Рецензии

Вообще, я не пишу рецензии на фильмы, ибо: а) смотрю их непростительно редко; б) мне лениво — пускай другие распинаются на IMDb. Однако в этом случае, изменю себе и привычкам.

Холод одиночества, трогательность вывесок неона и льющих красным фонарей. Высокие техно ноты и чёрный парень, парящий мыслями в самурайских легендах, а тучным телом — оказывающийся в тоскливой ночи даунтауна.

Что ж, Джармуш умеет задать правильный колорит вступления: приманить изголодавшегося зрителя свежей краюшкой хлеба, да невыразимым зрелищем.

В истории Пса-призрака, который жил не по правилам своего времени, обнаруживается множество незыблемых истин:

- В древних культурах медведей приравнивали к людям.
- Так у нас же не древняя культура, парень.
- Знаешь, порой очень даже.

А в наше время людей приравнивают к псам, но не всех — не каждый может снести натиск кодекса преданности и чести. Видеть множество путей, их развилок, но не сворачивать со своего.

Отдельный поклон хочется отвесить стилистике и жанровой эклектике фильма. Тому, что Джим Джармуш не вписывается в стандарты Голливуда, выворачивая клише наизнанку.

Гангстерский фильм и присущий ему пафос мафиози, когда бесчинства творятся под бравым возгласом:' Брат за брата — так за основу взято», вмещает в себя средневековый японский свод законов «Путь самурая», эстетику гетто районов, хип хоп культуру и все её предикаты, а-ля ниггеры с золотыми цепями на груди и бумбоксом подмышкой.

Пёс-призрак делился книгами с близкими людьми, а взамен просит поделиться мыслями о прочитанном. Вот и я, перенимая славную традицию, просто оставлю этот это здесь.

«Наверное, единственное, что в этой жизни не меняется — это то, что все меняется».

Всему сущему в нашей вселенной отведен определенный срок. Люди, звери, вещи, события — все закружилось в бешеном ритме вальса жизни, не замечая, как тихо, по-английски уходит Время, медленно закрывая за собою дверь. В азарте танца, очередное создание этого не заметило. Некогда величественное, невероятно сильное, чьи щупальца раскинулись далеко за пределы места обитания, оно слишком увлеклось собственной неотразимостью, грацией и мощью, пропустив момент, когда пора уже было бы остановиться, ведь праздник на этой улице закончился. С ним подошла к концу и гангстерская эпоха. В прошлом влиятельная, сильная итальянская мафия, наводившая ужас и благоговейный трепет на своих врагов, состарилась, одряхлев и растеряв всю былую форму. Подобно старой кобре, чахнущей над сокровищами, мафия потчевала на лаврах былого величия и, не смотря на то, что у нее еще оставался какой-то запас смертоносного яда, она не в силах была испугать даже ребенка.

Пока грозный азиатский дракон Тан Лун уничтожал следы его влияния на родине, в Риме, жалкий монстр, цепляясь всеми силами за жизнь, осел в США, существуя уже по инерции и отказываясь признаться самому себе в том, что время его уже безвозвратно ушло. Именно тогда, по закону вселенского равновесия, словно Годзилла, вышедший из воды, появился древний японский дух, представитель мощнейшей восточной культуры, эпохи самураев — воинов чести, идущих по белому пути знания, вписывающих новую мудрость кровью врагов. Дух витал над головой маленького чернокожего мальчика, случайно спасенного одной из голов мафиозной гидры. Лишенный всего, негритенок уподобляется призраку, бродящему незаметно среди живых по темным улицам гетто, не имея ни родных, ни друзей, ни цели. Но теперь он рад получить возможность наполнить жизнь смыслом, отдав всю ее без остатка своему спасителю. Служа ему, словно преданный пес, и выполняя для него заказные убийства, словно бесстрашный черный волк, попутно негритенок увлеченно изучает древние тексты мудрости самураев, открывая свою опустошенность духу старинного воина. Не нашедший себе места в современном мире, он находит его в другом столетии. Выйдя на путь воина, он словно не человек, а дух древней эпохи, призрак самурая, верного пса. И сама судьба предначертала Псу Призраку в какой-то момент его жизни перейти дорогу мафиозному клану, предзнаменовав началом их противостояния конец гангстерской эпохи.

