Рецензии

Фильм повествует об молодой бельгийской девушке Кэрол. Девушка очень красива и буквально приковывает к себе взгляд — белокурые волосы, какая-то наивность, беззащитность в лице… Но на самом деле, если присмотреться, взгляд у Кэрол немного необычный. Да и вообще само поведение девушки странное. Она не выносит мужчин и ненавидит все плотское, вплоть до еды. На каком-то уровне её жизнь стабилизирует сестра, но когда она уезжает, подлинная сущность Кэрол начинает проявляться. А сущность у этой девушки страшная.

Вроде как понятно, что она — жертва сексуальных домогательств, поэтому боится мужчин и их присутствия. Но это даже и боязнью и назвать нельзя, это — отвращение. Оно настолько велико, что Кэрол просто не может справиться с ним. Дом, её единственное убежище, где нет ненавистных представителей другого пола, перестает быть оплотом после того, как там начал появляться любовник её сестры. В воображении Кэрол стены дома рушатся, покрываются трещинами, как и само её привычное существование. Такое ощущение, что она сама проецирует свои страхи. Видит на тротуаре трещину — она мерещится ей дома на стене, выдавливает на стене отпечаток ладони — из стены появляются мужские руки, которые её грубо хватают. В какие-то моменты её жаль, в другие хочется вызвать скорую помощь, чтобы усмирить опасную психопатку. Мимика Кэрол часто меняется: от флегматичного, пустого взгляда, до взгляда маниакальной истерички — и всё это благодаря прекрасной игре Катрин Денёв. Актриса настолько качественно сыграла Кэрол, что просто нереально не поставить ей 10 из 10 за изумительную актёрскую игру!

Но если посмотреть с другой стороны, то не только Кэрол виновата. Вот вы думали об том, что если бы окружающие были не настолько заняты собой, они бы смогли чем-то помочь бедной девушке? Сестра, игнорирующая явные признаки невменяемости сестры, поклонник, который никак не хочет отстать от Кэрол, подлый хозяин квартиры, решивший воспользоваться явной болезненностью девушки… Может, стоит посмотреть по сторонам и постараться понять окружающих? Не оставлять и наедине, когда они так просят их не покидать?

Я смотрела всю «квартирную трилогию» Полански, но этот фильм впечатлил больше всех. Поэтому моя оценка

10 из 10

Впервые вчера посмотрела этот фильм и осталась под впечатлением! То, что он черно-белый совсем не замечаешь. Он и не должен по своей сути, мне кажется, быть цветным. Именно атмосфера черных и белых тонов дает свою часть напряжения от сюжета, от героини.

Весь просмотр так и хотелось крикнуть «Да очнись ты, посмотри вокруг, посмотри на солнце..!» Но понимаешь вдруг, что девушка больна и становится не по себе. Как и почему близкое окружение не увидело чего-то ненормального в ее поведении? Хотя нет, видели же, замечали, что что-то не так. Но здоровому психически человеку трудно списать симптомы рассеянности и такого поведения сразу же на психическое расстройство, и это нормально. Здоровый человек скорее подумает, что это усталость, грипп или влюбленность. Но когда ты обнаруживаешь ТАКОЕ, то становится очень страшно!

Был у меня опыт общения с девушкой — шизофреничкой, я жила бок о бок с ней в общежитии и не знала о ее болезни. Когда стали происходить странности в ее поведении и поступках, я до самого последнего момента, до вызова врачей, не могла в это поверить и осмыслить! Ужас, конечно.

9 из 10

Молодая девушка, девушка со странностями… остается одна… сестра сматывается со своим любовником… девушка со странностями… остается одна… и начинает сходить с ума.

Ну, в принципе это вся концепция картины — маникюрша Кэрол балдеет одна в квартире, убивает ухажера и хозяина квартиры, оставила протухшего кролика и чуть не умерла от обезвоживания.

Было бы скучно, на самом деле. Между ключевыми деяниями поехавшей девушки, ее мозг рисует в бетонной коробке трещины в стенах, из которых высовываются чьи-то руки, насильника… и, в прочем, все.

