Рецензии

Если вы недавно полистали все двести с лишним страниц Vogue, то не надо ходить на «Сен-Лоран. Стиль — это я». Ну если только кто-то испытывает неописуемый восторг от копошения в чужих тумбочках и урночках, выворачивании карманов и невероятно важном (не из любопытств ради, а только пользы для) докторском взгляде в ширинку человека наименьшим образом этого заслуживающего. Кто чист, здоров и невредим — пусть бросит в себя камень! Безусловная удача проекта — Гаспар Ульель. Шарм как афродизиак, незабываемая шрамированная улыбка, обволакивающий магнетизм глаз и балетная пластичность точность рук… Ах, да! еще и талантом не обделен. Вот если бы только взять убедительность Гаспара Ульеля в роли Ива и разделить на сто пятьдесят и вручить режиссеру, который со старательностью корреспондента не устал все 2 часа 30 минут сообщать нам детали быта, интимной жизни, показать две детских картинки с намеком на гигантский психоанализ и угрохать очень много денежек и 99% собственного внимания на кульминационное дефиле мастера. Горячая эмоция, погружение в сомнения и рефлексию, хаос раздирающих противоречий — как норма жизни, мизансцены и общая идея фильма заменены яркими артефактами, кусками плоти, фотогиеничностью, гардеробом платьев от кутюр размером с колизей. Я думаю, нет, я уверена, что режиссер застрелил бы того кто экранизировал его собственную жизнь таким же образом, потому что это не жизнь, а оживший глянец.

«В один „прекрасный“ день по радио объявили, что я умер. Ко мне бросились толпы журналистов — пришлось говорить, что это все ложь: вот он я, жив и почти здоров. Но они почему-то совершенно не хотели мне верить, хотя видели меня собственными глазами» (с) Ив Сен-Лоран.

Ив Сен-Лоран — великий человек. Возможно, я немного преувеличиваю, но это действительно выдающийся человек, который многое оставил после себя, который превратил свой стиль в вечную классику, который изобрел платья-трапеции, который ввел моду на женский смокинг, который превратил черный в самый стильный цвет из всех, который ценил простоту и элегантность…

И снять фильм про такую личность — дело ответственное. Кстати, вышло неплохо. Картина получилась немного «рваной»: мы перескакиваем с одного момента на другой. К тому же она олицетворяет не столько самого модельера, сколько дух и атмосферу того времени. Однако фильм получился достойным. Мы узнаем, что Сен-Лоран был личностью отнюдь не положительной. Фильм не оставляет за кадром почти никаких тайн. Здесь нет запретных тем, нет вопросов без ответов, нет преувеличений. Посмотрев этот фильм, вы увидите ВСЁ. Серьёзно. Поиск себя, потерянность, роскошь, вечеринки, наркотики, страсть, творчество, творчество, творчество…

Хочу отметить искусно подобранный актерский состав. Гаспар Ульель, сыгравший молодого кутюрье, не только талантлив, но и безумно похож на самого Ива. Давно слежу за Гаспаром, за его деятельностью и ролями. Здесь он предстал в совершенно новом амплуа, попал в новую обстановку. Но вышел из нее достойно. Ему удалось передать всю сущность модельера, его неподчиняемость, его вдохновенность, его одержимость, желание и отчаяние… Ив, хоть и являлся выдающимся талантом, человеком был не очень положительным. Ульель это показал.

И, конечно же, здесь очень-очень много нарядов, каждый из которых похож на произведение искусства, приводит в восторг и напоминает нескончаемую симфонию красоты и гармонии.

Я, как человек, безумно влюбленный музыку, всегда обращаю внимание на саундтреки. Всегда мне в них что-то не нравится, кажется лишним или, наоборот, недоработанным. Здесь, на удивление, все было очень гармонично. Песни сменялись, плавно перетекая из одной в другую. И хоть они и были из «разных опер», напоминали одну большую непрекращающуюся композицию, в которой заключен весь дух этого времени.

Даже если снять сотню фильмов о Сен-Лоране, нельзя показать всё, но этот показал многое. К тому же, как сказал Гаспар Ульель: «Ив Сен-Лоран — человек, о котором нельзя не снимать фильмы».

