Рецензии

И это так. Шедевр.

Так получилось, что Психо — это первый фильм Хичкока, который я посмотрел. Я еще до этого знал, что фильм должен быть потрясающим, но сначала он мне показался немного скучноватым (только сначала), я не понимал куда ведут сценаристы и Маэстро Хичкок и что они хотят показать (но в этом и вся суть), но постепенно напряжение повышалось и в момент кульминации в фильме я просто впал в состояние «пограничного сознания», настолько сильно меня поразила концовка. Фильм просто свел с ума.

Ошеломляющий, безумный, тревожный, мистический — эти эпитеты как ни как подходят к Психо, не побоюсь этого слова — лучшему психологическому триллеру за всю историю кинематографа.

Психо — это величайший фильм Альфреда Хичкока, высшая ступень его творчества, режиссера, который является культовым гением кино 20 столетия. Его фильмы, пронизанные атмосферой саспенса, держат зрителя в напряжении и не отпускают до финальной сцены. Роберт Блох, написавший «Психо» в 1959 году, является автором романа-феномена, по которому был снял несомненно один из самых известных фильмов в мире. Неудивительно, что Психо занимает 1-е место в списке 100 самых остросюжетных американских фильмов за 100 лет по версии AFI.

Саундтрек сводит с ума не меньше, чем фильм. Музыка в фильме очень напряженная, сделанная таким образом, что никак лучше передает состояние тревожного ожидания, беспокойства, неопределенности, боязни неизвестного, предчувствия чего-то ужасного. Саундтрек своего рода тоже стал культовым. Бернард Херрманн сделал отличную вещь, слушая которую аж мурашки по телу бегают и тебе кажется, что ты сходишь с ума.

Про Психо можно много еще говорить и много рассыпаться к нему в комплиментах, ведь это классика, а классика бессмертна, она «вне времени»!

Гениальный фильм гениального человека!

10 из 10

Шум воды, мелкие струйки стекают по занавеске, девушка принимает душ. Звучит тревожная музыка, она оборачивается в непонятном смутном предчувствии чего-то нехорошего. За занавеской виден тёмный силуэт с занесённой рукой, в которой сжат нож. Девушка кричит, нож стремительно опускается, занавеска трепещет… Тонкий ручеёк крови смешивается с водой в водовороте, становясь всё больше и ярче…

Ещё давным-давно, только зарегистрировавшись на этом сайте, я пообещала себе, что моя юбилейная сотая рецензия (а я, если честно, не была уверена, что вообще доживу до такого момента) будет посвящена о чем-то особенном. «Психо», от режиссера винтажных триллеров (не ужастиков!) Альфреда Хичкока, выпуска от 1960 года (за 35 лет до моего рождения), с участием актеров, чьи имена записаны в Фонд Золотого Кинематографа, и потому, что это — особенное в истории кинематографа.

Нет для меня смысла пересказывать сюжет этого фильма, ибо интерес к нему пропадет. А вообще, не читайте рецензии до просмотра фильма, так что это сойдет. Мне бы хотелось раскрыть (если смогу) то, почему, этот фильм с черно-белыми красками стал особенным в кинематографе. Я думаю, что причина кроется в чутье Хичкока. Ибо он знал секрет, инженерию нервных окончаний, оккультное знание, которое и сегодня заставляет вздрагивать его зрителей, привыкших, казалось, ко всему. Помимо того, Хичкок великий мистификатор. Первые полчаса фильма я была абсолютно уверена, что поняла фабулу, но нет — меня гениально обвели вокруг пальца. После той фабулы, которой я лично так считала, все становится более прозрачным, начинает вырисовываться истинная причина происходящего… Это могло произойти с каждым, неважно, чья бы вам досталась партия: жертвы или убийцы. С убедительной достоверностью Альфред Хичкок проводит зрителя по страшным закоулкам человеческой души, куда чуть раньше плюнул Фрейд, заставляя сердце вздрагивать, когда кто-либо из героев входит в жуткий дом на холме.

Как бы ни старались рэйми, хуперы или крэвены, кроме окровавленного натурализма, им предъявить нечего, и в первые пять минут мы способны стать предсказателями, ткнув пальцем в экран с дребезжащими словами «Он (она) умрет!». Но Хичкок не верит в наивность зрителя.

