Рецензии

Самый жизнеутверждающий фильм. И пожалуй мой самый любимый фильм.

Для меня существует 3 лучших фильма про Вторую Мировую Войну: Жизнь Прекрасна, Список Шиндлера и Пианист. Во-первых, они как фильмы в художественном плане практически безупречны. Во-вторых, все они основаны на реальных событиях, а это придаёт всем этим историям совершенно особенное отношение. Понимая, что всё это происходило на самом деле, относишься к происходящему на экране по-другому… с особым уважением.

Но из этих фильмов «Жизнь прекрасна» стоит особенным столпом. Потому, что не смотря ни на что это позитивный и жизнеутверждающий фильм. Он очень трогательный и лиричный, хотя в начале смешной. Здесь вообще собраны всё жанры: комедия, мелодрама, драма… в итоге это что-то не передаваемое.

Для меня главный герой является эталоном отца и мужа. Вот он настоящий мужчина и герой. Ни Рэмбо, ни прочий вояка с оружием, а именно этот Мужчина и есть Отец, Муж и Мужчина. Равно, как и главная героиня, является примером женской преданности, самопожертвования и уважения. Ведь абсолютно геройский поступок совершила чистокровная итальянка, выйдя замуж и последовав за мужем до конца.

Итальянский актер, режиссер, сценарист и комик Роберто Бениньи является очень эксцентричной персоной. Его экстравагантные выходки и своеобразная манера поведения известны на весь мир. Он является одним из самых знаменитых и популярных представителей итальянского кинематографа. Роберто Бениньи прославился тем, что всегда исполняет главную роль в картинах, которые сам и поставил. В основном он работал в комедийном жанре, но данная лента хоть и соответствует его режиссерскому почерку и ироничному стилю, заметно выделяется в общем творчестве автора.

Тема Холокоста очень широко представлена в мировой культуре. В литературе эти события отраженны в мельчайших подробностях, а вот кинематограф до не давних пор ограничивался только документальным кино. И лишь в 1993 году Стивен Спилберг в жестокой и реалистичной манере показал художественный взгляд на столь страшную страницу истории в своем фильме «Список Шиндлера». Через четыре года Роберто Бениньи представил свою ленту схожей тематики, но использующий совершенно иной подход. Он решил идти другим путем и снял очень оригинальное и необычное кино. Это во многом вымышленная история, но вдохновленная судьбами реальных людей, которые были узниками лагерей и отразили свои воспоминания в мемуарах.

Перед нами смесь различных жанровых направлений. В картине удивительным образом переплетаются комедия и трагедия, военная драма и сентиментальная мелодрама. Фильм говорит о сложных вещах, но делает это в легкой и непринужденной манере. Если первая часть предстает ироничной комедией, смешной и доброй, во время которой ты искренне отдыхаешь душой, то вторая часть становиться сложной и трагической драмой. Этот оригинальный и смелый подход делает картину заметным явлением в мировом кинематографе.

А проблематика затронута серьезная. Мы видим как в обществе нарастают расовые и нацистские настроения, как начинается Холокост, наблюдаем жизнь заключенных в концлагере и видим все ужасы войны. Однако затрагивая столь тяжелые проблемы, режиссер не пытается нагнать на зрителей страху, а потому каждую ситуацию оборачивает в шутливую обвертку. И поэтому фильм можно смотреть даже впечатлительным людям. Но слез большинство избежать все равно не смогут.

Роберто Бениньи как и было сказано ранее сам исполнил главную роль. Его персонаж жизнерадостный Гуидо поражает своим оптимизмом и ироничным подходом к жизни. Джорджо Кантарини в роли малолетнего сынишки очаровывает своей наивностью. И вот эта парочка, отец и сын вынужденны пройти через сущий кошмар. И наблюдая за их злоключениями, не сопереживать им просто невозможно.

Жизнь прекрасна это с одной стороны сентиментальная, ироничная, веселая и жизнеутверждающая комедия, а с другой тяжелая, жизненная, глубокая и трогательная драма. Картина поднимает важные вопросы и рассказывает о сложных вещах, но делает это простым и доступным языком. Фильм производит сильное впечатление и дает пищу для размышлений.

8 из 10

Основная мысль фильма: Нужно искать счастье во всем, насколько бы тяжело тебе не было (И с этой точки зрения фильм выглядит крайне несуразно).

Сопутствующий смысл фильма: чувство, желание сохранить прекрасное в «сущем аду»(но для миллионов это и было «адом», а на экране показан какой-то фарс).

