Рецензии

OnTime
Джокер: Безумие режиссера
Когда анонсировали продолжение фильма «Джокер», сложно было представить, что второй фильм сможет подняться на такую же высоту, что и первый. Тодд Филлипс снова занял режиссерское кресло, а Хоакин Феникс вернулся в роль Артура Флека — культового персонажа, который принес ему заслуженный «Оскар». В добавок ко всему, было объявлено, что к актерскому составу присоединится Леди Гага, исполнив роль Харли Квинн. Звучало как идеальный вариант для еще одного успеха.

«Джокер» вышел пять лет назад, но даже спустя время этот фильм продолжает удерживать внимание зрителей и критиков. В нем были раскрыты сложные психологические темы, которые редко поднимаются в массовом кино, что в сочетании с потрясающей игрой Феникса привело к тому, что фильм не только стал кассовым хитом, но и вызвал бурную дискуссию в обществе. Он казался чем-то больше, чем просто фильмом — это был взгляд на тьму и отчаяние, которые живут внутри нас. Появление новости о сиквеле вызвало интерес и надежду, что история Артура будет продолжена на том же уровне. Тем не менее, сразу же стало ясно, что режиссер решил пойти другим путем. И это стало началом конца.

Когда мы только начинаем смотреть сиквел, его первые моменты вызывают знакомое чувство: фирменный стиль Филлипса все еще здесь, и это внушало надежду. Плавные переходы, погружение в атмосферу мрачного города, где Артур снова оказывается в центре внимания. Но фильм кардинально меняет тональность. Как только начинается первая музыкальная сцена, все ощущения о серьезности происходящего растворяются. Задаешься вопросом «Для кого и зачем?».

Конечно, эксперименты с жанрами всегда были частью кинематографа, и мюзиклы — не исключение. Но проблема здесь не в самом жанре мюзикла, а в его воплощении. Когда ты погружаешься в долгую, драматичную сцену, наполненную напряжением и эмоциональной глубиной, и вдруг перед тобой начинают петь — это вызывает не потрясение, а недоумение. Это выглядит неуместно, нелепо и рушит все то, что было так тщательно выстроено в начале. Песни и танцы вписываются в контекст фильма так же, как если бы их включили в середину криминальной драмы — совершенно не к месту. И это вызывает ощущение, что режиссер сам разрушает свое творение.

Мюзиклы могут быть точными, но они требуют правильного контекста. Фильм, который изначально был построен на идее глубокого психологического триллера, в котором жестокость и суровая реальность захватывают зрителя, не готов к неожиданному повороту в сторону музыкальных номеров. Если в первом фильме каждая сцена была наполнена тревогой и тяготой внутренней борьбы главного героя, то в сиквеле это напряжение растворяется в странных музыкальных сценах, которые не только ломают атмосферу, но и вызывают раздражение.

Ожидания были огромны. Первый «Джокер» стал событием, которое показало, как можно из культового персонажа комиксов создать нечто новое, оригинальное, наполненное психологической глубиной. Однако во втором фильме большая часть этой глубины уходит, оставляя место для слишком театральных и наигранных моментов. Возникает чувство, что вместо того, чтобы развивать историю и исследовать темные уголки психики Артура Флека дальше, создатели выбрали путь наименьшего сопротивления, добавив элементы, которые должны были бы сделать фильм более доступным для массовой аудитории, но в итоге лишь разочаровывают тех, кто ждал продолжения столь же мощного и смелого проекта.

Но есть и плюсы, конечно же. Одним из главных достоинств картины остается дуэт Хоакина Феникса и Леди Гаги. Их взаимодействие на экране безусловно захватывает. Феникс, уже не первый раз в роли Джокера, на этот раз не вызывает такого сильного эффекта, как в первой части, но все же демонстрирует высокий класс актерской игры. Тем не менее, на фоне неудачных решений по жанру фильма, даже его игра теряет прошлую силу. Зато Леди Гага, впервые примерившая на себя образ Харли Квинн, действительно становится украшением фильма. Её интерпретация Харли уникальна. Её игра — это настоящий подарок зрителю. Каждая сцена с ней привлекает внимание, и хочется внимательно следить за её персонажем. Именно её исполнение можно назвать одной из лучших ролей в фильме, и она явно заслуживает номинации на «Оскар».

Саундтрек по-прежнему на уровне. Визуальная часть также осталась на высоте, фильм невероятно красивый.

Но даже все эти положительные моменты не могут спасти фильм от его главной проблемы — ужасного финала. После двух часов экранного времени, которые, несмотря на свои недостатки, все же вызывают интерес и держат внимание, фильм выдает глупую концовку. Финал ощущается как плевок в лицо тем, кто надеялся на достойное продолжение. Если первый фильм завершался на высокой ноте, предлагая пространство для размышлений, то здесь конец оставляет лишь разочарование. Без спойлеров скажу, что решение, которое было принято для финальной сцены, выглядит не только нелогичным, но и разрушительным для всего, что было до этого момента.

«Джокер: Безумие на двоих» — это главное разочарование года. Музыка должна создавать, но не разрушать.

3 из 10
Показать всю рецензию
AnWapМы Вконтакте