жена даже сменила фамилию (на девичью, Дженеро) и собирался было уходить… Но все сложилось не так, как планировал МакКлейн — здание захватывают немецкие террористы, которые закрывают все входы и выходы из небоскреба и берут офисных работников в заложники. К счастью, бравый коп оказался единственным в небоскрёбе, кого не поймали бандиты. Теперь только Джон может противостоять злодеям, ведь они не подозревают, кто он, и на что способен этот полицейский ради жены…

Стоит признать, что де Соуза и Стюарт отлично переделали «Ничто не вечно» под голливудский блокбастер. По крайней мере, сценарий у «Крепкого орешка» насыщенный, динамичный и совершенно не утомляющий (а 130 минут это, там скажем, немало). Сложно сказать, что же делает сюжет ленты таким захватывающим и легким. Но если говорить на уровне предположений…

Во-первых, герои «Орешка» очень запоминающиеся и интересные личности. Хотя, стоит признать, злодеи достаточно стереотипны, но они берут своё отрицательной харизмой. Остальные персонажи тоже далеко не самые оригинальные, зато они яркие и очень живые. Но главная изюминка фильма — это Джон МакКлейн. Он, по сути, обычный полицейский, попавший в экстремальную ситуацию. Джон не супермен, он ходит босиком, то и дело «влипает» в неприятности, не выглядит и не ведёт себя как герой боевиков того времени. Авторам сценария удалось создать новый тип главного действующего лица в экшн-фильмах — «герой поневоле». МакКлейн борется со злодеями не потому, что ему очень хочется всех перебить, а потому, что у него банально нет выбора. Но даже в самые критические моменты герой остаётся «своим парнем»: циничным, храбрым и находчивым. В такого полицейского веришь больше, чем во всяких коммандос (помните этот боевик со Шварценеггером?).

Актерская игра только увеличивает эффект. Брюс Уиллис в роли копа отлично смотрится и убедительно играет. Даже не верится, что до этого он исполнял в основном роли простаков без какого-либо намека на «боевитость». Бронебойная харизма актера сделала из МакКлейна по-настоящему запоминающегося и человечного персонажа. Теперь даже сложно представить «Die Hard» без Уиллиса.

Не менее удивительна игра Алана Рикмана, который впервые для себя сыграл злодея (и вообще это его первая роль в кино, до этого он работал в театре). Образ Ганса Грубера пусть и не глубок, но зато мерзавец у Рикмана вышел по-настоящему зловещим и внушающим опасность: Грубер умен, хитер и очень жесток. Определённо, Ганс — один из самых запоминающихся главных злодеев в истории кино.

Остальные актеры отлично вписались в фильм, и претензий по поводу их игры нет. Наигранности нет и в помине. Лицедеи играют очень живо и естественно, и роли сидят на них как влитые.

Кроме нового героя, сценаристы придумали новый подвид жанра «экшн»: боевик, в котором действие происходит в месте, откуда невозможно убежать. При этом герой всего один, а врагов много. Это позволило написать огромное количество сцен, где балом правит не ураганный экшн, а ощущения того, что герой в западне. Это здорово «подогревает» действие и делает фильм по-настоящему «санспенсовым» и «цепляющим».

Как и в любом боевике с Уиллисом, в фильме есть юмор. В основном это саркастичные замечания МакКлейна и сатира на работу журналистов. Не зря многие фразы ленты стали крылатыми («Черт, из всех террористов в мире я убил того, у кого размер ноги меньше, чем у моей сестры!»).

Но не юмором и сюжетом хорош «Неистребимый» (вариант русского перевода 90-х): в плане трюков и боевых сцен к фильму не придерешься — разнообразие ситуаций, отличная пиротехника и спецэффекты и по-настоящему мощные перестрелки, снятые просто великолепно. Тут нет особо сложных и «понтовых» эффектов, но смотрится все действо потрясающе.

