Рецензии

Перед просмотром данного фильма я бы не советовал читать ни рецензии (в том числе эту), ни синопсис, потому что в противном случае меньше сопереживать главному герою: лучше сразу начинать смотреть, и если уж повествование затянет, то этот фильм действительно сможет дать вам многое.

Как оказалось, перед нами тонкая душераздирающая драма о человеке, у которого по воле случая начинается рушиться жизнь. Режиссер умело играет чувствами зрителя: сопереживаешь главному герою так, как будто он — это ты сам. Винтерберг показывает реакцию на произошедшее «сельских» жителей, но, если задуматься, абсолютно также все было бы и в городских условиях. И сама история именно реальная, живая — такое могло произойти на самом деле, и именно из-за этого становится страшно.

И даже если пройдет год или десяток лет, мнение их не изменится, и это чувствуется на протяжении всей картины, подводя нас к одновременно грустному и радостному финалу. Между тем, есть надежда на то, что хотя бы немногие могут признать свои ошибки и вернуться к нормальной жизни, хотя таких, как обычно и бывает, единицы.

Музыкального сопровождения практически нет, но и без него фильм держит в напряжении все два часа. Нельзя не выделить актерскую игру Миккельсена, прославившегося широкой публике благодаря роли ЛеШифра в Казино Рояле: ему персонажу веришь и сопереживаешь вплоть до того момента, когда идут титры.

Нагнетая саспенса, создатели подкидывают масла в огонь до такой степени, что в определенный момент даже в правоте главного героя начинаешь сомневаться, опасаясь самого страшного.

Это действительно потрясающая во всех отношениях напряженная драма, которую не устаешь смотреть ни через час, ни через два, даже несмотря на ее труднопереваримость.

9 из 10

Это история о том, как нечаянно сказанное слово может разрушить целую жизнь. Лукас был любим и уважаем многими в своем маленьком городке, у него был сын от бывшей жены, собака и любимая работа воспитателем в детском саду. Несмотря на отсутствие престижа этой профессии, он каждый день с радостью шел в садик, где его поджидали малыши, чтобы кинуться из-за угла и повиснуть на шее. Ведь дети, как никто другой чувствуют тех, кто действительно их любит и с радостью отвечают взаимностью.

Любила Лукаса и маленькая Клара – младшая дочь его лучшего друга Тео. Только Кларе не хотелось делить любовь своего старшего друга ни с кем другим, и тогда она от обиды на него пожаловалась директору на приставания воспитателя.

Пары фраз девочки хватило, чтобы вызвать скандал в городе. Ведь прослыть педофилом в наши дни едва ли не страшнее подозрений в колдовстве в Средние века. И Томас Винтерберг своим фильмом показывает, как мало изменилось общество за это время. Найти жертву и подвергнуть ее гонению – чем не забава для погрязших в повседневной рутине жителей? Сезон охоты на оленей закрыт, и они с готовностью открывают сезон охоты на человека, прилагая все усилия, чтобы сделать жизнь Лукаса невыносимой и вынудить его покинуть родной город, прибегая к физическому и психологическому насилию.

Нельзя не упомянуть об исполнителе роли Лукаса - Мадсе Миккельсене. Возможно, для кого-то, знакомого исключительно с голливудскими фильмами, данная роль покажется прорывом, но в датском кинематографе Миккельсон уже давно зарекомендовал себя как один из величайших актеров, способных сыграть на экране и комедию, и драму. Его Лукас получился самым благородным персонажем, чем-то напоминающим Иисуса, который продолжает свой путь к правде, несмотря на летящие вслед камни и плевки. Он прав и он велик осознанием своей правоты, и даже избитый и оплеванный он полон большего достоинства, чем его гонители.

Сюжет «Охоты» настолько многогранен, что в нем сложно выделить основную проблему. Здесь и вечно занятые родители, вспоминающие о своем долге лишь тогда, когда надо наказать обидчика ребенка, но совершенно не желающие уделять ему хоть толику свободного времени; и фальшивая дружба якобы лучших друзей, которые знают тебя так же хорошо, как и себя, но отворачиваются при встрече на улице, когда у тебя возникают проблемы; и банальная человеческая жестокость и чувство собственной безнаказанности, пока ты причастен к большинству и действуешь с ним в согласии. Вся показная европейская толерантность и забота о детях оборачивается слепой дикой яростью первобытного человека, недавно взявшего в руки палку. Однако не стоит думать, что мы так уж далеки от этих проблем, ведь подобные случаи происходят все чаще и Томас Винтерберг, как истинный гений, сумел уловить это веяние времени и снять удивительно мощный в эмоциональном плане фильм, не способный никого оставить равнодушным.

