Рецензии

Именно это слово приходит в голову после просмотра. Бесконечные ужимки, кривляния и песнопения превращают «Принцессу и лягушку» в один большой мюзикл «аля Киркоров». Напоминающий самые отвратительные творения отечественного шоу-бизнеса. Единственным более-менее нормальным персонажем является крокодил, который даже иногда смешит. А вот остальные не впечатляют.

Самый неприятный, конечно же принц. Его внешность (человеческая) наводит на мысль — неужели зритель так деградировал, что даже не надо рисовать новые лица — сойдет одна и та же штамповка? Он же здешний принц, он же Кен из мультфильма «Барби: Запутанная история», он же Ганс из «Холодного сердца», он же … персонаж еще нескольких лент. Может быть, отчасти это так кажется из-за одинаковых ужимок (дегенеративной привычки скалить зубы, например), но тем не менее.

Ну а его характер это и вовсе нечто. Я понимаю, что если в современном западном мультфильме главный герой — женщина, то мужчин положено показывать максимально убогими. Но здесь явно перебрали, такого отвращения не вызывал даже Иван-нарцисс в «Морозко». Тот хоть превратившись в медведя протрезвел, а этот выделывается даже в зеленой шкуре. Психически здоровые люди так себя не ведут. Уже с самого начала понятно, что по традиционному шаблону он должен без всякой причины резко измениться в конце, и уже заранее хочется сказать «не верю!».

Я вот еще что заметил. В старых мультфильмах практически нет эпизодов, когда разнополые персонажи избивают друг друга. Кому нужна подобная дикость? А вот в современных (где-то с начала 90-х) женские персонажи все чаще отвешивают смачные оплеухи противоположному полу. Похоже, это доставляет извращенное удовольствие неким вечно обиженным и неполноценным зрительницам. Барби-Рапунцель лупит своего Кена сковородкой и долбит лицом об пол, она же, клонированная в «Холодном сердце», пинает альпиниста, в конце дает по морде еще одному персонажу, ну и так далее. Я подумал, здесь обойдется без этого или нет? Не обошлось — «прынц» получил-таки обязательный (и очень мощный) удар разогнувшейся веткой от своей бизнес-леди. Интересно, почему капризные принцессы никогда не получают затрещин и подзатыльников от принцев, для полного равноправия? Видимо, среди мужской половины зрителей пока относительно мало извращенцев, которым подобное доставило бы удовольствие (в отличие от женской). А может быть, по той же причине, по которой негр в США имеет право открыто демонстрировать свое отвращение и ненависть к белому человеку, а вот белый за аналогичное поведение может и в тюрьму попасть.

Расизм в мультфильме конечно же есть — все негры положительные или не глупые, все белые — тупицы и мерзавцы. Но придираться не стоит, действие ведь большую часть времени на болоте. Тем более, уже скоро мы наверняка увидим мультфильмы, где унижению белой расы и доказательству ее неполноценности перед неграми будет отведено все экранное время целиком. Так что этот покажется мелким эпизодом.

Несколько слов о главной идее. Мне все казалось, что где-то я это уже видел, причем неоднократно. Ах да, латиноамериканские «мыльные оперы», которые наши бабушки смотрели в 90-е! Там разные Просто Марии из банановой республики все мечтают открыть швейную фабрику или цех переработки бананов. Это не плохо, но не настолько высокая цель, чтобы ее показывать в мультфильме для детей (это для «пенсионных» сериалов). Зарабатывание денег это естественно, а значит не стыдно? Так в клозете тоже справляют вполне естественные потребности, однако вряд ли стоит подробно показывать данный процесс в мультфильмах (хотя, такими темпами, и это скоро будет считаться нормой). Нечто подобное было в «Утиных историях», но там это совершенно иначе обыграно, да и занимается этим мужчина, для которого это естественная социальная роль. А здесь получается, что даже у крокодила мечта более возвышенная.

В конечном итоге, главный смысл понятен: «к черту всю эту старорежимную рухлядь (семью и детей) — главное жизни это карьера». Белое население США уже давно живет по этому принципу, старея и вымирая просто ужасающими темпами. Между прочем, в этом году белые ученики в школах США стали меньшинством, впервые за всю историю. Ну а поскольку «Принцесса и лягушка» ориентирована на негров, именно их она призывает выбросить детей на помойку и заняться карьерой (чтобы, так сказать, уровнять демографию) это можно лишь приветствовать. Главная идея, в итоге, не так уж плоха, но только не для наших детей.

