Рецензии

Я не имею ничего против того, чтобы классические произведения адаптировали на современный лад. При всём уважении к трудам величайших писателей прошлого, их зачастую трудно воспринимать. Например «Ромео и Джульетту» я так и не смог осилить больше чем на четверть. Когда выходят экранизации различных литературных произведений наблюдается всплеск интереса к этим произведениям. Что же плохого в том, что их по сути рекламируют, после чего, пусть далеко не каждый, берёт в руки книгу и начинает читать, чего бы не сделал не будь фильма ?

Наши дни. Верона стала мегаполисом. Монтекки и Капулетти теперь мафиозные семьи. Ромео и Джульетта так и остались подростками. Сохранилась и их любовь.

Фильм База Лурмана выглядит недоделанным, потому часто события в нём получились неестественными. Многие реалии времён Шекспира сейчас вызывают огромную усмешку. Оказывается уголовное законодательство современной Италии настолько либерально, что человек совершивший убийство подвергается такому справедливому наказанию как изгнание. В общем — то продолжать дальше приводить подобные примеры не имеет смысла. А как же всё можно было переиграть! Да, шекспировское произведение пришлось бы сократить, дописать, убрать определённые реплики, но в выигрыше остались бы все.

В тоже время положительных моментов у Лурмана было достаточно. Ценными получились задумки с враждующими мафиозными кланами, рекламные щиты с цитатами из шекспировских романов, замена погонь на лошадях автомобильными погонями и огнестрельное оружие с названиями видов холодного оружия.

Персонажей опять же нужно было прописать чуть иначе. Возьмём Меркуцио. Когда он появляется на экране всякий раз ждёшь, что зазвучит Coolio с его «Gangsters Paradise», а когда он начинает говорить, то не думаешь от него услышать что — то типа «Чума на оба ваши дома!», а «Эй, чувак! Опять белоснежки гонят на чёрных братьев!».

Актеры подобраны выдающиеся, но вот когда они начинают произносить свои реплики, то так и хочется их спросить: «Вы верите в то, что говорите ?». Только герои Лео ДиКаприо, Пита Постлетуэйта и Клэр Дэйнс на протяжении всего фильма были похожими на реальных людей.

Фильм «Ромео + Джульетта» имел потенциал стать одной из лучших интерпретаций романа Шекспира, но он не был реализован в полной мере, потому в какие — то минуты он выглядит блестяще, а в какие — то жутко неестественно. С другой стороны новаторский подход всегда интересен и помогает людям узнавать о бессмертной классике. Разве это не здорово ?

7 из 10

Лурман этим своим «творением» прекрасно показывает как из шедевра — классического по всем канонам, не привязанного ко времени, можно сделать кучу дерьма, и пипл ее с удовольствием схавает, затем облизнет едва остывшие от трапезы губы и попросит добавки.

«Быдлоизация» трагедии очень уж бьет по голове и режет сердце. НЕЛЬЗЯ так делать с вещами, которые выдержали проверку временем. Что сделал режиссер? Проявил новаторство? Шутите вы что ли? Максимально опошлить столь великую трагедию нужно было постараться — негры, экстази, металлические каблуки, дебильные физиономии персонажей Меркуцио, Тибальта и Беневолио. Иногда попросту не понимаешь — действительно режиссер дебил или он удачно троллит общество, словно проводя социальный эксперимент аля: «Дюшан сделал свой „фонтан“ и его приняли за искусство, быть может и я сделаю абсолютное дерьмо и посмотрю как люди станут восхвалять его?». Вспоминается отрывок из фильма „Брат 2“, где криминальный браток стоит на фоне черного джипа с винтовкой в руках и зачитывает в камеру строки: «Нет, я не Байрон, еще неведом миром странник, но только с русскою душой…»

А комментарии из серии «в школе не любила, патамушта там многабукаф и пафасная тетка Джулиетт» и вовсе убивают надежду на интеллектуальное общество — неужели все скатывается в похлебку для дебилов?

