Рецензии

Таким практически детским вопросом задается опытный эксперт в сфере оценки произведений искусства, будучи вовлеченным в неожиданный, почти невероятный роман с юной девушкой; и если старик, разборчивый в картинах, но совершенно несведущий в женщинах, на протяжении двух часов экранного времени с беспомощностью, трепетом и гневом влюбленного юнца мечется между надеждой и отчаянием, то зритель еще на этапе завязки интриги с печальным кивком подтверждает: 'конечно'. В случае Вёрджила Олдмана любовь со стороны эксцентричной, подчеркнуто несчастной и нуждающейся в опеке Клэр Ибитсон, без всякого сомнения, поддельна и корыстна, в чем с самого начала нас убеждает и жизненный опыт, и Джузеппе Торнаторе, соединяя на экране двух очевидно неподходящих друг другу людей и вырубая на корню всю детективность собственной истории. А значит всё, чем остается наслаждаться зрителю, перед которым уже расставлен изящный саксонский фарфор, это драма - добротная, неторопливая классическая драма с традиционным, предсказуемым финалом, в котором боль и пустота от рухнувших иллюзий присыпана унылым фатализмом.

Любителям подобных европейских блюд - эстетских, отстраненных, громоздких и тяжеловесных в иллюстрации и доказательстве простейших истин (которые в подобных действах даже не нуждаются) - 'Лучшее предложение' придется по вкусу. Их не смутит ни схематичность персонажей, ни плоскость и банальность отношений, ни вялость и медлительность сюжета - ведь на экране, как в музее, их взору откроется ряд изумительных полотен и скульптур, которые лишь потеряли бы в цене, не будь те молчаливы, неподвижны и мертвы.

Но многих зрителей, при этом также ценящих и атмосферность, и богатство интерьеров, и благозвучность музыкального сопровождения, не сможет удовлетворить пустое созерцание представленного на обозрение антиквариата и монотонных, многократно повторяющихся посещений пожилого богача своей капризной, нарочито театрально взывающей к спасению возлюбленной - и потому такие зрители, борясь со скукой и понятным раздражением, наверняка попытаются развлечь себя самостоятельно, в надежде отыскать в истории какую-то зацепку и вдохновить себя к дальнейшему просмотру - а может всё случится по-другому?

И вот они уже прилежно и внимательно приглядываются к Вёрджилу в попытке отыскать в нем нечто, способное влюбить в себя гротескно несчастную Клэр. Но нет в нем ничего, ни внутренне, ни внешне, спасибо вам, Джузеппе Торнаторе. Есть только старый, дряхлый, скучный, педантичный, всем поведением просящийся стать жертвой группы интриганов мистер Олдман, одновременно жалкий и нелепый в своей последней страсти к женщине, и в то же время отвратительный и мерзкий в своей морщинистой, обвислой, нездоровой похоти. Постельные сцены с обнаженными телами персонажей, в которых Олдман беззастенчиво корячится с любовницей, годящейся ему во внучки, невольно убивают всякое сочувствие к нему, поскольку противоестественны по сути, и никакого понимания и, Боже упаси, отождествления с собой не могут вызвать по определению. Сходный протест со стороны моего сознания, подсознания и пищеварения некогда вызвали в подобных ипостасях Бен Кингсли, ласкающий обнаженную грудь Пенелопы Круз, и черепахоподобный Хопкинс, кладущий руки на голые плечи Николь... Ну как тут поверить в правдивость страстей и эмоций? Никак.

При этом зритель также смотрит и на Клэр, в надежде распознать в ней существо, как нам показано, способное заставить чопорного джентльмена утратить всякий здравый смысл,- и что он видит? Не слишком привлекательную, худую, угловатую, болезненную особу, методично соблазняющую великовозрастного кавалера своей затравленностью, уязвимостью и хрупкостью, чья показная низкая самооценка (благодаря которой та, страдающая агорафобией, еще и прячется от посторонних глаз) внушает Вёрджилу ложное ощущение могущества и героизма. И нет в ней больше ничего - ни теплоты, ни обаяния, ни самобытности - из-за которых зритель смог бы разделить одержимость коллекционера и мысленно похлопать деда по спине: 'Никто б не устоял'. А так, в виду бесхитростности замысла, основанного только на поглаживании мужского эго, невольно просится неутешительный вердикт: 'сам виноват, зазнавшийся дурак'.