Подводя итоги, отмечу: фильм яркий, смелый, откровенный, привлекающий внимание. Это французский фильм, а значит, очень специфический. Он подобен творению кисти художника. Но есть в нем какая-то недосказанность. Хотя, может, это и к лучшему…

Снимать биографии всегда тяжело, тем более когда речь идет о ком-то великом, но противоречивом - даже с точки зрения современной морали. Или когда кое-кто из действующих лиц может увидеть результат. Но у 'Сен-Лорана' были все козыри: режиссер - любимец каннских критиков, актеры - почти сплошь звезды, сценарист - крепкий профессионал. Единственное, что биографии великих кутюрье в последние годы не делал только ленивый; очевидно, Бонелло, автор 'Порнографа' и 'Тирезии', решил пойти другим путем и поразить публику.

Получилось скучно.

Формально к 'Сен-Лорану' придраться нелегко: Гаспар Ульель, безусловно, на своем месте, и костюм на нем сидит идеально; атмосфера шестидесятых и семидесятых передана очень впечатляюще; время от времени действие встряхивают секс, наркотики, рок-н-ролл. Но, в сущности, мы очень мало узнаем о Сен-Лоране и том, почему он вписал свое имя в историю, зато на два с половиной часа погружаемся в его эксцентричный образ жизни. Которому, к слову, резко противопоставлено все, что касается работы Сен-Лорана и его бизнеса - словно их и не было.

Кроме того, изобретательному Бонелло в какой-то момент, по-видимому, изменило чувство меры - мало того что фильм безнадежно затянут, а многочисленные повторы и прыжки во времени ничем не оправданы, так еще и большинство приемов кажется слишком уж прямолинейным. От откровенных сцен - Бонелло ими знаменит, но в 'Сен-Лоране' они сняты не особо вдохновенно - до разрезания экрана на квадратики, потому что Мондриан. И ладно бы один раз разрезал!

'Сен-Лоран' - фильм яркий, красочный и привлекательный, наверное, с точки зрения художника, но довольно банальный и помпезный. Прекрасная, атмосферная музыка в первой половине картины сменяется пышной классикой ближе к концу - и ее тоже слишком много. Зато актеры выкладываются по полной - и Ульель, и Гаррель, не испугавшийся довольно нелепых усиков, и Сейду; здесь даже проходной юноша, который принес журнал великому кутюрье, - и тот Эрнст Умоер, не так уж давно блеснувший у Озона.

Но хорошему художнику и отличным актерам далеко не всегда удается одолеть сценарий и режиссуру.

1 июня 2008 года не стало человека, благодаря которому женщина стала свободной. Именно Ив Сен-Лорану пришло в голову одеть женщину в смокинг и при этом показать то, что женщина вольна быть мужественной, в тоже время оставаясь женственной. Женственность, которую предложил великий французский кутюрье — это именно та женственность, которая навсегда поборола патриархальные стереотипы старшего поколения.

Его андрогинный образ женщины, про которую Вирджиния Вульф бы сказала: «Я — не мужчина, и не женщина».

Сен-Лоран — это целая эпоха, благодаря которой женщины стали сами выбирать как им выглядеть и что одевать. Неудивительно, что потом женщины пошли намного дальше: одежда, университеты, престижные должности. Женщина более не оставалась красивым аксессуаром мужчины, а свобода выбора в одежде положила начало великого освобождения европейской женщины, жизнь которой, по мнению мужчин, должна была состоять из трех «К»: Kinder, Kuche, Kirche (нем. детей, кухни, церкви).

Ясное дело, что богов надо знать и чтить. Фильм повествует о жизненном пути скромного юноши, который в 21 год стал наследником великого Кристиана Диора, о беспросветных ночах тяжелой работы и совершенно непростой жизни. «Ив родился с депрессией», — говорил спутник и компаньон Ив Сен-Лорана, Пьер Берже. Это история показывает нам, что недостаточно быть гением от рождения — приходится работать не покладая рук и, естественно, расплачиваться за успех, когда «с жизнью и реальным миром его связывал только его французский бульдог по кличке Мужик» (по словам Берже).

В роли молодого Ив Сен-Лорана — актер Гаспар Ульель, а в роли пожилого мэтра сыграл непревзойденный актер, муза Лукино Висконти и во времена своей молодости признанный самым красивым мужчиной Европы, Хельмут Бергер. Хотелось бы отметить непередаваемую игру Бергера, блеск его пронзительных синих глаз, через которые проглядывают его знаменитые роли Людвига Баварского и Дориана Грея в экранизациях Висконти.

В роли музы Карла Лагерфельда, Жака де Башера, сыграл очаровательный Луи Гаррель, игра которого настолько яркая и неистовая, что он мог бы вообще не говорить — он играет одними глазами.

