Рецензии

Есть мелодрамы хорошие, а есть — слезливые. Первые отличает искренность и легкость в подаче зрителю, вторые — избыток надрывных эмоций и игра на чувствах зрителя. «Преисподняя» — и близко не мелодрама, это жестокая, откровенная драма о нелёгкой судьбе женщины в мире религиозных догм и фанатизма, но Мартин Кулховен не удержался на тонкой грани, отделяющей мастера от ремесленника.

Жестокость, кровь, насилие не стали инструментами для художника, рисующего картину о мире без любви, как не стали и фоном для человеческих чувств и страданий. Это вполне самодостаточное зрелище, которое призвано шокировать и будоражить публику.

Наблюдая за тем, как волею режиссера и сценаристов Джоанна проходит через все 7 кругов ада, очень быстро привыкаешь к тому, что её героиня призвана быть мучеником на протяжении всего фильма, на которой будут ставить эксперименты — как можно ударить её ещё больнее, чтобы выбить лишнюю слезу?

Спасет фильм превосходная игра двух главных антагонистов, без Дакоты Фэннинг и Гая Пирса фильм с лёгкой руки Кулховена стал бы проходной драмой среднего уровня под соусом религиозной идеи. Пожалуй, только Фэннинг и показывает своей игрой, что самые страшные терзания — те, которые происходят в душе. Пирс также отлично справился с ролью главного злодея, вожделеющего к собственной дочери — надменного, жестокого фанатика, пытающегося хоть как-то удержать своё безумие, и терпящего поражение в схватке с собственными бесами.

Кит Харингтон и Кэрис ван Хаутен картины не испортили, но их роли по сценарию и не выходили за рамки «Игры престолов» — быстро войти в сюжет, привязать к себе зрителя и по-глупому погибнуть, не раскрыв персонаж и наполовину.

Фильм не затянут, но нетороплив — хорошим критерием можно считать вестерн «Тёмная долина», не заснувшие на нём, справятся и с «Преисподней».

Это кино, которое можно посмотреть единожды, оно привлечёт к себе внимание глубокими глазами Дакоты Фэннинг и загадкой её героини, но его вряд ли захочется пересматривать второй раз. Шедеврами становятся по выбору, не по принуждению.

6 из 10

«Берегитесь лжепророков, которые приходят к вам в овечьей одежде, а внутри суть волки хищные» (Матф. 7:15)

Америка, Дикий Запад, 19 век. В основе сюжета фильма идет рассказ о девушке Лиз и ее семье: муже Фрэнке, приемном сыне Мэтью и родной дочери Сэм. Присутствуя на одной из воскресных молитв, главная героиня вдруг слышит голос, а затем видит местного Священника, который сразу же вызывает ужас у Лиз. С этого момента и начинает развиваться сюжет, в котором мы узнаем, кто такой этот Священник, почему он так страшен и преследует Лиз, а также раскроется история жизни главной героини, которая не так проста, как кажется на первый взгляд, и полна тайн.

Фильм «Преисподняя» или «Brimstone», что в переводе означает «сера», своей главной темой поднимает вопрос насилия над женщиной, и подобранный антураж Дикого Запада является для этого наилучшим средством. Так, история жизни Лиз, или Джоанны, пропитана насилием с самого детства, начиная с избиения отцом ее матери и заканчивая ею самой. Причем многие акты насилия лицемерно оправдываются религией и верой в Бога, что в дальнейшем откладывает отпечаток на веру и моральные взгляды самой Джоанны, выбравшей в начале жизненного пути торговлю своим телом в салуне. И хотя кажется, если брать образно, что главным злодеем и антагонистом Джоанны, то есть женщины, является Священник, то есть слепая фанатичная религия, которая лишает ее воли и возможности самой принимать решения, то это будет не совсем верно. Наибольшим злом, или «серой», черной по своей сути, является само общество, ослепленное своими суевериями и догмами, не признающее ничего, что так или иначе отличается или выделяется из него.