Такова потрясающая история, рассказанная нам одним из лучших представителей независимого кино США — Джимом Джармушем. Не взирая на тенденции боевиков середины 90х, Джармуш снимает нечто совершенно свое, как бы подтрунивая над Голливудом. Гангстеры в его фильме предстают в новом свете: старыми, слабыми, нелепыми людьми, которых пора бы уже отпустить на заслуженный покой, пока колоритный персонаж, блистательно созданный режиссером и сыгранный великолепным оскароносным Форестом Уитакером, не передушил их, словно слепых котят. «Он мочит нас в лучших гангстерских традициях» — говорит один из умирающих мафиози, ностальгирующий по былым временам.

Создатель «Пес-призрак» сделал некий микс из множества стилей и эпох, в котором отдал дань уважения в первую очередь французскому и японскому кинематографу, противопоставляя его американскому. И действительно: события разворачиваются в США, главный герой, словно черный Ален Делон, расправляется с врагами в соответствии с древними японскими обычаями. Поистине картина имеет огромное количество отсылок к японскому и французскому кино, но, в то же время, не теряет собственный стиль и несколько пессимистичную атмосферу, наполненную пестрящими серыми и черными красками, как бы парадоксально это не звучало. Опять-таки, в противовес экшену американского боевика повествование о псе протекает изящно, гармонично, подобно как хокку естественно переливается от строки к строке, лента плавно переходит от сцены к сцене. Оно, словно самурай в медитации перед боем, проходит в форме легкого полета мысли, несколько меланхолично, давая возможность зрителю созерцать, думать, наслаждаться каждым мгновением прекрасной съемки и восхитительного саундтрека. Музыку, между прочим, к фильму написал один талантливый, затерявшийся во времени человек, репер RZA — почитатель восточной культуры, основатель команды Wu-tang clan. И написанные им минусы, как ни странно, совершенно гармонично вписываются в общую атмосферу «Пса-призрака».

В то же время, медитация сменяется действием, резким и четким, подобно одному смертоносному удару катаны самурая, долго подготавливаемому и наносящемуся быстро и эффективно, без лишних сложностей.

«Пес-призрак: путь самурая» — целостная философская работа, не попадающая под какой-то определенный стиль. Можно было бы назвать ее притчей, что было бы наиболее подходящим термином. Лаконичной, глубокой, с массой проработанных персонажей, таких как: последние из мафиози, стреляющие, а потом думающие, смотрящие мультики и не способные расплатиться с арендодателем; двух настоящих друзей, нашедших общий язык без слов, в то время как всех языков мира не хватает, чтобы человечество между собой договорилось о чем-то. Это история с множеством отсылок, символов, аллюзий, приглашающих не только еще и еще окунаться в глубь произведения в поиске новых смыслов, но и соблазняющая расширить свой кругозор в общем. Не многочисленные же, но интересные и насыщенные по своей смысловой нагрузке диалоги картины можно смело разбирать на цитаты, словно свежие никуман.

«Пес-призрак: путь самурая» — пример настоящего качественного кино, с которым, как я искренне считаю, стоит ознакомиться. Как и с создателем сего творения, как и с другими его работами.

Странный это фильм, но я смотрела не отрываясь. И в абсурде происходящего родился очень удивительный герой. Он убивает человека из-за зверя, ведь в древних цивилизациях звери приравнивались к людям…(?) Он убивает, но у него есть свой кодекс чести, и зрителю приводятся цитаты из кодекса самураев.

Что это? Ты совершенно не представляешь, что произойдёт в следующий момент, хотя путь самурая довольно предсказуем, идти и убивать ради своего вассала. Но всё же… Эта уникальная дружба с мороженщиком, говорящим только по-французски и маленькой девочкой. Их простые, но наполненные диалоги, они просто понимают друг друга, хоть, возможно, и не догадываются об этом. И эти книжки, передающиеся в фильме по кругу.

А ещё, что важно, это серьёзные глаза Фореста Уиттакира, его медвежья скрытая сила, будничная цикличность и саундтрек. И как-то всё правильно было. Множество очевидных, чуть грубоватых деталей, высмеянных образов и философии. Создалось впечатление, словно эта картина — любимое детище автора, простая, но уместившая все мысли и чаяния. И всё вышло как надо.

Конечно, фильмы Джармуша не получится посмотреть так, от нечего делать, листая каналы, а настроившись на серьёзный просмотр тем более. Но как не смотреть совсем?

При всем желании я вспомню еще пару-тройку фамилий, если вы спросите, скольких я знаю американцев, столь же остроумно и элегантно высмеивающих американскую культуру, как это делает Джим Джармуш.