За это, а также за традиционную двухмерную рисовку (ложку меда в гигантской бочке дегтя), оценка

2 из 10

Ее зовут Тиана. Голубой мечтой ее черной семьи, если даже не династии, является всего-навсего собственный ресторан. Всю свою жизнь Тиана посвящает достижению своей мечты, разбавляя каждодневные трудоголические мытарства задорным пением про то, что только цель, видит только цель. Внезапно попадая в круговорот буржуазно-королевских интриг с дополнением черной магии, Тиана превращается в лягушку. И отправляется в по-хорошему нелепую одиссею по луизианским болотам вместе с королем-лягушонком.

Авторы мультфильма старательно избегают вторичности, по-максимуму переиначивая сказку братьев Гримм. Убрав идеи воскресения и всепрощения, совершенно необязательные в детском мультфильме, создатели берут за основу простенькую схему ромкомов. Схему типичную для современного кинематографа и нетипичную для диснеевской мультипликации. При это оставляя канонические черты Диснея: злодей с глубоким, томным, низким голосом, обаятельные и поющие зверушки, главная героиня, во время задорного пения, нежно прихватывающая за плечики со спины попавших с ней в кадр персонажей. Команда мультфильма находит баланс между новизной и характерными чертами Диснея. Поэтому кино смотрится органично, и как ностальгическая дань старой школе, и как оригинальное прочтение классической истории. Для студии это был нелегкий шаг, слишком велик был риск подставить и опорочить, уже отдельный жанр мультипликации, диснеевскую рисованную анимацию. Но где-то в Челябинске поклонник мультфильмов обязательно поставит Принцессу в один ряд с Алладином и Русалочкой, значит все это не зря.

«Принцесса и Лягушка» — кино настолько доброе, смешное и обаятельное, что наивность и нелепица мультфильму прощаются. Причем мультфильм смотрится настолько цельно и естественно, что желание (и необходимость) копаться в отсылках к Теннеси Уильмсу и вопросах связанных с расовой дискриминацией, отпадает. А финальный выверт, несмотря на свою читаемость, предсказуемость и избитость, выглядит все равно прекрасно. Все в этом мире ради любви. Все побеждает любовь. И ничего выше любви нет. Но ведь это так и есть. Правда, читатель?

«Всё хорошее — это давно забытое старое». Если эта фраза уже давно стала крайне поверхностной на фоне многочисленных ремейков и продолжений хитов прошлых лет, то именно в отражении данной картины режиссеров Рона Клементса и Джона Маскера приобретает особый смысл. Ведь после долгого доминирования студий Pixar, DreamWorks и Blue Sky в жанре анимационных фильмов, студия Walt Disney полностью растеряла свой былой стиль и пыталась всячески адаптироваться под стандарты и требования вышеуказанных студий.

Вот почему именно данный фильм Рона Клементса и Джона Маскера представляет собой удивительный подарок для преданных поклонников работ студии Дисней и для всех тех, кто росли на их великолепных работах. Ведь этот фильм буквально возрождает не только былое величие студии, но и былой стиль самой студии. Снова отражая на экране удивительную сказку, обилие музыкальных номеров и роскошную рисованную мультипликацию в эпоху компьютерной анимации, которые вместе и отсылают к ностальгическим шедеврам студии.

Очевидно, что переплюнуть былые работы и достижения студии создателям не удалось, но это не помешало им создать поистине светлый, приятный и действительно качественный продукт, который почти ничем не уступает былым работам студии. Фильм буквально становится источником света, теплоты, доброты и позитива, которыми невольно подзаряжаешься при просмотре ленты. Будь это под влиянием столь интересной истории, или же ярких музыкальных номеров с пением экранных персонажей.

Всё это позволяет с ностальгией наблюдать за рисованной мультипликацией, которая уже давно изжила себя и потеряла актуальность. Но в данном случае, об этом нет никакого разговора. Так как именно ностальгический визуальный ряд придаёт картине особый колорит. Не только отражая Новый Орлеан таким, каким он всегда представлялся, но и позволяя с особым удовольствием наблюдать за одной из самых ярких страниц анимационного кино. Когда мультфильмы были настоящим искусством и не превратились в конвейерные анимационные проекты. Пусть даже самые достойные.

