Рецензии

Фильм понравился. Хотя вначале очень удивила современная музыка, я даже побоялась, что сейчас какую-нибудь осовремененную историю покажут. Но нет. Это было только для того, чтобы задать настроение фильма. И да, совсем непонятно было, что за проблема с Людовиком, и я, конечно, не удержалась и полезла в википедию, чтобы получше узнать о том периоде и героях. Режиссер деликатно опускает небольшую сексуальную проблему дофина (фимоз), заменив, аллегорией про ключи и замочную скважину, но это в итоге совсем несущественно и не мешает сюжету. Начиная смотреть исторический фильм, я ожидала глубины, драмы, страданий. И поначалу красивая легкая картинка в пастельных тонах и легкомысленные сцены разочаровали. Но, почитав про королеву, окружающих ее людей и саму эпоху, я поняла, Коппола отразила ее в фильме идеально. Фильм легкомысленный? Да, но такова и сама королева, он просто олицетворяет ее саму, ее страсть к удовольствиям, бесконечную далёкость от проблем народа. Она зла и бессердечна? Отнюдь, она очень мила и доброжелательна к тем, кто ее окружает. Недалёка? Возможно.

Почему фильм не показывает проблемы Франции того периода? Все очень просто, этих проблем не было в ее жизни, а фильм - это жизнь Марии-Антуанетты ее глазами. В фильме у нее возникает только одна трудность - как соблазнить собственного мужа, чтобы подарить ему наследника. И этот период в фильме, пожалуй, самый нервный для героини. Фильм не показывает ни конец жизни королевы, ни казнь ее мужа, ни ее собственную, он заканчивается на том, как супружеская чета покидает ее любимый замок Трианон. Казалось бы, это был бы такой сильный финал, почему режиссер его не снимает? Потому что фильм не об этом, не о том, как королеве все-таки пришлось позже вникать в политику и пытаться спасти их положение хоть как-то, и не о той сильной женщине, которая легла на плаху с абсолютным королевским спокойствием. Это все тоже было, но, если бы режиссер снимала про это, ей неизбежно пришлось бы затронуть тему становления личности, расплаты за невежество и так далее. А фильм не об этом. Фильм об инфантильной молодой девушке, которая гораздо больше напоминает современного избалованного ребенка богатых родителей, не знающего невзгод, чем королеву, обремененную властью, девушку, которую можно понять и которой можно посочувствовать. София Коппола делает далекую от нас Марию Антуанетту близкой и понятной.

Он – юный наследник Франции, любит ежедневную охоту и делать ключи. Да, делать ключи. Она – наследница Австрии, совсем еще ребенок. Ей нравятся красивые шелковые наряды, бриллианты и изысканные десерты, азартные игры и вечеринки с фонтанами шампанского. Коллизия в том, что все ждут от них «укрепления франко-австрийского союза».

Так американцы представляют себе будни Версаля. София Коппола – сама звездный ребенок, режиссер, с завидным постоянством освещающий трагедии юности. Все ее истории так или иначе о детях, которым приходится сталкиваться с обстоятельствами из 'недетского' мира, в том числе, с необратимыми последствиями своих действий. В случае с 'Марией Антуанеттой', это становится ходом, позволяющим по-новому взглянуть на жизнь известного всем исторического персонажа. В результате мы видим не столько легкомысленную женщину, сколько королеву-подростка и бунтарку (что лишний раз подчеркивает выбор музыки), которой приходится строить отношения на глазах у всего двора с подростком-интровертом. Конечно, желание сбежать от чужих взглядов и забыться кажется в такой ситуации вполне ожидаемым. Проблема в том, что всегда приходится возвращаться.

По сути, эта стилизация, облаченная в одежды рококо, как и обычно у Копполы, скрывает сюжет о том, как подросток сталкивается с неожиданной известностью и необходимостью как-то с ней справляться на глазах у всего мира. Собственно, на параллелизм с современным миром звезд играет и кастинг – половину из окружения Марии Антуанетты играют современные знаменитости из мира музыки. При этом, главными играющими элементами в истории становятся фактура актеров, декорации и музыка – все то, что работает на атмосферу, которой так известны фильмы Копполы.

