Рецензии

Фильм «Отель Гранд Будапешт» Уэса Андерсона иронический и в то же время глубокий, с первых кадров буквально покорил меня. Это будоражащая, невероятная, детективная история, дополненная интеллектуальным юмором и сказочными элементами. Невозможно удержаться от восторга перед сверхъестественной виртуозностью, с какой исполнен этот фильм. Музыка, визуальные эффекты, сценарий и игра актеров создают квинтэссенцию буржуазного очарования. Исполненный невыразимой прелести фильм смотрится по-детски просто.

Неординарные персонажи вызывают искреннюю симпатию. На мой взгляд, олицетворением место действия Зубровки и самого отеля, является консьерж Густав, превосходно сыгранный британским актером Райфом Файнсом. Густав обладает великолепными профессиональными качествами, он чувствителен, поэт в душе и эстет в привычках. Своей элегантностью, почтительностью и торжественным видом он вызывает расположение у дам преклонного возраста. Замечательными способностями Густава восхищается его помощник коридорный Зеро. Зеро проявляет преданность своему наставнику, благодаря самоотверженности и внимательности. Удивительно, но Эндриан Броуди в роли отрицательного персонажа Дмитрия, не утратил симпатию в этом кино. Он смотрится гармонично в образе злодея и замечательно справляется со своей ролью.

В этом фильме вы не увидите тусклые цвета, серые лица и затянутые эпизоды, не смотря на то, что место трагедии в фильме нашлось, но всё сделано гармонично и со вкусом. Пикантность фильму придает красочная атмосфера, насыщенная десятком ярких индивидов, в исполнении талантливых актеров.

Меня фильм заставил улыбнуться, тронул за живое и вдохновил. Когда появились заглавные титры, у меня возник единственный вопрос: «Неужели мое загадочное путешествие подошло к концу?».

9 из 10

Фильм «Отель «Гранд Будапешт» — удивительный и прекрасный фильм. Из тех, которые один раз увидишь и уже никогда не забудешь. И сразу же захочешь его в свою коллекцию. И сразу же сядешь написать о своих впечатлениях, эмоциях и чувствах.

Вроде бы ничего особенного. Этакое сказочное действо для взрослых. Вымышленная страна Зубровка. Картинно-нереальные (но не менее прекрасные) пейзажи природы. Восхитительная музыка в славянско-цыганских мотивах. Немного (а некоторые и много) гротескные герои. Сюжет донельзя простой, почти водевильный. Прямо какой-то праздничный коктейль, при употреблении которого возникает чувство неповторимой легкости. Веселый и легкомысленный настрой не отпускает во время всего просмотра. Хочется пуститься в пляс или поучаствовать во всей этой очаровательной неразберихе.

Однако, это все-таки трагикомедия, и под завесой веселости чувствовалась грусть. Грусть об ушедшем времени. Грусть от надвигающейся войны. Поэтому финал у фильма предсказуемо грустный. Сказки ведь тоже бывают с печальным концом.

Рейф Файнс в комедийной роли просто блистал. Дубляж Виктора Вержбицкого поразил многогранностью интонаций. Все актеры были на высоте. Все было просто безупречно.

Почему-то сравнила этот фильм с глотком прохладной воды в пустыне. Браво.

10 из 10

Существует в мире кино ряд произведений, при просмотре которых (замечу, что говорю именно о кинотеатрах- домашние киносеансы другие эмоции вызывают), зритель, поддавшись очарованию увиденного, может подумать о том, что снимать кино — великое искусство. Он обратится в своих размышлениях не к теме фильма, которая может быть хоть про любовь, хоть про космос — он подумает о том, как это выглядело, и какие эмоции вызывала смена кадра. Он будет смаковать впечатления от костюмов, интерьеров, пейзажей — и в конечном итоге визуальная составляющая поглотит фильм как историю, оставив яркий хрустящий фантик и, быть может, пару сладких крупинок-мыслей на нем. Это не проигрыш режиссера, нет, но стопроцентное фиаско сценариста.

Когда вы смотрите «Отель Гранд Будапешт», вы, безусловно, эту концепцию можете припомнить. И будете неправы — «фантик» к этому фильму не применишь. А на что же похож этот выверенный до кадра «карамельный» мир? Если Вы когда-нибудь бывали в хороших, по-настоящему хороших кондитерских, где торты похожи на картины, и даже мысль о том, чтобы съесть настолько изящно сделанное пирожное уже кажется крамолой, то вы поймете, о чем я говорю.