Сильное впечатление производит и роскошный сюжет, который снова представляет на суд зрителя очередную сказку про принца и обычную девушку. Возможно итог всей истории очевиден с самого начала, а любовная линия между героями прозрачна с самого начала, но это не мешает с искренним удовольствием наблюдать за нарастающими чувствами двух главных героев, их безумным приключениям с примесью магии «вуду». Тут то и проявляется основной смысл ленты касательно того, что никогда не надо жертвовать ради работы, или чего либо еще близкими людьми и любимыми. Ведь именно в них самое ценное, что есть в нашей жизни и именно любовь всегда делает нас лучше, чем мы есть и даёт силы тогда, когда нет сил идти дальше. Всё это идеально отражается в действиях обилия безумно харизматичных персонажей. Будь это немного эксцентричный светлячок, или же аллигатор, который не представляет своей жизни без игры в джаз.

Говоря о персонажах, стоит отметить, что в них то и есть одна из сильных сторон картины. Потому что, они получились настолько милыми, интересными и самое главное — естественными, что не возможно не проникнуться к ним симпатией. Особенно когда их история рассказывается песнями композитора Рэнди Ньюмана. Он конечно же не Алан Менкен, но ему всё же удалось создать поистине потрясающую музыку и великолепные джазовые песни, которые пленили моё сердце даже при том, что я не являюсь поклонником сие жанра.

9 из 10

Принцесса и лягушка — это не просто очередной мультфильм, а безумно легкое, позитивное, светлое и доброе погружение в детство. Когда студия Дисней охотно рассказывала многочисленные сказки, отражаемые потрясающей работой художников, великолепными музыкальными номерами, харизматичными персонажами и всем тем, на чем выросло не одно поколение зрителей. В том числе и я.

2000 год. Опять кризис. Такой же, какой был в 1970 году. Первый-после «Книги джунглей», второй-после «Тарзана» (Disney, не снимай про джунгли). Кризис всего- денег, идей, зрителей. Фанатов себе набирают Pixar и DreamWorks. Disney-что делать?-начинает подделываться под них, в особенности под последнюю. Типичный для DreamWorks проект «Похождения императора», фантастические «Атлантида», «Лило и Стич», «Планета сокровищ», почти шедевральные «Братец медвежонок» и «В гости к Робинсонам», мультфильмы так себе «Не бей копытом», «Цыплёнок Цыпа» и «Вольт». Любопытно-после такого же мультфильма с питомцами вышла (1989 год) «Русалочка», а после «Вольта» вышла «Принцесса и лягушка» (2009 год). Как по плану…

Любопытно, что «Принцесса» оказалась лучше многих работ «Возрождения». Во многом благодаря музыке. Рэнди Ньюман, конечно, не Алан Менкен, но к Оскару всё же тянется рука. Персонажи также удачные. Колдун, кроме восхищения, ничего не вызывает. Ах, как жалко, что после него пошли отвратные злодеи, такие как Ханс… Принц и принцесса не классическая диснеевская пара, а современная, с конфликтом и непониманием. Конечно, с современностью тут не перегнули, как в «Рапунцель», но всё же Дисней бы мультфильм не понял.

Отдельное мультику спасибо за начало «Второго диснеевского возрождения». Потом, правда, снова ушли в подражание DreamWorks, но с «Винни Пухом» оправились. «Ральф» был довольно неплох, а «Холодное сердце» -шедевр. Как и этот мультфильм.

10 из 10

P. S. Я бы присмотрелся на месте руководителя Walt Disney Pictures к Дель Вечо-у него что не мультик, то шедевр.

Сегодня я многое понял, если хочешь снимать фильмы в «Дисней», не смей отходить от шаблонов, иначе фильм не заработает многозначную сумму.

