Рецензии

И я немел от боли и бессилья
И лишь шептал: «Спасибо, что живой».

Я выросла совсем в другой эпохе, слушала совершенно другую музыку, однако, о Владимире Высоцком узнала лет в тринадцать. Именно тогда я первый раз посмотрела картину «Место встречи изменить нельзя». В тринадцать лет не осмысляешь того, что я осмыслила позже. Мои родители выросли на песнях Владимира Семеновича и именно от них я узнала о нем как о человеке, как о поэте и личности с большой буквы.

На фильм мы ходили всей семьей. Не буду скрывать, я осведомлена трагедиями, случившимися в жизни этого замечательного артиста меньше, чем с его стихами (которые я для себя заново открыла на первом курсе университета, за что отдельное «Спасибо!» замечательному лектору).

С первых же минут фильма я практически возненавидела личное окружение Высоцкого: псевдо-друзья, директора и прочие, которые даже не пытались противиться настойчивости Владимира Семеновича, зная его тяжелое положение, отправили на гастроли в Узбекистан. А тут еще и КГБ, контролирующие каждый шаг главного героя… У меня возникло чувство обиды за Высоцкого, он потерялся в этом фильме: творец эпохи скрылся за всей этой суетой. Однако даже затянутые и длинные эпизоды с сотрудниками КГБ не смогли спрятать сильную личность артиста: несмотря на зависимость, плохое физическое состояние и управление, которое буквально дышало ему в затылок он оставался самим собой.

Достойно выглядели на фоне всего окружения великого барда только персонажи Акиньшиной и Урганта. Акиньшина, честно говоря, порадовала — очень нежный, заботливый и теплый образ.

Самый большой недостаток фильма — в нем не было самого Владимира Семеновича. Актер пытался… Нет, не так! Актер все до тончайших деталей делал, как Высоцкий: также курил, улыбался на одну сторону, запрокидывал голову, но под маской, созданной титаническим усилиями гримеров, не разглядеть самых тонких душевных криков, в его глазах нет противоречивых эмоций.

Режиссерская работа, как и операторская просто на высоте. Скорее всего, это лучшее что было в российском кино за последние десять лет.

Я не осмелюсь разбирать сцены, копать в самую глубь фильма, придираться к уровню режиссуры — так можно каждый фильм разнести пух и прах. Поколению воспитанному на Камеди Клабах, вряд ли понравится эта картина. Да они ее и не поймут! Будет досадно, если в связи с выходом этого фильма польется много грязи, которая заденет светлую память Владимира Семеновича.

Скажу только одно: я искренне сожалею о раннем уходе В. С. Высоцкого из жизни и считаю, что нашему времени не хватает его острых, четких, правдивых взглядов на жизнь, но его стихи по-прежнему с нами и мы его помним. Спасибо, что живой!

10 из 10

Помнится, то ли в газете, то ли в журнале велась речь про спецэффекты, их развитие и пр.. В конце, как обычно, был прогноз: что дальше будет. И было озвучено следующее: скоро мы увидим наших любимых актёров, которые (увы!) уже почили с миром. Они вновь вернутся на экраны, воссозданные на компьютере, при помощи актёров. Ещё тогда я подумал: вот уж не надо. Кто знает, как тот же Смоктуновский сыграл бы роль.

Но — дождался. Не Смоктуновского, Владимира Высоцкого. Харизматичного барда-актёра.

Итак, главное в этом фильме — Владимир Семёнович. Точнее, как его воссоздали. Да, похож. Весьма похож. Маска сделана на совесть.

Да, именно маска. Вообще, сложилось двоякое ощущение: то я вижу актёра с маской Высоцкого, то я вижу живого мертвеца, вспоминающего, кем он был до смерти. Натуральный зомби: мёртвый взгляд, мёртвое лицо… Некромант был бы доволен. Но ведь в фильме обещали живого Высоцкого! Лучше бы имя актёра сразу сказали, вместо того, чтобы зомби показывать. Даже озвучка (вполне неплохая) усиливает впечатление: перед нами мертвец.