Первая часть — это неплохая комедия. Мелодрамы в фильме практически нет, она начинается и заканчивается на одном кадре.

Вся вторая половина фильма — это концлагерь. Фильм откровенно показывает, как добрых, милых людей иронично и бесславно истребляют уничтожив их личность, как предмет человеческой ценности. Так убивают их мораль: Теперь они не представляют ценность даже для себя. А затем их уничтожают физически. Видимо, режиссер забыл, что речь идет о людях. На поряжении часа фильм неэтично и несуразно эксплуатирует чувство самопожертвования. Некоторые вещи снимать просто нельзя, это очень низкий ход. Ровно так же, нельзя смотреть некоторые фильмы людям, у которых сильно развито чувство морали и сопереживания. Я ненавижу этот фильм.

При этом, судя по качеству «ленты», складывается впечатление о том, что он снят где-то в 70-х. Это «заслуга» оператора и режиссера.

Оценка с точки зрения массового зрителя:

7 из 10

Италия 30—40-х годов прекрасна. Хотя, большинство советских фильмов о довоенном времени тоже передают ту самую волшебную атмосферу, отчасти европейский уклад жизни.

Тематику и жанр фильма изначально я не знала, поэтому, после шикарного пикапа Бениньи ждала плаксивую мелодраму с изменами, скандалами, дуэлями. Вот тут-то я и ошиблась. Безусловно, все ухаживания Гуидо были очень душевными, искренними, все подстроенные «сюрпризы» были смешными, но я никак не могла подумать, что картина примет такой оборот. Ничто не могло испортить идеальную прекрасную жизнь любящей друг друга молодой пары и их сына кроме нее — войны.

Поговорим о первой части фильма. Провинциал Гуидо и большой город, новые возможности и желание стать частью этого мира, работа в отеле и рвение к лучшей жизни, очаровательная Дора и попытки найти встречу с ней снова и снова. Конечно же не могло обойтись и без препятствий. В данном случае это была предстоящая свадьба Доры. В нынешнее время все так легко бы не решилось, но у Бениньи не может быть трудностей. Увезти после приема прямо из-под носа у жениха возлюбленную? Без проблем. «Спасти» Дору на помолвке и уехать с ней на покрашенном коне? Да легко. Так и зародилась эта большая любовь, способная перенести абсолютно все. Отношения между людьми тогда были совсем другими. Только сильные чувства могли бы пережить все трудности, помогать справляться с мировыми проблемами. Забота о любимых жене и сыне читается в каждом жесте Гуидо, в каждом движении, выдумке. А Дора… какой большой шаг она совершила — поехала в лагерь за мужем и сыном…

Вот как раз здесь и случился переломный момент… Отвратительный поезд с кучей евреев, деление на лагеря, ужасные казармы и отсутствие условий для жизни. Большое количество испытаний падает на плечи так внезапно. Способность Гуидо сохранить надежду на лучшее, его вера в спасение и воссоединение с Дорой — это все настолько сильно заставляет переживать, вызывает слезы на глазах… Даже в «заточении» он не теряет своего чувства юмора, умеет вселить сыну иллюзию игры, не оставляет без внимания жену, одаряя маленькими сюрпризами… «Моя принцесса»… На протяжении всего периода Холокоста вера в счастливый конец жива. До того момента, когда Гуидо совершил самый верный поступок…

Сдержать слезы при просмотре такой прекрасной картины просто невозможно. Актерская игра и «проживание» каждого момента перед камерой, такая отдача — они заслуживают не просто благодарности, а восхищения и восхваления. Любовь Отца к своей семье, желание сделать все для их лучшей жизни — уникальные чувства.

По окончанию фильма не остается горького осадка из-за того, что нацисты творили с людьми, нет. Ведь фильм не о войне, он только касается военных годов. Роберто Бениньи будит в людях почти уснувшие чувства. Уж он-то точно знает, что Жизнь Прекрасна…

10 из 10

Картины о войне зачастую демонстрируют зрителям душераздирающие истории любви и верности девушек, который жду своих парней с фронта живыми и здоровыми, веря в самое лучшее и светлое будущее, либо семейные истории, когда война врывается в жизни, неся с собой разлуку и смерть.

В фильме «Жизнь Прекрасна» режиссер Роберто Бениньи и сценарист Винченцо Черами, создали необыкновенную историю семейной любви на основе жизни человека, который пережил этот ад.

