Рецензии

Один из самых гениальных, если не самый гениальный, фильм о войне.

Советский кинематограф на излёте показал своё величие, создав монументальный памятник жертвам Великой Отечественной Войны.

Тут абсолютно нету пропаганды большевиков, коммунизма, и это поразительно. Совсем немного и героизма советских солдат, в отличие от наиболее популярных (но от того не менее прекрасных) военных фильмов, где героизму и самопожертвованию отводятся главные роли.

В «Иди и смотри» безупречно показаны ужасы войны, которые до этого, вероятно, не пропустила бы цензура. Показаны так ярко и честно, как ни в одной другой киноленте.

Низкий поклон создателям фильма.

Вечная память всем погибшим.

Память — это самое ценное, что у нас есть. Помните.

Фильм — шедевр.

Обязательный к просмотру всем людям.

С этим фильмом все предельно понятно. Это просто огромный реверанс в сторону политбюро. Данный фильм старается максимально унизить и очернить немецких солдат и, порой, немцы действительно творили ужасные вещи. Но, надо понимать, что действительно жестоких, хладнокровных убийц среди них было не так много. По большей части они являлись такими же солдатами, как и Советская Армия, просто находящимися по другую сторону баррикад и ведущих другую войну.

Теперь я хотел бы рассказать вам о том, что этот фильм из себя представляет для современных подростков. Абсолютно ничего. Он вызывает только истерический смех своей нелепостью. Постоянные крупные планы лиц не дают никакого эффекта, кроме как ненависти к оператору. Сцены, которые должны вызывать ужас и тревогу за главных героев, вызывают, опять же, хохот, потому что сняты они ужасно нелепо и никто не верит в происходящее на экране.

Стоит ли показывать этот фильм детям? Это такой же спорный вопрос, как «стоит ли рассказывать на уроках истории о всех тех зверствах, которые учиняли фашисты?». Для меня ответ однозначен- нет. И то и другое может травмировать психику и формировать предвзятое отношение к современным немцам.

Расстрел живой коровы- это просто еще один камень в огород этого фильма, я абсолютно уверен в том, что нельзя убивать живое существо, ради «натурализма» сцены.

Единственная заслуга фильма в том, что благодаря ему, режиссеры стали показывать не только героическую часть войны, но и ужасы происходящего, что не мало, если вдуматься, но это не перевешивает всех тех недостатков, которые были описаны ранее.

Вердикт: фильм не несет в себе исторической или нравственной ценности, как и технических инноваций. По сути, это просто большое количество шок- контента без серьезного сюжета, так что его место рядом с «Бойней блюющих куколок».

Часто от людей, что смотрели данный фильм, можно услышать фразу однозначно присутствующую в его характеристике от зрителей: «Очень тяжелое кино». И именно эта его черта является однозначно всеми верно подмеченной, но отнюдь не единственной, почему данный фильм следует считать, пожалуй, культовым.

Элем Климов в далёком 1987-ом году создал на основе творений Алеся Адамовича кинематографическое произведение, что одновременно являет собой нечто, что обязательно следует посмотреть, и в то же время которое отталкивает от себя зрителя. Чем? Своим реализмом, своей исторической подноготной, правдивым показыванием обыкновенной крестьянской жизни в период Отечественной войны, а главное — бесчинствами немецких солдат. Сказать, что сие творение — полотно, отображающее бесчеловечную, желчную, бесконечно тёмную людскую натуру — это не сказать ничего. Ибо мне лично просто слов не хватит охарактеризовать не то что зверства, то ужасное, что демонстрируется здесь: чистейшее не признание экзистенциализма иных народов и рас, мода на которое бытовала в немецкой армии — это, пожалуй, главная тема сего фильма, который вместе с тем затрагивает и иные вопросы крестьянского бытия, подросткового периода, героизма и прочего-прочего.

Это та картина, в наполненности которой я не вижу минусов — вопросы раскрыты и «почва» для диалога касательно их дана обширная. Цели, что преследует фильм, то есть — показать ужас войны, показать бестолковость и бесчеловечность сего действа, дать понять зрителю, в кого превращается культурный член общества в реалиях столь масштабного конфликта с четко направленной на уничтожение близкого своего идеологией, — достигнуты. Но вот в исполнении всё-таки имеется, по-моему, одна недоработка: статичность кадра в некоторых моментах.