И вот этот зомби выходит с гитарой на сцену, открывает рот и… В дело вступает тот Высоцкий, который был когда-то живым. Тот, чей голос записали на пластинку и вновь воспроизвели в фильме. Так вот, поёт ЖИВОЙ, ТОТ САМЫЙ Владимир Семёнович, чувствуется его жизнь, его энергия, его сила! А на сцене зомби лишь открывает пасть, пытаясь уловить то, чего у него уже никогда не будет: жизнь…

Ситуацию можно было бы спасти. Первое. Делать не маску, а грим. Второе. Пригласить отличного актёра, способного играть и мимикой, и глазами, вместе и по отдельности. И со своей харизмой, конечно.

Но Высоцкий — это ещё не весь фильм. Что можно сказать об остальном?

Плюсы.

Андрей Панин. Зажёг, зажёг, ничего не скажешь. Он честно вытаскивал весь фильм. На его фоне зомби попросту исчезал.

Владимир Ильин. Впрочем, я просто люблю этого актёра. Его слишком мало.

Именно ради этих вышеозначенных персон я и сходил на этот фильм.

Старая актёрская гвардия. Маловато, радовала лишь появлением.

Саундтрек. Хорош, хорош, особенно восточные мотивы.

50 на 50.

Сценарий. Три дня из жизни Высоцкого. Всё. Все интриги дохлые, сюжетные линии вяло переплетаются. Да и не интересен мне больной Высоцкий. Не наркоманией же он знаменит, не за неё любим, знаете ли.

Оператор. Когда как: просторы снимал хорошо, но в камерных сценах иногда сбивался.

Атмосфера. С одной стороны, реквизит имеется, машины тех времён туда-сюда ездят. С другой стороны, из-за сценария, кажется, что это наше время, почему-то со старой аппаратурой и автомобилями.

КГБ. Неожиданно хороший кагэбэшник, который борется с нелегальными концертами. Молодец же. Вот только что они тут забыли? К чему это противостояние? Да КГБ и не занимался нелегальными концертами…

Постановка. Сделано скучновато, никакого сопереживания, сплошное наблюдение.

Оксана Акиньшина. Играет одну и тоже роль, но красивая.

Минусы.

Иван Ургант. Небритый и обросший Иван Ургант играет небритого и обросшего Ивана Урганта.

Пустота. Фильм какой-то пустой. Люди что-то там говорят, возятся, зомби куда-то пойдёт, скажет, полежит. И это всё? Да, видимо, всё. Что хотели сказать-показать — неясно. В реальности Высоцкий чуть ли не 9 концертов отыграл, и после этого слёг. А создателям, видимо, важнее была его любовница, чуть ли не автостопом добирающаяся до Высоцкого.

Отсутствие главного героя. Зомби — зомби и есть, болтается где-то рядом. А остальные играют на втором плане.

Итог.

Фильм слаб по содержанию, по внешнему виду неплох. Зомби получился хорошим.

4 из 10

Решил тут на досуге поддержать российского производителя и, добровольно поддавшись на агрессивную «военно-рекламную», эфирно-плакатную и, прямо скажем, артиллерийскую кампанию, расторопно развязанную дирекцией первой кнопки отечественного телевидения, бодро двинул на просмотр экранизации короткого биографического отрезка яркой, сверкающей эффектными событиями и осыпанной незаурядными фактами жизни Владимира Семёновича Высоцкого.

К сраму своему сообщаю, что мною двигало в основном чистое любопытство, сродни тому чувству, которое испытывает среднестатистический обыватель, решивший поглазеть на восковые статуи знаменитостей в музее мадам Тюссо. Мой достойный всяческого порицания мотив похода на этот фильм был отмщён с лихвой: впервые за долгое время по окончании просмотра неожиданно для себя ощутил смешанную эмоцию, соединяющую досаду и опустошённость.