7 из 10

«Мария Антуанетта» — это эстетический фильм, но, бессмысленный… Такое чувство что София Коппола лишь хотела показать бесконечные версальские вечеринки, и красивые Версальские сады, но, не более… Она не хотела копнуть поглубже, и из-за этого фильм получился немного поверхностным. А жаль...

Личность Марии Антуанетты была раскрыта слабо, и всё что мы видим под именем Марии просто девочка которая от скуки и одиночества потопает в сладостях, вечеринках и сексе. И более того её история даже не была завершена как следует. Фильм заканчивается не казнью Марии, а просто уходом из Версаля с тоскливым взглядом, а дальше зрители додумывайте сами что с королевой и её семьей случилось, ну или же Википедию откройте. Как-то так:)

Музыка в фильме слишком современная, тут определено ставлю минус. Я даже сначала подумала что не тот фильм включила из-за очень современной музыки. По -моему мнению в исторических сериалах не должно быть современной музыки.

Декорации и визуальная картинка на высшем уровне, однозначно, тут плюс. Это действительно мечта для любой девочки подростка или же кондитера. Ибо картинка настолько богатая и гламурная, что даже не верится в то, что сей фильм снимался в две тысячи пятом году.

Сюжет. Как я и говорила, бессмысленный. Но, от истории вроде бы не ушли, хотя бы на этом спасибо. Вообщем, тут минус (но не твердый). Было жаль Марию Антуанетту несмотря на всё. Да, она была легкомысленной и глупенькой. Но, она всегда была сильной. И более того, она не могла знать о кризисе, так как ей никто ничего не говорил об этом. Кирстен Данст с тех пор моя любимая актриса. Ах да, и конечно же невозможно не отметить очень смешной и вульгарный образ мадам Дюбари. Она действительно очень веселила меня.

И за подбор актеров и их игру лично я ставлю плюс, т. к. актёры действительно старались.

Итог: фильм красивый, но, абсолютно бессмысленный. Если смотреть то только ради картинки, самой истории и хорошей актёрской игры

5 из 10

Жизнь человеческая бывает настолько длинна, непредсказуема и многогранна, что каждый фильм в жанре «биография» — это почти всегда только портретный очерк, составленный автором из событий, которые он считает самыми главными и самыми характеризующими в судьбе той особы, о которой идет речь. Естественно, что у всех нас существует свое субъективное мнение о тех или иных исторических личностях и о сегодняшних политиках, которое мы до хрипоты можем отстаивать, как в случае его несовпадения с мнением собеседника, так и в отличающемуся от нашего толковании образа той или иной личности в искусстве. И никогда не стоит забывать, что все биографии в киноискусстве — это только субъективный набросок, сделанный режиссером, и помещен, как в рамку, в хронометраж. Но уж очень стильным получился этот набросок у Софии Копполы.

Итак, «Марию-Антуанетту» стоит посмотреть потому, что:

а) Фильм снимался в Версале. Дворец, сады, клумбы, фонтаны, Трианон и его деревня, к счастью, прекрасно сохранились до нашего времени, и во всей роскоши зритель может наблюдать их на своем экране.

б) Фильм снят по историческим событиям и хорошей признанной биографии, что делает его не только плодом воображения режиссера, а достоверным во многих аспектах зрелищем.

в) Костюмы, прически, украшения и другие детали гардероба французской королевы действительно стоят того, чтоб хотя бы раз на них посмотреть.

Конечно, как и у настоящей Марии-Антуанетты, так и в кино, повествующем о ней, есть недостатки, но лично я бы списала их просто на формат художественной ленты, который ограничивает режиссера в главном, во времени. Ибо, если нужно знакомить зрителя с жизнью королевы Франции подробнее, и я в сотый раз повторяю эту мысль — надо снимать сериал. Тогда и её влечение к веселью и развлечениям станет понятнее, и история любви к графу Ферзену разъяснится, и последние годы жизни несчастной Антуанетты будут известны.