Главные роли Дакота Фэннинг и Гай Пирс исполнили на замечательном уровне. И если главная героиня поначалу бежит от своих проблем, то в дальнейшем мы сможем наблюдать, как она решает встретиться лицом к лицу со своим страхом и покончить с ним навсегда, что и было убедительно сыграно Дакотой Фэннинг. Священник в исполнении Гая Пирса стал настоящим воплощением всех отрицательных сторон религиозного фанатизма, а также человека, скрывающего под рясой служителя Бога и внешне благопристойным видом все наихудшие пороки общества.

Голландский режиссер Мартин Кулховен в своем фильме смог на достаточно хорошем уровне показать историю главной героини и ее противостояние с обществом и Священником, воплотившем в себе это общество. Общество, которое по своей сути не знает любви, а значит не знает что такое сострадание и счастье, и стремится уничтожить любого, у кого оно есть. И хотя сюжет картины прописан интересно и захватывающе, необходимо отметить некие неровности в сценарии, которые немного смазывают общее впечатление: когда, как в американском слэшере, с главным злодеем кажется уже покончено, но он тут же внезапно оживает. Но это уже субъективное впечатление и каждому зрители нужно вынести о фильме свое мнение, ведь проблема насилия, поднимаемая в нем, актуальна всегда.

7 из 10

Я смотрела фильм и подумала, что у режиссера картины была задача шокировать зрителя на пустом месте.

Но, нет, в «Преисподней» действительно присутствует идея, есть противоборствующие стороны, а также элементы мистики. Только все это скорее много шума из ничего, чем кино, на которое вы захотите потратить время.

Про исполнителей: Дакота Фаннинг, особа весьма миловидная, но, на мой субьективный взгляд, недостаточно зрелая в плане личности и актерской игры для персонажа главной героини.

Лиз (персонаж Дакоты) на протяжении фильма находится в антураже из жестокости, как болотной жижи вокруг лотоса, т. е. про насилие над ней скорее говорят, чем делают. А вот окружающим достается по первое число.

В таком контексте персонаж Лиз выглядит святой. Учитывая род занятий ее персонажа, как мне кажется, это смотрится просто нелепо.

Кит Харрингтон.

Красивый молодой мужчина, бравада персонажа которого, как я считаю, никак не вязалась в сюжете с реальными поступками ожидаемыми от данного персонажа.

Гай Пирс,

исполнитель роли главного злодея, на мой личный взгляд, также не потянул свою роль. Преподобный в его исполнении, ни страшен, ни противен, и не помогли ни грим, ни мистические составляющие образа.

Так почему не стоит, по моему мнению, смотреть этот фильм?

Ведь если персонажи проходные, есть еще антураж дикого запада и мистика, в чем собствено проблема?

Четыре слова:

Дети, насилие, женщины, священники.

Желание освящения некоторых отвратительных тем еще не повод для кино.

Поймите меня правильно, темы, какими бы тяжелыми они ни были, должны обсуждаться в обществе. Однако нужен талант, чтобы сделать это подобрав нужные слова, кадры.

А облить ведром помоев может и первый встречный.

В плане жанра картина «Преисподняя» ни драма, ни социалка, ни мистика и повторюсь, что этот фильм Не развлекательное кино.

За кино «Преисподняя», моя оценка:

1 из 10

США, Дикий Запад, XIX век. Немая девушка Лиз живёт в небольшом поселении вместе со своим мужем, родной дочерью и приёмным сыном. Лиз выполняет роль повитухи и акушерки, принимая роды в условиях антисанитарии того тяжёлого времени. Однажды в селение прибывает новый проповедник, при виде которого Лиз с ужасом понимает, что в её жизнь вновь возвращаются старые кошмары, ведь её тяжёлая судьба крепким узлом связана с этим «чёрным», злым человеком…

Не знаю почему, но, будучи человеком достаточно позитивным и жизнерадостным, я жуть как уважаю подобного рода «моральную» чернуху в кино. Не когда «кровь-кишки» в разные стороны, а именно психологическое нагнетание жути, в стиле «Забавных игр», «Эксперимента» или «Догвилля». Вот и «Преисподняя» (в оригинале — «Сера») это фильм, снятый в том же стиле — тотальное преобладание «чёрного» цвета жизни: религиозный фанатизм, тяжёлое детство, побои, публичные дома, насилие, мизогиния, антисанитария — всего этого «добра» в этом фильме хоть ложкой черпай. При этом голландский режиссёр Мартин Кулховен очень редко опускается до откровенного смакования кровавых подробностей сюжета, я бы даже сказал, что «камера» в этой ленте исключительно целомудренная, так как постоянно стыдливо отводит «глаза» в сторону, оставляя за кадром те или иные мерзкие злодеяния.

