Рецензии

Вторая часть культового аниме по сравнению с первой вышла более мрачной. В визуальном ряде преобладают тёмные тона. Прибавилось пессимизма, чёрного юмора, насилия и расчленённых тел. Нельзя не отметить самоиронии названия. Уровень цитатности и аллюзий просто зашкаливает. Много отсылок к философам (Платону, Декарту, Конфуцию, автору «Манифеста киборгов» Донне Харауэй, де Ларошфуко, Максу Веберу, Ламетри, Докинзу, Ветхому завету) и литераторам (Мильтону, Гримму, Азимову, Гоголю).

Что касается смыслового содержания, то оно продолжает кибер-философский дискурс заданный ещё в первой части. Нам предлагают взглянуть на проблематику жизни не глазами человека, а со стороны кибертехнологий. Вновь рассматривается возможность прояснения онтологического статуса искусственного интеллекта и киборгов («может ли жить безжизненное существо?», «машины созданы по образу и подобию людей, а значит, есть люди»), ставится вопрос об этике робототехники, правах андроидов. Также ставится под сомнение человеческий статус детей(!), ценность сознания («человек не может сравниться с куклами, совершенство доступно существам, лишенным сознания»), в качестве основы жизни постулируется набор информации («природа исчислима и предсказуема, значит, человека можно свести к сумме механизмов», «человеческое тело это машина, которая сама заводит свои пружины»). Таким образом, создатель фильма Мамору Осии с одной стороны подвергает сомнению человеческий статус разумных живых существ, являющих, как принято считать, венец эволюции, с другой стороны утверждает приоритетный статус разумных кибертехнологий. Тем самым философия «Призрака в доспехах» сближает человека и машину, размывая все границы между ними.

Ещё одной стираемой границей оказывается различие между реальностью и виртуальностью. Персонажи попадают в виртуальный лабиринт. В череде иллюзорных итераций у них растворяется уверенность в возможности окончательной демаркации между аутентичными и симулируемыми состояниями сознания.

Угнетающие сомнения в фундаментальных ценностях человечества и атмосфера нуара создают готическую эстетику «Призрака в доспехах». Впечатляющий визуальный ряд наполняется философией кибернетики, содержащей в себе дегуманистический пафос. Рекомендовано к просмотру всем интересующимся постгуманизмом.

10 из 10

Девятый отдел снова в деле: в Японии происходит целая серия убийств высокопоставленных лиц посредством секс-кукол, которые впоследствии самоликвидируются. И это вроде как-то связано с похищением детей, начавшимся не так давно. Бато и Тогусе предстоит разобраться не только в преступлении, но и в актуальном для всех в тогдашнем (не особо далеком) будущем вопросе: что отличает человека от машины? И отличает ли еще что-нибудь?

Казалось бы, уровень 'Призрака в доспехах' 1995 года переплюнуть нереально: идеальная смесь экшена, философии, политики и психологии, шикарная анимация, актуальные проблемы. Но Мамору Осии Смог переплюнуть себя. Анимация за счет прогресса стала еще прекраснее - яркие глубокие цвета, поражающая даже сейчас графика. Картинка в 'Невинности' устареет еще не скоро, возможно, никогда.

Но главное тут не она. И не детективный сюжет - он нужен, чтобы как-то подвести героев к философским вопросам, за которыми его практически не замечаешь. Да, будут разговоры с осведомителями, парочка драк (экшена в эту часть завезли мало, но этого тоже не замечаешь) и прочее. Но важнее всего - те вопросы, которые герои вынуждены задавать себе по ходу сюжета. Помимо тех, которые были еще в первой части, добавился новый, довольно неожиданный, но все время лежавший на поверхности: а что, если человек хуже машины? На восстание машин можно не рассчитывать - они невинны и сами по себе не опасны. Но человек может изгадить и их - хотя иногда это оправдано. Четкого, однозначного ответа тут быть не может. Правда у каждого своя, как в жизни.

При этом главного символа серии, легендарной Мотоко Кусанаги, в 'Невинности' практически нет. Неожиданно, да? Но это тоже можно понять, особенно если учесть финал первой части. Зато ее коллеги получили достаточно экранного времени, чтобы раскрыться. Брутальный здоровяк-киборг Бато, оказывается, любит собак (бассет-хаунд, неизменная пасхалка от Осии), да и вообще, похоже, романтик. А молодой, но уже достаточно опытный Тогуса технику не очень любит, но обожает жену и дочку. И оба они - опытные оперативники, которым досталось очередное дело, ставшее поводом для страшных, но важных рассуждений о взаимодействии человека и машины.