А так, София Коппола представила всем нам ту королеву, которую увидела и почувствовала она сама. И представила она её с уважением. Сюжет фильма, за исключением бала-маскарада в Париже, ни на секунду не покидает границы Версаля и Трианона, как и сама Мария-Антуанетта не покидала их, дабы нарочно показать ограниченность её мира. Все слухи, грязная клевета, которая в обиходе и в нашем столетии, не пристает к сияющей королеве, оставаясь лишь на губах злых придворных. В своем фильме София не избегает спорных моментов и не боится их, она очень точно ставит зрителей в известность, что вранье — это вранье. Конечно, не исключено, что у человека, не знакомого с историей королевы, после просмотра данной ленты может все-таки сложиться мнение о ней, как об всего лишь избалованной пустышке, расточительной и неверной жене, глупой и недостойной королеве… Возможно, некоторые качества имели место быть в её характере, но надо понимать и причины их возникновения, а это возможно лишь в случае углубленного изучения истории её жизни.

Словом, я рекомендую это кино тому, кто знает о Марии-Антуанетте не понаслышке. Тому, чье сердце сожмется, смотря на её грустную улыбку в карете, навсегда увозившей короля из Версаля, и услышав её последнее «Я прощалась». Тогда уж точно не придется досадовать на потраченное зря время, скуку и слишком быстрый финал. Тогда уж точно можно будет насладиться игрой Кирстен Данст, стильной и немного современной подачой снятого материала да шествием королевской чети под музыку прекрасной группы «The Cure». Тогда уж точно…

8 из 10

Мария-Антуанетта — единственный, наверное, фильм Софии Копполы, который повествует не об обычных людях. Но при этом, хоть эта история и про королеву, София все-равно преподносит ее как-то через обыденные события, упрощает статус этих людей через какие-то простые человеческие ситуации.

Очень красивая атмосфера фильма раскрывается через музыку, наряды, мейкапы, клубнику со сливками. Мало диалогов, есть даже просто тишина.

Самая соль этого произведения искусства — в трагичности развязки. Все знают по учебникам истории, как закончилась жизнь Марии-Антуанетты. И тем более так приятно понаблюдать за ее жизнью, ее тревогами, ее радостями.

История о том, как личная неудача усиливает турбулентность исторических событий. Если бы Людовик сделал свою жену матерью немного раньше, она бы не чувствовала себя неполноценной, порицаемая шипящими фрейлинами и собственной матерью за бездетность. Не устраивала бы дорогостоящего веселья с фаворитами и карточными играми, не задумываясь о том, что может стать притчей во языцех. Так живет Версаль, и не она привела Францию к неизбежной катастрофе, которая грянет двадцать лет спустя. А пока режиссер подбрасывает в кучу изысканных туфель пару конверсов, напоминая нам, что молодая Мария-Антуанетта всего лишь подросток. Да еще и на чужбине, вырванная из любящей семьи в толпу интриганов.

Ставшая благодаря своему природному очарованию законодательницей мод, она стремится сначала к конфетным цветам и исполинским прическам, тем самым, с маленькими птичками и кораблями, а после рождения долгожданного первенца — отбрасывает все вычурное, слащавое, чуждое ее новой и радостной жизни и выбирает светлые и простые наряды из летящего батиста. Весь двор переодевается, и, казалось бы, подумаешь, мода, но в энциклопедиях пишут, что упавший спрос на традиционные материи лишил многих рабочих ткацких фабрик средств к пропитанию.

Нет, она вовсе не говорила этой знаменитой фразы про то, что если у народа нет хлеба, то, мол, пусть ест бриоши. И режиссер, и исторические хроники единодушны: эти слова лишь приписывается ей. Она вышла к мятежной толпе, не бросила несчастного своего супруга, когда конец был предрешен, и вообще вела себя добродетельно, согласно своему доброму нраву. А один-единственный любовник у королевы вообще за разврат не считается. Хотя в этом исторические хроникеры расходятся с авторами фильма: вымысел, черный предреволюционный пиар. Еще говорят, красные бархотки вокруг шеи, чокеры, так популярные сегодня, впервые появились тогда, в память об обезглавленной королеве.