Досаду, прежде всего, на себя самого. Из-за того, что как двенадцатилетний мальчишка заглотил наживку, закинутую пиар-акцией, и повёлся на массовый ажиотаж и профессионально нарезанный трейлер под аккомпанемент одной из моих любимых песен ВС. Хотя в глубине осознавал, что нельзя этого делать, т. к. Высоцкий – это совершенно не тот случай, когда срабатывают шаблоны. В первую очередь потому, что творчество ВСВ – это частица моего собственного «Я», привитая в мой характер и мировосприятие через его стихи, надрывное звучание гитарных струн, пронзительность интонаций, глубокая система ясных представлений о людских достоинствах и пороках, пошлостях и чудесах, внутренних уродствах и красоте, свойственных человечеству, волею судеб очутившемуся на этой планете.

Опустошенность образовалась от духовного вакуума, едкого запаха свежего пластика и резинового послевкусия, которые оставила у меня эта картина… Причины кроются в чудовищной, непреодолимой пропасти, возникшей между тем стремительно парящим, сгорающим в атмосфере метеоритом, который являл собой, своей философией жизни Высоцкий, и тем податливым, лоснящимся, пластилиновым персонажем, а так же невнятной неубедительной историей и её подачей, кои долго и упорно лепились авторами плёнки.

«Болезни в нас обострены, уже не станем мы никем...
Грядёт надежда всей страны — здоровый, крепкий манекен».

Буду банален: это не Высоцкий. Это гибрид Сталлоне с излишками ботокса на лице и Ющенко с одутловатостями после отравления. Предельно простая гримёрская пожива с примесью графических излишеств, в целом даже не предпринимающая внятных попыток передать колоссальную энергетику и мимическую филигранность человека, которая отчётливо видна даже спустя тридцать с лишним лет после его ухода сквозь кадры документальной съемки. Тот индивид, которого предлагают нам лицезреть в картине, это кукольно-марионеточный, почти пародийный шарж на кумира, «остаточный» срез валовых представлений о нём, отдающий поверхностностью и упрощением многогранной натуры реального прототипа, не поддающейся ни дилетантскому психоанализу, ни бытовому воображению.

«Я хвалился косою саженью —нате смерьте!
Я не знал, что подвергнусь суженью после смерти».

Как ни прискорбно, но вместо того, чтобы подробно и основательно остановиться на всеобъемлющем, многоликом творчестве крупнейшего российского культурного феномена второй половины XX века, на его чаяниях, принципах и полной драматизма судьбе – внимание создателей, среди которых фигурирует и сын героя - Никита, целиком и полностью сконцентрировалось на одной-единственной детали бытия поэта, связанной с его пагубным пристрастием к морфию. Неоднократный скрупулёзный обзор синяков на венах протагониста, закручивание квесто-политического триллера вокруг коробки с ампулами морфина, всяческое игнорирование внутренней борьбы с зависимостью - это даже не отталкивает, а заставляет сморщиться так, будто случайно проглотил ягодного клопа. Вы можете себе представить превращение Солнца в подгнивший апельсин? Или водопада в ржавеющую лейку? Авторы фильма с успехом справились с этой кощунственной метаморфозой.

«Только вдруг: «Человече, опомнись —что поёшь?! Отдохни — ты устал.
Это — патока, сладкая помесь! Зал, скажи, чтобы он перестал!..»

Весь сюжетный процесс картины напоминает профессионально инсценированный, постановочный балаган с чередованием развесистых, но бородатых шуток-прибауток и выпестованного до лоска трагифарса в исполнении Урганта, Панина, Леонидова и Астрахана, которые отчаянно стараются создать видимость искренних переживаний и нежной заботы о творце, вперемешку с ехидными разговорами за глаза о его недуге и тяжёлом норове. Учитывая двухчасовой хронометраж фильма, смотрится это громоздко и предельно концентрированно, тем самым создаётся некий обратный эффект – стойкое представление о том, что вокруг Высоцкого крутились одни циники, подхалимы и двурушники. Основная сюжетная изюминка, если можно так выразиться, она же – главная конфликтная фабула повествования, это слежка за поэтом и его преследование со стороны агентов госбезопасности. И всё бы было в ажуре, но сам сей факт высосан из пальца и представляет собой мифологизаторство в чистом виде, достойное жёлтых истерических передач, прописавшихся на федеральном телевидении. Единственное, пожалуй, что смотрелось естественным и настоящим – это роль Оксаны Акиньшиной, которая влилась в образ и сумела прочувствовать и передать на экране любящую и способную на поступок девушку не в пример балу-маскараду, устроенному остальным актёрским составом.

