Рецензии

Фильм Рона Ховарда в содержательном плане кажется глубже не только всех экранизаций «Моби Дика» (хотя все они — более чем достойные кинопроизведения), но в чем-то, возможно, и самого романа Германа Мелвилла. Его книга — не приукрашенная, но все-таки в определенной мере поэтизированная философская притча о человеке и Стихии, о человеке и Природе. Отношения между людьми не обойдены там вниманием, но отведены на второй план, на первом там всегда Белый Кит.

Картина «В сердце моря» показывает историю корабля «Эссекс» прежде всего через призму человеческих отношений наравне с темой легендарного гиганта среди млекопитающих. В этой истории мы получили возможность увидеть не только поэзию, но и прозу жизни, все то, что по тем или иным причинам писатель отсеял или опустил при работе над романом. В частности, добавилось натурализма, китобойный промысел показан таким, каким он был, — работой грязной в буквальном смысле слова. Погружение в брюхо кита, чтобы выскрести жир, — яркий тому пример. Романтики сразу меньше в разы.

Экипаж «Эссекса» — практически Ноев ковчег во всем многообразии человеческих характеров. Здесь и самолюбивый капитан-аристократ, и трудяга-китобой, для которого судно давно стало домом, а работа — смыслом всей жизни, и его напарник — человек с темным прошлым, и юнги-романтики, до плавания рисовавшие себе работу на китобойном судне исключительно в розовом свете легенд и рассказов, которых они наслушались в припортовых кабаках. Такими все эти люди поднялись на борт корабля, но те, которым было суждено вернуться, сошли с него совершенно другими. Перенесенные ими страшные испытания провели для них жесткий водораздел между тем, что в жизни действительно важно, и всем суетным, наносным. После таких испытаний ни один человек уже не может остаться прежним и смотреть на мир, как раньше.

Ни с одним из актеров Рон Ховард не ошибся, собрав великолепную мужскую компанию, проникнувшуюся идеей и превратившуюся в настоящих морских волков, будто всю жизнь лазили по мачтам и метали гарпуны.

Крис Хемсворт, по большому счету, опять играет Тора, но в фильме Ховарда это оказалось очень к месту. Немногословный, резкий, грубоватый, но честный, отважный и искренний, не приемлющий лжи и двуличия в чем бы то ни было, так что к нему неизбежно проникаешься симпатией. Старпома Оуэна Чейза зрителю будет сложно забыть, пусть он и не так эффектен, как древний бог из комикса. Из 8 просмотренных мной на сегодня фильмов с Хемсвортом его работа в фильме «В сердце моря» — пока для меня однозначно лучшая.

На привычном для себя высоком уровне сыграл снова Киллиан Мерфи, пожалуй, оставивший наиболее яркое впечатление после Криса. Его герой неизменно обаятелен и ироничен при любых, даже не самых благоприятных для себя обстоятельствах.

Своей игрой Мерфи смог затмить даже капитана Джорджа Полларда (Бенджамин Уокер). Честно говоря, последний остался на фоне Хемсворта и Мерфи слегка в тени, но в целом со своей ролью справился.

Точно выбрал режиссер и актера на роль Томаса Никерсона в возрасте. Брендан Глисон великолепно играет человека, многие годы живущего со своей неизбывной душевной болью, которой даже не поделишься ни с кем, никому не выговоришь, так как понять его может лишь тот, кто прошел через подобное.

Хороша и молодая «версия» Томаса в исполнении Тома Холланда.

Кроме них, приятно было снова увидеть на экране Фрэнка Диллэйни, запомнившегося по небольшой, но блестяще сыгранной роли 16-летнего Тома Реддла в «Гарри Поттере и Принце-полукровке». В целом, повторюсь, Ховард не промахнулся ни с одним из актеров.

Встреча и поединок с Белым Китом обставлены в картине грандиозно, эпично, страшно и завораживающе. Современные технологии предоставили тут практически неограниченные возможности, которыми создатели фильма воспользовались сполна. Получилась великолепная иллюстрация и демонстрация Природой человеку своей мощи, а также того, чего он стоит вообще в этом мире, каково в нем его роль и место. Демонстрация, способная разбить в пух и прах любое самомнение и амбиции, что она с успехом и делает.