Картина Торнаторе напоминает нам о двух простых вещах - насколько лестна для мужчин пресловутая женская слабость, и 'горделивые простофили буквально созданы затем, чтоб быть обманутыми и обчищенными', но преподносит эти выводы настолько прямодушно и серьезно, как будто те таят в себе новаторство, и зритель после долгого раздумья, возможно, ринется оспаривать их истинность. Смешно. Да и доказаны они примером настолько неправдоподобной и недвусмысленной 'истории любви', что на душевный отклик зрителя едва ли уповали. А значит, что в картине Торнаторе несомненно хорошо? Да-да, коллекция полотен и скульптур. Красивых, мертвых и безмолвных.

P.S. Ответ на несложный вопрос про чешское кафе дан в финале самой киноленты - 'Автор подделки не может устоять перед соблазном добавить в работу свой собственный штрих, тем самым способствуя разоблачению обмана', а значит Клэр, вполне возможно, сочиняя биографию своей героини-затворницы, снабдила ее эпизодом из собственной жизни. Поездкой в Прагу с посещением кафе. А значит, если где-то и возможно встретить ее вновь, то только там. А вот зачем - ради мести или безумной надежды на подлинность чувств с готовностью простить даже самый ужасный обман, каждый зритель решит для себя. Я склоняюсь к последнему. Признанию героем высшей ценности несовершенной, но реальной женщины над вымышленными, идеальными созданиями в золоченых рамах.

5 из 10

Писать рецензию сразу не решилась, подумала что стоит пережить с ним в голове как минимум день. Фильм в покое не оставляет и заставляет разбирать его по кусочкам снова и снова. И постоянно в голове невольно задается вопрос» В каждой ли подделки есть подлинность?» Он задается потому что негативных эмоции по отношению к героине Сильвии Хукс у меня не осталось, осталась лишь надежда на то, что она придет в то кафе, надежда на ее «подлинность».

И конечно не покидает та мысль, что бы я сделала на ее месте? И нахожу ответ, что деньги все-таки в нашей реальность, к сожалению, перевешивают то, что должно быть глубже, сильнее и выше. И немногие сделали бы другой выбор.

Джеффри Раш — как всегда прекрасен, безупречная игра, никого другого представить в этой роли невозможно.

Сильвия Хукс — скажу честно, как актриса мне она не очень нравится, и мне кажется, что на эту роль режиссер мог бы подобрать иную актрису.

Джим Стерджесс — прекрасный актер, полюбился мне давно по ролям в таких прекрасных фильмах как «Двадцать одно», «Один день» и т. д.

Хочется отдельно отметить Дональда Сазерленда. Отлично исполнил свою, немаловажную роль в этом фильме. Смотреть на него было одно удовольствие.

Фильм однозначно смотреть и не один раз, чтобы ответить для себя на ряд вопросов возникающих в конце.

9 из 10

Где проявляется мастерство и талант, если не в сложных обстоятельствах, когда всё равно на авансцену выходит результат? Как не проявить себя, если не ставить перед собой сложные, почти не разрешимые задачи, но затем удачно с ними справляться? Фильм 'Лучшее предложение' - это зеркало, которое демонстрирует как можно выпустить примечательное кино, которое не разрекламировано PR-акциями, о котором мало кто слышал, но когда его смотришь, но не перестаёшь удивляться.

А удивляться тут есть чему. Начну, пожалуй, с режиссуры. 'Оскароносный' итальянский постановщик Джузеппе Торнаторе тронул меня с фильмом 'Малена'. Как по мне, так Джузеппе Торнаторе и Сержио Кастеллитто - лучшие на данный момент режиссёры с Апеннинского 'сапожка'. Джузеппе Торнаторе создал действительно трудное кино - минимум актёров, минимум декораций, но каждый элемент, каждый диалог - это просто творение искусства, тут не к чему придираться, тут нужно наслаждаться киногурманам. Фильм, несмотря на тяжкую атмосферу, завлекает, поглощает, давит, фокусирует на себе всё внимание.

Вот в одном из фрагментов мы находимся среди аукционного зала. Скучное действо для тех, кто не обладает баснословными финансами, но ты словно глотаешь благородную пыль с антиквариата, прикрываешь глаза от бликов совершенных изделий славных мастеров прошлого. Да уж, что тут скажешь, тут становится понятным, почему гениальные люди, такие как Микеланджело, Леонардо, Бернини, Рафаель, Данте, Феллини родились в Италии - это у них в крови. Джузеппе Торнаторе проделал кропотливую работу, создав из самородка шедевр.