В фильме идеально подобрана музыка (в том числе и классическая, которую так любил слушать «для расслабления» в мастерской Ив Сен-Лоран), множество приятных мелочей, вроде кинохроники Парижа с параллельным показом эволюции творений великого кутюрье.

Два с половиной часа полного восторга и мурашек по коже.

10 из 10

Второй фильм за уходящий год, посвященный знаменитому французскому кутюрье Иву Сен-Лорану с дурацкой припиской от отечественных кинопрокатчиков «Стиль это я» наконец-то добрался до наших экранов. Этот вариант был заранее обвинен во всех смертных грехах и несоответствиях, создателям был закрыт доступ ко всему наследию Сен-Лорана, так что специально для фильма пришлось полностью заново воссоздавать две коллекции по фотоматериалам и кинохронике. Труд, разумеется, титанический, да и настойчивость создателей, а также их готовность основательно потратиться не могут не вызвать должного уважения.

Стоит сказать, что Бертран Бонелло – любимец Канн и сугубо арт-хаусный постановщик, поэтому ждать от него того же, что натворил Джалиль Леспер было бы попросту глупо. Бонелло пошел своей дорогой, что также весьма воодушевляет. Отбросив в сторону практически все самые знаменитые вехи карьеры именитого модельера, режиссер сосредоточился на внутренних переживаниях гениального художника, потому что мода у Сен-Лорана – это, прежде всего, искусство.

Собственно творческому процессу Ива посвящен весь фильм целиком. Кто и что вдохновляют гения, откуда берется шедевр, витает ли он в воздухе, и как сложно поймать тот самый момент, когда идея фиксируется во что-то более осязаемое, каким образом формируется художественный образ. Здесь и отсылки к Прусту, море прекрасной музыки, красивых костюмов и идеальной в целом эстетической составляющей фильма. Глаз радуется отточенности каждого кадра, этот фильм – поистине симфония красоты и стиля. Тонкость деталей поражает своей глубиной, отчего иногда кажется, что так много упускается из-за того, что не знаешь на что смотреть, просто потому что глаза разбегаются. Огромное количество полутонов и даже намеренных недосказанностей, которые под конец фильма сливаются в один удивительный, казалось бы, единственно верный итог. «Сен-Лоран» - кино на любителя, потому что с первых кадров задается особый темп, ритм, в который надо попасть и только тогда возникнет вероятность понимания авторской концепции.

Размышления автора о творчестве, о гениальности и о вдохновении разбавлены мыслями о том «золотом» ушедшем веке 60-70-х годов, когда мир стремительно менялся, когда то сложное военное, революционное, обильно сдобренное кровью время породило такое количество неординарных и по-настоящему талантливых людей, которые жили как творили – одновременно легко и сложно, восхитительно и в то же время чрезвычайно болезненно. В одной из сцен в письме де Башеру Сен-Лоран напишет про бесплотные души – такими они и были, потому их так сложно уловить и понять все их проблемы, которые простому обывателю, вполне возможно, могут показаться надуманными и даже глупыми. Все они потерянные, одинокие, избалованные и заблудившиеся дети, у которых вместо плюшевых игрушек в руках были судьбы – чужие и свои собственные.

Своей главной драмой Сен-Лоран видел отсутствие конкурентов, главным счастьем была, очевидно, возможность заниматься любимым делом. Ошеломляющая работоспособность сочеталась с не менее ошеломляющими загулами, но все они – часть личности Сен-Лорана, неотъемлемая и еще более подчеркивающая его неприспособленность к обыденной повседневной жизни, которая скучна и однообразна, а, значит, не располагает к творчеству. Творчество для него не дар, а проклятие, диктующее свои правила. Воссозданная спальня Марселя Пруста, портрет Энди Уорхола на стене, божественный голос Марии Каллас, золотой Будда, просмотр «Гибели богов» Лукино Висконти – все буквально кричит о декадансе, приближающемся кризисе идей. Дом Сен-Лорана словно музей, где нет ничего живого, нет места свободе, хотя именно к ней в первую очередь он стремился в каждой своей модели. Преодолеть кризис, ощутить новый импульс к очередному потоку модных образов могут позволить только чувства. Глубокие, приносящие и радость и боль одновременно, толкающие к пропасти, откуда уже будет невозможно выбраться. Когда добро и зло совершают кульбит и, кажется, что тот, кто пытается образумить, на самом деле хочет все разрушить.