А все потому что в этом «украшательном» фильме, где все либо розовое-лиричное, либо снежно-задумчивое, либо мрачно-каменное, есть место и истории, причем истории действительно хорошей. Она рассказывается ненавязчиво, и зритель не задумывается о том, что прошло десять минут, полчаса, час…Он просто смотрит в замочную скважину, что-то там видит и отрываться от подглядывания ох как не хочется — уж слишком люди интересные собрались по ту сторону двери, слишком затягивает детективная составляющая («Мальчик с яблоком» интригует, да).

Знаете, как бабушки говорят, мол, «в мое время…». Так вот вымышленная республика с занятным для русского уха названием Зубровка — мир «того самого времени», о котором мы можем сейчас читать в романах. Мир людей, которые не просто ценили искусство настолько, чтобы умирая вычитывать любимые стихотворения, нет, они свою жизнь превращали в своеобразное искусство. Перед нами герой вечера — Гюстав, хозяин «вселенной во вселенной» — отеля «Гранд Будапешт», консервативного в своем великолепии и великолепного в своей консервативности заведения. Он любит свою работу, старых дам и высокопарные речи, что делает его жизнь похожей на придумки писателя-романиста середины 20-ого века. Собственно…вы не будете неправы, если скажете, что даже для жителя Зубровки этот человек обладает тем очаровательным «чересчур», которое отмечает людей оригинальных и необычных. Чересчур правилен в своей работе, чересчур любезен с дамами, чересчур нахален с недругами и, на удивление, недостаточно прагматичен в реальной жизни, которую затронула беда любого, даже конфетного государства — война. Пережив с легкой душой тюремные невзгоды, он не смог понять и принять тупую механическую ненависть знакомых зрителю аллегоричных ZZ — символов. Собственно, наслоений, отсылок и различного рода символики в фильме много, успевай только следить. Вы и уследили бы… если бы в какой-то момент вы не начинали хихикать.

Хорошее кино отличается тем, что навесить ярлыки на него крайне сложно, и частенько даже жанр подобрать бывает затруднительно. Вот что здесь? Комедия — да. Гротескная? Вполне себе. Грустно бывает? Не без этого. Драммедия, ты ли это? Предположим. И смеяться во весь голос, наверное, не каждый сможет, а вот мелко хихикать — сколько угодно. Диалоги построены таким образом, чтобы зритель подумал-улыбнулся, не наоборот. Ностальгия о прошлом, которого не только зритель, но и зрительская бабушка не помнит толком — вот что такое «Отель Гранд Будапешт». Как и любая ностальгия, она будет чуть щемящей и излишне идеализированной, но обязательно с хорошим настроением. Мы задумаемся ненадолго о том, что иногда, в самые неожиданные моменты нашей жизни нам не хватает вот такого авантюриста по духу Гюстава Н., исчезнувшего со своей эпохой. Или не было у него эпохи вовсе, как намекал нам постаревший коридорный Зеро?

Уэса Андерсона, режиссера фильма, можно с легкой душой назвать обычным диктатором. Он создает свое кино уж слишком радикально, ни на йоту не подстраиваясь под зрителя, украшая их как пожелает его художественная душа. Но признаться в том, что Вам не нравятся Файнс, Броуди, Суинтон, Лоу, Нортон …etc, говорящие языком Стефана Цвейга в декорациях альпийской кондитерской…Вы правда сможете это сделать?

10 из 10

«Гранд отель Будапешт» — одна из самых ожидаемых премьер этого года, могла бы стать официально последней картиной автора и не потому, что были какие-то проблемы при продакшане, или ещё что-то похуже, а именно со стороны «перфекционно-фанатского» восприятия. Иначе, довольно трудно логически пояснять подобную феерию из стилистических и тематических само повторов и ремейков.

Запутанная, якобы ироничная, приключенчески-детективная история от владельца уже не популярной гостиницы высшего класса, о том, как ему удалось стать во главе сего заведения, а фактически о временах пиковой, былой славы Гранд Отеля и о людях, чьими силами это было достигнуто. Но на самом деле, серьёзно говорить об этом поистине гламурном «фэйритэйле» (на то он и Андерсон) сложно.

По количеству и именам собранных актёров можно ужу заранее было сказать, что это кино — снежный ком из всех авторских работ. Вполне интригующее впечатление, дающее надежду на вершинную ступень творчества Уэса, но, увы, раскрывающееся лишь пересказом и рерайтом, при чём, чаще даже отрицательных моментов прошлых картин.