Однако ни в коем случае не стоит считать, что фильм снят исключительно ради своеобразного садистического удовольствия постановщика и не содержит в себе ничего кроме тягостного, изнуряющего, медлительного повествования. Это как раз тот случай, когда за деревьями крайне сложно не заметить леса, ведь в ленте поднимаются действительно важные и, на мой взгляд, достаточно актуальные и для нашего времени вопросы. В первую очередь я бы отметил тематику религиозного фанатизма, доведенного на крайней и весьма извращённой степени. Уму не постижимо, на какие только гнусные поступки может толкнуть человека вдумчивое чтение Ветхого Завета и строгое следование самым жестоким его строкам. Также весьма выпукло в этом фильме показана незащищённость отдельных слоёв общества, причём в случае Дикого Запада, под это определение попадает вообще весь «слабый» пол, с представительницами которого в те времена не было принято особенно церемониться. И на фоне этих вопросов, Мартин Кулховен, подобно Триеру и в отличие от Ханеке, создаёт сюжет об истинной жажде отмщения, о попытках униженных и оскорблённых победить силы зла, что властвуют на этой земле.

Отдельно стоит отметить потрясающую актёрскую работу Гая Пирса, который лично для меня создал один из самых запоминающихся злодейских образов текущего десятилетия. И это со столь аристократическим и интеллигентным лицом, что ему по-хорошему только каких-нибудь добрых королей играть. Но Проповедник получился очень мощным: настоящее воплощение зла, достойное встать в один ряд, как минимум, со всеми восхваляемым Чигуром из картины «Старикам тут не место». Дакота Фаннинг и Эмилия Джонс, сыгравшие Лиз в двух разных возрастах — тоже молодцом, особенно, как ни странно, мне понравилась именно вторая из этих актрис. Она и играла ярче, и образ создала чуть более неоднозначный. Также отдельной похвалы заслуживает цветовое решение — чернуха чернухой, а снято всё было в очень сочных, глубоких тонах, создающих чуть ли не клипово-комиксную реальность. Получилось очень стильно, плюс этот выбор подкрепил некоторые не слишком реалистичные сцены ближе к финалу ленты.

Одним словом, картина «Преисподняя», безусловно, очень на любителя. Нервным, беременным и попросту впечатлительным людям смотреть, пожалуй, советовать не берусь. Однако это действительно сильное кино, которое просто не церемонится со своим зрителем и погружает его в пучину безысходности и слабой надежды на победу добра в борьбе со злом. И, конечно, это не чернуха ради чернухи, иначе её визуальных атрибутов в кадре было бы куда больше, чем здесь.

9 из 10

Нынче стало приемлемым и популярным ставить кино про сильных духом женщин. Тем более если последние мученицы. Женщина, потрепанная, но не сломленная судьбой, часто является ключевой фигурой самых современных лент. А также модным стало оказывать максимально угнетающее воздействие на зрителя путем натуралистично снятых сцен насилия и общей мрачной атмосферы визуального ряда. Картинка и операторская работа зачастую качественные и поневоле притягивают к экрану. Ко всему прилагается сильный актерский состав. И вы уже с головой окунаетесь в мир насилия, щедро сдобренный и лихо закрученный авторами фильма. Это своего рода древний Колизей в режиме лайт, когда вы сидите в уюте и жуете пряник.

Данная лента в большей мере театр трех актеров. И скорее даже двух. Ибо актриса, исполняющая совсем юную главную героиню, чаще всего дуется и хмурится. Хотя и у Фаннинг (экс-девочка-кино-вундеркинд) игра относительно ровная и особым фонтаном не блещет. Роль отыграна прилежно, как по нотам. Фаннинг не впервой играть крепкие характеры. Собаку на этот съела. Как говорится, откровением не стала. А вот Пирс… тут уж куда поинтересней обстоят дела. Ему было что играть. И даже разойтись.

