Рецензии

Кино, неспособное затронуть потаённые участки души, привести к зрительскому катарсису, остаётся просто очередной кинолентой, сюжет которой забывается уже через месяц. Но существуют фильмы, откладывающиеся в памяти после просмотра еще на долгое время. Фразы, кадры, герои, музыка. Все эти компоненты по отдельности иль воедино заставляют с улыбкой, а иногда и с грустью вспоминать тот или иной кинопродукт.

Не знаю стоит ли рассказывать как хорош «500 дней лета», но стоит признать, что снять столь разноплановое и многослойное зрелище в жанре мелодрама задача, как минимум, непростая. Рецепт конвейерной мелодрамы весьма прост и используется направо и налево: между мужчиной и женщиной начинаются отношения, в большинстве случаев на почве обмана или корысти, но их поглощает непреодолимая сила любви и, как бы там ни было, ложь неизменно вскрывается в самый неподходящий момент, наступает стадия душевных страданий, дилемма выбора и, наконец, всеобщее прощение и уход в закат под жизнеутверждающую музыку. Готово. «500 дней лета», к сожалению (или к счастью), не обладает столь богатыми сценарными пертурбациями. Он прост и правдив. Прост, как «Том встретил девушку по имени Саммер».

Почти каждый в своей жизни встречает свою Саммер, во всяком случае те, кто поставил фильму 10, совершенно точно попали однажды под влияние «эффекта Саммер». Но, к сожалению, в жизни не всегда всё заканчивается закатом и музыкой, порой (чаще всего) мы опускаем руки и наблюдаем дно бутылки чаще, чем свет за окном.

Лето — прекрасная пора, вдохновляющая, незабываемая, так хочется чтоб оно длилось дольше, ну, например, 500 дней. Но порой стоит начать отсчет заново, перевернуть страницу, откуда знать, может осень окажется ничуть не хуже лета?

Пока эмоции свежи, хотелось бы поведать народу мое отношение к данному фильму.

Перед тем как писать, я просмотрела все рецензии и нашла очень немного отрицательных рецензий. Ну где-то пять или шесть. Вообще-то я ненавижу в себе то, что перед просмотром фильма я читаю отзывы к нему и из-за этого передумываю смотреть фильм. Потому я сделала над собой усилие и посмотрела отзывы после просмотра.

Сказать по правде, я хотела сделать эту рецензию нейтральной, но, как я уже сказала, я почитала отзывы других людей. И так мне стало тошно от всей этой накатившей волны любви счастья и великих эмоций, что я точно решила написать отрицательную рецензию.

Сам фильм не вызвал эмоций подобных тем, что описывают восторженные почитатели этой картины. Я не знаю почему, ну может я слишком глупа чтобы понять всю магическую силу любви, как думаете, ценители высоких чувств? Может потому что я не любила? Может потому что экран моего компьютера не запрограммирован излучать эти прекрасные флюиды? Я не знаю. Потому что я не почувствовала этого волшебства, этой жизни. И фильм-то неплохой, в нем красивые картинки, красивые актеры, красивая музыка, красивые кадры о любви и очень красивая концовка. Красота привлекает, когда она не в избытке. И я еще раз скажу, что фильм не так уж плох. Негатив у меня вызвало отношение к нему.

У людей, безусловно, разные вкусы и разное восприятие разных предметов. Но все эти чувства, эмоции, философский смысл, великая любовь, великое предательство, ощущение жизни… Где? Где вы это видите, ребята? Я, правда, очень хочу увидеть и возрадоваться, как основная масса, но, увы. Короче, безудержные восторги, которых я не испытала окончательно убили для меня яркость и изящность этого фильма.

Ну а теперь немного по плюсам и минусам.

Начать хочется с плюсов.