Хотелось бы начать с того, что многие диснеевские принцессы мне не нравятся. Большинство из них сделаны по шаблону. «Кроткая девушка с прекрасной внешностью, желающая большего». По сему всегда задаюсь вопросом «чего тебе еще надо?». Ариэль, хотела большего и продалась ради парня, которого видела впервые (книга показала, что из следующего выходит, мультфильм лишь, заставил верить, что русалочка поступила хорошо), Жасмин хотела большего, Бель хотела большего, Рапунцель хотела большего и т. д.. Хорошим примером диснеевской принцессы я бы посчитала Мулан, но по иронии она не является принцессой.

Новый мультфильм нам показывает робкую Тиану, которой все говорят, что из-за ее происхождения девушке тяжело придется, но у нее есть цель. Она не хочет чего-то большего, у нее есть прямо поставленная цель. Я считаю Тиану, одной из анти-шаблонных диснеевских принцесс, за что многие и не любят сей фильм. Намного проще было бы снять очередной мультик про смазливую принцессу с желанием большего. «Дисней» (стоит заметить, что как бы все не восхищались этой компанией, но она весьма продажна), наконец-то попытался сделать что-то новое, за что его стали порицать. На это, он склепал «новую» шаблонную принцессу и пипл схавал.

Так же, фильм хорошо подчеркивает людей с недостатками, Тиана обладает черной кожей в эпоху, когда американцы только начали считать черных — людьми. Мультфильм доказывает, что у всех должна быть мечта, каждый имеет на нее право и что любой человек с огромным стремлением и трудоспособностью, что опять таки разрыв шаблона (другие принцессы были способны лишь на мечты), может сделать все что захочет.

8 из 10

Во-первых. Почему если злодей-то сразу толстый, глупый, страшный и вызывающий отвращение? Что, по-вашему, нужно судить по внешности. Доктор Фасилье-не такой. В него можно влюбиться с первого взгляда. Его пение тоже покоряет практически с первых секунд. Он очень харизматичен и красив, но в тоже время таинственен и загадочен. В нём есть черты нескольких диснеевских злодеев, в основном капитана Крюка и Джафара, но в тоже время он единственный в своём роде. За это большой плюс создателям.

Во-вторых. Мультипликация. По крайней мере лучше, чем «Не бей копытом». Там вообще какое-то уродство. А тут хоть не намного, но лучше.

В -третьих. Сказочная атмосфера передана на 100%! Ощущение, будто вернулся в детство. Замечательные крокодил и сверчок (который чем-то напомнил мне Сида). А когда крокодил выскочил из кустов и крикнул: «Я палку нашёл», можно умереть со смеху!

В-четвёртых. Дорогие мои, что же вы так расщедрились на рейтинги? Этот мультфильм должен получить PG. Во-первых, кто из маленьких детей поймёт, что случилось со сверчком? Почему он оказался на небе? Во-вторых. Зачем смотреть на то, как колдуна затаскивают в ад какие-то монстры и то, как колдун раздавил сверчка?

Для тех, кто старше 6 лет,

10 из 10

Сюжет.

Новый Орлеан начала 20 века. В одном городке живёт чёрнокожая девушка по имени Тиана, работающая официанткой в маленьком и не сильно захудалом ресторанчике. И у неё есть одна мечта — подзаработать денег, чтобы купить заброшенное здание и из него переделать в ресторан, который мечтал увидеть отец Тианы. И её мечта почти сбылась, когда её подруга из богатой семьи, дала ей денег, чтобы она состряпала свои фирменные сладости, связи с приездом одного принца. И этих денег как раз хватает. Параллельно, прибыл этот самый принц Навин, но вместо того, чтобы прибыть на бал, он развлекается по улицам, вместе с джазменами. Но к нему обращается один вуду-колдун, который навеял кое-какие планы насчёт того разгильдяя.

Вечер. Бал. Тиана, радуясь о почти сбывшейся мечте, узнаёт что кто-то купил её же новое здание, где должен быть ресторан. Сильно опечаленная, она случайно пачкает свою одежду, и при помощи её богатенькой подруге, переодевается в платье. Желая обдумать своё дальнейшее будущее и попросить звезде исполнить её мечту (хотя она не верила в эту детскую чепуху), попадает в неожиданный поворот. С ней разговаривала лягушка. И не просто говорящая лягушка, а сам принц Навин. Он просит её поцеловать его, так как если принцесса поцелует лягушку, она (принц-жаба) превратится в прекрасного принца. И она с трудом соглашается помочь ему, но происходит облом. Ведь он не знал, что она не принцесса (он подумал, что она принцесса из-за её платья). А побочный эффект этого чмоканья — весьма не позитивный.

