Рецензии

Давно не видел столь хорошего фильма. В этом году то уж точно. Когда смотришь подобные фильмы, становится и хорошо и грустно. Хорошо — потому что кино замечательное и доброе. Грустно — потому, что очень напоминает утерянную советскую культуру, и такое кино нынче у нас уже не снимут.

Пионерлагерь на острове, с горном и вожатым. Смышленный очкарик-сирота влюбившийся в ершистую девочку, играющую черную ворону в детской постановке. Их любовь, настоящая, не пошлая, не притворная. Взрослые, что не могут с этим примириться — ведь они уже привыкли быть одинокими и такое детское поведение они просто не могут принять.

Милая уютная постановка, что самое главное, не бьющая на жалость, а вызывающая улыбку. Полтора часа обычной жизни, похожей на сказку со счастливым концом, где даже злобная рыжая Тильда Суинтон не такой уж злодей.

Спасибо режиссеру Андерсону и всем участвовавшим актерам за этот чудесный фильм. Обидно, что они (Америка) у нас берут лучшее, а мы (Россия) у них худшее. Но давайте хотя бы поддержим рублем эту картину, чтобы напомнить себе, что мы еще способны оценить красоту и доброту простых вещей.

9 из 10

Фильмы Андерсона сложно классифицировать - всегда это странное, созданное по авторскому рецепту блюдо - не комедия, не драма, не детское и не взрослое кино.

Мультфильм у него может оказаться 'взрослым', а серьезный вроде фильм может внезапно соскользнуть в почти подростковую комедию.

Но за это многие его и любят.

В наше время, когда практически все жанры уже придуманы и размечены, остается только экспериментировать с ингредиентами, в попытке слегка сместив смыслы создать свою уникальную историю.

Побег двух непонятых и одиноких детей подальше от чуждого им мира - вроде немудреная штука, описанная множество раз в литературе, снятая в кино.

Но дело как всегда у Андерсона не в сюжете, а в тончайших оттенках, повороте камеры, цветовой гамме, некоей странной химии, которая и делает фильмы Уэса уникальными, выходящими из общего ряда.

В кадре все кружится, вертится, бежит, мелькает - как будто разглядываешь головоломку или калейдоскоп.

Сложность просмотра 'Королевства' в кино именно в том, что местами хочется, да и нужно на самом деле нажать на стоп, чтобы охватить взглядом всю панораму действия.

В центре событий побег главного героя из лагеря бойскаутов вместе со своей подругой, классическая детская робинзонада, известная еще со времен Тома Сойера.

Сам побег и является толчком для событий, которые основательно перетряхнут местный городишко и всех его обитателей.

Актерский состав, как всегда у Андерсона отличен.

Тем более, что он экспериментирует в своем стиле с амплуа, выставляя известных и вошедших уже в стандартные типажи актеров в новом свете.

Музыка, операторская работа - прекрасна, и совсем не стесняет глаза яркая цветовая гамма.

Стоит ли идти на фильм - конечно да.

Стоит ли брать на него детей, тоже да, как на всякий хороший фильм.

Из зала кинотеатра я вышла, когда уже прошли титры и включился свет — такого со мной давненько не было. Очень хотелось, чтобы титры не заканчивались и голос мальчика продолжал перечислять инструменты, исполняющие 34-ю фугу на разные лады. Несмотря на то, что в фильме не было ни намека на волшебство, впечатление он произвел именно волшебное.

Итак, сценарист и режиссер Андерсон явил свету романтическую сказку о двух 12-летних детях со взрослыми проблемами. Даже без использования банальных сказочных атрибутов (всяких там фей и говорящих животных) автору удалось создать уникальную атмосферу, смешивая реальность с абсурдом и добавляя теплых красок и необычайно симметричных сцен.

Особый интерес вызывает то, что оригинальный сюжет на самом деле изобилует кинематографическими штампами: в фильме есть и любовь, заканчивающаяся свадьбой, и злодей, и типичные гангстерские, армейские и военные сцены, в которых принимают участие бой-скауты. Конец фильма вполне предсказуем, но от этого не менее приятен.

