Рецензии

Хорошее кино, стоящее. Однако я бы не поставила его в один ряд с «Малхолланд Драйв» или «Stay», потому как сюжет слишком логичен, мораль слишком проста. Мол, любая мелочь, скрытая в слове, в характере или случайном действии может лишить тебя счастья.

Ждала яркой концовки, достойной нарастающих по ходу фильма переживания, азарта, восторга. Но она испортила впечатление от фильма. В любом случае, кино весьма достойное и волнующее.

Сюжет и идея не новы. Однако сие недоразумение с лихвой компенсируется отменной актерской игрой, красочным видеорядом и великолепным саундтреком.

Как бы то ни было, фильм смотрится на одном дыхании, не могу сказать, что он местами не затянут, но это все мелочи жизни. Отличный выбор для пополнения своей домашней видео-коллекции — «Ванильное небо» можно пересматривать бесконечно.

9 из 10

Очень трудно смотреть на себя через призму этого фильма… любая мелочь, любое сказанное слово, сделанный шаг могут внезапно стать преградой к счастью, к «казавшейся возможной настоящей любви»

Блестящее кино!

Фильм отличный. Игра актёров и их подбор просто превосходные. Фильм смотрел раз 30. И каждый раз как будто перый. Каждый раз заканчиваешь просмотр с открытым от изумления ртом. Он наталкивает на самые глубокие мысли и чувства.

После его просмотра начинаешь думать о тех вещах, о которых раньше никогда не думал. Фильм наполняет свежими идеями. Это фантастика!

Знаю фильм наизусть. Оригинал конечно тоже хорош, но актёры и саундтрек не те. Идеальный фильм!

Жалею, что не пошла в кино и не насладилась таким фильмом раньше. Приятно посмотреть. На экране можно наблюдать замечательнейшее действо, такой незаштампованный сюжет поискать ещё надо. Хотя, нам ведь всем известно, что фильм является римейком успешного испанского варианта «Открой глаза» («Abre Los Ojos») Алехандро Аменабара, с новым режиссёром, с новым главным героем и всё с той же Пенелопой Круз. Сюжет фильма настолько тонко балансирует между реальностью и желаемым настоящим главного героя, что после окончания фильма ты пребываешь в полном недоумении от увиденного. Немного фантастики, немного драмы, немного любви — и вот готов коктейль из замечательных ингридиентов под сладким названием «Ванильное небо».

Не могу не отметить очень добротные актёрские перфомансы. Прежде всего Том Круз. Как бы он ни был нелюбим мною, я не стану отрицать, что сыграл он просто блестяще. При всей моральной и эмоциональной сложности его героя, к нему нельзя не проникнуться, ему нельзя не сопереживать.

Камерон Диаз. Вот ведь, все говорят, что это одна из лучших её работ, но, да простят меня её поклонники, моя острая неприязнь к этой актрисе не позволила мне рассмотреть шедевральную игру. Поэтому упустим анализ её стервозной героини.

Курт Рассел. Хорош, как хорош! Небольшая, но значимая роль в данном фильме, сыграна просто таки на «5+». Его герой как-то даже ближе, нежели главенствующий Круз. И забавно было наблюдать за ним в конце фильма.

Пенелопа Круз. Необычайно милая, красивая и чувственная у неё получилась София. Когда смотришь на экран, почему-то даже не удивляешься тому наваждению, той одержимости ею. За весь фильм она сказала не больше двух десятков слов, но разве это главное, когда после просмотра фильма, никто кроме Тома и Пенелопы из фильма не вспоминается. Да и зачем, когда не смыслом берёт данный фильм, а эмоциями… Фильм действительно заряжает позитивной, пусть и неоднозначной энергией.

Всем создателям и актёрам спасибо за такое великолепное произведение! Таких мало… увы… к счастью!

Начало меня очень даже заинтриговало, т. к. актёры, которых я считал второсортными, вытворяли в кадре что-то, казавшееся «настоящим», но последине двадцать минут окончательно утвердили моё мнение о наличии фантазии в частности, и мозгов в целом, у голливудских деятелей.

К сожалению, фильм оказался очередной дешёвой сказкой про криогенные технологии, заговор в крупной корпорации и слащавого Тома Круза. К тому же, с необоснованными претензиями на психологичность. А жаль…

Кстати, эпизод на крыше под «ванильным небом» просто отвратительный. Слеплено, как дешёвый фильм для тинейджеров конца 80-х.