Самый главный плюс, который я выделила из этого фильма, зовут Зои Дешанель. Серьезно, она в этом фильма смотрелась лучше всех. Она была такой яркой, воздушной и ненастоящей, что это очень хорошо врезалось мне в память. Именно то, что она была ненастоящей, а какой-то придуманной, той, которая все равно когда-нибудь исчезнет, именно это было потрясающе. Минус в противовес этому плюсу зовут Джозеф Гордон-Левитт. И здесь все просто. В фильм, в моем понимании, он вписывался со скрипом, да и к тому же, просто чисто внешне он вызывает во мне отвращение несравнимое ни с чем. Да простят меня фанатки.

Следующий плюс — это музыкальное сопровождение. Музыка и вправду красивая и тут больше нечего добавить.

Плюс — развеселые, яркие и «подобранные под ярко-синие глаза Зои Дешанель» цвета. Минус в противовес — временами слишком яркие и мешающие восприятию.

Плюс — юмор и диалоги. Юмор (хотя его и было немного) был такой простой и понятный, что по-неволе заставлял улыбаться. Минус в противовес — со стороны некоторых второстепенных героев, этот юмор был не самым лучшим.

Ну и последнее — динамика. Во всех своих рецензиях я говорю что динамика — это самый важный критерий. Ибо я ненавижу те фильмы, на которых мне хочется вздремнуть. А во время этого фильма, такое желание у меня время от времени появлялось.

Однако я еще не совсем испорчена, друзья. В промежутке между просмотром фильма и просмотром рецензий внутри меня (ну совсем немножко и совсем ненадолго) что-то ёкнуло.

Воздержусь от оценки, поскольку все-равно с этой оценкой никто согласен не будет.

Как можно лицезреть то, чего нельзя увидеть? Как потрогать то, что не имеет плоти, не имеет своего звука в природе, и запах которого невозможно услышать? Как можно, скомбинировав все выше, показать такое непростое чувство, как любовь?

Сколько романтических фильмов увидел свет. Сколько историй любви, удачных и не очень, было рассказано через экраны кинотеатров, телевизоров, и компьютеров. Почти всегда, режиссеры используют простые приемы, дабы передать это чувство: объятия, поцелуи, долгие переглядывания персонажей, громкие слова, безрассудные поступки и т. д.; простое для очень сложного… для любви. Не удивительно, что подобные фильмы заставляли/заставляют/будут заставлять многих засыпать при просмотре. Но только не «500 дней лета.»

«Это история о том, как парень встретил девушку, но знайте наперед, это не любовная история», и продолжение слогана фильма, »… это история о любви».

Обычная история парня и девушки, их отношениях, и к чему это привело. Не первая, и далеко не последняя. Но лично для меня, именно история Тома Хендсена и Саммер Финн стала лучшей среди сотен других. Почему?

Хотя бы потому, что именно в «500 дней лета», благодаря умелому использованию законов и принципов кинематографа, я смог увидеть любовь во плоти в лице Саммер, и в прямом смысле слова, увидеть чувства, через которые прошел Том. Каким образом?

Любовь во плоти

Вы не заметили, как много оттенков синего в фильме? У любви точно есть свой цвет, но не красный, как в реальном мире, а синий, во вселенной Тома. Его любовь отдает данным цветом сплошь и рядом: ее глаза, атрибуты ее одежды, ее квартира. Даже люди вокруг, в пик эмоционального взрыва положительных эмоций главного героя, словно сговорившись, одеты в одежду цвета неба.

Многие обзовут Саммер, мягко говоря, стервой, но не является ли сама любовь порой такой же? Это чувство не поддается контролю, логике, из-за нее совершаешь глупые поступки; например, крича, «Пенис!» посреди дня, в переполненном людьми парке. Любовь дает стимул и энергии для новых творческих идей и достижений, а может и напомнить о любви и привязанности к архитектуре. Казалось бы, Саммер вторая половинка для Тома: их вкусы совпадают практически во всем. Но любовь — это всегда бросок из одной крайности в другую, ее всегда очень трудно понять. Сегодня, вы просто друзья, а завтра, уже встречаетесь, а послезавтра, она уже замужем за другим.

