Рецензии

Эта высказывание одного человека как можно более полно оценивает фильм «Лунатизм». Такие фильмы проскальзывают мимо массового зрителя, так как это кино относится к элитарной культуре, что не свойственно современному искусству.

По моему мнению, «Лунатизм» сильнее всего перекликается с русским фильмом «Пыль» (2005 год). Перекликается сего главной идеей — выбором. Как там Леша выбирает свой путь, так и здесь — но тут поступки главного героя определяют не только его судьбу, но и судьбу Тары.

Анна-София Робб уже в который раз играет роль человека, помогающего другим. Что «Жатва», что «Мост в Терабитию» — в них герои становились лучше, изменялись благодаря ей.

Фильм не навязывает людям свою мораль, он рассказывает об отнюдь не уникальной, хотя и редкой истории, давая возможность выбрать самому, что хотели нам сказать режиссёр и актёры.

Джеймс — молодой человек, безвольная личность. Но его состояние лучше того же Лёшеньки. Он решается на нестандартный, противоречащий законам поступок. У него ещё остались раздробленные частички Воли, Души и Разума. Тара становится ключом к двери, запершей Джеймса, но он осознаёт это не сразу. Как Джесс находит свой мост, так и Джеймс находит ключ к себе.

И неважно, когда человек становится личностью — хоть в 10, хоть в 29 лет. Главное — он становится ею. В наше время много людей, похожих на Джеймса, но не всем удаётся найти Тару, как не все Джессы находят Лесли. И счастье тому, кто найдёт их.

Этой истории веришь до конца.

Жаль, что нет дублированного русского перевода и хорошего качества записи, но «Лунатизм» нельзя пропустить. Это неогранённый алмаз посреди кучи бесхитростных и безвкусных подделок. Хотя понравится он далеко не всем.

10 из 10

«Наш мир и так жесток, зачем ему становиться ещё хуже?» Неизвестный автор

Многие проблемы взрослых людей тянутся корнями из их глубокого детства. Сбегая из родительского дома, с фермы тирана-отца, Джолин (Шарлиз Терон), конечно, не предполагала, что однажды сбежит снова, но уже оставив за спиной не страх и боль отцовских унижений, а собственую дочь, 12летнюю Тару (Анна-София Робб).

Девочка остается на попечении дяди Джеймса (Ник Сталь), молодого еще брата Джолин, у которого в жизни все тоже не так гладко, нет работы, квартиры, денег и собственного пути в жизни.

Племянница становится для него и обузой, и новым шансом что-то изменить в самом себе. Он увозит девочку от социальной службы, — так начинается дорога их злоключений, и одновременно путь к поиску взаимопонимания.

Им приходится вернуться в «отчий дом», к деду, властному и агрессивному. Дэннис Хоппер великолепен в этой роли, прямо кулаки сжимались отдубасить его лопатой…

Юная Анна-София Робб настолько хорошо играет здесь, она мудрая не по годам, хотя все еще уязвимая, тонкая натура.
Девочка, показавшая взрослому, как выйти из состояния лунатизма, перестать бродить во тьме и проснуться.

Жизнь как сон.

Никто не смог бы дать объяснения поступку Джолин, даже она сама. «Лунатизм», что замечательно, не пытается дать ей оценку, но лишь показывает нам истоки трагедии этой семьи, а также тонкую материю их внутреннего мира и взаимоотношений, что даёт возможность пережить те зимние месяцы вместе с ними.

Джеймс — человек, живущий одним днём. Он не задумывается о будущем, старается не вспоминать о прошлом. Впервые ему приходится проявить ответственность, когда сестра оставляет его с двенадцатилетней племянницей. Неожиданный подарок судьбы нарушает размеренное течение его жизни, поскольку впервые в жизни он не в силах сделать всё «как было раньше»: вернуть потерянную работу, найти квартиру. Удивительным образом он увидел в ней отражение себя, до того как нелёгкая жизнь его сломала. Не желая Таре такой участи, Джеймс бежит с ней навстречу призраку прошлого, о котором так старался забыть.