Ну и, конечно, нужно отдать должное главным героям. Каре Хэйуорд и Джареду Гилману не только удалось сыграть очаровательных фриков, они также сумели передать «взрослось» их персонажей, которые по сравнению с реальными взрослыми кажутся намного мудрее и решительнее. Что до голливудского созвездия на втором плане, оно отлично выполнило обрамляющую роль для главного сюжета. Беспрестанные взрывы хохота вызывал картограф и рассказчик Боб Балабан, который лично у меня ассоциировался с садовым гномом из «Амели».

Итак, не зря этот фильм уже называют лучшим фильмом 2012 года. Все в нём прекрасно: сценарий, игра актеров, работа камеры, а в особенности — музыка. Лишь одна сцена, ближе к концу, показалась мне немного затянутой. А в остальном — не фильм, а чистое удовольствие.

9 из 10

Фильмы Андерсона — это молекулярная кухня в мире кино: из абсолютно знакомых всем ингредиентов получается совершенно неожиданное блюдо. Это всегда больше, чем кажется на первый взгляд. Посмотрев однажды — ты навсегда способен отличить его работы среди всех остальных. На мой взгляд — это один из ярчайших представителей независимого кинематографа.

Сюжет, как можно догадаться, в этом фильме абсолютно не главное — он настолько стар как мир, что при желании там можно найти все мотивы: от библейских до современных. И каждый нашедший будет прав. Но именно это даёт режиссёру свободу творчества в визуально-актёрской реализации.

Актёрский состав «Королевства» (как и в остальных работах режиссёра) — самый что ни на есть звёздный. Но при этом Андерсону глубоко чихать на то, в каких амплуа известны эти личности. Он с удовольствием ломает стереотипы и наслаждается произведенным эффектом. Но я бы также отметила юных актёров — не представляю, как он это делает, но детские роли в фильмах Уэса Андерсона для меня — это что-то за гранью восприятия!

А что, если молодые влюбленные захотят пожениться? Обсуждаемо. Проблема сиротства и усыновления? И это можем. Приступы агрессии, травля, семейные проблемы… В фильме всё кажется каким-то игрушечным и несерьёзным, что позволило безопасно говорить даже о таких вещах.

На всякий случай отмечу, что «игрушечный» и «несерьёзный» это положительные характеристики, так как большого труда стоит подать эти темы так, чтобы не получить глубокую драму и сохранить яркий незатейливый стиль повествования.

Еще мне кажется, что если посадить перед экраном ребёнка и взрослого, то они посмотрят абсолютно разные фильмы, но ни один из них не будет плохим.

7 из 10

«Королевство полной луны» — это одновременно драма, комедия, мелодрама и даже триллер. Это великолепная картина Уэса Андерсона, которая, несмотря на некоторую небрежность сценария, вызывает самые теплые чувства и эмоции.

Сэм — бойскаут, сирота, изгой среди своих сверстников, он сбегает из своего лагеря, чтобы вместе со своей возлюбленной Сьюзи тайно совершить путешествие по острову, но родители девочки, конечно же, мешают этому.

Андерсон очень ловко рисует подростковый мир, тонко чувствуя эти недостаточно взрослые, но и не совсем инфантильные настроения. Как и в «Тененбаумах» он очень четко передает эмоции, которые испытывают герои от тех или иных событий.

Персонажей режиссер рисует так же виртуозно: зритель очень хорошо осознает, как сложно приходится Сэму без родителей, а Сьюзи — с ними. Эти двое дополняют друг друга, точно две детали пазла, потому зритель и понимает, что их любовь искренняя, настоящая, жаркая.

Не менее прекрасно изображены и взрослые: герой Брюса Уиллиса, постоянно печальный полицейский, который всеми силами защищает Сэма, герой Эдварта Нортона, ответственный, самоотверженный и храбрый вожатый, готовый на все ради своих подопечных. Нельзя не отметить также главных злодеев: здесь и Тильда Суинтон в роли «Социальной службы», которая является карикатурой на всю бесполезную и даже «злодейскую» систему социальной поддержки, а также родители Сьюзи, которые не могут разобраться ни в своих отношениях, ни в своей дочери.

Андерсон постарался, чтобы зритель чувствовал именно то, что надо чувствовать в конкретной сцене. Получилось это, во-первых, благодаря блестящим актерским работам, во-вторых, возможно, поскольку Андерсон сам переживал все эти чувства и не мог усидеть на месте, пока не передаст их зрителю.