«Сен-Лоран» - произведение искусства, очень эстетский фильм с филигранной режиссерской работой и ошеломительно прекрасными актерскими воплощениями, которые не хочется даже сравнивать с предыдущей поделкой. Вся галерея образов, созданных главными звездами французского авторского кино, среди которых Жереми Ренье, Луи Гаррель и Леа Сейду, очень точно обрамляет фигуру Сен-Лорана. Гаспар Ульель чарующе, завораживающе играет заглавную роль. В его образе нет ничего лишнего: все от выражения глаз до мимолетного движения губ глубоко продумано и ни на секунду не выбивается из общего рисунка роли. Отстраненный, нервный, но пылающий изнутри подобно факелу, это целый пластический образ, который завораживает и не отпускает не только на протяжении всего просмотра, но и после его окончания. Сен-Лоран загадочен, таким и останется. Он растворился в шелке, осталась только улыбка.

Эта лента – пиршество для глаз, настоящее эстетическое удовольствие для всех киноманов. Красочная картинка, Франция 70-х, высокая мода и столь же высокие скулы Леа Сейду, безобразная маленькая собачка, корчащаяся в кокаиновой агонии, геи – что ещё нужно для полного счастья?

Конечно, использовать данный фильм в качестве дополнительного пособия к куцей биографической справке об Иве Сен-Лоране на Википедии можно лишь с большой натяжкой. Картине присуще рваное повествование и своеобразная манера подачи материала, когда многое не вываливается на зрителя голыми фактами, а лишь сообщается тонкими намёками. Сен-Лоран предстаёт перед зрителями уже в зените славы – будто не было трудоёмкого подъёма наверх и судебной тяжбы с домом Диор. Насколько точка зрения Бертрана Бонелло, автора этого фильма, отличается от мнения его соотечественника Джалиля Леспера, режиссёра более попсовой поделки-тёзки, судить не берусь – с “Ивом Сен-Лораном” версии 2013 года мне ещё предстоит ознакомиться (на этот раз к имени модельера добавили претенциозное “Стиль – это я”, как на удивление к месту, дабы различать два фильма, вышедших в прокат в течение года).

Зрителю предоставлено самому решать, кем же на самом деле был Ив Сен-Лоран: выскочкой, неприкаянным гением, которого вынудили поставить своё искусство на конвейер, или обыкновенной эгоцентричной неврастеничкой, наплевательски относящейся как друзьям, так и деловым партнёрам. Отдельно хотелось бы отметить актёрское мастерство Гаспара Ульеля. Перевоплощение в немного жеманного, самоуверенного модельера удалось ему на славу. А фанатов слэша не могут не порадовать как совместные сцены с Луи Гаррелем (ох уж этот скрипящий диван!), так и нагота Ульеля. Конечно, немного странно, когда в витринах всех парфюмерных магазинов города (включая Рив Гош, с которым тесно связано имя Сен-Лорана) выставлено лицо Гаспара, рекламирующего совсем другую марку. Но что поделать, кино про Коко уже сняли, вот и пришлось молодому актеру примерить на себя роль другого немного безумного гения моды.

Пожалуй, картину можно – и вполне обоснованно – обвинить в некоторой отчуждённости, холодности. Но она доносит главное: одежда – не просто слой материала, защищающий нас от вредного воздействия окружающей среды. Это способ выразить себя, выделиться из толпы. А для некоторых это ещё и искусство. А уж пожилой Хельмут Бергер, смотрящий по телевизору на молодого Хельмута Бергера – это вообще отдельный повод для аплодисментов.

10 из 10

В далеком ныне 1967 году не было ни во Франции, ни за ее пределами человека, который бы не знал, кто такой Ив Сен-Лоран. Вундеркинд от мира высокой моды, ворвавшийся на Олимп haute couture стремительно, блистательно, в одночасье сбросив старых идолов и сам став им, на равных, даже затмив своим блеском и стилем ту архаичную кройку и скованность. Творцом новых форм, экспериментатором и провокатором. Нескладным высоким человеком в больших очках, в глазах которого неиссякаемой грусти и незатаенного печалования было намного больше, чем практически детского озорства. Логотип YSL взирал с баннеров, с неоновых вывесок, со стен бутиков, призывая и обольщая, а сам Творец мучился от одиночества, разделенной и неразделенной любви, творил, страдал и ежеминутно умирал в объятиях. С 1967 года начался расцвет империи знаменитого Ива. и не было тех, кто бы не произносил с придыханием: «Месье Ив Сен-Лоран».

