Рецензии

Уроженец Лондона режиссёр Том Хупер вихрем ворвался в мировой кинематограф. Не будем брать в расчёт его малоизвестную драму «Красная пыль», которую он снял в возрасте 32-х лет и скажем о том, что опыта Хупер набирался занимаясь съёмками сериалов и телевизионных фильмов в родной стране. Но 2009-ый год стал для режиссёра переломным: именно тогда выходит его драма «Проклятый Юнайтед», нашедшая лестные отклики и в устах критиков, и, что главнее, от зрительской аудитории. После этого Хупера называют неиначе как одним из лучших новых режиссёров британской стилистики. И уже на следующий год Хупер триумфует на «Оскаре» с ещё одной драмой и снова поставленной на реальных событиях «Король говорит!». В 2012-ом Хуперу доверяют постановку экранизированного мюзикла «Отверженные» по Виктору Гюго. И снова положительных отзывов гораздо больше, нежели отрицательных. После этого киномир три года ждал нового фильма от Тома Хупера.

И этим фильмом стала новая биографическая драма «Девушка из Дании», поставленная по бестселлеру американского писателя Дэвида Эберсхоффа, рассказывающая об одном из первых зарегистрированных случаев по перемене пола. Четыре операции перенёс знаменитый датский художник Эйнар Вегенер, чтобы стать женщиной. Вряд ли можно сказать, что эта операция принесла много радости Эйнару, он даже разгневал короля датского и расстался со своей женой, а после в довольно раннем возрасте скончался, но факт остаётся фактом: Вегенер стал Лили Эльбе. Такой сюжет фильма может оттолкнуть от просмотра достаточное количество людей, к тому же есть ещё одни моменты. Эберсхофф является открытым геем, как и исполнитель одной из важных, но всё же второстепенных ролей Бен Уишоу (помните «Парфюмера» или нового «Q» из «бондианы»? Так это он). А ещё в фильме сыграла Эмбер Хёрд, нынешняя супруга самого Джонни Деппа, которая ещё до замужества объявила каминг-аут, что она — бисексуальна. Я вовсе не вызываю гомофобской реакции на фильм, лишь констатирую интересные моменты.

Да и сам исполнитель роли Эйнара Вегенера Эдди Редмэйн своим внешним видом заставляет некоторых задуматься о его пристрастиях. К тому же он играл в фильме «Дикая грация», скандальном фильме, где играл он гея, которого соблазняет собственная мать… Эдди Редмэйн — актёр, конечно же, неплохой, мне известно, что ещё в раннем для актёра в возрасте даже на театральных подмостках он получил множество восторженных отзывов и был назван «выдающимся драматическим актёром». Однако, такое чувство будто в Голливуде у него своё лобби: в последнее время Редмэйн постоянный участник номинаций на самых престижных кинофорумах, в том числе он лауреат «Оскара» за роль в ленте «Вселенная Стивена Хокинга». Но субъективно не могу его назвать «выдающимся». Эдди славно выразил перелом своего героя/героини в «Девушке из Дании», но глубины в нём не хватило. За такой поступок как перемена пола зритель должен испытать к герою острые эмоции, он может гневаться или сочувствовать, но наблюдаешь за игрой Редмэйна и получаешь только противоречивые эмоции. Редмэйн получил номинацию на «Оскар» за образ Вегенера/Эльбе в категории «Лучшая мужская роль».

А вот его экранная супруга, сыгранная очень талантливой шведской актрисой Алисией Викандер, получила заветную статуэтку в категории «Лучшая женская роль второго плана». Если честно, то для меня эта награда Викандер выстроилась в формулу: «Золотой жук» лучшей шведской актрисе + яркие и разносторонние роли в картинах «Воспоминания о будущем» и «Из машины» + некий аванс = «Оскар». Наверное, в 2016-ом году Викандер заслужила премию, да ещё и потому что эта номинация была самой слабой в этом году. Но это не означает, что Викандер сыграла свою роль не очень, хорошо сыграла, но восхищения не было. Ранее упомянутая Эмбер Хёрд в «Девушке из Дании» начала за здравие, а закончила… В общем, особой похвалы Эмбер не дождётся. Хорошо вписались в картину Хупера Маттиас Шонартс, некогда признанный лучшим актёром Бельгии, и всё тот же Бен Уишоу. Запомнится чётким своим образом Себастьян Кох. Но всё-таки фильм не станет фонтаном актёрской игры, тут можно наблюдать за работой художников, гримёров, парикмахеров и костюмеров — в этом «Девушка из Дании» великолепна. Признаю и отличную операторскую работу Дэнни Коэна и отменную музыку Александра Деспла.