Данная картина является глотком свежего воздуха, не смотря на то что была выпущена аж девятнадцать лет назад. Сюжет очень необычный, интересный и веселый. Другой взгляд на страшные события, происходящие в то время. Взгляд беззаботно позитивного человека, которому дорога своя семья. Череда удивительных сцен поражала на протяжении всего фильма, особенно когда пребывание в «месте смерти» переросло в забавную детскую игру, которую любящий отец придумал для своего маленького чада.

Не стоит категорично относится к этому и заявлять, что войну превратили в цирк, создатели картины, по моему мнению, в первую очередь хотели продемонстрировать одно из самых важных качеств человека — юмор. И что это качество спасает даже в самых сложных ситуациях, оберегая близких людей от разочарований и невзгод.

Роберто Бениньи, сыгравший еще и главную роль, показал самые яркие эмоции актерского мастерства, создав фильму незабываемую атмосферу добра и счастья.

«Жизнь Прекрасна» — удивительная картина, после просмотра которой испытываешь самые добрые чувства. Считаю, что многие задумались на что они способны пойти ради своих самых дорогих людей. Очень оригинальная подача и повествование создали отличное впечатление. Один из самых необычных фильмов в кинематографе.

10 из 10

… Пусть грядущие поколения очистят её от зла, гнёта, насилия и наслаждаются ею вполне.»

Эта картина — одна из лучших в своем роде, все её грани — изумительны, а Роберто Бениньи достоен лучшей похвалы! Не волнуйтесь, я объясню почему:

«La vita e bella» с первой минуты подхватывает, словно ветром, и бросает в море твоих же собственных слёз! Клянусь, я очень давно не смеялся настолько искренне. Фильм, который по-настоящему тебя смешит, сегодня — большая редкость. Качественный и элегантный юмор, исполняемый пленительно светящимся Гуидо (Роберто Бениньи), заставит вас, что называется, «рвать животы».

Говоря отдельно про Роберто, хочется отметить, что никто бы лучше в этом фильме не сыграл, т. к. Бениньи был и главным актером, и режиссером, соответственно, роль Гуидо — идеальна. В чем логика? Только режиссер знает, как надо играть определенную роль. Как ему поступать, если актер эту роль не понимает? Играть вместо него. Вот Роберто Бениньи так и сделал. Что получилось — смотрите сами.

Впрочем, ветер, подхвативший в начале и не отпускавший долгое время, в конце концов меняет свое направление и предлагает зрителю уже новые эмоции. Не менее искренние. И вы снова плачете, но уже не от смеха, а от печальной повести, которая локально имела место быть в жизни Рубино Ромео Сальмони (по книге которого был написан сценарий этого фильма), глобально — в жизни каждого из нас.

«Жизнь прекрасна» — это название добродушного, смешного и грустного одновременно, фильма про человека, способного в любых обстоятельствах наслаждаться жизнью и дарить это наслаждение окружающим людям, в том числе и зрителям. Правда, местами хотелось упрекнуть режиссера за наивность, сказав: «Не, вы чего, так ведь не бывает». Но это забывается сразу же и не портит всего впечатления от просмотра.

Драма Роберто Бениньи исключительна и очень хороша, и несомненно рекомендуется к просмотру. Бросьте вы наконец всех этих «выживших» и посмотрите настоящее кино.

P.S. Дора (Николетта Браски) очень красива, и какая у нее милая улыбка…

9 из 10

Я думаю, даже если написать на данную картину многословный отзыв дабы попытаться раскрыть всю гамму чувств, что подарил первый просмотр — это вряд ли у меня выйдет. Почему первый? Потому, что это был один единственный просмотр много лет назад. Есть такие фильмы, отличные в своем роде фильмы, от многократного просмотра которых не устаешь. «Жизнь Прекрасна» из тех, что по своему накалу происходящего на экране завораживают, заставляют переживать до последних кадров… и уже не нужно смотреть повторно — фильм, живет в душе самостоятельно на эмоциональном, чувственном уровне.

В работе Роберто Бениньи, как в театральной постановке все доведено до почти идеального гротескного состояния. Если любовь — то вечная, если дружба — то верная. Калейдоскоп событий обыгранный с тонкостью очень напоминающей работы немого кино, когда игра актера и события, происходящие на экране поставлены в Абсолют.

Нет здесь философских рассуждений, нет и рек бутафорской крови (те, кто привык к теме Второй Мировой Войны обыгранной Спилбергом не найдут в фильме ни одного стоящего кадра) хоть и речь пойдет о Холокосте.