Хорошо! Оригинально! Остроумно! Вот впечатления, после просмотра мультфильма. Понравился приём разрушения стереотипов (лягушек и принцесс), и обыграть на этом очень хорошую и забавную историю. Узнаю замечательный почерк сценариев, мультфильмов компании «Уолта Диснея», но до сих пор не могу простить им, за эту варварскую туфту по имени «Храбрая сердцем», которая в первый раз разочаровала такой историей. И на заметку: немногим, не понравилась штампованная концовка. Это же Дисней… забыли что-ли?

Сюжет: 2,1 баллов.

Персонажи.

Тиана — трудолюбивая и независимая героиня мультфильма. Она пример подражания, объясню почему. Я конечно не все мультфильмы Диснея смотрел, но я не видел, ни одну героиню, которая бы трудилась, а не пела и плясала как многие. Если не считать Рапунцель и Золушку. А она трудится, тяжко, как же без этого, но от знакомого услышал одну очень хорошую и мудрую фразу: если не любить свою работу — она станет каторгой. Это как раз про Тиану.

Навин — ленивый богатей. Кроме как петь и танцевать, он ничего не умеет. А прибыл в город, чтобы жениться на богатой подруге Тианы, ведь только так он дальше жить богато и без работы. Но госпожа трудоустройства Тиана, говорит ему мол, что без труда не познаешь, что значит по-настоящему жить. Ведь от безделья, тоже можно устать. Не самый хороший (для меня) персонаж.

Луи — аллигатор блюзмен. Весёлый, глупый друг мечтающий стать человеком, ведь только так он может играть на сценах свой любимый блюз.

Рэй — деревенский светлячок. Весьма странноватый малый, но не из-за своего характера, а из-за любви к прекрасному светлячку — Эванджелин, которая является полярной звездой.

Персонажи: 1,9 баллов.

Анимация.

Самое главное достоинство этого мультфильма, это конечно то, что он выполнен в старом манере рисованной анимации, со времён Уолта Диснея, а не в типичной уже компьютерной анимации. Контрастная, красивая, симпатичная, яркая и многоцветная.

Анимация: 2,3 баллов.

Саундтрек.

Ещё старая манера мультфильмов из Диснея, это конечно присутствие мюзикла. Не такой пафосный и перенасыщенный, как стереотипы индийских фильмов или «Рок на века», а более уравновешенный, распределённый и не запиханный всякими песенками мультфильм. Насчёт самих песен.

Похвально. В этих песнях, есть слова и смысл! А не красивые и пустые, воспроизведение непонятных и гламурных звуков, которых почему-то нынешние меломаны, называют их как — песнями. Излишняя философия… Так вот, мне понравились песни в жанре блюз и джаза, со своими весёленькими, позитивными и оптимистичными ритмами и тембрами.

Саундтрек: 2,2 баллов.

Последнее.

«Принцесса и лягушка» — добрый, весёлый, волшебный, новый и поучительный мультфильм компаний Уолт Дисней. Прочитал 4—6 отрицательных рецензии на этот мультфильм, после того как я его посмотрел. Есть конечно что-то, я в чём-то соглашусь, особенно про смысловую нагрузку, Но, у меня создаётся впечатление, что те кто написал отрицательные рецензии, не очень уважают чёрнокожих. По-вашему только белые должны быть главными героями? Расисты.

8,5 из 10.

«Мечты придают миру интерес и смысл. Мечты, если они последовательны и разумны, становятся еще прекраснее, когда они создают реальный мир по своему образу и подобию».

Анатоль Франс

(Анатоль Франс (1844—1924) — французский писатель и литературный критик. Член Французской академии. Лауреат Нобелевской премии по литературе, деньги которой пожертвовал в пользу голодающих России» — «Википедия»).

Доброго всем времени суток!

Мечты… Грёзы… Заветные желания…

Как же всё это далеко и несбыточно… Вот, кажется, увидел мечту, потянул её за хвост, попытался подтащить, да ухватиться, а она, раз — и улетучилась!..