Однажды я пошел с Роберто Бениньи в рабочую столовую в Риме. Там стояли длинные столы, где все сидели вместе. Мы обедали с этими людьми в голубых комбинезонах. Роберто говорил с ними о Данте, Ариосто и итальянских поэтах XV века. Теперь поезжайте в долбаный Вайоминг, отправляйтесь в бар и произнесите слово «поэзия» — вам тут же засунут в зад***у пушку.

После развала Советского Союза в нашу страну хлынул поток американской кинопродукции, на скорую руку переводимую на великорусский шустрыми переводчиками с заложенными носами. По словам Эльдара Рязанова »… в основном это было сплошное г***о». Согласимся с великим режиссером: в нашей памяти хорошо отпечатались фильмы о помидорах-убийцах, бесчисленных зомби, стивенах сигалах, ковбоях и монстрах. Российский зритель воспринял новое для него кино с воодушевлением: наконец настоящая американская культура стала доступна и русским людям! Нетрудно догадаться, как бы прокомментировал Джармуш подобное восхищение российского обывателя.

В детстве мать привозила меня в кинотеатр, где показывали «Слизь», «Атаку гигантского краба-монстра» и «Тварь из Черной лагуны». Мне эти фильмы очень нравились. В 17 лет я уехал из Огайо, оказался в Нью-Йорке и обнаружил, что не во всех фильмах присутствуют гигантские крабы-монстры. Это стало для меня настоящим откровением.

После этого Джармуш улетает в Париж и находится там примерно год. Французское кино буквально сносит голову молодому Джиму и по возвращению на родину он отправляется работать ассистентом у известного режиссера Николаса Рэя.

Острый ум, тонкое чувство юмора и презрение к американской массовой культуре куют из Джармуша темного гения американского независимого кино: удивительно, но Джармуш, высмеивая американскую культуру, во многом предвосхищает вектор развития голливудского кинематографа.

Так, фильм «Ghost Dog: The Way of the Samurai» предвосхитил небывалый интерес к японской культуре, возникший через несколько лет после выхода фильма в прокат.

Сейчас «Пёс-призрак» смотрится как кино, закономерно вписывающееся в постмодернистскую увлеченность американцами японской культурой. Однако здесь надо быть очень осторожным: фильм Джармуша, несмотря на его откровение («Я всегда хотел снять японский фильм, но очевидные обстоятельства препятствуют этому») не следует путать с тарантиновскими поделками. Я не хочу, чтобы читатель подумал, что я каким-то образом критикую Тарантино, нет. Я лишь хочу указать на принципиальную разницу между режиссерами.

Фильм Джима Джармуша — олдскульное повествование о современной культуре и той клоаке, в которой она оказалась. Постмодернизм в камере Джармуша оборачивается удивительным тонким инструментом, с помощью которого Джармуш показывает параллельную реальность, в которой негр-самурай, живущий на крыше с голубями, сохраняет в себе дух воина, беспрекословно служащему своему сюзерену. Тарантино, прочитав сценарий Джармуша подумал бы следующим образом: «Черт возьми, это будет круто. Негр-самурай, итальянские гангстеры, японские мотивы. Эй, а как насчет взять Харви Кейтеля и Тима Рота, а потом устроить бойню с отрубленными самурайским мечом конечностями и кучей трупов?!». Это старина Квентин. Джим идет немного другой тропой.

Весь фильм Джармуша пропитан духом старой школы. В основу сюжета легла история о том, как немолодой итальянский мафиози спас молодого чернокожего парня из тяжелой передряги, застрелив его обидчика. Через несколько лет парень приходит к своему спасителю и становится его слугой, который будет выполнять для него заказные убийства.

Любопытно, что в этом же 1999-ом году на экраны выходит культовый американский сериал «Семья Сопрано» про итальянскую же мафию. В обоих кинолентах мафия выставлена нарочито смешно, утратившая весь свой былой лоск и темную славу. Джармуш задает им тон с самого начала: достаточно вспомнить эпизод с нахальным пацаном, кидающимся из окна своей квартиры игрушками прямо в непутевых гангстеров.

Все сцены в фильме, смысл которых претендует на «дух старой школы», показаны во всей своей выродившейся «красе»: до чего смешной выглядит сцена, где Луи, кряхтя, пишет записку самураю, ни черта не видя через свои очки, в то время как его напарник пытается поймать… почтового голубя (только таким способом можно связаться с загадочным чернокожим воином).