Саундтрек «Крепкого орешка», как обычно бывает у блокбастеров, получился запоминающимся и подходящим фильму по стилю. Кроме специально написанных для фильма мелодий, авторы использовали музыку Бетховена и новогодние песни для создания подходящего настроения и разнообразия. У них получилось — кино атмосферное и на удивление новогоднее. Было бы забавно смотреть такое кино вместо «Иронии Судьбы» 31 декабря…

Декорации здания «Накотомми» (которое, на самом деле, является штаб-квартирой компании «20 Век Фокс») необычайно разнообразны — тут есть и офисы, и большие комнаты в стиле арт-декор, какие-то складские помещения и куча других мест. Хотя действие происходит в одном небоскрёбе, этажи в нем очень разные — то Джон бегает по какой-то строй площадке, то на лестнице, потом в красивый зал зайдет… Заскучать при такой смене обстановки невозможно.

Оператор у фильма — Ян де Бонт, и это много говорит о качестве съемки. Он — настоящий профессионал в этой области, потому работа камеры идеальная для подобного фильма. Экшн-сцены поражают, он мастерски запечатлены на камеру, без всяких встрясок, а во время трюков оператор берёт мощные ракурсы.

Как уже говорилось выше, спецэффекты и пиротехника очень реалистичны. Тут и взрывы, и искры, и ещё много чего. При этом все эти «демонстрации бюджета» выглядит очень феерично и мощно.

Вывод: Перед нами фильм, моментально ставший эталоном жанра. «Крепкий орешек» не стареет. Как и любая классика жанра.

10 из 10

Эх, трудно что-либо писать о таком фильме, как «Крепкий орешек»… Ведь самый любимый, как-никак. Готов хоть целую книгу накатать. Однако, успокоюсь и напишу небольшой отзыв.

Итак, чем привлекателен этот фильм? Почему самый любимый? Почему служит примером качественного боевика в американских киношколах? Почему считается классикой? Почему говорят, что он изменил свой жанр? Почему столько последователей породил? Сейчас во всем разберемся…

80е годы. Эпоха Арни и Слая, «Терминатора» и «Рэмбо». На тот момент, они, пожалуй, были главными коммерчески успешными актерами жанра боевика того времени. На их счету было уже немало ролей этого жанра, чего не скажешь о Брюсе Уиллисе. Он был комедийным актером, а в боевики его тогда еще никто не звал. И тут – роль в «Крепком орешке». Надо заметить, что продюсеры фильма по началу очень переживали на этот счет – на первых постерах фильма не было даже портрета Брюса, ибо публика могла отказаться от похода на этот фильм только из-за того, что он был новичком в данном жанре. (Справка: сперва, на роль МакКлейна претендовал Арни, но он был занят в другом фильме и в итоге позвали Брюса.) Но публике новый герой понравился, в итоге сформировались, так сказать, «три кита жанра экшен» - Арни, Слай и Брюс.

Герой Брюса Уиллиса – полицейский Джон МакКлейн превратился в настоящий культ, стал настоящим кумиром молодежи. Во многом по одной простой причине – он самый обычный человек. НЕТ, СЕРЬЕЗНО! Он честно истекает кровью, честно переживает, честно ругается со своей женой, честно боится бегать по битому стеклу (но бегает – жить ведь хочется). Короче говоря, он – честный. Однозначно, не супермен. Притом, МакКлейн действует словно хирург, медленно и пошагово сокращает население террористов. Пожалуй, герой фильма – один из его главных плюсов.

Не менее важным плюсом фильма является идея, благодаря которой и вышла куча клонов. Человек, совершенно неожиданно очутившийся в очень щекотливой ситуации, из которой очень трудно найти выход. Причем интересна сама ситуация – вот приезжаешь ты к своей жене на Рождество, а тут залетают некие мальчиши - плохиши, размахивают автоматическим оружием, берут всех (включая жену) в заложники и предъявляют свои требования. Понятно дело, сдаваться – верная гибель. Потому придется включать мозги и разбираться с говнюками. 40 этажей, 12 террористов и один полицейский со старым служебным пистолетом и желанием ВЫЖИТЬ и СПАСТИ СВОЮ ЖЕНУ. Романтично, не правда ли?

Именно, эти два момента и не смогли воплотить многочисленные клоны-подражатели. Вот, к примеру, «В осаде» со Стивеном Сигалом. Считается одним из самых успешных клонов «Крепкого орешка». Да, не спорю, там очень красиво дерутся, актеры замечательные присутствуют, но в целом фильм больше напоминает историю об еще одном герое-супермене, который как в том анекдоте... Махнул правой рукой – озеро появилось, махнул левой – лебеди по озеру поплыли… Махнул еще 200 грамм – начались галлюцинации по страшнее… Короче, во всех этих клонах перенесена только экшен-часть «орешка» и ничего более. Так что «орешек» так и остался непревзойденным.

