Рецензии

Смотрел в «Байконуре». Фильм понравится любителям гламурных моделей, пульсирующей электронной музыки, а также виртуозной работы с цветом и освещением. По экстриму, увиденное где-то близко к произведениям писателя Владимира Сорокина, мастера слова и эпатажа.

Сюжет архитипичен — вспомним сказку «Спящая красавица», где ради того, чтобы оставаться самой красивой, злая мачеха-колдунья пытается убить свою юную красавицу-падчерицу, сначала приказывая завести ее в дремучий лес, а потом, уже действуя наверняка, лично пытаясь отравить ее.

Вот и режиссер Николас Виндинг Рефн решил в своем фильме зайти максимально далеко, показывая нам, что в мире шоубизнеса, для женщин-моделей нет никаких табу, когда они стремятся оставаться самыми востребованными, успешными и красивыми, и поэтому они жестоко и беспощадно убирают своих конкуренток.

Что касается жанра ужасы, триллер, то именно так в наше время можно достучаться до зрителя, пронять его, чтобы он поверил в происходящее — нужно использовать или реальные видео, снятые онлайн на смартфоны, или же, преувеличенно художественно показывая ужасы окружающего нас современного мира, и Николас Виндинг Рефн как раз находит такую историю в мире моды, а затем демонстрирует ее нам.

Зритель эволюционирует вместе с кино и счас сложно уже напугать кого-нибудь сюжетами, подобными, в свое время, успешным «Кошмарам на улице вязов», «Пятница 13» или всеми частями «Пилы». Если по-новому не подойти к жанру и штамповать предыдущие сюжеты, то зритель уже просто будет смеяться над происходящим, жуя попкорн и запивая колой или пивом и постоянно отлучаясь в туалет, так как происходящее на экране не будет захватывать его.

Это было шикарное зрелище с прекрасными актрисами, и я досмотрел завораживающие титры до самого конца, когда немногочисленные зрители уже покинули зал. Выключился проектор в маленьком светлом окошке, и я остался один в темном пустом зале, не хотелось уходить, и я специально задержался еще примерно на 7 минут, так как это очень интересные ощущения, когда в темноте еле различаются пустые ряды кресел и по бокам зала внизу видны лишь только две надписи «выход».

Наконец-то он вернулся! Жанр «Джалло» вернулся с триумфом! О, эта прекрасная смесь Ардженто, Линча и Кубрика! Божественный кинококтейль! Вангую, что эта ярчайшая премьера станет новой киноклассикой.

Свет!

Завораживающая картинка, великолепно выстроенный кадр, кричащие цвета — вот что такое «Неоновый демон». Одна из самых красивых кинокартин о красоте. Фильм молчаливый, созерцательный, цветной. Этот фильм будто гипнотизирует, подчиняя своему повествованию, заставляет поверить. что в целом мире нет ничего прекрасней Эль Фаннинг.

Камера!

В фильме нет ни одного фальшивого момента связанного с актерской игрой. Каждый персонаж на экране переполнен эмоциями. Куклы-модели с их хрустальными слезами и разрушительной, взрывной завистью наполняют зрителя сопереживанием. Кино переполнено великолепной актёрской игрой, умелыми кадрами и зеркалами.

О зеркалах стоит сказать особо, они повсюду. Чаще всего мы видим персонажей именно в зеркале, что добавляет картинке глубины. Эта перспектива, которая возникает из отражения, как-бы говорит о том, что персонажи живут в мире более реальном, чем мир зрителя.

Экшн!

Фильм смотрится на одном дыхании, а иногда это дыхание приходится затаить, чтобы не нарушить повествования. Музыка пульсирует вместе с сердцем и звенит колокольчиками и сентезатором. Музыка похожа на группу «Гоблин», вспомним Ардженто. Фильм динамичный, но не суетливый; эмоциональный, но не фальшивый; зрелишный и вместе с тем безобразный. Этот фильм раскрывает единство красоты и безобразие, их параллельное. неразделимое существование.

Фильм великолепен и прекрасен!

10 из 10

Нет достойна заботы одна Красота
Лишь она всякой злобы извечно чужда
Сто имен ей французы давали всегда
Честь Достоинство Мужество Долг вот она
Красота

Г. Аполлинер «Песнь о Чести»

Beaty isn’t everything — beauty is the only thing. Этот постулат или, с любезного позволения читателей, манифест, звучащий из уст всесильного модельера — семантическое ядро «Неонового демона». Конечно, как и полагается любому хоть сколько-нибудь приличному фильму в мире победившего постмодерна — «демон» многослоен.