А для переживших потом наступают дни испытаний в безбрежном океане. В психологической драме Ховард оказался не менее силен, чем ранее в эпике и эффектной картинке, правдиво показав, насколько тяжело все это даже для закаленных жизнью людей и как, в сущности, хрупка человеческая жизнь. Все задействованные в этих сценах актеры сыграли выше всяких похвал. А впереди был, наверное, один из самых страшных для человека выборов, который предстояло сделать героям, на кону которого было выживание. И как, пройдя через такое, смотреть потом на сытых дельцов, меряющих тяжесть твоих испытаний звоном монет в своих кошельках и размером прибыли или убытков? Но с другой стороны, понимаешь, насколько вся эта суета преходяща, пусть в данный момент смотреть на такую человеческую низость и неприятно. Ты уже не прежний и можешь отнестись к этому отстраненно, с высоты мудрости и жизненного опыта, полученных очень дорогой ценой. По сравнению с которой вся эта возня с деньгами и прибылью выглядит жалкой и ничтожной.

Всю эту эпическую драму хорошо подпитывает саундтрек Роке Баньоса, особенно понравилась темы в главной сцене с китом и ближе к финалу, когда Нантакет встречает выживших, уцелевших и вернувшихся.

Картина «В сердце моря» удалась Рону Ховарду во всем. Сюжет, актеры, картинка — проколов не допущено нигде. В своих ожиданиях от фильма я не обманулся.

9 из 10

«Труба горит!»

Морское кино всегда отличается от остальных лент спецификой мест действия, в которых водная стихия зачастую является одной из двигающих сил, определяющих основной каркас сюжета, оставаясь причиной изменения главных героев. К морской тематике обратился и оскароносный режиссёр Рон Ховард, некогда запомнившийся благодаря экранизациям Дэна Брауна и постановкам лент о людях, которые оставили свой след в истории космонавтики, бокса или Формулы 1. Постановщика на этот раз заинтересовала реальная история, ставшая источником вдохновения для написания известного американского приключенческого романа «Моби Дик» в котором рассказывается о капитане Ахаве со своей командой отправившимся в плавание, дабы разыскать огромного кита, ранее нападавшего на судна китобоев. С романом Германа Мелвилла ленту «В сердце моря» связывает лишь оформление повествования, где сам писатель слушает рассказ единственного живущего моряка из всей команды судна Эссекс, потерпевшего крушение в Тихом океане. Фильм Ховарда, будучи поставленным по мотивам документальной книги Натаниэля Филбрика, закадровым голосом Томаса Никерсона, бывшего в том роковом плавании ещё самым молодым из команды корабля, сопровождает зрителя в тяжелейших моментах истории, и пусть диалог героев Брендана Глисона и Бена Уишоу происходит ночью в уютном кабинете при свечах и в компании виски, фильм моментально погружает в атмосферу 1820-го в котором и развернётся неравный, но честный поединок команды Эссекса и многотонного кашалота.

Не забывая в разные кульминационные моменты вернуться к рассказчику в лице юнги Томаса, показав его реакцию на происходящее, поспособствовавшую событиям остаться в памяти наиболее яркими, лента Рона Ховарда выводит на первый план старшего помощника капитана китобойного судна Оуэна Чейза, который вопреки обещаниям вышестоящего руководства, так и не получает свой корабль. Вновь распрощавшись на неопределённый срок со своей женой, Чейз отправляется в плавание из легендарного промыслового Нантакета, под руководством Джорджа Полларда — сына богатых и привилегированных кровей, особо не смыслящего в китобойном промысле и тонкостях морской навигации. Картина уделяет внимание практически каждому персонажу, присутствующему на палубе корабля, по крайней мере у каждого будет своя реплика или ответственное действие, что делает их различимыми среди команды из двадцати моряков разного возраста и национальности, но в первую очередь Ховарда интересует взаимная неприязнь надменного, пользующегося своей фамилией Полларда, который не вызывает уважения у команды и бывалого китобоя Чейза, пусть несколько идеализированного и излишне уверенного в своих силах. «В сердце моря» не столь красочен подобно историям о карибских пиратах, но столь-же реалистичен подобно военным приключениям Джека Обри, и два часа экранного времени пролетают слишком быстро, порой лишая возможности насладиться многочисленным морским реквизитом, применяемым в быту, вдоволь наглотаться морской воды или иссушиться на солнце посреди водной глади.