Да… Дела…

Но так ли, уж, всё в мире несбыточно? Или, может, нам просто трудолюбия и усердия не хватает?..

Начало XX века… Америка… Новый Орлеан, штат Луизиана… В обычном Французском квартале живёт простая, рабочая семья… Родители работают, не покладая рук, чтобы их милое дитя Тиана (Аника Нони Роуз) ни в чём не нуждалась…

Как и все в округе, они мечтают выбиться в люди, открыв свой семейный ресторан. Но жизнь складывается не так, как им хотелось бы, и всё оказывается лишь несбыточными мечтами…

А в эту самую пору, в престижных районах города, растёт маленькая, избалованная, но с открытым сердцем, другая девочка, по имени Шарлотта Ля Бафф (Дженнифер Коуди). Оказавшись в её доме, мама Тианы получает заказ на изготовление платьев для девочки, тем самым, подружив свою дочь с богатой особой (брав её с собой)…

Так, увидев мир богатых и, сопоставив всё это со своим, Тиане привили чувство ответственности, работоспособности и трудолюбия…

Прошли годы… Девочки выросли… И стали настоящими, взрослыми дамами… Тиана теперь работает на двух работах официанткой, копит деньги и стремится открыть свой ресторан, (воплотив, тем самым, мечту отца). А Шарлотта… продолжая просить и капризничать, мечтает выйти замуж за богатого и знатного принца…

Неожиданно для обеих, в город прибывает он — самый настоящий молодой принц Навин (Бруно Кампос), из далёкого королевства Малдония. Да только невдомёк жителям, что не дают ему больше родители денег, и сам принц, надо бы сказать, слишком простоват (чересчур беспечный, джаз играет…).

Здесь-то и появляется таинственный и харизматический тёмный колдун-вуду доктор Фасилье (Кит Дэвид)… С которого всё и начинается…

«Принцесса и лягушка»…

49-е полнометражное творение «Walt Disney Pictures». (Режиссёры: Джон Маскер и Рон Клементс. Сценаристы: Рон Клементс, Джон Маскер и Роб Эдвардс… Кстати, авторы «Русалочки», «Аладдина» и так далее).

Мультфильм рисованный! Сделан в духе старых традиций. Не компьютерный.

Мюзикл (композитор Рэнди Ньюман). С очень красивыми, лирическими и трогательными номерами.

Был номинирован на «Золотой глобус» и «Оскар», как «Лучший полнометражный мультипликационный фильм».

Вот… Это, что касается официальной информации…

Я же, постарался разглядеть побольше и вот, что удалось увидеть…

Это нестандартная версия старой сказки! Здесь есть выдумка, закрученность сюжета и интересный подход!..

В мультфильме присутствует любовь к родине (своим родным местам)…

Кстати! Если любопытно, то штат Луизиана (который так восхваляют герои этой истории), находится на самом юге США, и является обиталищем пеликанов (что изображено на флаге). Плюс ещё это территория низменных болот…

Если же говорить о Новом Орлеане, то это крупный город, в котором родился великий джазовый трубач и вокалист Луи Армстронг (1901—1971)…

Исходя из этого — это город, где проходят многочисленные джазовые фестивали, другие праздники и традиции…

К сожалению, это ещё и то место, где бушуют ураганы (знаменитая «Катрина», прошедшая здесь в 2005 году, яркий тому пример… Что ж тут поделать… Близость Мексиканского залива… Такая, уж, у города судьба…).

Вот… И в мультфильме, эти два факта (джаз и любовь к родине) показали очень хорошо…

Светлячок Рей (Джим Каммингс), глядя на далёкую звезду, говорит слово: «Эванджелина»…

Знаете, это некая отсылка к поэме моего любимого американского поэта Генри Уодсворта Лонгфелло (1807—1882)… Мол, автор написал лирическую поэму, ставшую национальной гордостью Америки (что, безусловно, прославило самого Генри, тронув сердца многих людей)…

Ещё мне понравились шутки, повороты сюжета и диалоги… Это ещё одна картина в мою «драгоценную копилку» крылатых выражений…

Ещё… Я хотел бы обратить ваше внимание на поучительную нотку истории… Не балуйтесь с чёрной магией, и она не навредит вам! Помните, что всё и всегда имеет свои последствия! А расплата может быть слишком суровой…

Несмотря на юмор и, некую лёгкость жанра, думаю, что история не подойдёт для самых маленьких…

Но! Зато ребятам чуть старше, вместе с родителями (и их толковым объяснением, разъяснением), будет самое то!!!..