Это не консерватизм во мне, это печаль от того как быдло способно все что угодно превратить в дерьмо. Таким девчатам хочется только одного посоветовать — взять томик Коэльо и укрыться теплым клетчатым пледом. А режиссеру я желаю тяжелейшую форму депрессии и работу в колхозе или каком-нибудь ранчо с реднеками — новаторство новаторством, но надо и совесть иметь. Выстроить картину с атмосферой Италии времен Ренессанса, ее декорациями, персонажами — вот талант, а это так — бабки и славу заработать на дебилах.

Оценка? Ничто.

Посмотрев фильм, была серьезно озадачена. Ознакомившись с некоторыми отзывами, я села с уверенностью, что сейчас увижу боевик с элементами небывалой доселе любви. То, что довелось мне увидеть — уму разуму не поддается. Рука База Лурмана чувствуется невооруженным глазом. Сногсшибательные костюмы, неотразимые декорации и ослепительные мелодии. Вот, что представилось мне лицезреть. Это гениально для 1996. Вместить столько новизны в свой фильм, его невозможно спутать с чем-то другим. Блестящее и великолепно организованное собственное представление всеми известной пьесы Уильяма Шекспира. Нас сразу ставят перед фактом, что это не очередная экранизация, а новаторство самого автора с примесью пьесы гения. Обо всех происходящих событиях нас информирует плывущий по воздуху телевизор. Ну что взять с База Лурмана? В этом он весь, может, поэтому он является одним из моих любимых режиссером!

Теперь я напишу, к чему вам следует быть готовым, и если вы сможете осилить новое видение — Ромео + Джульетта приветствуют вас. Если же нет, то вам к экранизации 1968, дабы не травмировать ваши нервные клетки, а они пострадают, будьте уверены.

1)Кому нужны кинжалы? Явно не семействам Монтекки и Капулетти. Они не прочь использовать огнестрельное оружие.

2)Танцующий в короткой блестящей и переливающейся в свете софитов юбке мужик.

3) Далеко не самобытная мебель. Они же тоже люди, им нужен диван, холодильник, бассейн.

4)Матерящиеся, пусть и в легкой форме, Монтекки или Капулетти, ну, кто-то из них.

5) Ромео и Джульетта не выглядели как дети. Но это к лучшему, мне бы не хотелось смотреть, как шестнадцатилетний парень пытается переспать с четырнадцатилетней девушкой. В фильме их сделали старше своего возраста, на этом спасибо.

А теперь я напишу о моментах, из-за которых просто необходимо видеть этот фильм.

1)Великолепные песни. И грустные и веселые. И нежные и страстные. И современные и на старый лад. Они сменялись в головокружительном темпе.

2) Декорации и манера повествования. Каюсь сразу, я обожаю фильмы, в которых все сделано подобно этому. Камера вверху, внизу, крутится каруселью, развертывается на 180 градусов, открывается жалюзями, невозможно взгляд оторвать. Рассказ ведется то слишком замедленно, то чересчур быстро. Как будто с паузами смотришь, а потом с перемотками. Наверное, поэтому Баз завоевал мое уважение и признательность, ведь его фильмы я узнаю из миллионов. Всегда яркие, впечатлительные, обворожительные, одновременно грустные и преисполненные новизной. У База есть собственный авторский почерк, его легко распознать, если вы смотрели предыдущие работы мастера. В Мулен Руж это также великолепно проявилось. Декорации и костюмы на высоте. Я бы сказала, что это высший класс и высшее мастерство. Гаммы разнообразных цветов всех оттенков и яркостей добавляли необычное настроение.

3) Леонардо ДиКаприо в молодости. Согласна с теми, кто скажет приторно, но я люблю сладкие, шоколадные конфеты и засахаренный мармелад, так что Лео был в самый раз. И Ромео из него получился хоть куда. Романтическая натура!

4)Белоснежные, пушистые и мягкие крылышки Джульетты. Сама Джульетта, а точнее актриса, игравшая ее, не вызвала никаких эмоций, ни жалости, ни сострадания, ни признательности. Все-таки в Клер Дэйнс я продолжаю видеть Анжелу из прелестного драматического подросткового сериала «Моя так называемая жизнь». Но вот ее крылышки вызвали у меня прилив возбуждения. Захотелось в эту же минуту отобрать их, нацепить себе на спину, оттолкнуть неповоротливую Джульетту и занять ее место за сердце и поцелуй Ромео.