Фильм снят по какому-то роману, которого я не читал, зато частенько перечитывал Цвейга, что оказалось только на руку данной картине. Удивительно, но Копполе удалось найти ту золотую середину, где Мария-Антуанетта, в первую очередь, молоденькая девушка, со своими девичьими мечтами и представлениями о жизни, а главное о любви. Затем уже сломленный кутила, отчаянно пытающийся разжечь свою жизнь. Но когда семью настигают беды и смертельные опасности, в ней пробуждается королева, готовая идти до самого конца. Да, поздно, но данном случае, это нисколько не умаляет её достоинств.

Не скрою, всё показано впопыхах и если бы не читал роман, возможно упустил бы главное, не заметил режиссёрского видения, с которым я полностью солидарен. Но скрупулезность, которая весьма уместна в книжном варианте, могла уничтожить ту лёгкость, с которой жила королева. Все эти бесконечные вечеринки, азартные игры, шопоголизм гигантских размеров, который ощутимо опустошил французскую казну, должны были развлечь зрителя, отвлечь от любого намёка на политику, что и произошло. Зритель помнит только яркие наряды, море шампанского и килограммы сладкого. Остальное там, на заднем плане и задача зрителя — увидеть.

Что касается актёрской подачи, то здесь, на моё личное удивление, всё более чем отлично. Скептически относился к таланту Данст, но здесь ей удалось блеснуть. Она была центральной фигурой, вокруг которой крутились остальные персонажи. И никого из них она не затмила, тем самым проявив филигранное мастерство и большое умение играть в команде.

Единственное, что не понравилась, так это совсем уж куцая концовка, где отсутствует напрочь развязка и даже коротенькая историческая справка. Понятно, что хронометраж не позволял многого, но данное упущение отняло у зрителя полное понимание происходящего, его политическую суть, где и раскрываются все характеры, особенно близких людей.

Фильм буду рекомендовать к просмотру, мне он понравился, хотя очень хочется видеть более зрелую работу, ну или не женский взгляд, всё же у товарища Цвейга получился потрясающий роман, а судьба Марии-Антуанетты настолько трагична, что здесь требуется явно больше творческих затрат.

Всем желаю приятного просмотра!!!

Неоднократно пересматриваю эту картину, потрясающий подбор актеров, костюмов и мест сьемок.

Музыка звучащая в фильме отражает желания и сущность молодежи того века, вот, что хотела показать Кополла вставив именно современную музыку в свой фильм, но судя по всему многие этого не понимают.

Не понимают люди и того о чем этот фильм. тут показана жизнь Марии Антуанетты во Франции, ее адаптация и сопутствовавшие неудачи и проблемы, она украсила двор и в целом Версаль, она создала там свой особый мир в котором ей стало комфортно и не зря в конце фильма она говорит, уезжая из этого своего мира: «Я прощаюсь».

Думаю, что режиссер именно этой последней фразой и хотела донести суть фильма.

Поэтому искренне не понимаю людей которые возмущаются отсутствием казней и современной музыкой в фильме.

10 из 10

После просмотра данного фильма остается вкус сюжетной манной каши с комками и лишь легкое послевкусие мишуры и пирожных.

Ну начнем с начала. Ожидания от фильма начинают возрастать уже когда слышишь название и становятся все выше и выше, когда читаешь имя режиссера, (а точнее ее фамилию) и актерский состав. Ждешь непременно чего-то помпезного, масштабного, красивого, а затем надрывно трагического, слезливого (ну или на крайний раз вызывающего сочувствие), но большое жирное «увы!». При чем по всем пунктам.

Сюжет. От истории про королеву Франции ждешь размаха, но она начинается очень быстро, никаких тебе рассуждений, подробностей, лишних слов. Вот Мария лежит, вот она в карете едет и молчит, вот она встречает короля, обнимает будущего мужа. И такой молчаливо-бытовой кадр для завязки был бы даже не плох, если бы таким не был весь фильм!

Режиссер как будто намерено оставлял пару секунд на что-то важное и растягивал до бесконечности такие моменты как подъем с кровати ее величества, сбор цветов с дочкой и прогулка на лодке. Такие милые бытовушечки тоже важны, но не весь же, мать его, фильм. Вся история сплошной день сурка, без какой-то смысловой нагрузки. Утро, завтрак, болтовня (ни о чем!), сон. И так раз 10-ть. Даже эпизод, где нужно было показать, какая Мария-Антуанетта была тусовщица, где можно было вроде как разгуляться, сделать яркую, живую картинку, жутко не выразительный. Просто сменяющие друг друга туфли и еда. Вот так веселье, яхууу. Как и части фильма, где вроде как зритель должен понять переживания Марии по поводу ребенка или любовника. Две скупые слезы и один томный взгляд, вот тебе и весь надрыв. Или долгожданная супружеская ночь — только маленькое «ой!». Ни интриг, ни истории, ни любви, ни-че-го.