Вся жизнь Тары — сражение. Попав в утягивающий на дно водоворот, она изо всех сил старается выплыть. Её щит, сделанный из грубости, дающий трещину в свете безразличия к ней её собственной же матери, окончательно ломается перед перспективой удочерения. В этот момент нет ничего больнее, чем видеть её глаза, наполненные безысходностью и глубочайшей печалью — «Я никогда не сплю». Бабочка показывает крылья только после своего дня рождения. Ключевой момент в раскрытии героини АннаСофии Робб — когда она разворачивает свой подарок. Просто обратите внимание, сколько же в жизни их Тара получила, если так смотрит на немного неуклюжую, но такую искреннюю попытку Джеймса показать девочке свою любовь? Именно с этого момента она полностью преображается. Пародия на мать у бассейна вызывает только восхищение. Побег с игрушками — полный восторг. Но к сожалению, самое страшное ждёт её впереди.

Для режиссёра-дебютанта Билл Маер справился на пять с плюсом. Честно говоря, создающая ощущение пасмурного зимнего дня, лишённая цвета картинка произвела на меня такое же по силе впечатление, как наполненное теплыми тонами исполнение «Фонтана» Аранофски. Опустошающие виды игры снега на скованной льдом речке, покрытой изморозью колючей проволоки, полуразрушенной фермы, в сочетании с меланхоличным саундтреком создают непередаваемое ощущение сна, в котором жил Джеймс.

«Но ты спасла меня, разбудила.»

Сможете проснуться?

Да, именно так, 'Фильм который хочется смотреть вечно ', только что посмотрел 'Лунатизм ' и в конце, перед самыми титрами поймал себя на мысле что не хочу останавливатся, хочу смотреть дальше.

То, что я увидел мне понравилось, не смог испортить впечатления от фильма ни плохой перевод (ибо я не владею английским), ни весьма среднее качество картинки, ни позднее время просмотра! А это показывает высокий уровень этого произведения.

Честно говоря 'Лунатизм ' произвел на меня не такое впечатление как 'Мост в Терабитию ', но все равно очень высокое! Как и в Терабитии Анна София-Робб на высоте! Особенно понравилась сцена в бассейне. Так же очень понравился Ник Сталь, признаюсь, до этого фильма ничего о нем не слышал (хотя может и видел в каком-то фильме, но не запомнил из-за слабой памяти на лица), он просто здорово сыграл... нерешительность (долго не мог подобрать слово), думаю да, именно нерешительность, его герой весь фильм пытается помочь брошеной девочке, но боится что она отвергнет его заботу.

Этот фильм посмотреть все же стоит и если захотеть, то он может многому научить. Лично я из него понял что как бы все плохо ни было, нельзя отчаиватся, ведь рядом обязательно есть человек, который тебе поможет, хотя может быть ты его даже не замечаешь.

Ставлю твердо 10 баллов, желаю удачи Анне Софие-Робб и с нетерпением жду хоть какого-то перевода 'Мечтай, и ты будешт путешествовать '.

10 из 10

'Счастье — сама жизнь. Другого на земле не ищите». — А. Фадеев.

Нам часто врут. Точнее будет сказать — врут постоянно. И большая часть лжи обрушивается на нас с экранов. Насмотревшись фильмов мы начинаем грезить о супергероях, волшебных принцах и сладкой жизни.

Иногда это даже неплохо, особенно, когда хочется забыть о проблемах повседневности.

И когда перед зрителями из множества множеств умильных розовых соплей всплывает такой фильм как «Лунатизм», ощущение появляется такое, будто нам, очень голодным до правды, вырвали и бросили на растерзание кусок чужой, незнакомой нам жизни.

«Лунатизм» — произведение, которое подкупает своей реалистичностью и талантливой игрой актеров. Всех без исключения от Вуди Харельсона до Денниса Хоппера, не говоря уже о Шарлиз Терон, Нике Стале и Анне-Софии Робб.

