Рецензии

Один из лучших фильмов Китано. Это всё та же криминальная драма связанная с якудза, традиционно для творчества режиссёра и всё в той же медитативно-меланхоличной манере, с неким фаталичным мироощущением, но криминальный мир тут выглядит скорее фоном к социальной составляющей. Эклектика из психологической и семейной трагидрамы.

Герой Китано (он все так же традиционно играет главную роль) всё такой же жестокий и жёсткий человек, но тут ярко открывается его внутренний мир и через это показывается важность отношений между людьми. При этом не делается каких-то нравоучительных толкований, заставляющих зрителя принимать решения. Просто говорится о том, что даже если человек избрал путь война, ничто не мешает ему быть добрым и участливым к тем, кто этого заслуживает. Эта доброта во вселенной Китано вряд ли сделает человека счастливым (счастье слишком мимолётно и ненадёжно, что бы за него держаться), но по крайней мере поможет справиться с какими-то внутренними разногласиями и оставит ту человечность, которая не даст превратиться в животное. А по мнению Китано, похоже что это главное отличие того, кого можно убивать, а о ком надо заботиться. Всё же философия Такеши довольно жестокая.

Ещё в фильме есть много картин самого Такеши, которые по сюжету принадлежат пострадавшему в перестрелке коллеге главного героя. Эти картины создают некий сюрреалистичный переход между эпизодома, при этом периодически посылая какие-то атмосферные знаки и создавая как бы параллельную, тут уже жизнеутверждающую линию, о том что творчество это сублимация не только для условно здоровых людей, но и возможность заполнить пустоту душевных ран. Картины сами по себе очень интересные и необычные и эти вставки создают уникальное ощущение.

Сюжет у фильма, в общем-то всё так же довольно простой, хотя и поизощреннее в деталях и более насыщенный, чем у предыдущего якудзосплотейшена режиссёра. Тут уже меньше чёткости и больше отсылочного материала, и интуитивного восприятия в деталях.

Главный герой - бывший полицейский, который терпит череду трагичных жизненных ударов, но при этом пытается помочь близким ему людям. В итоге попадает в зависимость от якудза и становится преступником в глазах закона. Он (без отчаяния!) пытается помочь жене погибшего коллеги, пострадавшему в перестрелке полицейскому и смертельно больной собственной жене. При этом, как бы ломая статичный ход событий для других, он находит самое кардинальное решение для себя.

Очень грустный и при этом вдохновляющий фильм.

Важный элемент атмосферы - красивая музыка Дзё Хисаиси.

Золотой лев в 1997.

Ламповая атмосфера Японии 90-х, шум автомобилей, ветра и прибоя, молчаливые люди, то ли сдержанные, то ли недалёкие, живописные картины и потрясающий саундтрек в стиле эпичной драмы с элементами экшна создают картину до безумия притягательную.

Ощущается фильм двойственно. С одной стороны кажется, что Такеши Китано — азиатский Квентин Тарантино, с другой, чётко понятно, что подобного кино я никогда не смотрел, ни у западных, ни у восточных режиссёров.

Но фильм, всё же, до мозга и костей Японский.

Японцы очень трепетны к деталям и «Фейерверк» прекрасен именно этими деталями — запчасти на свалке, барашки на волнах, шрам на щеке, гул дороги и шум ветра, штрихи картин, вроде бы примитивные, но притягательные; всё это, в сочетании с зернистостью плёнки и оркестровой музыкой создаёт нуарную атмосферу детектива, не давая оторваться.

Важно обращать на эти детали внимание, проникнуться и тогда свершится магия с восприятием.

«Фейерверк» — первый фильм режиссёра Такеши Китано, который я посмотрел. Впечатления от подачи запредельные, но от содержания не восторге. Иногда создаётся ощущение, что главный герой психопат, которому нет дела до чужих страданий, а о его собственных страданиях, касательно потери напарников на службе и тяжёлой болезни жены, понятно довольно эфемерно. Здесь не прослеживается духовного роста героя или преодоления трудностей, он как будто просто делает то, что должен и не может (даже не пытается) рефлексировать по этому поводу.

Вердикт: картина сугубо художественная. Восторг от увиденного и услышанного гарантирован, но моральной составляющей не достаёт. Это не плохо, но и не типично для кино с таким большим размахом.

Два вечных и неоднозначных понятия. Контраст между ними удалось передать великому Такеши Китано в своей картине «Фейерверк».

Жизнь молчаливого полицейского Ниши и его коллег, а затем трагедия, изменившая их жизни заявлены максимально просто и честно. Последствия трагедии — то, что зрителю предстоит пережить вместе с этими людьми (не получается сказать персонажами).

Более не вдаваясь в подробности сюжета, вернусь к тому с чего начал:

Красота в этом фильме обретает самые разные формы, и не всегда материальные. Я же остановлюсь на самых простых примерах: картины и цветы. Яркая, по-детски наивная живопись вылезает на экран в буквальном смысле этого слова в самом начале фильма. Далее, в жизни людей живопись приходит сама, иногда как фон. Иногда как единственный оставшийся в жизни смысл. Так друг детства Ниши, Хорибе, после трагедии остается один на один с набором для рисования и беретом — живопись его все.

Фоном же служат, призванные поднимать моральный дух больных, милые картины, висящие в коридоре больницы, куда Ниши приходи проведать свою больную жену. Внезапно, зрителю может явиться разноцветный дракон, висящий на стене в узком баре, и на визуальном уровне задающий тон сцене еще до ее начала.

Красок в японские мегаполисы и загородные пейзажи, добавляют цветы, часто, молчаливые свидетели происходящего. Обычно, розы или гибискусы. Всегда на фоне, но всегда заставляющие обратить на себя внимание. Букет завядших, полевых цветов, которые жена Ниши пытается оживить водой — тщетная попытка спасти прекрасное, которая не находит отклика у обывателя, ставшего свидетелем этого.

Момент, когда цветы и картины соединяются единое целое, заслуживает отдельно благодарности для Китано, как автора этих полотен.

Жестокость, насилие и их апофеоз — смерть, прекрасно существуют по соседству с красотой. Смерть — вечный спутник Ниши, окружающий его со всех сторон, но никак не приближающийся к нему самому. В этом заключается его сила, и одновременно, трагедия. Жизнь жены и дочери Ниши не зависит об обстоятельств трагедии или чего-либо еще. Смерть уже выбрала их. Наделенному «жанровыми» способностями Ниши, ничего не стоит разобраться с ростовщиками, якудзой или ограбить банк без единого слова и выстрела. Для чего это все? Помочь тем, кому еще суждено жить, но о которых уже некому позаботиться.

Смерть подобна тьме, которая неизбежно наступает после взрыва фейерверка. Человек бессилен перед ней. Все что он может — наслаждаться красотой взрыва в моменте. Последнее путешествие супружеской пары по Японии, наполненное одновременно трогательными и смешными моментами и есть «Фейерверк» жизни.

В конце, я хочу поблагодарить Такеши Китано, так же, как жена Ниши благодарит своего мужа в конце их путешествия. Поблагодарить за все. Но отдельно за то, что он напоминает нам о том, что кино бывает таким — бесконечно красивым и бесконечно задающим вопросы.