Ну еще расскажу о различных интересных деталях:
1. Режиссура. Можно сказать, что в этом фильме окончательно сформировался фирменный стиль Джона МакТирнана – «один в поле воин». Потрясающий режиссер и снимает фильмы с «изюминкой». Помню, в одном из поздних интервью Реджинальд Велджонсон сказал о Мактирнане следующее: «Если он хочет добиться определенного кадра – он его обязательно добьется.»
2. Оператор. Ян Де Бонт, главный оператор Пола Верховена, настоящий профи в своем деле, всегда умеет подать любой момент в самом эффектном виде.
3. Актеры. Молодцы! Ну про Брюса можно и не говорить, в общем-то, он крутой актер, для жанра боевика был рожден, умеет передавать эмоции в доли секунды, отлично шутить и красиво воевать. Алан Рикман в роли главредиски Ганса – это ваще сдохнуть можно! Его лучшая роль, однозначно. Ну и остальные персонажи не подвели – Бонни Беделия, в роли жены МакКлейна, Реджинальд Велджонсон в роли копа-помощника снизу, Пол Глисон в роли начальника полиции, наша русская звезда балета Александр Годунов в роли «правой руки» Ганса – Карла… Тут все на своих местах. И, кстати, они свои роли не играют, они ими живут.
4. Музыка! Считаю, что выбор саундтрека очень-очень важен. Две самые главные темы: первая, в начале, написанная культовой хип-хоп-формацией Run DMC и вторая, в конце, прекрасная рождественская песня «Let It Snow». Ну и конечно, мощные оркестровки Майкла Кеймена, играющие в течение всего фильма.
5. Зрелищность. Не считаю очень важным показателем, но показатель этот в целом люблю. Здесь есть все необходимое – взрывы, перестрелки, безумные аттракционные трюки и прочие подобные прелести. Разумеется, звучок тоже отменный.

Вот, в общем-то и все, что я хотел рассказать о своем любимом фильме. Наверное, все…

Кстати, недавно смотрел на бонусном диске коллекционного DVD «Крепкого орешка 4» рассказ о создании первой части. Первая главная мысль всех создателей – «мы думали, что у нас на выходе получится совершенно обычный боевик, который вы посмотрите, порадуетесь, наверняка забудете, наверняка он принесет коммерческую прибыль». Возможно, из-за того что ребята не гнались за каким-то диким успехом, у них и получилась классика, настоящий шедевр… И еще фраза режиссера: «мы знаем, что это поп-корн и мы не отрицаем, что это поп-корн…» И верно делают – от себя не убежишь, да и поп-корн тоже очень вкусным бывает…

Вы знаете этот фильм. Фильм, давно уже ставший классикой жанра. Фильм, проложивший дорогу в Голливуд режиссёру Джону МакТирнану («Хищник», «Последний киногерой», «Охота за „Красным Октябрём“»). Фильм, сделавший Брюса Уиллиса звездой. Ну, а для тех, кто его всё-таки не видел, вкратце сюжет (благо он очень прост, как и всё гениальное).

Нью-Йорский полицейский Джон МакКлейн (Уиллис) приезжает на рождественские праздники к жене в Лос-Анджелес. Вечеринка в честь праздника проводится в суперсовременном 40-этажном небоскрёбе «Накатоми», куда и прибывает наш герой. Но тут происходит непредвиденное: банда вооружённых до зубов террористов в составе 12 человек захватывает здание и отрубает все средства связи с внешним миром, дабы изолировать заложников. С этого момента и начинается жестокое противостояние одиночки-полицейского и целой банды вооружённых профессионалов-убийц.