Сценарий планомерно движет нас к правильному ответу, такому же удивительному, нереальному и простому, как чувство страха, манипуляциями с которым Хичкок владеет в совершенстве. «Психо» — идеальная для этого маневра композиция. Здесь ни одной адекватной причины для преступления, оттого психоз приобретает более выпуклые формы, пробирается сквозь экран и напоминает о своем присутствии, когда в руках оказывается нож…

Отдельный разговор будет об актерах, режиссере и композиторе. Джанет Ли великолепна, заслужила свою номинацию на Оскар. Несколько обидно может быть то, что выдвинули ее как актрису второго плана и что этот термин продолжает встречаться по отношению к ней. Энтони Перкинс… Что тут можно сказать: высший пилотаж, в данном случае действительно «лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать», т. к. описать его потрясающую игру действительно сложно. Да и остальные действующие лица, как Вера Майлз, Мартин Болсам, сыграны очень хорошо. На счет режиссуры: фамилия Хичкок говорит о многом. Все выполнено изумительно точно и правдоподобно. А музыка Бернарда Херрманна выше всяких похвал, «в тему» фильма. Завораживает.

Итак, я выполнила свой долг — дожить до момента, чтобы написать сотую рецензию на фильм, который заслуживает только похвал и восторженных эпитетов. И не забывайте, что все мы сходим с ума, ибо каждый человек должен быть слегка ненормален.

10 из 10

Я не скажу что это первоисточник подобного жанра, ни этот фильм ни Хичкок в целом, но он впитал истоки так, словно «Хичкок» — это море, а его предшественники — это реки (если не брать «М убийцу» Фрица Ланга в расчёт, он ещё тот океан). Во многом новатор, «задавала» жанра. Трудно сосчитать бесконечное множество фильмов, в которых делались яростные попытки повторить или использовать «хичковщину».

Что же из себя представляет «Психо» (ещё гуляет по стране с называнием «Психоз», при дословном переводе — «Псих») — это абсолют творчества Хичкока. В фильме идеально всё, каждый кадр, каждая мелочь, каждая подробность: будь то внезапная «перефокусировка», лёгкое движение камеры или глаз актёров, музыка или диалог, общий или крупный план.

Говоря об идеальности и абсолюте переходим к самому главному. Саспенс здесь не просто термин или короткое ощущение, он здесь как главный герой, как единица измерения, как квинтэссенция самого понятия. «Хичковский саспенс» — это, то, что держит вас в напряжении весь фильм, то, что вынуждает ваше тело вновь и вновь покрываться мурашками и мёрзнуть от страха, то, что бросает вас в жар и пот, заставляет испытывать сильнейшее волнение, сжимать кулаки и зубы от чувства переживания, то, что вовлекает в фильм с головой, и вы уже ощущаете себя внутри самой картины или же одним из персонажей.

Но я больше всего люблю в «Psycho» то, как выше описанный «сверхсаспенс» сочетается с экзистенциальной психологией на всём протяжении фильма.(«we all get crazy sometimes / иногда мы все сходим с ума»)

Про игру актёров, я думаю, говорить без смысла. Но не говорить не возможно! Очень коротко (и без спойлеров) отмечу Энтони Перкинсона (парень из отеля) и Джанет Ли (девушка, появившаяся с первых кадров).

«Смотреть или не смотреть» — к этому фильму не относится. Тут либо «видел, может пересмотрю» либо «обязательно посмотрю»

10 из 10

Я никогда не забуду первый в своей жизни просмотр этого фильма. Такого животного страха от кино я не испытывала никогда в своей жизни.

Вообще я бы не назвала себя слабонервной. Любительница мистики и фильмов ужасов с самого раннего детства, я настолько закалила свою психику всякого рода страшилками и пугачками, что до последнего момента не могла поверить в то, что на меня смог произвести впечатление чёрно-белый фильм, откуда-то из седой древности 60-х годов. Может, отчасти, это произошло от того, что принимаясь за «Психо» я представляла себе что-то вроде первого чёрно-белого «Дракулы» — такое безобидно-наивное ретро. Но не тут-то было. Хичкок, это тебе не хухры-мухры!