Вторая по счету за 2014 год кинобиография знаменитого французского модельера Ив Сен-Лорана, уже официально непризнанная и практически скандальная в отличии от вышедшего намного ранее фильма режиссера Джалиля Леспера, благословленного партнером Сен-Лорана по будуару и подиуму Пьером Берже, но в котором все свелось преимущественно к гомосексуальному промискуитету и только, фильм «Сен-Лоран. Стиль — это я» известного французского режиссера Бертрана Бонелло, впервые представленный на Каннском кинофестивале и удостоенный премии Пальмовой собаки, гораздо более точен и интересен, нежели предшественник, несмотря на то, что фильм совсем не претендует на полновесность в освещении жизненного пути модельера, предпочитая выхватывать наиболее интересные детали его биографии в период с 1967 по 1977 года, не упуская при этом из виду главного и не пускаясь во все тяжкие незамысловатой замыленной поверхностности. Увы, жизнь великого модельера была многогранна, насыщенна и слишком непроста, чтобы можно было ее воспроизвести в рамках сугубо прямолинейного кинематографического повествования, потому Бонелло застает своего героя уже свершившимся и полноценным — сформировавшимся Личностью, Художником, Творцом, который пробует новые формы, новые ткани, испытывает и провоцирует публику, которая, кажется, готова ему простить все. Ошибки первого фильма, начертанного предельно грубо и просто, без изысков, Бонелло учтены. К сугубо личному конфликту Лорана, когда он встретил на своем жизненном пути и Пьера Берже, но намного раньше — Жака де Башера, Бонелло подмешивает конфликт творческий. Неудовлетворенность приводит Лорана к новому источнику вдохновения, и теперь каждое его новое творение не несет в себе отпечатка утилитарности, неизбежного устаревания. Это то искусство, которое обессмертит имя Лорана.

Режиссер стремится во что бы то ни стало вместить в событийный ряд фильма все то, что делало Ив Сен-Лорана именно Ивом Сен-Лораном, начисто обойдясь без спекулятивности или манипулятивности по мелодраматическому принципу, не давя на жалость в минуты кризиса и не выжимая концентрированное восхищение в минуты его творческой экзальтации. Фильм целен, точен, предельно изыскан, моментами нарочито конкретизирован в своей хронотопической принадлежности и в достаточной степени реалистичен, чтобы прослыть ценным документом как показанной эпохи, так и подтверждением личности самого Ива Сен-Лорана. Ностальгия играет яркими красками, но форма не довлеет над содержанием, а лишь его дополняет. Здесь Сен-Лоран тоскует, пытается постичь свое место в искусстве, творит это самое искусство, влюбляется и ненавидит, а также цитирует своего самого любимого писателя Марселя Пруста, канонично становясь при этом одной из икон Энди Уорхола. И периферийное режиссерское зрение умело выхватывает малозначительные на первый взгляд детали, которые призваны создать единое целое мнение о Сен-Лоране — перфекционисте и творце с уникальным чутьем стиля.

Бонелло отчетливо идет по тропе многословности, изысканных полупьяных рефренов и эротических экзерсисов, рифмуя частную историю отдельной личности с универсальной историей любого стоящего художника, у которого весь мир лежал в ногах, а он был у ног своего любовника. Просто нельзя о мире моды рассказывать нарочито блекло, бесцветно и безжизненно. Бонелло со своим врожденным чувством такта, стиля и драмы вслед за своим героем повторяет художественную палитру его творений, и Ив Сен-Лоран в картине Бертана Бонелло буквально повсюду. Но Бонелло не превращает свой фильм в трагедию, или в фарс, или в глянцевый набор фотографий с обложки Elle или Cosmopolitan, хотя фильм неоднократно грозится провалиться в бездну симптоматичных гламурных очевидностей и превращаясь в еще одну из многих ЛГБТ-притч, в которых Имя есть лишь приманкой, но за этим Именем не видно самого Человека, это имя себе создавшем. Бонелло чрезвычайно аккуратен в освещении гомосексуальных пристрастий месье Ива, говоря о любви и только — смешной и трагической, странной и жестокой, но в этом любовном дуэте, иногда заостряющемся до состояния треугольника, Ив Сен-Лоран у Бонелло завоевывает право первой скрипки.

8 из 10

Посмотрела этот фильм в рамках СПММФ. Ожиданий было много и они оправдались. Имея за плечами добрую дюжину прочитанных книг об Иве, и «Ив Сен Лоран» 2013 года, многое воспринимается искаженно.

