Рецензии

Экспозиция — компонент сюжета, изображающий жизнь персонажей в период, непосредственно предшествующий завязке и развёртыванию конфликта.

Первые кадры фильма знакомят зрителя с местом действия — американское раздолье с фермами и ветрогенераторами, парком развлечений, расцвеченным призывными огнями, с полотном трассы без единого кармана. Вдобавок уши наполняются изысканным indie от поющего композитора Алекси Мёрдока. Рай на земле. И мимо этой идиллии в кабине своего грузовика колесит Чарли, герой Хью Джекмана, беспокойная душа, странник с печальным лицом. Утром же Чарли — игрок и бунтарь, который ставит на всё и заигрывает с девушками, что не мешает ему в нужный момент утекать от разгневанных кредиторов.

Завязка — событие, знаменующее начало развития действия.

Прошлое — как привязанные к хвосту кошки консервные банки, чем быстрее она удирает, тем оглушительнее грохот за спиной. Чарли много лет назад сбежал от жены, сына, ответственности. Он просто забыл их. Поэтому на обретение одиннадцатилетнего Макса (Дакота Гойо) он соглашается только после выгодной сделки с богатыми родственниками. Выяснив, что Макс унаследовал от него не только фамилию, но и настырность со своеволием, Чарли приходиться взять сына на турнир по робобоксу.

Развитие действия — эпизоды, повествующие о перипетиях героев и обострении конфликта, которое подготавливает наступление кульминации.

2020 год — не такое уж отдалённое будущее, в котором бойцов из плоти и крови заменили роботы из стали и масла. Естественно, публика в буйном восторге, одинаково отрывается и в Нью-Йорке, и в Детройте, и в Бразилии, и в Японии.

«Толпе нужно было абсолютное насилие» (с).

В этот-то мир стального убоя попадает малыш Макс, который на самом деле оказывается уменьшенной копией своего папаши, только с более острым нюхом. Робот Макса Атом, вопреки прогнозам, уверенно выходит победителем из поединков, даже превосходит Твин Ситиса в бою профессиональной Лиги. Из грязи в князи, буквально.

Актёрский состав. Порадовал. Нет ни одного проходного героя. Гениален в своей омерзительности Рики (Кевин Дюран), обманутый кредитор; колоритен Кегля (Джон Гэйтинс), держатель бойцовского клуба «Зоопарк» (респект дублёру!); в восторге от стервозины с оттопыренными ушками и острым носиком Фары Лемкова (Ольга Фонда) и немногословного, но такого выразительного Така Машиды (Карл Йун).

Макс — движущая сила сюжета, упёртый, настырный, с не по возрасту развитым интеллектом. Играет Дакота Гойо очень достойно, к нему нет нареканий. Хью Джекман в роли, как всегда органичен, но в «Живой стали» его актёрский уровень не выше, чем у других, даже второплановых актёров.

Настоящее украшение, жемчужина фильма — Эванджелин Лилли. Актриса, известная как Кейт из Лоста, поражает естественной красотой и непринуждённостью. Поэтому и её героиня Бейли подкупает, ей веришь. Её тихая, оберегающая любовь исцеляет и направляет на верный шаг заплутавшего Чарли. Браво, Эванджелин!

История. Где-то уже видели подобное? Хм, а в чём, собственно, нарекание? Любовь и терпение, обещание и надежда, дружба и вера в победу, отец и сын, прощение и воссоединение семейства. Разве эти общечеловеческие ценности могут устареть, надоесть? Риторический вопрос.

Саундтрек. Вот это да! Соединение несоединимого: и гиганты The Prodigy, и забористые Bad Meets Evil, и крутые Foo Fighters, и вездесущий Timbaland. И плюс ещё нераспознанные мной исполнители. Однозначно, в плейлист!

Кульминация — момент наивысшего напряжения действия, когда особенно ярко выявляются цели героев и их внутренние качества.

Бой Атома и Зевса, как ни странно звучит, вернул порядок в мир и сердца людей. Злодеи получают по заслугам; любимая девушка обнимает победителя, который, презрев свои страхи, бесстрашно совершил подвиг; героические усилия героев находят отклик у публики (Атом наречён народным чемпионом); есть надежда, что родня смирится с воссоединением отца и сына и не будет тому препятствовать (помните, как добропорядочная тётя Дебра и её муж с золотыми часами фанатели и буянили, прям заправские болельщики!).

Развязка — момент окончания действия или завершения конфликта между персонажами.