«Ты просто делаешь, что хочешь, да? Ты не хотела быть чьей-то девушкой, а теперь ты чья-та жена… я вряд ли смогу это понять, все это как-то бессмысленно.»

Передача Чувств Тома

И тут приходит на помощь такая теория, как формализм в кинематографе — акцент внимания на техническую сторону фильма: освещение, построение сцены, дизайн кадра, звук и т. д., и все это, чтобы передать чувства и эмоции героев как можно ярче. Пример? Кадр, когда Том видит в собственном отражении Хана Соло, героя эпопеи«Звездных Войн». Почему? Я могу предположить, что Хан Соло являлся для героя олицетворением мужественности, а нет для мужчины момента ярче, чем личные достижения в постели. А может следующий кадр? Когда происходит взрыв струи в фонтане, и именно в тот момент, когда мимо него проходил главный герой. Что это означает? Может олицетворение взрыва эмоций, или может, также, выделение постельных достижений минувшей ночи? А танцы на улице, а рисованная птичка (синия, как неудивительно), а дуэт кадров «Ожидание» и «Реальность», а кадр, когда вся улица потеряла цвет и свои линии для Тома, дабы выразить несчастье и одиночество? Просто гениально!

Итог. »… это история о любви». О том, какой она была в глазах Тома — синеглазой красоткой, со своим непонятным, стервозным характером, и со своим цветом страсти. История, рассказанная своим «голосом за кадром», в оригинальном хронологическом порядке стиля «С-B-A», а не «А-B-C», со своей ноткой философии в конце, уроком жизни для Тома, и уроком кинематографа для зрителей от Марка Уэбба. Я аплодирую стоя.

«Совпадение с любыми ныне здравствующими и покойными людьми считается случайным. Особенно с тобой, Дженни Бекман. Сука», — романтическая комедия покоряет с первых секунд. Этот фильм как глоток свежего воздуха в мире кино, который насквозь пропитан штампами и банальностями. Рассказанная история — не красивая сказка, переполненная патокой и с паталогически неизбежным хэппи-эндом. Это история, которая могла реально произойти. История, зрители которой могут запросто ассоциировать себя с героями. Не равняться или подражать, а именно ассоциировать. Фильм лишился бы половины своего обаяния, если бы не Джозеф — обычный парень с соседней улицы, и Зои — симпатичная, милая, непосредственная. Но хорошие актерские работы еще не все, чем может похвастаться фильм.

Марк Уэбб не побоялся экспериментировать не только с содержанием, но и с формой. Выбранный нелинейный способ повествования позволяет режиссеру отсекать все ненужное, концентрируя внимание только на самом важном. Особенно ярок этот ход при противопоставлениях. Другие приемы, будь то танцевальный номер или сцена с ожидаемым и действительным, смотрятся также очень органично и более полно иллюстрируют эмоции и чувства главного героя. Да, форма здесь лишь очень действенный инструмент, а не самоцель. За всеми экспериментами не теряется душа. Чувствуется, что каждый эпизод выписан не крупными жирными мазками, поверх заготовленного десятилетия назад шаблона, а едва уловимыми штрихами, с очень внимательным отношением к деталям. Фильм подкупает своей искренностью. А еще хулиганским напором. Ну и, естественно нестандартным взглядом на то, как должны выглядеть ромкомы.

«500 дней с Саммер» в меру циничная, в меру смешная, но очень воодушевляющая история. Милое и трогательное кино с великолепным саундтреком. Во время просмотра на лице часто появляется радостная улыбка узнавания, и в такие моменты ловишь себя на мысли, что это одна из лучших романтических комедий.

«500 дней лета» попадает прямиком в яблочко!

Этот фильм, просто как учебник о любви. В нём все идеально от визуального ряда до саундтрека. Ну и, конечно же, нелинейно развивающийся сюжет, который заставляет наиболее точно понять посыл автора.