Среди морских фильмов, именно здесь наглядно показывается тяжёлый труд китобоев, добывающих драгоценный жир, сначала гарпуня китов со шлюпок, попутно получая кровавый дождь, в буквальном смысле, а затем извлекая внутренности, отгоняя падких до лёгкой добычи акул, крутящихся вокруг судна подобно стервятникам. Так называемая сцена «полезай в кита», на раз уделывает «залезай в духовку» от Шьямалана и ей подобных, заставляя ощутить настоящую вонь и отвращение, когда юнга Никерсон оказывается внутри. Имея возрастной рейтинг PG-13, «В сердце моря» остаётся довольно жёстким, даже не показывая визуально то, благодаря чему некоторые моряки из команды выжили, находясь в шлюпках около трёх месяцев, после нападения на Эссекс большого кашалота, защищавшего остальное стадо. Не обратив должного внимания на предостережения испанского капитана в исполнении неожиданного Хорди Мольи, герои отправились в отдалённое место Тихого океана, где не только нашли прибыльное место, но и столкнулись с неожиданным отпором со стороны гигантского млекопитающего, эффектно пустившего ко дну корабль смерти. Кашалот, по версии Рона Ховарда, не является альбиносом с идеальной квадратной головой, каким его рисуют на многочисленных изданиях романа Мелвилла, он просто тёмно-пятнистый морской зверь, одержавший бесспорную победу над человеком, продемонстрированный не единожды за всё экранное время, но остающийся главной мрачной загадкой до тех пор, пока не удаётся взглянуть ему в глаза. Элементы мистики проскальзывают у Ховарда, будто зверь, преследуя оставшихся в лодках моряков, ожидает их мучительной смерти или животной грызни за жизнь.

Не сбавляющая динамику лента, после великолепной сцены крушения Эссекса, поставленной практически с документальной точностью, следуя словам, записанным от самого Чейза и других членов команды, всё больше погружает главных героев в пучину безвестности и страха перед скорой смертью, оставляя выживших в трёх шлюпках, в сотнях миль от берегов Южной Америки. Ярый пыл и азарт сменяется отчаянием одних и самообладанием других, проявляя истинные качества человека, побеждённого природой, и пусть Ховард не стал увлекаться ужасами предстоящего выживания, словами Брендана Глисона он дал понять жестокость «естественного отбора» среди китобоев. Актёрские работы Криса Хемсворта и Бенджамина Уокера, идеально подошедших на роли, как и большинство второстепенных, в лице Тома Холланда, блеснувшего в «Невозможном», Киллиана Мёрфи и даже эпизодического Сэма Кили, показавшего себя в «Тёмном континенте», определённо заслуживают похвалы уже за явные внутренние перемены персонажей, вкупе с худощавой внешностью, которую они добились для сцен второй половины ленты. Подобно предыдущей картине о гонках, в «In the Heart of the Sea» режиссёр уделяет должное внимание визуальной составляющей, скрашивая морские кадры зеленоватым светофильтром, что делает рабочее плавание китобоев не таким уж романтичным и красивым делом, а оператор Энтони Дод Ментл, вспоминая изыски в «127 часах», порой ставит камеру на весло, гарпун или спину кашалота, представляя достаточно крутое действо, одновременно делая картинку немного «грязной».

Как и следовало ожидать, Мелвилл, удостоенный подробного и искреннего рассказа Никерсона о тех событиях, повлекших за собой тяжёлое жизненное бремя осознания одновременно человеческой ничтожности и величия, раскрытых самой природой, интерпретировал услышанное по своему, поменяв героев, сюжет и особый смысл, превратив роман в нечто иное, поэтому лента Ховарда достойна внимания не только как отличный экземпляр морского кино, но и как иллюстрация исторических событий.

8 из 10

История двух храбрых китобоев — капитана Джорджа Полларда (Бенджамин Уокер) и его помощника Оуэна Чейза (Крис Хемсворт), рассказанная словами Тома Никерсона (Брендан Глисон) — мальчишки, для которого плавание с этими людьми стало первым и который остался последним выжившим после событий 1819 года. Два совершенно противоположные по характеру и положению в обществе человека попали на «Эссекс» — китобойный корабль, чтобы руководить командой. Несколько лет плавания стали непростыми для всех моряков на борту «Эссекса». Постоянные штормы, долгий поиск китов и наконец встреча с ним — ужасным, огромным белым кашалотом — Моби Диком, который любым способом готов был защищать потомство. Вернуться домой удалось не всем. Человек бессилен против природы, о чем нам наглядно повествует картина.