Обратите внимание на:

1)Первую встречу влюбленных. Аквариум и плавающие в нем рыбешки смотрелись трогательно и обворожительно.

2) Очень динамичный бал. Маски, салют, балкон просто загляденье.

3) Декоративно обыгранная смерть Джульетты и Ромео. Вокруг тысячи свечей, статуи небесных созданий и любовь, любовь, любовь.

4) Ролик в начале. Индивидуально, воодушевляющее и ободряюще. Как будто я посмотрела клип.

Самый запоминающий момент для меня произошел на 18 минуте. Салют разлетается по звездному небу. Звучит романтическая мелодия. Джульетта любуется красивым видом из своего окна, она еще не знает, насколько скоро изменится ее жизни после встречи с ним. За десятки километров Ромео проникается любовью к небу, звездам и жизни. Пусть это волшебство длилось долю секунды, я никогда этого не забуду. В ту секунду фейерверк взорвался в моей душе, мне еще долго эхом отзывался салют эмоций и звук их голосов.

Как воспринимают фильм люди? Вот моей маме не понравилось, она сказала, что такое могли снять только американцы. Ну что за несправедливость! Неужели новаторство уже не цениться в наше время. Историческое произведение, выполненное в современном виденье, выглядело прекрасно. Это не неудачная экранизация, она просто новая, независимая и неординарная. Поэтому одни после просмотра закатят глаза от восторга, другие покрутят у виска, посоветуют протереть стекла очков и перечитать Шекспира. Все зависит от личности. Так как я приветствую новаторство, я была под невероятным впечатлением от такой экстравагантной работы. Утонченная, изысканная, искрометная и грациозная лента, как лебедь, плывущий по волнам неизвестности, выглядит чисто, невинно и проницательно.

С детства словосочетание «Ромео и Джульетта» рождало в моей голове образ пышной дамы пред пенсионной наружности старательно изображающей пылкую страсть к своему лысеющему возлюбленному в накладных ресницах. Оттого- то я и не питала никогда особой любви к Шекспиру.

Лурманн стал первым, кто осмелился стряхнуть весь многовековой пафос с этой истории и показать её такой, какой она, вполне возможно, и была изначально. И вот перед нами уже не эпические веронские любовники с проклятьем на челе, а обычные подростки, на долю которых выпала Великая Любовь (в прочем, в их возрасте другой не бывает). И поступками их движет не злой рок, а череда случайностей и юношеское безрассудство.

Режиссёр решил вырвать шекспировских героев из их эпохи, нарядить в яркие тряпки, и посмотреть сумеют ли они выжить в поставленных условиях. И как ни странно герои, вполне комфортно чувствуют себя в этом мире, ведь, сколько бы лет не прошло люди не меняются, а мир вокруг это всего лишь декорации.

Показав современный мир намного хуже, чем он есть на самом деле, а современное общество насквозь лживым и порочным Лурманн только лишь сильнее подчеркнул чистоту и романтичность своих героев. Доказав нам, что такие истории происходили, происходят и будут происходить до тех пор, пока солнце не увеличиться в размерах и не проглотит нашу маленькую планетку.

Разумеется, если бы не отличные актёры, фильм бы не получился таким замечательным: Джульетта в исполнении Дейнс милая и слегка угловатая, её красоте ещё предстоит расцвести в полную силу.

«Ранний» ДиКаприо снова порадовал, особенно в финальной сцене. Говорят, что его Ромео получился женственным, но я не представляю, как можно быть другим при таком тексте.

Легуизамо стопроцентный Тибальт, а здешний Меркуцио, по моему, даже убедительней, чем у Дзеффирелли.

И, конечно, не стоит забывать про первоклассный саундтрек, который отлично передает атмосферу фильма

В целом, режиссёр умудрился, возведя безвкусицу в абсолют снять очень стильный динамичный ни на что не похожий фильм. Оказывается, на такое способен не только Тарантино.