Тогда, в далёкие 80-е гг. Уиллиса воспринимали совсем в другом амплуа. Он полюбился зрителям в образе Дэвида Эдисона — героя фантастически успешного комедийного сериала «Детективное агенство „Лунный Свет“». Благодаря этой роли за Уиллисом закрепилась репутация безбашенного и обаятельного комика, ну и просто симпатичного рубахи-парня. Но на полноценную звезду, по мнению многих, он не тянул. Как раз в то время кинокомпания „ХХ век Фокс“ решила снять высокобюджетный экшн, который изначально задумывался как продолжение фильма «Коммандо». Но Шварценнегер энтузиазма продюсеров в этом плане не разделял и от роли отказался. А сценарий в свою очередь был подкорректирован и изменён под тот, который мы с Вами увидели в конечном итоге. На роль МакКлейна рассматривались также Ричард Гир и Берт Рейнольдс. Но удача улыбнулась Брюсу Уиллису (хотя на первоначальных вариантах постеров было изображено одно лишь здание, лица Уиллиса не было, так как продюсеры опасались, что лицо неизвестного актёра только отпугнёт зрительскую аудиторию). Но опасения продюсеров не подтвердились: фильм стал успешным и полностью окупил себя в прокате. А перед зрителями, в свою очередь, предстал совсем другой Брюс Уиллис. Он приумножил свои остроты и юмор, взял в руки автомат и превратился в настоящего мужика. Его герой полюбился всем без исключения, а дело ведь не только в обаянии и юморе МакКлейна. В те годы в фильмах жанра «экшн» безраздельно властвовали Сталлоне и Шварценеггер. Но их герои были слишком мужественными, слишком невозмутимыми, они находили выход из любой ситуации. Уиллис же создал формацию абсолютно другого героя: он харизматичен и обаятелен, он прост и скромен, он паникует и боится, у него течёт кровь и раскалывается с похмелья голова, он не обладает внушительной мышечной массой, как Арни и Слай. Вот в этом-то и есть ключик успеха Уиллиса и его героя. ЕГО ДЖОН МАККЛЕЙН БЛИЗОК ПРОСТОМУ НАРОДУ ПО ДУХУ. Конечно, будем объективны и признаем, что Уиллис далеко не самый гениальный актёр, но сыграл он всё равно здорово, и скажем ему «спасибо» за воплощение одного из самых ярких и близких каждому из нас героя боевиков.

Уделим внимание и отрицательным персонажам. Алан Рикман и его Ганс Грубер. Рикман — вот это актёр с большой буквы. Идеально подходит на данную роль. Он воплотил на экране образ холодного, циничного и целеустремлённого человека, готового крушить и топтать человеческие жизни на пути к достижению своей цели. Глядя на него, Вы верите каждому его движению, каждому жесту, каждому слову. И при этом он подкупает Вас свой образованностью, словоохотливостью и интеллигентностью. Кстати, тоже не лишён обаяния, как и главный герой.

Александр Годунов и его отчаянный головорез Карл. Годунов отлично справился со своей ролью, поначалу сыграв хладнокровного убийцу-профессионала, а затем — превратившегося в жаждущего мести за смерть своего брата зверя.

Вообще здесь стоит отметить, что во всех фильмах о похождениях МакКлейна злодеев играли исключительно сильные актёры: Алан Рикман, Уильям Сэдлер, Франко Нэро, Джереми Айронс (сей факт не касается Тимоти Олифанта из 4-го «Орешка», да и сам фильм получился довольно средним).

Не стоит забывать и о технической стороне фильма — ещё одной составляющей успеха этой картины. Потрясающие трюки, практически полное отсутствие графики, отличная, нагнетающая напряжение музыка (хвала Майклу Кэймену). Особого внимания заслуживает операторская работа — Ян де Бонт и его стиль превосходны (впоследствии Де Бонт переквалифицировался в режиссёры, но ничего толкового, кроме «Скорости», так и не снял. «Скорость 2», «Лара Крофт 2» и «Призрак дома на холме» — ничем зрителю не запомнившиеся, проходные фильмы).

В итоге у МакТирнана получился потрясающий фильм, подкупающий зрителя правдоподобностью происходящего на экране, отменной актёрской игрой и актуальной даже сегодня зрелищностью. Настоящий образец того, как надо снимать грамотный ЭКШН. Настоящая классика.

А если Вы ещё не видели этот фильм, то забудьте о всяких там Бондах и Борнах. Берите диск, вставляйте в свой DVD и наслаждайтесь.

10 из 10, ОДНОЗНАЧНО!

Герой на все времена.