Притом это не стиль Кубрика, где правит геометрия, здесь просто не до конца урегулированная операторская работа — вот что обездвиживает картинку в некоторых моментах и буквально заставляет зрителя не то что на физическом уровне отказываться от просмотра, как то, например, специально делает прекрасная в своём смысле музыка Олега Янченко, а просто засыпать от статичности, переставая воспринимать смысл. И ведь это можно было исправить, и очень странно, что Элем Климов этого не сделал, ибо его вдохновение творениями Андрея Тарковского здесь видно не вооружённым глазом: цветовая гамма, построение диалога, монтаж звука, общий тон произведения — но вот отчего-то плавным движением камеры Тарковского Климов пренебрёг, однако, может, с этим вопросом скорее надо обращаться к Алексею Родионову (оператору)… Хотя, вполне возможно, и не зря так всё вышло: теперь этот стиль, зато, чётко воспринимается именно как черта сего именитого режиссёра, то есть Тарковского.

В ином же я не могу указать хоть на какой-либо недостаток ленты. Да и сия моя претензия скорее «притянута за уши», ибо обыкновенному зрителю она покажется в редких моментах лишь как небольшой скучный период действа, где во главу угла сего полотна ставится именно идея. Идея показа фашизма как раковой опухоли гуманности человечества. Как того самого непотребства, которое не должно существовать в априори. Это прекрасная, тяжёлая, отстраняющая от себя не подготовленного зрителя лента, которой автор, актёры, все люди, что её создавали, могут однозначно гордиться, ибо они сделали тот кино-продукт, который актуален по сей день, который полнится прекрасными актёрскими работами, отличным звуковым и световым оформлением, имеет под собой достоверную историческую «платформу» и уже непременно является классикой военных кинофильмов.

Если Вы хотите увидеть нечто, что Вас поразит, что потрясёт Ваше мировоззрение, заставит иначе взглянуть на те, казалось бы, давнишние события, перескажет и «дословно» покажет всем известные более чем мрачные стороны войны, о которых отчего-то предпочитают умалчивать, а также окончательно даст осознать всю ужасающую мощь людской злоба к себе подобным, таким образом «отбивая» желание воспринимать вновь на сегодняшний день актуальный вопрос фашизма, как часть цивилизованного социума — посмотрите этот фильм. Сильный, бескомпромиссный, простой на диалоги и потому жизненный в общем просмотре, почему особенно запоминающийся и по-своему страшный… Это надо, просто надо увидеть в осознанном возрасте.

P.S. Спасибо за внимание.

О фильме «Иди и смотри» написано много. Критика буквально разобрала его по кусочкам, тончайшим символам и нюансам. На мой взгляд, лента Элема Климова — величайшее произведение искусства, скрывающее в себе такую глубину и открывающее нам такую правду, что читать и писать о нем можно бесконечно, но лучше все же посмотреть. Хотя это совсем нелегко…

Более двух часов мы наблюдаем за чистым белорусским мальчиком Флёрой. Ему 16 лет, а в разгаре война с фашистами. Флера оставляет мать, сестёр и отправляется к партизанам, но в гущу боевых действий так и не попадает: слишком мал. Правда пучины войны, переломавшей, искалечившей его, не избежать.

Само имя — Флориан — говорит о природной, естественной натуре мальчика. Он хочет жить и любить, быть добрым и сильным. Но привычный мир вдруг превратился в ад: всюду исковерканные души и изломанные — сожженные, повешенные, расстрелянные, заколотые — тела. Кажется, война уничтожила Флёру. Она изрыла его молодое, цветущее лицо грубыми морщинами старика, она поселила в его детской наивной душе опустошающую боль и вечный ужас.

Фильм Элема Климова так страшен и так ценен, потому что он правдив — правдив безжалостно и беспощадно. Какой может быть радость победы, если твои родные убиты? В чем смысл жизни и борьбы, если люди были способны на такую войну?

В первой части картины Флёра знакомится с юной Глашей. В ней только просыпается и с огромной силой рвется наружу простое женское желание — «любить и рожать». О своей незатейливой девичьей мечте Глаша говорит легко и естественно. Эта фраза повторяется во второй части фильма, но совсем по-иному. Немцы сгоняют в амбар всех жителей одной из деревень. Молодая женщина хочет спасти своего ребенка и выбирается вместе с ним в окно. Ей-то выбраться позволяют, даже помогают, а вот малыша забрасывают обратно. Вскоре амбар поджигают, а Флёра видит еще одну страшную картину — еле идущую, изнасилованную и избитую «спасенную» женщину — и горько произносит: «любить… рожать…».