Баз Лурманн и не думал экранизировать Шекспира, а, воспользовавшись пьесой классика, представил свою интерпретацию самой печальной повести на свете, стилизовав представление под синтезированную его фантазией псевдо реальность, сохранив в пространствах декоративного города настоящие страсти сердца и коварство злодейки-судьбы, смертью соединяющей святую любовь.

Театральное родство фильма подчёркивается эпизодами, снятыми в проёме сценических кулис, в котором происходит часть событий и открывается вид на далёкий город и заменённый ярким задником природный пейзаж. Туда же мелкие шалости с названием банка «Шейлок» (по имени ростовщика из шекспировского «Венецианского купца») или бассейн «Глобус» — от названия известного лондонского театра.

Да, это всё та же пьеса, но постановщик откровенно ищет иной подход. Режиссёр меняет место действия и придумывает другой антураж, собирая картинку из коротких фрагментов видео, прошивая их музыкальной нитью из композиций популярных исполнителей, придавая их словам иносказанное звучание оригинальных тем, как, например, в сцене бала, где под «Young Hearts Run Free» кайфующий Ромео проваливается в видение бешеной похоти и чудовищного греха.

Грех у Луманна соседствует с Верой, церковная тишина взрывается грохотом шумной гулянки, а обрядовая чинность человеконенавистническим гневом. Венчальным стремлениям влюблённых завидует взвинченный Меркуцио, откровенно ревнующий товарища за пристрастие к женскому полу, претендуя в отношениях с Ромео на что-то большее, чем просто внимание привлекательного дружка.

Тем временем, в ту пору ещё не познавший титанического взлета ДиКаприо творит чудо в лучших традициях великих мастеров, восставая против «семейных» традиций и законов бандитского долга, предлагая мир тому, кто ненавидит мир, как ненавидит его в захлёстывающем гневе Тибальт Джона Легуизамо, в незабываемой ярости взрывающем рай мирной бензоколонки ядерным взрывом клановой войны. Клер Дэйнс, при всём выборе, оказалась способна лишь на дурацкую улыбку, что делать, ведь без Джульетты тут не обойтись.

На пятнадцать миллионов долларовой зелени не разбежишься в эффектах и не нарисуешь эпический размах. Лурманн довольствуется малым, но и с этим умудряется подняться на хорошую высоту: несколько вертолётных кадров, рокот двигателей, свист вращающихся лопастей — хватает, чтобы придать сценам объём и масштаб, не потеряв при этом мелких деталей, как скатывающиеся по опущенному пистолетному стволу капли дождя — слёзы обречённого Ромео.

Под шекспировский текст марочными названиями подстраивается боевая атрибутика, которую дополняют авторские шалости и прочие выходки с именными номерными знаками автомобилей, браслетами-бирюльками и другими вещественными доказательствами переходящей из одной эпохи в другую, но все такой же вечной и неизменной большой любви.

Но будь то елизаветинское время старой Вероны или облепленное рекламными слоганами, утопающее в коррупции и насилии, заряжающееся наркотиками, алчное общество новой Верона-Бич — всегда найдутся двое счастливых, чтобы лучом светлого чувства пробить густую пелену агрессивной тьмы.

После просмотра экранизации знаменитой трагедии Вильяма Шекспира «Ромео и Джульетта», совершенной Блезом Лурманом в 1996 году, я понял, что действие пьесы не обязательно воспроизводить в классическом варианте. Этот фильм совершенно не похож на другие киноленты «Ромео и Джульетта». Действие разворачивается не в XVI веке, а в XX, место двух благородных, но враждующих семей — 2 воюющих между собой клана.

«From Age to Age One Classic Story is as Timeless as Love Itself»

Начало фильма очень необычное: вместо хора, который должен быть по сюжету трагедии, к зрителю издалека «приближался» телевизор с ведущим новостей. Ведущий говорил как раз те слова, которые должен был петь хор.