«Психо» до сих пор загадка номер один, в рейтинге моих персональных кино-загадок. Я никак не могу понять, в чём та его особенность, та главная изюминка, которая делает из обыкновенного, казалось бы чёрно-белого детектива, короля триллеров всех времён и народов. Ведь всё в этом кино исключительно просто: прямолинейные сюжет, герои, лишённые ярких и долгих характеристик, музыка, нарастающая в моменты, когда нужно что-то выделить. Все эти кино-приёмчики в современных фильмах ужасов принято ругать, и не без основания: они заезжены, предсказуемы и совсем не пугают искушённого зрителя. И это при сегодняшних технологиях, когда можно создать звуки, которых никто доселе не слышал и эффекты, которые никто не видел. А вот у Хичкока эти примитивные приёмы, работают так, что кровь стынет в жилах. И самое главное в этом то, что головой ты понимаешь, что театрально с придыханием кричащая женщина, это немного неправдоподобно, и что сцена убийства немного нелепая и даже смешная, но сделать с собой ничего невозможно. Застываешь как кролик перед удавом, как жертва перед маньяком, когда уже ясно, что спасения не будет…

Моей единственной догадкой является предположение о том, что мистер Хичкок был хорошим психологом и вложил в своё удивительное творение что-то такое, что действует на подсознание гипнотическим образом, вселяя в душу страх. Хотя, может быть страх, не самое правильное определение того, что переживаешь за просмотром этой картины. Скорее это даже какое-то напряжение, чувство опасности, абсолютная не комфортность. Сидишь, словно на гвоздях, а когда начинаются титры чувствуешь, как ломят мышцы, которые были всё это время напряжены. Хотя, может быть у меня какое-то личное напряжение в отношении с данным фильмом, не знаю.

Но, даже в ходе пересмотров, когда ужас уходит, и ты вглядываешься в детали самого кино, оторвать глаз от «Психо» невозможно. В особенности невозможно это сделать из-за потрясающего Энтони Перкинса. Его игра здесь безусловно гениальна. И этот взгляд… Я не удивлюсь, если он будет преследовать вас в кошмарах.

Подводя итог, могу сказать, что «Психо» классика, которая не та запылённая, скучно-обязательная к просмотру, а та которая переворачивает все чувства вверх дном и берет зрителя за горло. И не знаешь, отпустит ли она тебя в конце-концов или нет. Для меня, это самое сильное психологическое кино, которое сложно смотреть, но не смотреть ещё сложнее. И, да, это пожалуй единственный фильм, концовку которого не смогли угадать ни я сама, ни никто из моих друзей и знакомых.

Вечный потрясающе ужасающий Хичкок! Спасибо ему за это!

10 из 10

-Мы все сходим с ума иногда. А вы не сходите?
-Схожу. Порой хватает и одного раза…

Несомненно, фильм культовый, изменивший кинематограф и внесший огромный вклад в хоррор индустрию. Чувствуется мастерство великого Режиссера, а именно таковым и являлся Альфред Хичкок. Но, к сожалению, на меня эта лента не произвела должного впечатления. Да, я с интересом наблюдала за героями, в первую очередь за Норманом Бейтсом, смотрела на этот полузаброшенный отель, обстановку и подмечала некоторые детали. Но интриги и непредсказуемости для меня не было — пару лет назад я прочитала книгу Блоха, поэтому знала, что будет происходить и чем же все закончится. Действительно обидно, не будь я в курсе событий, впечатления были бы совсем другие.

И все-таки, еще раз отмечу, что «Психо» — фильм, оказавший значительно влияние на киноискусство и смотреть его надо. Это не просто вершина в творчестве Хичкока, но и в жанре ужаса как такого, и кто знает, каким бы был современный мир кино без этой картины.

8 из 10

Есть все триллеры мира, а есть «Psycho». Этот киношедевр уже стоит на пьедестале почета. Это нечто особенное. Хичкок создал тот самый эталон фильмов данного жанра, на который должны, если не равняться, то с максимальной отдачей, хотя бы тянуться современные режиссеры. Так мастерски снимать триллеры мог только сэр Альфред Хичкок!

Здесь совершенно все! И сценарий, и работа оператора, звуковое сопровождение, актерская игра! А какие костюмы, продуманные детали! Этот фильм никогда, не то, что бы впервые смотреть, даже пересматривать равнодушно, глядя, на экран, невозможно!

От первой до последней сцены фильм завладевает вниманием настолько насколько это вообще возможно! Каждая, казалось бы, уже известная заранее сцена, заставляет кровь стыть в жилах и вызывает мурашки.

Не стоит забывать такой приятный бонус от маэстро триллеров, как собственное появление в кадре! Смотрите внимательно, не пропустите! Увлекательное задание для тех, кто смотрит впервые.

Смотреть всем, без исключения, дабы не забывать, как выглядят, действительно качественные фильмы 20 столетия, да и всей киноэпохи в целом!

10 из 10

«40000 долларов в машине. Сумма, украденная Мэрион Крейн, была значительной, как и тот факт, что если ее найдут, расплата будет жестокой. Хотя Мэрион давно привыкла рисковать, играя в игры с очередным ухажером, с родными, даже с самой собой. Ее бесстрастное лицо таило в себе некий отпечаток скрытых страстей.