А посыл его вот в чём, естественно это исключительно субъективное мнение, которое мне как-то ближе, так вот:

Том (главный герой) жил иллюзией о том, что когда-нибудь встретит девушку своей мечты, идеальную во всех отношениях и что немаловажно, ей должна нравиться та же «заумная муть», что и ему. И вот когда он её встречает, то теряет голову, не замечая того, что от девушки нет той же взаимности. Она с ним лишь играет, давая всё больше и больше ложных надежд, окуная Тома в иллюзию его же любви.

Странно, что я это пишу, ведь я точь в точь главный герой — его представления о любви у меня точно такие же. И вот что самое хорошее в этом фильме — он заставляет тебя одуматься во время, быть более чутким в новых знакомствах — и уметь отделять, где лёгкая влюблённость, а где же настоящие взаимные чувства.

Этот фильм можно буквально растаскивать на цитаты, но для себя я выделю две самые важные:

«… Любви не существует — это иллюзия.
А, по-моему, ты не права.
Ну, допустим, и что же я тогда упустила?
Узнаешь, когда полюбишь…»

Этот яркий посыл от Тома был очень верным, хоть и банальным.

«… но, если честно, Робин гораздо лучше, чем девушка моей мечты. Она реальная.»

Ну а тут и говорить нечего. Когда я смотрел этот фильм в первый раз, мне эта фраза въелась буквально в сознание, благо, что душевное моё состояние было на уровне всё той же любовной иллюзии. И когда я услышал эту фразу, мне сразу захотелось кардинально изменить свою жизнь — выбросить всё ненужное из головы, и снова начать полноценно радоваться жизни.

Мда, смешно выходит, каждый, наверное, второй отзыв на этот фильм — это крик души от людей, у которых было то же самое, что и у главных героев. Это ещё одно подтверждение того, что у Марка Уэбба очень тонко получилось выдать на экран весь спектр эмоций — реальных эмоций, которые ощущает или ощущал каждый из нас в своей жизни.

Любите, ищите любовь, и, не смотря на мои слова — влюбляйтесь! Безнадёжно влюбляйтесь! Ведь — это самое прекрасное на свете чувство!

Ничем прежде не выделившимуся Марку Уэббу внезапно поручили снять фильм с нынче успешным Джозефом Гордоном-Левиттом и Зои Дешанель, и получилось у него это мягко говоря неплохо: нечасто режиссеру удается так чувственно и искренне передать историю по чужому сценарию. Хотя поначалу картина выглядит как заурядная мелодрама с заранее предсказуемым финалом, показана тут отнюдь не та сторона отношений между девушкой и парнем, которую отображают обычно. Здесь речь идет о ситуации, с которой скорее всего придется столкнуться большинству людей: фильм рассказывает о безответной любви, при чем, хотя и повествует только об одной паре, становится жизненным для абсолютного большинства зрителей.

Том работает в агенстве, выпускающем поздравительные открытки, но вместе с тем его никак не отпускают мечтания об, как выяснится далее, его главном призвании — архитектуре. Следует отметить, что на ряду с жизненной центральной историей в произведении присутствует и тема поиска своего призвания, которая удачно вплетается в повествования и «не мозолит глаза». Что касается самого повествования, особенно хорошо Уэббу удалось передать опустошающую депрессию, убивающую веру в себя и хорошее будущее. И даже при всех подобных моментах фильм не перестает быть жутко оптимистичной комедией, способной даровать надежду на лучший финал. Конечно, можно прикопаться к знакомым сюжетным ходам и легким недочетам, но делать этого совершенно не хочется: на первом месте в фильме все-таки стоит та гамма эмоций и чувств, которую испытывает влюбленный человек. Что же касается актерской игры, Гордон-Левитт, как обычно, отыгрывает свою роль в единственно верном ключе, и отношение к героине Дешанель по мере просмотра меняется наравне с мыслями о своей спутнице главного героя.

При всей своей простоте фильм способен удержать у экрана, заставляя поверить в правдивость истории, которую нам умело рассказывают при помощи различных необычных технических решений и ходов. Конечно, в картине нет каких-то умных мыслей, заставляющих задуматься после просмотра, да и некоторые моменты кажутся просто-напросто сценарными излишками, но для простой романтической комедии и это — прежде непокоренная вершина.