Если серьезно, то Поланский снял просто психологический триллер, о том, как сходят с ума. Жизнь главной героини могла быть такой же спокойно и прямой, если бы она продолжала жить со своей сестрой в съемной квартире. Но оставшись одной, странности Кэрол вышли наружу, воплотив сей сюрреализм, ну, может, даже психоделику, в любом случае, Кэрол просто начинает сходить с ума.

На что-то большее, кроме черно белой картинки и прекрасных декораций и грима, рассчитывать не стоит.

Из всей квартирной трилогии Отвращение Романа Полански, более четко вырисовывает всю идею той самой трилогии, показывая, что находясь в компании игровой приставки, лучше, нежели оставаться с самим с собой.

8 из 10

Молодая бельгийская иммигрантка Кэрол (Денев) живет вместе с сестрой (Фюрно) и работает маникюрщицей. Кэрол повсюду мерещатся странного вида трещины, а по ночам к ней в спальню бесцеремонно вламывается воображаемый господин, который насилует ее. Как бы не замечая своей ошеломительной красоты, Кэрол ходит на работу и обратно, не сворачивая с дороги, словно Красная Шапочка, которой сказали, что в кустах прячется волк. Никаких друзей, никаких подруг, никаких любовников. Более того, мужчин она панически боится и испытывает к ним глубочайшее отвращение. К ней начинает подкатывать клерк Колин (Фрейзер), но она старается его избегать. Как выяснится позднее, Колину стоило быть осторожнее.

Полански, который к своей второй полнометражке уже стал известен на весь мир (видано ли — тридцатилетний польский еврей-беженец зарабатывает первую для страны номинацию на «Оскар» за лучший иностранный фильм), окончательно укрепился в звании европейского классика. Так снимать могут единицы — девяносто процентов «Отвращения» происходят в жуткой, вызывающей клаустрофобию квартире главной героини, оставшиеся десять Денев со стеклянными глазами ходит по Кенгсинтону и рассматривает трещины в земле. Беспроигрышный шаг — соединить красивое и непонятное — здесь срабатывает на все сто: никакому Хичкоку не снился тот саспенс, которого удалось достичь Поланскому, используя блондинку в ночнушке, дохлого кролика и труп в ванной. Макабрические видения Кэрол и намеренное использование черно-белой пленки выстреливают так, что даже «Ребенок Розмари», куда более обласканный и известный люду, смотрится как легкий летний триллер. Можно бесконечно говорить о мотивах мужененавистничества (очень редкий, к слову, в фильмах поляка) и двойничества (его хлеб и соль), но, знаете, боязно как-то. Вдруг за стеной притаилась своя Кэрол?

10 из 10

Сложно смотреть фильмы Поланского и пытаться их анализировать. Настоящая Лернейская гидра, на месте каждой сбитой головы вырастают две новые. Каждая картина этого подлинного космополита — взгляд глубоко внутрь себя, попытка разобраться в винегрете фобий и ворохе девиаций. Одной из центральных тем его творчества является паранойя и изоляция. Квартирная трилогия — пожалуй, самое пугающее, что когда-либо создавал кинематограф. Ее открывает «Отвращение» с прекрасной Катрин Денев в главной роли.

Кэрол Леду, молодая маникюрша бельгийского происхождения, работает в Лондоне и живет в съемной квартире со старшей сестрой Элен. Кэрол погружена в себя, она интроверт. Ей не нравится Майкл, любовник сестры, и то, что он спит в соседней комнате по ночам. Кэрол встречает Колина, который пытается с ней сблизиться, но отказывает ему. Когда Элен и Майкл уезжают в Италию, с Кэрол начинают происходить страшные вещи.