Здесь есть все, и интрига, и хитросплетение судеб близких, но в то же время таких далеких друг другу людей, и горькая правда жизни. Герои этой истории подобны содеросам — растениям, что произрастают на сильно просоленых почвах — у Джолин, Джеймса и Тары такая же огромная жажда жизни и желание жить не смотря ни на что. А что как ни это может подкупить зрителя?

Но американцы не были бы американцами, если бы не добавили в картину фразы вроде: «Сегодня день начала твоей новой жизни», и сцену встречи матери и дочери в финале.

И в итоге столь необычно жизненная и реалистичная история оказывается всего лишь полуправдой, не ушедшей далеко от всех прочих историй фабрики грез.

Но «Лунатизм» — продукт не вторичный и далеко не стандартный, за что и удостаивается такой оценки как

8 из10

На мой взгляд, эта цитата очень хорошо подходит фильму. Если же сравнивать «Лунатизм» с каким-нибудь фильмом, то, пожалуй, с «Синоптиком». Потому что и там, и там нам рассказывается простая жизнь простых людей… Таких простых и искренних фильмов мало. Игра актёров превыше всяких похвал. Ника Стала я, кроме как Джона Коннора, никак и не воспринимал. Теперь рад, что воспринимаю. Анна-София Робб играет на уровне взрослых актёров. Прирождённый талант, которым она более чем умело пользуется. Шарлиз Терон — мало экранного времен, но буря эмоций… Итак, о чём же сам фильм?

Их трое — Джолин (мать), Джеймс (её брат) и Тара (12-летняя дочь Джолин).

Джолин уже порядком устала и находится на грани срыва — нервничает, боится, переживает… Таких людей немало. Они вынуждены каждый день работать, порой не замечая света в жизни…

Джеймс — спокойный человек. Тихий, в каком-то смысле робкий. У него каждый день одинаковый — работа, работа, работа… Чтобы помочь сестре и Таре, самому себе, в конце концов Джеймс, как и Джолин, вертится как белка в колесе, хоть в фильме этому уделено мало места. Это просто чувствуется. Джеймс где-то в душе осознаёт — свет есть, до него просто нужно дойти. Свет, который разгонит этот жуткий сон.

Тара. Она старше своих 12 лет. Внешне спокойна, но это следствие «небольшой» замкнутости в себе. Ей даже не скучно — Тара просто живёт. Она пытается свыкнуться с образом жизни, который устроила им всем Жизнь. Бывает, она доводит мать чуть ли не до истерики, потому что она всё-таки ребёнок и не может всё держать в себе. Но она умеет остановиться, в отличие от многих взрослых.

В сюжете нет ничего сверхгениального (и в этом плюс фильма). Я не буду его пересказывать, лишь дам своё видение некоторых моментов.

Сцена в бассейне. Нет слов. Просто нет слов. Показать себя взрослой, причём убедительно, может не каждый… Хотя в подсознании, Тара скорей всего пыталась походить на свою мать. Смелая попытка показать себя. Зато в самом бассейне — плыть, потому что в том бассейне Тара была по-настоящему свободна. Так же она была свободна, когда играла со «дядей Джеймсом» в догонялки… Ценные моменты для каждого человека.

Эпизод с кормёжкой лошади. Короткая, но интересная сцена. Просто понаблюдайте за лицами Джеймса и Тары, хорошо?

Ну и наконец, один из самых… мощных эпизодов фильма. Кто смотрел, те меня поймут. Столько времени Тара и Джеймс провели вместе, и то роковое утро решило всё. Потому что ребёнок (даже такой, как Тара) есть ребёнок. Что вовсе не означает, что он пуст в душе и его можно избивать за что бы то ни было.

