Рецензии

В мировом кинематографе существуют настолько совершенные экранизации великих произведений, что идея повторно их адаптировать кажется нелепой. Вряд ли в будущем мы увидим новый вариант «Унесенных ветром» или «Убить пересмешника» - пусть существующим фильмам уже много десятков лет, но с позиции сегодняшнего дня в них все равно практически нечего добавить. «Вестсайдская история» 1961 тоже относится к ним. Та экранизация полностью избыточна, совершенна и является идеальным киновоплощением мюзикла великих Леонарда Бернстайна и Стивена Сондхейма.

Сама новость о повторной экранизации истории нью-йоркских Ромео и Джульетты заставляла напрячься. И дело вовсе не в том, что Стивен Спилберг хоть и великий режиссер, но не имеет опыта работы с мюзиклами, да и вообще в последние годы откровенно сдал. Этот фильм заочно обрекал себя на сравнение не только со старой версией, но и с бесчисленными сценическими постановками мюзикла. Для решения этой проблемы нужно было выбирать совсем иной подход, а вот удалось ли Спилбергу его найти, так и остается вопросом…

Если разбирать новый фильм на отдельные элементы, то многие из них близки к совершенству. С первых минут камера Януша Камински вытворяет какие-то невероятные вещи, оживляя трущобы Нью-Йорка и пускаясь в пляс вместе с танцорами. Практически все актеры прекрасно смотрятся, и, что уже греха таить, подходят на свои роли гораздо лучше, чем их предшественники в 1961 году (прости, Натали Вуд). Рифф, Бернардо и Анита, которые всегда были лучшими персонажами этой истории, бесподобны вместе и по отдельности. Ариана БеДос и вовсе главная звезда картины и, кажется, ведущая актриса всех новых мюзиклов (только за последний год она появилась в «Выпускном» Райна Мерфи и милейшем сериала «Шмигадун!»). Без Риты Морено в символической роли фильм как будто вообще не получился бы – если бы Спилберг еще уговорил заглянуть на минутку Джорджа Чакириса, то фанаты старой картины задохнулись бы от ностальгии.

Кастинговый промах у фильма только один, но зато очень большой. Это Энсел Эльгорт в главной роли. Хоть Тони и Марии главные герои истории, но чаще всего второй план полностью отвлекает от них внимание, так что только талантливые и харизматичные актеры могли бы это исправить. И если с Марией получилось (дебютантка Рейчел Зеглер очаровательна, хорошо играет и прекрасно поет), то Тони тянет фильм вниз. Актерские способности Эльгорта и раньше вызывали вопросы, а здесь он должен был стать эмоциональным центром драмы, заставить зрителя поверить в эту малоправдоподобную историю любви длиной в сутки. Даже расширенная предыстория персонажа не помогает - актеру не хватает харизмы, самовыражения и, более того, вокальных данных. Классические песни в его исполнении звучат вяло и лишены индивидуальности. Из-за всего этого страдает его экранная «химия» с Зеглер, а некоторые совместные сцены актрисе приходится откровенно вытягивать в одиночку.

Взявшийся переписывать сценарий Тони Кушнер добавил очень много новых деталей и усилил повестку, которая в «Вестсайдской истории» и так всегда была на месте. Кое-где эти нововведения смотрятся неплохо, но чаще всего они словно нарочно растягивают и без того немаленький хронометрах и заставляют немного скучать. Многие диалоги написаны словно для галочки и служат только для того, чтобы заполнять время между песнями и танцами. Музыкальные номера переосмыслены, кстати, очень неплохо. Некоторые отлично освежили («America» заиграла новыми красками, в «Gee, Officer Krupke» продемонстрировали замечательную буффонаду, отдать спеть «Somewhere» Рите Морено вообще одно из лучших решений фильма), в некоторые привнесли весьма странные элементы (не существует ни одной причины, по которой «Cool» должен был петь Тони), но мелодии и тексты Бернстайна и Сондхейма уже и так давно переросли мюзикл и ушли в народ.

Даже не смотря на большое количество достойно сделанных вещей, для меня этот фильм не сработал. Он не плох, но не идет ни в какое сравнение со старой «Вестстайдской историей», где все компоненты, даже не самые идеальные, работали в мощном симбиозе друг с другом и рождали ту магию, которая есть в каждом хорошем мюзикле. А без этой магии, без внятного Тони и с кучей ненужных отступлений новая картина становится просто очередной версией старой как мир истории о скоропалительном однодневном романе подростков, из-за которого погибло слишком много людей. Пусть и фантастически красиво снятой.