«Девушка из Дании» могла получить скандальную известность, а благодаря этому и популярность, но картина всё же проплыла мимо жёлтогазетных таблоидов, да и церковь не протестовала против показа смены человеческого естества, которыми нас награждают высшие силы. Но имя режиссёра и актёров ленты были привлекательными, да и три номинации + один заработанный «Оскар» Алисии Викандер говорят сами за себя. И всё-таки чего-то глубоко драматического, заставляющего задуматься не было получено, какая-то слишком плавная драма с таким-то сюжетом от Тома Хупера. А посему:

7 из 10

Нет, я не буду тут петь оды ЛГБТ сообществу. С этим все понятно: было, есть и будет и я ничего никогда против чужих отношений не имела и не буду иметь. Мой фантасмагорический разум другого понять не может. Россия, как и весь остальной мир уже 16 лет как живет в 21-м веке. У всех есть доступ в пока что не запрещенный интернет, у нас реклама по Москве на дронах летает, корпорации в офисах с огромным оупенспейсем создают виртуальную реальность (управляй машиной разума как пожелаешь). У нас Яндекс давно запустил родительский доступ к каким-либо ресурсам, квартиры убирают роботы-пылесосы, в футбол давно можно поиграть с помощью Xbox не выходя из дома, а в наушниках послушать что-нибудь типа электронных наркотиков (кого-то даже торкало, говорят) под вкусный пар электронного кальяна. Да что говорить, у нас есть сервис по доставке ростовых секс-кукол, у которых если сильно не вдаваться в подробности, то говорят все как у настоящего человека… Мы серьезный такой удар по фантазиям Теи Фон Харбоу (роман и х/ф «Метрополис», 1926 г.), абсолютно точно сформулированная картина мира про антиутопию.

И вот все у нас есть: питайся чем хочешь (ну ок, с пармезаном и хамоном нынче беда), бухай что хочешь, смотри что хочешь, но пожалуйста, ни при каких обстоятельствах не позволяй себе все, что касается ЛГБТ сообществ. Я это о чем, в общем-то… Нынче в мире вышло несколько фильмов. И вот чтобы понять хорошие они или плохие (а мне это всегда важно, потому что, ну как это я не посмотрю то, что смотрит сейчас весь мир), приходится осваивать навыки скрытия своего IP, анонимные заходы в сеть и прочий бред, которым я бы вообще не заморачивалась, если бы в России не запретили некоторое кино. Кино, которое скорее всего будет на грядущем Оскаре. Запретили. В 2016-м году. В век живых андройдов. Понимаете?

В общем, мне все же удалось отломить себе лакомый кусочек запрещенки. «Девушка из Дании» Тома Купера (которого зауважали в 2010-м) после «Король Говорит!». В главной роли тот мужчина, который, кажется занял место в моем сердце где-то между вездесущим Майклом Фассбендером и ни о чем никому не говорящем Аланом Каммингом. Эдди Редмэйн. Тот, который в прошлом году блестяще сыграл Стивена Хокинга. На этот раз он играет интеллигентного, женатого художника, который признается себе и миру в том, что на самом деле создатель сделал его женщиной и теперь осталось только исправить физиологию. Интерес в том, что это биография по расшифровкам дневника 1920-хх годов некой Лили Эльбе, которая в последствии стала иконой трансгендернов, как женщина, которая впервые сделала операцию по смене пола. Для меня это история в кино не нова, потому что, еще в 2010-м, икона хипстеров и геев всего мира, Ксавье Долан, снял об этом занятную ленту «И все еще Лоранс», которая по моему мнению вышла более глубокой и укалывающей, нежели «Девушка из Дании». Но тут речь даже не о смысловой нагрузке фильма. Хотя, он все-равно может быть полезен тем, кто не смотрел Долана. Тут речь о том, что мне запрещают смотреть кино! Кино про людей. Обычных или необычных. Это вообще почему кто-то за меня решил?!