Вдруг свет фар высветил у дороги небольшой мотель, «Bates Motel». Маленький, с пошарпанными стенами и виднеющимся вдали особняком, в котором как будто притаились древние монстры. Хозяин отеля, давший Мэрион ключи от номера, представился Норманом. Милый, даже симпатичный парень, немного странный, но разве в мире мало странных людей?Даже Мэрион иногда считала себя таковой»

Впрочем, Норман Бейтс окажется далеко не таким простодушным, как показалось Мэрион Крейн.

Фильм «Психо» 1960 года снят знаменитым режиссером Альфредом Хичкоком по роману писателя Роберта Блоха. Со 100% точностью перенеся на экран литературное произведение, Хичкок снял настоящий шедевр фильмов ужасов и психологических триллеров, создав новый поджанр хоррора — «кино про маньяка» и даже отчасти став прародителем «Хостела». Этот великолепный фильм по праву занимает 1 место в списке лучших фильмов ужасов, ибо в нем мастерски нагнетается саспенс буквально с первого кадра. К тому же фильм и роман Блоха частично основан на жизни одного из самых страшных маньяков США — Эда Гейна, ставшего главным прототипом и для других подобных фильмов.

Об операторской работе Джона Расселла вообще можно говорить часами, так как практически все мизансцены данной картины стали эталоном жанра и до сих пор созданные в «Психо» ракурсы сьемки, создающие ощущение напряжения, страха и недосказанности, перекочовывают из фильма в фильм.

Не менее великолепен уровень актерской игры. Джанет Ли, исполнив роль Мэрион Крейн, создала культовую героиню жанра, которая не утратила своей актуальности.

Для Энтони Перкинса роль Нормана Бейтса стала и самой главной удачей, и главным наказанием, ибо он столь гениально сыграл социопата Нормана, что в дальнейшем другие режиссеры лишь эксплуатировали его темную сторону.

Бернард Херрманн написал к фильму мощный и потрясающий саундтрек, узнаваемый с первых нот. Музыка еще больше усиливает саспенс в фильме и она неотделима от художественной структуры картины.

«Психо» — гениальная классика жанра «хоррор», фильм, который должен увидеть и оценить каждый ценитель жанра и просто любитель хорошего и неустаревающего кино, коим лента Альфреда Хичкока будет всегда.

10 из 10

На мой взгляд, нет тут ни ужасов, ни триллера, это скорее детектив. Хотя начало фильма совершенно не имеет отношения к его сути, все же наблюдать метания женщины, после десяти лет безупречной службы поддавшейся искушению и укравшей сорок тысяч долларов у своего начальника, довольно интересно. Спонтанное преступление. Вот только что ты и не думала ни о чем таком… и уже едешь куда глаза глядят с ворованными деньгами в сумочке, и шарахаешься от каждого полицейского.

Потом начинается суть фильма. Мне очень понравилось, как сыгран Норман, и внешне он весьма привлекательный юноша. Жаль, что Перкинса подкосила эта роль, он был талантлив. Было видно, как Норману понравилась главная героиня, и я уже — к тому моменту совершенно забыв, что смотрю вроде как фильм ужасов, а не бытовую драму о спонтанном преступлении — надеялась на небольшой трепетный роман воровки и этого застенчивого красавчика…

Но тут что-то мне напомнило, что расслабляться не стоит. То ли музыка, то ли чучела птиц и разговор о мамаше в маразме, которую ну нельзя же сдавать в дурдом, все-таки мать…

И, к сожалению, скоро дало о себе знать то, что фильм старый, полезло все то, что к нашему времени уже стало штампами триллера. Как вы думаете, если прекрасная девушка моется в душе в одиночестве, что с ней случится? Даже те, кто ужасами не увлекаются, знают этот ответ.

Также очень криво и театрально сняты сцены убийств. «Классический» стиль махания ножом а-ля киношный маньяк, переусложненные танцы камеры, вызывающие не саспенс, а скуку — сразу вспоминаешь, что за камерой стоит оператор, который очень старается не показать убийцу и обнаженную натуру. Плюс небольшой ляп — уже как бы мертвая жертва слегка двигает глазами.

Но потом действо вновь возвращается к детективу. Не то чтобы непонятно, кто убил, вариантов всего два, но хочется знать всю подоплеку дела и гадаешь, будут ли новые жертвы. При кульминации, наконец, всплывает тот самый кадр, благодаря которому к фильму хоть как-то можно приложить ярлык «ужасы». Хотя он совершенно не страшный.

