Рецензии

Кто не вспомнит студенчество, это же чудесная пора: прогуливание пар, постоянный голод и жажда приключений. Но годы проходят, как и жизнь. После защиты мы все оказываемся в разных городах, а может и странах. Очень повезет, если ваши одногруппники и сокурсники останутся в одном городе с Вами. А через много лет вы соберетесь и будете вспоминать посекундно — как вы сдавали экзамены, как шалили, как бегали к девчонкам в гости… Но это все в прошлом.

Картина Виктора Шамирова «Игра в правду» описывает именно такую встречу бывших сокурсников. Трое парней, живших в одной комнате общежития, теперь уже взрослых мужчин: бизнесмен Марк, ученый Толик и менеджер Гена, встречаются в домашней обстановке за рюмкой крепких напитков. Но в этот раз им суждено встретиться еще и с королевой курса — Маей. Об этой девушке каждый из них мечтал и вот теперь, узнав, что она придет, каждый затаив дыхание, уточнил про ту ли девушку речь. Но все сильно меняется, парни уже стали мужчинами: у кого-то жена, дети, у кого-то разлад на семейном фронте, у кого-то провалившийся проект и отсутствие каких-либо взаимоотношений. А тут еще Майя, которой тоже досталось. Та самая девушка, о которой мечтал каждый из них. Эта неожиданность настолько обескуражила друзей, что каждый растерялся.

Фильм представляет собой игровое кино. Здесь нет спецэффектов или колоритных пейзажей. Режиссер подчеркнул лишь эмоции от человеческих воспоминаний, которые мы иногда бередим в своей душе.

Что вы ждёте от просмотра картины с таким названием?

Да-да, вы же что-то ждёте?

Как часто вы вспоминаете свою первую любовь, ошибки молодости, сумасбродства и дикие пьянки в общагах? Мудрецы говорят, что как только мы начинаем вспоминать прошлое — мы стареем. Может так и есть. Но это чертовски приятный процесс. Разве вы не хотели бы вернуться в прошлое и изменить свою судьбу с той восхитительной молодой девчонкой, с той первой любимой девчонкой, которая так и не услышала этого признания? Разве не хотели бы сказать важные и, в то же время, простые слова людям, которых сегодня уже нет? Разве у вас нет своего, покрытого тоннами пыли, скелета в шкафу, который обречён на молчание? Вслушайтесь в слова героев картины, и вы поймёте, что действующие лица сидят перед экранами. Но у нас нет, и может никогда, не будет такой возможности как у Анатолия.

Нас учат прощать, то что простить очень трудно. Смотреть на сложные вещи с улыбкой. Видеть в человеке, прежде всего — человека. Но ни как не кресло!!! Смотреть на любимых, как на «с.. а» Монику Белуччи.

И согласитесь, правду говорить всегда приятно. Разве нет???

У этой ленты нет и не может быть оценки. Эта лента МЫ с ВАМИ!!! Это наша с вами жизнь!!! Это и есть правда.

P.S.: вы внимательно смотрели на экран при просмотре? Я вас расстрою — вы не туда смотрели!!!

Всем добра и счастья!!!

Что может сделать правда? Вы готовы честно отвечать на вопросы? Раскрыть тайны прошлого? Не задумываясь об этих вопросах, четверо друзей начинают свою игру в правду. Вопросы откровенны, а ответ предполагается только честный. Итак, правила игры приняты.

Герои этого фильма — Толя, преподаватель в институте; Марк, бизнесмен и любитель погулять; Гена, семьянин, работник автоцентра; Майя, девушка, в которую все трое были влюблены двадцать лет назад.

Актёрский состав подобран неплохо: несмотря на то, что никого из исполнителей не назовёшь великим, в рассказанную историю веришь. Даже не верится, что распределение мужских ролей происходило при помощи вытягивания спичек — настолько все на своём месте. Это очень удачное попадание в образ. Гоша Куценко, постоянный герой картин Шалимова, начал открываться для меня с новой, хорошей стороны. Дмитрий Марьянов, очень нравится в своих ранних работах, вроде «Дорогой Елены Сергеевны» или «Выше радуги», но и здесь он достаточно неплохо проявил себя, как и в других современных работах, например «Слушая тишину». Константин Юшкевич также не новичок у Шалимова. Ирина Апексимова — чуточку холодный и сильный персонаж.