И вот еще, если честно, то я готова хоть всю свою жизнь смотреть на репите фильмы про геев и трансгендеров, нежели разок в месяц попадать на фильмы Тимура Бекмамбетова.

Это и загадаю на Новый Год всем, кто мне, кто мне кино запрещает.

Аминь.

6 из 10

Уже давно мода нашла свое распространение в кино. Достаточно вспомнить эпоху 50-х — 60-х годов, когда дизайнеры от кутюр работали над образами для таких кинодив как Грейс Келли, Одри Хепберн, Катрин Денёв. «Девушка из Дании» — прелестны образец стилистики, необыкновенно удачно рисующий образы главных героев. Элегантность форм, яркие изящные орнаменты, винтажный творческий дух выражаются не только в костюмах героев, но и в окружающем их интерьере.

Сочетание максимальной простоты и утонченного стиля в визуальных деталях — британская фишка. Красота кадра, движение и ритм, напомнили мне другую работу Тома Хупера «Король говорит!».

Для меня единственным минусом фильма оказался недостаток мощных диалогов. Скорее всего, режиссёр хотел компенсировать это упущение виртуозной подачей эмоций действующих лиц.

Стержнем фильма является выразительная игра исполнителей главных ролей. Эдди Реднэйн и Алисия Викандер (Оскар за роль второго плана) отлично справились со своей актерской задачей, им удалось передать тонкие нюансы отношений между людьми оказавшимися в сложном психологическом положении. Неслучайно, главные герои в фильме чаще всего оказываются замкнутыми в пространстве, это подчеркивает близость их взаимоотношений.

Критикам не удается усомниться в таланте Э. Реднэйна. В новом амплуа он перевоплощается сразу в два образа: подающий большие надежды художник-живописец Эйнер Вегенер и чувственная Лили Эльбе. Наиболее интенсивная подача драматических ситуаций приходится на моменты поиска, внутреннего конфликта личности и физической борьбы Эйнера и Лили.

Открытием в этой киноработе является А. Викандер, которая великолепно отразила образ терпеливой и преданной супруги Герды Вегенер. Мужественная героиня проходит весь тернистый путь брака рядом с мужем и его женской сущностью, но остается несломленной.

«Девушка из Дании» — это фильм об одиноких мечтаниях и о разрушенной интимности. Публику, любящую жанр психологическая драма, определенно, удовлетворит эта лента. А высокий финал запомнится всем, без исключения.

Пускай летит…

«Девушка из Дании» — это типично европейское кино, ведущее медленное повествование о человеке всеми силами стремящегося стать самим собой, вопреки мнению окружающих. Главному персонажу не страшны осуждающие взгляды со стороны посторонних, он желает исправить ошибку природы, которая поместила его истинную сущность в чужое тело. Осмысливание кто ты есть на самом деле, первые шаги к реализации себя в этом облике, а затем полное осознание кем ты являешься в этой жизни — мастерски продемонстрированы в данной кинокартине.

Проблема полов существует испокон веков. Буквально несколько столетий назад, люди нетрадиционной ориентации были жестоко наказаны за свое «преступление». Их сажали в тюрьмы, судили, а затем казнили. Но, на дворе (время действий в фильме) 1920-ый год, и единственное, что человек получит за свое прегрешение — это насмешки со стороны общества. Но, учитывая то, что люди, в большинстве своем существа ранимые, издевки и глумление посторонних людей может полностью отбить охоту быть собой. Однако, наш герой Айнер не из тех, кого легко задеть. После осознания того кем он является, Айнер всеми силами стремится осуществить свою мечту, стать душой и телом одним целым, не чувствовать себя чужим в собственной оболочке. Эта «идея фикс» становится смыслом всей его жизни и Айнер упорно стремиться осуществить свое намерение. Кстати, примечателен тот факт, что осознал он весь ужас своего положения только лишь во взрослом возрасте. И, вероятнее всего, его истинное желание так бы и было скрыто глубоко в недрах его души, если бы не случай, который позволил ему почувствовать кем он является в действительности. Женские принадлежности, как-то совершенно случайно, стали вызывать в нем душевный отклик, но не в плане желания и восхищения женщиной, как делает это полноценный мужчина, а наоборот пробуждали в нем откровенно женское стремление почувствовать себя красивой и желанной. И в итоге, когда мечта уже почти осуществилась, и осталось лишь протянуть руку, случилось непоправимое.