Поверхностно, бесчувственно, бесталанно. Вот все мои эпитеты.

Исполнение. Операторская работа тоже не очень. Как-то не проникаешься красотой Версаля, видишь может всего комнаты три за весь фильм, одни и те же пейзажи при чем с одного и то го же ракурса. Возможно это уже придирка, но от съемок в таком сооружении хочешь больше эстетики, больше деталей радующих глаз. Что можно хвалить в картине, так это костюмы. За них то и дали Оскар. Они действительно потрясные, яркие, обворожительные. Та часть фильма, которая погружает тебя в атмосферу королевского двора Франции того времени. Возможно, София Кополла вложила весь свой энтузиазм в костюмы, на все остальное сил, очевидно, не осталось.

И, наконец, актеры. Сыграли все не плохо, но из-за того в каком фильме они играли всем так и хочется поставить по трояку. Возможно с такими величинами как Джоли и Де Лон было бы смотреть интересней. Но у нас есть Кирстен Данст, иногда мелькающий Том Харди и очаровательный Джейми Дорнан. Смотреть приятно и не более того.

5 из 10

She did it her way

Пятнадцатилетняя кaлифорнийская Барби едет в Версаль 1770 года, где разместился блестящий и развращённый французский королевский двор. Там она становится любимым объектом сплетен злоязычных придворных, когда пытается вступить в законные супружеские отношения с болезненно застенчивым, избегающим близости юным мужем, чтобы подарить Франции наследника престола. В промежутках между неловкими попытками заманить упрямца на хладное ложе любви, она устраивает пирушки, где, вместе с летучим отрядом хорошеньких фрейлин тайком нюхает табак, покуривает травку и поглощает неимоверное количество пирожных под шампанское, льющееся рекой. Остающаяся тонюсенькой, невзирая на такую диету, милая, но недалёкая девушка с прелестными ямочками на щеках, обладает менталитетом старшеклассницы гламурной школы Малибу или Беверли Хиллз начала 21-гo века, но, почему-то, носит имя Марии-Антуанетты, дочери и сестры австрийских императоров, жены и матери французских королей.

По словам Софии Копполы, автора сценария и режиссёра фильма о самой известной французской королеве, её видение шло вразрез со сложившимися представлениями об исторической биографии. Eй не были интересны истинные причины, приведшие к крушению отжившего феодального строя с его непомерной налоговой системой, неконтролируемой властью высшего дворянства и духовенства, и некомпетентными, обанкротившими страну войнами, которые Франция проиграла в Европе и в Новом свете. Для неё важным былo поместить зрителей в атмосферу Версаля конца 18-го века, чтобы они погрузились в неё, подобно тому, как в её же «Трудностях Перевода» зрители погружались на несколько часов в атмосферу супер-современного Токио. Boт только режиссёр-сценарист позабыла, что в «японском» фильме она создала правдоподобных, близких зрителю героев, с которыми было интересно бродить по непостижимому городу, и задаваться вопросом, что же прошептал Билл Мюррей на ушко Скарлетт Йоханссон в финале.

В «Марии-Антуанетте» же, Коппола, следуя сложившимся в поп-культуре и давно приевшимся клише, изображает Францию 18-го века декадентской страной напыщенных и пресыщенных либертинов и либертинок в пудреных париках. Небрежно откинувшиеся на изящных пoзолочeнных кушетках и в креслах стиля рококо, они живут по принципу «после нас хоть потоп», в то время, как их король, неуклюжий увалень, предпочитает охоту на оленей и починку замкОв с хитроумными механизмами искусству страсти нежной и обществy малознакомой девушки, «Австриячки», ставшей его супругой в результате неожиданной рокировки на европейской династической шахматной доске. Живописному, но двумерному кино-натюрморту, лишённому глубины и перспективы, не нашлось, что сказать ни о французской истории, ни об Европе 18-го века, ни о революции, грозные отблески которой мелькали задолго до того, как разгневанные парижане разрушили 14 июля 1789 года тюрьму Бастилию, ненавистный символ власти Бурбонов, и явились угрожающей толпою в Версаль, потрясая в угрюмом молчании жердями и факелами перед королевской семьёй.