Герой Пирса весьма эффектная, колоритная, зловещая фигура. Пирс играет мразь, морального урода, одержимого маньяка. Играет натурально. И если холодную стальную ноту преподобный держит практически на протяжении всего фильма (единственно, сцены проповедей выглядят по-стандартному шаблонно в духе заигравшегося псевдопроповедника). То в одном моменте скрытая одержимость, как клякса, выплёскивается на экран во всей «красе». Тут актеру можно реально поаплодировать. Я имею в виду сцену в публичном доме, где перед ним одна за другой угодливо отвешивают реверансы венеры на ночь. Какая гамма эмоций в этом момент отображается на лице актера! Причем все сразу: отчаянье, волнение, растерянность, одержимость, страх, ничтожность, вымученное наигранное жалкое подобие улыбки ради приличия и тона. Словно не играет. Уж больно натурально выглядит его скрытая «игра на иголках».

Фильм поделен на четыре главы, не спеша раскрывая карты нелегкой судьбы девушки и ее мытарств. И вроде бы через какое-то время начинаешь свыкаться со всей творящейся чернухой… Но тут вдруг «Остапа понесло» и кони понеслись галопом, начиная изрядно сгущать клубы и без того нерадужных красок, вызывая рефлекторное недоуменное отвисание челюсти. «Добрый святой» замахивается на святое. И отнюдь не на словах или за кадром, а очень даже на деле и наглядно, поднимая градус накала до предела. И когда уже ситуация оказывается на грани фола и зависания над обрывом, попахивая катастрофой, режиссер вдруг вовремя спохватывается и дает пенделя разбушевавшемуся герою, практически изобличая себя любимого в бурной фантазии. Еще б чуть-чуть — и был бы не фильм, а реалити-шоу.

И напоследок. Как относиться к создателям фильма после того, когда главгад уже хотя бы говорит в самое лицо ребенка такое, чего даже взрослому неловко сказать? Я уже не говорю об остальном. Занятненькая, надо заметить, в кино тенденция складывается. Кроме негатива, ничего от подобных лент почерпнуть нельзя. И самое гнусное — состряпано качественно и эффектно, отчего рука не поднимается поставить низкий балл.

Заголовок данного отзыва взят из интервью режиссера картины — Мартина Кулховена, который считает, что жестокость должна быть показана на экране максимально болезненно для зрителя. И так-то оно так, только я категорически не согласна, что необходимо создавать на экране феерию ужаса, что бы заставить меня сопереживать герою.

Если мы смотрим чистый «трэш», ужасы, комедийный ужастик, остросоциальную драму — то гиперболизация зла в картине уместна. Но когда ты на серьезных щах снимаешь по своим словам «эмоциональную» картину и представляешь происходящее почти исторической данностью, то вытягивать из зрителя эмоции такими грубыми приемами — на мой взгляд, весьма сомнительное решение.

Есть несколько причин, почему по поводу этого фильма у меня так «бомбит». И хочется начать с того, что на первый взгляд фильм показался мне весьма многообещающим — современное европейское кино с хорошими актерами-тут в главных ролях Гай Пирс, Доката Фаннинг, и Джон Сноу:) (Кит Харингтон). Качественный трейлер, довольно высокий рейтинг.

Перед просмотром, противоречивые отзывы кинокритиков меня не смутили, потому что картина представлялась жесткой и бескомпромиссной, и единогласного мнения тут быть просто не может. Не смутило и то, что я не знакома с творчеством Мартина Кулховена — увы, не смотрела ни одной его картины.

Мало того, что до просмотра думала, что фильм не плох, дак и при просмотре первой половины я была в целом удовлетворена увиденным. Отличная игра актеров, мрачная атмосфера, интригующий сюжет. К слову о сюжете:

19 век, Дикий Запад. На протяжении всей жизни бедную девушку Лиз преследует безумный пастырь, который находит ее везде и всегда. (К концу фильма было явное ощущение, что он ей подложил в сумочку маячок gps.)

По началу, хотелось сопереживать Лиз, и по ходу фильма было интересно наблюдать за развитием героев, но впоследствии я теряла всякую связь с логикой, и переставала все больше и больше верить в происходящее. В конце концов, все скатилось в чистейший гротеск и в голову кроме фразы «чернуха окутанная фарсом» ничего не приходило.