Фильм «Девушка из Дании» прекрасно продемонстрировал нам человека упорно следующего за своей мечтой. Над ним насмехались, над ним издевались, его даже избивали, но его внутреннее желание было превыше всего. Нам всем следует поучиться такому упорному стремлению к осуществлению своей цели. И в этом-то и заключается главное достоинство фильма. Он поучителен и вдохновляет, если конечно же подметить общий смысл, а не детально разбирать именно случай, изображенный в фильме.

Эдди Редмэйн, которого я имела возможность наблюдать в несколько других образах, продемонстрировал высшее искусство перевоплощения. С какой точностью он перевоплотился, из казалось бы обычного, лишь слегка женственного мужчины в истинную женщину с тонкой и ранимой душой. У меня не возникло ни малейшего ощущения, что он играет, он действительно стал женщиной, он прочувствовал этот образ. Как всегда британская школа не подвела. Редмэйн — главная звезда фильма, он затмил всех, хотя там и затмевать было некого, но «Девушка из Дании» — его лучшая роль, потому что он без намека на фальшь показал совершенно противоположный образ. И даже его игра во «Вселенной Стивена Хокинга» не сумеет сравниться с «Девушкой из Дании».

И вот наконец-то мы перешли к главной ошибке фильма — Алисии Викандер. Это форменный позор, Господа! Что за деревянная игра, что за выдавливание слезы? Где отчаяние и боль в глазах за своего бывшего мужа, почему ее взгляд в течении фильма никак не меняется? «Киноакадемию» следует судить за такое явное подсуживание. Я понимаю, тайный кардинал Голливуда — Харви Вайнштейн постарался, но люди ведь не идиоты. Алисия могла бы запросто присутствовать в фильме вместо мебели и ничего бы не изменилось. Могу сказать, что она испортила мне весь просмотр своими смешными попытками играть.

Фильм получился в какой-то степени интересным и занимательным, но за выбор главной героини, приходится значительно снизить бал и оставить рецензию нейтральной:

7 из 10

«Девушка из Дании» — новый совместный проект оскароносных Тома Хупера и Эдди Редмейна, на этот раз предпринявших попытку перенести на большой экран историю одного из первых пациентов, решившихся на операцию по смене пола.

Нужно сразу заметить, что Хупер очень уверенно чувствует себя в режиссерском кресле. Своими предыдущими работами он уже доказал, что способен развернуться в историческом сеттинге, и в новом фильме это проявляется с ничуть не меньшей силой. Он очень плавно идет по следам рассказываемой истории, без спешки, но в то же время и не вгоняя зрителя в сон. Деликатная операторская работа как нельзя кстати соответствует общему тону картины. Антураж Копенгагена не перестает радовать глаз, не отстают от декораций и детально проработанные костюмы — эти номинации на Оскар полностью оправданы.

Главные проблемы картины заключаются в ее центральной фигуре, поскольку сценарий не может внятно охарактеризовать ее. Единственной ярко выраженной чертой персонажа Редмейна является его стремление стать женщиной. На этом все, по большей части сюжет настроен только на разговор об этом. В начале картины пробуждение Лили еще хоть как-то сопоставляется с живописью Эйнара, однако и творческая сторона в итоге тоже забывается фильмом. Лили полностью поглощена собой и возможным перерождением вплоть до банального эгоизма. Особенно остро это ощущается на фоне того, через что приходится пройти героине Алисии Викандер. По этой причине так и не получается проникнуться историей Лили, да и сценарист, как уже было сказано выше, не предоставляет возможности уцепиться за что-нибудь еще. Огромный потенциал представляла линия борьбы за возможность проведения операции по смене пола, но эти моменты предпочитают покрыть быстрой нарезкой из сцен в кабинетах разных докторов. Более того, картина не раз делает акцент на том, что вопреки мнению окружающих главный герой вовсе не безумен, однако из-за неаккуратного отображения внутреннего конфликта между Эйнаром и Лили некоторые сцены довольно противоречивы в этом отношении. Возможно, проблема в том, что фильм больше основан на художественном произведении, а не на реальных фактах. Не помогает и Эдди Редмейн. Все его неестественные ужимки, как в образе Эйнара, так и в образе Лили, лишний раз напоминают, что на экране актер, отыгрывающий свою роль. У него просто не получается раствориться в образе.

