edolohov
Поздний квартет
Фильм называется «A Late Quartet» – что можно перевести и как поздний, и как прощальный. Поздний – потому что Квартет уже 24 сезона исполняет 14-ый квартет Бетховена (всего он написал 16), прощальный – потому что стал прощальным для одного из героев (и конечно, в своем роде для Бетховена, а еще для Штрауса, который просил играть ему перед смертью именно это сочинение).
Подобно квартету (музыкальному произведению) в квартете-коллективе каждый участник (как каждый инструмент) проживает свою жизнь, ведет свою линию под неустанным присмотром остальных. Эпиграф фильма очень точен – нет ничего прекраснее, но и ничего сложнее. Позднего Бетховена потому так и тянуло к созданию произведений для струнного квартета – именно здесь раскрывается внутренняя сосредоточенность каждого инструмента, совместная философия четырех делает человека больше, чем он есть, возвышает над землей, обращается к Вселенной.
«Поздний квартет» – это «внезапная» драма, действие умещается в сравнительно короткий, но ставший переломным для всех участников, отрезок времени. Как это и случается в жизни, глубокие кризисы начинаются не от допущенных ошибок, а от обстоятельств, на которые мы повлиять не способны. В данном случае это болезнь одного из участников перед началом нового сезона. Квартет, как мы понимаем, тоже «поздний» - за 25 лет случилось и накопилось всякое. Противоречия начинают проявляться, мы слушаем диалоги, но (и именно это выделяет фильм из ряда!) мы не можем определить, кто прав. У каждого своя правда, и более того мы невольно симпатизируем сначала одному герою, а спустя несколько фраз – другому!
Проблемы, которые поднимаются (и вроде бы даже разрешаются к концовке) – не мелкие и сиюминутные, но сильные и вечные. Здесь и закрытость от нового, которая так часто встречается у величайших профессионалов: «Дай волю своей страсти», и «Я двадцать пять лет играю одно и то же под твоим руководством». Здесь и дилемма семья-карьера: «Ты думаешь, вы меня избаловали? Думаешь мне легко было расти с родителями музыкантами пропадающими семь месяцев в году». И такой нелегкий вопрос «Честны ли мы со своими половинками? Всё ли еще любим их?» здесь тоже есть. Еще более сложный вопрос – а знаем ли мы вообще ответ или, когда проходит много времени, всё полностью перемешивается, и мы уже ничего не знаем. И что такое счастье, почему для него надо так мало, но почему оно рано или поздно проходит – у нас тоже нет ответа.
Например, первая скрипка Дэниэль, всю жизнь посвятивший музыки и достигший невероятного профессионализма, влюбляется в первый раз за долгое время - и на тебе – все кончается именно в тот момент, когда он фактически предал свой квартет, а самая молодая из действующих лиц принимает по-настоящему взрослое и волевое решение. Такова жизнь, но за это мы ее и любим. Как сказал еще один персонаж: «Никогда не будет «того самого», подходящего времени, и поэтому время всегда подходящее».
В фильм вмещено многое. Так, самый мудрый из квартета – Питер – размышляет о другом, он будто уже находится «на том берегу». Делится с учениками опытом из своей молодости: «То, что меня действительно беспокоило, это не моя плохая игра в тот вечер, а неискренность мастера, которого я уважал и который сказал мне, что я играл хорошо». Но потом, много позже, мастер объяснил, что он имел в виду: «Нельзя судить о чем-либо путем подсчета ошибок, для каждого момента должен быть один трансцендентальный момент».
И это правда. Один из таких моментом случится в финале фильма. А дальше – будет, что будет.
Показать всю рецензию Saffron Burrows
Прощание
Люблю вот такие независимые, некоммерческие драмы. Такие фильмы особенно, лично для меня, имеют ценность и какую-то красоту. Перед нашим вниманием музыкальная драма от режиссера и сценариста Ярона Зильберма «Прощальный квартет». Кино получилось правдивым и душевным, смотрится с удовольствием, и окунает зрителя в творческую жизнь людей, связавших свою судьбу с классической музыкой.
Мы видим историю четырех музыкантов, которые много лет назад создали свой уникальный квартет и прославились на весь мир своими выступлениями. Долгих 25 лет герои играли в этом квартете, но все, что имеет начало, имеет и конец. Пришло время перемен, и через четверть века квартет распадается. Перед нами грустная история заката чего-то восхитительного, что сами создали герои…
Вообще, именно такой музыкальный квартет у меня всегда ассоциировался с музыкальным исполнением «Смерть и дева» Шуберта. Очень люблю эту мелодию. Смотря этот фильм, я почему наивно ждал от данного квартета эту мелодию. Что касается самого фильма, то он очень глубокий и настоящий. Именно этим он и цепляет. Кино рассказывает жизнь героев, связавших судьбу с музыкой, мы видим их раскол в коллективе, который продержался четверть века, видим перемены и что-то новое.