На самой его поверхности — предельно незамысловатый сюжет о провинциальной девчушке, приехавшей покорять модельный мир и встретившей бесславную кончину после мимолетного триумфа. Здесь Рефн откровенно и, надо сказать, без особого изящества издевается над зрителем: тут и умышленно топорные намеки на концовку фильма, и пума — предвестница смерти в культуре индейцев-апачей, и восхитительные в своей вульгарности отсылки к образам массовой культуры (например, к графине Батори), и общая бесстыдная тяжеловесность метафоры плотоядности модельного мира, своим дурновкусием способной посоперничать разве что с отращивающей крылья Натали Портман в «Черном Лебеде» Аронофски. Стоит, однако, отметить, что даже в этой грубой поверхностности фильм безумно красив, несмотря на мерзости, периодически возникающие на экране.

Именно в этом аудиовизуальном трансе, в который нас погружают Рефн, Мартинес (автор не менее магнетического саундтрека к «Больнице Никербокер») и оператор Наташа Брайер следует искать ответ на вопрос «О чем же все-таки этот фильм?» В такой же транс зрителей погружала уайльдовская Саломея, один из самых ярких образов femme fatale в западной культуре, своим танцем семи покрывал. Эта параллель отнюдь не случайна — Уайльд был, пожалуй, самым ярким представителем английского эстетизма, провозглашавшего, как минимум, автономию красоты от нравственности и пользы (общественной или частной), а то и вовсе называвшего красоту и ее поиск единственным смыслом жизни (beauty is the only thing, не так ли?) Джесси же воплощает в себе одновременно и Саломею, и Иоканаана. На своем первом и последнем показе мод, видя и чувствуя на себе сотни алчущих глаз, жаждущих прикосновения к прекрасному, как жаждал Саломею Ирод, Джесси претерпевает трансформацию, обнажает свою двойственную сущность, целуя свое отражение в зеркале, подобно тому, как Саломея целовала мертвые уста Иоканаана. Рефн, впрочем, возвращается к этому образу и в более буквальном прочтении, когда демонстрирует нам одновременно безобразную и завораживающую сцену в морге.

Превращая Джесси в воплощение как красоты, так и любующегося собой порока, Рефн вовлекает в повествование еще один глубоко укоренившийся в европейской культуре архетипический образ — образ святой блудницы, в очередной раз отсылая нас к Уайльду и его черновику «Святая блудница или женщина, покрытая драгоценностями». Покрытая драгоценностями, как и Джесси, с ее золотой краской и блестками.

Многие критикуют «Неонового демона» за пустоту, скрытую за невероятно притягательной внешней оболочкой, однако, на мой скромный взгляд, эта пустота и есть главное и самое тонкое воплощение идеи фильма. Ведь если ты показываешь зрителю единственно важную, самую базовую в мире вещь — как за ней может скрываться еще что-то? Как под красотой может прятаться нечто еще, если все — это красота, а красота — это все?

В целом, этот фильм производит впечатление первой по-настоящему личной работы Рефна, который, вполне вероятно, чувствует наступление очередного fin de siecle в мире стремительно развивающихся технологий и меняющегося геополитического ландшафта и, подобно своим предшественникам, ищет спасения в вечном идеале абсолютной красоты, доставая на свет прекрасное из невероятных мерзостей, как Гюисманс доставал его из селедочной головы.

Знакомые с творчеством датского режиссёра Николаса Виндинга Рефна давно прекрасно знают, что примерно можно ожидать от его следующих работ. Он безусловно талантливый визионер, который мог бы стать отличным клипмейкером, но вот с кино, на мой взгляд, у датчанина никак не складывается.

При этом очень я люблю его «Драйв», где мне нравится не только сочетание картинки и потрясающей работы Клиффа Мартинеза в качестве композитора. История, пусть и не самая оригинальная, идеально подходила для стиля Рефна. Однако, здесь была действительно история, прямолинейная и основанная на книжке Саллиса с тем же названием. В противовес «Драйву» можем рассмотреть «Неонового Демона», где сценаристом выступает сам датский режиссёр. А сценарист из него, откровенно говоря, никакой.