Фильм определенно заслуживает просмотра, чтобы сформировать определенный взгляд на него. Затронутая тема очень сложная, так что разделившиеся мнения не удивляют. Технически данная постановка безукоризненна, однако лично на мой взгляд самый главный элемент, а именно образ Лили, не реализован должным образом и затронут очень поверхностно.

7 из 10

Некоторая театральность образа Лили в исполнении Эдди Редмэйна только добавляет женского очарования героине. Миленькая девушка, эдакая скромница-стесняшка ласково улыбается и забавно смущается, когда ей говорят обычные вещи. Женская сущность Эйнара так и вырывается из мужского тела с первых же кадров.

История так здорово снята и поставлена, что можно сказать, прямо разыграна по нотам. И вроде бы актеры сыграли бесподобно, и костюмы, и мимика, и пейзажи, и картины предстают единым калейдоскопом красиво снятой истории, но только заплакать и проникнуться страданиями героев не удается. Бывает, что дешево снятая мелодрама заставляет оплакивать смерти ее глупых плоских героев, но Девушка из Дании остается покинутой моими чувствами.

И только сейчас, позже, начинаешь осмысливать всю трагичность ситуации. Страдания на пути к счастью главной героини, даже двух героинь, достойны того, чтобы Достоевский написал свою книгу о них. И тогда уже гораздо больше людей понимало бы как тяжело это — быть не тем, кто ты есть. И когда не можешь ничего изменить. И когда меняешь, внутренне предчувствуя, что умрешь. Лишь бы напоследок побыть собой — женщиной.

И все это смотрится как милая картинка из прошлого, такая история, запечатленная в чьих-то сердцах, такая история, что будоражила чьи-то умы почти сто лет назад. В красивом городе кто-то страдал и был одинок, ведь проблема гендерной неопределенности стала решаться гораздо позже и тогда, когда она уже не считалась чем-то ненормальным, пошлым или мерзким.

Картину не пропустили в России, и это становится вполне себе логичным именно после просмотра. Не готов пока русский потребитель понять чувства нестандартных выходцев из «гейропы», даже такие прекрасно поданные чувства.

9 из 10

Фильмов про мальчиков, по разным причинам переодевающихся в девочек, снято множество. «Девушка из Дании» — кино про первого мальчика, который (-ая) захотел поправить не только форму, но и содержание, то бишь — хирургически сменить пол.

Несколько игривый тон первого спойлерного абзаца да не введет в заблуждение по поводу весьма серьезной тональности самого фильма о датском пейзажисте Эйнаре Вегенере, превращающемся на наших глазах в Лили Эльбе. Фильм, кстати, основан на реальных событиях — авторы несколько вольно трактуют нюансы истории, происходившей в 20—30-е годы прошлого века, но сути это не меняет. Не без провокационного потворства супруги и коллеги-художницы Герды (натурщица не пришла — «надень чулочки попозировать, дорогой») в герое-героине сначала просыпается второе, женское «я», а затем эта вторая личность — «кузина Лили» — полностью вытесняет мужское начало. И тут уже играми с переодеваниями не ограничивается.

Вероятно, картина Тома Хупера сделана с определенным конъюнктурным прицелом — известно, что западно-либерастическая культурная парадигма обожает рассказы о защитниках разного рода прав разного рода меньшинств, которые героически бросили вызов Системе и социальным стереотипам. В этом плане житие первого трансгендера так и просилось в одежку героического байопика. Но такой пазл не складывается: несчастного Эйнара-Лили особо никто не гнобит (ну, разок побили гопники), а наоборот — окружающие всячески сочувствуют и в меру разумения пытаются помочь, таская по бесполезным шарлатанам-психиатрам. А уж жена Герда в исполнении глубокоглазой шведки Викандер («Оскар» за женскую роль второго плана — непонятно только, почему второго, она тут не менее важный персонаж, чем Эйнар) вообще демонстрирует чудеса гуманизма и понимания. Девочки, на секунду представьте, что ваш мужчина объявил себя женщиной. Ваши действия? Вооот. А Герда с ним буквально нянчится.