А вот политики в этот раз не будет - вся она, кажется, ушла в сериал 'Синдром одиночки'. Зато добавилось немного юмора - во всяком случае, всерьез смотреть на диалог двух брутальных оперов, полностью состоящий из философских цитат, довольно сложно.

Красивая, страшная, горькая, интеллектуальная история о не самом далеком будущем и о людях (и не совсем людях), которые в нем будут жить. Более элитарная по сравнению с первой частью, но от этого не менее смотрибельная - если философия вас не интересует, хотя бы картинка точно порадует.

10 из 10

Наверняка вы и так все знаете, что 'Призрак в доспехах' 95-го года стал знаковым произведением в аниме-культуре, киберпанк направлении и кинематографе в целом, благодаря тому, что высказал весьма интересную и необычную по меркам кинокартин такой же тематики мысль, а также прекрасно адаптировал плохую мангу, выбросил из неё все лишнее и тем самым доказал, что экранизации бывают лучше первоисточника. Поэтому, давайте я сразу с места в карьер.

Сиквелы бывают разные: бывают те, что следуют формуле оригинала или же те, что от первой части оставляют только персонажей, а всю остальную структуру полностью меняют. Так вот, 'Призрак в доспехах 2: Невинность' - как раз такой сиквел. Главным героем на сей раз стал напарник майора из первой части, Бато, следовательно все внимание уделено именно ему, а сама Кусанаги тут на вторых ролях и вообще почти не появляется.

Бато - персонаж, оказывается, интересный, хотя по первой части и не скажешь. Тут его, понятно дело, раскрыли получше, главный герой, как никак, однако он все равно уступает Мотоко по интересу. Наверное, это связано с тем, к чему эти два героя в итоге пришли. Майор там целую эволюцию прошла, а Бато... Бато просто 'кое-что осознал'.

Сюжет же, как и в прошлый раз, здесь не играет такого уж большого значения. То есть, он вполне себе хорош, не дырявый, вроде как, персонажи двигаются из одной точки в другую, делают это не просто так, а по своим причинам - впрочем, качественно. Ничего захватывающего и вообще из ряда вон вы в сценарии не найдёте, однако не это главное, ибо в 'Призраке' всегда было интересно наблюдать не за историей, а за тем, что за ней стоит.

И второй фон (второе дно, если хотите) тут действительно интересный, вновь про роботов, но на другую слегка тематику. Однако сложность понимания того, что же авторы хотели сказать, здорово возросла. Если до основной сути первой части дойти было несложно, а пересмотры требовались разве что для того, чтобы отловить все мелкие детали в виде интересных символизмов, то тут, чтобы догрызть зубами анализа до смыслового ядра, нужно пол-литра хряпнуть, не меньше, и при этом все равно остаться сосредоточенным. Да, именно сосредоточенным, потому что внимательность - главный фактор, который вам здесь требуется. Нужно придираться к мелочам, отлавливать зорким глазом детали и вообще быть начеку. Да и то не факт что с первого раза вы осознаете увиденное. Честно говоря, лично я смотрел крайне неряшливо и безответственно, поэтому все, что мне удалось уловить, это фрагменты: кукол, там, зеркала, детей, призраков, Конфуциев всяких. Теперь все это свести бы воедино, да получить хотя бы примерное представление о том, 'что это вообще было'. Поэтому даже если внимательно наблюдать, пересмотреть, скорее всего, разок-другой придётся. Если, конечно, вы так просто не сдаётесь и не оставите эту затею в покое, пока не догрызёте до тех самых смыслов и подсмыслов.