Голливудские ремейки неплохих фильмов других стран — дело достаточно привычное. Переосмысление оригинальных картин с адаптированием их под американскую культуру часто бывает очень достойным. К тому же, намного выше шанс, что американскую версию увидят куда больше людей, потому что так складывается киноиндустрия. Американские фильмы пользуются наибольшей популярностью на планете. Однако порой достаточно трудно превзойти оригинальные картины и передать энергетику фильма так, какой она имеется в первоначальной картине.

Голливудский ремейк хорошего фильма «Открой глаза» Алехандро Аменабара стал одним из ярких представителей удачного фильма, который, на мой взгляд, не только сохранил всю палитру красок оригинального произведения, но и смог грамотно преумножить их, сделать акцент именно на тех местах, которые улучшили восприятие всей истории и сделали мир «Ванильного неба» еще ярче. Работа режиссера Кэмерона Кроу заставляет с небывалым напряжением следить за происходящими событиями.

Картина знакомит нас с энергичным красавцем Дэвидом в исполнении Тома Круза. У него все достаточно хорошо в жизни, он наследник родительской успешной индустрии, пользуется популярностью у девушек, у него есть лучший друг. Случайная встреча переворачивает его жизнь, когда он встречают скромную и обаятельную красотку Софию, которую играет Пенелопа Крус. Звучит, будто начало какой-то романтической комедии? Не спешите. Этот фильм буквально в считанные минуты отправит вас в неожиданное приключение, где вы с каждой новой сценой станете погружаться в сложный мир главного героя и окружающих его людей.

История настолько неординарна, что вскоре ловишь себя на мысли, что все не просто так, а запутанные переплетения человеческих судеб и столкновения героев заставят вас до самого финала пытаться понять, что же все-таки случилось еще там, в самом начале фильма, что события пошли именно этим сценарием.

Мир, что подарил нам режиссер Кроу, буквально наполнен многогранными отсылками к культурным феноменам. Внимательные зрители станут замечать их еще к середине фильма, возможно даже нахмурятся, понимая, что тот или иной кадр, факт, музыка будто бы известны ему. Но не беспокойтесь, к финалу картины все начнет складываться в понятную картину, что заставит слегка и, наверное, с грустью улыбнуться, когда сложишь воедино все произошедшее на экране. Не смею раскрывать подробностей, вы все увидите сами. Тем ярче будут ваши ощущения.

«Ванильное небо» стало своеобразной квинтэссенцией визуального и аудио ряда, которые порождают некую меланхолию при просмотре. Фантастичность и порой неординарность подачи материала заставляют буквально проваливаться в гнетущий мир главного героя Дэвида, что все больше и больше увязает в своих проблемах. Это объяснимо. Когда ты имеешь, кажется, все, что хочешь, а затем понимаешь, что такое настоящая любовь, вдруг переосмысливаешь свой мир. Но когда ты теряешь все это, то действительно оказываешься в какой-то прострации, ведь мир уже не будет прежним.

Ощущение в финале трудно передать. Тяжесть и грусть, ощущение безысходности. Перед героем стоит выбор, но, как по мне, любой из вариантов так или иначе проигрышный. Любой из финалов так или иначе выигрышный. Смотря, кто и как к нему отнесется. «Ванильное небо» — кино с большой буквы. Шикарная история, яркий мир, отличная игра актеров. Благодаря качественной постановке, визуальной и аудио составляющей это произведение стало очень важным событием в мире кино. И я очень советую увидеть этот фильм.

9 из 10

«Каким-то образом она знала тебя лучше всех. Как и ты, она не могла забыть ту единственную ночь, когда истинная любовь казалась возможной».

2001 год для испанского режиссера Алехандро Аменабара оказался переломным: весной вышел его потрясающий англоязычный дебют- мистическая драма «Другие», а осенью голливудский ремейк его мелодрамы «Открой глаза»- «Ванильное небо»- за переиначивание которой взялся Кэмерон Кроу, постановщик «Джерри Магуайр» и культовой драмедии «Почти знаменит» (премия Оскар за лучший сценарий в 2001 г.)