Алисия Викандер — вообще умница, и своего «Оскара» она взяла заслуженно. Исполнителя роли Эйнара-Лили Эдди Редмейна в некоторых отзывах не то, чтобы ругают, но так покровительственно журят — мол, чистая техника и кривляние, никакой души. На такие претензии, во-первых, хочется ответить грубо — а попробовал бы ты сам натуралистично бабу изобразить, а во-вторых — заметить, что проблема все же не в актере, а в сценарном материале, который, увы, не дает нам понять истоков перерождения Эйнара и прожить по-настоящему его внутреннюю драму. Редмейну потому и приходится ограничиваться чисто визуальными элементами, а их он отрабатывает блестяще. Жаль, режиссура и сценарий «Девушки из Дании» не дотягивают до уровня главных актеров фильма — а то был бы шедевр. Впрочем, кое-какую изюминку режиссер приготовил.

Штука в том, что Хупер — крепкий ремесленник, но не более — возможно, сам того не осознавая, сделал не только драму о трудностях гендерной самоидентификации, но и насквозь шовинистическую притчу о природе созидания. Природа эта, как следует из буквальной трактовки фильма, исключительно мужская — не по полу, а по сути мышления. Ведь творческий расклад сил в паре супругов-художников трансформируется вместе с изменением расклада гендерного. Эйнар в начале фильма — успешный и востребованный живописец, Герда — начинающее подмастерье без собственного стиля. Когда Эйнар все чаще и основательнее превращается в Лили — продолжая позировать Герде, он перестает писать сам, Герда же делает себе имя и получает парижскую выставку за счет успеха многочисленных портретов Лили. Классическая история Музы и Творца — с поправкой на половую разницу. Что касается личностных аспектов, то героиня Викандер изначально подается как более витальная и энергичная составляющая «половинка» пары (первой пригласила на свидание, сама поцеловала и пр.), а уж с утверждением Лили в теле Эйнара мужское начало в героине Викандер все более явно подчеркивается и визуально — как она ходит, говорит, курит… Свято место, словом, пусто не бывает. Кому-то все равно приходится быть мужиком.

7 из 10

Найти смелость чтобы быть собой… и отдать жизнь за этот миг. Безусловно это стоит того.

Фильм в первые полчаса просмотра вызывает противоречивые чувства, с одной стороны понимание того, что все люди разные и каждый имеет право быть самим собой, с другой стороны невольно перекашивается лицо при виде того как мужчина примеряет на себя женские наряды и зажимает между ног гениталии пытаясь быть похожей на девушку.

При этом к середине фильма настолько проникаешься девушкой по имени Лили, что начинаешь забывать какой она была изначально, а к концу ты даже представить себе не можешь, что Лили это кто то другой.

Я считаю, гениальный режиссер Том Хупер настолько тонко и трогательно передал всю боль с которой сталкиваются и по сей день такие люди как Лили.

Теперь об игре актеров.

Самая главная по моему мнению роль в этом фильме досталась все таки Алисии Викандер, именно ее героиня вызывала у меня гору сочувствия и понимания и на протяжении всего фильма я пыталась поставить себя на ее место.

Как же правдоподобно она показала всю женскую боль и настоящую преданность к близкому человеку.

Второй главный герой это конечно же Эдди Редмейн. Невероятный актер в котором действительно присутствуют женские черты лица и я всегда знала. что рано или поздно этому актеру предложат подобную роль. Он на столько идеально вписался в роль женщины, настолько прочувствовал каждую деталь, что иногда мне кажется для него это и не была роль вовсе.

Остальные актеры не запомнились так сильно, но показали себя так же на высоком уровне.

Так же хочется отметить работу композитора, музыка в этом фильма с самых первых минут погружает в мир старинной Европы, искусства и чувств. Александра Депла я считаю одним из лучших композиторов нашего времени.

В общем этот фильм я записываю в ряды своих любимых и бужу пересматривать его снова еще не раз.

10 из 10

Спасибо за внимание!