На посту режиссёра остался все тот же Мамору Осии и на сей раз его хочется больше ругать, чем хвалить, хотя проблема у режиссуры всего одна, зато какой величины! Осии все ещё умеет в визуальное повествование и может рассказать какие-то элементы истории или раскрыть некоторые черты характера персонажей даже без слов. Однако по лбу мне хочется его стукнуть за то, что ему показалось хорошей идеей совместить 2D и 3D анимацию и выдать вот такой вот визуальный ряд. Теперь у нас, строго говоря, все персонажи в классической 2D-призрачной анимации, зато вот вся окружающая среда и предметы на фоне в 3D. Ладно ещё, что 3D это плохое, может, для 2004-го как раз, но само решение было, мягко говоря, спорное, ибо в итоге получилась очень сильная стилистическая разница, а ничего красивого в этом нет, наоборот, глаза мозолит хоть так. Можно, конечно, привыкнуть, но неприятные ощущения все равно остаются. Некоторые сцены показаны вообще от первого лица, типа персонажи местность осматривают, а там сплошное 3D, и тогда появляется ощущение, что ты не аниме сел смотреть, а в видеоигру играть, только вот герой почему-то двигается, хоть ты и на кнопки не нажимаешь.

А ведь сделано это было незачем, подобное совмещение никакой роли не несёт, что наталкивает на вывод, будто Осии хотел просто красиво сделать, только вот не получилось. Но в визуальном ряде первой части не было ничего лишнего! А здесь оранжевая цветовая гамма красивая и все, что связано с 2D, радует глаз, особенно экшен, но это пресловутое 3D на фоне так и наталкивает на мысль пересмотреть первую часть, потому что там задники тоже были красивые, потому что отлично нарисованное 2D!

Зато музыка Кэндзи Кавая (Ня Кавай: 3) все такая же потрясающая, как и раньше, так и просится в плейлист.

Словом, если вам понравилось оригинальное аниме, 'Невинность' просто обязательна к просмотру. Здесь, мягко говоря, есть где развернуться мозгу, да и персонажи знакомые, не заблудитесь. Все-таки и мне надо как-нибудь потом пересмотреть, чтобы понять, что там все-таки такое про кукол было...

9 из 10

Честно говоря, я не вполне понимаю, зачем был снят данный фильм, учитывая финал первой части. Дело в том, что майор Мотоко Кусанаги — это не просто главная героиня, скорее основа, на образ которой приходится львиная доля успеха франшизы и зрительской симпатии. Заменять её небольшими камео и постоянной рефлексией, передавая главенствующую роль в сюжете Бато… достаточно спорное решение. Первый канал дублировать продолжение не стал, поэтому лучшим вариантом для просмотра будет перевод MC Entertainment.

Сюжет закручивается достаточно интересно, идея использования секс-роботов в качестве убийц — это, как минимум, любопытно. Проблема в том, что от секса здесь только слово, а вместо зачастую обнажённой Кусанаги — не особо похожие на людей роботы без каких-либо половых признаков. Кровь, к счастью, оставили, а то совсем уж детская сказочка получилась бы. Опять-таки, вместо интеллектуального сюжета здесь скорее набор из бессчётных цитат и отсылок, которые в отдельности хороши, но при столь высокой концентрации начинают утомлять и раздражать.

Самое забавное, что, при всём этом, фильм не так уж и плох сам по себе. Он отлично нарисован, какой-либо откровенной чуши я не заметил, актуальность вполне приличная, пускай и с рядом допущений… скорее, это именно проблема контраста с первой частью, которая, конечно, на голову выше. Впрочем, о просмотре я не жалею, но всё же рад, что продолжения, судя по всему, не будет. Сериалы, если не ошибаюсь, являются предысторией, а фильм — вообще стоит особняком, так что они явно должны быть интереснее.

7 из 10

Призрак в доспехах: Невинность очень достойное продолжение, к тому же пытающееся не заниматься самокопированием, а рассказывающее новую историю. Историю может быть и не настолько оригинальную и самобытную как в первой части, но всё равно стильную и запоминающуюся.

Но больше всего мне понравилось смещение сценарного фокуса с персонажа Мотоки, на других членов Девятого отдела. Особенно повезло в этом плане Бато чей образ стал невероятно цельным и завершённым. Мы стали лучше понимать мотивы стоящие за действиями почти всех героев ленты, благодаря сниженному темпу повествования.

Проблема для восприятия подкралась с неожиданного направления, новый визуальный стиль и особенно пришедшиеся не к месту трёхмерные модели нарушили стилистику киберпанка отлично переданную в первой части. Особенно это заметно по цветовой гамме целиком выполненной в тёплых тонах, что максимально уводит картину от нуарных решений оригинала.

Даже удивительно, как такая мелочь как смена художественного стиля, может поменять впечатления от ленты.

7 из 10

Вот оно долгожданное продолжение «Призрака в доспехах». Долгожданное для тех кто смотрел первую часть непосредственно в 90-е. Для меня разрыв был всего лишь в один день. Ну это так, лирическое отступление.