Главное, папа и сын теперь не разлучатся. Пусть по очкам они проиграли Зевсу, но они победили в борьбе друг за друга.

1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9…. 10!

P.S. Фильм-антидепрессант. Смотрела бой на экране и чувствовала, как напрягаются мускулы. Ощущение своей силы долго не покидает. Спасибо!

Довольно интересная картина о воле к победе, о том, что никогда нельзя сдаваться, но самое главное — о взаимоотношениях отца и сына. В «Живой стали» присутствует сразу две сюжетные линии, тесно связанные с фильмами про Рокки Бальбоа. Боксер, оказавшийся на мели и выброшенный из большого спорта возвращается в обличии робота, бьется до конца, падает, поднимается, снова падает и снова поднимается, показывая невероятную волю к победе. В добавок присутствует проблема отца и сына, которую также можно было увидеть в фильме «Рокки Бальбоа». Но эти сходства — не главное. Главное — это куда большая воля к победе у маленького мальчика, еще не испорченного обществом, нежели у его отца. И, в отличие от «Рокки Бальбоа», где отец учил сына, в «Живой стали» сын многому научил отца. До встречи со своим ребенком отец был для своего сына роботом. И потому сын углядел в найденном им на свалке роботе то ли друга, то ли отца. К концу же истории две эти фигуры — робот, со свалки металлолома и отец со «свалки жизни», превратились для мальчика в одну личность, которая хоть и не стала чемпионом среди железных машин, но покорила живое сердце ребенка.

«Живая сталь». Нашумевший фильм, вот только Квентин Тарантино одарил его статусом «в молоко». И в принципе, я понимаю, почему создатель легендарного «Криминального чтива» (10) так скептически отнёсся к сему творению. Проблема этого фильма аналогична проблеме, допустим «Солдатиков» (7), которые по сути своей являются теми же «Гремлинами» (7) того же режиссёра Джо Данте, только с другими персонажами. Дело в том, что «Живая сталь» — это семейное кино, а не экшн-боевик, и соответствует он всем законам этого жанра, причем соответствует, соблюдаю почти все пункты. Концовка в принципе известна ещё до просмотра (хотя она немного не такая, какой себе представляешь, поэтому я в некотором смятении — по-моему это всё таки слегка выворачивает из шаблона, что хорошо само по себе, но непривычно), развитие героев, точнее их отношений, тоже легко угадывается. Все стандартно. Законы жанра. К сожалению, создатели не вышли на нужную дистанцию за их пределы. «Живая сталь» по сути, это тот же «Как приручить дракона» (6) или «Освободите Вилли», или даже «Бетховен» (6), только с роботами. Мальчик «заводит» себе робота и непоколебимо в него верит. Кстати, я ожидал, что секрет робота, который мне напомнил героя фильма «Неваляшка» (6,2), все-таки окажется раскрыт. Выяснится, что он утерянная случайно или намеренно разработка, и что он окажется с развитым искусственным интеллектом (ведь на протяжении фильма кажется, что Атом понимает мальчика).

На самом деле, история с роботами является только фоном — главной линией являются отношения сына и отца, который его бросил. И раскрыты они весьма стандартно и недостаточно, мне кажется.

Но даже не смотря на все свои недостатки — фильм классный. Пусть он стандартен, но это же семейное кино. В этом жанре «Живая сталь», я считаю, является достойным фильмом. Да и эффекты классные, роботы супер и к актёрам претензий нет. Очень приятный, на самом деле, фильм, кому-то даже трогательным покажется.

Любителям семейного доброго кино и тем, кто хочет просто хорошо отдохнуть — просмотр обязателен.

Оценка: Хорошо;

7,5 из 10

Высокая оценка на кинопоиске, множество положительных отзывов и хорошие кассовые сборы — отражает ли все это реальное качество фильма? Давайте разбираться.

Фильм повествует о недалеком будущем, где реальный бокс заменен боями роботов. И первое, что вызывает у меня сомнения — это сама основа данной картины. Тысячи людей с пеной у рта поддерживают куски металла и болеют за них. На чем строится боление в реальном боксе и спорте вообще? Люди приходят посмотреть на своих кумиров, которые имеют незаурядные умения и таланты, они восхищаются ими и хотят быть похожими на них. Я искренне не понимаю, что вызывает такой ажиотаж вокруг боев роботов, когда инженеры-создатели этих самых роботов остаются в тени.