Были моменты, когда и Джеймс, и Тара не замечали света солнца. Почему я говорю о свете солнца? Сон, каким бы он ни был, прерывает именно дневной свет. Нужно просто его увидеть. Тара определённо увидела, хоть, возможно, и сама не понимала этого. Вопрос в другом: когда рудокопы с фонарём надежды найдут источник света… А стоит ли этот свет всех тех усилий?

Ответ есть. В этом фильме, в конце, когда встречаются Джолин и Тара. Потому что пока мы все на одной стороне и пока мы все вместе, всё будет замечательно!

О боже! Заключите меня в скорлупу ореха,
И я буду чувствовать себя повелителем бесконечности.
Если бы только не мои дурные сны!
Гамлет. Акт II. Сцена 2.

Начнем с того, что данный фильм следует посмотреть всем, кто любит Кино (именно Кино как искусство, а не как обычный вид развлечения). Я не буду особенно распространяться о сюжете, уверен, тут у каждого - свой подход. Я лишь расскажу о своих впечатлениях. С первых секунд фильм захватывает, и немалую роль играет здесь «перфоманс» Шарлиз Терон (роль Джолин), которая, как известно, приложила большие усилия к воплощению сего проекта (мне кажется, что и фильм вышел в российский прокат благодаря появлению актрисы на Московском кинофестивале. И, слава богу…). Игра актрисы в начале фильма затмевает всех: и Ника Сталя (Джеймс), и Анны-Софии Робб (Тара).

Однако стоит Шарлиз «уйти со сцены», как сразу ты понимаешь, что Сталь и Робб – это отличный дуэт. Обратите внимание, что большую часть сюжета занимают только их взаимоотношения друг с другом, и, на мой взгляд, фильм не теряет ни капельки своей остроты. Даже не веришь, что это - Ник Сталь, когда-то невнятно исполнявший роль Джона Коннора в «Терминаторе-3». На этот раз всем его слезам, эмоциональным проявлениям, даже зажатости, веришь на все «100».

Что касается Робб, то про ее актерскую игру можно написать, как всегда, больше, чем про сам фильм. Образ Тары в ее исполнении обрел необычайную глубину. Обратите внимание, с каким лицом Тара смотрит на Воренна, бывшего бойфренда Джолин, потом на угрюмое выражение лица в машине Джеймса (по дороге в приют), безразличие на лице в замершем парке, испуг за обеденным столом у дедушки (Деннис Хоппер), и, конечно, недвусмысленные взгляды в сцене с бассейном. Такое впечатление, что Анна София может легко стать звездой немого кино (разумеется, не только благодаря своей эффектной внешности). А в звуковом – так вообще достичь большого успеха.

В общем, огромное достоинство «Лунатизма» - в отсутствии главной роли – точнее, эту роль исполняют вместе Джеймс и Тара. Они оба - «лунатики», живут, подчиняясь жестокой логике реальности, живут в «дурных» снах. Над Джеймсом довлеет образ отца, над Тарой – ее сбежавшей матери. Кстати, Таре намного тяжелее избавиться от наваждений, что нашло отражение в сценах с грузовиками, а также в номере отеля, где Таре представляется Джолин, которая ищет что-то в кухонных шкафах, повторяя «Мне холодно». Есть здесь некий сюрреализм и загадочность. Еще - рисунок змеи (змея изображается в одежде Джолин, – возможно, с одной стороны, Тара понимает, что заражена «ядовитой» жизнью своей матери, и, с другой стороны, признает ее авторитет и некую мудрость). Ближе к концу фильма, мы увидим, что Тара примеряет детское платье Джолин, - и это можно расценить как попытку сблизиться с матерью, понять ее нелегкую судьбу. Мне кажется, что «сон» Тары, ее страдания достаточно сложны и противоречивы, поэтому она, в отличие от Джеймса, не способна с уверенностью сказать о своих похождениях в «дурных снах», ставших действительностью.