Во второй части мы видим Бато уже с новым напарником Тогусой. Если в старые добрые времена решающим было мнение Мотоко, то теперь верховодит Бато, что временами выглядит немного забавно, в особенности его житейская философия. После ухода Мотоко, Бато стал задумчивее, но он не потерял своего шарма, присущей ему лихости и прямолинейности. Тогуса же классический напарник, который всегда прикроет спину в бою, но лезть напролом не его стиль, тем более, что он не киборг, и у него жена и дети. В общем, что пара Мотоко-Бато, что Бато-Тогуса, шаблонны для сюжетов о полицейских. Но это не бросается в лаза и не раздражает, здесь другой тип подачи сюжетных идей.

На этот раз «9-й отдел» расследует спонтанные убийства своих хозяев, а затем последующие суициды геноидов, новой модели роботов. Т. к. оказывается, что эти геноиды были секс-роботами и никаких заявлений в полицию не последовало в купе с весьма специфическими методами расследования от Бато, дело приобретает неофициальный оборот. Всё прямо как в старых добрых боевиках — напарники против целого криминального синдиката, во главе которого руководство Locus Solus — производителя тех самых геноидов.

Не верьте тем, кто пишет, что во второй части мало экшена, его тут даже больше. Просто он менее разнообразен по своей сути, это да. На счёт философской составляющей, она ещё более глубокая. Тут в «сократы» уже ударился как сам Бато, так и некоторые другие персонажи, например, бывший сослуживец Бато, Ким, который все свои части тела, кроме мозга, заменил на кибернетические и стал какой-то промежуточной стадией между человеком и машиной. Весьма жалкое зрелище. Не забыли тут и про Мотоко. Правда Майор слившись воедино с Кукловодом, теперь не имеет тела и приглядывает за Бато, периодически вселяясь в людей и машины. Сам Бато называет «майора» своим ангелом-хранителем.

В общем, по духу и сюжету, «Невинность» является прямым продолжением первой части, что бы там не говорили в сердцах некоторые разочарованные фанаты. Вторая часть мне показалась более мощной по философии, подтянула хронометраж до 100 минут, что явно к лучшему, больше экшена, словом более целостно выглядит. Однако есть и минусы. Ранее я писал, что первой части не хватает сюжетных линий о простых человеческих чувствах, с этим, к сожалению, подвижек нет и во второй части. Нет тут у нас любовных линий, или историй личной вражды двух персонажей.

Как и ранее, почти всё экранное время уходит на идею о том, где граница между человеком и машиной. И чем более совершенна машина, тем сложнее ответить на этот вопрос. Нас убеждают создатели это шикарного аниме, что нет никакой границы. С того момента, как робот может что-либо чувствовать, он перестаёт быть машиной. Развязка сюжета мне показалась не то что бы неожиданной, а неочевидной. Я бы так выразился. Каких-то умопомрачительных сюжетных поворотов, мы не наблюдаем ни в первой, ни во второй части, но итог всё равно не предвидеть заранее.

Отмечу также, что далеко не всегда можно понять, что происходит в данный момент, что вы видите. Особенно чётко это продемонстрировано в сцене, где Бато и Тогуса наведываются к Киму домой. Сюжет картины разбит на смысловые участки, которые можно понять только целиком, по их прошествию. Хотя некая «спутанность сознания» характерна для многих аниме.

Наверное, вам может не понравиться «Невинность», ввиду ещё более тягучего и заумного характера повествования, более прямолинейных экшен-сцен (это же Бато), да и просто потому, что здесь нет Мотоко. Но, на мой вкус, картина того же уровня, что и «Призрак в доспехах».

8 из 10

Философско-нравственное наполнение осталось на уровне (хотя акцент с него явно ушёл куда-то в сторону и ныне передается «в лоб»), всем любителям киберпанка, Бодрийяра и Делёза смотреть обязательно.

С музыкой создатели решили не экспериментировать. Сюжет мне понравился: героям оставили личности и это радует, а более я судить не смею.

Почему не десять?

Всё довольно просто, рисовка, а точнее то, как она деградировала в некоторых моментах. Первый «Призрак» в этом плане был абсолютным эталоном для всего мира, в принципе, он до сих пор им остается: прекрасные, великолепные детализированные и играющие на контрасте или переходящие из одного в другое «backgrounds». Каждый кадр в первой части был пропитан потом — он был плодом кропотливой работы: прорисованный вручную, он заставлял удивляться и заставляет удивляться даже спустя 20 лет.