Изначально «Игра в правду» — это театральная постановка по французской пьесе, адаптированной Шалимовым. Но Виктор Шалимов решил перенести её на экран, оставшись, конечно же, режиссёром картины. При этом он сохранил всех актёров пьесы и даже взял их в соавторы сценария.

В итоге получилось весьма неплохо. Местами смешно, местами грустно, не пошло, интересно. Единственное, было ощущение, будто зрителя подгоняют, втискивая в экранные рамки. Ещё немного времени фильму бы точно не помешало. Это помогло бы достичь нужной неторопливости, раскрыть больше деталей. Всё-таки слишком многое было убрано из первоначальной постановки, поскольку команда посчитала, что полтора часа — время идеальное и многое из болтовни можно убрать.

Атмосфера пьесы сохранена. Несколько комнат, балкон — вот и весь простор для действия. Ничего лишнего: ни персонажей (для Шалимова это характерно; герои упоминаются, например, в телефонном разговоре, но не показываются), ни декораций. Даже слишком лаконично. Прекрасно отснято оператором Семёном Яковлевым, который отлично сработался с Виктором Шалимовым.

Достойный кинопродукт, содержащий интересную идею, позволяющий вынести для себя немало важных мыслей, с посылом, считываемым легко и непринуждённо.

7 из 10

В какой-то момент люди будто очнулись. Активизировался сайт «одноклассники», ностальгировать стало модно, встречаться — полезно. Дискотеки «70-е», по телевизору «Восьмидесятые», и оказывается, «лихие девяностые» были — страшно сказать! — двадцать лет назад. Именно на последнем факте и строится вся эта продукция «для тех, кому за…». Ведь те, кто кажутся себе позавчерашними студентами, кто всего-то несколько лет назад начинал свой бизнес — уже либо лузер, либо в «дольчегаббане». Все определено внешней атрибутикой, у каждого статус. Но внутри… Очень точно на эту тему сказал герой «О чем говорят мужчины…»: «Взрослых нет. Есть сорокалетние дети». Или еще Гришковец: «А что такое давно или недавно? Вроде только что было, а как подумаешь — восемь лет… Ой, давно!».

Трое приятелей, которых не развела по разным углам жизнь и судьба, по-прежнему собираются вместе. Куценко — лох и неудачник. Внутри — самый светлый и добрый, самая чистая душа. Но пьет. Страшно пьет. Юшкевич — примерный семьянин. С виду — да. Сравнивает себя с Бандерасом. Льстит, собака. А с Марьяновым и так все ясно. Его герой — выскочка, дотошный в своей меркантильности. Все измеряет деньгами, даже отношения с прекрасным полом.

И каждый герой — как старый знакомый. У всех в жизни есть такие персонажи. Первую половину фильма можно смело расслабиться и временами даже ржать над тем, как тренируют чувство юмора эти взрослые дети. А потом появляется она…

Героиня Апексимовой — это и главный козырь фильма, и его провал. Изначально все действие было трехчасовой пьесой. Что, собственно, угадывается по монотонности места развития сюжета. И вот сценарий урезали ровно в половину. Осталась канва — основа сюжета, главные его повороты, настрой зрителя… Но, кажется мне, ушло слишком многое. Фильм скорее потерял, чем приобрел. Единственное, на чем выезжает скомканный сценарий — прекрасные актеры. С первого взгляд заметно, как интересно им играть, с каким энтузиазмом они подошли к работе. Оттого их эмоции выглядят более естесственными, натуральными. Но… лучший друг спал с твоей женой — на переживание пять минут, и следующее признание — потрясение на сцену!

Так вот, Апексимова, хоть и весьма однообразная тетка, но порой так резво попадает в образ… И тут вроде должно было «выстрелить». Жесткая, почти железная, леди, может и послать, и водки выпить. Но что-то подсказывает: фальшь. Чудовищная, беспробудная фальшь ее героини напрочь убивает все хорошее в фильме. Парни «играют в правду». а играют ли? Впервые в жизни они «раздевают» душу, вываливая друг на друга ком откровений. И во всей этой истории тайным зрителем остается она — их старая боевая подруга. И самый загадочный персонаж.