История о китобойном промысле и огромном Моби Дике уже неоднократно была экранизирована. Но Рон Ховард на то и Рон Ховард, чтобы показать историю с немного другой стороны. Мне понравилось решение с повествованием, когда сам Герман Мелвилл — автор книги о Моби Дике приходит к уже пожилому Тому Никерсону и тот поведывает ему правдивую историю о крушении «Эссекса» и их долгих приключениях в открытом море на маленьких шлюпках. Режиссер хорошо раскрывает характер главных персонажей — благородного, холодного Полларда и горячего и неугомонного Чейза. Один всегда мечтал быть капитаном, другому же это звание просто досталось по наследству. В картине даже можно проследить, как общая беда сплачивает двух, на первый взгляд, врагов.

Эффект 3D, в котором выполнен фильм, предает картине какую-то глубину. Виды морских восходов и закатов, когда синева окрашивается в ярко-розовый, поражают своей красотой. Стихия тоже становится такой осязаемой, что невольно вжимаешься в кресло, когда на тебя вдруг летит кусок оторвавшейся мачты.

Безусловно, киты и кашалоты страдали и будут страдать, пока есть человек. Браконьеры до сих пор охотятся на прекрасных морских млекопитающих. Да и если раньше их истребляли за жир, от которого получали свет, то теперь морские животные страдают от разливов нефти и многих других техногенных катастроф.

Крис Хемсворт открылся для меня в этой картине с хорошей, драматической стороны. Играть Тора, безусловно, престижно и выгодно, но такие работы тоже нужны любому хорошему, развивающемуся актеру. Бенджамин Уокер также прекрасно справился с ролью. Приятно было увидеть Киллиана Мерфи и Мишель Фэйрли. Костюмы, декорации, атмосфера — полное погружение в начало XIX века.

«В сердце моря» — фильм, достойный его режиссера. Пусть история и не нова, но в ней поднимаются насущные проблемы, такие как отлов китов, экология, дружба и вражда, человек и его место в окружающей природе. Фильм определенно заслуживает внимания всех любителей хорошего кино.

8 из 10

Рону Ховарду, скорее всего, никогда не приходилось задумываться над тем, что такое гениальность. Почему? Да просто потому, что гениальность — это он сам. Как настоящая творческая личность, Ховард находится в вечном поиске: себя, талантливых актеров, интереснейших сюжетов, безумных идей. Вот так и начал он покорять вершины актерского мастерства, но потом почувствовал влечение к режиссуре. Как режиссер дебютировал он в 1977 году с картиной «Большая автокража». Невероятных творческих вершин Рон Ховард достиг в 2001 году, когда вышел фильм «Игры разума», который получил четыре(!) Оскара, «Золотой глобус» и много других премий. Так как, по негласному закону гениальных людей, талантливый человек талантлив во всех своих работах, успех ждал Рона Ховарда и в следующих картинах. Ну, вот, например, «В сердце моря»…

История китобойного судна «Эссекс» ошеломительно пугает и потрясающе вводит в оцепенение. Представить себе такое сложно, как сложно и в полной мере оценить героизм всего экипажа. Но разве для Рона Ховарда существует слово «сложно»? Он не только представил, но и постарался показать свое видение этих событий. Проделав огромную работу, он выпустил в свет «В сердце моря». Удалось ли этой картине попасть в сердце зрителя? В мое — точно да.

Невооруженным глазом видно, какая огромная работа проделана над фильмом. Очаровательнейшие картины спокойного моря, как и поражающие картины разбушевавшейся морской стихии, говорят о долгом и кропотливом труде над спецэффектами. Даже на кашалотов нельзя посмотреть однозначно: они и страшные и невинные одновременно… Реалистичная природа островов, а также город 1800-х годов доказывают, что создателями фильма был проделан небывалый труд. Правда, не меньший труд был проделан и актерами.

Казалось мне, что Крис Хемсворт навсегда останется Тором, «тем самым актером из Мстителей» и вечно будет ассоциироваться с комиксами «Marvel». Но, начав с «Гонки», он постепенно стал оставлять позади амплуа, сделавшее его знаменитым. Происходило превращение полноценного в драматического актера. Продолжилось оно и в картине «В сердце моря». Оказалось, чтобы сыграть настоящего, мужественного героя, Хемсворту не обязательно иметь при себе необыкновенно крутой костюм, набор пафосных словечек и глобальную, мировую цель. Очень радует, что он не остался актером одной роли и с успехом пошел дальше, чем и покорил мое сердце.

Весь фильм привлекал мое внимание Киллиан Мёрфи — моя давняя большая\больная любовь. И здесь он доказал свое превосходство. Ярчайший актер! Ну, для меня… Объективного взгляда здесь нет и не будет. Ему хотелось сочувствовать, его хотелось спасти и тот факт, что хэппи энд его все-таки не ждал, оставил в моем сердце значительную засечку.