7,5 из 10

Мы привыкли создавать отношения с противоположным полом, мы любим красивые истории о любви и, опираясь на них, в какой-то степени рисуем своё будущее. Как бы то ни было, человек стремится в любом возрасте быть любимым. Чувство взаимной любви возвышает человека и дает ему планку для дальнейших действий, не зависимо от сферы жизненной деятельности. Но, если чувства не взаимны, если ваши убеждения на корню не совпадают с убеждениями близкого человека?Что мы делаем?Люди чаще всего просто закрывают глаза на очевидное, не давая разрушить ту оболочку, которую сам человек создал путем своего забвения. Заезженная фраза насчет «розовых очков» здесь как нельзя актуальна, ведь все мы живем в своих иллюзиях и пытаемся эти иллюзии проецировать на живого человека. Как бы это страшно ни звучало, но реальность и мечта совершенно разные вещи. Никто не говорит о том, что мечты неосуществимы, просто их нет пока мы не прикладываем усилий. Нельзя найти человека, который полностью нас устраивал бы в плане взаимоотношений, все равно найдутся маленькие «подводные камни»,которые будут препятствовать построению чего-то серьезного, главное здесь-обоюдное желание.

Фильм «500 дней лета» режиссера Марка Уэбба повествует историю любви одного молодого человека по имени Том (Джозеф Гордон-Левитт) к девушке Саммер (Зои Дешанель). Фильм построен так, что все события перемешаны в своей хронологии, дабы показать нам разницу между счастьем главного героя и его страданиями. Кстати, в таком хаосе герои раскрываются как нельзя лучше и острота понимания ярче.

Всё банально просто в сюжете. Том встречает на своей работе нового сотрудника в лице Саммер и влюбляется. Саммер принимает его любовь с маленькой поправкой о запрете серьезных отношений. Сначала герою все нравится и вместе им очень хорошо и забавно проводить время, но Том ищет большего в данных отношениях, в чем взгляды пары не совпадают.

Как можно прокомментировать поведение главных героев?Том-серьезный молодой человек, для которого любовь ведет к свадьбе и семье, так уж заведено и принято в окружении, где рос молодой человек. Саммер-пережила развод родителей и теперь не верит в союз между мужчиной и женщиной. Вроде все понятно-встречаются два человека с абсолютно разными взглядами на жизнь. Но вот в чем подвох: после расставания двух главных героев и жалких попыток Тома вернуть Саммер, она выходит замуж за другого. В чем тут логика?Может Том её не устраивал как партнер;может она наконец повстречала того, кто перевернул её мировоззрение с ног на голову?Вообщем, хочу сказать, что это два мазохиста-парню нравится мучить себя, путем неразделенной любви;а девушке нравится мучить парней, потом бросая их. Хороший жизненный урок.

Поговорим об актерах:

Джозеф Гордон-Левитт-замечательный актер, карьера которого набирала обороты с каждым новым фильмом. Я открыла его впервые именно в «500 дней лета» и поняла, что у парня есть будущее в актерском ремесле. С ролью безнадежно влюбленного параноика справился блестяще.

Зои Дешанель-сыграла роль девушки, которая боится повторить судьбу своих родителей, причиняя боль не только себе, но и окружающим. Могу понять её поведение, ведь старые душевные травмы, а в особенности детские, не заживают и отдают отголоском по всей жизни. То, что её иногда пугали чувства, вызываемые в ней Томом, очевидно.

В итоге могу сказать, что фильм достоин к просмотру. Марк Уэбб проделал хорошую работу, показав не банальную историю любви, а достаточно реальную жизнь.

8 из 10

После просмотра этого фильма, я поняла, что это мой любимый фильм в жанре — романтика. И это несмотря не то, что с самого начала зрителя предупреждают, что в этом фильме не будет показана любовная история.