Каждая сцена, каждая секунда отполированы визуально так, что ты можешь насладиться картинкой, перспективой, светом и всем тем, что можно потом использовать для заключения «красивое кино». Красивое и пустое. В своих попытках рассказать нам что-то режиссёр (и сценарист) Рефн будто бы изъясняется со страшным акцентом, таким, что понять его решительно не получается. Нет, мы принимаем некую фабулу и пытаемся привычно следить за развитием сюжета, но тут начинает происходить всё это визуальное пиршество, которое да, очень впечатляет, но как и в любом красивом клипе — несёт минимум смысловой нагрузки. И если в первой половине фильма Рефн ещё пытается идти на какой-то диалог со зрителем и играть по правилам, то во второй он абсолютно и полностью отрывается от реальности. Начинается шокирующее, кровавое и, как это не странно, всё ещё красивое действо. На моменте перехода ко второй части неподготовленные зрители начали покидать зал

Сопровождает красоту музыка от композитора Клиффа Мартинеза. Как всегда идеальная подборка, состоящая из синтвейва и яркой электроники, которая вкупе с картинкой производит неизгладимое эстетическое впечатление. Отличный каст во главе с юной Эль Фаннинг и она давно уже всем доказала, что играть ей только в высшей лиге. Джена Мэлоун, которая, к сожалению, так редко появляется в фильмах на главных ролях, здесь Вас пару раз явно удивит. Удивит Вас, кстати, и неожиданный образ Киану Ривза.

«Неоновый Демон» вышел для меня совсем неоднозначным. Если бы у Рефна получилось показать весь фильм в духе его первой половины, то оценка была бы однозначно выше, но то, что получилось в итоге… Мы привыкли оценивать кино всё же по наполнению, отдавая визуальной и музыкальной частям роли сопровождающих элементов. И когда нам не достаёт наполнения (сюжетная часть, характеры персонажей, не говоря уже про «двойное дно» и какую-то основу для рассуждения) мы говорим, что фильм плохой, или проходной. «Неоновый Демон» это не «плохой» и не «проходной», он просто другой. Сейчас я думаю, что фильм» мне понравился скорее, но рекомендовать его наверняка я никому не решусь.

5 из 10

Начинать надо с трупа. Так говорил мне учитель. Вряд ли Николас Виндинг Рефн слышал его, но свой нашумевший, номинированный на золото Канн и там же освистанный, «Неоновый демон» он начал именно так. С залитого кровью трупа модели Джесси (Эль Фаннинг).

Джесси оказалась в Городе ангелов, среди сотен других, слетевшихся на свет неона и глянца, чтобы явить миру единственное, что она имеет и что одно только важно в этом кругу — свою красоту. Тот ее уникальный и подлинный дар, который позволяет ей быстро и легко, не прилагая усилий, проходить все этапы карьеры, ради которых остальные уже прошли через многое. И кто знает, насколько далеко они могут зайти в попытках скопировать и воссоздать этот образ красоты, красоты самой по себе, как идеи Платона, которую Джесси получила по праву рождения.

Очевидно, что дорога ее не будет устлана розами. Автор, словно неспешно листая модный журнал из статичных и насыщенных цветом кадров, ведет зрителя от сцены к сцене, нагнетая саспенс, в том числе за счет музыки — электронного психодела, под стать визуальному ряду. Недаром Рефн предложил композитору Клиффу Мартинесу при написании саундтрека ориентироваться на эффект, создаваемый музыкой к фильмам «Психо» и «Головокружение» Альфреда Хичкока.

Точно так же любая сцена, будь она в ночном клубе, дешевом мотеле или на съемке в студии и каждый персонаж таят в себе угрозу. Но кто из них опаснее дружелюбная на первый взгляд визажист Руби (Джена Мэлоун) с разнообразным до жути кругом клиентов и пристрастий или немногословный и флегматичный фотограф Джек (Десмонд Хэррингтон), который в прямом и переносном смысле покрывает золотом тело модели, враждебно настроенная успешная модель Джиджи (Белла Хиткот) которая, как принято говорить, сделала себя сама, ну если не совсем сама, то с помощью пластического хирурга или ее менее удачливая подруга Сара (Эбби Ли), падкий на юных лолит мизантроп, хозяин мотеля Хэнк (Киану Ривз) или хищная дикая кошка. От кого и когда ожидать рокового удара, кто падет следующей жертвой, ведь по признанию Джесси она не совсем беззащитна и, вспоминая свою покойную мать, она говорит «Знаешь, как меня называла моя мама? Опасная. Ты — опасная девочка. Она была права. Я — опасная».