Джармуш как-то сказал про фильмы Тарантино весьма резко, и на мой взгляд, немного не справедливо: «Саундтреки Тарантино ужасны. Это началось до него: давайте, мол, купим попсовую песню во дворе и засунем ее в фильм». Именно поэтому Джим позвал для написания саундтрека к своему фильму ребят, которые по-настоящему знают что такое «дух старой школы». Wu-Tang и один из его главных участников RZA («Риза») написал потрясающее музыкальное сопровождение к киноленте Джармуша. Уж на что я не ценитель этого направления в музыке, но даже я почувствовал «олдскульное» звучание настоящего рэпа.

Еще одно почти незаметное веяние старой школы: на протяжении всего фильма герои смотрят старые американские мультики. Здесь проявляется черный юмор Джима: вместе с мультфильмами в кадре непременно появляются и трупы.

Замечательной особенностью фильма является то, что он притягивает своей завораживающей «старомодностью» даже тех людей, которые не замечают явные намеки режиссера на зов «old school`a». Может именно это и делает фильмы культовыми? Дерзкий вопрос. Весь само понятие «культовости» непременно связано с неким точным угадыванием духа времени с одной стороны, с другой (и именно это свойственно фильмам Джармуша) — нахождением «духовной» константы, не утратившей своей энергии даже в самые темные времена. В первом случае о фильмах говорят: «Да, этот фильм был культовым в свое время». О фильмах Джармуша стыдно было бы сказать подобным образом. Да и нужна ли такому режиссеру как Джиму подобный ореол «культовости»…

Через всю черную философскую гангстерскую трагикомедию выступает персонаж, с которым Джармуш связывает легкую надежду на сохранение «духа старой школы». Это маленькая девочка по имени Перлин («жемчужина»).

Пёс-призрак, как носитель определенной традиции, бывший на грани смерти и прошедший самоинициацию, очень осторожно, через общение и через книги передают Перлин не знание, но некий тонкий субстрат, задевающий струнки в молодой душе Перлин и настраивающий ее на определенный лад. Никакие книги и никакие учителя ничему никогда нас не «учат», они лишь могут взбудоражить наш интерес, «настроить» нашу лиру на воспроизведение мелодических композиций резонирующих с внешним миром. Но чтобы сыграть собственную музыкальную композицию, нам все равно, слыша старую мелодическую линию, надо искать нашу собственную мелодию. И не такое же задумчивое и благородное выражение лица Перлин становится и у нас, когда мы чувствуем где-то глубоко внутри себя эхо этой мелодии? Мне кажется именно это, тихое удаляющееся эхо оставляет после себя просмотр фильма Джима Джармуша.

Общеизвестно, что этот режиссёр имеет свой собственный взгляд на то, как надо снимать кино. И этот взгляд крайне отличается от мнения всех остальных режиссёров Голливуда, поэтому фильмы Джима имеют свой характерный стиль, свою магию.

Магию Джармуша вообще трудно передать словами, это надо просто увидеть и прочувствовать. Каждый человек поймёт этот фильм по своему, найдёт в нём что-то своё собственное, ту мысль, которая будет важна лично ему.

Пёс-призрак вызывает сильную симпатию, и глядя на то, как он совершает преступления в глубине себя хочется его оправдывать. Он живёт отдельно от всего мира, смотря на повседневную жизнь с позиции ученика-самурая, наблюдая за всем безумием, что твориться на нашей планете с хладнокровием. Он ничего не боится, он может чувствовать даже без слов, всего себя отдавая службе своему хозяину.

Это надо увидеть. Понять и поразмышлять самому.

9 из 10

Кино Джима Джармуша — это своеобразие, стиль, который не спутать ни с чем. Снимает он то, что считает правильным, и только так, как считает необходимым. Во многом, такой подход и определил то самое своеобразие, в котором угадывается не только взгляд наблюдателя, идущего и осмысливающего увиденное, но и глубокого философа, в чем-то даже летописца.

Фильм «Пес-призрак: Путь самурая», снятый в уже бородатом 1999-ом году, был номинирован в Каннах на «Золотую пальмовую ветвь». И хотя указанная награда миновала Джармуша и его творение, значимости и вневременной актуальности эта работа не потеряет никогда.

