Рецензии

«Страх и ненависть в Лас-Вегасе»… Про него можно сказать или много или совсем ничего. С одной стороны — это история ни о чем, всего лишь о двух чокнутых наркоманах, которые, от нечего делать, запасаются разного вида наркотой и едут покорять Лас-Вегас, посещая престижную мотогонку; с другой — это некие философские размышления обо всем и всех.

Это кино — как раз тот случай, когда невозможно сказать что-то определенное. Фильм-паранойя. Над выходками главных героев можно смеяться еще долго после просмотра. Рауль Дюк (Джонни Депп) просто потрясающий. Походка, гавайские рубашки, кружка пива с песком, примотанный к щеке микрофон, крокодилий хвост и мундштук. Депп вообще умеет мастерски изобразить асоциальных типов. Доктор Гонзо (Бенисио дель Торо) с огромным жирным пузом — нечто непередаваемое. Актерская игра на высшем уровне. Не у каждого актера получится сыграть такого безбашенного, на первый взгляд нелогичного, но харизматичного наркомана. Не менее удивительные персонажи второго плана. Парень, который появляется в самом начале, не выдерживая напора этих двоих, сбегает, потом опять внезапно появляется и также исчезает. Девушка Люси, которую подобрал доктор Гонзо, любительница писать портреты Барбары Стрейзанд, которую никогда не видела, тоже весьма колоритна. Еще можно отметить обкуренного копа на конференции, который нес всякий бред по поводу того, как распознать наркомана.

Можно называть «Страх и ненависть…» бредом, а можно найти в нем немалый смысл. Для некоторых это, возможно, будет энциклопедия наркотиков, с описанием их действия в красках, и как можно нехило провести время с их помощью; для других, например для меня, это именно та картина, которая отобьет всякое желание что-то употреблять.

Тяжелое кино, приправленное приличной дозой мескалина и другими запрещенными веществами, неоднозначным юмором и несколькими меткими фразами.

7 из 10

Наркотический бред, не поддающийся обычному восприятию нормальных людей? Истинная правда. Но этим, собственно говоря, фильм и хорош. Одуряющая, захватывающая, притягивающая идея движет в этой истории и будет двигать, будет находить новых приемников старой мечты о настоящей свободе, о правильности жизни, о том что хотел донести Хантер Томпсон до своих читателей.

«У нас было два пакетика травы, 75 ампул мескалина, 5 пакетиков диэтиламинлизергиновой кислоты, или ЛСД, солонка, наполовину наполненная кокаином, и целое море разноцветных амфетаминов, барбитуратов и транквилизаторов.»

Помню как я посмотрел фильм в первый раз… Это было довольно забавно. Разумеется, сути я не разглядел, но что-то (не могу определенно сказать что именно) заставило меня поверить в то, что смысл тут есть, где-то глубоко внутри, скрытый от постороннх глаз, разгадка которого поможет понять, всё объяснит. Мне пришлось побольше узнать об Акуле Ханте, прочитать великое произведение по которому сделана эта экранизация («Страх и отвращение в Лас-Вегасе: Дикое путешествие в сердце американской мечты») и, как кажется, я совсем немного ухватился за эту ниточку, оставалось распутать клубок. Но это, скажу я вам, задача не из легких.

«Что ж, так устроен мир, потоки энергии зависят от капризов великого магнита. Я был идиотом отрицая это.»

Я не буду никого переубеждать, не собираюсь спорить (каждый волен повелевать своим мнением), пускай многие считают бредом то, что я считаю некой гениальностью, принявшей другую, странную, нарко-бредовую форму существования. Пускай. Каждому свое. Это касается и мировоззрения. На него очень сложно повлиять, и я этим трудным процессом заниматься не рискну, вряд ли у меня получиться. А вот у «профессора журналистики» явно это получается. Хоть он и ушел, возможно, не получив какого-то особенного признания в мире, он явственно и вечно будет жить в тех сердцах, которые поверили его сумасшедшим мыслям, поверили его правде, которым чуждо все запрещенное, чуждо обычное и нормальное, ценителям духа бунтарства, ценителям свободы, которым присущи глупость и безумие, но которые искренно верят, что жизнь можно сделать лучше, не делая множества трудных и бесполезных усилий.