Что мне понравилось в этом фильме? Музыка, актеры, настроение фильма, способ, которым была рассказана эта история (микс из различных дней, не показанных в той последовательности, как они происходили на самом деле), дополнительные картинки — очень люблю этот рисованный стиль, вкрапленный в фильм. Сам фильм — то, как он показан зрителю, в какой обертке, мне представляется очень милый, вкусным, нежным, романтичным, навевающим задумчивость и надежду.

Я описала только что основное впечатление от способа подачи этого кино, не касаясь самой истории. Теперь хотелось бы перейти к ней … Мне понравилось, что это уникальная история, ни в одном из фильмов я не видела реализации подобной задумки. По идее была показана история отношений, но это не была любовная история, фактически, в фильме показали две разные истории, двух разных людей, которых на какой-то период времени свел случай. Главный герой — Том Хансен верит в истинную любовь, в то, что существует только один человек, который создан для него, и, увидев Саммер, он решил, что это она и есть. Саммер же, напротив, не верит в любовь, не ищет отношений, и плывет по течению. Далее, в фильме показываются различные моменты их отношений, точнее, взгляд Тома на эти моменты. Показано, как меняется его отношение к Саммер, его мироощущение в период когда он влюблен и верит, что все будет хорошо, и в момент, когда он понимает, что уже ничего не будет.

В фильме показана история, когда один влюблен, а второй нет. И эта история любви была только для него, для Тома. Честно говоря, я не припомню другого фильма, где был бы выбран такой сюжет — где не было бы традиционного хеппи энда, или трагичной развязки, а было бы открытие правды для главного героя -что это не было взаимной любовью, это была только его история, это не была их история.

Интересен момент, что к концу фильма герои в какой-то мере поменялись ролями. Саммер пришла к тому, что Том был прав, говоря о судьбе, существовании своей половинки, а Том совершенно потерял веру в эти вещи. И, когда смотришь фильм, не находишь правых и виноватых, не считаешь, что герой положительный, а героиня нет, раз не любила его, совсем нет… Мне понравилось, что в фильме совершенно нет традиционных штампов того, какая история должна быть показана в фильме. Режиссер показал что-то совершенно новое в кино, из того, что так часто случается в жизни.

Так что, я могу насчитать только плюсы у этого фильма. И я ещё не добавила чисто женского впечатления — насколько я была без ума от выбора одежды для главной героини. Плюс насколько грандиозной была маленькая подруга Тома — то, как просто она давала ему полезные советы, стоит целой армии советчиков. Ещё для тех, кто только собирается посмотреть фильм, хочу сказать, что этот фильм припас очень забавный диалог между Томом и его начальником — один он стоит того, чтобы посмотреть его.

Так что для тех, кто ещё не видел этот фильм, настоятельно советую посмотреть.

10 из 10

Обычно от мелодрамы, да ещё с помесью какой-то комедии я ничего необычного не жду, разве что убить время препровождения. И от этого «500 дней лета» только выиграл. Вообще, согласитесь, это просто фантастическое ощущение, когда фильм начинает удивлять тебя тогда, когда ты от него ничего не ждешь. В данном случае меня поразила та живость происходящего на экране. Соглашусь с выше написанным, обычно всё бывает или очень хорошо или отнюдь плохо. А здесь видно, что вся «команда» пыталась вдохнуть жизнь в этот фильм, и им это удалось. Весь мир этого фильма кажется реальным.

История главного героя Тома не является сказкой, сперва он влюбляется, думает, что весь мир создан только для него и Саммер, и находясь в этом состоянии он совсем забывает, что ему «хэпи-энда» никто не обещал, и столкнувшись с этой истинной он не находит себе места, он не хочет признавать себе, что всё кончено. Именно из-за этого ты начинаешь понимать и сопереживать ему.