Можно долго рассуждать о чудесной операторской работе, о движении камеры, создающей ощущение кругов ада, о поразительной игре актеров, буквально сходивших с ума к концу съемок. «Иди и смотри» страшен, но как-то по-особому красив и драматургичен. Оторваться от него невозможно, как невозможно отделаться после просмотра от жуткого вопроса: как люди могли это сделать, как могли позволить свершиться всем ужасам этой войны? Неужели в самой человеческой природе есть эта жестокость, которую язык не повернется назвать «звериной», потому что ничего природного в ней нет.

Страшные, тревожные звуки войны и боли вновь и вновь прерываются прекрасными мелодиями Штрауса, Вагнера и Моцарта. И мы невольно спрашиваем себя: как народ, который сочинил ТАКОЕ, мог ТАКОЕ совершить. Но, скорее всего, это не относится только к одному народу — это относится к человечеству вообще.

Название фильма было взято из библейского «Апокалипсиса»: И когда Он снял четвёртую печать, я слышал голос четвёртого животного, говорящий: «Иди и смотри». Мне — человеку, который знает о Второй мировой войне, только из рассказов родных, фильмов и книг, — этот ад иногда кажется чем-то иллюзорным. Но когда я вижу на экране немцев, весело позирующих перед фотокамерой рядом с мальчиком, к виску которого приставлен пистолет; когда я вижу страшную финальную надпись — «628 деревень сожжено вместе со всеми жителями» — я понимаю: это когда-то было, и это живет в нас до сих пор, а еще — может вот-вот вернуться.

Элем Климов говорил: «Тот, кто забывает свое прошлое, обречен пережить его снова». Фильм «Иди и смотри» не самый легкий для просмотра, но смотреть его нужно. А еще нужно помнить: все эти шокирующие вещи совершали не какие-то мифические существа, которые моментально исчезли после Нюрнбергского процесса. Все это делали обычные люди, совсем такие, как мы. И по каким-то причинам в них открывалась бездна жестокости и зла.

А в ком-то, непонятно почему, осталось добро. Финал фильма стал хрестоматийным: Флёра расстреливает портрет Гитлера, а перед его глазами задом наперед проносится вся жизнь фюрера. Флёра стреляет и стреляет, пока его измученные, болезненные глаза не останавливаются на маленьком мальчике в белой чистой сорочке. Малыш удивленно смотрит на нас, а своей маленькой пухлой рукой опирается на маму. И Флёра опускает ружье, выстрелить в этого ребенка, который принес в этот мир столько ненависти и горя, он не может.

Рабочий сценарий фильма носил название «Убей Гитлера». При этом Гитлера — дьявольское начало — нужно убить в себе самом. Преждевременно постаревший, раздавленный, уничтоженный Флера сделать это смог.

10 из 10

Начну, наверное, с не самого главного: фильм очень интересен технически. Приемы, использованные Климовым, нехарактерны для советского кино и ближе по стилистике к кино европейскому. Климовские методы воздействия на психику имели известное влияние на военные фильмы Спилберга и Малика. Тут особенно нечего обсуждать и те, кому это тема интересна, могут погуглить.

Лично у меня все же есть придирки. С взглядом Кравченко в камеру во второй половине фильма режиссер-таки переборщил. Я понимаю, что надо было донести мысль и т. д., но и без этих взглядов мысль более чем донесена. Впечатление, что Климов снимал фильм в каком-то исступлении, в состоянии аффекта, когда хочется поставить слишком много восклицательных знаков. Талантливости фильма это не умаляет, но чисто формально его немного портит.

«Лакримоза» в финале тоже, имхо, лишняя по стилю и настроению. Этот фильм совсем не по-блокбастерски суров, и Моцарт не подходит столь бескомпромиссно авторской картине. При всей гениальности «Лакримозы» она слишком известна — не побоюсь сказать, избита. Стоило либо обойтись совсем без музыки, либо использовать какую-то другую, менее известную.

Монолог Глаши в лесу подан маленько натянуто. Это была трудная сцена и логично, что она получилась немного театральной и искусственной.