«Это было всеобщее фантастическое ощущение, что все, что мы делаем, правильно, и мы побеждаем… И это, я полагаю, и есть та самая фишка — чувство неизбежной победы над силами Старых и Злых. Ни в каком либо политическом или военном смысле: нам это было не нужно. Наша энергия просто преобладала. И было бессмысленно сражаться — на нашей стороне или на их. Мы поймали тот волшебный миг; мы мчались на гребне высокой и прекрасной волны…'

Не могу сказать точно понравилась ли мне экранизация или это отпечаток от книги. Я, как вы может заметили, говорю о самой мысли, можно сказать связываю и произведение и фильм в одно целое. Что касается актеров…

Великолепный Джонни Депп в 98-ом — это многие называют зарождением Джека Воробья. Но, если на то пошло, известный пират имеет черты сходство с нарко-мыслителем Томпсоном, что само по себе забавно и любопытно. А с другой стороны, самого Хантера можно назвать городским пиратом, забывающимся наркотой так же, как пираты ромом. Ну да ладно. Депп, Депп. Джонни ради этого фильма пожил в домике гонзо-журналиста, проникаясь всей атмосферой, как говорится, изнутри, сделал специальную «прическу» (Хантер собственнолично выбрил ему известную лысину), а после несколько месяцев отучался от походки и повадок великого Ханти. Роль Деппу удалась. Безусловно и бесспорно. На мой взгляд весь актерский талант Деппа заключается в его разнообразии. Смотрите сами: безумный мститель-убийца цирюльник с Флит-стрит («Суини Тод, демон-парихмакер с Флит-стрит»), вышеупомянутый искатель сокровищ (множество «Пиратов Карибского моря», которые, лично мне, по духу не пришлись), роль обезумевшего писателя в фильме по произведению Стивена Кинга («Тайное окно»), безумный шляпник («Алиса в стране чудес»), заботящийся о семье старший брат («Что гложет Гилберта Грейпа») — это далеко не весь список, доказывающий, что Джонни Деппа по праву можно считать хорошим актером и даже чуточку побольше.

«Настанет день, когда я рас***чу это место бомбами.»

Очень понравился мне и Бенисио Дель Торо. По-моему личность этого актера все-таки не такая интересная как личность Деппа, но все же тут тоже есть о чем поговорить и есть за что Бенисио похвалить. Специально для этой роли Дель Торо поправился на пару десятков килограмм, вырастил красивую бородку и бакенбарды — в общем, выглядел довольно неплохо. Играл он одуревшего на наркоте адвоката, славного друга-кореша главного героя, «профессора журналистики» Рауля Дьюка (то бишь Хантера Томпсона). Если немного попытаться узнать о хронологии реальных событий, то можно выкопать, что Бенисио изображает на экране Оскара Зета Акосту, настоящего адвоката Томпсона. Из послужного списка Дель Торо я бы выделил совсем немного фильмов — «Большой куш» и «Город грехов».

«Один из прообразов Всевышнего: высший мутант, не рассчитанный для массового производства, слишком дикий, чтобы жить, слишком редкий, чтобы сдохнуть…'

И вот сейчас, когда в ушах монотонно стучит по мозгам Don McLean со своим «Bye, bye Miss American Pie…» я чувствую уверенность в понимании истинного смысла, уверенность в том, что люди по существу всесильны, нужно лишь объединиться в едином порыве смеха, радости, счастья, любви. А по началу, возможно, следует объединиться чем-нибудь славненьким, дабы в голову ударило как нужно для полного просветления.

Наверное, я оцениваю саму экранизацию предвзято и не объективно. Да простят меня холоднокровные кинокритики и кинолюбители, так как я, повторюсь, оцениваю саму мысль идеи!

10 из 10

А теперь, уважаемые друзья, предлагаю хоть немного отодвинуть от себя проблемы и заботы (забыть их вовсе, разумеется, не получиться), нацепить «розовые очки» 60-их и попытаться каждому сделать эту жизнь немного лучше! «Объединимся наркотой»!

1971 год. Залитая солнцем пустыня. По пустой трассе мчится красный кабриолет с двумя «обдолбанными» наркоманами в нём. Они едут с Лос-Анджелеса в Лас-Вегас. 5 часов дороги — полтысячи километров пустынной трассы на большой скорости. Что может быть романтичней и круче? По-моему — очень хорошее начало для хорошего фильма. Дальше — лучше.