Да, я преклоняюсь перед оригинальностью и непревзойденной чувственностью аменабаровского творения, но все же моя душа и сердце навсегда отданы пресловутой ремейкизированной сущности американской версии, голливудский лоск которой возвел в визуальный абсолют сильные стороны и находки первоисточника, явив зрителю, по моему скромному мнению, одну из самых лучших мелодраму нулевых. Как заявил в свое время испанский режиссер: «ВН»- это смелая, инновационная работа Кроу, восхитившая новым и свежим подходом к большинству мизансцен оригинала. Для меня эти проекты похожи на двух совершенно особенных братьев. Другими словами, они поют одну и ту же песню, но совершенно разными голосами: один любит оперу, а другой любит рок-н-ролл».

Действительно, у Кроу получился столь же чувственный, предельно страстный и проникновенный фильм- завораживающий калейдоскоп из эмоций, ощущений, воспоминаний, фонтанирующий обезоруживающей музыкальной энергией и пленяющий своей оммажной сущностью. Не зря режиссер Кроу утверждает, что в сюжете содержится более 428 отсылок к разным культурным явлениям: книгам, произведениям искусства, кинокартинам, альбомам известных исполнителей и т.д. И каждый новый просмотр доставляет неимоверное наслаждение при очередном разгадывании этих аудио-визуальных шарад. При этом музыка играет в фильме если не важную, то, бесспорно, одну из главных ролей: не зря Кроу отпахал несколько лет музыкальным обозревателем в журнале Rolling Stone (отчасти этот опыт лег в основу во многом автобиографической блестящей киноленты «Почти знаменит»!). По словам режиссера песни в «ВН» были подобраны так, «чтобы их тексты постоянно передавали эмоции конкретной сцены. Когда герои замолкают или не говорят, звучащие композиции продолжают или усиливают эмоциональную составляющую эпизода. Слушайте их внимательно». И тут Кроу не лукавит- у фильма сногсшибательно обволакивающий саундтрек, достойный осесть в плейлистах каждого уважающего себя кино и меломана (оригинальная волшебная музыка Nancy Wilson+ Bob Dylan, Peter Gabriel, R.E.M., Radiohead, The Chemical Brothers, Beach Boys, Joan Osborne, Sigur Rуs, Underworld и куча других)

«Ванильное небо» - гипнотизирующий сплав из волнующей фантасмагоричной мелодраматики и аудио-визуальной меланхолики, а в картине словно запечатлены последние моменты порхающей сентиментальности и еще ничем не омраченной урбанистической свободы. Ровно через год после начала съемок Америка и мир изменятся навсегда, а Кроу отвоюет у студии право оставить на фоне заглавного и щемящего свой неземной красотой неба далекие силуэты башен Всемирного торгового центра.

Лично для меня, «Небо»- это еще и кинематографический кусочек янтаря, в котором застыли мое ощущение юности и воспоминания о только начинающей приобретать полноценные силу и мощь главной страсти всей моей жизни (впервые «Небо» я пропустил через себя в кино в далеком уже 2002-м.) Сея мыслительная какофония и захлестывающая эмоциональность от очередного просмотра обожаемого фильма лаконично и точно описывается цитатой главного героя: «Это и значит быть молодым? Втайне верить, что вы первый человек за всю историю, который будет жить вечно?». Эх, вечно пускаю в душераздирающем финале предательскую слезу.

Юбилей картины – отличный повод в сотый раз пересмотреть или впервые ознакомиться не только с блестящим ремейком, но и с очаровательным оригиналом (кстати, в обеих версиях роль Софии сыграла внеземная в своем образе Пенелопа Круус.

P.S. и не забудьте про «Почти знаменит».

Кулик сходит с ума по этому болоту!

Интонация испанского оригинала совсем другая, более лиричная, интимная, чему способствует и музыка. Нормальный темп действия позволяет разобраться в сюжете, в отличие от ремейка, где пресловутый американский динамизм и 'драйв' превращает сюжет в трудноразрешимую головоломку, когда эпизоды и повороты наскакивают один на другой и разрушают друг друга как узоры в калейдоскопе (нужно иметь компьютерные мозги с быстродействием не менее 2,5 ГГц и ОЗУ на 32 ГБ в голове, чтобы всё понять при первом просмотре). Только Пенелопа Крус в 'Ванильном небе' симпатичнее (и намного!), чем в 'Открой глаза', как по внешнему облику, так и по игре. Ремейк сдобрен некоторой дозой юмора, но по-американски (и по-американски стандартно); в такого рода сюжете шуточки, с одной стороны разнообразят повествование, но с другой — разрушают пронзительный стиль, более свойственный испанскому оригиналу.