«Лишённые надежды без мук родить живых,
Рядим в свои одежды бездушных кукол восковых».

Но главный источник зияющей пустоты, щемящей грудь после окончания киносеанса, это въедливое, гнетущее ощущение обмельчания не только актёрских типажей, но и ценностей, нравственных ориентиров и тех посылов, которые изливает из своих недр российское общество и кинематограф как его репродуктор. Высоцкий в своё время и до сих пор представлял и представляет собой некий камертон порядочности, стерильной нутряной честности и тотального творческого самопожертвования. Данко, вырвавший сердце, чтобы осветить мрак человеческого бессилия перед своей противоречивой природой и придать жизненного упорства, заразить волей, верой в себя и желанием жить. Жить искренне, не прогибаясь под чужой планкой и не вписываясь в тесноту стереотипов. Работа «Спасибо, что живой» пытается самого Высоцкого загнать в узкие лекала этих самых стереотипов, с которыми он всю свою жизнь бескомпромиссно боролся, сформировать у зрителя устойчивое мнение о том, что Владимир Семёнович был неким теряющим свою сверхсилу Супермэном или Человеком-пауком, который, вовремя не уколовшись, оказывался на пороге гибели. Этот ущербный, блеклый, искажённый портрет, имеет мало чего общего с тем природным, магнетическим и переливающимся всеми цветами радуги творцом, в которого верили, которого обожали, по которому рыдали миллионы жителей нашей страны.

Решившись на просмотр этого кино – не важно, кто Вы - подросток, разок-другой слышавший фамилию главного героя, или бывалый поклонник его творчества - сначала аккуратно взвесьте все «за» и «против». И если Вы всё же соберетесь – сперва откройте «Youtube», введите его имя и посмотрите, послушайте Высоцкого… Живого Высоцкого…

Высоцкий для каждого свой. Но его хриплый баритон проник в души и сердца каждого. Он писал и пел обо всем, что его волновала как человека, как гражданина. Жизнь поэта и актеры — это ежедневная борьба с самим собой…

Фильм я ждала еще с зимы-весны этого года, когда впервые увидела трейлер в кинотеатре. Эти ожидания пугали… Никогда не знаешь, что тебя ждет. Но меня фильм не разочаровал! Да, были придуманные сценаристами сюжеты, но впечатление о картине у меня от этого не испортилось.

Выбор режиссера поначалу меня удивил. Но Петр Буслов отлично справился со свой работой. Усилиями Буслова фильм получился ярким, динамичным, эмоционально заряженным, цепляющим.

Что же касается актеров. Не знаю кто играл Высоцкого, и даже гадать, если честно, не хочется. Но благодаря ему за 2 часа, я как будто прожила вместе с поэтом и его друзьями те самые 5 дней. Я склоняю голову перед этим актером, за его храбрость, за то что он справился со своей ролью.

Оксана Акиньшина как же я ее люблю. Живая, эмоциональная, искренне любящая, одним словом настоящая!

Ваня Ургант очень порадовал своей игрой. Как к актеру и ведущему, я и так к нему хорошо отношусь, но вот тут прям ой как порадовал.

И главное каждый актер на своем месте, прекрасно дополняя друг друга.

Такие люди как Высоцкий, Пушкин, Лермонтов… они не умирают. Нет. Они живы пока жива память о них, пока есть ценители и продолжатели их дела. По-моему, фильм удался. Во всяком случае есть еще надежда на российский кинематограф. Я не искала в этом фильме отличий от реальных событий. Я просто наслаждалась тем, что хоть так могу «прикоснуться» к Владимиру Высоцкому. Даже если вы не поклонник творчества Высоцкого или же вообще незнакомы с ним, все равно ЭТО стоит увидеть.