Попробую перейти сразу к сути. Время — это изменение. Что изменилось с 2006-го по 2012-й год, и что изменилось с 1965-го по 1971-й? Многое. Но если углубиться в ситуацию, то в первом случае, не так уж и много. Шесть лет назад было всё точно так же как и сейчас. Я не говорю сейчас о политике и других подобных вещах, я имею в виду культурный уровень. Да, за 6 лет мобильные телефоны стали лучше, стали сенсорными, электроника развивается очень быстро, но что изменилось за эти шесть лет, например в музыке. А в кино? В культуре вообще. И даже не в странах СНГ, а в мире. Я не вижу каких-либо ЗНАЧИТЕЛНЫХ изменений по сравнению с 2006-м годом. Хотя может я просто необразованный человек.

А вот вторая половина шестидесятых — целая эпоха. С 1965 по 1970 год изменилось многое. Наркотики пошли в оборот полным ходом, ЛСД стало главным среди них, началось время хиппи. Музыка потяжелела как в прямом, так и в переносном смысле, стала более психоделичной, что отразилось на приёме наркотиков, или скорее наоборот, наркотики сделали музыку. А после Вудстока пошло всё на спад и 1970-й год — совсем другая эпоха. Тяжело принять то, что всего лишь два года назад, всё было совсем не так, всё было лучше. ЛСД уступил место другим наркотикам, менее эффективным, хиппи уже нет, новая музыка начинает звучать по-другому. Не то чтобы хуже — по-другому. Если в 1969-м все было «как надо», то 1970-й — совсем другое время. Сразу появляется ностальгия. И герои фильма (Рауль Дьюк и Доктор Гонзо) не хотят отпускать то время. Эта мысль звучит в фильме.

Фильм был снят по рассказу Хантера Томпсона «Страх и отвращение в Лас-Вегасе. Дикое путешествие в сердце американской мечты». Я прочитал этот рассказ и снова пересмотрел фильм. Всем известное высказывание «Книга лучше», здесь не действует. Хотя, наверное, оно зачастую правильное. К актёрам никаких претензий. К режиссёру тоже. Книга адаптирована безупречно. То, что написано в книге, но можно упустить и не показывать в фильме — не показывается. То что можно скомпоновать в сюжете по другому — компонуется. Фильму это не вредит никак. И самое главное — атмосфера того времени (и второй половины шестидесятых и начала семидесятых) передана безупречно. Я не просто наблюдатель, я участник, я проникся этим.

Я думаю, некоторым или даже многим, не понравится этот фильм. «Два взрослых мужика весь фильм принимают самые разные наркотики. И никакой морали». — скажут они. Но с объективной точки зрения, я думаю, они будут не правы.

Страх и ненависть в Лас-Вегасе сказать, что фильм легенда — не сказать ничего. Это поистине гениальное творение режиссёра Терри Гиллиама по произведению великого Хантера С. Томпсона «Fear and Loathing in Las Vegas» (Страх и Отвращение в Лас Вегсе) основанной по собственной биографии.

Рассказ про двух приятелей — журналиста Рауля Дюка в исполнении Джонни Деппа и Бенисио Дель Торо в роли адвоката, профессора журналистики Доктора Гонзо, отправляющихся в город грехов Лас-Вегас в поисках заветной Американской мечты. Мчащихся на красном кабриолете Chevrolet Impala из солнечной Калифорний через пустыню, под воздействием Мескалина и ЛСД и с чемоданчиком набитых наркотиками «всех сортов и расцветок» в самый незабываемый Трип в сердце Лас-Вегаса. Но главная задача этого путешествия — написать статью о крупнейших «Минт 400» мотогонках в пустыне.

- У нас было 2 пакета травы, 75 таблеток мескалина, 5 упаковок кислоты, пол-солонки кокаина и целое множество транквилизаторов всех сортов и расцветок, а так же текила, ром, ящик пива, пинта чистого эфира, и амилнитрит. Не то что бы это был необходимый запас для поездки. Но если начал собирать дурь, становится трудно остановиться.

Оригинальный набор для поездки в город, где за хранение Марихуаны — 20 лет, за продажу пожизненно, согласно фильму, но не буду забегать далеко, дабы сохранялся интерес к картине.