Картина начинается с разделённой на главы «семейки Тенненбаум», переходящую моментами от «Королевства полной луны» до не рисованного «Мистера Фокса», который и выступил основой построения, приняв всю пустоту и бессмысленность примитивно-ироничных диалогов из «Водный жизни», периодически пересаживая героев на «Поезд на Дарджилинг» и завернув всё это в гламурный монтаж из рекламного опуса «Прада: Кэнди».

Настоящая находка для ярых поклонников Уэса Андресона, или же для некоего шага «на бис» со сцены, но явно не достоянная называться «новой работой» режиссёра.

А ведь даже и не знаю, что в фильме показалось самым ярким и запоминающимся. Он как будто лился непрерывной водным потоком, где ты на маленьком корабле проплываешь его полностью: смотреть было легко, интересно, динамично, на лице расплывалась непрекращающаяся улыбка. Ни один момент не был лишним!

А композиция! Девушка перед памятником писателя является связующим звеном с миром писателя и миром героев произведения — реальных людей. И зрители, мы, «перенимаем эстафету» у девушки, становимся очередным звеном, посредником. Каждый из нас собирает кусочки мозайки, которые в итоге объединившись представят собой единый пазл.

Стоит отметить юмор, интеллектуальный, остроумный, тонкий и в то же время такой легкий, добрый, сказочный, что ли.

«Он жил в своем собственном мире» — и это правда. Отсюда и собственный мир фильма. Смерти героев, несправедливость, война, — все представлено таким непринужденным образом, но нельзя говорить о пренебрежении. Смысл, трагичность произошедшего ни в коем случае не умаляется. Просто, действительно, как иначе существовать в мире, где столько боли? Надо жить дальше, добиваться своей цели, быть верным друзьям и любимым, и ни за что не унывать.

«Отель „Гранд Будапешт“ — как уже было сказано до меня, интеллектуальная сказка для взрослых. В фильме даже действует сказочный принцип времени и пространства! Сцена в тюрьме — динамична, емка, без лишних деталей, очень красочна. И все приключения показаны в таком же ключе. От того показалось, что час и сорок минут пролетели незаметно, но очень интересно.

Главный герой — не маска, не поверхностен, он загадка, так как существовал в своем мире, и все, с кем он имел дела так или иначе попадали под его влияние, в его реальность.

И казалось бы, такие зачем звать актеров с большой буквой А на второстепенные роли? Но я уверена, что уже никто из зрителей не смог бы представить, например, на месте Джуда Лоу или Эдварда Нортона кого-либо другого. Весь актерский состав привнес в фильм что-то свое, неповторимое. Да даже и совсем неизвестных не выкинешь! Чего стоит одна-единственная сцена в лифте в начале фильма? Лицо lift-boy`я, комично закатанные наверх глаза…

Обычное приключение, усовершенствованное необычными и комичными деталями плюс необычайная актерская игра и замечательная работа режиссера, сценариста, оператора смогла перенести ее из удивительного мира литературы в не менее удивительный мир кинематографа.

А теперь читаем Стефана Цвейга!

10 из 10

«Она была моим другом. Я сплю со всеми своими друзьями».

Только посмотрев трейлер я была поражена и впечатлена, и не понимала, как я раньше не узнала про этот фильм! Я сразу же решила, что это необходимо посмотреть именно в кинотеатре.

Мы проносимся через несколько времён и постепенно узнаём историю. Но самое главное действие происходило в первой половине XX века. Не будем вдаваться в подробности, кто кому рассказывал те события и, кто их записал, самое главное — это сама история. В отеле «Гранд Будапешт» работает известный консьерж — Густав, он держит всё под контролем, отлично работает, обеспечивая хорошую репутацию и привлекая постояльцев. Но многие дамы на самом деле приезжают только ради него, причём частенько. И вот однажды, одну из его фавориток находят мёртвой. Родственнички у неё оказались однако весьма колоритными и их не устраивает тот факт, что какому-то консьержу она завещала дорогую картину. После оглашения завещания, вдруг неожиданным образом, Густав обвиняется в убийстве этой фаворитки. Тогда-то и начинаются приключения главного героя и его нового юного помощника Зеро.