«Две равно уважаемых семьи
В Вероне, где встречают нас событья,
Ведут междоусобные бои
И не хотят унять кровопролитья…»

Перевод Б. Пастернака

С самого начала фильма режиссер дает понять, что будет что-то другое, нестандартное. Так и оказалось. Вместо аристократичного Тибальта зритель увидел «грозу всех бандитов». Но вдруг из его губ я услышал знакомые фразы — это был текст трагедии «Ромео и Джульетта» в переводе Бориса Пастернака. Все было по-другому, но мне это понравилось. Но только Ромео и Джульетта оставались все такими же детьми, не думающие не о чем, кроме друг друга, опьяненные любовью.

Классика всегда будет жить, ведь на нее все время появляются новые взгляды…

Но вот проблема: в тексте трагедии не упоминаются пистолеты. В то время-то их и не было. Были только шпаги. Мне понравилось то, как режиссер вышел из положения, присвоив пистолетам марку «Шпага».

Но конец фильма мне не очень понравился: многое было переделано на лад режиссера. Смерть влюбленных была совсем не по сюжету трагедии, но какой бы она не была, все равно оставляет большое впечатление.

Актеры

Мне понравилось как играл Леонардо Ди Каприо. Он не переигрывал, но и не был скучным. На него было приятно смотреть. Стихи из его уст звучали естественно, не как у других героев.

Клер Дэйнс была очень странна и загадочна, но мне она показалось какой-то никакой, не были ни эмоций, ни страха на её лице. Лишь монолог Джульетты выдал в ней чувствительную девушку.

«Ромео, как мне жаль, что ты Ромео!
Отринь отца да имя измени,
А если нет, меня женою сделай,
Чтоб Капулетти больше мне не быть…»

Перевод Б. Пастернака

Фильм оказался тяжелым, но местами даже был смешным и забавным. В общем, фильм оказался очень трогательный, красивый и жестокий, но именно жестокость предала этому фильму определенный стиль.

Моя оценка фильму: 8 из 10

По-своему интерпретировать зачитанную до дыр классику — довольно рискованный ход. Но Лурман однажды сел и решил, что Ромео и Джульетта будут детьми глав мафиозных кланов из криминального города Верона-Бич. Со всем дополняющими: наркотиками, перестрелками и беспорядочными убийствами. Но любви ведь плевать на эпоху, правда?

Вот мы и имеем превосходный перенос классики на криминальную действительность. Из уст бандитов и наркоманов звучат все те же вечные строки. Но на фоне угнетающей реальности разворачивается одна из самых романтичных и трагичных историй любви — история Ромео и Джульетты.

Удивительно не нарушена такая тонкая грань между классикой и современным миром. В фильме все сбалансировано, все уместно.

Так могло получиться только у хорошего режиссера.

ДиКаприо и Дэйнс смотрятся очень органично, блестяще сыграли свои роли. Все остальные актеры подобраны превосходно, каждый честно исполнил отведенную роль.

И так же, как и книга, и как все классические экранизации, финал вызывает бурю эмоций и слезы. А значит, все сделано правильно.

Что еще нужно для высокой оценки?

10 из 10

Welcome to Verona Beach! (Знала я одного итальянца из Вероны, эх…)

Фильм Romeo + Juliet с первых же кадров поражает… сначала это впечатляющее вступление, а потом этот нелепый фарс. Нам сразу показывают, что Капулетти в несколько раз круче этих Монтекки, которые смотрятся рядом с брутальными мужчинами типа Тибальта (ах, этот Тибальт! какая экспрессия, какой яркий персонаж) форменными молокососами, и вовсе непонятно, к чему все это.

С другой стороны, вся эта циничность (вроде двух рядом стоящих небоскребов с надписями Monteque и Capulet и сумасшедших party в роли средневековых балов) привлекает, и довольно интересно смотреть, как же Баз Лурман адаптирует известнейшую историю к современным реалиям, как он их воспринимает.

Хотелось бы поговорить немного о актерах и, собственно, играемых ими героях. Итак, Леонардо Ди Каприо. Леонардо Ди Каприо всегда правил балом, и так будет продолжаться еще долго. Без него этот фильм бы был совсем другим. Лео большой молодец, он выкладывается по полной, такой родной и близкий, как старый товарищ, с которым обстоятельства позволяют встречаться очень не часто. Ромео все же персонаж каноничный, романтичный юноша, который и до Джульетты произносил возвышенные монологи о силе и могуществе любви, в частности, насчет Розалины.