Что тут сказать? Джон Макклейн, стал главным персонажем, замечательного актера Брюса Уиллиса, а фильм «Крепкий орешек» его пропуском в мир боевиков! И если задуматься, то из всех современных и прошлых героев, образ Джона Макклейна, наверное, ближе всего простому зрителю. Да, к сожалению, у него нет мощной мускулатуры, как у Арнольда Шварценеггера, или изящной внешности, что сводила с ума многих женщин, как у Сильвестра Сталлоне, нет шикарных, длинных волос, как у Стивена Сигала! Но в нем есть то, что есть во многих из нас! Простой человек, средних лет, с чуть лысеющей головой, «легким» брюшком, с привычными многим, семейными проблемами, и твердым убеждением, что он всегда прав! Посмотрите внимательней, каждый сможет найти в нем, что-то похожее на себя! При этом нам не нужно ночевать в тренажерном зале, заниматься йогой или отращивать волосы! Вот он, герой нашего времени, который почти, такой же, как мы с вами! Единственное, что может отличить его от нас, это то, что Джон Макклейн из Нью-Йорка, и он полицейский, а это уже многое объясняет…

Съездишь в Калифорнию, развлечешься…

С долей случая, оказавшись в гигантском, современном небоскребе, захваченном террористами, Джон Макклейн не растерялся и вступил в яростную схватку, за освобождение заложников, среди которых была его жена, и наказание преступников! В течение всего фильма, он правдоподобно партизанил на территории врага, уничтожал террористов, всячески стремился спасти заложников и встретить Рождество со своей любимой семьей. Все 130 минут следишь за этим на одном дыхание и начинаешь болеть за Джона Макклейна, как за любимую команду, после забитого гола! А юмор и ирония, которую с изяществом вносит в картину герой Брюса Уиллиса, заставляет включить этот фильм в список лучших картин своего жанра, а актера в «обойму» лучших героев боевика!

Продолжение следует…

Так же стоит выразить слова благодарности создателям фильма, для 1988 года эта картина получилась великолепно! А сегодня, 20ть лет спустя, фильм смориться так же, как и раньше! У меня не поворачивается язык назвать его устаревшим, а спецэффекты детскими. Я не переключу канал, если увижу, что его показывают, и если будет возникать вопрос, что посмотреть, то одним из первых, что придет на ум будет «Крепкий орешек». И это не «дань» актерскому таланту Брюса Уиллиса и не привязанность к фильму. Просто это участь классики, к которой я с легкостью могу отнести это фильм!

По настоящему «суровый» боевик в котором есть хоть доля правды, в отличии от фильмов со Стивеном Сигалом. Спецэффекты тут конечно не радуют по сравнению с новым четвёртым «орешком», но как только глянешь на их даты выпуска, то сразу перестаёшь обращать на это внимание.

Легендарный Брюс Уиллис, чей герой в его исполнении является самым известным «бое-детективом» до сих пор. Если в четвёртой части были компьютерные террористы, то здесь всё началось со старого-доброго жанра — террористы с автоматами. Трюки выполнены отточено и жёстко, сюжет тоже заслуживает похвалы.

«Крепкий орешек» это не какой-нибудь очередной боевик, а самый, что не на есть — полноценный фильм. Восхищаться актёрами действительно есть за что! За их профессиональную работу, за их трюки, за их действия в развитии сюжета. Собственно это начало кино-героя Джона Маклейна.

10 из 10.

Этот фильм я смотрела в общей сложности уже раз 40, причем около 10 раз в кинотеатре! Поэтому крайне удивительным является то, что я до сих пор не сподобилась написать на него отзыв. Видимо, это объясняется тем, что стал он мне уже таким родным, что вроде и говорить-то о нем нечего, но всё же говорить надо! Потому как это один из самых классных представителей, во-первых, жанра; во-вторых, наполненный смыслом, что бывает нечасто; в-третьих, актерскими работами; в-четвертых, юмором. Но разложим все по порядку. Ведь у меня до сих пор свежи воспоминания 20-летней давности первого похода на этот фильм в кинотеатр!