Таким образом, у режиссера получилась образцовая экспрессионистская и постмодернистская картина.

9 из 10

Королевство полной луны является фильмом на один раз, хорошо подходящим для семейного просмотра и направленный в первую очередь на детскую аудиторию. Раскрывает детские проблемы, такие как одиночество, непонимание окружающими, проблемы в семье, детская межполовая любовь.

Но, конечно, воспринимается все примитивно, в картину не особо веришь, тем более осознаешь всю зыбкость и временность происходящего. Также присутствует подача того, что отношения чуть ли не решают все проблемы, в то время как на обретении партнера отнюдь не заканчивается все, идиллия не наступает, прежние проблемы по-прежнему актуальные, появляются новые.

Посыл автора не вполне понятен, не мешать детской любви, по всей видимости. В целом достаточно трезво, как сошлись, так и разойдутся, если это были неравные отношения, то партнер вскоре обнаружит диспропорцию и найдет себе человека по уровню.

Съемки достаточно красивые и живописные. Игра актеров нормальна, но все равно они какие-то неживые, главный герой и героиня раздражают. Чувствуется некая натянутость, нереалистичность.

В общем для серьезного обдуманного просмотра не рекомендую. С семьей и детьми вполне можно.

Это внешне довольно лёгкое кино на самом деле – непростая драма. И никакая не комедия, как многие почему-то определяют. Да, есть немало забавных моментов, но это попытка не рассмешить, а показать трогательную детскую наивность и непосредственность.

Картина, с одной стороны, требует определённого напряжения ума и снята в первую очередь для взрослой аудитории. Это абсолютно авторское, внежанровое кино. Как признаёт сам режиссер Уэс Андерсон, который в соавторстве со своим постоянным партнёром Романом Копполой (сыном Фрэнсиса Копполы) написал и сценарий к фильму, в нём немало личного, из собственного детства. Того, как он справлялся с разводом родителей.

Фильм требует и кое-какой эрудиции, поскольку в нём прослеживаются некоторые немаловажные аллюзии. Есть, к примеру, параллели с историей про всеочищающий потоп и Ноев ковчег, которая цитируется фактически в лоб.

Но главное обращение – к «Мертвецу» Джима Джармуша. Сэм Шакаски – это маленький Уильям Блейк, с которым его роднит как внешнее сходство, так и некоторые другие детали. А также суть его путешествия – познание окружающего мира и своего истинного «Я». Роль индейца досталась девочке, так же тяготеющей к литературе.

Однако если серо-белый «Мертвец» скрипуч и тяжёл, буйствующее красками «Королевство полной луны» лёгкое и немного игривое. И несмотря на то, что снят фильм Андерсона явно в первую очередь для взрослых, чтобы напомнить им о детстве, его вполне могут посмотреть и подростки, которые наверняка найдут что-то и для себя. Идеальный, наверное, вариант – семейный просмотр.

Многие критики посчитали, что в фильме чувствуется влияние французского кино новой волны, и обычно приводят в пример «Амели».

Да, в стилистике фильмов много общего. Но есть ещё один нюанс. Обе картины, если так можно выразиться, весьма мультипликационны. В случае «Королевства» это особенно бросается в глаза, когда  в самом начале демонстрируются сценки из жизни семьи Бишоп и их дом, красочный и игрушечный, как в кукольных мультфильмах. А перед «Королевством» Андерсон как раз снял кукольный мультфильм «Бесподобный мистер Фокс». Это влияние, как мне кажется, куда существеннее, нежели французское.

Сюжет прост, как пять копеек, но он не имеет особого значения. Всё, что происходит в фильме – лишь фон, на котором раскрывается внутренний мир взрослеющих Сэма и Сьюзи и окружающих их взрослых. Великолепные, сочные пейзажи (мои комплименты операторам!) мягко переплетаются с прекрасной дружбой-любовью главных героев.

Здесь случилось и лёгкое прикосновение к эротике, при всей очевидности настолько тонкое и целомудренное, что фильм в пуританских Штатах получил ограничение к просмотру возрастной категории всего до 13 лет.