Лично для меня больше минусов нет. Все, что нужно сказать о фашизме, в этом фильме сказано. Западные критики оценивают «Иди и смотри» весьма высоко, и он считается одним из наиболее сильных военных фильмов в истории кино. Можно было бы утверждать, что этой картиной режиссер закрыл тему, если бы не одно маленькое и противное «но». Картина в целом весьма впечатляет и в свое время была даже в топ-250 сайта IMDB. Не сомневаюсь, что это был самый радикальный фильм в топе, что есть прорыв сам по себе. Но потом он из топа выпал. Почему? Видимо, по причине этой самой радикальности. В незапамятные времена, когда в интернете было можно все, существовали вполне легально неонацистские сайты, и, погуглив название фильма, я наткнулся на его обсуждение на одном из таких ресурсов. Не хочется даже вспоминать, что там о нем написали — такого сегодня не найдешь и на цензор. нет. И это яркое свидетельство того, что Климов добился своей цели. Такую ярость, какую «Иди и смотри» вызывает у неонацистов, не вызывает даже красная тряпка у бешеного быка.

Оценка высокая.

«Иди и смотри». Просто иди и смотри. Одновременно и призыв зрителя к действию, и стих из Книги Откровений Святого Апостола Иоанна Богослова о четырёх всадниках апокалипсиса:

И когда он снял вторую печать,
Я слышал второе животное, говорящее:
Иди и смотри.
И вышел другой конь, рыжий;
И сидящему на нём дано взять мир с земли,
И чтобы убивали друг друга; и дан ему большой меч.
(Откр. 6:3—4)

Большим теологом я не являюсь. Просто доверюсь тому, что «рыжий конь» в библейском Откровении означает Войну.

Подобно как и у режиссёра Элема Климова (родом, к слову, из Сталинграда), всегда мечтавшего снять фильм про Войну, главный герой — считай, ребёнок, продирающийся сквозь ад апокалипсиса. Что означают эти аллегории? И каково их место? Ну, тут я склонен думать, что это просто сильнее врезается в душу. Потому что подсознательно сие накладывает неизгладимый отпечаток. Оно и правильно. Кроме того, фильм по сути уже является страшным ситуативным кино. Страшным, разумеется, только в смысле настоящего кошмара, который мы вместе с Флёрой переживаем на себе.

Ещё никогда не доводилось мне (да, думаю, тут даже уместно сказать: «нам»!) видеть всего того ужаса, что чинили фашистские захватчики над родом людским.

- Вас не должно быть. И миссия будет исполнена… сегодня или завтра…

Сурово и по существу. Это слова Гитлера, только смягчённые, произнесённые немецким офицером. И хочется вторить Косачу — лидеру партизанского отряда: «Слушать! Всем слушать!..». А критикам вторить, говоря про (цитирую): «одну из величайших детских актёрских работ всех времён!» (так сказал Иэн Нэйтан).

И действительно, перед нами не геройское кино, направленность которых тоже важна… Перед нами, всепоглощающий ад безумия. Доведя до запределья переживания юного Флёры, они — эти переживания — перекидываются на нас, словно язва проказы. Отчасти из-за того, что дыхание Флёры зачастую громче всего происходящего вокруг. Кто-то (наверное, небезосновательно) сетует на плохую звукорежиссуру.

Библейская подоплёка, безусловно, просматривается и в виде некого избиения младенцев. Здесь прямо даже жёстче чем во времена Ирода всё проиллюстрировано. Ведь, как сказал нам с экрана фанатик-эссесовец (Юри Лумисте), что с детей всё начинается. Поэтому и только поэтому фашисты разрешили покинуть амбар взрослым.

Но довольно. Кроме метафор фильм ведь не лишён и сюжета. Флёра (Алексей Кравченко) решает наперекор матери записаться в партизанский отряд под командованием Косача (Любомирас Лауцявичюс). Там он знакомится с девушкой Глашей (Ольга Миронова). Не успеет между ними возникнуть некое подобие чувств, как немцы начали контрпартизанскую операцию: бомбёжка лагеря и зачистка деревни.

Далее происходит самое, бьющее по мозгам, нечто. Казалось даже, Флёра повредился в уме. До него даже не сразу доходит ЧТО произошло. А Глаша не решается ему сказать. Каким-то диким и лишённым смысла выглядит проход пары по болоту. Я действительно чуть не лишился рассудка от невозможности восприятия увиденного. Настолько всё реалистично снято. Действительно, от неприятия хотелось прямо выключить. Но я помнил, что фильм имеет повышенную культурную важность, и дальше я уже возблагодарил судьбу, что она заставила меня продолжить просмотр!.. Благо, в лагере партизан в картину вернулся здравый смысл.