В жанре фильма мы видим указание о том, что «Живая сталь» является семейной картиной, то есть она предназначена для просмотра как взрослым, так и детям. Но она вряд ли будет интересна взрослому человеку, а детям ее лучше вообще не показывать!

Главный герой фильма — это туповатый, безответственный, не думающий ни о ком и ни о чем человек, который бросил своего сына и который даже не сможет назвать его возраст. По стечению обстоятельств ему предстоит провести с сыном несколько месяцев. И на протяжении фильма нам пытаются показать как отец превращается в ответственного человека, показать как происходит его становление. Но происходит ли оно на самом деле? Отцу плевать на сына до тех пор, пока к роботу мальчика не приходят победы, приносящие им деньги. Как только это происходит, папа начинает проявлять свою заботу (может совпадение? Решайте сами). Что он для этого делает? Он покупает сыну фаст-фуды, энергетики и водит на бои роботов(так как робот принадлежит сыну), и это все(!) — «отличный» папаша, ничего не скажешь!

Да и сам сын не намного лучше отца. Это совершенно разбалованный, не считающийся с чужим мнением, никого не уважающий 11-летний мальчик. Все его занятия — это бои роботов, поедание фаст-фудов, поглощение энергетиков, видеоигры и нытье до тех пор, пока не будут выполнены все его прихоти. Ни один человек в фильме и слова не скажет о поведении мальчика, это нормально, так и должно быть. Перед нами фильм с явно смещенными ценностными ориентирами. Дети его не должны видеть.

Сюжет фильма прост и предсказуем. Бои роботов происходят по одному и тому же сценарию. В фильме также можно найти множество мелких недочетов, например, ребенок в одиночку откапывает и грузит в тележку робота, который весит тонну или люди, дистанционно управляющие роботами во время боев просто стоят в толпе болельщиков, которые, конечно, могут им мешать, толкать(ведь можно было сделать специальное место для управляющих роботами). Это, безусловно, уже придирки, но над такими мелочами сценаристы могли и поработать. Диалоги наивны и наполнены пафосом, не имеющим под собой основы.

Но несмотря на все вышесказанное, в «Живой стали» имеются и свои плюсы — это спецэффекты, музыка, последний бой и Хью Джекман с Эванджелин Лилли. А если отключить мозг, то данное кино может и вовсе произвести положительное впечатление.

В итоге мы имеем фильм со смещенными ценностными ориентирами, создатели которого просто погнались за легкими деньгами. Положительные отзывы и хорошие кассовые сборы обеспечивают «Живой стали» коммерческий успех, ждем продолжения и еще большей ставки кинокомпаний на подобные проекты, в то время как искренние и умные картины будут оставаться в тени. Но, как ни печально, этот фильм соответствует притязаниям современного зрителя. А я с надеждой на лучшее ставлю:

5 из 10

Так много вокруг мелодрам, сериалов, которые рассчитаны на слезы и сопли, на какие-то эмоции со стороны зрителя. Но многие из них основаны на фальши, они сами по себе являются фальшью, поэтому смотря их ты не ощущаешь внутри себя ничего. Этот же фильм — боевик, фантастика, но как трепещет сердце внутри при его просмотре, как по-настоящему зарождается ком в горле, когда ты смотришь на экран и видишь маленького мальчика, который действительно верит, который не бросает, не продает друзей. Да, пусть его робот из железа, пусть он не человек, но только взгляните… какая связь между этими двумя. Мальчик поверил в робота, мусор со свалки, и робот ответил ему преданностью, не позволил разочароваться в себе. Не этого ли мы так ищем в реальности? Того, кто будет рядом — в радости или в печали, когда ты победил и тогда, когда проиграл… Этот фильм научил меня многому, помог вспомнить, что действительно важно в жизни, а что лишь второстепенные желания («с жиру бесимся»). Такое — должен видеть каждый и каждый должен это почувствовать.

Хью Джекман — всем актёрам актер. Этот человек перевоплощается раз за разом и еще не познал неудачи выбора.

Малыш Дакота Гойо — чудный ребенок. Эмоции, мимика, движения и что самое прекрасное в детях — искренность. Их то жизнь еще не успела испортить. Ну только посмотрите какие у этого мальчишки глаза… и ваше сердце растает)

Эванджелин Лилли — красивая женщина, хорошая актриса. Её улыбка заставляет и тебя улыбаться. Хороша, ничего не скажешь.