Большая заслуга во всём этом и самих ребят, превосходно исполнивших главные роли. Дети, как правило, не умеют играть, у них нет и не может быть актерской техники. Но они умеют мечтать и вживаться в чужую жизнь, искренне посчитав ее своей. Гилман и Хэйуорд с помощью Андерсона именно так и поступили, полностью перевоплотившись в своих героев.

Звёздный фон

Андерсон сумел собрать в фильме целый ансамбль американских кинозвёзд, которые явно работали не за деньги, а чисто ради искусства (о чём свидетельствует весьма скромный по голливудским меркам бюджет). Кому-то может показаться, что привлечены они больше для заманивания публики громкими именами. Ведь роли у них в большинстве своём небольшие и вроде как банальные. На первый взгляд.

Взять хотя бы стареющего шерифа Шарпа в исполнении Уиллиса. Невзрачный одинокий неудачник, в котором нет и тени Макклейна из «Крепкого орешка». У него скучнейшая работа на тишайшем острове, его всё-таки бросает Лора Бишоп, которая не решается уйти от мужа, потому что семья для неё – превыше всего. Но у него доброе сердце и он не может позволить, чтобы сироту Шакаски отправили в приют. И в итоге совершает отчаянный, мужественный поступок.

А Уорд Нортона? Что может быть смешнее «профессии» вожатого отряда скаутов, формально числящегося учителем физики, но ни дня не преподававшего? И пацана он прошляпил! Но когда вдруг возникла экстренная ситуация и нужно немедленно спасать людей, именно он взваливает на себя раненного командира Пирса (эту совсем крохотную роль исполнил Харви Кейтель) и лидерство в большом коллективе.

Хороший дуэт сложился у Мюррея и Макдорманд. У них и времени-то экранного всего ничего (особенно у Мюррея), но его хватило, чтобы передать тоску отчаявшихся людей, которые живут под одной крышей давно уже только ради детей, прекрасно понимая, какую боль друг другу причиняют.

Но больше всего из взрослых персонажей мне понравилась служащая социальной опеки в исполнении Тильды Суинтон. Самый яркий фрагмент – её разговор с Шарпом и Уордом по телефону. Суинтон блестяще показала мымру, для которой подопечный сирота не несчастный, одинокий ребёнок, а всего лишь очередное рутинное рабочее задание.

Андерсон – большой меломан. Посему «Королевство полной луны» насыщено хорошей музыкой, которая делает завершенным настрой фильма. Изобилующего яркими красками, неброскими, но сильными эмоциями и лёгкой ностальгией по детству. Которое прекрасно, несмотря ни на что!

Смотреть фильм можно и дома, это камерное творение (я бы даже сказал «киноспектакль») не требует большого экрана. Нужно только подобрать подходящее настроение и обязательно быть готовым немного подумать над увиденным.

7 из 10

Фильмы Франсуа Трюффо нередко становятся источником вдохновения для Уэса Андерсона, его симпатии к картинам о трудных подростках и их взаимоотношениях с родителями в «Королевстве полной луны» очевидны. Режиссер также не смущается цитировать ленты Кена Лоуча, Хуссейна. Желание построить своей ноев ковчег, спасаясь от приближающихся катастрофических перемен возникло у режиссера после прослушивания оперы Бенджамина Бриттена о великом потопе. На дворе 1965 год – последние иллюзии американской невинности. Впереди – май 1968-го, Вудсток и война во Вьетнаме, что придает фильму Андерсона предощущение глобальной катастрофы. «Королевство полной луны» - плач постановщика об утраченных иллюзиях поколения, чье взросление пришлось на середину 1960-х.

На месте – любимые режиссером со времен «Академии Рашмор» истории внутри историй, опера и представления на сцене и любовь к животным после экранизации книги Роальда Даля. Немаловажным становится роль рассказчика в исполнении Боба Балабана, он – этакая путеводная звезда в сказке Андерсона, как когда-то Стив Зиссу, перенявший повадки у Жака-Ива Кусто. Взрослые в фильме заняты разве что депрессивными размышлениями и отношениями на стороне, в то время как дети интуитивно чувствуют ветер перемен. Эта буря фантазий и необычный взгляд режиссера на искусство делает картину самодостаточной. Андерсон придумывает целые миры не только кинематографические, но и литературные вместе с Романом Копполой, набив чемоданы Сюзи огромной фантастической книжной вселенной.