Удивительная визуальная работа. Фабио Замарион мало известный оператор, но, на мой взгляд, его работа в 'Лучшем предложении' - достаточное доказательство силы этого оператора. Я осматривал с движением его камеры каждую деталь павильона, где происходило действие фильма, очень размеренное, никуда не спешащее, но глаз просто не мог оторваться это лицезрения. Вроде бы заброшенный замок, но это замок, где каждый предмет мебели, каждое дуновение ветра, бередящее шторы, - это погружение в мир старины и благородства. Прекрасно переданные сцены, удивительные, точные, без единой помарки. Фабио Замарион превосходен. Конечно, он бы не мог всё так сделать без декораторов и гримёров, а им надо ставить высочайшие оценки, - заслужили!

Чуть не забыл упомянуть про услаждающие слух монологи и диалоги. Столько фраз, столько слов, которые услаждают слух, ничего такого, чтобы стало неприятно, это как читаешь книгу классиков литературы, создателей выдающихся пьес, гениальных стихотворений. А в музыке до сих пор существуют гении, которым достаточно классических инструментов, чтобы создать шедевр - один из таких Эннио Морриконе. Тихая, блуждающая музыка сопровождает весь фильм, но ты даже иногда не смотришь его, ты его слушаешь! Это удивительно, это чудесно. Ещё один итальянец, который приложил руку к обрамлению кинематографического бриллианта под названием 'Лучшее предложение'.

А вот актёры не были итальянцами. Главную роль бесподобно сыграл австралиец Джеффри Раш. Самодостаточный антиквар, коллекционер, ведущий торгов на аукционе, обладатель сложного характера сноба, с придирками в вопросах гигиены, всё это в себе сформировал персонаж Джеффри Раша и при просмотре картины ни разу не усомнишься, что перед тобой реальный человек, а не образ, созданный актёром. Вторую роль, вслед за Рашем, сыграл англичанин Джим Стёрджесс. Милый и добродушный механик с золотыми руками и точным глазом - вот герой Стёрджесса. А ещё один стал другом Джеффри Раша, что сделать было достаточно тяжело. Может показаться, что образ очень лёгкий, но ведь на фоне блестяще сыгравшего Раша Джим Стёрджесс не растерялся, не потерялся, значит и он достаточно постарался, чтобы и его персонажем зритель заинтересовался.

Мало известная актриса Сильвия Хукс практически две трети фильма не показывается. Связано это с характеристиками её героини. Но её нахождение, витающий в воздухе образ, постоянно следует подле героя Раша. Когда, наконец, она выходит из тени, то сердце радостно бьётся, что она внесла счастье в жизнь одинокого Раша. Пусть их взаимоотношения были сложными, но всё-таки они встретили друг друга. В нескольких сценах появляется Дональд Сазерлэнд. Актёр, которого с натяжкой называют 'звездой', он же не обладает приятной внешностью, не брал 'Оскары', но он всегда разный в своих фильмах, значит у него нет проблем в создании образов. Вот и в 'Лучшем предложении' он лишь эпизодически появляется, но с его появлениями в картине наступала небольшая душевная оттепель, настолько мягким и приятным был его персонаж.

Фильм, который заслуживает внимания, его надо смотреть и всматриваться, его надо слышать и вслушиваться, за ним надо следить и можно восхищаться. В финале ждёт неожиданный поворот событий и если бы я не разгадал, чем всё закончится, то оценка, без сомнений, была бы самой высокой, но так я ставлю:

9 из 10

P.S.: Любимая, в очередной раз говорю тебе спасибо за то, что подсказала мне замечательный фильм.

Джузеппе Торнаторе, теперь с этим именем связан фильм» Лучшее предложение», в котором умело поставлена интересная идея, создана гармоничная атмосфера и удачно подобран талантливый cast. Это характеристика фильма «in brief», т. е. вкратце.

Что же касается сюжета, то можно отметить, история цепляет с самого начала и держит на протяжении всей картины. Главная сюжетная линия (в данном случае жизнь Вёрджила Олдмана и его отношения с клиенткой Клэр) сопровождается вопросами смысла жизни и вещей, способных изменить человека, даже такого убежденного эстета и успешного аукциониста, как Олдман (Джеффри Раш). Подробности сюжета я описывать не буду, узнав главные составляющие ленты, есть вероятность потерять весь интерес, а вместе с тем и впечатление от фильма в целом.

Итак, несколько слов об актерском составе. Джеффри Раш в очередной раз показывает безупречную игру, вживаясь в роль идеально. Все эмоции, чувства- все реально.