Я так думаю, что вся съёмочная группа отправилась в Psychedelic Trip, ибо было бы невозможно прочувствовать историю и ту атмосферу и тот самый дух 60-х эпоху хиппи, который утопал в ярких кислотных красках, даже при участии самого Доктора Хантера Томпсона.

Кратко об игре актёров:

Джонни Депп потрясающе сыграл роль Рауля Дюка, честно говоря я даже не представляю себе кто бы мог исполнить роль лучше чем Депп.

Если считать отношение Деппа к творчеству Хантера, то он относился к нему с большим уважением. Он прочитал книгу «Страх и отвращение в Лас-Вегасе» в 15 лет и сразу же её полюбил, а через 30 лет сам Хантер позвонил ему и предложил сняться в фильме. Интерес к творчеству был настолько сильным, что Джонни пришлось побриться налысо, дабы сыграть роль. Джонни жил с Томпсоном несколько месяцев, изучая его привычки и манеры поведения. Они разговаривали дни напролёт о самом разном и за это время они стали друзьями. в картине Депп выложился по максимуму своих возможностей, одна только манера передвижения под действием веществ, от которой он отвыкал очень долго, как он сказал в одном интервью. В общем, шикарная роль в шикарном фильме.

Бенисио Дель Торо в роли Dr. Gonzo также основательно подготовился к роли. Набрал более 18 кг перед съёмками и тщательно изучил жизнь Оскара Акосты, также сыграв выше всяких похвал.

По моему мнению «Страх и отвращение в Лас-Вегасе» заслуживает как минимум Оскара это точно, потому как грамтно снят фильм, игра актёров без малейшего намёка на то, что в этой сцене не хватает того то, а тут того то, здесь каждый кадр интересен, я бы сказал, что здесь отсутствует отрицательные моменты. Простой обыватель скажет — Что может быть интересного в фильме? бред двух наркоманов, абсолютно никакого смысла, кто ценит творчество Хантера Томпсона и кто болеет той атмосферой 60-х, что если б была машина времени переместиться в те года не раздумывая бы туда отправились. Фильм несомненно стоит каждого потраченного на него цента. При просмотре по настоящему интересно наблюдать за действиями персонажей. Как будто ты попадаешь в те самые 60-е года, где хиппи употребляли ЛСД, искренно радовались жизни в ярких красках, за свободные отношения и против всякой войны. Визуальные эффекты в виде галлюциногенных трипов, а также звуковое сопровождение такой культовой группы как «Jefferson Airplane» с такими композициями как «White Rabbit» и «Somebody to Love» которую они исполняют в клубе «Матрица». Прям так и хочется ворваться в фильм и вместе с ними затусить.

» Великий гуру Тим Лири допустил фатальную ошибку, он мотался по Америке, проповедуя самопознание, не думая о мрачной реальности поджидающей всех, кто воспринимал его серьёзно. Эти наивные уроды полагали, что можно обрести мир души и понимание, купив за 3 доллара таблетку радости. Их потери и неудачи относятся и к нам. Лири добился того, что создал нам иллюзию жизни, а результат — поколение пожизненных калек, так и не понявших главную, старую как мир ошибку «Кислотной культуры» — убеждение в том, что кто-то или что-то поддерживает свет в конце тоннеля»

10 из 10

Рауль Дюк и Доктор Гонзо — персонажи настолько культовые, что сравнение даже подобрать сложно. Хотя, по сути, главные герои здесь даже не они, а Невада, Красная Акула и все те рептилии, грейпфруты и т. п.

Могу сказать одно, когда я посмотрела фильм в первый раз, не будучи знакома с творчеством Хантера С. Томпсона, фильм не оставил должного впечатления, и вообще показался отъявленным бредом сивой кобылы. Но после прочтения книги понимаешь, что лучше этот фильм снять было просто нельзя.

Сцена в отеле, когда звучит «White Rabbit», Доктор Гонзо сидит в ванной и хочет получить электрошок посредством радио, Рауль пытается ему помочь — одна из лучших сцен, виденных мною когда-либо!

И вообще, с визуальной точки зрения фильм безупречен, с точки зрения актерской игры — тут вообще комментарии излишни. Лучше 1 раз увидеть, как говорится.

Вердикт: прочитать книгу, впечатлиться, и только потом смотреть фильм.