Второй плюс – наличие эффектных, разноплановых сцен, особенно… конечно, это – сцена в бассейне. Она, на мой взгляд, войдет в историю не только кино-этюдов Анны Софии, но и, может быть, в историю современного кинематографа (ладно, не смейтесь, я же сказал – может быть). В самом «Лунатизме» она, безусловно, выскакивает из общего контекста. Изображает ли Тара свою мать? Скорее всего, она пытается быть или «cool girl», или гламурной леди современного мира. Выходит неплохо.

За кадром осталось, откуда Тара достала розовую безрукавку и розовые очки (наверное, из чемоданчика… интересно, что там еще хранится?). Такая вот позитивная девчонка (интересная деталь – такие же очки мы уже видели у матери Воррена в начале фильма. Случайность или связь?). Значит, Тара закуривает сигарету. У кого-то возникли вопросы в связи с употреблением никотина в детском возрасте. Читал я оправдания вроде «Да, это была фальшивая сигарета». Да зачем оправдываться? Анна София ведь не курила! Все курящие люди знают, что курить – это впускать и выпускать дым из легких. А Тара? Она затягивалась и сразу выдувала дым – называйте это другим словом, например, притворство. Очень забавная вещь – Анна София притворялась Тарой, которая притворялась, что курит. Ну ладно…

И вот Тара заигрывает с ребятами (кстати, они могли бы и получше сыграть «заинтересованность», а то выглядят какими-то «роботами»), катается на роликах, взбирается на доску, выбрасывает сигарету и ныряет в бассейн… потом, не всплывая, смотрит наверх и видит искаженные водой лица ребят, наблюдавших за ней. Это можно трактовать как поиск Тарой своего пути, как любовь к оригинальным поступкам и проявлениям своей индивидуальности. Дальше, как мне кажется, пародируется любовь людей ко всяким вещам своих кумиров (я говорю о роликовых коньках, которые Тара оставляет ребятам). Но, заметьте, Тара оставляет себе розовые очки, т. е. возможность взглянуть на жизнь с позиции оптимиста.

Все это резко контрастирует со сценами тяжелой работы на ферме дедушки Тары (Дениса Хоппера). Хоппер великолепно вжился в роль, еще раз доказал, что он не является «обычным американским актером», думаю, что это лучшая роль второго плана 2008 г.

Но в итоге, фильм не становится абсолютно депрессивным, в нем, скорее всего, оставила свой отпечаток грусть, трогательная атмосфера (особенно это «читается» в игре в догонялки Джеймса и Тары). Да, в «Лунатизме» есть грубость, но есть там и «свой парень на деревне» (браво, Вуди Харрельсон!). В общем, есть ужасающий взгляд Тары на Воррена и есть ее улыбка, обращенная к небу. Игра контрастов, «разноплановость», цветовая гамма (не возражайте, ребята, не только там одни серые тона), разнообразный саундтрек – все это идет на пользу фильма. Именно фильму, а не только актерам.

Неужели нет недостатков? У меня одна претензия – к сценарию, а точнее, к концовке. Я понимаю, в начале – «динамика», значит, и к финалу – надо что-нибудь этакое «закрутить». Возвращение можно было бы и как-нибудь миролюбивее сделать.

Развить бы сюжет на основе сцены в кафе… «Mexico? Yes! Like in a movies!». Ладно, хватит, а то боюсь испортить кому-нибудь просмотр этого замечательного фильма.

В фильме остались «недоговоренности», но от этого он хуже не стал. Загадка только приукрасила «Лунатизм». Надеюсь, что «ткань» фильма заинтересует многих зрителей. Все-таки, фильм «Лунатизм» в превосходной степени отражает чью-то реальность (и, может быть, реальность многих людей). А прикосновение к реальности – это необходимая вещь. Ведь и в жизни мы надеемся на избавление от плохого сна. Надеемся, что найдем что-то настоящее. Like in a movies.