Джим Стерджесс. Обычно не особо впечатляющая, но в данном случае довольно неплохая и убедительная игра.

Сильвия Хукс. Действительно поразила способностью впитать энергетику и чувства своего героя, отличное перевоплощение.

В завершение, складывая все аспекты, могу сказать, этот фильм стоит посмотреть. Помимо эстетического удовольствия (знаменитые картины, бесценные антикварные произведения)лента дает энергию от потрясающей игры актеров и действительно затягивает. Кто же она? И почему она прячется? Смотрим и наслаждаемся.

8 из 10

Ох, что я сейчас посмотрела!Не буду петь длинные и пышные дифирамбы этому фильму. Потому что этот фильм достоин просмотра даже без всего этого!

Этот фильм течет медленно и размеренно, раскрывается изысканно. Это как поход по музею, любая деталь поддается восхищению и тщательному осмотру. А между тем этот фильм триллер. Драмы тут больше, но триллер никто не отменял. Этакая перчинка в бокале вина.

У меня не бежали мурашки по коже, но я чувствовала запах антиквариата, старой краски от картин. Я чувствовала себя невольным свидетелем жизни Олдмана. Режиссер и актеры подарили мне уникальную возможность чуточку пожить чужой жизнью. Спасибо огромное им за это!

С некоторых пор меня перестали поражать многие фильмы. Особенно те, где больше спецэффектов, чем важных диалогов или просто чистой игры актеров.

В этом кино все очень чувственно, красиво, талантливо. Есть неподражаемая игра Джефри Раша, которого я очень люблю. А так же очень уместная и вполне живая история человека.

Если Вы любите искусство, талантливую игру актеров и живые истории, то фильм точно ваш!

10 из 10

за тонкую чувственность

Лакировка тает: восхитительная, бархатистая, как у персика, кожица, кожица доброго боженьки, везде и всюду с треском лопается под моим взглядом, трескается и зияет

Жан-Поль Сартр

Верджил Олдман служит чудаковатым аукционистом, приторговывая искусством в духе Вицина – налетай, мол, не скупись, покупай живопись. Он читает мир как роман, красит волосы в радикальный каштановый и даже день своего рождения справляет в гробовом одиночестве, индифферентно высматривая что-то в объективе камеры. И все бы, наверное, так и продолжалось, и всякий день героя возможно было бы описать старой доброй формулой: «Ничего нового, существовал». Но тут наш Вергилий встречает прекрасную незнакомку, и эта встреча открывает ему сумрачный лес страсти, напрасный дар его однозвучной жизни. Милая N страдает агорафобией, очаровывая Олдмана по-женски вздорным характером, карлица-аутистка бормочет числа, Богом выступает Deus ex machina, обязанности которого исполняет забытый призрак Жака Вокансона, а свет в конце тоннеля на проверку окажется белозубой улыбкой Сатаны - оставьте надежду, мистер Олдман, это ад, здесь вы и будете жить.

Большой стиль правит бал, безупречная режиссура охлаждает гремучую жанровую смесь морозной свежестью, а выраженная в спокойном преобладании статичных планов постановочная умеренность ловко разбавляется некоторым количеством ненавязчивых dolly-shot. Хватает в «Лучшем предложении» и дивных мелочей, этой питательной вишни, без которой не обходится не один уважающий себя торт – шевелюра протагониста эволюционирует, наглядно демонстрируя нам глубину его падения в суицидальный омут эмоций, заперчаточный тайник с женскими портретами исполняет роль ружья на стене, а человекообразный механизм отпевает жизнь незадачливого Ромео сказкой про белого бычка. И так во всем - чистая до архаики устная речь героев сплетается с чудным саундтреком вполне космического звучания, бэкграундом прекрасного союза служит пыльная старина интерьеров. Словом, в части формы вопросов нет – мраморно сделано, на совесть.

Проблема в другом. В том, например, как Торнаторе наслаждается агонией своего героя, избивая зрителя бейсбольной битой твиста и следующего за ним постскриптума. В сущности, это очень напоминает тот эпизод «What Just Happened», где психованный режиссер убивает собаку главного героя в целях достижения большей кинематографической выразительности. Не поймите меня превратно, кинематографическая выразительность очень важна, но зачем же стулья ломать? Зачем пожирать собственных детей на манер ирландской свиньи Джойса? Зачем возделывать ризому в бесплодной пустыне, сквозь которую не прорастет ничего и никогда? Зачем экранизировать то, что, вероятно, написал бы о жизниШопенгауэр, будь он не печальным стариком, полным сожалений, а неприятным и самоуверенным садистом, плюющим в читателей издевательской мизантропией самого гнусного свойства?