И конечно же нельзя не сказать: Спасибо, что живой

7 из 10

Здравствуйте! Это моя первая рецензия, поэтому не судите строго.

На фильм сходил 1 декабря, немного был удивлен от того, что на вечерний сеанс пришло человек 40 если не меньше. Ну да ладно это не суть, все таки рабочий день пятое-десятое. Что касается вообще Российского кинематографа, то это по мнению многих как Российский автопром… ждешь многого, веришь и деньги есть, но на деле не всегда получается, что не скажешь про фильм «Высоцкий».

Перейду непосредственно к впечатлениям о картине.

Так вот моё мнение, что фильм удался и с точки зрения истории, игры и подбора актеров и так далее. Картинка очень красивая, хорошая работа оператора, Москва конца 70-х годов, это то что удалось Буслову несомненно, именно передать атмосферу того времени. Работа режиссера — отлично, грим-просто слов нет. Есть конечно мелкие недочеты, но я не буду заострять на них внимание.

Перейдем к актеру главной роли. Сразу оговорюсь, абсолютно неважно кто сыграл Владимира Семеновича, быдь то Сергей Безвуков, Кравченко, Вдовиченков или Джонни Депп, интереснее было увидеть, как актер справится с этой ролью, очень неоднозначной личности. Актеру сыгравшему главную роль — это удалось. Предать дух Высоцкого, его смысл. Порадовало, что в фильме не было лишних мудреных диалогов и всего подобного. Фильм в то же время держит в напряжении с первых и до последних минут, особенно главная сцена в фильме.

Ну и подводя итоги, взвеси все плюсы и минусы, смело можно сказать, что «Высоцкий. Спасибо, что живой» безусловный прорыв Российского кино. Получилось хорошее кино с историей основанной на реальных событиях, про очень колоритную личность.

Рекомендовать смотреть или не смотреть — не буду.

Просто подумайте сами хотите ли Вы увидеть Владимира Высоцкого с такой стороны его жизни, о которой знало очень немного людей.

8 из 10

Третьего дня посмотрел нашумевший художественный фильм «Высоцкий» спасибо, что живой. Шедевр широко разрекламировали, что и не удивительно, поскольку вышёл он под эгидой первого канала. Режиссёр опуса Пётр Буслов, который уже известен своими работами.

Действие фильма разворачивается в 1979 году, когда на одном из концертов Высоцкому становится плохо с сердцем. Он переживает клиническую смерть. И всё бы ничего, но почему-то кроме конвульсий Высоцкого в фильме о нём нет больше ничего. За два с лишним часа поёт Высоцкий, да и в кадре появляется всего на 30 минут. Всё остальное время в фильме идут споры кровавой гэбни по вопросу сажать артиста Высоцкого или не сажать. Ну, просто Шекспир отдыхает.

О главном герое стоит сказать отдельно. Высоцкого сыграл Сергей Безруков. Получилось, стараниями гримёров на ура. Визуально всё прекрасно, но в процессе выясняется, что голос почему-то модулировали отдельно, а главный герой полфильма не попадает в озвучку. Это, правда, только в начале, но всё-таки есть. Лицо больше похоже на резиновую маску с хелоуина, но это если присматриваться. В целом, просто живой Высоцкий, которого правда показывают только с боков.

Не понятно только одно, если фильм о Высоцком, то почему в самой картине его так мало. Почему главное внимание уделено только его пагубный привычкам? Нет, понятно конечно, что автор сценария Никита Высоцкий писал о себе, но причём здесь его отец? В фильме кроме конвульсий и ширяний главного героя нет ничего больше. А где же поэзия, где знаменитые песни Высоцкого? Почему надо показывать обожаемого всей страной артиста исключительно как аморального человека я понять не могу.

Так уж повелось, что наш кинематограф, который уже давно свободен от партийной диктатуры, показывает то, что хотят видеть продюсеры. Посмотрев это кино, не покидает ощущения полного отвращения, как к самому Высоцкому, так и к его сыну. Что таким наркоманским попурри хотели показать создатели не понятно. Ясно одно, что отвращение к Высоцкому посеяло глубоко и на долго.