Стать свидетелем трансформации главной героини и погрузиться в темную и холодную глубину от сверкающей поверхности мира моды, со всеми таящимися в ней чудовищами, задача не из легких и сделать это будет проще подготовленному зрителю, уже прошедшему шоковую терапию современным кинематографом, который найдет в себе силы продраться сквозь страх, боль, отвращение и… красоту.

9 из 10

Шестнадцатилетняя Джесси (Эль Фаннинг) мечтающая стать всемирно известной супермоделью, покидает родную Джорджию и отправляется покорять Лос Анджелес. Огромный город неприветливо встречает ее комнатой дешевого мотеля, владелец которого (Киану Ривз) пропитой насквозь тип с дурными наклонностями. Судьба благосклонна к хрустально-хрупкой Джесси: новая «крутая» подруга-визажист Руби (Джена Мэлоун), контракт с престижным агентством, съемка у именитого фотографа и модный показ звездного дизайнера не заставляют себя долго ждать. Однако быстрый успех не может не вызывать зависти у плотоядных — во всех смыслах этого слова — конкуренток (Белла Хиткот и Эбби Ли).

Вся фильмография Николаса Виндинга Рефна — длинный путь к торжеству формы «Неонового демона», который на данный момент выступает апогеем творчества датчанина. В новом фильме режиссер окончательно размывает содержание, отсекая его как мешающую деталь, и доводит форму до совершенства. Однако за торжеством холодной неоновой картинки скрывается изначально мертвая история, нагоняющая тоску. Казалось бы, можно начать ругать картину, но дело в том, что в этом и заключается замысел Рефна: показать совершенство внешней оболочки и пустоту содержания. Именно поэтому самая отвратительная сцена фильма — сцена некрофилии — является ключевым моментом картины, и персонаж Джены Мэлоун, участвующий в ней, как раз и есть тот самый «неоновый демон». Руби исторгает из себя потоки крови, подобно красной жрице Мелисандре, родившей для Станниса Баратеона демона несколько сезонов «Игры Престолов» назад. Для нее нет никакой разницы кому делать макияж: модели или трупу из морга, потому что для реальности «Неонового демона» важнее всего внешняя оболочка, а что под ней, живая душа или трупные черви, никого волнует.

Созданный мир принимает только законы вечной молодости тела и прощает тебе все душевные пороки, если ты достаточно красив. И точно так же художник Рефн намеренно создает вылизанную статичную картинку покрытую блестками холодными неоновыми всполохами. Бесконечное стремление к визуальному совершенству делает Рефна, возможно и без его ведома, едва ли не главным пророком новой сумасшедшей эпохи tumblr-girl. «Неононый демон» переносит главенство Tumblr`a, с его прекрасно мертвыми, застывшими в одном мгновении gif-ками и гомоэротичностью, из Интернета и умов юных девиц на большой экран.

5 из 10

Если люди, сидящие рядом с тобой в зале, засыпают на середине фильма, если после просмотра из зала доносятся фразы «я только ради Киану пришел» или «лучше бы на Судную Ночь пошли», то это верный признак того, что ты только что посмотрел очень хороший фильм.

Когда я шел в кинотеатр, я был готов простить Рефну периодическое отсутствие смысла и дыры в сюжете, местами излишнюю затянутость сцен в обмен на чертовски стильное и безупречное визуальное оформление. Но я никак не был готов к тому, что увидел: идеально выверенные как по содержанию, так и по форме сцены, каждая из которых работает на передачу главной идеи фильма: «красота — это главное». По-началу я просто смотрел, впитывал информацию, запоминал детали, держал в голове образы, и с нетерпением ждал, когда они свяжутся в одну целостную картину, что потом и произошло. В этой картине нет ни одной лишней детали, ни одного непонятного момента, который пришлось бы гуглить после просмотра.

Если вы ходите в кино как в цирк, то этот фильм явно не для вас. Это не развлечение. Это искусство.