10 из 10

Фееричное выступление Томаса Винтерберга с картиной «Охота» на Каннском кинофестивале вызвало теплые отзывы от кинокритиков и жюри (не зря Мадс Миккельсен получил заслуженную награду). Однако как же к этой картине относиться человеку среднего достатка и ума? Стоит ли смотреть европейскую драму с примесью авторского кино? Безусловно, стоит, так как картина в очередной раз кричит о весьма интригующих проблемах, которые могут возникнуть в любой точке земного шара.

Сюжет строится вокруг воспитателя детского сада Лукаса, который живет в маленьком городке в Дании. Он любимец детей, родители которых, конечно же, знакомы с ним (в таких городках все друг друга знают, и поэтому это неудивительно), и потому со спокойствием доверяют своих дочек и сыновей. Однажды из-за одной маленькой лжи все рушится — жизнь Лукаса катится под откос, и теперь каждый житель городка с сомнением относится к нашему главному герою. Сможет ли Лукас выдержать все эти испытания, свалившиеся ему на голову?

Сценарий блещет своим отличным повествованием, потихоньку окутывая зрителя то одной, то другой проблематикой. Каждая сцена, каждое мимолетно брошенное слово сильно влияет на ход действия. Но, тем не менее, в картине отсутствует динамика, отчего ленту смотреть немного тяжело. С одной стороны в фильме присутствуют просто чудесные пейзажи и яркие сцены, но с другой в картине много темных сцен, из-за которых портится общее впечатление от просмотра. Сильных сцен в ленте хоть отбавляй — нестихаемое напряжение будет обеспечено большей части аудитории. Чувствуется сильная режиссура, отличная подача истории, на которую с удовольствием хочется смотреть.

Актерская игра очень сильна. Неподражаемый Мадс Миккельсен совершил огромный прыжок вперед и показал свое истинное мастерство, отраженное в образе Лукаса. Именно заслуга Мадса в том, что картина получилась на таком высоком уровне — ему удалось показать такой спектр эмоций, какой редко встретишь на экране. Также следует упомянуть Аннику Ваддеркопп в роли Клары. Несомненно, в этой девочке заложен огромный потенциал, и судя по той тенденции, что детей теперь учат профессионально играть на экране, зритель не будет плеваться от ужасной неопытности маленьких героев. Сильная роль Томаса Бо Ларсена добавила немного лирики в эту картину, оставляющую осадок на душе и вопросы, на которые найти ответы будет не так-то просто.

В итоге мы получаем сильную драму с фундаментально сильной игрой актеров, несколько давящей атмосферой, сильной постановочной частью и открытым финалом, в котором каждый задумается — а конец ли это? Это творение рекомендуется к просмотру, и, безусловно данная картина займет место в коллекции ценителей кино.

В центре сюжета «Охоты» немолодой человек, который разошелся со своей женой, из-за чего он сильно переживает, ведь у них общий сын. В остальном же жизнь Лукаса (Миккельсон) практически идеальна: работа в детском саду, где его буквально обожают от работников до детей, новые романтические отношения, преданные друзья.

Все рушится как карточный домик, когда Лукаса начинают подозревать в сексуальном домогательстве к детям.

Товарищ пресловутого Фон Триера Томас Винтерберг в этой ленте задевает тему массовой истерии, которой подвержен человек. Так даже те люди, которые не знакомы с Лукасом, подозревают его в ужасных вещах. Эта самая истерия буквально уничтожает человека, превращая его жизнь в сущий кошмар.

То, что мы видим на экране происходит не в буйно эмоциональном виде, присущем, скажем, испанцам, а скорее в камерном духе российского или все того же скандинавского арт-хауса, за исключением ненужной заумности и смысла, скрытого за семью печатями. Философия фильма проста и точна, она трогает эмоциональную часть восприятия в большей степени нежели мозг.