В итоге, если вы цените Высоцкого, как талантливого человека, фильм смотреть категорически не стоит, а если вы либеральный идиот, то милости прошу в кино. Фильм сделан прекрасно, но его содержание оставляет вопросы. Ведь показывать, то, что показали создатели-это маразм.

Был вчера на премьере.

«Спасибо, что живой»- Это слова, которые можно сказать режиссёрам и актерам, у которых получилось показать нам живого Высоцкого. Высоцкого без прикрас. Он вышел реальный, настоящий. Фильм получился в определенной степени о мужестве. О таком, бытовом мужестве. К сожалению, многие думают, что для его проявления нужна война, амбразура и героическая смерть. Нет. Все гораздо банальнее и очень часто мы проходим мимо моментов, когда это самое мужество нужно проявить, даже не замечая их. А некоторые замечают и гнут свое, оставаясь где-то недопонятыми, где-то осмеянными. Гнут, казалось бы, в пустяковых вопросах (по мнению обывателя). Гнут и все. Именно такого Высоцкого нам и показали. Не совершенного, может даже корявого, но с характером.

Я опасался перед премьерой, что в фильме Высоцкий будет какой-то наигранный, что ли, натянутый, глянцевый. А получился он потрясающе похожий внешне и не менее похожий по манерам, по поведению, по характеру. По крайней мере похожий на тот образ Высоцкого который всем нам известен. (возможно в жизни он был другой. Какой? Этого ни мне, ни миллионам простых граждан не узнать). За это спасибо.

Очень хорошо сыграл Панин. Вытворял просто немыслимые пируэты актерские.

Подводя итог, скажу: Всем, кому от фильмов нужны не компьютерные спецэффекты за бешенные миллионы, а сама картина, идея и т. д., милости просим. Хороший добротный фильм. Смотрибельно.

Это я об авторах восторженных рецензий. У меня ощущение, что те, кому фильм понравился либо очень молодые люди, не жившие в то время, и привыкшие уже к современной отечественное кинематографической бездарности, либо люди, которые настолько устали от разочарований, что боятся признаться самим себе, что разочаровались ещё раз.

Фильм не удачный. Сценарий сырой и какой-то… вялый, штампованный. Пожалуй, я бы согласился с тем, что Никита Высоцкий обижен на отца, и страдает комплексом Бондарчука-мл… Но психоанализом в данном случае заниматься как то неприлично и неправильно. Правильно усомниться в «колоссальном» литературным даровании Никиты…

Персонажи не проработаны ни в малейшей степени. Актёры играли очень лениво. Панин переигрывал. Шакуров «отбыл нумер» и уехал на лифте. Леонидов — а это вообще кто и к чему он тут? Ургант просто никакой не актёр — клоун и клоун, чего от него требовать. Про остальных и сказать-то нечего — все старались не выходить из роли заезженных стереотипов: гэбисты — шаблонные, друзья высоцкого — шаблонные, девушка — шаблоннее некуда… Хоть святых выноси.

Почерк режиссёра Бумеров узнаваем — много езды на автомобиле, много разговоров в автомобиле, много развесёлых застойных «масковских» или «сожжённых солнцем среднеазиатских» пейзажей. Да что тут говорить… Собственно, сюжетная линия ровно такая же как в «Бумере»: на мощной красивой машине герои устремляются из Москвы в пустынные шальные дали — на сей раз правда не в Нижегородчину какую-нибудь, а в Среднюю Азию… Там есть всё, что есть в прочей буслаевщине — наркотики, тёрки друзей с друзьями, наркотики, и прочая и прочая… то ли Буслаеву не даёт покоя архетип «русской дороги», то ли ничего другого он снимать не умеет. Всенепременно наличествует тема ссоры, в которой один герой хватает другого за ворот и прижимает к стене… ужасно, но в фильме даже фигурирует его величество Клетчатый Плед! Да-а! Честно! И им укрывается Высоцкий… И обязательная в фильмах о советском времени сцена «мужского разговора» с сигаретами на балконе, в ходе которой хороший правильный мужЫк обрывает резко разговор и уходит в тёплые недра комнаты, а плохой герой чертыхается и давит окурок в пепельнице.