Как-то даже неожиданно видеть столько известных актёров, собранных в одном фильме. Им достались своеобразные и интересные роли, которые каждый из них преподнёс просто великолепно. На протяжении просмотра наблюдаешь, до чего же все персонажи разнообразны и по-своему уникальны. А Густав это вообще неподражаемая и бесподобная личность. Хотя все герои достойны внимания и все они чем-то цепляют. Каждый из них — это только небольшая часть, но все вместе они составляют замечательное творение.

Это тот фильм, который действительно интересно смотреть, он завораживает, увлекает и затягивает тебя в ту атмосферу на экране, да так, что просто не можешь оторваться от происходящего. Во время просмотра и переживаешь, и смеёшься, и поражаешься, в общем, вызывает море различных эмоций и настроений. Очень нравится, как всё снято, складывается ощущение, что это не просто современное изображение старого времени, а действительно фильм середины XX столетия. Присутствует такое разнообразие красок и всё кажется таким ярким. Это уже нечто большее, чем просто цветной фильм.

Всё настолько интересно продумано и красиво снято, что не к чему и придраться. Это прекрасный, яркий фильм с завораживающей атмосферой.

10 из 10

«Отель «Гранд Будапешт» — это ювелирная работа, которую нам презентовал замечательный режиссер и сценарист Уэс Андерсон. Фильмы этого удивительного человека всегда необычны и до невозможности детализированы; им присущ совершенно особый сказочный, гротескный и интеллигентный стиль. Именно в этом фильме «помешанность» Уэса Андерсона на деталях достигает своего апогея — здесь продуманно всё: каждый кадр выстроен с особой точностью, каждая деталь интерьера находится на своем месте, каждый персонаж удивительным образом индивидуализирован, а каждая реплика не случайна. И за всей этой скрупулезной работой стоит увлекательнейший сюжет, невероятное чувство юмора и огромная душевность.

Я с нетерпением ждал этот фильм и, как Вы, наверное, уже догадались, все мои ожидания были оправданы. Я в полном восторге и теперь жду не дождусь того дня, когда этот дивный фильм выйдет на DVD, чтобы буквально под микроскопом изучить все его особенности. А вот будете ли Вы в восторге от этого удивительного, но вместе с тем весьма специфического фильма? Давайте выясним это, отметив его основные черты.

1. Невероятная атмосфера. «Отель «Гранд Будапешт» — это один из тех редких фильмов, в которых сама атмосфера, обстановка и визуализация играют куда большую роль нежели сюжет. Данный фильм — это настоящий кукольный дом, в котором живет множество удивительных персонажей. Атмосфера этого фильма складывается из высокопрофессиональной работы художника-постановщика, который сумел создать целое несуществующее государство, в котором непременно хочется побывать. Стоит отметить и впечатляющую работу оператора, которому пришлось поработать в равной степени и с кулуарными сценами, и с натурными, а также с макросъемкой модели этого вымышленного отеля. Отдельного внимания заслуживает композитор Александр Депла, который создает невероятно душевную и заводную музыку, навеянную прежде всего российскими народными мотивами. Так же интересен подход к самому размеру изображения, который варьируется в зависимости от исторической эпохи. Поэтому атмосфера этого фильма — это первое, ради чего его стоит смотреть.

2. Интересный детективный сюжет. Фильм смотрится на одном дыхании благодаря простому на первый взгляд, но, тем не менее, довольно лихо закрученному сюжету. Действие фильма разворачивается как бы в четырех временных промежутках. В первом — девочка читает книгу писателя. Во втором — пожилой писатель рассказывает историю. В третьем перед нами предстает та самая история, которую рассказывает писатель. И, наконец, в четвертом мы можем лицезреть историю из предыдущей истории… В общем, всё это выглядит довольно запутанно, но практике выглядит очень понятно (в первую очередь благодаря ясному повествованию и визуальному приему, который я описал выше). Также стоит похвалить довольно вычурную, но вместе с тем очень смешную манеру повествования и речь персонажей, в которой удивительным образом уживаются высокопарные фразы и разговорная речь.

3. Юмор и положительная энергетика. Сразу же предупрежу, что юмор здесь весьма специфический: интеллектуальный (а-ля Вуди Аллен) и вместе с тем довольно мрачный и местами даже пошловатый (а-ля Тарантино). Я такой юмор очень люблю, и зрительный зал вроде бы отзывался довольно-таки неплохо, но поймут не все. Тем не менее, я убежден в том, что всем удастся зарядиться положительной энергетикой, которой щедро делится Уэс Андерсон.