По сути до того момента, до той самой немой сцены, когда Майя появляется в дверях, о главных героях и так все ясно и понятно. Но они «играют в правду», высыпая все новые и новые подробности на зрителя и друг друга. А что главная героиня? Единственная героиня! Отрывками, рассказами мужчин и ее короткими полунамеками мы узнаем какие-то сущие мелочи, как и что с ней случилось, где она была все это время. И что важнее — как же оказалась в финальной точке — этой квартире.

Хорошая работа режиссера Виктора Шамирова не дает зрителю скучать. Смотреть действительно очень интересно. Неплохие декорации. Не смотря, что декорации построили в Москве, все происходит не в столице. И это придает какую-то особую пикантность происходящему. Летний вечер, южный город…

Фильм далеко не шедевр, но весьма занятный и стоит потраченного времени. На лавры упомянутого выше «О чем говорят мужчины…» не претендует, но для одноразового просмотра вполне сгодится.

6 из 10

- Нас однажды компания собралась, ну и подпили это, правда, и вдруг кто-то сделал предложение, чтобы каждый из нас, не вставая из-за стола, рассказал что-нибудь про себя вслух, но такое, что сам он, по искренней совести, считает самым дурным из всех своих дурных поступков…

(Ф. Достоевский, «Идиот», реплика Фердыщенко)

Недавно по ТВ опять крутили «Москва слезам не верит», и, случайно наткнувшись на эпизод в пивной, — там где: «А вы правда Гурин?!» — я невольно прислушался к «фоновому» разговору посетителей за соседней стойкой. За кружкой пива двое приятелей неспешно беседовали о нравственном императиве Канта. Да, были же времена! Советские люди, немного выпив, о философии размышляли, о нравственности и строении мира.

Теперь — другое. Пьют не меньше, но в ходу в основном разговоры о заработках, автомобилях, ценах, а если чуть разгорячишься — тогда о любви в половом смысле. От особенностей поцелуев до гомосексуализма, со всей сопутствующей жестикуляцией.

Саша Верхозин из «Сатисфакции» в рамках соревнования «кто кого перепьёт» готовил темы для разговора заранее. Ну там «мороженое», «ответственность» или «дети». А тут? Тут у нас другая игра, тоже интересная — в честность. Друзья-кавээнщики начали ее без разминки.

- Когда ты в последний раз занимался онанизмом?
- Изменял ли ты жене?
- Как ты потеряла девственность?
- Спал ли ты с Полиной?

Впечатляет, да?! И это еще далеко не всё. Не сомневайтесь, все пятна на всех простынях по ходу действия будут внимательно изучены. Вот только вопросы: твой «звездный час» и поступок за который стыдно, верность и предательство, цель и средства, бессмертие души и смысл жизни наконец! — останутся пока обозначены лишь намёками. Не тот «формат». Кто не верит — предлагаю лишний раз взглянуть на рекламный постер фильма.

Второй части, конечно, в этой истории ждать не приходится, но есть глубоко личный вопрос к уважаемому мной режиссеру: «Виктор Валерьевич, годы-то идут, когда же вы, наконец, перестанете размениваться на всякие «упражнения» и снимите кино всей своей жизни?!»

Не пора ли сделать что-то для вечности?

При всём этом — все фильмы (спектаклей я, к сожалению, не видел) Шамирова мне нравятся. С великолепной иронией и искренней любовью режиссер рассказывает зрителям о них самих. Рассказывает просто и трогательно. «Игра в правду» — прекрасная картина о любви и дружбе, пронесенных героями через всю жизнь.

Так что, невзирая на всё сказанное выше, я совершенно однозначно рекомендую эту картину к просмотру.

Ведь играть с друзьями — это всегда так весело.