Возьмите хотя бы всепоглощающую любовь, представленную здесь тем самым лучшим предложением, результатом аукционного торга с судьбой – она подобна картине или скульптуре, ее нетрудно подделать. И этот крах очередного великого нарратива сопровождается не минутой молчания (уместной хотя бы из элементарного уважения к солидному возрасту покойного и самому ритуалу торжественного выноса тела), но громкой радостью, треском пиротехнических огней и прыжками через костер. В итоге эта история про черную кошку счастья в темной комнате бытия оборачивается комедийным парадом химер, а идеология обозреваемого фильма сводится к заочной дискуссии с той песней Андрея Лысикова, в которой он утверждал, что лучше уж так сдохнуть, чем никого никогда не любя. Утверждая наполовину полный стакан полупустым, Торнаторе заключает опыт высоких чувств-с ненужным барахлом, последним убежищем, от которого несет мертвечиной.

И действительно – ночной поезд из Петербурга в Москву не уносит ведь в своих окнах встреченные по пути отражения больших и малых огней, все эти неоновые вывески и тусклые лампы, его стекла лишь на мгновение вспыхивают светом и тотчас же уезжают прочь. В этом вся наша жизнь, лишь недолгая вспышка в бесконечном океане тьмы. Давно известно – жизнь не имеет смысла, а ego не имеет цели. Известно и то, что этот тезис верен только тогда, когда мы рассматриваем жизнь как ding an sich, в любом другом случае всякий акт свободного и сознательного выбора придает жизни третье измерение осмысленности и цели. Не то здесь – выбор лишь сгущает ледяной вакуум экзистенциальной суеты. И гуманизм, уже переваривший анархизм с манихейством, отхаркивает здешнюю содержательную безнадежность, и доктор Джекил превращается в мистера Хайда, и дело принимает форму скандала.

Ирония этой истории заключается в том, что эти авторские метаморфозы переворачивают не сценарий, но созданный дедушкой Джузеппе мир – местная матрица дает сбой, система координат выворачивается мехом внутрь, и единственным человеком в этом мире оказывается ограниченно способный к человеческим чувствам персонаж Джеффри Раша, а психопатом с диссоциальным расстройством личности оказывается сам режиссер. Так последняя утопия сгорает на костре черной беспросветности, обозначая лишь меру интеллектуального ничтожества идейного пессимизма. Так театр закрывается, а нас тошнит. Так автор заколачивает все окна, гильотинируя историю любви сардонической эпитафией на смерть Робеспьера. Что ж, abyssus, как известно, abyssum invocat – в этих обстоятельствах я позволю себе высказаться прямо, резко и недвусмысленно.

Не печалься над Торнаторе, прохожий. Не нужно этого.

Сколько бы времени мужчина не искал себе лучшего времяпрепровождения, лучших занятий, развлечений, работ, искусства, безделья, впрочем чего угодно. Лучше любви к женщине он так и не нашел.

С чем сравнить это? Наверно женщина — это искра, мужчина без неё — пороховая бочка. Стоит их свести и рождается она, любовь, как взрыв. Как известно после взрыва от всего старого остаются лишь пепел и обломки. Так и мы уже не узнаем старого, замкнутого героя, но видим чуть ли не мальчишку, слепо и преданно, беззаветно любящего, словно Феникс появился перед нами из пепла.

Я не знаю как передать это… смотреть данный фильм — настоящее киноудовольствие. Конечно, зная середину и концовку, пересматривать его не будет столь же увлекательно. Но в первый раз, словно Америку открываешь, чувствуешь как «обжигает» чувствами и азартом главного героя. Но не менее тебя одолевает любопытство, как и его: «кто же она? какая она? я хочу увидеть её»

8 из 10

Я не силён в написании рецензий, поэтому будем считать, что это и не рецензия вовсе, а просто мои впечатления от фильма.

'Лучшее предложение' можно сравнить с точно настроенным часовым механизмом.

Чувствуется, как много таланта, труда и мастерства в него вложено!

Безусловно, основная движущая сила этого фильма - это блистательная актёрская игра Джеффри Раша. Наверное, как и многие, я впервые заметил этого актёра в фильме 'Король говорит!', но оценить его по достоинству мне удалось только сейчас.