Не могу пересказать всего, да и у нас не симпозиум… Но далече фильм показан без героев и побед как таковых. Так, что вчерашние иконы изображены такими же, по сути, некрасивыми личностями. И вот тогда понимаешь: какой же всё-таки ценой досталась эта победа. Невозможна сама мысль, что наши же у наших могут что-то отобрать, наставив и вскинув винтовку. Я едва не разразился навзрыд, когда трассерами сшибло напарника и корову. Отряд тает на глазах. И всё безжалостно и бескомпромиссно. И неясно ведь: а как там, на той стороне, где Косач! Всё идёт от лица Флёры.

Конечно, затем мы видим, фактически, кульминацию, когда айнзацкоманда входит в село. Издеваясь и хохоча, нацисты проделывают доселе невиданное мною не в одном фильме ранее. Я и сам чуть не постарел при просмотре. И те, кто говорит, мол, всё слишком загнуто, знайте: картина имеет историческую основу. Прочтите про план «Ост», или про план «Барбаросса».

В конечном итоге, хочется отметить, что картина иллюстрирует неприкрытый, не прилизанный ужас войны. Где нет места романтизму и победоносному подъёму в груди. Только страх, кровь и смерть. И конца-края этому не видать. Это сейчас мы знаем, что Война закончилась для нас в 1945-м. Те люди, как например, жертвы Хатыни, этого не знали. И лишь одно было в голове… у меня при просмотре, у них при тех дикостях… Лишь бы им (нам) не превратиться в тех, кого нам же надо было истребить без остатка!

10 из 10

Впервые только о названии этой картины я услышал в нынешний День победы. Сразу посмотреть в такой день не решился. Но для себя отметил: посмотрю. И вот, посмотрел.

Воистину, это самый дьявольский фильм о войне. Где фашисты показаны фашистами, а романтикой боя и не пахнет. Показанное на экране просто немыслимо. Видеоряд само тяжёл, когда увиденное сопрягается с вытягивающим жилы звуком, характеризующим не то контузию, не то временное помешательство. Как началось это с мальчиком Флёром, так и продвигалось вплоть до того, как его какая-то сила всё же привела к своим уже партизанам.

И вот сюжет. В белорусской деревеньке идёт набор в партизанский отряд. Подростка Флёру (Флориана) в исполнении Алексея Кравченко не взяли из-за малого возраста. Он отчаивается, но находит неподалёку девочку. Вскоре начинается бомбёжка. А немного погодя, до нас доходит, что мать Флёры и две сестрички-близняшки, да и вся деревня свалена кучей за одним из домов. Флёра этого не заметил. Но, осознав, едва не обезумел.

Его всё-таки зачисляют к партизанам. И вот уже, раздирающим душу, показана вылазка. Ясно, понятно, что на войне как на войне, а на войне не без убитых. Но я о сцене с коровой. Во-первых, кормилица не виновата во всём этом. Её, считай, умыкнули, не спросив. А потом её ещё постигла участь перекрёстного огня…

Кстати, повествование идёт рвано. Но это сделано весьма намеренно. Мы как бы видим события глазами главного героя. Глазами Флёры. Мальчика, с каждой минутой становившегося стариком, наблюдая всю дикость этой проклятой войны.

Да, Алексей Кравченко вырос в отличного актёра. Возможно, роль Флёры сыграла в его судьбе не последнюю роль (простите за некую тавтологию). Но я бы ещё выделил Глашу — в миру Ольгу Миронову, и Любомираса Лауцявичюса (Косач).

Фильм поистине заслуживает того, чтобы называться народным достоянием. Чтобы всякие субъекты из нео-движений просто посмотрели на то, кому они слепо подражают.

Трижды высший бал!!!

10 из 10

Лишь малой частью тяжести военных дней наполнен этот фильм, благодаря которой можно прочувствовать до дрожи в груди весь тот ужас, что принесла с собой война. Режиссеру очень это близко так как он сам 8 летним мальчиком познал это тяжкое время. Он хотел показать зрителю не историю любви, не тему победы добра над злом. Его главной задачей было погрузить зрителя в атмосферу происходящего, что у него прекрасно получилось. По поводу нагнетающей музыкальной линии и без меня все ясно. Идеально подобранная музыка. И кто бы не критиковал съемку, я считаю что операторская работа удалась.