В фильме присутствует привкус сюрреализма, не потому ли, что Полански — Андре Бретон кинематографа? Художественная ткань картины насыщена отсылками, проливающими свет на главную героиню и делающих ее историю объемнее и релистичнее. Начало фильма — оммаж Nouvelle Vague. Эти сцены мог бы снять Годар или Трюффо в свои ранние годы, а главной героиней могла бы быть Анна Карина. Это дает зрителю понять, что Кэрол из того же потерянного поколения, что и герои Жан-Поля Бельмондо или Жан-Пьера Лео. Добавить немного «Красавицы и чудовища» Жана Кокто, придать героине легкий флер невинной потерянности. И, конечно же, Альфред Хичкок. Кэрол — сестра-близнец Марни. Обе девушки получили психологические травмы в детстве, у них аналогичные фобии. Только оптимист Хичкок свою Марни спасает, а под Кэрол страховочной сетки нет, это падение в бездну, ибо Полански воспринимает мир как этюд в мрачных тонах.

Сон разума рождает чудовищ, гласит испанская поговорка. Не потому ли фильм озаглавлен «Отвращение», что равнодушие и невнимательность окружающих ничего иного вызывать не могут? А такие, как Кэрол, рано или поздно берут в руки подсвечник или нож. Или в течение нескольких месяцев легально приобретают четыре единицы огнестрельного оружия, чтобы пойти на премьеру фильма про супергероя и методично расстреливать зрителей.

Вскоре после фестивального успеха камерной драмы «Нож в воде» (1962) Поланский покидает Польшу и следующий свой фильм снимает уже в Англии. Его зарубежным дебютом становится «Отвращение» — модерновое соединение психопатологического фильма ужасов в хичкоковском понимании и ставшей особо модной в этот период (благодаря фильмам Антониони и Бергмана) интеллектуальной драмы отчуждения.

Бельгийка Кароль Леду, одинокая молодая маникюрша, живущая в Лондоне со своей сестрой Элен, после отъезда последней в отпуск добровольно заточает себя в четырех стенах квартиры. Она всецело замыкается на своих страхах, которые выражаются то в неконтролируемых агрессивных импульсах, то во все более навязчивых кошмарах и галлюцинациях.

Редкостное умение молодого поляка лишать реальное и вымышленное присущих им координат, свободно выводить их за пределы жанровых границ, создает здесь такой эффект, когда подлинные события начинают восприниматься как навязчивый бред. Поланский повсеместно разрушает привычные законы восприятия времени и пространства. В фильме используется минимум слов, а действие в основном не покидает пределы одной квартиры.

Зато в полной мере здесь задействованы: зловещие ракурсы, постоянная игра со светотенью, множество любопытных деталей — от все увеличивающейся трещины на стене до прорастающего картофеля, систематические деформации интерьеров — изменение привычных размеров вещей благодаря применению широкоугольной оптики и специального увеличения декораций; гипертрофированные звуки — от боя часов до гулких шагов на лестнице, обработанные композитором Кшиштофом Комедой… Всё это превращает обычную квартиру рядовой многоэтажки в обитель запредельных, почти готических ужасов.

При поверхностном восприятии фильм представляет собой субъективный взгляд шизофренички на мир, с которым она постепенно теряет контакт. Чтобы передать это, польскому иммигранту нужна была особая актриса. И он находит для своего зарубежного дебюта молодую французскую исполнительницу — Катрин Денев, которая «несмотря на ангельское лицо, вполне могла зарезать мужчину бритвой». При более тесном контакте с картиной история предстает подробной демонстрацией клинического случая — погружения во тьму неосознанных страстей, что становятся следствием прогрессирующей клаустрофобии главной героини или же результатом сексуального невроза.

Поланский сосредоточил здесь пристальный взгляд на целом комплексе таящихся в человеке разрушительных сил. Благодаря изысканному постановочному решению, фильм, который можно рассматривать как учебник по психопатологии, превращается в итоге в учебник по режиссуре. Добившись эффекта психической деформации через оптическую, фильм продемонстрировал не только клинический случай подавленности, переходящей в паранойю, но и передал крайнюю степень человеческого страха перед жизнью, когда остается только одно — самоистязание и насилие.