Тут стоит все же оговориться — «Жизнь прекрасна» во всех отношениях нельзя рассматривать как фильм исторический или основанный на реальных событиях.

Это скорее сказка, немного наивная, о самых простых вещах, оттенённая ужасными событиями истории человечества. Сказка, комедия, драма.

Несомненно, «Жизнь Прекрасна» из тех фильмов, которые стоит посмотреть. А вот понравится он или нет уже дело каждого. Для меня:

10 из 10

Жизнь строится из парадоксов. На первый взгляд может показаться невероятным, но именно рассматриваемая трагикомедия Роберто Бениньи является наиболее полноценной и развернутой иллюстрацией учения Фридриха Ницше. Более того, лента репрезентирует две противоположных линии его интерпретации — истинную (мифопоэтическую, художественную, индивидуальную) и искаженную (материалистическую, социально-политическую, расовую, фашистскую). Антагонизм этот блестяще выражается в образе диалектического противостояния, как увидим в дальнейшем, абстрактного сверхчеловека (Бениньи) трагическому началу мирового зла (фашизм). Для более последовательной анализа дискурса фильма нужно подробнее рассмотреть оба указанных положения.

Начать можно с того, что фашизм, вопреки убеждениям его сторонников, есть, конечно, ни что иное как крайняя форма нигилизма или извращенная «воля к власти». Ницше как раз и боялся, что пруссачество и нарождающийся национал-социализм расстреляют высокую немецкую культуру. Поэтому он восставал против массовости во всех проявлениях и отстаивал духовную честь отдельного индивидуума, фашизм же, как известно, проповедовал нечто прямо противоположное. В целом, можно сказать, что почти по всем пунктам философия Ницше и национал-социализм расходятся в строго полярных направлениях, что не мешает большей части современного человечества ставить между ними знак равенства. Сказать спасибо тут нужно Гитлеру, ведь, как и в случае со священным писанием, влиятельнее оказалось не столько само учение, сколько его толкование. С легкой руки сестры философа Элизабет концепция мировосприятия Ницше, после смерти последнего, подверглась существенной трансформации, дабы полнее соответствовать «великим» намерениям национал-социалистов. Вскоре Гитлер настолько хорошо освоился с философией мыслителя, что прикрываясь ее афоризмами, успешно начал геноцид целой народности евреев. Идеалистический мир Ницше получил шанс к извращенному жизненному воплощению. Результат оказался неутешительным и прямо противоположным тому, о котором мечтал философ. Вместо светлого будущего — тьма настоящего, вместо великой жизни — бессмысленная смерть, вместо одиноких героев — обезумевшая толпа, вместо сознательной воли — животное насилие. Бениньи не боясь работать с большими формами и трудными темами уверенно, но аккуратно и несколько смягченно, строит сей апокалиптический антураж (иллюстрация тезиса Ницше «Мир — это «вечная рана существования»). Однако репрезентируемая духовная катастрофа играет важную идеологическую и композиционную роль, ибо главный герой должен познать трагедийность и хаос вечности, скрытой под оболочкой счастливого мгновения и обыденности существования (за которую отвечает идиллическая первая половина фильма). Но самое главное, он должен также и преодолеть их посредством живительной силы духа, о которой так много говорил философ.

Согласно Ницше трагическое начало бытия, «дионисийский разгул стихий» может быть превзойден так называемой «апполоновской просветляющей силой». В более общем смысле, ее следует понимать таким образом, что человек должен оформить, театрализовать и одухотворить ужасающую действительность. Даже находясь в самом сердце мирового хаоса, эпицентре нигилизма, на пике бесчеловечности (в фильме эта локация репрезентируется как концлагерь) сверхчеловек должен найти в себе не только стремление к жизни, но и волю к радости, развитию и становлению. Чем гуще окружающий человека мировой мрак, тем ярке должен сиять его внутренний свет. Более того, тьму следует встречать с радостью и воодушевлением как великую возможность просветления («Что меня не убивает — делает меня сильнее»). Аполлоническое жизнеутверждение с его раскаленным добела артистизмом и безудержной творческой фантазией способно преобразить любую действительность в спектакль или, как это показано в фильме, игру, каждое мгновение которой переживается как парадоксальная «вершина мирового восторга». Для «художественного взгляда» сверхчеловека, жизнь является лишь сценой для рождения эстетического, возвышенного «пере-живания/ пере-жевывания» трагических мотивов смерти, несправедливости и несчастий. Также и персонаж Бениньи, с его воистину неукротимой, и даже гротескной «волей к жизни» преодолевает фашистскую доктрину ради будущего, которое символически выражается в образе его сына. В самом герое также очень много детского, озорного, искрометного, наивного и непосредственного, словно он сразу же оказался на последней ступени превращения духа, которая по Ницше отведена именно ребенку. Согласно философу, полное становление возможно только если человек отбросит личину хищного, алчного, жесткого льва (можно ли считать таковыми фашистов?) и воплотится в ребенке, о чем повествует ключевой фрагмент «Заратустры»: «Но скажите мне, братья, что может сделать ребенок такого, что не удастся и льву? Зачем хищному зверю становится ребенком?..» Герой Бениньи, подобно играющему ребенку, пересоздает мир, перекраивает его в соответствии с творческой волей-фантазией. Таким образом, посреди манифестированной, изолганной и материализованной фашизмом идеологии Ницше, ее единственным истинным апологетом является маленький, тощий, но при этом «волящий» еврей, который более верен настоящей доктрине философе, чем весь руководящий состав и профессора Германии вместе взятые…