Во второй части всё немного по-другому. Изобилие технических новшеств (трёхмерной графики, материалов, переработанного света, бликов и т. д.) вывело рисовку из приоритетного направления, почему-то мне именно так и показалось.

Как итог, очень многие моменты были представлены некрасиво-уродливыми трехмерными моделями. Для 2004 года — это было не столь страшно, но мне хотелось бы видеть больше старой и доброй рисовки, а не пустые модели. Моделирование — это сложный процесс и едва ли он нужен в японской анимации. Из-за моделей «Призрак» утрачивает свою самобытность, свой безумный стиль, но, впрочем, гармонию можно найти во всем, увы, вторая часть больше выглядит как частичная халтура, а не попытка воссоздать идеал.

Если говорить совсем уж честно, то более-менее справедливая оценка, на мой скромный взгляд, это 8.

8 из 10

Не прошло и тринадцать лет, как японский аниматор Мамору Осии взял и создал фантастический аниме — артхаус, зачем-то связанный с его первым дебютным творением. Скажу честно: «Невинность» — вовсе не продолжение оригинального фильма.

Иллюзии держатся за счет знакомых персонажей, которых, в принципе, можно было бы заменить на кого угодно…Ну кроме Майора, но Матоко, опять же, почти не появляется в кадре, поэтому вполне можно было бы обойтись без выкрутасов с виртуальной реальностью.

В чем же отличие? Наверное, в перемещение акцентом с взаимоотношений человека и машины как равноправных субъектов к взаимоотношениям едва ли не враждующих видов. Отсюда и потерпевший изменения окружающий мир.

Нет, по сравнению с первой частью, веселее пейзажи не стали. Наоборот — все стало еще темнее. Повысилась контрастность. Началось столкновение миров. В кадре одновременно умещаются ретро автомобили и киборги, смешные собачки и роботы-убийцы, игра «угадай цитату» и продуктивный диалог с якудза. Чего только не сделаешь, дабы лишний раз ущемить этого несчастного творца!

Да, человек-творец, человек созидатель. Он стоит за мрачными автострадами и разрушенными святилищами, за особняком «механического» XVIII века и кораблем — военным заводом. Очень дивный мир второго GIS предоставляет сотни тысяч способов потерять самого себя. Стоит только написать объяснительную записку о дате кончины, как это делали некоторые монахи дзэн — и вперед, в цифровую Нирвану, в искусственную плоскость, куда человек излил весь свой невроз, идею своего бессмертного и всемогущего создателя, в которого упорно не верит.

Прелесть, одним словом. Правда, оценят ее немногие. Но к фильму сей факт отношения не имеет в принципе.

Есть жанры, которые основаны на каких-то строго определенных канонах и приемах повествования, есть авторская задумка (арт-хаус), а есть аниме. И хоть первый мой отзыв посвящен не столь известному «Призраку…» как например, тем же сказкам Хаяо или «Стальному алхимику» (хотя я думал написать о них, но решил позже) уверен, сказать, что я был вовлечен в эту историю с головой будет весьма точно если не больше.

Итак, история такова, люди уже научились понимать и анализировать человеческий мозг и сознание как компьютер и даже управлять этим. Просто берешь и «скачиваешь» свою личность в искусственный мозг киборга. Гениально, не так ли?! Однако, люди будущего то и дело примеряя на своем теле технические улучшения и апгрейды, явно зашли слишком далеко утратив свою близость и открытость друг к другу. Никакого общения, никаких контактов через тело. Теперь это просто не безопасно. Жесткий порядок кибер-преступности диктует самые суровые правила защиты своей личности от взлома и «Призрак…» нам это очень ясно показывает.

При этом, как нельзя лучше здесь совмещена обыденность, мрак, холод и отчаяние того мира, от которого мы возможно уже не так далеки. И в последнее время, я теперь убежден, что киберпанк еще не раз удивит зрителя. Истории о внутренней борьбе и самопознании на фоне тотальной деградации и разложения морали и высших человеческих стремлений все еще актуальны! Да! И это стоит увидеть всякому, кто хотя бы видел матрицу потому, что в ее залумке, помнится, лежала подобная идея («полотна Вселенной, куда вплетены наши души», оно самое).