10 из 10

Эх, жаль что нельзя поставить 11

Вначале может показаться, что это своеобразное роуд-муви изображает заурядное путешествие двух обдолбанных торчков, но, как часто бывает, первое впечатление обманчиво. Эти наркоманы, в прекрасном исполнении Деппа и дель Торо, являются олицетворением свободных бизонов городских равнин, какими и был сам Хантер и его друг-адвокат Оскар. Главное герои наглядно демонстрируют возможность «другой жизни», которая существует вне установленных обществом норм и законов. И вся эта «иная реальность» раскрашивается в различные цвета мескалина, эфира, амфетамина, адренохрома, LSD, кокаина и прочих создателей неповторимой атмосферы вокруг. И как только действие какого-либо препарата заканчивается, Доктор или Дюк сразу же лезут за новой порцией. Всё, лишь бы не видеть этот лживый, лицемерный мир в его обычном виде.

«Страх и ненависть в Лас-Вегасе» — пожалуй, самый известный фильм фантазера Терри Гиллиама. Он со времен Монти Пайтона смело брался за самые абсурдные и непонятные проекты. И было бы очень странно, если бы эту кислотную фантазию поставил бы кто-то другой. Никто иной просто не смог бы так смело и точно воспроизвести на экране самую скандальную книгу Хантера С. Томпсона. Сумев увидеть в ней то, за что критики и общественность открыто осуждали и плевали в Хантера, он создал настоящий и неповторимый шедевр. Неподдающаяся, казалось бы, переносу на экран книга в руках умелых создателей грамотно, почти побуквенно ложится на километры пленки.

Гиллиам, Депп и дель Торо превращают черные буквы со страниц книги в самые странные и безумные образы. Растекаясь по кадру, они пугают и одновременно манят в свой мир иллюзий и наркотиков. Мощная психоделически-наркотическая энергетика через весь хронометраж пронизывает содержание картины, четко создавая нужное настроение. Сумасшедший бред и жесткая правда перемешиваются во вселенной Томпсона, не давая отделить одно от другого. «Страх и ненависть…» — это наш привычный мир, показанный с его изнанки, то каким он может быть, если прекратить жить по старым правилам и понятиям.

Хантер Стоктон Томпсон был истинным олицетворением главной мечты — Свободы. Он сумел воспользоваться выданным шансом и, сев за руль Красной Акулы, едко проехался по могиле Американской Мечты. Своими книгами и статьями разрушая зыбкий мир Американского спокойствия, он показал настоящую жизнь, ради которой люди и рождаются на свет. Он закончил свою жизнь ровно так же как и прожил ее — свободным, независимым даже от Бога, который, как известно, властвует над всеми. Выстрелив себе в висок, Хантер поставил жирную точку в своем безумном, правдивом рассказе длинною в жизнь — Путешествии в Сердце Американской Мечты.

По бескрайней пустыне мчится автомобиль, в нем двое: талантливый и эксцентричный журналист Рауль Дюк и его друг, самоанский адвокат, отчего-то именуемый доктором Гонзо, которому Дюк дал в концовке фильма предельно точную характеристику: «слишком жуткий, чтобы жить, слишком редкий, чтобы умереть». Из Калифорнии они держат путь в самое сердце Американской мечты — Лас-Вегас. Начальство поручило журналисту освещать престижное спортивное мероприятие, а адвокат вызвался ему помогать. С собой они прихватили всё самое необходимое: кабриолет, магнитофон для особенной (даже божественной) музыки и волшебный чемоданчик с целой галактикой разноцветных стимуляторов, способных понижать и повышать настроение. Речь, как не трудно догадаться, идет о наркотиках. Поэтому неудивительно, что скучная мотогонка послана куда подальше, а вместо этого странная, чудаковатая парочка проводит уик-энд в Лас-Вегасе максимально безрассудно, постоянно пребывая под воздействием наркотических средств. Разгульный и раскрепощенный город грехов с удовольствием заключил их в свои объятья.

Учитывая специфику романа Хантера С. Томпсона «Страх и отвращение в Лас-Вегасе», перед Гиллиамом стояла сложная, почти непосильная задача адаптировать под киноформат данное литературное произведение. Но режиссер с блеском справился! Экранизация смогла сохранить все достоинства литературного первоисточника. Гиллиам аккуратно и изящно воссоздал причудливую и необыкновенную атмосферу, свойственную роману. В этом ему помогли и оригинальное, почти экзотическое чувство юмора, и самозабвенная игра актеров, и эффектные иллюстрации галлюцинаций главных героев, и многочисленные, уместно и гармонично вписывающиеся в фильм, внутренние монологи главного героя. Образ жизни журналиста и адвоката столь заманчив и заразителен, что неудивительно, что многие особенно впечатлительные поборники нравственности, обвинили фильм в пропаганде наркотиков.