Порадовала в этом музыкальном фильме актерская игра. Филип Сеймур Хоффман был замечательный актер (светлая ему память). Он играл с душой, с таким глубокомыслием, одним только взглядом без слов он мог многое сказать. В этом независимом фильме было его приятно видеть в главной роли. Следующие участники квартета были завсегдатай Критофер Уокен и ранее мне неизвестный актер Марк Иванир. Женскую роль сыграла Кэтрин Кинер. Эту американскую актрису я особенно ценю. В роли дочери, которая все перемешала в истории героев, засветилась восходящая звезда большого кино Имоджен Путс.
Актеры все были чудесные, режиссура сильной и продуманной, атмосфера в картине стояла настоящая, все было показано душевно и драматично. Все это выше перечисленное скрашивала классическая музыка, и кино получилось отменное. Я получил удовольствие от просмотра
«Прощальный квартет» - американская, музыкальная драма 2012 года. Кино в списке хороших и душевных кинокартин не для большой аудитории зрителей. Мне данное кино понравилось, и я оцениваю его положительно. Спасибо за внимание!
- Мне придется уйти из квартета…
- Я не верю, что это происходит на самом деле.
8 из 10
Показать всю рецензию Tristo
Однажды 25 лет спустя...
Сценарий фильма 'Прощальный квартет' ('A Late Quartet', 2012-го года выпуска) был написан рукой Сета Гроссмана, которого очень сложно отнести к элите сценаристов Голливуда. Точнее, этого вообще нельзя сказать, так как у Гроссмана до 'Прощального квартета' вышел только один фильм по его сценарию - малоизвестный 'Король слонов' ('The Elephant King', 2006-ой год) с Эллен Бёрстин в главной роли. А тут своё согласие сыграть в его картине дают Кристофер Уокен, Филип Сеймур Хоффман, Кэтрин Кинер и примкнувшие в этой великолепной компании Марк Иванир и Имоджен Путс. Прямо-таки парадокс какой-то. А может имя режиссёра привлекло заслуженных актёров? Та вряд ли, для израильтянина Ярона Зильбермана 'Прощальный квартет' вообще дебют. Решили Уокен и Ко рискнуть? Не без этого, но вряд ли это стало решающим фактором.
А решающим фактором всё-таки я склонен считать именно сценарий, где перед нами раскрывается драматическая подоплёка существующего разом квартета классических музыкантов, исполняющих композиции вот уже 25 лет. За это время они успели смертельно надоесть друг другу, поэтому они решают прекратить совместную концертную деятельность, но перед этим дать несколько прощальных выступлений. Правда, их квартет уже был на передышке, но они снова всё же собрались. Для Уокена, Хоффмана, Кинер и Иванира это была возможность раскрыть своих персонажей в полноценной драматической канве, выразить глубокие эмоции. Сложилось такое впечатление, что Гроссман вообще до такой степени не прописывал своих персонажей, а Зильберман очень многое позволил актёрам, преклоняясь перед их авторитетом. Так что вся заслуга в драме 'Прощальный квартет' целиком и полностью принадлежит актёрскому коллективу.
Но можно сколько угодно эстетически наслаждаться игре великолепных актёров, но есть и дёготь в мёде. При всей выразительности эмоционального состояния своих героев актёры не учли того, что подоплёка этого состояния остаётся абсолютно нераскрытой. Да, есть некоторые лишь предпосылки к тому, что тот или иной герой картины ведёт и чувствует себя именно так, как это демонстрирует, но истоки этого остаются загадкой. В конце концов, фильм 'Прощальный квартет' сводится к тому, что нам, как зрителям, придётся следить за возникшими распрями, взаимными упрёками и вообще расколу внутри знаменитого музыкального коллектива. Больше в данном случае фильм предложить нам не может. И опять его буквально за уши тянут Уокен, Хоффман и Кинер. Да и Иванир с Путс вполне гармонично вписались в ансамбль и уж точно не испортили общего впечатления от актёрского исполнения.
Тонкие сюжетные линии связали каждого из участников квартета, остаётся только наблюдать к чему это всё приведёт. Кристофер Уокен играет роль Питера Митчелла. По всему его виду заметно, что он уже устал и с большим желанием хотел бы уйти на покой, но только хочет сделать это красиво, всё-таки он - виртуозный музыкант и музыкой он живёт. Уокен играет как всегда убедительно, но только вот он остался в одиночестве, потому что вторую сюжетную линию между собой связывают комплексно герои Филипа Сеймура Хоффмана (Роберт Гелбарт) и Кэтрин Кинер (Джульетт Гелбарт), у которых затянувшийся кризис отношений. При этом добавлю, что самая яркая эмоциональная игра осталась за Хоффманом. К тому же из этой связи вытекает и последующая сюжетная линия - их дочь Александра (Имоджен Путс) завела себе любовника, который весьма старше её. И Вам только остаётся догадаться, кто же им стал.