Не будет скромным сказать, что судьба некоторых работ АнныСофии Робб является многострадальной. И если с ее предыдущими картинами мы познакомились без особых задержек, то такие работы, как «Have Dreams Will Travel» и «Doubting Thomas» по-прежнему ожидают своего релиза. Не так давно «Лунатизм» Билла Маера также пополнял ряды «несбывшихся надежд», но, миновав национальную премьеру и показ в рамках Sundance Film Festival, картина так или иначе увидела свет в США и Канаде. Зарубежная пресса уже успела создать ей образ неоднозначного творения – с одной стороны хвалебные отзывы, с другой – уничижительные. Что ж, пришло наше время убедиться, насколько удачной получилась история о Таре и ее дяде Джеймсе.

В соответствии с жанром «Лунатизм» сталкивает нас с социальными проблемами – Джеймс, как и Джесс («Мост в Терабитию), стеснителен и запуган; персонаж, воспитанный в суровых условиях, которые усмирили его эмоциональную бурю. Он сдержан и самокритичен, добр и нерешителен. Но в отличие от произведения Кэтрин Патерсон и постановки Габора Ксупо в этой истории нет места организованному герою. Напротив, Джеймс при всех своих достоинствах и недостатках оказывается ключевой фигурой драмы, а от действий парня зависит не только его судьба, но и будущее двенадцатилетней девочки Тары. Собственно, не будет лишним отметить, что Лунатизм – это и есть история о Джеймсе. Тем не менее, именно неоднозначному подростку, теряющему, кажется, собственную мать, предстоит разбудить Джеймса от продолжительного сна, сделавшего его лишь рабочим механизмом.

Думается, удели Таре центральное место картины, как она бы тут же преобразовалась – на плечи двенадцатилетней девочки обрушивается непосильная ноша, с которой она не в состоянии справиться в одиночку – это история уже в духе «Параноид Парк». Но, заметим, «Лунатизм» – более тонкий и взрослый фильм, лишенный нелицеприятного стиля. К тому же, чтобы раз и навсегда расстаться с такого рода ассоциациями скажем: «Лунатизм» не имеет ничего общего с работами Гаса Ван Сента, за исключением разве что напряженной атмосферы и чувства безысходности. Однако Маеру удалось сделать то, что многие зрители, подавленные западными рецензиями, посчитали невозможным – дебютная картина американского режиссера выполнена разносторонне – вполне уместно выражение «игра контрастов».

Пожалуй, в последнее время не было ничего приятнее наблюдать, как Тара создает для себя радостные ситуации: ее вымышленный побег во время покупки новогодних игрушек; наслаждение встречным ветром в салоне автомобиля; идея с принятием псевдонимов – все это вызывает невероятные ощущения у зрителя, пережившего до и после эпизоды с избиением на ферме, проживанием в приюте и переломным уходом матери. В таких случаях искренне жаль, что официальный сайт картины лишен, как минимум, гостевой книги – благодарностей и пожеланий, вызванных просмотром более, чем предостаточно.

Рискну предположить, что Лунатизм обладает уникальным языком, благодаря которому беседует со своим зрителем на протяжении всего фильма. Разочарованные в скудности фраз и отсутствие богатой философии, должны отдавать себе отчет в том, что работа Билла Маера – это также и соприкосновение чувств. Удвоим ставку, сказав, что Лунатизм – этакий Sigur Ros от кинематографа – порой текстовое изобилие становится необязательным – человек проходит сквозь мир эмоций и ощущений, который мог бы функционировать и процветать даже при полной немоте своих обитателей. Так, необязательно знать, какими шутками делиться Джеймс с Тарой в течение их головокружительного путешествия, поскольку эти ситуации отображают, прежде всего, то, как люди способствуют друг другу, будучи вместе.

Следует отметить, что каждая новая роль АнныСофии Робб становится своеобразным открытием и вызовом одновременно. Так, до выхода «Лунатизма» немало интереса у почитателей молодой актрисы вызывала сцена с употреблением никотина. И после просмотра сомнения окончательно развеялись: данный эпизод вышел просто фееричным. Помимо того, как Тара престижно закуривает сигарету и грациозно спускается под воду, она демонстрирует проявления сексуальности – устраивает 'шоу ' перед двумя неполовозрелыми мальчишками, а в заключении оставляет памятный сувенир в лучших традициях роскошных любовниц. Разумеется, все это не более, чем игра, но, признаться, данный эпизод можно назвать одним из самых выдающихся за всю фильмографию актрисы.