При этом это не жесткий артхаус, при просмотре которого приходится напрягаться и выискивать смыслы, что-то добавлять от себя и все равно ничего не понимать. Идея очень ясно донесена до зрителя, и я решительно не понимаю, почему почти в каждой рецензии пишется, что, мол, смысла тут нет, психоделический эпилептический хоррор, «если для вас не важен сюжет, а важна картинка», Рефн живет в своем выдуманном мире и прочее.

Лично я вышел из зала абсолютно удовлетворенный увиденным, и пойду еще раз, но не потому, что что-то осталось не ясно. Хочется прочувствовать это еще раз и насытиться безупречным вкусом Рефна.

В мире драматургического кино или американских сериалов — одну из важных ролей занимает прежде всего литературная основа кинопроизведения. Рефн же — один из тех режиссеров, который в своих фильмах ставит во главу угла визуальный стиль и работу над изображением, что в общем свойственно датскому кино, откуда собственно и родом вышеназванный художник. Гротескный, контрастный и блестящий кадр с налетом стилистики от музыкальной видео-культуры — все это является одними из главных изобразительных средств данного режиссера.

Тема ленты — покорение вершин мегаполиса юной девушкой, что решила найти себя в профессии модели. Сталкиваясь лицом к лицу с богемной жизнью данной сферы, она познает прежде всего ту ее грань, что ложиться противодействием на ее наивную и в целом невинную сущность. Сладость и феерия, но прежде всего порок-демон, проникают в ее самосознание внушая необходимость осознать истинную, но губительную природу, что заключена в ее молодости и красоте — дурманящей всех вокруг. Но данная тематическая основа — не является подлинным тематическо-идейным ядром картины, и Рефн тонко, с помощью метафор и образов определяет настоящую дилемму фильма — о конфликте внешнего и внутреннего, подлинного и поддельного. Рефн не говорит языком простых контрастов и образов сюжета о невинном герое, что набрел на стаю волков и ими же был развращен. Он размывает грани такого конфликта взяв за форму несколько условную псевдо-реальность богемного общества индустрии моды, которая в данном случае ни сколько не является рассказом об играх и закулисной борьбе в данной индустрии. Да, некоторые сцены говорят нам о конкуренции Главной Героини с коллегами-моделями этого бизнеса, но это лишь незначительный лейтмотив, который в целом не является ключевым, и лишь необходим для движения повествовательной линии, чтобы создать нужный настрой в раскрытии основной идеи. Но не смотря на это, некоторые будничные аспекты жизни в данной индустрии выглядят очень реалистично, хоть и несколько рудиментарно, в таком вот — сюрреалистичном, гротескном, призрачном неоновом мире картины. Наполненном метафорами и символизмом.

Лента была не совсем однозначно принята в Каннах, за, казалось бы, ее провокационные сцены и образы — играющие на аспектах насилия, каннибализма и нетрадиционной сексуальности. Но не это, на мой взгляд, вызвало некоторый негативный резонанс в Каннах. И даже не, свойственный Рефну, — мало-кинематографичный стиль картины (хотя на мой взгляд, кадр же выглядит очень кинематографичным, не смотря на весь бурлеск и глянец многих сцен). Главные недостатки фильма, на мой взгляд, заключены несколько в ином. Рефн, в «Неоновом демоне» строит довольно сложные конструкции, которые не слишком ясно оказываются выписаны. Кажется, что он перемудрил со структурой, как будто сам петляя и путаясь, вдруг неожиданно вывел всю линию куда было нужно. Таким образом, композиционно — лента довольно сложна, но и несколько сумбурна.

Еще один спорный аспект — это идея Рефна соединить реалистическое с сюрреалистичным. То есть соединить две некие реальности — собственно «жизнь» и наполненные метафорами абсолютно нереальные образы. Потому «реальность» здесь слишком проста, прямолинейна, с плоским кадром и диалогами, а «нереальность» — яркая, эстетичная с искрящимися образами. И данные две формы не очень удачно контрастируют с друг другом, создавая лишь неровность восприятия общей повествовательной линии картины. Еще раз подчеркну, не совсем удачные сцены — сцены жизненной обыденности. К примеру, в них операторская работа скатывается в абсолютно банальные клише. Если бы отказаться от многих, кажущихся здесь лишними повествовательно-сценарных аспектов ленты, ее образ был бы, возможно, более цельным.