Удивительная вещь — встреча старых друзей: воскрешение забытых обид, воскрешение забытых радостей. Жизнь непрерывно течет, ее поток уносит человеческие фигурки, как уносит осенний ветер опавшие листья. Куда? Вода — точит камень: шлифует бессовестно судьбы. Когда-то были такими похожими, а теперь — что нас может объединить? Социальные страты, годовые доходы, занимаемые должности; мечты, цели, разочарования. Кажется, будто дружба — это незаметное движение к одиночеству: каждый останется наедине со своими победами или поражениями. И что же, вопреки всему, способно собрать в одном месте эти потусторонние миры? Только одно — любовь.

Первые минуты фильма можно описать одним словом — душевность. Душевность — это то, что невозможно перевести на другие языки, потому что душевность бывает только в России, в ее кривых двориках, в которых бережно припаркованы автомобили, в ее балконах, на которых развешано мокрое белье, в ее подъездах (!), ветхих и обшарпанных, но таких… настоящих. Художник-постановщик Андрей Понкратов, работающий с Андреем Звягинцевым, смог передать эту интимность русских двориков, которая еще осталась, которую еще можно найти. Он передал целое настроение, особое мирочувствие, душевное состояние главных героев. Фильм снимался в павильоне, но декорации по-настоящему жили: они сопереживали, аккомпанировали, сочувствовали, страдали и так же радовались, как и персонажи картины.

Постановку можно было бы назвать пасторалью — поэтизацией незамысловатой, но наполненной простыми радостями, жизни российского среднего класса. И несмотря на то, что среди друзей есть один, который выбивается из общего ряда материальным достатком, в своей сути он такой же, как и все — простой, сердечный и, я не побоюсь этого слова, советский человек. Вообще, «советскость» в этом фильме играет свою незримую роль. Все эти артефакты, которые мы так часто встречаем у своих родителей, бабушек и дедушек: венские стулья 60-х годов, лакированные серванты, промятые кресла, холодильники «ЗИЛ», чешские хрустальные люстры и т. д., и т. д. Общая ветхость и легкая захламленность. Но все это наполняет пространство чем-то особенным, будто все вокруг — дышит. Даже сама погода, которая вторит чувствам гостей: оранжевый закат постепенно переходит в голубоватые сумерки — время, когда больше нет тайн.

Воспоминания — всегда навивают светлую грусть. Лица, имена, фамилии, старые шутки… На столе композиционно завершенный натюрморт: огурчики, помидорчики и, конечно, водочка, заявляющая о себе всем своим гордо вскинутым горлышком. Настоящее русское застолье: теплое, немного резкое, но все же очень трепетное, потому что сердца — оголены. И когда закадычные друзья спустя много-много лет собираются, о чем же они будут говорить? Они будут говорить о — любви: о сексе, об отношениях, о разочарованиях, об изменах и даже об… онанизме. Ничего не скрывая. И это отнюдь не игра в правду, это — жизнь в правду.

В кино сложно оценивать игру актеров, потому что кино — это не игровое искусство, оно скорее монтажное, поэтому сниматься может даже непрофессионал. Но в киноленте Виктора Шамирова актерская игра поистине великолепна: захватывающая, бескомпромиссная, эмоциональная, пестрая — и ни капли сомнений в правдивости чувств. Средства выразительности кинематографа усилили изначально театральную постановку пьесы Филиппа Лелюша. Зритель после премьеры восторгался, обращаясь к Ирине Апексимовой: «Вас было так хорошо видно! И так хорошо слышно! Чего не скажешь о спектакле…» Картина «Игра в правду» — это тот пример, когда поцелуй театра и кино родил замечательное произведение, которое ничего не потеряло ни как спектакль, ни как фильм.

Концовка — это образец того, каким должен быть настоящий «хэппи энд». После сеанса хотелось сделать доброе дело, кого-нибудь осчастливить, подарить радость незнакомцу или незнакомке, позвонить маме, купить огромный букет возлюбленной… «Игра в правду» — настоящее русское кино, простое и проникновенное.

В восторге от этого фильма! Начала смотреть случайно, искала другой фильм и открылся этот. Не читала, ничего не знала, просто увидела кто играет и сразу стала смотреть. Должна отметить, что ни к кому из актерского состава не отношусь предвзято. Но Марьянов заставляет меня смотреть фильмы с его участием.