Отличным оказалось музыкальное сопровождение, вызывавшее до этого в основном равнодушные отзывы. Честно признаться, когда amazon.com представил прослушивание саундтрека, немногие были в восторге – задержаться на соответствующей страничке более 2-3 минут казалось неправдоподобным. Однако теперь можно сказать с уверенностью: музыка идеально соответствует атмосфере фильма, а в некоторых эпизодах имеет просто чарующий характер (чего стоит хотя бы пианинные аккорды, украшающие танец Тары на дне бассейна).

Как вы уже, наверное, знаете, титульной композицией картины выступила песня A Fine Frenzy «Come On, Come Out». Она не является эксклюзивной, трек входит в состав альбома «One Cell In The Sea», вышедшего в 2007 году. Как бы там ни было, грустный антураж и пронзительная лирика делают все для того, чтобы считать эту песню подходящей. К тому же, если вы еще не знакомы с сериалом «4400», уделите внимание, по крайней мере, композиции Ivy «Worry About You». Поверьте, чувства дежа-вю гарантированы.

Еще одно достоинство «Лунатизма» – солидный актерский состав. Неоднократно отмечалось, что бюджет и приблизительные кассовые сборы фильма не соответствуют уровню представленных артистов. Действительно, Деннис Хопер, Ник Сталь, Шарлиз Терон, Вуди Харрельсон – нечасто увидишь такой голливудский состав в фильме с бюджетом в 3 миллиона долларов. Выходит, эксперимент обладательницы премии «Оскар» и режиссера-дебютанта заведомо имел основательную опору, которая не позволила бы ему упасть на землю. Что ж, будем надеяться, что Билл и Шарлиз сделали им предложение, от которого они не смогли отказаться.

Надо полагать, побочными персонажами был принят не один эликсир выразительности – иначе как объяснить такую яркую игру актеров второго плана? Будь то Вуди Харрельсон в роли харизматичного работника-весельчака, либо сознательная Данни и детектив Уолл – каждый из них органично дополнил общую картину фильма. Отличился и Деннис Хопер, создавший на фоне угрюмых, но широких и всепоглощающих панорам ужасающую атмосферу.

Что до АнныСофии Робб, то ее роль в Лунатизме превосходит недавний «Мечтай, и ты будешь путешествовать». Естественно, назвать Тару лучшим персонажем за всю карьеру Софии довольно сложно, не в последнюю очередь благодаря «Мосту в Терабитии», а также личных симпатий к заносчивой Вайолетт («Чарли и шоколадная фабрика») и милейшей Опал («Благодаря Винн-Дикси»). Однако ее участие в «Лунатизме» определенно знает свою цену – значительный прыжок на пути к опыту и совершенствованию.

Собственно, в заключении хотелось бы сказать, что картина превзошла все наши ожидания – «Лунатизм» получился отличной драмой, ставшей лично для меня главным кинособытием на данный момент лета. Единственное, что огорчает – слишком уж большая вероятность того, что в этом сезоне фильм пройдет незамеченным.

'Я буду Николь, и мне будет 13 лет, потому что в 12 все считают тебя глупой' – Tara Reedy (АннаСофия Робб)

'Sleepwalking'. Могу смело назвать 'фильмом, который мне определенно понравился'. Здесь запечатлено особое видение автора на некоторые моменты из жизни. Кого? Просто людей. Обычных людей с довольно трагичной судьбой. Но ведь из таких состоит большая часть населения земного шара, верно?

Итак, 'Лунатизм'. Кино не для всех. Не то, что бы там было что-то шокирующее, что-то непубличное или что-то в этом духе. Нет, но не всем по нраву смотреть фильмы без аркадных действий, погонь, смертей и бесконечных поворотов сюжета. Скажу сразу – этого там НЕ будет.