7 из 10

«Ого, мюзикл от Стивена Спилберга?! «Вестсайская история»? Что-то знакомое. Ремейк фильма 1961 года? Одиннадцать премий Оскар и один Золотой глобус? Такое грех пропустить!»

И вот я мчусь на сеанс, а параллельно читаю первые отзывы. На Западе все нахваливают. Называют, чуть ли не лучшим произведением режиссёра. Подъезжаю к кинотеатру и вижу отзыв про наличие трансгендера. «Твою мать!...»

«Ну ладно, это же Спилберг, он сможет сделать красиво!». Вначале и, правда, было красиво. Картинка, цвет, танцы! Горячие латиноамериканки и их испанский. Аррр! Ух, жарко…

Потом сразу появляется оно – дефектный бедолага – и начинает раздражать не только меня, но персонажей в фильме. Ну, блин, это Америка пятидесятых! Какие трансгендеры?! Я не говорю, что их не было, просто только на всю голову больной будет вести себя таким образом, да ещё и в среде малолетних бандитов! Его бы убили там сразу! Но нет, будем пихать эту повестку с силой и плевать, что на сюжет оно не влияет.

Далее я стал замечать, что музыка не меняется. Повествование от зажигательных танцев уходит в драму, но музыка остаётся прежней. И ты сидишь, словно у тебя шизофрения и ничего понять не можешь.

После Спилберг решил дать на полную и уже речь идёт о притеснениях женщин мужчинами, в особенности белыми гринго. Весь упор идёт именно на то, что все мужики козлы. Но почему? Почему не раскрыть это хотя бы? Нет, принимайте это как факт!

Персонажи получились либо нераскрытыми, либо глупыми. Финал предсказуем, но это не так ужасно, потом что все фильмы созданы по одной концепции и задача автора замылить глаз зрителя при помощи сюжета, актёров, визуала и т.д. Однако у Запада стоит задача в стремительной деградации низшего класса. Нужно внушать, навязывать, убеждать, доказывать, что именно важно вам в этой жизни. Это касается не только Запада, у нас наши господа точно также навязывают своё православие.

Идёт полным ходом подготовка к печальным событиям, а мы продолжаем, в плане фильмов, ничего не замечать и дальше жрать, причмокивать и похрюкивать.

Настоятельно рекомендую посмотреть американские мюзиклы прошлого века и сравнить их качество.

5 из 10

На экраны в честь 60-летия оригинальной экранизации вышел ремейк одного из самых титулованных фильмов в истории, обладателя 10 оскаров Вест-Сайдской Истории. Можно было бы пройти мимо, но за постановку сел не менее великий Стивен Спилберг.

За пару дней до выхода ремейка, я ознакомился с оригинальной лентой. Поэтому обзор будет больше сравнением, что принес нового и как улучшил фильм текущие технологии и тенденции кинематографа. По сюжету же никого не секрет, что это адаптация Ромео и Джульетты, так что вы знаете чего ожидать.

Во-первых стало масштабнее, нет дело все также проходит в районе West-Side, но в оригинале за счет малого бюджета складывалось ощущение что на улицах кроме персонажей никого и даже прилавки выглядели пустовато. Здесь же сразу номера приобрели еще большую масштабность и более сильный монтаж, что сейчас идет на пользу картине. В масштаб я также запишу драки, честно смотря оригинал очень сильно палится театральная наигранность, тут все же уже более натурально и жестоко показаны схватки. Нет до рейда, конечно не скатились, но стало правдоподобнее( кроме сцены в полицейском участке, я там прям в голос ржал с местной 'Пацанки').

Во-вторых это подробности, в фильме появилось огромное количество мелких деталей, за что сидел главный герой, новые диалоги, которые сильнее заставляют поверить в любовь между персонажами. Другие более мелкие сцены, которые сильнее показывают драму. Брат главной героини стал начинающим боксером, его друг Чино стал не просто скромным парнем, а будущим счетоводом, что учится и может в будущем получить хорошую работу, но поэтому его в банду не берут. Убрали персонажа Дока, вместо него позвали добавили его жену, это сделано в дань уважения одной из актрис оригинальной ленты, раздражения она не вызывает и даже с ней есть веселые сцены(почему не сделали для остальных не знаю, возможно были сложности в их в писании в сюжет).