4. Внушительный актерский состав. Подумайте только: на всех актеров, задействованных в фильме, приходится аж 19 номинаций на премию «Оскар», а также бесчисленное количество прочих наград и номинаций. Вы скажете, мол, ну и что такого, если бы в фильме, например, сыграла одна Мерил Стрип, а не добрая двадцатка замечательных актеров, то количество этих самых номинаций не сильно бы изменилось. Согласен, но примечателен именно тот факт, что практически все актеры, задействованные в фильме, имеют мировое признание. Тут даже роли из серии «Кушать подано» исполняют звёзды первой величины. И ко всему прочему актеры-то не заезженные, те, на которых еще хочется смотреть. Поэтому актерский состав просто исключительный. Все роли за исключением двух центральных очень небольшие (можно даже назвать их расширенными камео), но без исключения все актеры органичны и убедительны в своих чудаковатых образах. Ввиду ограниченности размеров рецензии прокомментирую только работу главного актера — неподражаемого Рэйфа Файнса. Он просто невероятен в роли высокомерного консьержа Густава. Для меня этот, прежде всего драматический актер, раскрылся с непривычной комедийной стороны. Он как и весь актерский коллектив заслуживает похвалы и громких оваций. Браво!

*Небольшое предсказание или пожелание* Фильм будет номинирован на «Оскар» в категории «Лучший сценарий», «Лучший саундтрек», «Лучший грим и прически», «Лучшие костюмы» и «Лучшая работа художника-постановщика», а также на «Золотой Глобус» в категориях «Лучший фильм: Комедия или мюзикл» и «Лучшая мужская роль: Комедия или мюзикл».

Отдельной строкой стоит отметить замечательный дубляж и полную русификацию фильма. Смотреть кино в таком качестве — это просто невероятное удовольствие!

ИТОГ. «Отель «Гранд Будапешт» — это интеллигентная сказка для взрослых, которая соткана из мельчайших деталей, безупречно вымеренных и гармонично подобранных. Это удивительный проект, в котором участвует ну просто невероятное количество отличных актеров. Это высокохудожественный фильм, над которым поработала плеяда талантливых оформителей, постановщиков, декораторов и других профессионалов, чей труд оказался за кадром, но был так необходим для создания этого великолепия.

Может быть, можно копаться и выискивать какие-то изъяны и недостатки этого фильма. Но лично у меня это делать не получается. Уже в который раз Уэсу Андерсону удается заставить меня смеяться от простых и понятных шуток, застлать мой взор невероятно органичным нагромождением деталей, поразить меня глубокими философскими рассуждениями и растопить мне сердце своими трогательными персонажами. Однако на этот раз к этому внушительному перечню можно добавить еще и невероятно увлекательный сюжет, детективный подтекст, совершенно особый черный юмор и просто нереальный актерский коллектив. Поэтому Уэс Андерсон не оставляет мне выбора, и я ставлю «Отелю «Гранд Будапешт» высшую оценку, добавляю этот фильм в папку «Избранное» и настоятельно рекомендую его Вам.

Желаю приятного просмотра!

Один из самых перспективных и оригинальных режиссёров современности Уэс Андерсон в очередной раз доказывает своё умение снимать жанровое кино — на этот раз погружая зрителя в тридцатые годы прошлого века. Подобные фильмы в большинстве своём вообще-то довольно типажны, мода запечатлевать эту эпоху в кадре корнями своими уходит в творчество режиссёров вроде Фрэнсиса Форда Кополлы, известного широкому зрителю прежде всего по гангстерской саге «Крёстный отец»; позже эта тема в кинематографе была перехвачена и обширно развита Мартином Скорсезе, обогатившись всяческими понтовыми штучками-дрючками по части операторской работы и т. д. — вообщем, можно сказать, стандарты подобного кино были выверены задолго до приход в большой кинематограф Уэса Андерсона.