Том Хупер — мастер безупречных британских кинокартин, хрупких, тонких и живописных. Именно такая его «Девушка из Дании», биографичная лента о жизни Лили Эльбе, первой женщине, прошедшей хирургическую коррекцию пола.

Герда и Эйнар Вегенер — счастливая пара художников. Она — бойкая и напористая, с остринкой. Он — женственный и манерный, с изюминкой. Работая над портретом танцовщицы, Герда просит мужа попозировать ей и надеть чулки. Эйнар немного замявшись, соглашается, а на следующий день надевает девчачью сорочку под свою рубашку. Шуточные переодевания глубоко взбудораживают его внутренний мир, и наружу пробивается настоящая сущность Эйнара, на удивление всем, женская.

Эдди Редмэйна второй год подряд достается персонаж, запертый в своем теле. В прошлом году — гений, прикованный в креслу неизлечимой болезнью. На этот раз — женщина, запертая в теле мужчины. После прошлогоднего успеха от Редмайна ничего кроме блистательной игры не ожидаешь, и он достойно держит эту планку. Вторая номинация на главную мужскую роль и есть тому подтверждение.

На первый взгляд это однофокусная драма о становлении собой с нелегким багажом социальных проблем, актуальных для сегодняшнего общества. Если присмотреться поближе — оказывается, что драмы тут две.

На этот раз партнерша Редмэйна ему ничуть не уступает. И ее драма, ее трансформация захватывает ничуть не меньше, хотя вниманием ее, на мой взгляд, слегка обделили, как сценарист, так и Киноакадемия, номинировавшая Алисию Викандер на роль лишь второго плана. Хотя, возможно, в этой номинации у нее есть больше шансов на победу. Шведской актрисе не придется конкурировать с оскаровской любимицей Дженифер Лоуренс, с которой у Викандер, к слову, много общего.

Картина Тома Хупера — восхитительная картинка, захватывающая драма, и отличный дуэт Редмэйна и Викандер. Кстати, можно поспорить, кто из них та самая «Девушка из Дании».

Давайте называть вещи своими именами. Сама тематика фильма довольно специфична и вызывает заведомо предвзятое отношение у солидной части, если не большинства, зрителей. Даже завсегдатаи кино, в особенности, мужского пола нервно ерзают на своих стульях от нового образа лауреата Оскар Эдди Редмэйна. Действительно, сюжет Девушки из Дании основан на мемуарах первого мужчины, который согласился на операцию по смене пола. Вместе с этим большое кино и, как показало время, кинокритики любят остросоциальные, особенно непопулярные, темы и их раскрытие на экране. Особенно впечатлительных зрителей ждет целый ряд своеобразных сцен, одна из которых напоминает знаменитый момент из Молчания ягнят с преображением.

Уже сейчас, с высоты прошедших месяцев, можно оценить определенный резонанс, который вызвал фильм. Справедливости ради скажу, что не разделяю едкую критику в адрес Тома Хупера за заведомый прицел на Оскар. Без сомнения, фильм был рассчитан на сильный актерский состав и визуальную составляющую, но как раз к этим элементам претензий не возникает. Излишня вычурность, плавность и мелодичность происходящего как нельзя кстати соответствует стереотипу лауреата премий, над которым принято подшучивать. Вместе с этим, визуальной красоты у картинки не отнять и она напоминает театральную постановку, в хорошем смысле. Слабым местом здесь явно остается сюжет, который практически лишен событий кроме, собственно, преображения главного героя. Имея скандальный первоисточник, фильм мог быть выстроен и интересней.

Эдди Редмэйн выложился здесь на все сто процентов и подтвердил, что прошлогодний триумф не был случайностью, как и не будет последним в только набирающей обороты карьере. Актер, обладающий и так нетипичной внешностью, здесь превращается в женщину, как внешне, так и образом мышления. К сожалению, ввиду общей специфичности истории, сопереживание к нему не возникает. Что касается Алисии Викандер, то статуэтка Оскар стала отличным завершением невероятно плодотворного года. Не могу сказать, что она передала какой-то особый образ, но вот ей, как человеку, как герою, сопереживаешь. Как говорится, каждая бы жена была такая преданная и готова на личные жертвы.

7 из 10