Однако от типичной криминальной драмы, приправленной входящей тогда в моду фрейдистской темой, Repulsion отличает еще и контекст, который он определяет. Это и «Андалузский пес» (1928) Бунюэля (которому «Отвращение» шлет привет уже самым первым кадром, когда зрачок героини разрезается титрами), это и «Блоу-ап» Антониони, который появится лишь через полтора года, и «Сияние» (1980) Кубрика, где, как и в «Отвращении», эффект финального фотоувеличения многое разъясняет зрителю, это и французская «новая волна», чьи приемы Поланский умело эксплуатирует в уличных сценах.

Это и «Орфей» (1949) Кокто, это и пьесы Тенесси Уильямса, с присущими его героям психопатологическими эскападами, ну и, конечно, триллеры маэстро Хичкока. И в этом смысле дебютный иммигрантский фильм Поланского может считаться одним из лучших образцов преображения сюжета уголовной хроники в настоящее новаторское кино.

Первое кино из так называемой «квартирной трилогии» Романа Полански, пожалуй, задаёт одну из центральных тем для творчества режиссёра в 60-х и 70-х годах. С одной стороны, это реальное пагубное влияние внешнего мира на внутренний мир героя, а с другой — изображение коренных внутренних проблем через мнимые внешние угрозы.

Второе относится к «Отвращению» даже в большей степени. Главная героиня, молодая маникюрша Леду, действительно поначалу вызывает ощущение скорее обычного зажатого интроверта. Но уже тогда у персонажа Катрин Денёв признаки мизандрии на лицо. Симпатичный поклонник привлекает её в нулевой степени, а вынужденное бытовое соседство с похотливым любовником сестры вообще вызывает ни что иное как то самое отвращение. Впрочем, вскоре его вызовет и поклонник, испытывающий к прекрасной в своей застенчивости Леду самые искренние чувства.

Героиня панически боится отъезда сестры, словно предчувствуя, что оставшись один на один с квартирой, а вернее с самой собой, она попадёт в настоящий ад. Спрятанные комплексы вырываются наружу уже в виде шизофренических галлюцинаций. Героиня постепенно и поступательно сходит с ума. Квартира, как, возможно, метафора внутреннего мира в её галлюцинациях и впрямь трещит по швам, волосатые мужские лапы тянутся к ней из этих щелей, а их владельцы насилуют Леду по ночам. Не удивительно, что грань между реальным и нереальным для неё вскоре стирается, и любой мужчина из реальной жизни, даже с самыми благородными намерениями, воспринимается как точно такой же враг.

С другой стороны, не отрицая болезни своей маникюрши, Полански недвусмысленно в негативном свете показывает окружающее её пространство. Никто не пытается по-настоящему помочь, вникнуть в проблемы девушки. Большая часть знакомых, близких испытывает к ней сугубо эгоистический интерес. Даже поклонник, ломающий из лучших побуждений её дверь, выглядит полным глупцом, безапелляционно вторгнувшимся в чужое личное пространство. А самые серьёзные проблемы у Леду начинаются с того, что сестра покидает её на несколько дней, несмотря на все мольбы остаться.

На зрителя середины 60-х «Отвращение» наверняка производило большее впечатление, чем на нынешнего. Чёрно-белая картина вобрала в себя новаторские режиссёрские и операторские решения. Полански удалось найти собственный почерк и свою уникальную тематику. Модную тему отчуждения человека в современном мире он демонстрирует изнутри, глазами самого человека, доводя это отчуждение до уровня психического расстройства. При том саму шизофрению мало подготовленный и не повидавший зритель тех, да и нынешних лет легко мог бы спутать с мистикой, ужасами, сюром, что на самом то деле ему только во благо — ведь в таком случае «Отвращение» будет гораздо сильнее поражать воображение. Данную картину наверное действительно лучше смотреть одному в тёмном помещении, не имея никакой предварительной информации о ней.

Но для повидавших схожие ленты будущих лет и для знакомых с тематикой творчества Полански картина может и не стать откровением. Не все сцены современного зрителя будут шокировать и страшить. Задумка с внезапным отражением человека в зеркале под резкий звук или ночные визиты выдуманных героиней насильников — классика, по-прежнему поражающая, однако, например, тот же коридор, из стен которого вылезают чьи-то руки, выглядит чересчур искусственно. Фильму явно не хватает внятной главной музыкальной темы, как впрочем и остальным в трилогии. Да и вообще звук в работах Полански не назовёшь каким-то особенным, редко какой саундтрек или эффект, шум оседает в памяти.