Это очень трогательная история влюблённости. Но авторы решили прыгнуть немного выше, приписав фильму мысль. К сожалению она очень проста и поверхностна, по моему это было совсем лишнее. Да, мы все поняли, что не стоит цепляться за прошлое, нужно жить настоящим. Но авторы вводят её крайне неаккуратно, буквально за пару минут до конца они впихивают эту мысль и со словами: «Мы сделали не тупую мелодраму, а взрослое кино» заканчивают фильм. По-моему было бы намного элегантнее завершить фильм, после последней встречи Саммер с Томом. Таким образом авторы бы оставили хоть немножко пищи для размышления, ибо они и без этой глупой концовки сделали не тупую мелодраму, а взрослое кино.

10 из 10

Когда я посмотрел фильм в первый раз, он мне понравился.

Бывают, наверное, в жизни такие периоды, когда фильм про разваливающиеся отношения как нельзя кстати — например, когда в собственной жизни что-то подобное происходит. Тогда фильм воспринимается как реальная история, невыдуманная. Я вот — быть может, в силу природной склонности верить происходящему на экране — верил и героям «Пятисот дней лета». И тогда меня, естественно, разозлила героиня Зои Дешанель — бог мой, как можно быть такой стервой, глупой девчонкой, ещё и вертеть парнями, которые вот так вот тебе верят, надеются, думают, что любят тебя!

После повторного просмотра, год спустя — сейчас то бишь — захотелось поругать Джозефа Гордона-Левитта за то, что сам виноват. В диалоге с этой своей невнятной подругой ему ведь всё ясно было сказано: «Она тебе не врала, не пользовалась тобой, при этом заранее предупредив, что не хочет серьезных отношений?» Так кто кого на самом деле обманывал?

Не углубляясь в подробности сюжета и замысла картины, дабы не удариться в спойлеры, скажу, что обманывали друг друга все: Том врал сам себе, что он нужен Саммер, врал ей же о том, что всё его устраивает, а Саммер врала Тому о том, что она не верит в счастье и в любовь, при этом убеждая себя в том же. Из столь убедительных моих утверждений о героях можно сделать вывод, что актёры действительно хорошо сыграли: по крайней мере, ни одна из ролей не кажется фальшивой. Зрителям остаётся переживать из-за того, что герои обманывают друг друга — пусть обманывают. Главное, что не обманывают зрителей.

И правда ведь — сыграно предельно честно. Кто не согласен — ну разве Гордон-Левитт не создаёт впечатление наивного мальчика в начале фильма и уверенного мужчины в последней сцене? Не деловой же костюм преобразил его, в конце концов (хотя деловой костюм и правда делает старше). А Саммер — разве вас не злила её беспечность и пренебрежение? По лицу же было видно (где-то начиная с двухсот пятидесятого дня), что Том ей неинтересен — чёрт, почему же она не скажет-то ему, он же расстраивается!..

Саммер, конечно, тоже можно понять — она живёт настоящим моментом, то есть тем, что чувствует. У Тома в общем-то то же самое, только он чувствует — понимаете? — меньше, но сильнее. Вот зацепился он за любовь за свою, и всё делает для неё, подпитывает чувство, а чувство подпитывает (или истощает) его. Саммер же повинуется чувствам мимолетным, точнее — ощущениям. В общем, я им поверил.

И вот так, анализируя образы персонажей, я убедился в их правдоподобности и приравнял этот фильм к литературному произведению о межличностных отношениях (точнее, о межличностном отношении, с позволения выразиться). А к главным героям добавляется — хотелось бы сказать о ней отдельно, конечно, но ладно — интересная композиционная структура: вся эта затея с днями и их неправильным порядком — не просто затея, а хорошо реализованный замысел, подчеркивающий контраст между сценами и объединяющий все пятьсот дней в единый мир, выстроенный Томом, архитектором в душе, из недолговечных кирпичиков чувства к Саммер. Для сравнения — ну, не знаю: «Герой нашего времени» у Лермонтова имеет — схожую не в деталях, но в замысле — структуру, в которой сюжет не совпадает с фабулой. Только в романе Лермонтова мы строим многогранный образ Печорина, а в фильме Марка Уэбба — многогранную картину чувств главного героя.

Когда я посмотрел фильм во второй раз, он понравился мне ещё сильнее.