В-третьих музыкальные номера и сам сюжет, сюда же занесу и юмор. Нет основа такая же, итог тот же самый. Просто была видоизменена последовательность номеров, возможно для более логичной последовательности действий фильма (хотя это спорно мне в целом и оригинальная последовательность тоже понравилась). Но вот что точно порадовал это юмор, будем честны не все могут адекватно воспринять, что вдруг последи улицы банда панков подростков начинает танцевать и петь. Поэтому создатели тут довольно много иронизируют над номерами (номер Мария один из главных примеров этого). Также идет самоирония над самой истории, что любовь с первого взгляда как в сказке и сразу до гроба, одна из новых сцен как раз и подшучивает над этим. Да понятно, что это классическая история любви от Шекспира, но сейчас это кажется очень фантастическим.

В-четвертых местная 'пацанка'. Уже в оригинале была девушка, которая хотела вступить в банду джетов и поэтому косила больше под мальчика. Но в связи с нашей реальностью здесь теперь это полноценный квир, и с ней сделана одна из самых ржачных сцен фильма, но в том же время задающая вопрос, как так.

По сути другие различия уже скатываются в технологиях, все же 60 лет прошло понятно, что и картинка стала лучше и насыщеннее, и Спилберг как режиссер со своим верным оператором Янушом Камински старался сделать больше красивых кадров и номеров, а не просто перенести на экраны театральные заготовки. Музыка и песни по-прежнему великие. Порадовал отчасти дубляж, что пуэрториканцам все же решили добавить акцент, да нельзя всегда получался, но уже хорошо, что такую важную деталь, о которой есть речь как в фильме, так и в песнях у нас оставили.

В целом как и оригинальная лента, это классическая история любви с великолепными музыкальными номерами.

8 из 10

«Вестсайдская история» - это известная бродвейская постановка, получившая одноименную экранизацию в 1961-м году, а та завоевала как любовь зрителей, так и аж десять статуэток «Оскар». И уже сейчас можно сказать, что новый фильм стал достойнейшим ремейком и тоже заслуживает определённых наград.

В основе сюжета лежит известная всем и каждому история любви Ромео и Джульетты (здесь – Тони и Марии) и развивается она не на фоне семейной вражды, но противостояния двух банд эмигрантов - из центральной Европы и пуэрториканцев. Шекспировская трагедия в антураже Америки 50-х годов уже тогда явно опередила своё время, а сейчас, возможно, эта история непримиримости и расового противостояния стала лишь актуальней.

В кои-то веки могу сказать, что смотрела оригинальный фильм, и он очень мне нравится, но это совершенно не мешает получить удовольствие от новой версии – мне очень хотелось увидеть все эти прекрасные номера с большим размахом и современной съёмкой. В целом, именно это зритель и получает. Фильм ярче, звонче, красивее, но он несёт в себе тот же дух. Мелодии Леонарда Бернстайна также приобрели современное звучание, но они всё такие же узнаваемые и запоминающиеся. Скользящая за героями камера и игра со светом, яркие наряды и красивые декорации, потрясающие танцы в бликах солнца и серенады при свете луны. На экране видно, как Спилберг влюблён в эту историю, и он не только бережно воссоздаёт на экране театральную Америку 50-х, но и отдаёт дань уважения как первой экранизации, так и постановке, попутно оживляя мир и его героев.

Дуэт Энсела Элгорта и Рейчел Зеглер выглядит куда более достоверным с точки зрения молодых влюблённых, но помимо того, что Энсел чудесно поёт, его Ромео получился куда ярче и живее своей экранной Джульетты. За исключением Элгорта весь основной каст состоит из малоизвестных актёров (приятно смотреть на не приевшиеся лица!) и все как на подбор здесь хороши собой и прекрасно поют, поэтому совершенно заслуженно крадут внимание зрителя в своих сценах. Химия между Анитой и Бернардо так и вовсе затмевает любовь главных героев - это 100% попадание в образы. Ариана ДеБос - главное украшение фильма.