Автор показывает обратную сторону религии — неумолимо жестокую и безумную. Безусловно, такие идеи подразумевают сгущение красок, но не до такой же степени…

Картина пропитана антирелигиозными настроениями, чудовищной серьезностью и не хилым налетом пафоса — к примеру, фильм поделен на 4 главы, которые называются не много не мало «Откровение» «Исход» «Бытие» и «Возмездие». И в обратной последовательности повествования этих глав, как по мне, нет никакого смысла. Помимо этого, в картине присутствуют все смертные грехи — ВСЕ. Все что мы видим — это хождения по мукам сильной, но беззащитной женщины, сопровождающиеся испепеляющей жестокостью.

В общем, если страдания, то на широкую ногу! К чему мелочиться!

Этот фильм как бешеный зверь — поначалу ведет себя, как подобает хищнику — спокойно и аккуратно подбирается к жертве но, потом, не сдержавшись в ответственный момент, срывается и начинает рвать и метать.

По итогу все же могу сказать этому фильму спасибо, потому что именно из-за него я зарегистрировалась на кинопоиске, что бы высказать свое мнение и поставить свою оценку.

5 из 10

«Берегитесь лжепророков в овечьей шкуре, ибо внутри они волки хищные…»

Эта фраза не раз звучит в фильме, но особого внимания на это не обращаешь до тех пор, когда от увиденного не застывает в жилах кровь.

Это один из самых жестоких и пугающих фильмов, поражающий своей реалистичностью. «Преисподняя» — не ужасы и не мистика про демонов или потусторонних тварей, это пугающий реализм бесчеловечной жестокости.

В фильме очень много откровенного насилия, в особенности, по отношению к женщинам и детям. Фильм, в котором невинный свет превращается в бездонное море слез и невыносимой боли.

Фильм о противостоянии молодой девушки и местного проповедника, который силой слов способен уничтожить любого.

Неподражаемый Гай Пирс в образе мрачного проповедника приводит в ужас уже с первых минут своего появления. Удивительное перевоплощение актёра поражает своими масштабами.

Не успев фильм начаться, зритель уже ненавидит его и в то же время боится. Психологический и эмоционально тяжёлый фильм просит воздержаться от просмотра всех впечатлительных и слабонервных людей.

Некоторые кадры особо трудны и тяжелы для восприятия неподготовленных зрителей. В фильме не так много крови, здесь больше акцент на эмоциональный натиск и прессинг со стороны остросюжетной истории.

P.S. Зато есть приятная новость для поклонников «Игры престолов». В этом фильме играет народный любимчик Джон Сноу в своём чудном историческом облике. Роль небольшая, но яркая.

В общем смотреть можно, но очень осторожно.

Жанр вестерна можно смело назвать одним из самых субъективных кинематографических жанров. Когда любые эксперименты идущие вопреки устоявшимся правилам и канонам обречены на любой провал. Отсюда и не удивительно, что фантастика не прижилась с жанром в «Ковбоях против пришельцев», а жанр фильма ужасов абсолютно не раскрылся в «Костяном томагавке». Но режиссеру данной ленты Мартину Кулховену безусловно удалось подать этот жанр зрителям в достаточно свежей и необычной форме.

Если времена Дикого Запада обязательно ассоциируется у зрителя некой романтизированной исторической эпохой. Где даже ограбления и иные преступления казались, чем то абсолютно увлекательным и невероятным, то данный фильм режиссера Мартина Кулховена разрушает подобный стереотип целиком и полностью. Практически с первых же кадров создав на экране очень тяжелую, грузную и мрачную атмосферу, которая давит на зрителя на протяжении всей ленты. Лишь усиливая некое чувство отвращения абсолютно отталкивающим насилием на экране, которое вершиться на протяжении всей ленты весьма систематично и в абсолютно разных формах. Будто физических, или же моральных.