О, Мишель Фэйрли… Она прекрасна… Как идеально ею была сыграна роль женщины, у которой на плечах стоит целый мир и которая смогла пронести большую любовь к мужчине через всю жизнь. Как тонко и точно Мишель Фэйрли совместила в одном образе качества, присущие сильной личности, привыкшей бороться, и чувственность, наивность, доброту.

Саундтреки, в целом, тоже были подобраны очень к месту. Правда, не все они зацепили и запомнились.

Своим относительным счастьем после возвращения герой Криса Хемстворта обязан любителям хэппи энда, которым, вероятно, и посвятил конец истории Рон Ховард. Мне кажется, что это слишком наивно и зря. В настоящей судьбе этого героя было не очень-то много счастья даже по окончании ужасного «путешествия». Но режиссер здесь — царь и бог, ему все дозволено.

Что в итоге? Фильм получился захватывающий и достойный. Символический белый кит… Что же он все-таки значит? Возможно, что человек напрасно позволяет себе все, что ему хочется. Он забывает, что все существа в мире — живые, настоящие и имеют такое же право на существование, как и он. Мы, люди, такие эгоисты… Платим за это. И еще не раз поплатимся. Еще я вижу в этом белом ките намек на то, что высшей ценностью все-таки является семья. Киты, которых он защищал — его семья. Он с ними, он рядом и он готов на все ради их неприкосновенности. А ради чего здесь эти моряки? Может быть, им стоило быть со своими близкими? Может быть… Но людям ведь всегда кажется, будто смерть не ждет их на следующей улице, будто они точно проснутся завтра. Будто они вечные. Но ведь не так это. Не так…

В последнее время, я по-настоящему открываю для себя режиссера Рона Ховарда, увидев в рекламной афише этот фильм я без раздумий в одиночестве отправился на фильм.

Не хочется повторяться про отличную режиссуру, великолепную игру отдельно взятых актёров, об этом напишут другие, я хочу поделиться тем, что открыл для себя в этом кино. Знаете? Мужика. Историю Оуэна Чейза, единственного в этом кино, начали с последних дней перед отплытием корабля, Эссекса. Показали беременную жену, что провело параллель перед Эверестом(где главный герой оставил беременную жену и трагично погиб, признаюсь на этом сходстве у меня екнуло), и потом, раз за разом я находил в нём те качества, которые редко встретишь в наши дни. А уж игра, между Оуэном и Томасом вышколена до предела, здесь было больше, чем общий промысел, здесь была отеческая забота, поддержка, сцена в конце фильма, где у мальчика катится слеза, а Оуэн желает ему удачи в жизни отдалась мне и заставила задуматься.

Полагаю, что я всегда отдавал предпочтение фильмам, которые за несколько часов сильно заставляют задуматься. Этот фильм в их числе.

8 из 10

Так сложилось, что роман писателя Германа Мелвилла стал американским литературным колосом, исторически затмив событие, которое имело место и легло в его основу. Новая интерпретация знаменитой истории охоты на белого кита в кой-то мере восстанавливает справедливость и отсылает нас к трагической истории китобойного судна Эссекс. Лично мне Моби-Дик показался скучным и переоцененным произведением, поэтому было вдвойне интересно, как же скитания китобоев будут концептуально обновлены. Конечно, перед нами не самая удивительная история, как это утверждалось в международном трейлере, но по прошествии дней после просмотра, в памяти еще крепко сидят отдельные запоминающиеся моменты.

Сюжетная завязка не стесняется зайти издалека и показать нам преемственность истории реального Эссекса и мелвиллового Пекода. На протяжении последующих двух часов вас не будет покидать ощущение, что драматическую составляющую навязывают зрителю по любому поводу. Перед нами не увеселительная прогулка по двум океанам с бравыми песнями, коктейлями и красивыми барышнями. Полтора года на просоленном судне, под палящим солнцем, со скудным провиантом и в постоянных пересудах. Прибыльный рейс в поисках двух тысяч бочек китового жира оказывается настоящим испытанием для двух десятков мужчин. Уровень вашего интереса будет сильно зависеть от отношения к традиционно скучной морской тематике. Из наиболее близких по духу проектов явственно вспоминается Хозяин морей.