К тому же в «Отвращении» по большому счёту тяжело сопереживать главной героини. Проблема в том, что Полански абсолютно ничего не говорит о её прошлом, за исключением старой семейной фотографии и информации о том, что она — бельгийка. Может иметь место пространный намёк на некую детскую травму, скорее всего, изнасилование, которому Леду была подвержена, но по большому счёту это лишь одна из догадок, которую строит для себя зритель. Ничто напрямую на это не указывает. Соответственно, когда у героини нет мотивации, или когда вся мотивация продиктована в лучшем случае лишь её иррациональной душевной болезнью, а не переживаниями, вызванными объективными трудностями, сопереживание у себя вызвать довольно тяжело. Наверное из-за вышеперечисленного «Отражение» после первого просмотра по моей градации вызывает желание поставить максимум 7,5, но всё же необходимо сделать скидку на год производства картины, а также отдать должное Полански, который стал основоположником своей особенной манеры, перенятые черты которой мы уже позже увидим у многих мэтров мистики и сюра.

8 из 10

Шедевры часто появляются там, где меньше всего ожидаешь их увидеть. Это же произошло и с Романом Полански: сценарий «Отвращения» был написан всего за 17 дней, а сам фильм снимался исключительно в коммерческих целях. Но кто бы мог подумать, что молодой и начинающий режиссёр так тонко прочувствует внутреннее состояние молодой девушки, ставшей жертвой психического расстройства?

Её зовут Кэрол, ей 20 лет. Она очень замкнутая и нелюдимая девушка, отрешенная от реальной действительности и совершенно не замечающая того, что происходит вокруг неё. Казалось бы, никаких причин для такого странного поведения нет: её любят, о ней заботятся, у неё есть хорошая работа, прекрасная внешность и немало поклонников. Только в конце Полански намекает на то, что в раннем детстве девушка получила серьёзную психологическую травму, что стало результатом сексуальных домогательств со стороны родного отца. С тех пор она не может видеть мир таким, каким его видят остальные. Даже в крупной компании она невольно запирается в каком-то собственном внутреннем мире, где нет места никому, кроме неё самой. Вторжение в него каким либо другим человеком девушка переживает очень тяжело. Но что же тогда произойдет в запертой квартире, где Кэрол останется совсем одна?

Полански заглядывает в самые темные и глухие уголки её души и обнаруживает там нарастающее, но все ещё дремлющее чувство всепоглощающего страха и безысходности, которое ожидает своего часа. Оставшись одной в замкнутом пространстве, девушка уже не в состоянии выдерживать вновь нахлынувшее на нее ощущение одиночества, ненужности, забитости, и страх начинает медленно выползать наружу. Она сталкивается лицом к лицу с неизведанным вселенским злом, даже не подозревая о том, что оно исходит от неё самой. Возникает мотив двойственности, где главная героиня вступает в отчаянную схватку с собственными галлюцинациями, видениями, страхами. Стоит ли говорить, что со стороны это выглядит более чем нелепо и абсурдно? Трещины в стенах и постоянно меняющиеся контуры комнаты есть не что иное, как очертания её собственного воспаленного сознания, а тянущиеся из трещин руки и неизвестно откуда взявшиеся насильники — плод её собственного нездорового воображения. Но главная проблема заключается в том, что Кэрол уже не может отличить правду от вымысла, реальность от иллюзий, что и привело психопатологический процесс к столь катастрофическим последствиям.

Полански противопоставляет девушку всему остальному миру, в результате чего окружающие её люди предстают в довольно-таки жалком и приземленном виде. Особенно это касается мужчин, к которым она испытывает особую неприязнь и отвращение. Отсюда вытекает тонкая ирония Полански в адрес всего земного, плотского, обывательского, которая наиболее остро чувствуется в «Жильце» — фильме, который Полански снял спустя 11 лет.