«Вестсайдская история» - прекрасный мюзикл-ностальгия, в каком-то смысле это признание в любви от режиссёра к Голливуду и кинематографу. Спилберг рассказывает всё ту же известную всем историю, но в яркой и красивой обёртке, где-то незаметно приправляя её деталями, которые неожиданно делают её ещё более знакомой современному зрителю. Хотя и по большей части американскому – в фильме очень много непереведённых диалогов на испанском, которые в целом понятны и без перевода, но они оставляют ощущение некой недосказанности и это, пожалуй, один из очевидных примеров непонимания как для героев, так и для зрителя.

Если вы любите мюзиклы и экранизации бродвейских постановок вроде «Отверженных» или «Чем дальше в лес» – посмотрите «Вестсайдскую историю». Любую из них. В ином случае, даже если вы и оцените вложенные в фильм старания, возможно, это будет кино не для вас. А в остальном, это замечательная экранизация бессмертной истории Шекспира о том, что спасёт мир. Make love, not war.

Спилберг - прекрасный, талантливый режиссёр, который подарил нам такие замечательные фильмы как первый 'Парк юрского периода' и первых трёх 'Индиана Джонс'. И множество не то, чтобы прекрасных, но вполне добротных фильмов. И даже несколько неудачных, но не вызывающих недоумение. Но, что я сегодня увидел в кинотеатре - это что-то совсем невразумительное.

За что мы любим мьюзиклы? За красивую музыку, песни и хореографию. И за красивую историю. Ну хорошо, историю тут взяли с оскароносного фильма шестидисятых, правда сильно исковеркали в мелочах и сделали настолько предсказуемой, что как будто смотришь дешёвый слэшер, который выходит сразу на кабельном, когда через 5 минут после знакомства с персонажами – сразу понимаешь в какой последовательности их искромсают. Музыка, особенно весёлые мелодии как будто из рекламных роликов в наиболее драматических моментах смотрится как минимум странно. Песни – исполнены плохо, ну т.е. актёры на тяп-ляп, иногда даже слова не выговаривая. Некоторые песни взывают рвотные порывы в своей политкорректности, приправленной глупостью и нелепостью.

Как уже говорил, сюжет состоит из совершенно предсказуемых ходов, между которыми напичканы неестественные диалоги и действиями. Окончание – похоже на то, что режиссёр очень спешил на свою яхту и решил недоснимать оставшиеся кадры. Как дань политкорректности – всегда не к месту в фильме повпихивали небинарную персону (видимо продюсеры думают, что успех Нетфликса именно в этом, а не в том, что они в отличие от этого фильма умудряются подбирать интересные сеттинги и сюжеты). Эта персона нужна только и исключительно только ради «повестки» и никого влияния на сюжет не оказывает, мало того – похожа на наспех пришитые заплатки, которые спешно надо было поставить на уже сшитое одеяло фильма.

В общем – если не хотите испортить себе вечер – не сморите эту поделку. Посмотрите лучше оригинал.

Да, мне не нравится жанр мюзикла как таковой. Сколько бы его лучших и самых знаковых образцов я ни смотрел и ни пытался себя 'приручить' к нему, все без толку. Даже с оперой я продвинулся чуть дальше, и даже могу сказать, что попсовая Травиата мне даже... обоже, нравится.

Но мюзикл...

Вижу в нем исключительную третичность и непомерный пафос в отсутствии глубокой культурной базы там, где на деле лишь пшик. Ну в самом деле: ведь та же классическая оперетта бьет с головой и по легкости, и по изяществу, и по ярким краскам, по сюжетам... И это я не беру в разумение главное - МУЗЫКУ!

А мюзиклы... Ведь красивых и на слуху мелодий по пальцам пересчитать. Только какое-то вокализирование текстов и перегроможденная оркестровка, чтобы скрыть главное - отсутствие простой и внятной, запоминающейся гармонии. А ну-ка, напойте-ка мне что-нибудь 'забойное' из Лалаленда, Звуков музыки или Чикаго.

(Отечественный Норд-Ост оставлю за скобками, потому что он для России и всей современной истории давно и навсегда теперь совсем про другое.)