Его игра в 'Лучшем предложении' вызывает только восхищение!

Стоит лишь попробовать подменить эту деталь, и механизм будет выведен из строя.

Хотелось бы акцентировать внимание на великолепно прописанных диалогах.

К сожалению, сегодня во многих фильмах актёрам предлагается сказать что угодно, когда по сюжету им положено что-то говорить и заполнять тишину в кадре.

Здесь герои не произносят ни единого лишнего слова, а когда они говорят, то хочется записывать за ними цитаты.

Я убеждён, что грамотно прописанные диалоги - это обязательное условие для создания любого хорошего фильма, если только это не немое кино.

Отдельной похвалы заслуживает режиссёр Джузеппе Торнаторе.

Поместив повествование в антураж роскоши и предметов искусства, он сделал беспроигрышный ход.

Сейчас часто снимают фильмы 'для глаз', при просмотре которых желательно отключить мозг и расслабиться, и фильмы, которые требуют от зрителя внимания, заставляют размышлять, но в которых зачастую лица актёров - это единственное на что действительно стоит посмотреть.

'Лучшее предложение' - это приятное исключение из этого правила.

Фильм доставляет удовольствие приятной картинкой, и при этом ненавязчиво играет с разумом зрителя.

Сложно справиться с искушением и не рассказать о концовке фильма, но это уже тема для отдельного разговора. Я считаю, что она не так однозначна, как может показаться на первый взгляд...

Если Вы всё ещё это читаете, то немедленно бросайте это неблагодарное занятие!

Не стоит рисковать разрушить интригу и лишить себя удовольствия.

Просто посмотрите это кино и оцените его сами.

Это действительно лучшее предложение!

10 из 10

Более чем успешно поиграв в Хичкока своей «Незнакомкой» (2006), прославившей в Европе замечательную питерскую актрису Ксению Раппопорт, режиссер Джузеппе Торнаторе («Малена», «Легенда о пианисте») вновь решил вспомнить заветы великого режиссера, умевшего подбирать абсолютно к любому жанру набор особых кинематографических средств, приковывающих и удерживающих внимание зрителя. Торнаторе снова не ударил в грязь лицом, сняв завораживающий, тонкий и умный фильм. Режиссер мастерски держит темп действия, не затягивая сцен, не скатываясь ни в мелодраму, ни в неправдоподобие, захватывая зрителя уже с самых первых минут, чему также поспособствовала великолепная игра лауреата «Оскара» Джеффри Раша, которого уверенно оттеняют голландская актриса Сильвия Хукс в роли загадочной Клер и Джим Стерджесс, исполнивший партию талантливого молодого механика. При этом авторы картины не забывают и про изысканный визуальный ряд, который, как и в «Незнакомке», обеспечил оператор Фабио Замарион, а также мягкий, ненавязчивый, но очень подходящий действию саундтрек Эннио Морриконе. Своеобразный финал может разочаровать зрителей, привыкших, когда вместо жирной точки стоит изящное многоточие, но именно он лучше всего напоминает нам об основной идее, тонкой нитью идущей через весь фильм — абсолютно в каждой подделке всегда существует доля оригинала.

8 из 10

Лучшее предложение — это один из тех фильмов, которые я могу смело причислить к лику своих любимых. Картина не богата на какие-то события, она не заставляет зрителя попросту нервничать, но периодически побуждает к плодотворному напряжению в результате которого и рождаются прогнозы на последующие события. Именно это я и ценю в подобного рода фильмах.

Картина одновременно проста и сложна, также как и главный герой. Успешный, богатый и почитаемый аукционист, но притом странный, раздражительный с перманентным чувством отвращения ко всему, ведь именно поэтому он носит перчатки. Он избегает тактильных контактов со всем и всеми, до определенного момента.

Актерская игра, о ней в этом фильме писать и говорить можно безумно долго, проливая ведра воды, но вкратце: Джеффри Раш бесподобен, он так точно и наглядно передал все эмоции, чувства и мысли главного героя с экрана, что кроме восхищения это не вызывает ничего, особенно сцены аукциона, они достойны отдельной похвалы.

Подытожив, хочу написать о красоте представления. Фильм выполнен по лучшим канонам западного кинематографа, каждый костюм, каждая декорация очень продумана и это восхищает. Все же и у этого фильма есть свои подводные камни, они не так ощутимы, но не дают поставить 10ку, но фильм определенно должен быть взят на заметку всеми любителями качественного кино, притом качественного по всем параметрам.

9 из 10