Что же происходит с «Отелем Гранд Будапешт»? «Отель Гранд Будапешт» — это гигантская квинтэссенция, шедевр жанра, объединивший в себе все соки отточенных до него штрихов многочисленных режиссёрских кистей, вносивших вклад в развитие «кино об эпохе», и могущий себе позволить задорно жонглировать этими незаурядными приёмами и временами делать реминисценции на самого себя. «Отель Гранд Будапешт» — кино очень стильное, чёткое и точное. Но в тоже время, «Отель Гранд Будапешт» не ограничивается сухостью просечённых до него стандартов, нет, фильм в первую очередь является даже, в некотором роде, ностальгией по эпохе тридцатых. Самобытность той эпохи очень кропотливо воссоздана с помощью огромного количества мелких, сначала кажущихся лишними деталей; каждая деталь, пусть появляющаяся в кадре на пару-тройку секунд, имеет довольно важное значение в общей картине — будь то спрятанная под длинным чулком деревянная нога девушки-еврейки, или сборник романтической поэзии, том 1, или же пресловутая картина, изобличающая двух лесбиянок, поглаживающих друг друга по причинным местам — и каждая черта в итоге оказывается так необычайно уместна в этом большом, немного карикатурном портрете общества той эпохи — в этом плане, фильм чем-то смахивает на бал из «Горя от ума» — невероятное множество персонажей вываливается на зрителя неиссякающим потоком — и в каждом заключена какая-то изюминка, характерная для социума тридцатых. Поэтому фильм приобретает широкое общественное значение, впрочем, отнюдь не навязывая себя зрителю и излишне не морализируя, в отличие от тех же «12 лет рабства». Социальная драма фильма глубоко спрятана за яркой обёрткой разворачивающейся на переднем плане авантюры, а тем не менее, действие разворачивается не много не мало, а на фоне ведения военных действий накануне Второй Мировой, и всё кажется слишком радужным (даже свастика на плечах очевидных фациков заменена забавными буковками ZZ), пока обстоятельства, уже под конец фильма, не начинают вдруг припирать героев слишком сильно — тут-то зрителю вдруг и открывается истинный посыл фильма — пока герои крутили авантюры и, в общем-то, жили на полную катушку — началась настоящая война.

«Отель Гранд Будапешт» — это шедевр жанрового кино, весьма интересное и изобретательное переплетение жанров черноватой комедии, детектива и драмы,«Отель Гранд Будапешт» — это тонкая социальная драма, «Отель Гранд Будапешт» — это вкуснейшее кондитерское изделие для любого уважающего себя гурме кинематографа, в конце концов, «Отель Гранд Будапешт» — это превосходное сюжетное кино! Сюжет фильма ни минуты не задерживается на одном месте, он бежит вперёд с незамедляющимся, бешеным темпом, так что зритель едва успевает его ловить. Яркие образы, в каждый из которых, я повторюсь, вложена с необыкновенной любовью и бережностью какая-либо интересная изюминка, достойно поддерживаются идеально подобранными актёрами — тут и Волан де Морт — Рэйф Файнс в роли учтивого и наделённого сильной харизмой лакея мсье Густава, и жутко загримированная Снежная Королева из Хроник Нарнии — Тильда Суинтон в роли старушенции вдовы 85 лет, и красавец еврейских кровей Эдриэн Броуди — писатель из Кинг-Конга, с неподражаемым жеманством изобразивший здесь нечто вроде главного антагониста, и Уиллем Дефо, смастеривший мрачноватый, но дико классный образ мерзавца-громилы, и Джуд Лоу, и Эдвард Нортон, и Билл Мюррей.. Такое обилие первоклассных мастеров игры лицом на экране радует глаз, а вкупе со всеми остальными сладостями фильма, делает «Отель Гранд Будапешт» одним из лучших фильмов мирового кинематографа, который обязан посмотреть каждый.

Не побоюсь этой оценки,

10 из 10

Как-то раз наткнулась на трейлер фильма и решила на него сходить. Из трейлера сразу было понятно, что будет что-то очень стильное и достаточно отличающееся от всех современных фильмов. Вчера я сходила на фильм и хочу поделиться своими впечатлениями.

Честно говоря, я ожидала чего-то большего. Без сомнения, фильм выдержан в определенном стиле: формат экрана 4:3, съемка будто из 30-ых годов, необычные диалоги, подобающая музыка. В общем, некоторый стиль есть. Но все таки фильм я не сочла ни шедевром, ни гениальным.

Аргументирую.