Здесь и шутки, и юмор, и мудрость жизни, и грамотные уроки трудолюбия, и поучительный урок от чёрной магии…

Всего хватает!

И… всё плавно, слаженно, красиво…

А песни? Да, их много… Но они не настолько пусты и бессмысленны, как это может показаться на первый взгляд… А это важно… В мюзикле…

10 из 10

Благодарю всех за внимание!

- Сэр, я Вас повсюду ищу!
- Какое совпадение, Лоренс, я от тебя повсюду прячусь.

Теперь я понял, чего мне не хватало все это время, а именно «рисованного» анимационного мультфильма от студии Уолта Диснея. Господи, как же я соскучился за нарисованными мультиками. Вот честно скажу, не буду врать, так сказать открою душу, когда я смотрел мультик «Принцесса и лягушка» моя душа пела от счастья, я словно вернулся в детство, а это настолько приятный момент, когда детские воспоминания посещают твою голову и от этого становится еще лучше, прекрасное чувство. «Принцесса и лягушка» — это стандартный мультик в лучших традициях вечно живого Уолта Диснея.

Здесь были принцессы и принцы, колдуны и колдуньи, замки, прекрасные дворцы и красивые королевские балы, здесь присутствовала любовь и дружба, зло и предательство, одним словом, мультик насыщен всем тем, что так известно любому фанату диснеевских работ. Отдельно хочу похвалить композитора Рэнди Ньюмана и его прекрасную музыку, которую он написал для мультфильма «Принцесса и лягушка». Его мелодии заставляли поверить в сказочных персонажей, а иногда казалось, будто сказка касается тебя.

Сюжет рассказывает об темнокожей официантке Тиане, которая живет только одно мечтой, иметь собственный ресторан, но чтобы его открыть нужны деньги, а Тиане на данное время удается только связывать концы с концами. Она в очень хороших отношениях с принцессой, которая в жизни имеет все, кроме любви. Когда Тиана по ошибке становится лягушкой, она начинает воспринимать мир совсем по другому, она обретает новых друзей, которые готовы ей помочь в трудную минуту, и самое главное, находить свою любовь, о которой еще даже не подозревает. Мультфильм не просто интересный и хороший, он великолепный, блестящий и завораживающий.

9 из 10

Десятилетиями Disney, в фильмах которого добро всегда побеждало, остается нарицательным именем для Америки, национальным символом и составной частью семейных ценностей. И, по моему мнению, это действительно то, чем американцы могут по праву гордится.

«Принцесса и лягушка» — мультфильм, который ничем не уступает диснеевской классике — «Бэмби» (1942), «Сто одному далматинцу» (1961) или «Красавице и чудовищу» (1991). Год за годом Walt Disney выпускает много разных картин. Некоторые не совсем удачные, некоторые хорошие, а некоторые — очень заметные работы. «The Princess and the Frog» стала именно такой заметной талантливой работой, о чем свидетельствует и номинация на премию «Оскар» 2010 за «Лучший анимационный фильм». Но тогда золотую статуэтку взял мульт «Вверх» Пита Доктера, а достанься «Оскар» Диснею — он стал бы для компании 27-м!

Известная сказка Братьев Гримм, о которой можно подумать из названия мультфильма, отношения к сюжету практически не имеет (за исключением заколдованного принца, разумеется). И этот факт, признаюсь, привлек мое внимание к этой картине. Талантливый, собственноручный, здорово написанный сценарий наряду с замечательной работой художников в традициях Disney — это веские причины, по крайней мере, посмотреть «Принцессу и лягушку». И, конечно же саундтрек, не оставшийся не замеченным киноакадемией — сразу 2 номинации на «Оскар» за «Лучшую песню». Замечательная музыка Рэнди Ньюмана, как всегда грамотно дополняет общее настроение, а местами даже является частью повествования.

Классный мультфильм, который не лишен смысла, с которым можно посмеяться, побездельничать в кругу семьи и просто отдохнуть. Моя оценка —

10 из 10