Конечно, кто-то вспомнит Шмыгу с ее искрометной версией 'Я танцевать хочу', но с Прекрасной леди немного другая история, мне кажется. По мне так она является неким переходным мостиком между старой европейской опереточной школой и классическим речитативным американским мюзиклом без единой мелодии, сколь-нибудь ложащейся на слух.

В который раз можно констатировать позицию 'гордимся тем, что есть'. Возможно поэтому экспансия мюзиклов на европейский культурный рынок даже спустя 70-100 лет не возымела такого же оглушительного разгромного эффекта, как те же голливудские блокбастеры и уже стопицотые экранизации комиксов про лосиновых супергероев, вприкуску с непременными колой и попкорном под ногами.

Но об этом я подробно прошелся несколько лет назад после просмотра Вестсайдской истории (сиречь Ромео и Джульетта в декорациях рабочей слободки Нью-Йорка 50-х) образца 1961 года. При всем моем уважении к Бернстайну и его шикарной оркестровке, к актерам, которые не только сами поют и танцуют, но еще и лицедействуют, к грандиозности постановки, включая либретто, декорации, костюмы, хореографию, свет, операторскую работу и много чего еще... просто настоящая классическая фабрика грез... но так и не проникся я всё-таки к Истории. Да, все понял, да, сопереживал, да много чего еще отметил умом и расставил плюсики действу по частности и в целом. Но вот душой так и не принял.

Понятно, что когда зашла речь о новой реинкарнации нашумевшей бродвейской постановки, я поставил рдеющий в нетерпении флажок 'буду смотреть обязательно'. Очередной мой пунктик: сравнить. Да не просто ремейк от кого-нибудь, а от самого великого и ужасного Спилберга! Даже с культурологической точки зрения пропустить мимо такой повод было бы преступлением по отношению к самому себе, так любящим все сравнивать, взвешивать, устраивать слепые тесты, дегустации и затем раскладывать все это по своим дурацким перфекционистским полочкам.

И наконец сегодня я его посмотрел. Хоть и в два захода, потому что Тим (сын), на удивление, тоже заинтересовался и не ушел, как это обычно бывает, залипать в гаджеты. Но осилить одним махом такое эпическое полотно на 2.5 часа, когда там нет фантастических тварей или хотя бы колец всевластия, все же не вышло.

Мои же чувства по Вестсайдской истории 2.0 немного странные, разные, противоречивые и... одинаковые. Даже удивился сам, насколько общее впечатление похоже на эмоции от экранизации 1961 года: те же полочки разума, то же сопереживание до слез в конце, то же безграничное уважение титаническому труду, крови, слезам и поту огромного числа людей от осветителей и гримеров, статистов и хантеров (на роль Марии выбирали из 30 тысяч претенденток!) до самого режиссера.

И ровно то же понимание, что мюзикл - это не мое. Совершенно. Категорически.

Еще и с переводом, напрочь забивающим исходник, ужасно не повезло. Но это уже другая история...

05.05.2022, Baddy Riggo

Ремейк одноименного мюзикла 1961 года от Стивена Спилберга. Перед этим была бродвейская постановка, а еще раньше пьеса Шекспира «Ромео и Джульетта». Так что перед нами классическая трагедия, разворачивающаяся в Нью-Йорке 1950-х годов.

Я не смотрела старый фильм, как и бродвейский мюзикл, поэтому сравнивать могу только с Шекспиром. Но сравнивать смысла нет, так как история Ромео и Джульетты прекрасно ложится на любую эпоху и общество, что подтвердили многочисленные постановки и экранизации.

Я люблю мюзиклы. Появление нового подобного фильма для меня всегда приятное событие. В «Вестсайдской истории» великолепно поставлены музыкальные номера. Съемка танцев впечатляет: камере удается передать энергетику артистов. Противостояние двух банд, переданное через хореографию, завораживает.

Но для меня в этом кино обнаружилась и ложка дегтя. Главные герои Тони и Мария, которые старательно красиво поют, но смотрятся в миллион раз бледнее любого второстепенного персонажа. Второстепенный каст здесь великолепен. Лидер «Ракет» Риф, лидер «Акул» Бернардо, девушка Бернардо Анита да и остальные участники банд – это сила фильма. Когда они в кадре, нельзя отвести взгляд. Яркие, харизматичные персонажи с бешеной энергетикой держат на себе внимание. Как только мы смотрим на Марию и Тони, все становится более тускло. Заметно старание, а химии нет.