Конечно же, в фильме играют замечательные, очень известные и талантливые актеры. Но они сменяются один за другим со скоростью света, и по сути из 17 мы видим игру только половины актеров максимум, а остальные просто засветились в фильме, чтобы поднять его рейтинг. Безусловно, Тони Револори и Рэйф Файнс отлично сыграли свои роли (особенно отмечу исполнителя роли Зеро). Вообще, к актерам у меня никаких вопросов нет. Вопросы у меня в основном к создателям фильма. Самый мой главный вопрос — это стилизация диалогов. Посмею сказать, что я ненавижу, когда в фильме все диалоги протекают без эмоционального участия, когда герои смотрят друг на друга, разговаривают друг с другом без выражения каких либо эмоций, типа «Как дела?-Хорошо.-Ну ок». Пожалуй, в данном фильме меня это взбесило больше всего.

Так же не могу отметить наличие тонкого юмора в этом фильме, как отмечали его до меня. Конечно, был намек на это, но до слез я так и не рассмеялась, да и вообще посмеялась где-то раз пять, а в остальное время максимум ухмылялась. Возможно, я еще слишком маленькая или слишком малообразованная для этого фильма, или у меня нет чувства юмора. А возможно стоит копаться не в себе, а в фильме.

Но перейдем к положительным моментам фильма. Могу точно утверждать, что пейзажи, оформление, костюмы, музыка — все было просто на высоте. Если бы фильм немного эмоционально оживили, вдохнули в него немного свежего воздуха и сделали бы какой-то логический конец, тогда бы цены ему не было.

Ну а так, могу сделать вывод, что этот фильм подойдет тем, кто предпочитает смотреть стильные фильмы только для поддержания своего собственного стиля, тем кто относится к той модной группе людей, которые смотрят всякие экзотические фильмы (ни в коем случае, никаких мультиков и тора — какая банальщина!), чтобы потом выглядеть не от мира сего. Вообще, когда я вышла из кинотеатра, во мне не осталось никаких эмоций от фильма — в чем его суть? В чем мораль? Зачем он снят? Что он показывает нам? Что хотел донести до нас автор сценария? Я ответы так и не нашла. И прежде чем судить эту рецензию, попробуйте сами ответить на эти вопросы.

6 из 10

— за красивую картинку, дешевый билет и камаринскую.

Уэс Андерсон — несмотря на свой достаточно молодой возраст, научился снимать кино в своем собственном, неподражаемом стиле. Он — настоящий волшебник и сказочник, его фильмы — это всегда интересно, всегда увлекательно, всегда ново и неожиданно.

Его последняя работа, «Отель Гранд-Будапешт» — это что-то из настоящего, живого, красивого, магического кинематографа, ради которого многие люди день за днем ходят в кино.

Замысловатый сюжет, разнообразный в своих неожиданных поворотах и перипетиях, по своей структуре чем-то напоминающий матрешку, со скоростью, которая увеличивается в геометрической прогрессии, закручивается прямо на глазах у зрителя.

Неожиданное смешение тонкой драмы и острой комедии, философский подтекст о цивилизованных людях на стыке двух войн. Восточная Европа у Уэса Андерсона — это смешение многих стран, традиций и обычаев. Это то место, где на лавочке близ кладбища в три голоса мужчины поют йодль, за кадром, где-то неподалеку, проникновенно играет балалайка, монументальные гранд-отели объединяются в могущественный синдикат, а одна жалкая картина может стать причиной для настоящей локальной бойни, в которой, кажется, нет правых и виноватых.

Ведь характеры и образы прописаны превосходно, вплоть до мелких деталей — таких, как самое, казалось бы, необязательное родимое пятно на щеке главной героини.

Актерский ансамбль выступил на самом высоком уровне. И большие роли матерого, сильного актера Рэйфа Файнса, а так же талантливого дебютанта Тони Револори, и малые появления на пару фраз почтенного Билла Мюррея и прекрасной Леа Сейду — были выполнены тщательно и полно, так, как и подобает настоящим профессионалам.

Игра со светом, цветом и шириной экрана — приемы, которые делают картинку еще более привлекательной для зрительского глаза.

Уэс Андерсон чем-то похож на заправского кондитера, а его «Отель Гранд-Будапешт» — на филигранно испеченный торт, в котором очень много всего, но от этого он только лучше. Он невероятно вкусный, даже несмотря на свою приторную сладость. Ты ешь его, и не замечаешь, как проходит время, ты хочешь смаковать каждый миг этого сладостного поедания. Затем, ты неожиданно обнаруживаешь, что самая лучшая его часть — это последний кусочек, концовка, которая вызывает самый настоящий катарсис и прилив неподдельных эмоций в тот чудесный момент, когда весь зал взрывается аплодисментами, а на титрах играет что-то исконно русское и знакомое.

10 из 10