На этот раз Вы не найдете много творчества, его уникального стиля и работоспособности. Здесь Вы встретитесь с глубоко несчастным человеком, чьё сердце переполнено болью, любовью, и в тоже время, пустую душу, дезориентированность и желание бежать.

Фильм про удовольствия и ужасы, которые идут в купе с успехом и знаменитостью.

Волна грусти накрывает глядя на его старость, отдаленность от мира моды, искусства и своего вклада.

Поражает и роль Пьера Берже в его жизни. И тот факт, что сам Берже принимал активное участие в съемках данного фильма, дает надежду, что все показанное имеет приближенное отношение к действительности. Хотя бы какой-то частью.

И конечно не стоит недооценивать перевоплощение Гаспара. Он показал невообразимую работоспособность, талант, и умение чувствовать своего героя. Брутальный сердцеед, лицо модного дома Chanel… Ему удалось!

Всем советую посетить этот фильм, задуматься о молодости и возможностях. О красоте и роскоши.

Фильм посмотрела после работы Ж.Леспера 'Ив Сен Лоран' (2013), поэтому мне проще анализировать 'Стиль - это я' в сравнении. В дальнейшем буду сокращать фильм Леспера как ИСЛ-2013, а данное кино - как СЭЯ-2014.

Во-первых, самое хорошее, что я могу сказать о ИСЛ-2013 - хороший подбор актеров, похожих на реальные прототипы. В остальном фильм сухой и является по сути художественной иллюстрацией истории, рассказанной П.Берже в документальной работе 'ИСЛ: Сумасшедшая любовь'.

В фильме СЭЯ-2014 сразу возникает ощущение настоящего кино как вида искусства. Он красиво снят - ткань, которую разрезают ножницы; отражающие поверхности ночных клубов; струящиеся материи - на это приятно смотреть, для этого лично я и сижу у экрана. Актеры тоже хороши - они красивее своих прототипов. В ИСЛ-2013 де Башер какой-то вульгарный хлыщ, совершенно непонятно, как такое ничтожество катком прошлось по судьбам двух великих модельеров. В СЭЯ-2014 он действительно излучает магнетизм, и вообще показан более адекватным персонажем. То же можно сказать и о модели-блондинке. В ИСЛ-2013 знакомство с ней показано как встреча в пьяном шалмане, где она целуется с другими девушками. В СЭЯ-2014 нам дают понять, что Ив Сен Лоран увидел в ней свою женскую версию, потому и пригласил к себе на работу. И ее одинокий танец с отражением тоже исполнен глубинного смысла. Вообще атмосфера тех лет лучше передана в этом фильме, и еще в нем действительно показана эстетика саморазрушения, жертвой которой стали многие молодые и талантливые люди, а в ИСЛ-2013 показана сплошная похоть и посиделки в обычных притонах.

Кстати, о наркотиках. Довольно странно, что именно в фильме по рассказу П.Берже наркотики - это весело. Компания принимает их и предается безудержному веселью. По большому счету, ничего плохого об этом пагубном пристрастии в ИСЛ-2013 и не показывают. А вот в СЭЯ-2014 мы видим подругу модельера, которая еще пару минут назад была веселой и живой, и бац - уже лежит на полу с отсутствующим взглядом рядом со шприцем. Плюс история Мужика.

С точки зрения откровенных сцен - да, тут показывают пару раз голых мужчин, да есть еще откровенное письмо Ив Сен Лорана де Башеру. Но как по мне, в ИСЛ-2013, хотя тоже нет прямо уж откровенных моментов, но они подразумеваются, и они грубее и вульгарнее.

В итоге, как ни странно, в фильме по версии П.Берже образ Ив Сен Лорана получился более отталкивающий. А в СЭЯ-2014 он такой весь из себя персонаж произведений О.Уайльда, прекрасный мотылек, летящий на пламя. А еще в фильме ИСЛ-2013 я задавалась вопросом, почему П.Берже спокойно смотрел на то, как отпускается его друг? В СЭЯ-2014 на это отвечают так - пока П.Берже работал, Ив Сен Лоран скучал и искал себе утешения в сомнительных компаниях. Ну, это хоть логично.

И хотя я вряд ли буду пересматривать хоть один из этих фильмов, но если выбирать, я бы предпочла 'Стиль - это я'. Потому что это действительно кино, а не телепостановка от П.Берже.