Атом — это любящая машина… Не удивилась бы будь у него внутри сердце, как у того самого Железного Дровосека в сказке об Изумрудном городе. Уж настолько он полюбился и мне за весь фильм, и мальчику. Он не только берет эту любовь — он и отдает что-то взамен…

10 из 10

Не думаю, что вы пожалеете о просмотре)

Это больше, чем просто роботобой. Это чувство.

… будущее, в котором в целях «гуманности» людской бокс был запрещен, но издеваться над животными можно;

… будущее, в котором девушки(!) собирают роботов-боксеров из «металлолома», оставшегося от предыдущего робота после очередной неудачной битвы;

… будущее, где 11-илетний пацан учит взрослого папу жизни, и не зря, ибо его отец живет в грузовике, отчаянно пытается расплатится по счетам, участвуя в робобоксе, но раз за разом терпит неудачу.

Нерадивый папаша все 11 лет даже не пытался повидать сына и при первой же возможности «продал» Макса. Чарли кормит ребенка бургерами и поит энергетиками, оставляет на всю ночь откапывать со свалки непонятного робота, а затем еще и хочет продать не принадлежащего ему Атома. В общем, над личностью главного героя я бы еще поработала.

Теперь о Максе. Мальчуган, умильно строящий глазки а-ля шрековский Кот в Сапогах, умудрился каким-то чудом создать непобедимого робота! У ребенка недавно скончалась мать, а он радостно танцует со своим роботом на ринге и дерзко вызывает непобедимого бойца робобокса Зевса на бой, причем сразу(!) на звание чемпиона.

С другой стороны, люди в этом будущем стали порядочнее. По крайней мере, финальный бой судьи оценили честно. В сцене, где Кентонов приглашают к госпоже Ленковой и они уходят, оставив Атома без присмотра, я думала, что, вернувшись, отец с сыном обнаружат груду металлолома на месте их робота — ан нет! Точно также, когда банда Рикки требует с Чарли возврата долга и Рикки говорит, что одних денег уже будет мало, я подумала, он захочет забрать и набирающего популярность Атома — и опять не угадала. В общем, благородство у людей будущего осталось!

Несмотря на все, что я тут понаписала, фильм мне понравился. Очень яркий, зрелищный и динамичный, с великолепным звуковым сопровождением и хорошими актерами. Приятно удивила встреча с партнером Лилли по сериалу «Остаться в живых» Кевином Дюраном, порадовал и Энтони Маки, приглянувшийся мне в фильме «Меняющие реальность».

В общем, поработай чуть-чуть со сценарием — и получился бы мега-фильм! А пока

7 из 10

Фильм с присутствием персонажа категории «андердог» призван показать нам, что даже из хлама с помойки можно сделать что-то стоящее. Причем «хлам с помойки» это не только металлический Атом, но и его наставник Чарли — между ними есть определенная парллель; Чарли прошел путь от безразличия к сыну, до любви к нему, от глупой уверенности в том, что чем круче машина, тем лучше результат — усилий прилагать не надо, до тренировки и даже разговора с машиной. Это не может ни радовать.

Жестокость в фильме может и есть, но не больше чем в Рокки или Малышка на миллион — эти фильмы в жестокости никто не обвинял, видимо потому, что первый был не во времена моды на «обвинение фильмы в жестокости», а второй очень уж пытаясь заработать оскар, раскрывал личные переживания и стремления героини. Так вот, фильм, для которого написана эта рецензия, можно назвать «Стальная Жвачка на Миллион». потому что это именно жвачка для мозгов, где проведена параллель с «Малышкой на миллион». Этим и можно охарактеризовать весь фильм.

Не думаю, что стоит продолжать писать о раскрытии характеров, непредсказуемости эпизодов и пр., так как для подобного фильма здесь все в меру и по привычной системе. Одна только обложка сразу говорит, что ждать от фильма непредсказуемости, глубоких переживаний и высокой морали не стоит, если хотите этого, смотрите другой фильм. Но в плане моральности, можно смотреть всей семьей, если, конечно, кто-то не застрял в 18 веке и кого-то не смущают шорты Эванджелин Лили…

ЙФильм должен порадовать любителей комиксов и тех, кому нужно расслабиться после работы, а так же поклонников (а точнее поклонниц) Хью Джекмана — точнее его мышц — их здесь много.

Единственное, что можно извлечь полезного из фильма, так это то, что не стоит сдаваться и можно достичь своей мечты бла-бла-бла… ну вы поняли.

6 из 10

Фильм об энергетических напитках и суровом мире красивых металлических конструкций.