Еще кажется, что фильм не достаточно экспрессивен в своих образных находках. Несмотря на обилие ярких образов, возможно также из-за вышеуказанных причин, «неоновый» и «демонический» характер картины, не является постоянным. Здесь нет безостановочного, агрессивного искрящегося пафоса. И этот безудержный напор ярких и острых разноцветных линий, здесь, как видится, явно напрашивается. Да и в целом слишком много в ленте камерности и зажатости в объеме — маловато «воздуха» и свободы, но возможно, такова часть идейного замысла. Яркости вроде бы и достаточно, но многое, как уже сказано, разбавлено не нужной здесь, тягучей «повествовательностью», которая, как кажется, сделана лишь для того, чтобы связать многочисленные художественные микро-образы ленты. Еще, на мой взгляд, музыкальное оформление, несмотря на высокий уровень и идеально подобранную стилистику в электронном жанре, довольно однообразно.

Данный фильм своей формой и настроением напомнил мне картину «Побудь в моей шкуре», а идейно и повествовательно чем-то схож с «Черным лебедем» Даррена Аронофски. У Аронофски также в ленте имеются несколько «реальностей» происходящего, и на мой взгляд, они более органично переплетены с друг другом. Но «Неоновый демон» — довольно современный и ярко глянцевый, с искрящимися яркими цветами красно-фиолетовых оттенков. Да и несмотря на свою провокационность, излишнюю «пикантность» и омерзительную остроту некоторых сцен — фильм не вызывает какого-то негативного и отрицательного осадка. Конечно он под определенным углом эстетизирует насилие и смерть, ставя на этом акценты, чтобы более характерно раскрыть многие свои образы, но в этом далеко нет никакой «революции». Тем более, что вся «откровенность» также не переступает определенную черту, и многое — находится за кадром. И здесь уже вопрос личного восприятия каждым человеком в отдельности некоторых сцен фильма. Через чур откровенных сцен сексуального характера, также нет. Да и вообще фильм, как бы — плюет на все это. Он вне акцентов на сексуальность, скорее он больше анти-сексуален. Как персонаж-фотограф из фильма — увлечен только образами и художественной идеей.

Возвращаясь к идее ленты можно еще раз отметить, что не смотря на гротескность и экспрессию образов — во главе ее угла стоит мысль о конфликте внешнего и внутреннего. И о том, как человек может столкнуться и заразиться — «Неоновым демоном» красоты в глянце своих будней, сквозь свои стремления к достижениям и свершениям. Фатально закончив свой путь или же стать носителем и продолжать заражать всех вокруг. Но главное в таком пути — получить частичку этой «Великой красоты». Так сказать — последний ингредиент, всевидящее «око», по лестнице к совершенству. Ведь истинную красоту — не слепить самому, а последний, необходимый ингредиент находится у того, кто изначально наделен этой истиной. И вот, собрав все ингредиенты, смешивая их в большой чаше тщеславия — ты получаешь зелье, что дает тебе полную власть и силу этой красоты. Главное только — чтобы прижилась, да и зелье это — ведь далеко не каждому по нутру, и не так безвредно, сколько бы оно не манило своей неоновой сладостью и оживляющей силой истинной эстетики и непорочной невинности.

О том, как молодые девочки хотят словить с неба звезд, мы видели достаточно фильмов. Чем тогда должен выделяться Неоновый демон? Прежде всего, исполнением. Стиль Рефна, визуал, электронная неумолкающая тревожная музыка Клиффа Мартинеса — вот, вроде бы, и хит готов, воздействующий на зрительно-слуховые органы чувств напрямую, вызывая экстаз от увиденного, не отпуская от экрана. На самом деле, так обстоят дела, увы, только с трейлером.

Нет. Фильм, в принципе, не плохой. И его сложно назвать проходным середнячком. Он запоминается, но при этом его содержание и концепция вызывают смешанные чувства. Что мы имеем? Триллер о том, как юная Джесси едет покорять своей красотой модельные студии Лос-Анджелеса. Ну и как ожидалось, в определенном смысле этот фильм можно назвать артхаусным, как бы я этот термин терпеть не мог — психоделика и мерзости присутствуют. Чувствуется заинтересованность постановщика в данном вопросе, причем не сколько внешняя, сколько внутренняя — эмоции, характеры. Рефн время от времени выдает мощные напряженные моменты, обращает внимание на бессердечные детали, некоторые фразы можно цитировать. Можно даже попытаться разглядеть в Неоновом демоне сатиру на модельный бизнес, но однозначно сказать, куда ушел фильм, трудно. Почему же?