Главная проблема фильма в его герметичности и утомительном однообразии. Не в силах оторвать взор от живописных восходов и закатов на фоне большого и малого Трианонов, Коппола не удосужилась хотя бы намекнуть, что за воротами Версаля во Франции второй половины 18-го века кипела настоящая жизнь, в недрах которой бурлила готовая смести всё на своём пути лавина революции. В то время как Кирстен Данст, из сцены в сцену, молча устремляла меланхолические взоры в пространство за окном её гостиной, вдалеке от дворца взрослели ровесники королевы, умные, гневные молодые люди из «третьего сословия». Они задумывались об архаичности и несправедливости общественного строя своей страны, её законодательной и налоговой системы. Под влиянием философских и политических идей Жан-Жака Руссо, вдохновлённые принципами свободы, равенства, братства, молодые вольнодумцы объединились в Якобинской клуб, чьи наиболее активные и убеждённые члены станут лидерами французской революции, которая уничтожит абсолютную монархию, а затем, переродившись в Большой террор, увлечёт в пучину и самих революционеров. Судьбы Дантона и Робеспьера, Марата и Мирабо неразрывно связаны в истории с судьбами Людовика XVI и Марии-Антуанетты, но они ничего не значат для Софии Копполы. Ни один из них не был даже упомянут в её фильме. Не нашлось в нём места и для нашумевшей истории бриллиантового ожерелья, которая добавила к горькому разочарованию французов в монархии и способствовала росту ненависти к королеве, получившей прозвище «Мадам Дефицит». По иронии судьбы, София Коппола потеряла интерес к своей героине и предпочла завершить картину в тот самый момент, когда Мария-Антуанетта повзрослела и перестала быть капризной и избалованной бездумной куколкой. Сознательно исключив из фильма последние пять лет из жизни королевской четы, Коппола лишила зрителя возможности проникнуться истинной трагедией горьких потерь и жестоких ударов судьбы, которые низложенная королева, обречённая женщина принимала с благородным величием и скорбным достоинством вплоть до последнего дня её жизни.

Два первыx фильма Софии Копполы, «Девственницы-Самоубийцы» и «Трудности перевода», мечтательныe кино-зарисовки о юных девушках в цвету, потерянных в омутах взросления, неопределённости или в чужих отдалённых городах и весях, возвестили o новом талантe с негромким, но внятным голосом, повeствующем об одиночестве, отчуждении, трудностях и даже невозможности общения в современном равнодушном мире. Pезультатом жe её обращения к исторической биографической драме cтaло затянутое представление марионеток. Снятое в бессчисленных оттенках розового, перевязанное игривыми бантиками, обутое в затейливые черевички от Маноло Бланика и упакованное в роскошные наряды, оно растерялось и затерялось в тенистых аллеях Версаля.

София Коппола не смогла вдохнуть жизнь в созданный ею кино-мир Марии-Антуанетты, сделать его убедительным, наполнить интересными диалогами и сопереживанием с его героями. Их отсутствие она восполняет пленительными пленэрами, изящными костюмами и атмосферой карнавала, на котором странным анахронизмом звучат песни 1980-х в стиле new wave и post-punk. Её фильм подобен яркому, безжизненному муляжу, привлекательномy снаружи, но выхолощенномy и бутафорски-бездушномy. Отказавшись следовать историческим фактам и выйти за пределы герметичного тесного пространства, которым она ограничилась в попытке создания фильма об истории чувств, Коппола сделала чик флик для поколения МТВ, предтечу реалити шоу, в которых правят бал Пэрис Хилтон и Кардашьянские орды. Им она уподобила последнюю королеву Франции. Стоило ли ради этого добиваться специального разрешения французского правительства на съёмки в Версале? Ведь они завершились всего лишь пшиком.