Моя оценка за этот фильм целиком и полностью отдается инженерам, технологам и всем тем кто был занят непосредственно на создании роботов и постановке боев. Фильм — занятная картинка (но не более того), где большие человекоподобные роботы изощренно мутузят со всей дури друг друга. Боев не так уж много, но по крайней мере они смотрятся увлекательно и сделаны очень добротно. Перерывы между боями заполнены распитием энергетических напитков и какой-то абсолютно левой, непонятной мутью. Но бои шикарные.

Вот скажем, есть режиссеры, есть сценаристы, которые хорошо могут придумать и поставить драки. Это тоже не так просто, чтобы не как гопники у подъезда, а зрелищно, ярко, со всяческими спецэффектами и прочими приблудами. Так и снимайте драки — это у вас здорово получается! Так нет! Валуева — в депутаты, а мастера двойного удара начинают писать сентиментальные нравоучительные опусы, призванные заполнить паузы между боями боевых человекоподобных роботов. Ну что за бред!?

Речь Хью Джекмана на пороге дома под конец фильма — это кандидат на премию за самый жалкий лепет в истории кинематографа. Сам персонаж Хью Джекмана создан на базе раскрасок для детского сада, он прост, бесцветен и нравится детям. Для пущей радости на него навесили кучу долгов, но сохранили веселый беспечный плюшевый нрав, дали грузовичок и немного пива на каждый вечер.

В этом фильме также четко продолжился уже явственно обозначенный тренд для голливудского кинематографа на отказ от однозначного и счастливого американского финала. Лет пять назад финал был бы точно другим, что относится и к итоговому бою и к дальнейшим отношениям между отцом и сыном. Тренд очень устойчивый и присутствует в большей части массовых картин.

Второй тренд, это подленькая мораль и идеология. То ли она такая получается по глупости, то ли преднамеренно — сказать не представляется возможным. Не знаю. Но бить железной лапой по живому быку — это очень не здоровая штука и становиться героем через нажатие кнопок на пульте дистанционного управления — также сомнительно. Ага, новые времена — слышим поступь новых героев, с банками энергетиков и пультами управления.

Ну и как уже было сказано, со скрипом и скрежетом

5 из 10

Красочные рекламные щиты, толпы народов и море аплодисментов. На фоне крепко держится брутальный саундтрек, и на ринг выходят бойцы. Казалось бы, история о боксе, где роль боксеров вместо людей осуществляют стальные роботы — проста и не гениальна. Но, Шон Леви, известный всем нам чудной историей об охраннике музея — даже и не ожидал такого экзальтированного восприятия своего фильма. Кино крутое, расслабляющее и немыслимо, но факт — оно исключительно увлекательное. То, чего так не хватает в последнее время — взаправдашний мужской, семейный и просто мощный фильм про бокс и не только. Море впечатлений, поэтому, я пишу рецензию только для себя.

Масса наслаждения и восторга прибудет от одного лишь бокса. Это блеск, наблюдать как роботы, весом с тонну превращают друг друга в куски металла. Боев тут рог изобилия, а что еще лучше — все это качественно дополняет линия дружбы отца и сына (да-да, я не оговорился — именно дружбы). За ними забавно наблюдать, даже очень смешно. По идее, кино не должно было так вот прокатить, слово конечно для него неверное, но все же, даже другие фильмы о боксе не стали столь лучезарными и эффектными. Все дело в подаче, кино очень грубое, при том отдающее типичными Диснеевскими полнометражками. Но все равно, оно нечеловечески заманчивое и смотрится с огромным вниманием. Кроме того, фильм очень жадно интригует зрителя, всю картину я пялился в экран и смотрел на эти бои, приговаривая и даже иногда крича главному герою-роботу, то бишь желал ему победы. Хотелось быть там, ощущать весь этот драйв.

Настоящий семейный фильм. Не лишенный смысла, причем не глубокого и динамичности. Кроме всего прочего, нельзя не отметить саундтрек. Пятьдесят центов снова в дуэте с Эминемом! Невообразимое воссоединение и настоящий, бойкий рэп, энергичный и дающий уверенность в себе. Тут море всяких убойных композиций, от попсового, но пробивного Тимбэленда до неугомонных Лимп Бизикт. Пусть моя рецензия просто пустышка (и пусть таковыми будут другие), но я очень рад, что посмотрел этот фильм. Он пленил меня своей активностью и удивил расторопной толковостью. Уверен, кино получит свой «Оскар», пусть и не за лучший фильм, но хотя бы за звук. Правый, левый, апперкот!