Первый час все идет гладко. Не так динамично, как можно было ожидать, но вполне сочно и красиво. И вот, в определенный момент, среди прекрасных визуальных пассажей, неоновых фигур, обилия ледяных взглядов и томных вздохов, ты чувствуешь, что фильм разваливается на части. Сюжет то топчется на месте, то скачет на неопределенное расстояние, персонажи явно взрослеют, но об их формировании, как личности, нам остается только догадываться. Чем они живут, почему стали такими, почему не сделали то или это? В итоге, начинается неведомая дикость, ни в коем разе не сочетающаяся с началом фильма, линии героев рвутся, поступки многих не мотивированы, а концовка настолько трешевая, что смотреть титровые сцены уже не интересно, потому что понимаешь, что ситуацию они не спасут.

Да, в жизни и похуже бывает, теоретически, показанная развязка имеет право на жизнь. Но, к сожалению, при просмотре картины в это не веришь. Не здесь и не так.

К моему удивлению, Неоновый демон почти не напоминает Черного лебедя Аранофски. Но к концу сеанса сложилось очень четкое впечатление, что новая картина Рефна выглядит бледной копией Малхолланд Драйва. Провинциалка, мегаполис, желание стать звездой, лучшая подруга, стремительный взлет, фатальное падение. Но фильм Линча — искусство, от которого невозможно оторваться, мощный саспенс, уместная фантасмагория, шикарный финал, настоящий катарсис. Неоновый демон этого не дает. Красивый фантик, а конфета не очень. Возможно, не стоит воспринимать картину слишком буквально — откиньтесь в кресле, расслабьтесь, все-таки красиво. А вы еда? Или секс?

6 из 10

«Неоновый демон» — новый фильм Николаса Виндинга Рефна. Радикальная картина о красоте в 21-ом веке.

Весь целостный образ картины определяется основополагающими эстетических составляющих на грани: музыка, кадр, свет — всё образует эффект «кома в горле», неловкого присутствия зрителя в этой всей развернувшейся трагедии.

Начать стоит с такого важного элемента, как выбранная форма введения в пространство: основное действие происходит в Лос-Анджелесе, огромном городе, который является наилучшим прообразом типичного мегаполиса, в который все стремятся за лучшей жизнью. Студийные минималистичные помещения, обладающие стерильностью и монотонностью, подчеркивают искусственность мира моды, её пустоту; Огромная роль отведена цвету и свету. Это даёт разграничительную черту мира реального и мира идеального. По признанию режиссера, — он дальтоник и с цветом работал вместе с монтажором (Мэттью Ньюман). Конечно же не это является главенствующим обоснованием палитры, а опять же ненатуральность — прозрачное видение красоты в абсолюте и безукоризненной градации на четкие, яркие, стильные цветовые сочетания.

Музыка — электроника, пронизанная тягучими и пульсирующими битами. На выходе получилось нечто на грани альтернативного (электронного) рока и диско-музыки. Это идеальный ход — использовав такую аудио-характеристику для изнанки глянцевой жизни, некий противовес звучанию на подиумах, взывая к обрушению на лжестандарты идеалов, сложившихся в современном обществе.

Невыносимо стильно и сексуально передана атмосфера внутримодельного пространства. За основу взята, казалось бы тривиальная киноистория о чистой, не испорченной девочке-пустышке Джесси (Эль Фаннинг), ничем не интересующейся, ничего не умеющей, но обладающей красотой; мечтающей о большем, считающей себя, как и сотни тысяч искренних дурочек, «особенной». Постепенно проникая в глянцевую жизнь, а точнее эта красивая жизнь проникает в Джесси, актриса показала формирование (разложение) личности в подобном окружении. Это фильм о красоте. О границах красоты. О том, на какие ужасные вещи способны люди ради той самой красоты, к которой стремятся миллионы. И что даже самый красивый цветок не выживет в окружении сорняков. Автор, откровенно обрушивается, не давая шанса на реабилитацию этого прогнившего изнутри мира иллюзий.

Ни в коем случае не стоит советовать этот фильм к просмотру ибо он обварожительно омерзителен — и провожать вы его будете либо аплодируя, либо освистывая. Как показала практика, наш российский зритель всё еще не готов к таким острым формулировкам в фильмах.

Однако это один из лучших визуальных и аудиальных оргазмов этого года.