Разочарованы? А я предупреждала. Эту картину надо чувствовать. Потому что, как не будет там вышесказанного, так и не будет фальши, наигранности и какой-то совершенно ненужной здесь бури эмоций, каких-то нот давящих на жалость и тому подобного (хотя этого можно было ожидать, прочитав краткое описание сюжета).

Есть картины, в которых буквально заставляют рыдать. Есть, где заставляют смеяться. А здесь вы вольны делать, что хотите. А можно выбрать третий вариант, то есть полное спокойствие до финальных титров. Поэтому 'Лунатизм' – это 'свободный' фильм. Потому что своеобразный, потому что тонкий, потому что прямой. Здесь сказали именно то, что хотели сказать. Ни больше, ни меньше. Идея и все вытекающие отражены до конца. За это некоторые и полюбят 'Лунатизм', за прямоту.

'Ты знаешь, что могла бы начать распаковывать своё дерьмо вместо того, чтобы сидеть там и изображать домашнюю идиллию!' – Joleen (Шарлиз Терон)

Теперь пара мелочей о мелочах.

Игра: вне уровней и оценок, громко похлопаю Анне Софии Робб и Деннису Хопперу.

Саундтрек: со своей ролью справился. В нужное время в нужном месте, настроение угадано в точку.

'Внешний вид': весь фильм выполнен без ярких деталей, довольно неброско, но мягко, просто потому что не требовалось ничего выделять – здесь блестки были бы лишними, да и акценты и без того расставлены первыми двумя составляющими.

Что ж... Мне больше нечего добавить. Смотрите, но не все – лишь те, кого это действительно заинтересовало, а остальным, к сожалению, это действо придется не по душе. Хотя остальные, наверное, и не будут смотреть.

'Скажи ей... Это первый день её остальной настоящей жизни.' James (Ник Сталь)

Смотреть этот фильм решил только из-за Анны-Софии Робб. Талантливый ребенок, запомнилась прежде по Мосту в Терабитию. Потраченного времени не пожалел.

Главная тема, по сути, одна - отцы и дети. На фоне этой основной темы - перерождение характера Джеймса (Ник Сталь), переход от равнодушия к жизни и себе к способности совершить Поступок.
Джеймс - слабовольный, добрый, забитый человек. Джолин (Шарлиз Терон), его сестра, - достаточно вульгарная женщина, видимо, не самого тяжелого поведения. Почему так получилось - становится ясно ближе к концу фильма после знакомства с их отцом.

Тара (Анна-София Робб) - дочь Джолин, главный герой, и главный мотиватор. Именно она становится тем, что пробуждает лучшие качества в и Джеймсе, и в своей матери. Джеймс сможет уйти от своей никчемной, жалкой жизни, сможет перебороть свой страх перед отцом, защищая Тару. Джолин - уйдя, все же вернется к дочери.

Больше о сюжете говорить не стоит - надо просто смотреть.

Об игре актеров. Анна-София - великолепна. Зная ее по Мосту в Терабитию, просто не веришь в то, что это тот же человек. Куда делась ее замечательная улыбка? Блестящие глаза? Серьезный, не по годам взрослый ребенок. Улыбки - как праздник. Сыграно просто на 5+.

Ник Сталь убедителен. Шарлиз Терон. Ее в фильме мало. Когда она есть - обедни не портит, но не более того. Не сказал бы, что ее игра чем-то запомнилась, в отличие от Дэнниса Хоппера, сыгравшего - и здорово! - деспотичного бездушного отца. Особенно стоит отметить Вуди Харрельсона в эпизодической роли - классный дорожник получился. Характерный.

Картинка в фильме хорошо подходит под настроение фильма, как и саундтрек. В общем, я бы сказал, что получился фильм без недостатков. С очень тяжелым сюжетом - не всем понравится.