Сюжет картины абсолютно тривиален и далеко не нов по своей сути, но понимаешь это лишь перед непосредственной кульминацией картины. Когда как, на протяжении всей ленты, состояние интереса и интриги не покидает разум очень необычной манерой повествования, которая и становится как главным достоинством ленты, так и залогом его успеха. Ведь если бы не он, смотрелся фильм бы совсем иным образом. Тут же, мы имеем разбитый на несколько глав фильм, который сразу погружает зрителя в пучину событий, но на протяжении всей ленты лишь углубляется в обратном порядке в прошлое. Пытаясь показать, с чего же всё началось. Попутно, позволяя лишь проникнутся сочувствием к главной героине и её стойкости, которая позволила пройти столько немыслимых испытаний.

Дакота Фаннинг безусловно сыграла на экране одну из лучших ролей в своем творчестве. Ей достался очень сложный, неоднозначный и глубокий образ, который она раскрыла на экране очень впечатляюще. В полной мере раскрыв свой драматический багаж, который ощущался лишь в детском возрасте актрисы. Нельзя не отметить актерскую работу Эмилии Джонс, Кита Харингтона, Кэрис ван Хаутен, и многих других, кто внёс свой необходимый вклад в данный фильм. Главной звездой ленты же безусловно является Гай Пирс. Пирс всегда великолепно играл образы отрицательных персонажей. Данный фильм не стал исключением. Пирс создал далеко не самого тривиального и картонного злодея, который смотрится очень харизматично и мощно на протяжении всей ленты. Словно Пирс и есть этот самый обезумевший Проповедник на самом деле.

8 из 10

Преисподняя — это воистину свежий взгляд на весьма субъективный и консервативный жанр вестерна, который выливается в сразу несколько жанров на экране. Очень мрачный, тяжелый, грузный и переполненный насилием фильм, но умудряющий держать в состоянии непрерывного напряжения на протяжении всего экранного действия.

Фильм меня разочаровал… Точнее, не столько разочаровал, сколько оставил один единственный вопрос: а зачем он был снят?…

Первые впечатления при просмотре были интригующими — картина всячески намекала, что зрителя ждет интересный и проработанный мистический триллер.

К середине фильма выяснилось, что никакой мистики там нет, никаких загадок или сюжетных хитросплетений нет, а есть только банальная история о попытках жертвы убежать от маньяка.

К концу фильма остались надежды на хоть сколько-нибудь интересную развязку, потому что хотелось понять смысл фильма и ради чего его снимали. Но история закончилась, не оставив ни одной причины поразмышлять над фильмом или даже вспомнить о нем когда-нибудь.

Единственным плюсом можно назвать то, что фильм все же неплохо снят и продуманы некоторые интересные детали. Но пустой и бессмысленный сюжет не позволяет отозваться о картине положительно…

5 из 10

Это один из сильнейших фильмов, которые я посмотрела за последнее время. Он страшней всех фильмов ужасов вместе взятых.

Я терпеть не могу вестерны. Но сидела 2,5 часа в одном положении, не могла отвести взгляд от экрана. От происходящего бежали мурашки, волосы на голове вставали дыбом, глаза становились все шире и шире.

Мертвая петля эмоций: страх, тревога, ужас, гнев, ненависть такая, что кулаки ? сжимаются, волнение, негодование, сочувствие, жалость, грусть, снова ужас и ненависть… и так много раз.

Погружение полнейшее благодаря атмосфере, музыке, сюжету (скучно не было ни минуты, постоянный напряг) и блестящей игре актёров, абсолютно всех. Гай Пирс для меня открытие. У меня потели ладошки от сцен с ним. Надо же так заставить себя ненавидеть! Весь фильм дико жаждешь смерти его персонажа. Дакота Фаннинг — талантище, это ясно давно. Ее страх передавался каждой клеточке, буквально столбенеешь от холодного ужаса.

Вся жизнь Лиз — это преисподняя, организованная фанатиком-извращенцем, возомнившим себя Богом.

Этого не описать. Это просто нужно посмотреть и прочувствовать.

После таких эмоций отзыв получается очень скомканным. Фильм лишает дара речи, ужасает, пугает.

Но благодаря финалу — остаётся надежда и тёплое ощущение.

Этот фильм из тех, которые помнишь очень долго. Но пересматривать вряд ли захочется.

P.S. Кита Харингтона и Кэрис ван Хаутен было забавно видеть в одном фильме. Сразу вспомнила, как я скучаю по Игре Престолов)