Надо заметить, что за всей легкомысленностью и сумасбродными приключениями главных героев, таятся множество мудрых мыслей и тонких замечаний. Ведь по сути, это первоклассная трагикомедия. Дюк и Гонзо, словно Данте с Вергилием путешествовавшие по аду, исследуют феномен американской мечты. Язвительно развенчиваются мифы о США, как о стране безграничных возможностей. Есть здесь и обещанная аннотацией к книге демонстрация подлинного, а не «пластикового» нонконформизма. В общем, это история представителей потерянного, обманутого американского поколения, воспитанного на сказках об абсолютной свободе для самореализации и вскормленного наркотиками, но вместо этого получивших лишь иллюзию либерализма и вспышки параноидального поведения…

8 из 10

Давненько я подобного не видел. Хоть и знаю стилистику Гиллиама, но всё равно-розовые пони в незабудках в голове. А, если точнее, то очень много слышал об этом фильме, а так, как его, по мнению многих, должен посмотреть каждый уважающий себя киноман, то решил ознакомиться с этим полотном.

Книгу не читал, скажу сразу, но зато обожаю Гиллиама. Его фильмы постоянно пестрят такими красками выноса мозга, что это прекрасно. В общем, люблю я его. Так что, я знал, что смотрю прежде фильм Гиллиама, что вычерчивается на протяжение всего действа очень хорошо.

Так вот, кино вышло, так сказать, по-мне. Сам я очень люблю, когда вокруг галлюцинации и всякий гениальный бред на грани гениальности. Но, всё-таки, сюжет не очень понятен.

Две персоны, обкуренные чуваки:журналист и его адвокат-едут в Вегас, дабы сделать репортаж про мотогонки, попадая, в различной степени, угарные ситуации в… Диком угаре, как ещё.

Всегда замечаю, что шедевры, в общей массе-это фильмы, где главные герои, малость, сумасшедшие. Ну так это и круто. Этот фильм-не исключение. Весь фильм герои под действием наркотиков, так что фильм хорошо передаёт их состояние. Постоянные планы на лица героев, галлюцинации, да и вообще чёрт знает что вокруг делают своё дело.

Фильм крут, потому что бесконечное веселье и угар мне всегда по душе. Но за этим всем, всё-таки, есть смысл. За «У нас было 2 пакетика травы, 75 ампул мескалина, 5 пакетиков Диетиламид лизергиновой кислоты или ЛСД, солонка на половину наполненная кокаином и целое море разноцветных Амфетаминов, Барбитуратов и Транквилизаторов…» есть логика. Мы все живём в нетрезвом мире, таком, каким видят его герои. Чёрт знает каким.

Я до сих пор сам толком не могу разжевать это кино, но оно весёлое до не могу, да и такое же сумасшедшее. Лысый Депп весь фильм с сигаретой в зубах и разжиревший Дель Торо- что нужно для счастья. Ещё есть длинноволосый Магуайар, что тоже весело. Но Депп всё же прекраснее всех. Его мимика, движения, диалоги-всё на высоте, роль только для него.

Фильм гениальный до безумия. Он не знает рамок и границ-ну и правильно. При этом имеет сакральный смысл, хотя понять его с первого раза трудно. Чистый Гиллиам, сразу видно, что его рук дело. Шикарная музыка, атмосфера, актёры, безумие и наркотики. Фильм-шедевр на все времена, только понять его сможет не каждый, да и многие думают, что-гниль и бред. Может быть, но мне нравиться. Такие фильмы по-мне. Смотреть обязательно, особенно из-за Деппа- каждая сцена с ним-это что-то невообразимое, его сигаретка в зубах весь фильм умиляет, а поступки заставляют биться в истерике. Обкуренный шедевр, мне нравиться, рекомендую всем.

10 из 10

P.S. Только смотреть, чур, в переводе Гланца- шикарности добавляет.

Для меня смысл этого фильма неоднозначен.