Итак, на дворе 1988 год и на экраны мира выходит фильм, названный в нашем прокате «Крепкий орешек». В 1989 году в кинотеатр, носящий тогда ещё гордое название «Россия», а теперь «Пушкинский», что в Москве, со всех сторон спешат люди, несмотря на дневной сеанс 14-00. И мы, с подругой, удачно прогуливая в школе два последних урока (дети не делайте так!) мчимся от метро за билетами. И став счастливыми обладателями последних, приступаем к просмотру. Хотя имея крайне мало представления, что же нас ожидает, потому как трейлеров тогда ещё не смотрели в сети, да и сети как таковой практически у нас и не было! Ну просто решили прогулять школу. Свет гаснет.

Офицер полиции Джон МакКлейн (боже, какое родное имя) отправляется на рождество из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, дабы встретиться с женой, делающей великолепную карьеру в крутой японской корпорации, на почве чего у них с Джоном и произошел разлад. И вот Джон надеется, что, встретив праздник с семьей, он сможет вновь найти общий язык с Холли (женой). Его привозят прямо в сверкающий стеклом и бетоном небоскреб компании 'Накатоми', где на 34 этаже как раз рождественский корпоративчик. И вот когда Джон, в очередной раз, предъявив глупые претензии супруге, сидит в майчонке, брючках и босичком в одной из комнат отдыха, после перелета и ждет Холли, за дверями раздаются выстрелы, автоматные очереди и крики – небоскреб захватывает большая группа злодеев? и Джон оказывается единственным, кого не обнаружили, а благодаря полицейскому инстинкту? он теперь вынужден сам сразиться со всей бандой.

Первое, что с самого начала потрясло меня в этом фильме – юмор! Он практически в каждой фразе, практически в каждой сцене. Юморят все и везде. Но не просто с натуги – давайте тут вставим шутку и вот тут. Нет, все смешные фразы настолько естественны и органичны, что нет никакого впечатления, будто фильм ими специально наполняли, да и само повествование далеко от юмористического. Но такие фразочки типа:

Кто там, Стиви Уандер что ли?
Добро пожаловать на вечеринку, парень!
Теперь я понимаю, что чувствуют глисты…
Только Джон может так доводить человека!

И много-много других превращают фильм буквально в калейдоскоп искрометности. Помню, весь зал ухахатывался.

Следующее - место действия. Практически все события происходят в одном месте, собственно в небоскребе и капельку за его пределами. И несмотря на ограниченное место действия – ни капли не чувствуешь себя обделенным, потому как создатели использовали пространство домика по полной: этажи, шахты лифтов, лестницы, крыши, подвалы, вентиляционные короба и коммуникации – крайнее разнообразие внутри одного пространства. Само действие очень динамично развивается, и даже в минуты диалогов героев ничто не замирает, а обязательно где-то рядом что-то происходит.

Сами герои. Ну, МакКлейн, в исполнении блестящего, замечательного, искрометного, удивительного, ироничного и ещё много-много какого Брюса Уиллиса просто бесподобен. По сути именно с этого фильма и пошло триумфальное шествие Брюса, как героя боевиков, тем не менее, не похожего на других, за счет всегда вносимой в своего героя ироничности, что идет только на пользу, даже в самых трагичных персонажах. При этом Уиллис прекрасный актер, имеющий огромный потенциал. «Крепкий орешек», став его визитной карточкой, несколько, однако, подпортил Уиллису карьеру, ведь и драматические способности у него на высочайшем уровне и ему могли бы давать роли в более серьёзных глубоких лентах (есть у него несколько и таких, но конечно крайне малое кол-во, несопоставимое с его способностями), но... сила стереотипов и типажа крайне сильна. Однако в своей нише, в своем жанре Брюс - непревзойденный король.

Главный злодей – Ханс Грубер(Аллан Рикман), тоже получивший карт-бланш в голливудском кино именно с этой ленты, с этой роли. Этот великолепнейший британский актер, блиставший у себя на родине в театре и телевизионном кино, после «Крепкого орешка» стал одним из самых востребованных, авторитетнейших, глубочайших и талантливейших звезд мирового экрана. Он настолько вживается в роли, в своих персонажей, его талант настолько безграничен, что беднягам режиссерам даже приходилось то и дело вырезать эпизоды с ним, дабы не затмевать главных героев, призванных вроде нести знамя фильма. В этом боевике наблюдать за ним истинное наслаждение, ещё ни разу до я не видела злодея настолько очаровательного в своей беспощадности и обаянии. Вежливый, воспитанный, образованный, ведущий милые беседы о мужской моде и международной обстановке, заботящийся о комфорте заложников и... вышибающий им без жалости мозги. А его знаменитая фраза: «Я исключительный вор, и так как я сейчас собираюсь заняться ещё и похищением, то думаю, Вам лучше быть повежливее!» - когда это злодеи так филигранно обращались к человеку, которого ему ничего не стоит убить?