Такова одна из возможных интерпретаций идеологической составляющей фильма, осталось выяснить удалось ли надлежащим образом ее реализовать и оформить.

Нужно сразу отметить, что эмоциональный фон картины крайне нестабилен и чрезвычайно многосложен. Бениньи априори взялся за решение архитрудной задачи по установлению труднодостижимого баланса и гармонии между трагическим и комическим началом картины. Многим не нравится практически бурлескный юмор, граничащий с карикатурностью и стилем немых комедий. Однако стоит заметить, что гармония все-таки, хоть и не без труда, устанавливается и происходит это именно благодаря радикальному тождеству полярностей и удавшемуся синтезу самого страшного, гибельного и омерзительного с вычурным, дерзким и гротескным (другой сработавший пример подобного смешения — бессмертный «Великий диктатор» Чаплина). Бениньи каким-то образом сумел замешать сентиментальность, гипертрофированный юмор и драму почти в идеальной пропорции, доступной только художником «большого стиля». А получилось это, видимо, благодаря тому, что он применил хитрый ход, по возможности заменив искусственность на естественность там, где это только было возможно: в основу сюжета положена реальная автобиографическая история Рубино Сальмони, изложенная в книге «Я победил Гитлера!», жену героя играет настоящая супруга Бениньи Николетта Браски, а роль сына больше пере-живает, чем исполняет пятилетний актер Джорджо Кантарини, который находится именно в том возрасте, когда реальность и фантазия не отделились друг от друга и весь мир воспринимается как большой аттракцион. Играть искусственно и фальшиво тут просто невозможно.

Также следует отдать картине должное в том отношении, что если обычный фильм будит в зрителе, в лучшем случае одну эмоцию, то диалектическая картина Бениньи пробуждает одновременно целую гамму, отчего внутренний мир зрителя словно превращается в арену борьбы между волей к жизни и жаждой смерти, отчаянием и надеждой, эросом (заметим, как сексуализирован герой Бениньи) и танатосом (фашисты все-таки любили только одну вещь — смерть). В этом отношении картина вновь иллюстрирует тезис Ницше, который задолго до Фрейда выявил, что страсти встречаются в самых необычных и чаще всего противоречивых сочетаниях, находясь в состоянии перманентной войны друг с другом.

В целом, «Жизнь прекрасна» — конечно, одна из лучших и самых искусных трагикомедий в истории, которую породил не столько Роберто Бениньи, сколько сама эта ужасная, безумная, тревожная, противоречивая, мимолетная, трагическая, смешная и все-таки прекрасная жизнь.

На моей памяти, если вспомнить фильмы, связанные темой о Второй Мировой Войне, есть два фильма-антипода врезавшихся в память надолго. Один из них показывает её ужасы глазами ребёнка, и признан на Западе одним из самых ужасающих фильмов двадцатого века, естественно это «Иди и смотри» Климова, а другой предоставляет её другую, немного позитивную сторону, это же «Жизнь Прекрасна» Роберто Бениньи. И тот, и тот говорит с тобой глазами ребёнка, только один уже взял ружье и под конец всей истории превратится в усохшего, седого старика, а другого старается спасти отец любыми средствами, и самое важное! Отец, понимающий, что в тёмном месте, где из людей производят пуговицы и мыло, в лагере для военнопленных, его сын не получит возможности увидеть солнечного света, делает это с помощью улыбки, воображения, забавной игры, и простой любви. Отец, словно уже осознавая, ему не выбраться живым оттуда, пытается всеми силами не лишать мальчика детства. Действие, начавшееся комедией о растяпе официанте, заканчивается трагедией, от которой в финале невозможно порадоваться, за счастье одного маленького мальчишки, имеющего отца, не сильного физически, но сильного сердцем и душой. Не удивительно, фильм признан одним из лучших, и занимает высокие места в различных рейтингах. Так как, выходя, на страхе лишения возможности дышать полной грудью, умереть в газовой камере, либо быть расстрелянным, он всё же иронично подметит: «Жизнь Прекрасна! И нужно продолжать дальше идти вперёд!». Именно для получения этого ощущения, и стоит посмотреть, а ещё лучше прямо сейчас его пересмотреть!