В связи с этим «духом» огромная задача ложилась на плечи актера. Мадс Миккельсон («Казино Рояль», «Король Артур») подобно атланту взвалил на себя эту ношу и не прогнулся под ней, выдав роскошную игру, игру, которая основывается на взглядах, жестах, а не на речи.

Фильм «Охота» раскрывает человеческую суть в худших ее проявлениях, показывает нам силу маленькой лжи, а также боль, которую могут причинить самые невинные существа, дети.

Не любитель драм. Но эту посмотрел на одном дыхании — очень хорошее, жизненное и актуальное кино, особенно в эпоху всеобщей педоистерии. Овцам старательно промывают мозги, чтобы не думали о более важных насущных проблемах — ведь главные враги человечества среди вас, вот и ищите их и не поднимайте глаза. Этот абсурд напоминает одно очень старое веяние — охоту на ведьм. В те тяжелые времена правила церковь, по ее же заказу соответственно и зомбировали население. Люди в своих близких и в тех, кого они знали с рождения, начинали видеть «предателей» и бессовестно отворачивались от них. История повторяется. Правители просто нашли «козлов отпущения» — виновников всех проблем и навели псов на след, а безвольное стадо охотно следует за ними и забывает обо всем. Педофилия была всегда. Просто сейчас из нее сделали чуть ли ни главное мировое зло. Особенно в странах, где больше всего вопросов к властям. Например, в нашей с вами России. В фильме подобной «охотой» чуть ли не сгубили жизнь невиновного человека, так как стадо будто ждало случая выплеснуть свое негодование на что-либо — с невнятного бормотания маленькой девочки мигом раздули огромный скандал и жизнь человека превратили в ад. Даже «верные» друзья потеряли к нему доверие. Не думаю, что история высосана из пальца. Наверняка в мире было уже немало подобных случаев. Об этом нас и предостерегает фильм — не быть слепыми овцами. Задумайтесь.

Начну с минусов, главными из которых мне видятся использованные художественные приемы. Пройдусь по ним попунктно: 1) само по себе это сравнение охоты людей на животных с «охотой» людей на людей, на мой взгляд, довольно тривиально и вообще не очень уместно, учитывая, что издревле человек в первую очередь охотился на животных с целью добычи пищи и одежды. Да, с прошествием лет эта деятельность приобрела и еще и спортивный интерес, но многие ли охотники при этом издеваются над своими пойманными жертвами? А тут же под «охотой» подразумеваются травля и месть — два низменных человеческих желания, который были, есть и будут всегда. Понятно, что сюжету нужно было придать какую-то дополнительную тему, но для меня лично все эти сцены лесной охоты на животных не представляли особого интереса; 2) также отмечу со знаком «минус» использование (вернее, его нечастое наличие) света — почти все действие картины окутано мраком. И если в некоторых сценах сия фишка идет на пользу (как вот в том ключевом моменте картины, когда Клара впервые рассказывает своей воспитательнице ту самую злосчастную историю), то в остальном же это попросту мешает воспринять фильму как следует; 3) ну и не могу не упрекнуть концовку фильма, которая показалась попросту излишней. Сообщается, что сам Винтерберг долго не мог подобрать подходящий финал для «Охоты», ну вот вам и результат.))

Теперь же о хороших сторонах, коих здесь тоже немало. Это и игра актеров, и отличный неспешный темп фильма — взять хотя бы мощнейший сегмент, где Лукаса увозят в отделение полиции, и мы начинаем наблюдать за жизнью его 14-летнего сына в этом оголтелом социуме. Но в первую очередь фильм заслуживает похвалу за поднятие этой острой и крайне непростой темы обвинения в педофилии. Во время просмотра так и приходили в голову возможные исходы подобной истории в самых разных обществах. Где-нибудь в Пакистане персонажа Миккельсена попросту закидали бы камнями, а фильм закончился бы уже минуте на пятнадцатой. Ну, или вовсе в горящих павильонах съемочной площадки. У нас в России аналогичное дело, скорее всего, довели бы до конца и шлепнули бы Лукасу годков пять. Ну а в «Охоте» же представлена сегодняшняя западноевропейская картина (хоть и через небольшой датский городок, где все друг друга знают), где, судя по всему, вошло уже в привычку загодя клеймить человека при малейшем его подозрении в педофилии. «Дети не могу врать» и точка, хоть ты мильон доказательств своей невиновности приведи. И потянутся вереницей трусливые и обвинительные взгляды друзей и коллег, постепенно перерастающие в убитых питомцев и всякую супермаркетскую мразь, готовую тебя прикончить на равном месте. И ладно еще, если с тобой все завершится так, как в этой истории. Так что, датского режиссера стоит еще раз похвалить за поднятие столь сложной темы.