Ещё один злодей, не упомянуть которого просто нельзя – Карл (Борис Годунов) – одна из немногочисленных, но колоритнейших ролей нашего прославленного артиста балета, иммигрировавшего в Америку. Этот фильм невозможно представить без его белоснежных волос, безумного мстительного взгляда, хореографичных движений, которые видны издалека – чувствуется наша великая балетная школа и жаждавшего крови персонажа.

Что касаемо самих съемок, то думаю, что даже спустя 20 лет этот фильм смотрится ничуть не хуже нынешних наполненных компьютерными спецэффектами, а уж тогда это было вообще что-то грандиозное. Я впервые присутствовала на показе в кинотеатре, когда зал несколько раз взрывался аплодисментами, ведь до этого такое я наблюдала лишь в театре. Но все аплодисменты абсолютно заслуженны – и взрыв на 4-ом этаже, и полет Ханса, и много ещё всего!

Об этом фильме ещё много можно говорить замечательных и восторженных слов, но чтобы не скатываться к пересказу, лучше сесть и посмотреть этот отличный боевик, насладившись интересным сюжетом, чудными съемками и прекрасными актерами!

Классика слово, которое будет повторяться наибольшее количество раз в моем отзыве. Постараемся разобраться во всех классических приемах в фильме постепенно.

“Geronimo, motherfucker” - Джон МакКлейн.

Джон МакКлейн (Брюс Уиллис) полицейский из Нью-Йорка приезжает на Рождество в Лос-Анджелес к семье. По пути, заскочив на рождественскую вечеринку к жене, он влипает в не самую приятную историю, так как небоскреб, в котором происходит празднование, захватывают террористы. Среди заложников оказывается и его жена, которую он обязательно должен спасти вместе со всеми остальными. Ну не классический ли сюжет?

То, что МакКлейн в Лос-Анджелесе не такой как все (не в плохом конечно же смысле) нам показывают с самых первых кадров, а Джон, удивляясь развязному поведению прохожих и шугаясь от мужиков, которые лезут целоваться, ухмыляется и повторяет лишь одну фразу: “Калифорния”. Привыкший к совершенно другой жизни в Нью-Йорке, он, кажется, вообще не понимает, куда теперь попал. А режиссер очень искусно нам это демонстрирует, воплощая все свои задумки на экране и показывая, что здесь Джон чужой, что тут он будет один в этом городе и в этой башне против всех. Да, да, правильно, тот самый герой одиночка!

“Никогда больше даже не подумаю, чтобы подняться на высокое здание” - Джон МакКлейн.

Настоящие поклонники “ореха” знают, что самое интересное в фильме начинается после того, как Джон поднимется на 30-й этаж этой зловещей башни и, с одной из своих коронных фраз “сукин сын”, вспоминает свой разговор с незнакомцем в самолете, улыбается и шевелит пальцами ног, в то время как террористы захватывают здание. Все остальные события, происходившие до этого, послужат лишь хорошей прелюдией, дабы зрителю потом лучше понять характер героя и его действия.

Режиссер Джон МакТирнан выдерживает все законы жанра, присущие классическим боевикам 80-х и начала 90-х. Главное – это, конечно, неуязвимый герой-одиночка, спасающих всех и вся, и являющийся, кстати, единственным, кто это может сделать, ибо полиция, бойцы спецназа и “ржачные” агенты ФБР поделать ничего не могут и нужны лишь в качестве сторонних наблюдателей, дабы не мешать герою творить правосудие. А уж если и вмешиваются и пытаются помочь, то только мешают и все портят. Ну, скажите разве не классика ли в чистом виде!

А лично для себя я уже давно отметил (не помню после какого по счету просмотра), что совершенно не важно, чего хотят террористы, зачем они захватили небоскреб и что главное в фильме не это, а вся изюминка картины в том, как же герой Уиллиса всеми правдами и неправдами пытается спасти свою жену и всех заложников из рук похитивших их злодеев, постепенно ликвидируя одного террориста за другим. И совершенно не важно, какие способы и методы он будет использовать для устранения плохих парней.