Вроде с первого взгляда он больше похож на комедию, где с самого начала, еще с поездки через пустыню уже начинается наркотический угар, который продолжается до самого конца фильма. На протяжении всего фильма ты смотришь на то, в какие ситуации попадают главные герои под действием дурмана и где-то смеешься над ними, а где-то откровенно угараешь. Попытка под эфиром зайти в помещение как раз одна из таких.

Но на уровне с этим есть и много смысловых сцен. Одна из них — это сцена в туалете клуба и комментарий по этому поводу о том, что люди испытывают кайф, который другие никогда не испытывали и возможно никогда не испытают и не познают всех тех необыкновенных ощущений, которые дают наркотики (не только по части глюков, но и по части восприятия всего окружающего). Но здесь не все так просто. Тема употребления наркотиков — это очень непростая тема. Ведь для всех в этом разный смысл. Для одних это непотребность по разным причинам, для других — это отчасти жизненная философия, для третьих — способ развлечься, а для кого-то это способ забыться, уйти от реальности, от окружающего мира, который на трезвую голову совсем не так хорош как кажется. Об этом можно говорить долго, но не в рецензии к фильму.

Сам я не наркоман и никогда им не был, да и не из 60х годов я. Поэтому некоторая часть фильма и соответственно некоторая часть смысла останется для меня непонятой до конца. Но по сравнению с другими фильмами про наркоманов он более глубок по смыслу. Особенно это можно сказать по концу фильма, по всему тому что сказано, так сказать, в эпилоге. Именно эта финальная речь немного опустошила меня после просмотра, как то забылись все те угарные шутки. Не знаю почему, может потому что смотрел утром на ясную голову:)

Тут конечно отдельно стоит отметить игру актеров. Джонии Депп великолепен, никакой статичности на протяжении всего фильма. Неподражаемая мимика, жесты и поведение. Смотреть на это можно не один раз. Дель Торро тоже великолепен. Они оба первоклассно сыграли в этом безумном и безудержном действе. Где-то смешно, а где-то не очень (в правильном смысле этого слова), как сцена с официанткой в ночном кафе, где герой Торро вызывает немало негатива в свой адрес. Но не одними только актерами живет фильм. Так что спасибо стоит сказать и режиссеру и всем тем кто принимал участие в создании этой картины.

Подводя итог (хотя на самом деле многое что еще хотелось бы сказать, но большая часть из этого — это такие ощущения, которые тяжело поддаются осмысливанию) скажу, что мне не хочется оценивать это произведение кинематографа по какой-то банальной шкале. Он вне этой шкалы. Просто скажу что это прекрасный и великолепный фильм.

«После бессонной ночи репортёрам требовались пончики и чашка кофе. Нам нужно было что-то посильнее…»

Для просмотра фильмов такого рода необходим небольшой отбор и незначительная подготовка зрителей. Другими словами, если Вы не то что не читали, но и понятия не имеете кто такой Хантер Томпсон, то смело проходите мимо — Вы не почувствуете смака фильма. Если Вы заядлый киноман и Вам просто необходимо что-нибудь посмотреть для утоления кино-аппетита, то дорога туда же — этот фильм может встать комом в Вашем кино-горле. Если Вы любите фильмы о наркотиках с юмором в стиле откровенно идиотских «Укуренных» с Чич Марином в главной роли, то незамедлительно ступайте по заданной дороге — юмор здесь очень тонкий. Ну и если Вы тринадцатилетняя девочка-школьница, ещё не снявшая «розовые очки», или жгучая тинейджер-подросток, имеющая на упругой ягодице цвета тех же самых очков татуировку «Ай Лав Джонни Депп», то бегите, не оглядываясь, по уже знакомой трапе — Джонни здесь не такой «милашка».

Здесь он представляет собой образ одного из самых скандальных американских писателей и журналистов, основавший стиль гонзо-журналистики. Вместе со своим приятелем они едут в Вегас, попутно употребляя различные галлюциногены, что делает их путешествие невероятно увлекательным. А Вы готовы вместе с героями исказить своё восприятие и сознание?

Тогда вперёд за внезапным прозрением и открытием истины. За тотальным изменением реальности. За дезориентированием в собственном внутреннем мире. «Трип» за «трипом».

10 из 10

Настоятельно рекомендую в переводе фирмы West Video.