Ну а в конце хочется отметить, что при всей своей жутковатой истории, общему экранному мраку и наличии ряда кровавых моментов эта лента Винтерберга совсем не кажется пессимистичной или депрессивной, как тот же шедевр Хичкока «Не тот человек». За Лукасом тут как будто приставлен ангел-хранитель, спасающий его в итоге от всех передряг. Что в жизни, конечно, случается крайне редко. Примерно так же редко, как и новые альбомы My Bloody Valentine. Повторюсь, фильм очень хороший, но, блин, реально мог бы быть еще лучше.

Маленькая девочка в детском саду обиделась на своего любимого воспитателя и лучшего друга их семьи и сказала про него гадость другой воспитательнице. Маленькая дурочка даже не понимала о чем говорит, но «умные» взрослые слово за слово раздувают из этого дело и доводят его до полиции и суда. История происходит в маленьком городке, где все знают друг друга с колыбели, и герой фильма (Мадс Миккельсен) всегда был незаменимой частью сообщества и первым среди равных. В мгновение ока он становится изгоем и объектом охоты в моральном и в буквальном физическом смысле слова. С его стороны преодоление ситуации уже не просто борьба за свое доброе имя, это борьба за физическое выживание.

Фильм получился умный, тонкий и напряженный. Не представляю никого другого на месте главного героя кроме Миккельсена. У него очень сдержанная манера игры (потомок викингов все-таки!) и всю бурю эмоциональных переживаний он не выносит на всеобщее обозрение, если не считать скупой мужской слезы, хотя ситуация откровенно патовая. При этом впечатление от его игры остается очень яркое. Он боец с колоссальными запасами самообладания. Советую всем, кто еще не успел, посмотреть «Королевский роман» с его участием.

Точки в конце истории нет, есть большой знак вопроса, за которым может последовать как трагедия так и возвращение к размеренной обыденности — на усмотрение зрителя.

Фильм смотрится на одном дыхании и не ошибусь, если назову его одним из лучших образцов авторского кино последних лет.

10 из 10

В данном фильме рассказывается история о работнике детского сада Лукасе. Он довольно приятный мужчина, есть друзья, работа, сын и даже появляется девушка. Одним словом Лукас – мужчина положительный во всех отношениях, и от него просто нельзя ожидать чего-то плохого и непростительного. Но все меняется в жизни Лукаса, когда маленькая девочка (дочь его лучшего друга) обвиняет мужчину в непростительном преступлении.

Есть множество примеров того, как жизнь человека превращается в ад, благодаря одной простой сплетни. Сарафанное радио работает с такой скоростью, что не успеешь понять, как окажешься на краю бездны. И что самое смешное от этого практически нельзя отмыться, тем более, когда истину глаголет ребенок, который, как известно не может врать.

По структуре «Охота» - это сложнейшая социальная драма, которая в очередной раз доказывает, что родители перестали уделять внимания своим детям, они не хотят их слушать, не хотят о них заботиться. И естественно маленькая девочка нашла себе того, кто по ее мнению может о ней позаботиться, но Лукас естественно не мог заменить родителей. А когда девочка обвинила Лукаса в извращении, то тут уже стали слушать все, всем стал нужен виновник, никто не хотел признать, что виноваты они сами.

Более всего в данном фильме приятно смотреть на то, как Лукас борется за свою честь и достоинство. Другой бы убежал, сгинул или ушел в бутылку, но только не он. Его гордость и спокойствие, предают ему сил сражаться дальше, доказать, что он не совершал непростительного поступка и выйти из этой паутины лжи. Но самое смешное то, что от такой грязной лжи не отмыться никогда, даже если ты сможешь доказать свою правоту. Охота на человека, обвиненного в извращение, будет продолжаться всегда.