Юная Клэр Дэйнс в роли Джульетты творит что-то совсем странное, и я не знаю, ее ли это вина или дело в непонятных задумках режиссера (почему Джульетте 14 или около того, и ей все можно, а мы и в 16 дети без права на веселье и нормальную жизнь?! — прошу простить меня за лирические отступления).

Теперь хочу на мгновение отойти от темы и вспомнить очень неплохой фильм, номинировавшийся на Оскар и все такое, конкретно «Влюбленный Шекспир». По сюжету, ставится пьеса «Ромео и Джульетта», в подготовке которой помогает сам Шекспир. Так вот, в этом кино снимался Бен Аффлек. У него была роль в роли — его персонаж, актер театральной труппы, играл Меркуцио. Вот это был настоящий Меркуцио, очень самоуверенный, полный самого что ни на есть аристократического высокомерия… А единственный дельный герой (который мог бы впечатлить и понравиться мне) это Тибальт, потрясающий, яркий, готовый умереть за любой из своих самодурских принципов… Хорошо, что хоть в этом Лурман не ошибся.

А Меркуцио, который предлагается нам этим глубоко уважаемым режиссером, это что-то совсем ужасное, нелепое и недоступное моему разуму. Может, во всем виновата зашоренность моих взглядов на кино, но я просто пишу, что думаю, как и каждый автор отзывов, впрочем.

Вот такое у меня смешанное впечатление от фильма. У него, несомненно, есть яркие, располагающие плюсы, и странные невнятности, являющиеся, соответственно, минусами…

В общем, я бы сказала, что фильм скорее хорош, чем плох, а это уже что-то. Пожалуй, на этом и закончу.

Да, может быть так «издеваться» над классической литературой, а именно, над великим Шекспиром и нельзя, но, черт возьми, как же фантастично это получилось и как здорово выглядит! Сразу скажу, что прочие постановки «Ромео и Джульетты» вызывали зевоту явное недоумение от самого сюжета и какое-то общее чувство неудовлетворенности. Я с уважением отношусь к классической литературе, но нужно отдать должное — в 21 веке она несколько неактуальна. Да, этот фильм — абсурд! И этим он выигрывает! Фильм притягивает внимание своими яркими красками, патрясными декорациями и вызывающими улыбку метафоричными деталями! Актеры восхитительны, неповторимы, умопомрачительны! Я думаю это очень талантливый фильм, очень продуманный! Оригинальный текст пьесы сохранен и это здорово — придает красоты и возвышенности, я думаю, а некий такой «гангстерский» антураж облегчает это произведение и делает его уловимым и интересным для современного зрителя!

Эту работу стоит посмотреть и оценить — это талантливо, хоть и дико! По сути ведь все так и выглядело, только век был другой и мода!

10 из 10

Две равно уважаемых семьи

В Вероне, где встречают нас событья…

Ничего от «Шекспира на современный лад» не ожидала, но рада, что посмотрела. Ни разу не хотелось воскликнуть «черт возьми, что это такое? Что они сделали с бессмертной классикой?» История нисколько не потеряла от того, что мечи были заменены пистолетами, а старинные костюмы джинсами и рубашками.

Две главные роли подходят актерам как нельзя лучше. Клэр и вправду «светлый ангел», красивая, хрупкая и нисколько не вульгарная, а Лео ДиКаприо.. «Ромео под любым названьем был бы тем верхом совершенств, какой он есть» — по моему, лучше на эту роль никого не могли найти, мало того, что он потрясающий актер.

Весь остальной актерский состав подобран, скажем так, со вкусом, в особенности понравился Меркуцио, вышел весьма яркий персонаж.

Фильм получился красивым, гармоничным и запоминающимся, во всяком случае, мне. Вражда, любовь, сами Ромео и Джульетта — все именно такое, каким я хотела это увидеть, трагедия не перестала быть трагедией от смены декораций.

За достойную, хоть и своеобразную, экранизацию и желание перечитать оригинал

10 из 10