Что касается именно этого фильма — верю. Просто и понятно, мужики ведут себя как мужики. Для меня там ничего не утрировали и не приукрашали. Очень гармонично каждый в своей роли и я считаю, что все удалось.

Писали, что мало юмора. Может быть, но для меня это реальная история, реальная жизнь, случайным свидетелем которой мне довелось быть и именно с тем количеством шуток, которое там должно быть.

Что касается главных (и единственных) героев, то их уже многократно описывали и характеризовали, поэтому не буду. Говорят, Майю представляли другой. Может быть, я тоже задумалась кто мог бы ее сыграть и не придумала. Может быть это потому что я ничего не знала ни про этот фильм, ни про пьесу и смотреть стала так как есть, без вариантов.

Поэтому итог:

10 из 10

Когда-то я посмотрел замечательный фильм с Олегом Янковским «Приходи на меня посмотреть», ощущение было такое, что не фильм посмотрел, а побывал на театральном представлении. И сейчас, глядя на декорации и на малое (прямо театрально малое) количество актеров ощущение повторилось.

Разберем все по суставам:

1. Куценко. Быть крепко пьющим кандидатом наук ему удается еще с «дикарей». Прекрасно сыграл. Понимаю, что кому то хочется, чтобы ученость проявлялась не только в нанотранзисторах, но и в куче научных терминах (а ля доктор Хаус), но это фильм бы испортило. Куценко показал интеллигентность, глубину юмора, тактичность поведения, присущую людям не обучившимся этому специально, но приобретшим это в результате постоянной интеллектуальной деятельности, общения в кругу ученых, развития своего ума. То есть вся его роль, она как будь-то долгое время саморазвивалась и под конец выдала нам сорокалетнего, пьющего интеллектуала ученного.

2. Марьянов. Полубыдло. Богатое полубыдло. Полу от того что любит друзей, готов подурачиться ведя себя как полный идиот, готов легко прощать, доверять и просить прощение. Кичится деньгами, как и любой богатый человек в кругу не богатых близких. Не знаю какой Марьянов в жизни, но здесь сыграл как будь-то этим живет. Вы скажите где то не доиграл, но давайте не будем забывать про театральность, мы все таки смотрим с вами не совсем фильм, а почти спектакль, а это значит всегда как в прямом эфире, вспомните другие спектакли, там всегда так.

3. Юшкевич. Опять такой же унылый, как и в дикарях, но способный поржать и подурачиться. Сыграл хорошо, но персонаж чуть менее колоритный, чем у других. Тем не менее смотрится хорошо, часто заставляет переживать за себя, чувствовать неуклюжесть когда актеру неловко, улыбаться, когда актеру хорошо.

4. Апексимова. Сыграл хорошо и в тоже время не перетрудилась. Если мужчины играют периодически с надрывом, то у нее все сдержано, но в тему. Чуть чуть не хватило доиграть в любовь с Куценко, чуть не хватило улыбок когда друзья уже помирившись кривлялись и веселились. В общем хорошо, но могла лучше.

В целом повторюсь, как будто побывал в театре, а такое, ну очень редко бывает в кино. Замечательный фильм, вызывает очень хорошие эмоции. Все без пошлости, все с умом ну и актеры, чего уж там, молодцы.

9 из 10

Если честно, я ожидал, что фильм «Игра в правду» будет на порядок смешнее, и я имел на это право, так как единственная запись в графе жанр именно комедия.

Фильм Виктора Шамирова «Игра в правду» рассказывает историю о том, как встретились 3-е друзей однокурсников со своей однокурсницей через 20 лет. Причём, для троих друзей эта однокурсница была общей любовью. В последствии разговора они начинают играть в правду, задавая друг другу вопросы личного характера.

Идея неплохая, сюжет прост, но он держит, хочется досмотреть и узнать чем закончится такая встреча. Весь фильм — это один вечер дома у Анатолия (Гоша Куценко), разбавленный разговорами и приколами друзей, которые иногда оказываются смешными. Юмора тут реально очень мало, катастрофически мало! Фильм цепляет самой историей.