Вот такой вот этот фильм 'Прощальный квартет'. С одной стороны фильм довольно скупой на действие и его развитие, с другой же многие могут насладиться выразительной актёрской игрой блистательных актёров. И только Вам остаётся выбирать, что же Вам ближе - действие, динамика или же эстетика актёрского исполнения в её глубоком драматическом отображении. И остаётся только добавить, что поклонникам таланта Филипа Сеймура Хоффмана 'Прощальный квартет' пропускать нельзя. У меня же субъективно со всеми плюсами и минусами получилась оценка:
6 из 10
Показать всю рецензию Tuolomee
Let the music play
При всей моей любви к музыке, у меня не было никакого желания смотреть этот фильм. Довольно сухое описание («история знаменитого на весь мир квартета, который празднует 25-летнюю годовщину»), на мой взгляд, не предполагало ничего интересного, и лишь из-за многообещающего актерского состава я все-таки решилась на просмотр, о чем теперь ни в коей мере не жалею.
Представьте себе квартет, который играет вместе вот уже 25 лет. За это долгое время его музыканты успели пережить эйфорию первого успеха, горечь неудач, их судьбы тесно переплелись, и они, казалось бы, стали единым целом. Как обычно перед открытием нового сезона они собираются на репетицию, и вдруг их виолончелист (Кристофер Уокен) говорит, что у него обнаружена болезнь Паркинсона и в лучшем случае он сможет отыграть с ними лишь один прощальный концерт, после чего им придется продолжать без него. Несмотря на общее желание сохранить квартет, чувство предстоящих перемен заставляет героев этой истории вспомнить о своих обидах и амбициях и задуматься о том, действительно ли они хотят и дальше идти по одному пути.
Я уверена, что не только любители классической музыки, но и хорошего кино смогут оценить этот фильм по достоинству, поскольку под неприглядным описанием скрывается визуально красивая картина с сильной психологической составляющей и великолепнейшим актерским составом. Кристофер Уокен, Марк Иванир и Кэтрин Кинер настолько хорошо вжились в свои роли, что начинает казаться, будто всю свою жизнь они только музыкой и занимались. О Филипе Сеймуре Хоффмане какие-либо слова излишни…
С удовольствием добавляю фильм в избранное, дабы пересматривать в холодные зимние вечера, когда захочется побыть в одиночестве и насладиться хорошим фильмом.
8 из 10
Показать всю рецензию La Motta
Шоу должно продолжаться
«Поздний квартет» является одним из довольно редких экземпляров хорошего кино, посвященного исполнителям классической музыки. На примере струнного квартета зритель получает возможность взглянуть на жизнь и повседневную работу музыкантов классического жанра.
В фильме рассказывается история квартета играющего вот уже четверть века и сталкивающегося с некоторыми проблемами, как возрастного, так и межличностного характера. События протекают на фоне Нью-Йорка, который выглядит удивительно спокойным и умиротворенным, в связи с чем приобретает некое другое звучание. Вот такой внешне безмятежный вид «Большого яблока», ставится в пику повседневному Нью-Йорку, погруженному в бурлящий круговорот жизни огромного мегаполиса. Именно на этом контрасте и повествуется история музыкантов, чья жизнь отнюдь не лишена красок, как может показаться на первый взгляд, наблюдая за их размеренной жизнью.
К демонстрации всего этого действа, режиссер призвал великолепный актерский состав, смотря на который даже на мгновенье не сомневаешься, что они всю жизнь занимались музыкой. В роли стареющего виолончелиста отлично смотрится Кристофер Уокен, порадовала молодая актриса Имоджен Путс, которая сыграла на довольно высоком уровне, тоже необходимо сказать об альтистке Кэтрин Кинер и первой скрипке Марке Иванир. Ну а что касается Филиппа Сеймура Хоффмана, то слова излишни, просто великолепно. Хоффман в очередной раз доказывает, что является одним из лучших актеров современности.
В итоге получился прекрасный фильм, который будет интересен не только поклонникам классической музыки, но и всем тем, кому не безразличны фильмы с хорошими актерскими работами и красивым пейзажем, дающие пищу для размышлений. Ах да, чуть не забыл, помимо гениальных актеров, на которых можно смотреть бесконечно, тут конечно есть и бессмертная музыка великого Бетховена.
8 из 10
Показать всю рецензию