В конце несколько напрягает обстоятельный рассказ психиатра, объясняющий несложные вещи с очень умным видом. Зато финальный монолог довольно проникновенен. Становится даже жаль убийцу… хотя я считаю, что безумие не оправдывает такие тяжкие преступления. Но все же… как-то думаешь, что могло сложиться по-другому, будь кто-то в прошлом убийцы чуть добрее, или чуть внимательнее, или, наоборот, чуть строже.

В целом, это ретро-детектив, с весьма приличной, а в случае Перкинса и хорошей игрой актеров, в какой-то мере наивный, но вполне смотрибельный.

Можно начать с того, что я вполне удостоверился в мастерстве Хичкока.

Не буду особенно рассыпаться соловьем в дифирамбах, но дядькой Хичкок был матерым. То что я посмотрел фильм 1960 года в один присест — говорит о многом, господа! Не буду оперировать тут пошлостями вроде «фильм с изумительной атмосферой» и прочей дребеденью, но то что постановка цельная, выверенная, мастерски снята — это точно! Фильму, по нынешним меркам, конечно же не хватает динамики, причем не сюжетной динамики, а операторской (проклятое клипмейкерство!). Все таки темп жизни нынче какой! Это, пожалуй, единственная сложность, которая возникает при просмотре.

И еще одно слово, которое мне приходит на ум после просмотра этой ленты и которое, может быть, не совсем уместно — это слово «стиль». Да! Именно — стиль. Может я стал жертвой американской классики — одежды, причесок, автомобилей,- но смотрится все действительно очень стильно, несмотря на нешуточный жанр.

Все действо, которое происходит перед нашими глазами, воспринимается серьезно. Мотивация у всех героев более чем убедительная. А в конце мы понимаем, что проблематика не шуточная и для современной психологии, а может- в особенности для современной психологии. В наш век информационного бума — раздвоение личности — более чем актуальная тема! Может не такая близкая для каждого в отдельности, но если брать глобальные масштабы…

Первые тридцать-сорок минут картины, по моему скромному убеждению, -работа на корзину. Путешествие героини «из пункта А в пункт Б», вобравшее в себя случайную встречу с одним, преследование назойливым другим и неуемную болтливость третьего, на мой взгляд, можно было смело убирать при монтаже. Последующие события не связаны с ним никоим образом, а усилий, дабы не уснуть от скуки во время просмотра, приходится приложить немало. Высокая цена! Потому что в итоге я банально засыпаю под монотонное бормотание владельца мотеля со своей случайной гостьей. Честное слово, это просто невыносимо. Рассказать о своем трудном детстве и трагической судьбе матери, думается, вполне можно было лаконичнее и живее. Особенно когда за плечами у барышни (и у нас — вместе с ней) такой долгий и нудный путь.

В общем, одно наложилось на другое, и я уже засомневался в том, что мне вообще удастся досмотреть кино до конца. Но, добросовестно «отмотав пленку» назад, всё же внимательно прослушал задушевную беседу главных героев, надеясь, что впоследствии мне хоть как-то пригодится почерпнутая из нее информация.

Затем, наконец-то, на экране стало хоть что-то происходить. «Хоть что-то» — это я, конечно, утрирую, поскольку в определенный момент мне даже захотелось уточнить, точно ли впереди еще добрый час «трансляции». И, тем не менее, факт: прелюдия затянулась неимоверно.

Всё, что за ней последовало, не то, чтобы восхитило, но, скажем так, определенно, произвело впечатление. Никакие «смутные сомнения» (объективно: вариантов ведь не так много, согласитесь) не помешали в полной мере насладиться качеством задумки и исполнения.

Но! Добрая ложка дёгтя нашлась и здесь. Не вдаваясь особо в детали, скажу лишь, что единственным уместным и удачным «камбэком» (из припоминаемых навскидку, по крайней мере) я могу назвать разве что «дополнительный источник энергии» Т-800 из «Судного дня». Всё! В данном случае, к сожалению, ничего подобного нет и близко. К тому же я, признаться, не очень понимаю, что подвигло авторов картины на подобный «сэйв» в принципе. За что такая царская милость к персонажам, не менее сомнительным, чем состоявшиеся жертвы?

Иными словами, финальный аккорд не обошелся без фальшивой ноты, что лишь утвердило меня в моем решении ограничиться общей оценкой в

7 из 10