Отдельно хочется отметить актерскую игру Мадса Миккельсена, более известного как отрицательного героя в голливудских блокбастерах. В «Охоте» - этот выдающийся актер показал высший пилотаж актерского мастерства.

Простой, приветливый, сердечный и добрый человек, которых так много ходит незамеченными в нашем мире. Я думаю, и в вашем окружении найдется такой же. Лукас, герой картины, характер которого соответствует тому, что мы привыкли ставить в пример любому мужчине — молчаливый, сдержанный, закаленный. Имеют ли все вышеописанные достоинства значение, когда именно его доброта и сыграла ведущую роль в жизни одной маленькой девочки? Способно ли маленькое общество, в которым известны поступки каждого его члена, так просто принять иную точку зрения? Очень просто взять и забыть многолетнюю дружбу, идеальные отношения с коллегами, любовь детей, с которыми он работал. Разом перечеркнуть всё в жизни этого добряка. Из-за чего? Возможно из-за того, что дети взрослеют рано. Или из-за нехватки воспитания со стороны родителей. Из-за детской обиды, которая преувеличенно и карикатурно обрезает социальные нити любой марионетки, которая играет в деревенском спектакле.

Как и любой житель севера, обнажив гордость и терпеливое молчание, защищая свои права и интересы, пытается выжить в той дикой, животной и свирепой агрессии того социума, в котором он был полноправным членом… . был…

Поможет ли 100% оправдание в этой ситуации? Ответ на этот вопрос вы получите в конце фильма. И он заставит вас задуматься о тех нормах и морали что мы перенимаем и взращиваем. О тех лидерах, что мы выбираем. И в очередной раз приподнимаем завесу, которую создаем этими принципами и которую мы создали, для того чтобы не видеть той пропасти между детской наивностью, открытостью и Любовью и отнюдь не травоядным, оленьим, а приглушенным животным инстинктом мести. А где тут человек?.. К какой границе из этих двух полюсов ближе?.. Альтруистам и мечтателям наверняка хотелось быть ближе к первым. Ну вот Лукас и был…

А вы все-таки видите людей в жизни? Или толпа берет свое?

Да простят меня Мадс Миккельсен и Томас Винтерберг, во время просмотра бесконечно вспоминала едущую в трамвае Елену Соловей: «Господа, вы звери… вы звери, господа..» Хотя… за что же так обижать зверюшек.. Всяко они лучше нас, честнее уж так точно.

Сцена с оленем — бесконечно-говорящая, проходила у меня перед глазами весь фильм.

Я незнаю с кем можно сравнить героя Мадса. Таких не бывает на Земле людей, мне не встречались. У Лукаса можно учиться, или просто постоять рядом, наверное лучше даже на коленях, или склонив голову, но не как перед иконой, ведь он не идеален, как и все мы. Просто впитать в себя его мужество, терпение. Лукас — это наш внутренний стержень, который мы где то потеряли. В погоне за хорошей репутацией, за благополучием своим, но не внутренним, который освещает жизненный путь, а который для остальных, что бы думали — мы такие как и все вы вокруг нас. И если что — то мы готовы: пойти стадом, растоптать и задавить, только покажите пальцем кого, или дайте команду — «Ату».. И прямо всем городом, да что там — всем миром.

А если окажется, что мы были не правы, мы не будем копаться в себе — нет, мы растопчем окончательно причину нашего неверия. Лукас — совесть этого города, правда — вопиющая и взывающая к очищению. Но очиститься и покаяться не каждый способен. Как и не каждый способен к ценнейшей человеческой способности — умению прощать. Поэтому легче всего — убить, и продолжать думать, что был прав. Потому что жить, глядя в глаза собственной обманутой совести — невозможно.

Не буду писать о гениальном актерском мастерстве Мадса Миккельсена, его по достоинству оценило Каннское жюри, не буду говорить о сценарном гении Томаса Винтерберга — просто посмотрите его «Торжество». Я горжусь, что живу с ними в одно время, и имею честь наблюдать за творчеством этих датчан.

10 из 10