«Repulsion» — гениальное, виртуозно снятое, новаторское и во многом провокационное кино, которым режиссёр бросает вызов всему «нормальному» и «обыденному», всевозможным стереотипам и всяким законам пространства и времени. Полански — чуть ли не первый человек, который осмелился зайти в самые чёрные и страшные глубины человеческого сознания и снял тотальный камерный шедевр, где французская актриса Катрин Денев исполнила одну из своих лучших ролей.

Этот фильм режиссёра Романа Полански, принято сравнивать с «Психо» Альфреда Хичкока. Главной общей чертой обоих фильмов кинокритики в один голос объявляют то, как ярко показан внутренний мир убийцы. И у Хичкока и у Полански убийцы являются психически больными людьми. Но если у Хичкока Норман Бэйтс, психически неуравновешенный молодой человек (управляющий отелем, в котором остановилась героиня фильма), пытается убить главную героиню, испытывая к ней плотские чувства. То в ленте Романа Полански все наоборот, Кэрол Леду (Катрин Денев) молодая бельгийка, работающая маникюрщицей в Лондоне. Она ненавидит мужчин, она хладнокровно убивает своего «ухажёра» Колина, молодого и перспективного человека. Катрин Денев сумела замечательно сыграть роль «убийцы с ангельским взглядом». Комплекс мизандрии (ненависть к мужчинам), которым страдает главная героиня, блистательно сыгран Денев. Последние кадры фильма, не оставляют зрителю никаких вопросов по поводу того что, стало причиной такого психического состояния героини.

Такой же колоритный образ убийцы мы увидим в «Сияние» Стэнли Кубрика. И Николсон и Денев сыграли свои роли превосходно. Я не зря вспомнил шедевр 1980 года. И «Сияние» и «Отвращение» потрясающи, раскрыли образ убийц. В фильме Кубрика Джек Торренс (Николсон) в первой половине фильма выглядит как добропорядочный и уравновешенный человек, далее он начинает медленно сходить с ума, и в итоге пытается убить свою жену и сына. Здесь, в первой части фильма, Денев так же не похожа на хладнокровную убийцу. Но ее комплекс по отношению к мужчинам виден уже здесь (эпизод с зубной щеткой приятеля её сестры). Но после того как Кэрол остаётся дома совсем одна (ее сестра уезжает в отпуск вместе со своим приятелем) у главной героини начинаются галлюцинации, ей начинают мерещиться разломы в стенах дома, разлом потолка. А дальше ей мерещиться изнасилование…

Итог: эталонная игра Катрин Денев и замечательная режиссура Романа Полански.

9 из 10

Чёрно-белый фильм Романа Полански, входящий в трилогию, где так же присутствуют «Ребёнок Розмари» и «Жилец», не перестаёт радовать нас. Буквально всем. Своим психологизмом, своими необычными ракурсами камеры, а так же актёрами и игрой данных. Плюс стоит отметить некоторые моменты (Например, с уличными музыкантами, или статичной съёмкой деталей декора), которые придают определённый шарм фильму. И В данном случае Роман Полански пожалуй крайне редкий режиссёр, кому повезло собрать эдакую синематографическую мозаику удачно.

События фильма развиваются вокруг героини Кэрол. Вся такая милая и непосредственная девушка, ходящая с открытой сумкой и часами залипающая на трещинах в земле. Вся такая полная психологических проблем, которые и самой-то ей непонятны. Работая в маникюрном салоне, она грызёт ногти. Будучи вполне красивой, не очень-то любит смотреть в зеркало. Одновременно и любит и не переваривает свою сестру. Периодически полностью погружаясь в себя, она выуживает из каких-то персональных миров… отвращение. Тотальное отвращение ко всему плотскому. Еда, мужчины, а в итоге и свои ногти. Тотальное отвращение к незнакомцу, который дышит в трубку. Который на секунду задерживается в зеркалах. Который соберётся из трещин, обрывков кошмарных снов и частичек чего-то тёмного внутри души…

10 из 10