«Это простая история, но её нелегко рассказать. В ней, как в сказке, много горя и, как сказка, она полна чудес и счастья.»

«Жизнь прекрасна» является, наверно, самым удивительным фильмом из всех, что мне доводилось видеть. Один этот фильм вызвал у меня такие эмоции, которые могли вызвать, разве что, два фильма абсолютно разных жанров. Но обо всем по порядку:

Фактически, данный фильм разбит на две части. Первая часть является комедийной. И если бы эта часть была одним-единственным фильмом, то получилась бы одна из самых смешных комедий из всех, что я видел в своей жизни. Роберто Бениньи использовал весь свой талант комика, который у него есть. Оригинальный, добрый и невероятно смешной юмор. Мне даже приходилось ставить фильм на паузу, чтобы полностью просмеяться. Без этого смотреть фильм дальше было просто нельзя. Но в тоже время в этой части временами проскальзывали мрачные нотки. Ведь действие фильма разворачивается в Италии 1939 года. Мерзкая идеология именуемая фашизмом уже проникла в Италию. Она захватила сердца и умы многих людей. И когда, в диалогах начинают расхваливать «величие арийской нации», спокойно говорить про убийства и геноцид и про то, как школьные учителя промывают этой мерзостью мозги детям, приходит грустное осознание, что следующая часть такой веселой уже не будет.

Следующая часть фильма — это драма. Холокост. В концлагеря сгоняли людей, которые не соответствуют фашистской идеологии. Герой Роберто Бениньи по имени Гуидо и его сын оказались такими людьми. Отец быстро осознал, что его сына убьют в этом месте. И тогда он придумывает игру, которая спасет его сыну жизнь. Но с помощью этой игры он способен сделать гораздо больше. Спасти своему ребенку не только жизнь, но и детство. Он сделает все возможное, чтобы ребенок не увидел весь творящийся ужас, чтобы его детская психика не получила травму, от которой он никогда не оправится. Поэтому Гуидо будет играть вместе с сыном в эту игру. И даже в концлагере жизнь будет прекрасна, зная, что его сын будет жить.

Но помимо игры, в фильме показана и жизнь в самом концлагере. Если сравнивать ее со «Списком Шиндлера», то она все же уступает. Отчасти это благодаря комедийности Гуидо. Но в фильме есть одна сцена, которая способна напомнить о том, где происходит действие. Эта сцена настолько мощная, что способна привести в ужас любого, кто видит этот фильм в первый раз.

И завершается драматическая часть невероятной концовкой. В ней потрясающе сочетается простота и драматизм такой мощности, что можно залиться горькими слезами. И сдержатся будет невероятно сложно. Просто поверьте мне на слово.

Ну и что можно сказать про актерскую игру. Роберто Бениньи невероятно хорош. Его персонаж легкий, остроумный и веселый. Ему начинаешь симпатизировать с первых минут фильма. От его выходок можно смеяться до потери пульса. Хотя временами казалось, что он кривляется. Но это мелочи. Оскар который он получил за актерскую игру вполне заслужен. Николетта Браски также хороша. Даже хорошо, что она является супругой Роберто Бениньи. Ведь они не играют любовь. Они действительно любят друг друга. И поэтому каждая их совместная сцена запоминается и смотрится с невероятным удовольствием. А сцена где она добровольно отправляется в концлагерь вместе с мужем и сыном окончательно подтвердили ее талант.

В итоге я хочу сказать, что данный фильм является потрясающим шедевром, просмотр которого обязателен каждому человеку, вне зависимости от его отношения к кинематографу. И если у вас вдруг возникнет такая странная дилемма в выборе фильма между легкой комедией и суровой военной драмой, то смело выбирайте «Жизнь прекрасна».