Даже и не знаю, что и сказать. И про «не танцующего» Джекмана, про интересные девайсы, для управления этими 3,5 метровыми махинами, роботомочилово, про Еванджелин Лилли, пацанёнка, и отрицательного Хью в начале фильма.

Что бы добавить, кроме простого итога «фильм отличный» и того, что Живая сталь — это (уже в 100500-ый раз сказано) Рокки и Изо всех сил, только с гигантскими ходячими железяками и про бокс?

Начну с технической части. «Природа» роботов видна в сценах, где они своими пудовыми кулаками не машут, и выглядят они очень здорово. Видно, что это не комбинация «две скрепки — найденная жвачка». Также радуют своим разнообразием внешним, и (как не странно это говорить о почти неодушевлённом предмете) внутренним. Каждый робот — это личность. Начиная от заржавевших развалин, заканчивая исполинским Зевсом. Эх… Не будь он роботом, упоминание о стероидах, допингах и прочих «вкусняшках» в его адрес было бы уместно. Но на первый план выставляют Атома — настоящего «Железного Рокки» (кстати, весьма приглянулось подобие ТРОНовского светодиска у него на спине… ТРОНутый боксёр-робот), с очень человечными глазами-лампочками, и непробиваемым упорством Макса.

Мир будущего нам показывают во всей красе только в финальном получасе, вот там действительно видно что это 2020 с чем-то год, особенно посмешила таблица спонсоров боксёрской лиги Живая сталь: какая-то спортивная фирма, Coca Cola, и XBOX 720) Мелочь, но приятно.

Немаловажную роль сыграл саундтрек Дэнни Кауфмана, и само звуковое оформление в целом. Ведь в блокбастере (в семейном блокбастере), где боевые роботы яростно лупят друг друга по мордам, превращаясь в нечто похоже на помятую банку из под сгущёнки, звук должен быть оглушителен. Получилось на твёрдую пятёрку, металл срежется как подобает, подбор музыки и оригинальный саунд — всё на высшем уровне. К технической части претензий нет. Пошли на сюжетную.

Мне не очень понравилось слишком резкое переключение героя Джекмана с противного, алчного и не совсем положительного кадра в любимца женщин и детей. И это ещё как-то странно произошло, то есть, как только Макс начинает приносить прибыль при помощи Атома, они «друзья — не разлей вода».

Конечно только к концу, когда дела принимают серьёзный оборот, тогда происходит полнейшая реабилитация «не танцующего» Джекмана. Да, я тоже думал, что «фишке» с танцем на арене под чутким и мудрым руководством Хью быть, но нет. Кстати о «фишке» — это может для кого-то умильно, а для кого-то перегиб, вызывающий лёгкий фэйспалм, для меня «что-то посередине». Вроде Дакота Гойо отлично танцует, да и смотреть на танцующего робота приятно, но небольшой диссонанс это всё таки вызвало. Хорошо хоть никто не поёт, и музыка классная.

Из раздела «не понравилось или не очень», это всё. В Стали, в целом, отличный сценарий, хорошо написанные диалоги и шутки (иногда семейные, а иногда для всех сразу), а также характера персонажей людей и роботов. Каст набрали очень интересный и яркий. Конечно, большинство смотрели фильм ради Джекмана, актёра из разряда «тот, кто своим именем увеличивает рейтинги». Его появлению все рады, и очередной выход на экраны просто фееричен.

Еву тоже люблю и обожаю: красивая, харизматичная и т. д. К счастью, здесь все её достоинства никуда не делись, и смотреть на неё мне было — одно удовольствие. И персонаж далеко не последний — какая радость.

Дакота Гойо очень неплохо отыграл, иногда прям затмевая всех и вся. Даже Атома… И дуэт с «Душкой» вышел на загляденье)

Что же до «типа злодеев», то Кевин Дюран и Ольга Фонда выделяются больше всех. Если первый сыграл по-настоящему паскудного засранца, то вторая — это такой собирательный образ молодых, богатеньких, противных стерв, с немного отталкивающей внешностью.

В результате: семейный блокбастер, очередное продюсерское попадание Спилберга, с отличным кастом, зрелищными боями, оглушительным звуком.

P.S: из того, что очень доставило во время просмотра — это шикарная озвучка японца-инженера Никогда не слышал такой проникновенной работы, наверно актёр просто вник в роль и почувствовал себя настоящим японцем. Бесконечно «гыкая и ухая» он ничего, кроме смеха залихватского не вызвал.