Итак, в сюжете — эпизод из жизни чернокожего самурая (Форест Уитакер), работающего на своего хозяина и живущего на крыше дома среди голубей. Этот человек, любящий балахоны, как и любители читки из гетто, и пистолеты с глушителем, является специалистом высочайшего класса. Он выполняет свою страшную работу с мастерством древних воинов, орудуя, впрочем, не совсем самурайским оружием, что не отменяет эффективности и опять же виртуозности в его работе. Но он не только исполнитель-палач, бесстрастно смотрящий на окружающую суету и убивающий по приказу. Он — истинный мыслитель, словно пришедший из средневековья, на досуге читающий «Хагакурэ». Так случилось, что предан данный человек не благородному хозяину, а мафиози, который поручает убирать таких же аморальных людей, как и он сам. И в какой-то момент самураю придется пойти на задание, плата за которое будет слишком велика.

Примерно так можно описать завязку и кратко очертить основные сюжетные узлы, на которых держится повествование этого поистине потрясающего фильма. Кто, если не Джармуш, додумается совместить комичность и тонкий восточный взгляд великих воинов, живших мгновением и ценивших дар жизни? Кому еще придет на ум идея показать в почти абсурдном виде мафиози, доведя их средний возраст до отметки близкой к 50-ти и наделив их любовью к мультикам? И, в этот же самый момент, кто еще одобрит такую операторскую работу, о которой вспоминаешь только потом, когда сцена боя уже прошла, а ты поражен безукоризненностью решения? Кто-то может назвать Джармуша заигравшимся экспериментатором, который не задерживается ни на чем одном, пробуя многое. Пусть так, зато его видение удивляет каждый раз, а что еще нужно разному зрителю?

Смотря такое, понимаешь, что данная фантазия, это сплетение приемов и воплощение рассуждений режиссера вместе с мастерски точной игрой Фореста Уитакера и других актеров, — самое что ни на есть авторское видение, и такое уже не снимет никто и никогда. И дело не только в оригинальной подаче материала, а еще и в том, что это — настоящее полотно для киногурманов, поданное на блюде за авторством умнейшего ценителя европейского киноязыка, снимающего американское кино о востоке и имеющего совсем не восточную фамилию. Здесь вы найдете, кроме всех атрибутов боевика с элементами комедии, ценнейшие мысли о бытии человека, достойные серьезного и тщательно обдумывания. По сути, это развлекательный и глубокий фильм, который способен решить две диаметрально противоположные задачи: если надо, развлечь, а если готовы — то и изменить вашу жизнь.

А вы цените это мгновение?

Чернокожий киллер по кличке «Пёс-призрак» свято блюдет кодекс японских самураев, про который твердо знает: именно этот путь ведёт к гармонии духа и тела. Но ситуация складывается так, что ему приходится оплатить долг местному мафиози, спасшему его восемь лет назад от расправы. Теперь, будучи подставленным, «Пес-призрак» должен перебить всех гангстеров в округе и умереть добровольно от руки своего могущественного покровителя.

Из замысла Джармуша следует, что лучше жить по средневековым законам, нежели существовать в мире без каких-либо правил, норм и понятий о чести. Второй раз подряд, эксплуатируя канонические голливудские жанры, Джармуш выворачивает их наизнанку. Вслед за переосмыслением вестерна в «Мертвеце», который можно было трактовать как эзотерическую притчу о путешествии человека навстречу смерти, он подвергает переоценке и гангстерский фильм, попутно скрещивая его с самурайскими лентами.

Он вновь отказывается от новеллистической конструкции своих прежних фильмов, но при этом следование канонам давно сформировавшихся жанров вовсе не отменяет авторской интерпретации и раскованности в средствах выразительности. Чего стоят тут карикатурные гангстеры — лысые и пузатые через одного, выродившиеся в смешную пародию на самих себя. Они обожают смотреть старые анимационные ленты по телевизору, да и сами ведут себя почти так же, как рисованные персонажи.

Едва ли не главной удачей становится работа Фореста Уитакера, своеобразного темнокожего актёра с неуклюжей пластикой и неимоверно печальным выражением несимметрично посаженных глаз. В конце 1980-х он уже получал приз Каннского МКФ за роль Чарли Паркера в «Птичке» и вполне был достоин того, чтобы повторить тот успех ещё раз.

Неоднозначный фильм от Джармуша — самурайская философия в современной Америке. Уже только за эту идею можно аплодировать, а также за сценарий и реализацию проекта.

На мой взгляд, фильм силён своими контрастами — в нём есть тонкий юмор абсурдности некоторых сцен. К примеру, итальянские мафиози, которые тащатся от старых диснеевских мультиков и рэпа; обитали гетто, играющие в шахматы… и многое другое.