Рон Ховард, в приписываемой ему манере, с головой ушел в постановку и это ощущается. Даже китобойная Мекка, американский город Нантакет, воссоздан, пускай и номинально, со своей стилистикой. Что касается баланса между натурными съемками и компьютерной графикой, то местами визуальные эффекты все же слишком бросаются в глаза. То есть это не фильм старой школы. С другой стороны, огромный плавник в кадре — это то, чем можно привлечь потенциальных зрителей. К сожалению, вторая половина фильма получилась откровенно скучной, со всем уважением к реальным персоналиям. Неудивительно, что фильм получил смешанные отзывы западных критиков, ведь он неуверенно завис между действием и суровой драмой, не докладывая в первом случае, и не сказав ничего нового в жанре во втором. И да, Крис Хемсворт передал на экране пафосный образ просоленного первого помощника.

7 из 10

Ховард один из немногих режиссеров, которые могут заинтересовать с первых минут. Сейчас много фильмов которые начинаются немного скучно, но потом затягивают тебя в водоворот событий. «В сердце моря» уже с первых кадров погружает тебя в ту атмосферу, в какой выполнен весь фильм. Это неизведанные моря и океаны, китобойный промысел и Америка 1800-х годов.

Фильм состоит из 2-х временных промежутков: это 1850-й год, когда писатель Герман Мелвилл приходит к единственному, оставшемуся в живых, члену экипажа корабля «Эссекс», и 1819—1820-е годы, где развивается основное действие фильма, когда китобойное судо «Эссекс» выходит в продолжительное плавание. Режиссер очень грамотно «разбавил» основное действие фильма беседой в 1850-м году. На протяжении всего фильма зритель периодически переносится с бескрайнего океана в небольшой дом, где герой Брендона Глисона («Гарри Поттер», «Троя», «Грань будущего», «Храброе сердце», «Таинственный лес», «28 дней спустя») рассказывает правдивую история Герману Мелвиллу, которого играет Бен Уишоу («Облачный атлас», «Парфюмер: История одного убийцы»).

В начале показывают немного банальную жизнь главного героя и его жены. Они счастливы вместе, потом немного ругаются, но перед отплытием мирятся и жена в исполнении Шарлотты Райли («Грань будущего», «Грозовой перевал», «Прикуп») отдает главному герою медальон. Затем показывают подготовку корабля к отплытию на фоне американского города 1800-х годов. Атмосфера выполнена на высоком уровне, начиная от деталей быта, и до самих домов, одежды и конечно же корабля. Главного героя, которого играет Крис Хемсворт («Тор», «Мстители», «Хижина в лесу», «Белоснежка и охотник»), ставят в помощники молодому капитану, чему конечно же он не рад. Далее действие происходит в открытых водах. От операторской работы порой захватывает дух. Бесконечное небо и бескрайний океан, в котором выпрыгивают из воды дельфины, киты и кашалоты и среди этого плывет корабль, а рядом несколько шлюпок. Конечно же когда начинается охота, смотреть становится тяжело. Очень реалистичный момент, когда экипаж разделывает животное, и на запах крови приплывают акулы и начинают отхватывать куски. Но, как известно, за все приходится платить. «Эссекс» подвергается нападению гигантского кашалота, противостоять которому команда не в силе. Человек во власти стихии и во власти животных. Так кто венец Природы? Кашалот громит корабль и выглядит это очень зрелищно. Шикарный момент, когда члены экипажа плавают в воде и перед ними из воды поднимется хвост этого кашалота на фоне сверкающего солнца. Лично я смотрел как завороженный. Рон Ховард свою работу выполняет безукоризненно. Выжившие пересаживаются на лодки и начинают гонку на выживание. И все время их будет преследовать гигантский демон. Команда найдет пустынный остров, на котором останутся несколько человек, в том числе и герои Пола Андерсона («Острые козырьки», «Легенда», «Шерлок Холмс: Игра теней») и Киллиана Мёрфи («Пекло», «Начало», «Темный рыцарь», «Красные огни», «Время», «Острые козырьки»), остальные поплывут искать дом. Мёрфи сыграл превосходно, да и Андерсон передал своего персонажа отлично. Стоит отметить что режиссер отлично изобразил изможденность своих героев. Они обросли, похудели, да и весь их вид дает понять что они долгое время провели на солнце, без еды и воды, в тяжелых условиях. Потому что в фильмах, героев, которые где-то выживают, показывают ухоженными и ни чуть не похудевшими. Ну по крайней мере раньше так было во многих фильмах (я не говорю про «Изгоя»).