Ни в малейшей степени не сомневался, что фильм не будет оригинальным. Но с чего будут лепить — такой вопрос я себе задавал. И у меня такое ощущение, что перед нами была попытка сделать биографический фильм, похожий на «DOORS» Оливера Стоуна с Велом Килмером. Не вышло…

Особо про «гениальный грим». Грим ужасен. Лучше было бы попросить голливудских компьютерных кудесников нарисовать лицо Высоцкого, чем лепить на челюсть актёра клоунский пластилин. Много говорится о невероятной похожести: зрители, в интернете миллионы фото и кинохроники Высоцкого — не поленитесь, посмотрите, каким он был внешне. Кадр с джинсами, которые малы герою — неправдоподобен. Многие биографы отмечали, что Высоцкий имел хорошо развитые мускулы верхней части — уголок на стуле делал, и до смешного субтильные ножки. Да и в кино с Высоцким в ролях это видно.

А откуда эта длинная шея? Как на такой шее будут выпирать толстые апоплексические вены? Высоцкий человек психологической категории А — взрывной, маленький гипертоник с короткой шеей.

На чём строилась «похожесть»: собственно, челюсть и сигарета — челюсть особенно противоестественно и даже омерзительно выглядит в самолёте. Не прошли ушлые спецы и мимо фирменной улыбки Высоцкого, с сигаретой в зубах. Любой, кто также оскалится с сигаретой, будет похож не на Семёныча, а на человека, который пытается быть похожим на Семёныча.

Ещё нюанс — у Высоцкого довольно большие глаза, карие, но глаза у безруковского Высоцкого голубые и маленькие. Как говорится, «На носу-то крапины! А глаза-то… папины!»

Невыносим в своей пошлости бред про таинственного актёра. Во-первых, то, что будет Владимир Высоцкого пытаться изобразить Безруков было известно год назад. А во-вторых потому, мне кажется, что ни у какого другого актёра не хватило бы бесстыдства и наглости сыграть ещё одного великого поэта — одним больше, одним меньше, правда?

Неприятно было смотреть на Панина — что это за персонаж истеричного придурка а-ля Луи де Фюнес? Что это за глупая сцена с воровством чемоданчика и воровством шприца? Высоцкий был едва ли не богом, и любой врач отдал бы ему весь морфий какой у него был и припёр бы через час мешок травы — в Азии дело-то было, друзья, там индийская конопля во дворе растёт, ёлки-палки. Высоцкий-то и помер от невероятной народной любви, буквально от обилия бухла и наркоты, а не отсутствия оной.

Высоцкий молится лёжа на кровати? Опять-таки, куда смотрел сценарист? Читал ли режиссёр биографию? Высоцкий иронично, а иногда и зло высмеивал поповщину, за это он до сих пор нелюбим церковью. Ну как же… молящийся русский поэт, что может быть слезоточивей для шмыгающей носом сентиментальной публики?

А какой великолепнейший шаблон с изнасилованием какой-то непонятной «знакомой» Высоцкого? Эти душераздирающие истории я слышал всё своё детство и все они одинаковы: приезжает одинокая русская в Азию, как вариант на Кавказ, и первый же таксист азиатского типа её насилует, как правило, потом её насилуют ещё раз уже большой компанией азиатов (таких грязных басмачей в полосатых халатах) и потом отрезают голову. Странно, что в фильме этого не было. Уверен, что публике бы понравилось и она с пеной у рта стала бы защищать право автора на художественное самовыражение. Спасибо автору сценария, оживил воспоминания, так сказать. Ну и, конечно, непременно, однозначно и обязательно, должна была быть сцена с Высоцким в бухарском халате и арбузами в руке веселящимся на восточном базаре… Ешака ещё забыли и печальный голос муэдзина… Хотя муэдзина, кажется, не забыли. А как же.. Ташкент же ж.