Даже самые яркие номера, которые запомнит зритель, будут связаны не с главными героями-влюбленными, а с второстепенными персонажами. Лично моими фаворитами стали Officer Krupke, America и, конечно, Prologue.

В любом случае это превосходный мюзикл. Этот жанр нечасто балует зрителя своим присутствием на киноэкранах, поэтому для любителей мюзиклов просмотр обязателен. Уверена оценят фильм и все остальные. Ведь качественную постановку и талантливое исполнение никто не отменял. Сама тема актуальна всегда. И не только повествование о двух влюбленных, но и история противостояния на почве расовых различий.

7 из 10

'Вестсайдская история' - оскароносный мюзикл, казалось бы довольно неплохое кино, которое действительно заслуживает некоторой похвалы, но в то же время немного переоценено. Не смотря первый фильм возможно легче судить о вышедшем ремейке, ведь ты не проводишь сравнение, однако это уже что-то новое и что удивительно от Стивена Спилберга.

История повествует о противостоянии двух уличных банд Нью-Йорка и невозможной любви юноши и девушки из враждующих группировок Томми и Марии, исход отношений которых казалось бы был понятен с самого начала, ведь никого не интересовало, что-то большее: к примеру любовь или дружба и единственное, что побеждало это была неприязнь по отношению друг к другу американцев Нью-Йорка и испанцев, населявших определенную территорию в районе Нью-Йорка, из-за которой и начались конфликты, которые впоследствии переросли и в личную неприязнь героев.

В целом, что действительно выделяется в фильме, так это композиции, танцы а также само исполнение танцев и музыки и было неудивительным увидеть в главной роли Энсел Элгорта, ведь помимо своих актерских данных он всегда выделялся своими вокальными навыками, что и продемонстрировал в данном фильме. И если брать весь каст данной экранизации, то однозначно необходимо выделить Валентину, которую казалось бы критики данного фильма даже и не заметили, хотя роль данной героини была на неплохом уровне.

И наверняка стоит также выделить визуальную картинку, так как одним из преимуществ данного произведения стало, то, что смотря фильм было приятно видеть красивые кадры в приятной цветовой гамме.

8 из 10

Смотря эту картину, меня мучил один вопрос: 'Зачем?' Вот, хоть убейте, не понимаю я Спилберга. В его списке столько восхитительных и оригинальных (!) работ и тут - нате вам. Я всегда считала его гением, величайшим режиссёром из всех режиссёров и вдруг... ремейк. Не понимаю.

История Ромео и Джульетты - это классика, которая всегда интересна, всегда в тренде и никогда никому не надоест. Запретная любовь - это романтично, поскольку она окружена атмосферой опасности и заставляет человека совершать невероятное ради другого. Получилась шикарная картина, актёры, танцы, музыка, костюмы - всё супер. Но мюзикл от Спилберга - это что-то новое и неожиданное (неприятно неожиданное). Большую часть просмотра я была сосредоточена не на сюжете фильма (он, кстати, и так всем до боли известен, что даже спойлернуть при желании не получится), а на поиске ответа на вопрос: 'Зачем?' Можно ли считать такой переход от блокбастеров к мюзиклам шагом назад? Или это просто куда-то в бок? Да, он хорошо постарался: на роль латиноамериканцев брал только латиноамериканцев, хотя роль Марии исполняет колумбийка, а не пуэрториканка - недочёт, все сами отлично поют, нет так называемых ghost singers, все превосходно танцуют. Костюмы - отпад, разница между 'Sharks' и 'Rockets' видна невооружённым глазом. 'Sharks' - банда латиноамериканцев, одевается исключительно в яркие цвета, разбавляя тёмный и приглушённый цвет 'Rockets'. Всё продумано до мелочей, кроме одного: 'Зачем?' Не ради Оскара - это точно, потому что картина явно слабее своих конкурентов. Да ещё и сборы подкачали. Просто так? Свободное время было?

В общем, сказать мне больше нечего. Впечатления о фильме исключительно положительные, но Стиви... по моему мы тебя теряем. А если вы ожидали какой-либо содержательной информации о картине, то лучше посмотрите первоисточник 1961 года, а ещё лучше - перечитайте 'Ромео и Джульетта' Шекспира.