Герой Брендана Глисона в 1820-м, это молодой юнга в исполнении Тома Холланда. Том показал нам отличную игру в «Невозможном», и здесь он тоже старается. Самое тяжелое, по рассказам героя Глисона, это было есть людей. Но как сказал герой Криса Хемсворта, Оуэн Чейз, моряк не скинет за борт то, что может спасти ему жизнь. Но это 1800-е. Время религиозных предубеждений. В небольшой роли засветился Сэм Кили («Монстры 2: Тёмный континент»). Хорошо исполнил свою роль Джозеф Моул («Президент Линкольн: Охотник на вампиров»). Совсем мало времени было выделено отличному актеру, которого зовут Хорди Молья («Риддик», «Кокаин», «Форт Аламо», «Плохие парни 2»).

Отдельно хочу отметить игру Бенджамина Уокера («Президент Линкольн: Охотник на вампиров», «Флаги наших отцов»). Он заметно вырос в плане актерской игры. Здорово играет, выдерживая паузы там, где надо и передает образ своего персонажа. Крис Хемсворт показал себя с лучшей стороны и доказал что он превосходный актер. Он не станет заложником одной роли.

В конце фильма Томас Никерсон говорит Герману Мелвиллу, будто слышал, что в земле нашли горюче-смазочное вещество, намекая на то, что больше не надо выходить в море и убивать китов ради их жира. И конечно Оуэн Чейз не стал убивать этого гигантского кашалота и опустил гарпун, понимая что и он перетерпел в своей жизни много страданий, и они сами получили сполна за то, что сделали. Хватит уже убийств.

Теперь я знаю с чего начинался «Моби Дик».

10 из 10

Есть фильмы, о которых очень хочется рассказать. «В сердце моря» именно такой фильм. Мне кажется, нет такого человека, который ни разу не слышал о романе Германа Мелвилла «Моби Дик» и об истории создания этого произведения. В основу романа легло реальное происшествие с китобоями в далёком 1820-м году. Как раз об этом Рон Ховард снял свой фильм. И мне кажется, свою задачу он выполнил весьма успешно!

С самых первых кадров понимаешь, что тебя ждёт хорошее, качественное кино. Здесь есть всё: впечатляющий визуальный ряд, убедительная актёрская игра и философское наполнение. Спецэффекты абсолютно не бросаются в глаза, сделаны очень умело и неброско, за это отдельный плюс. Изначально эту картину было трудно выпустить в широкий прокат, было много доработок, много исправлений и, поверьте, это стоило того. Это качественное кино и лучше всего смотреть его в кинотеатре, чтобы лучше оценить всю его красоту и масштабность.

Именитые актёры, которых мы привыкли видеть в кино определённых жанров, словно доказывают нам, что могут выйти из зоны комфорта и выдать характер, от которого буду бежать мурашки по коже. Меня приятно удивил Крис Хемсворт. Никакого намёка на все эти «геройские» картины. Он показал настоящего человека со своими слабостями и преимуществами. Так же хочется отметить, как хорошо он вжился в роль и показал развитие своего персонажа, а его работа в паре с Бенджамином Уокером достойна всяких похвал. Киллиан Мёрфи (которого я не очень жалую) в который раз доказывает свою профессиональность и умение перевоплощаться в кого угодно! А Брендан Глисон вообще вне конкуренции.

При просмотре этого фильма вы испытаете весь спектр эмоций, который только у вас есть. Страх, отвращение, радость, надежда, отчаяние и это далеко не полный список. Сценаристы потрудились на славу, но самое главное сделала жизнь. Мы такие, какие есть. Самоуверенность и жажда наживы никуда не делись, но сколько ещё раз должны мы обжечься, чтобы понять — человек не венец природы. Сколько ещё раз природа скажет нам «ХВАТИТ»? Если вы любите не только смотреть фильмы, но и «видеть» их, то «В сердце моря» вам определённо понравится. Я точно знаю, что пересмотрю его, потому что такие фильмы помогают понять, что в море, как и в жизни, нельзя быть трусом!

9 из 10

Надо признаться, очень ждала выхода этой ленты. Киты (хоть и компьютерные в данном случае) вызывают у меня искренний трепет, а теперь они ещё и модные совсем, так что, возможно, зрителей побольше притянуло.

История больше похожа на легенду, вымысел, сказку, почти как в случае с Кракеном. Концовки историй про людей, пытающихся подчинить себе природу или поставить себя в её главе нам известны, но развязка конфликта между Китом и Оуэном Чейзом (фамилия-то по смыслу как вписалась) может показаться в некоторой степени неожиданной и, возможно, даже разочарует отчасти, но мне она пришлась по душе. Это с одной стороны. С другой, фильм меня не отпускает. И дело тут не в финальном экологическом послании ко всем нам. Попробую рассказать, в чём.