Красивый момент — это взаимопонимание людей, говорящих на разных языках. Люди говорят на разных языках, но понимают друг друга лучше, чем представители одного народа. Здесь, возможно, режиссёр показывает, что различные культуры могут соседствовать друг с другом безо всякой враждебности, вызванной пещерными инстинктами: «ты не из моей стаи, так что умри».

Отношение самураев к смерти всегда меня поражало, и почти с самого начала я догадывался о развязке. Также можно понять, что философия самурая делает его очень сильным, но он не способен победить, потому что не испытывает надежды на то, что может выжить.

Надо отметить потрясающую игру Виндтакера — он немногословен, но поступки для самурая важнее слов. Кстати, подбор актёров на высоте — никто из сыгравших второстепенные роли не являлись и не являются звёздами кино, но никто не фальшивил, некоторые же сцены и диалоги заставляют истерически хохотать, хотя в действиях актёров нет никакого намёка на юмор.

Интересная идея этого фильма — старые методы, адаптированные к современности, могут стать сильным козырем в руках того, кто поймём, что из накопленного человечеством за многие века, можно использовать в наши дни. К примеру, ни одна спецслужба не сможет перехватывать голубиную почту. Всё гениальное просто.

Смотрите хорошее кино!

Советую знакомиться с творчеством Джармуша, начиная с этого фильма.

Во-первых, это самый понятный его фильм, уже начиная со слогана.

Во-вторых, самый внятный: понятно не только что происходит, но и где происходит, становятся понятны режиссерская подача материала, стиль съемки.

Хотя не все фильмы Джармуша так (местами до абсурдности) трагикомичны, во всех прослеживается та же умиротворенная атмосфера, те же идеи, хорошая актерская игра и часто — та же пародийность на какие-либо жанры, штампы и т. д. Чуть не забыл о главном: во всех них можно найти что-то «глубже», не имея уверенности, что это что-то в фильме изначально задумывалось. Кучи отсылок, от нуля до нескольких и более философских мыслей будут замечены в зависимости от восприятия и желания их найти.

Хотя при всём этом, это вполне понятный и несложный — по идеям и не только — фильм, который принадлежит к тем, что можно не понять вообще, но которые при этом сохранят довольно высокий уровень в глазах зрителей. С другой стороны, он, включая юмористическую составляющую, опять же, слишком эксцентричен и слишком идейно «груб», тянет скорее на эксплуатационную ленту-пародию, чем на серьёзное философское произведение.

8 из 10

Ты — любитель шоколадного мороженого, «чёрной» музыки и хороших книг. У тебя есть один хороший друг, с которым вы говорите на разных языках, но без проблем понимаете друг друга.

Ты — киллер, но это не мешает тебе иметь сердце.

Я не знаю, каким ты был до встречи с человеком, который тебя спас, но ты стал другим благодаря встрече с ним. Ты выбрал путь самурая. И ни разу не усомнился в этом выборе, в отличие от меня. Иногда я думала, как же ты безнадёжно глуп в своих мыслях и поступках… Но это единственно верный путь для тебя — жить по принципам, которые уже давно никому не интересны.

Браво Джармушу, всегда поражалась его умению необыкновенно красиво подавать совершенно простые вещи: вот голубь, парящий высоко над крышей, вот обитель нашего самурая, обставленная книгами и множеством интересных мелочей, вот машина, неторопливо мчащаяся по ночному городу, вот лихой обстрел из двух стволов, от которого чуть ли не дух захватывает- учитесь, режиссёры боевиков. И всё это под замечательный саундтрек товарища RZA.

А вот и мой любимый момент фильма: два чёрных пса смотрят друг другу в глаза, а затем оба исчезают в ночи, словно призраки.

Ну и конечно же юмор, братья мои, ну куда без него обойтись даже в такой серьёзной картине Мастера созерцательно-философского кино.

Мне было около 13 лет, когда я впервые познакомилась с творчеством Джима Джармуша. И был это именно «Пёс-призрак», вовсе не мистический фильм о собаке, как потом оказалось.

Это был фильм о тебе, киллере, живущем по кодексу чести самурая.

Тогда, в первый раз, мне стало очень жаль тебя. Теперь же я понимаю: ты обрёл покой. И я спокойна за тебя. Ты выполнил свой долг, ты шёл до конца, и волен уйти так, как всегда считал нужным.

Посмотрите этот фильм как-нибудь, а потом расскажете о своих впечатлениях…

8 из 10