Персонажи

Это обычные люди, которым вы можете откровенно сопереживать. Немного модифицированные, но все же люди. Где-то в глубине души… Майор тоже грезит о душе и личности, но она слишком идеальна. Кто-то просто не знает чем себя развлечь, кому-то хочется простого счастья. В аниме всегда делается упор на естественность и это не перестает меня радовать.

Анимация

Самый главный плюс анимации этого фильма в плавности и в то же время красочной цветовой гамме. Психоделический эффект в ряде сцен дает необычный эффект. Самая основная — это некое цифровое путешествие Бато в собственном мозгу. Мир здесь иногда показан его глазами, если обратить внимание на автомобили 50-х и некоторые атрибуты в виде личных вещей. Однако, кое-что требует в итоге рассмотрения с точки зрения философии и психологии… На протяжении просмотра я ощущал какую-то липкую, тягучую, даже немного мерзкую материю проптанную этим депрессивным настроением.

Жаль, сериал не может похвастать подобным…

Контекст

Как уже и было написано еще до меня другими, фильм оставляет много вопросов и множество символом в нем как и цитат. И главное о чем вы невольно точно себя спросите будет «а имеем ли мы душу?», «где предел нашим возможностям?», «Что еще должно произойти чтобы человеческое достоинство было унижено искусственной жизнью?» Ведь эта жизнь, которой мы уже живем. Точнее, существуем… Мы в кибер-реальности и пока еще есть мир за ее пределами, но надолго ли? Хватит ли ума остановить наше вмешательство в человеческую природу? Сможем ли остановиться?

Создатели «Призрака…» двумя этими частями продемонстрировали нам калейдоскоп событий связанных в единую мозаику понятную лишь создателям этих секс-гиноидов. Ведь мы не знаем, приняли ли решение об их уничтожении… Скорее всего, злоумышленники и дальше будут использовать чужие души для создания кукол.

В общем, это еще один образец киберпанка. И да, если вспомните фильм «суррогаты», то знайте, что это не просто так. Во всем этом вполне возможно замешана идея Фридриха Ницше о «сверхчеловеке» и я не удивлюсь, если философией всех режиссеров когда либо имевших дело с киберпанком окажутся именно его идеи.

10 из 10

P.S. Вот я закончил смотреть и молча извлекаю наушники из ушей и тут в голове рождается странная ассоциация… Эти провода, неужели и я поселился в этой сети всем своим существом? Хм…

Что первый, что второй фильм — гениальны. Автор, действительно, демонстрирует незаурядную глубину своих размышлений над вечными вопросами о душе, смысле жизни, и бездумной жажде человечеством бессмертия в любом его виде.

Автор создает жесткий мир, где нет границ личного и доступного другим людям (даже в мыслях), где в любой момент человек может лишиться своего «я» и жить чужой жизнью. Где сама жизнь человека, как нечто рациональное и осмысленное, оспорена и растушевана на фоне четкого предназначения созданных человеком электронных существ. Где факт размещения сознания живого человека в киборга трактуется как акт насилия над последним. Где растерзанное металлом дерево эволюции уже почти сгнило и если и останется, то под стеклом в формалине кунсткамеры.

Мамору Осии отправляет нас в путешествие в свою вселенную, и заставляет обнажить существо человека, раскрывая один за другим постулаты: плоть ничего не значит, чувства нас подводят, разум полон лукавства и обманывает сам себя, протезы и электроника — лишь болезненный антураж и тупиковая попытка подражать Творцу. Даже вырвавшись из тела и растворившись в сети, Мотоко, при всех ее новых возможностях, становится не больше чем упорядоченным электромагнитным полем на грязных и обшарпанных носителях бесконечного количества электронных устройств… Суррогат бессмертия и квинтэссенция страха. В итоге ничто. Пусто. Листья ободрали, а кочерыжки-то и нет.

И от этого преследует тяжелое чувство безнадежности и безысходности происходящего. Тяжелое чувство осознания, что Призрак перестал быть живой душой уже когда-то раньше, гораздо раньше, чем когда был «оцифрован». Значит Мотоко… Эх…

Мир, где нет места живой душе, где нет ей выхода, покоя и радости — он полон тоски и боли и эта его сторона отчетливо показана во всей «Призрачной» серии.

Поклон Мамору Осии. Оценка не может быть поставлена — фильм вне шкалы.