Актерская игра безупречна. После такого яркого дебюта Кравченко наверное любой бы поаплодировал и закричал «БРАВО». И надо отдать ему должное. Большую часть фильма нам показывают его лицо на котором можно узреть весь ужас, страх, не понимание. Действительно видно как из молодого юнца, мечтавшем о боевых подвигах он превращается в мужчину. «Иди и смотри». Нет просвета или какой-то радости победы над врагом, лишь горе и боль. Люди просто шли к победе, только какой ценой.

Фильм советую смотреть каждому.

Что такое «Откровение»? Википедия говорит, что это разнообразное открытие Богом себя самого и своей воли людям. А вот я считаю, что «Откровение» — это своего рода честность и отсутствие страха перед зрителем.

Кто сейчас способен быть правдивым в российском кино? Увы, таких людей сейчас очень мало. Сегодня мы в основном довольствуемся бездушными подделками, которые паразитируют на каких-то определенных жанрах. В большинстве случаях достаётся военным фильмам.

Я предлагаю вам вспомнить 1985 год. Тогда вышел культовый фильм Элема Климова с Алексеем Кравченко в главной роли «Иди и смотри»…

Тогда на это кино обратили внимание из-за его шокирующей составляющей. У советских кинотеатров дежурили скорые, а власти всячески пытались запретить фильм. Однако, «Иди и смотри» в итоге стал лучшей картиной по итогам опроса журнала «Советский Экран».

Главным героем фильма является Флёра — шестнадцатилетний мальчик, отправившийся в лес к партизанам, чтобы почувствовать себя мужчиной. Однако судьба кидает его оттуда в белорусскую деревню, где фашисты осуществляют жестокую карательную акцию.

Увы, мои маленькие любители «Disturbing Movies», но это кино меня цепляет вовсе не шокирующими сценами… Меня зацепила правда и честность Климова перед зрителем. Элем Германович не побоялся во времена «цензурного» Советского Союза оставить откровенное послание глупым детям 21-го века. Он показал весь ужас войны, нацизма и просто бесчувственности.

Мы, глупые дети 21-го века, всегда знали, что война — это ужасно. Но мы никогда не могли себе представить, насколько это страшная вещь.

Самое пугающее то, что события картины актуальны и по сей день. Не хочу трогать политику, но вы посмотрите, что творится на Украине, например! Всё точь-в-точь.

Но и про дела давно минувших дней не стоит забывать, ибо мы должны чтить память предков, пострадавших в те ужасные дни

Надо также сказать спасибо восхитительному актёру Алексею Кравченко, исполнителю роли Флёры. Именно его взгляд, его выражение лица и вообще эмоции — характеризуют весь фильм. А характеризуют вот таким определением — «Шедевр».

Мне также понравилась девушка Глаша. Меня напугала жуткая реалистичная игра немецких солдат… Да и вообще все актёры на высоте, особенно в эмоциональном и психологическом плане.

«Иди и смотри» — гениальный манифест, который способен разорвать время и философию войны в клочья. Это истинный шедевр, который дарит незабываемые эмоции, благодаря своей правде. Это кино существует для того, чтобы мы не забывали, что есть «война» и «мир», что есть «дьявол» и «Бог», что есть «мучения» и «страдания».

Спасибо «Хатынской Повести» и «Иди и смотри» за откровение и реализм!

«Тот, кто забывает своё прошлое, обречён пережить его снова.» (с) Элем Климов

10 из 10

Что же я увидел? А увидел я сермяжную правду войны. Войны самой страшной за всю историю. Это кино не иллюзия, а некое кровавое отображение действительности. Жестокость просто звериную, Климов описал в мельчайших подробностях. Описал правдиво так как увидел в Сталинграде, ещё мальчишкой. Главный герой фильма — шестнадцатилетний партизан Флориан, он же Флёра сыгранный юным Алексеем Кравченко. Мы наблюдаем за его перерождением в ходе фильма. И надо заметить что к концу его герой просто стареет на много лет.

Белорусская деревня 1943-го, показана просто поразительно. Быт показан в мельчайших подробностях. Пляска смерти показанная в нём просто заставляет плакать. Я сам лично старался проматывать самые страшные моменты фильма. Ибо страшно. Не надейтесь на счастливый конец. Это правда, а правда очень часто бывает слишком горькой.

10 из 10