Режиссёр картины Рон Ховард, на мой взгляд, избрал очень своеобразный метод преподнесения материала: нам показывают довольно романтичные общие планы пристани, уплывающих кораблей, заходящего над океаном солнца, капитана Полларда и старпола Чейза, таких статных, мужественных и полных надежд перед отплытием. А далее съёмка как будто документальная с камер GoPro, и на этих кадрах запечатлены не самые счастливые минуты плавания. Снова корабли, капитан у себя в каюте над картами, Чейз с героическим выражением лица лезет на мачту, а через несколько секунд/минут до жути откровенные моменты китобойного промысла. Но всё это не отталкивает, а помогает сократить «расстояние» между картинкой и вашим восприятием.

Есть, наверное, мелочи, к которым можно придраться, но я этого делать не стану, они не критичны. Повторюсь, это ведь больше похоже на экранизацию легенды.

Мне очень нравится, что мистер Хэмсворт позволяет нам видеть его разным, при этом он не хватается за то, что не сможет сделать, а это очень похвально. Было ощущение, что ему в этой роли комфортно, интересно. Где-то ведь достали такого красавца капитана Полларда (Бенджамин Уокер), но весь фильм меня немного смущало, что он разговаривает голосом профессора Северуса Снейпа в русской озвучке. Как беспощадно мало Бена Уишоу, и как отрадно видеть Киллиана Мёрфи, да ещё в роли такого вполне себе простого моряка! Визуальные эффекты и операторская работа почти заставляют захлёбываться морской водой. Порадовала физическая трансформация актёров для сцен на острове, чувствуется серьёзность их подхода к этой картине.

В общем и целом это всё. Зацепило. Фильм хороший. Казалось бы, на один раз, но мне по ощущениям, видимо, предстоит второй просмотр. Надеюсь, и вас зацепит. Только детей с собой не берите!

9 из 10

«Можешь ли ты удою вытащить левиафана и веревкою схватить за язык его?». Книга Иова 40:20

Любая кинокартина, в моем представлении оценивается именно с точки зрения пережитых эмоций, возникших ощущений, послевкусия, которое остается на уме еще некоторое время. Возможно именно по этому впечатления от просмотра в кинотеатре и на DVD несколько отличаются.

Покупая билет на фильм «В сердце моря» я примерно знал чего ожидать, произведение Германа Мелвилла мне знакомо, по этому сюжет неожиданностью не был. И тем не менее Рону Ховарду действительно удалось меня впечатлить!

Прежде всего привлекает внимание сама атмосфера. Когда на экране впервые появляется порт, ты понимаешь что именно таким представлял его в своем воображении, таким ты хочешь его видеть, без нарочитой грязи, без нелепой массовки и лишних деталей, каждый ракурс, каждый кадр уместны. Не меньше мне понравилась и момент выхода корабля в открытое море, веришь, в то что команда управляется со сложным парусным судном, а не с макетом на съемочной площадке. Но почему то такое резко положительное впечатление, в визуальном плане, произвели только эти сцены, дальнейшие сцены морских просторов, шторма, даже самого Белого Кита, «Вау» эффекта не вызывают.

Что касается восприятия информационной составляющей картины, этот момент показался мне довольно глубоким и многогранным. Сначала вниманию зрителя представляется классическая борьба за лидерство в условиях вынужденного социального взаимодействия. С одной стороны прирожденный лидер Оуэн Чейз(Крис Хемсворт), пробивший себе дорогу с самых низов, загарпунивший не одного кита и заслуженно уважаемый командой. С другой стороны Джордж Поллард (Бенджамин Уокер), наследник богатого и уважаемого рода Поллардов, отправившийся в свое первое плавание в качестве капитана. Объединяет их поначалу лишь потребительское отношение к природе и желание заполнить бочки китовым жиром. Постепенно конфронтация «Капитан — Старпом» сходит на нет, и перед зрителем разворачивается практически Библейское противостояние — «Человек-Природа», «Человек — Левиафан» если хотите, и вот уже главные герои из властителей морей превращаются в мучеников, пытающихся противостоять злому Року. Лишь кардинально изменив свое отношение к метафорическому «Белому Киту», через смирение, упомянутый Злой Рок можно преодолеть.

В итоге отличная визуальная составляющая и не совсем тривиальный сюжет в совокупности позволяют картине « В сердце моря» прочно закрепиться в моем списке лучших фильмов 2015 года.

8 из 10