В чём секрет гигантского количества положительных отзывов о фильме? Думаю, не в актёрах и не в съёмках — фильм снят красочно, но плохо, ну, точнее, не плохо, а стандартно по нынешним меркам, примерно как «Стиляги»… Прежде всего, секрет в личности самого Высоцкого, уж очень мы любим перебирать грязное бельё этого трагического персонажа русской истории — это наш Боб Марли, Джимми Хендрикс, Дженис Джоплин и Эми Вайнаус в одном лице.. Ну и нельзя сбрасывать со счетов хорошую PR-кампанию фильма. Нельзя также забывать, что россияне, зрители, пережив тяжелейшие, крайне травматичные перемены пост-советского времени утратили здравый скепсис и желание смотреть правде в глаза — больно это. Так что фильм Высоцкий — спасибо, что живой, — просто идеальный бизнес-проект. Но я бы назвал фильм так: Владимир Семёнович — спасибо, что не увидишь.

Согласен с отрицательными отзывами. Весь сюжет фильма укладывается в несколько слов: фильм о проклятых гэбешниках, которые не давали Высоцкому принимать наркотики и делать «левые» концерты. Все.

Конечно, если сын Высоцкого хотел сделать фильм о папе-наркомане — он своего добился. Известно, что наркоманы живут от дозы до дозы. Концерты, секс, деньги, друзья — все это окружает их. Но это не главное. Как часовой на посту, все время ждет часа смены, так и наркоман ждет времени приема дозы. Чтобы не было ломки. Таким я принял Высоцкого в этом фильме.

Но. Здесь мне вспоминается Пушкин, который, как и Высоцкий не был обычным человеком, таким, как все. Он говорил, что великие люди (не помню точно) тоже могут быть подлецами, уродами, и все же, они подлецы и уроды не такие, как все. Высоцкий был наркоманом и с этим никто не спорит. Но от не был простым наркоманом, обычным больным человеком. Мне думается, что его внутренняя ипостасть пыталась вырваться, уйти от потребностей плоти и этот конфликт духа и тела привел к такой ранней смерти. Вот об этом можно было бы написать сценарий, а не пытаться сделать дешевый боевик.

Что касается фильма — примитивный сюжет об одном из талантливейших людей недалекого прошлого.

3 из 10

За старание показать антураж эпохи.

Этот фильм заинтересовал меня ещё тогда, когда вышел первый трейлер на него, почти год назад. Я был поражён внешним сходством актёра и самого Высоцкого. Потом выяснилось, что актёр (предположительно Сергей Безруков) играет в маске, точно передающей внешность Владимира Семёновича. Идея очень интересная, и, мне кажется, удачно воплотившаяся. Единственный минус — в некоторые моменты замечаешь неживую мимику, это чем-то иногда напоминает Тома Круза с маской в «Ванильном небе», ну это так, к слову.

Скажу сразу фильм мне очень понравился. Получилось главное - передать огромную харизму и энергию Высоцкого, которую чувствуешь на расстоянии. Также получилось показать сложный характер безмерно талантливого человека, показать человеческую судьбу, которая у многих может вызвать сложные и противоречивые чувства. В Высоцком несомненно присутствует что-то он настоящего Высоцкого. Посмотрите, и убедитесь сами. Для меня на эти два часа выдающийся поэт, актёр и музыкант как бы ожил.

Хорошее в целом впечатление дополняет отличная, на мой взгляд, игра главных актёров. Приятно порадовали Акиньшина, Ургант и Смоляков.

Сценарий, написанный сыном Высоцкого, мне кажется вполне удачным — два часа проходят незаметно, фильм смотрится очень динамично.

Наконец, хочется отметить вполне подходящий к фильму саундтрек и отличную работу съёмочной группы.

В итоге получается несомненно выдающееся российское кино, которое должен посмотреть человек, которому небезразлична судьба и история нашего выдающего соотечественника.

10 из 10