Здесь всего 3 актёра и актриса. Персонажи друзей абсолютно разные, каждый со своей правдой жизни. Марк (Дмитрий Марьянов) — женатый бизнесмен, который любит ходить налево. Тоже женатый автодилер Геннадий (Константин Юшкевич), который наоборот хранит верность супруге. А физик Анатолий, так и не нашёл своё счастье в жизни. А Майя (Ирина Апексимова) просто готовит для друзей большой сюрприз. И, как вы сами понимаете, у каждого в тайничке спрятан секрет. Все актёры отлично справились со своими персонажами, за каждым было интересно наблюдать. Именно актёры спасли фильм от провала.

В итоге, если вы ищите смешную комедию для просмотра с друзьями, то лучше обойти стороной «Игру в правду». Если же сюжет вам интересен, то милости прошу, но не надейтесь сильно посмеяться. Я снизил оценку фильму именно за это.

6 из 10

Встретились как-то три старых друга на квартире у одного из них. Толик (Куценко) — сильно пьющий учёный-неудачник, Гена — семьянин со стажем и владелец не самой успешной автомастерской, а также Марк — крутой бизнесмен-ловелас в рубашке от Армани. Встретились, выпили, закусили, начали торопливый разговор. И тут Толик с бухты-барахты объявляет, мол, мужики, у меня для вас сюрприз, через 5 минут в квартиру прибудет Майя (Апексимова) — девушка, уехавшая в Америку тысячу лет тому назад, в которую к тому же когда-то был влюблён каждый из троих друзей. Майя приехала, сюрприз состоялся, разговор завязался, ну вы понимаете…

Я очень люблю театральные фильмы (раз уж в сам театр я хожу совсем нечасто). Под этим определением я понимаю не столько сюжет, адаптированный с какого-то спектакля, сколько саму форму подачи. Для меня замкнутое пространство, ограничения по актёрскому составу и линейность происходящих событий зачастую сами по себе являются признаками хорошего кино с очень-очень редкими исключениями. «Игра навылет», «Резня», «Большая сделка», «Простая формальность», даже «Погребённый заживо», короче говоря, перечислять можно бесконечно. Отечественные производители также время от время радуют подобными вещами: к примеру, «Кушать подано!», «Приходи на меня посмотреть», «Ищите женщину» или даже неплохая в целом «Сатисфакция» от Гришковца. Это я всё к чему: посмотреть фильм Шамирова «Игра в правду» я был просто обязан.

Посмотрел — и, в принципе, не пожалел. Хороший, по-настоящему театральный фильм с занятным сюжетом. Как это часто бывает в таких картинах: начинается всё по-гусарски задорно, все бегают, кричат, машут руками и создают приятную, шумную атмосферу. Затем постепенно сюжет перетекает в драму, а заканчивается всё на лиричной, звенящей ноте с оттенками грусти и меланхолии. Это было очень по-русски, кстати, несмотря на довольно спорный слоган картины (связанный с тем, что оригинальную пьесу написал француз Филипп Леллуш).

Актёры, или точнее сказать, то, как ими воспользовался Шамиров, оставили двойственное впечатление. Начнём с плюсов. В приличных кругах Гошу Куценко принято ругать, однако, я видимо в эти круги не вхож. Куценко мне нравится почти всегда, в какой бы ерунде он не снимался. Здесь он тоже явно выделяется своей бронебойной харизмой. Юшкевич и Марьянов наоборот не впечатлили. Я знаю, что актёры они хорошие, но конкретно в этой постановке они излишне по-театральному переигрывали. Я понимаю, что тяжело перестроиться, если играешь этот сюжет на сцене в том же составе, но всё-таки в фильме все эти приёмы уже не кажутся такими натуральными. Про Апексимову и вовсе сказать нечего, чего-то ей не хватило.

Таким образом, «Игра в правду» — это ещё не совсем кино, но уже далеко не спектакль. Нечто среднее, но оставляющее довольно приятное впечатление. Мне понравилось, хоть и не чрезмерно.

8 из 10