Изолированный от реальности остров Нью-Пензанс схож со старой доброй Англией мистера Фокса. Любопытно поразмышлять, что будет с Сэмом и Сюзи после 1965 года. Она – интеллектуалка, которая поступит в престижный колледж, а он под пристальным взглядом Шарпа станет воякой и отправиться во Вьетнам. Чрезвычайно важно передавать будущему поколению культурную эстафету. Наверное, подростки, взрослевшие в 1960-е, были чуточку счастливее нас, они мечтали о будущем, которое уже в начале 1970-х было разбито. Как говорил герой Анатолия Солоницына, «будущее раньше было только продолжением настоящего, а все перемены маячили где-то там за горизонтом, а теперь будущее слилось с настоящим». Это самые верные слова, которые можно поставить вместо многоточия, выбранного Андерсоном в конце фильма.

Уэс Андерсон - мое настоящее открытие.

Я знакомилась с ним лет 5-6 назад, но тогда в силу возраста не совсем поняла что же в нем хорошего и такого привлекательного.

Но, дав второй шанс, я включила 'Королевство полной луны' и поняла.

Его работы - это настоящее искусство, это буквально картины, которые хочется скринить и ставить на обои рабочего стола: буквально настолько он делает хорошо и красиво.

Фильм расскажет нам о побеге двух подростков. Этот побег был давно запланирован по переписке - именно так они и поддерживали связь до этого: писали письма. Почему эти детишки решили убежать и куда?

Вообще, никуда - у них не было цели, был только путь, как у самураев.

Они решили сбежать от навязчивых вокруг людей, от непонимающих их родителей - это очень милая и наивная история.

За что я еще люблю Уэса Андерсона, так это за карикатурность персонажей - все они так хорошо продуманы: каждый их образ, каждое их действие помогают глубоко капнуть и понять персонажей фильма. Про актерский состав я промолчу, потому что его фильмы всегда собирали самых ярких и талантливых людей.

В общем, если вы хотите испытать эстетическое наслаждение и отдохнуть - этот фильм для вас.

10 из 10

Знакомство с творчеством Уэса Андерсона - это магнетизм любопытных глаз очарованием профессионально выкроенной композиции с первых кадров фильма.

Можно ли так искусно совмещать:

- фотографичность картины,

- естественность ведущей музыки бэкграунда,

- стилистику передачи реальности через глаза главных героев и призму неразочарования и желания верить в вечность и всевозможность?

Это история одного из миров на ладони, на которой главными линиями жизни являются любовь и отвага, которые нотифицируются глазу зрителя в большей степени в сравнении с другими ответвлениями на руке творца истории: знатоков игры по правилам, равнодушных сородичей и равнодушных чужих в лице социальной службы.

Главный герой, схватит свою подружку за руку, бежит от всепоглощающего одиночества к бухте, где хорошо и всегда светло. Туда, где ощущение маленького человека утихает, где можно руководить своей жизни до очередного вторжения людей, которые буквально вырывают желтый купол детского мира и бросают рядом, обнажая страхи и истинные ценности героев.

Это история о том, что чувства ребенка могут быть слышаны взрослым, о том, что делиться своими страхами - это неплохо, о том, что как порой мы хотим, чтобы близкие случайно увидели ту самую книжку в сумке, причину переживаний, что бывает сложно проговорить самостоятельно источнику этих самых тревожных эмоций, особенно, если в первый раз они были высмеяны казалось бы ближним, избранником.

Это история о воссоединении через тернии и колючки. Сьюз и Сэм укрепляют влюбленное рукопожатие процессией бракосочетания, претерпев побег, потерю чужой собаки и даже опыт самообороны, как знак уверенности выбора своего пути. Окровавленные ножницы - символ готовности отрезать от себя, все, что было ДО и идти по лесной тропинке ПОСЛЕ. Одинокий капитан Шарп берет под свое крыло оставленного семьей Сэма. Миссис Бишоп и мистер Бишоп, родители Сьюзи, уже не так близки как раньше, но все же они также вступают на эту нить примирения и покаяния, пусть даже тонкую.

Это история о том, что иногда мы придаем слишком много значения принятию решений, о том, что мир никогда не останавливается, что все вокруг живет и будет жить независимо от нашего о нем представления и ожиданий.

Это история, которую стоит увидеть.