“I’m gonna fucking cook you and I’m gonna fucking eat you! ” - Джон МакКлейн.

И несмотря на то, что герой Уиллиса неуязвим и неистребим, он в то же время не предстает перед нами парнем, владеющим какими-то сверх приемами рукопашного мастерства или виртуозным обращением с оружием, потому что он вроде бы самый обычный парень, который просто выполняет свою работу, но менее харизматичным и крутым он от этого не становится.

Ну и конечно Брюс не был бы Уиллисом, без его колких и острых шуток, без своих рассуждений с самих собой насчет того, что же делать дальше. А картина, может быть, не была бы и в половину такой замечательной без его коронных фраз, которые нынче стали культовыми и которыми пропитан весь фильм. Некоторые высказывания просто непереводимы (посмотрите на выражение лица Брюса после того, как он, оказавшись в вентиляционной шахте и воспламенив зажигалку, произносит: “Come out to the coast. We’ll get together, have few laughs”. У меня всегда происходит разрыв мозга). Таких высказывание уйма во главе с визитной карточкой всех четырех частей “Йо-хо-хо, ублюдок!”.

Помимо фирменных “уиллисовских” приколов и шуток, фильм просто пронизан вдоль и поперек забавными эпизодами, высмеивающими то через чур яркую жизнью в Лос-Анджелесе или журналистов местных телестанций, но все же мировой “стеб” авторы картины показали на примере высмеивания агентов ФБР, увенчавшийся фразой насчет одинаковых фамилий агента Джонсона и специального агента Джонсона.

Кажется, что никто из создателей “ореха” тогда, в 1988 году, да и сам Джон МакКлейн, заходя в эту башню и насвистывая рождественский гимн, не могли представить, во что все это выльется. Что сама картина станет мега хитом, культовым фильмом на все времена, породившим не одно прекрасное продолжение. И подарит нам легендарного героя с классическим американским именем Джон и культовой фамилией МакКлейн, являющейся одной из самых значимых ролей в карьере Брюса Уиллиса, перевернувшей всю его жизнь и сделавшей из талантливого парня звезду Голливуда.

Роль культовая ещё и потому, что при упоминании имени Брюса Уиллиса, мы сразу же вспоминаем “Крепкого Орешка” (также как Арнольд Шварценеггер, допустим, ассоциируется с Терминатором), хотя у обоих помимо этих ролей в карьере было множество действительно прекрасных фильмов и персонажей. Но просто такие герои, кажется, выше всего. Для меня эти персонажи внеземные, как и сами фильмы, ибо другого объяснения у меня нет, почему и после двадцатого просмотра они вызывают не меньше удовольствия, восторга и радости, поднимая настроение и заряжая энергией, будто смотришь кино в первый раз.

“У них есть автоматы и столько взрывчатки, что можно отправить на орбиту Арнольда Шварценеггера” - Джон МакКлейн.

Одна из многих причин, безусловно, качество картины. Все выполнено на высочайшем уровне. Здесь гениальная игра Брюса и остальных актеров, и режиссер Джон МакТирнан (человек, снявший не менее культового “Хищника”), легендарный продюсер Джоэль Сильвер (“Коммандо”, тот же “ Хищник”, “Смертельное оружие” и многое другое), великолепный оператор Ян Де Бонт, плюс отличный саундтрек и классное техническое исполнение и воплощение в виде потрясающих визуальных эффектов и звука. Качество спецэффектов, конечно же, вызывает неподдельный восторг, так как взрывы и перестрелки смотрятся на ура и сейчас, а взрывы в шахте лифта и крыши здания выглядят “обалденно” и могут дать фору экшену современности.

“Die Hard”, он же “Крепкий орешек” или “Неистребимый” (как перевел его Гаврилов), называйте как хотите, но факт в том, что “Орех” - шедевр, культовое кино на все времена. Фильм, который можно пересматривать бесконечно.

А отзыв свой хотел бы закончить словами Джона МакКлейна, которые не нуждаются в переводе и являются олицетворением всего фильма:

“Yipee-ki-yay, motherfucker”

Классика вселенского масштаба.