Рецензии

Картина, покорившая Венецианский фестиваль, привлекла к себе большое внимание. Драма о матери, потерявшей ребенка. Сложная история, которая одновременно похожа на житейские реалии, но не похожа на повседневную жизнь. Фильм задал высокую планку своим началом — интригующий эмоционал, каждый новый шаг ощущается неудобнее предыдущего. В таком темпе прошла первая треть фильма. К сожалению, эмоциональный задел, начал угасать как спичка. Но интерес к самой истории не спадал, хотелось узнать, что предпримут главные герои дальше.

И, наверное, самая сильная сторона фильма это актерская игра, особенно Ванессы Кирби. Она настоящая, но ее апатия и безразличие ко всему, слегка портят впечатление, хотя, вероятно, эти две черты были основой ее персонажа после трагического происшествия. Её персонаж, Марта, проходит через цепочку сложных семейных испытаний, которые в равной степени давят на неё всё больше и больше.

Её мужа сыграл Шайа ЛаБаф. Я испытываю большую симпатию к ЛаБафу как к актёру, особенно после его перформанса в «Арахисовом соколе», 2019. А здесь он не только подтверждает своё мастерство, но и является неотделимой частью персонажа. Стоит отметить мать главной героини, в исполнении Эллен Бёрстин, особенно диалоги матери и дочери, тяжелые но сильные, которые бьют прямо в лоб своей искренностью. Вообще диалоги фильма это та часть, которую можно отнести к главным столпам фильма, также как съемку и особенности кинематографических приемов.

Музыкальное сопровождение, к сожалению для меня, не помогло раскрыть некоторые аспекты, а только потянуло за собой затянутость «фрагментов».

2/3 фильма постепенно угасали и как итог: первоклассная работа актёров, честная и сильная драма, но ощущение отсутствия завершенности работы, ее «сырость», портят общее впечатление. Вероятно, это особенности венгерского кинематографа, к которому и принадлежит главный режиссер фильма — Корнел Мундруцо.

6 из 10

Номинально режиссёром «Фрагментов женщины» выступил венгр Корнел Мундруцо. Но ещё немаловажную роль в съёмках сыграла его девушка Ката Вебер (сценаристка), с которой и случилась трагедия, произошедшая с главной героиней фильма.

Первые тридцать минут картины — роды, упоминаемые в аннотации. И уже по ним видно мастерство создателей. Сцены смотрятся на одно дыхании. А настроение (зрителя — в меньшей степени, героев — в большей) в них меняется динамичнейшим образом: от крайнего горя до крайней радости. Но «Фрагменты женщины» не об этом.

Помните, к примеру, «Брачную историю», эти взрывы чувств и эмоций? Тут у нас всё наоборот — этих чувств и нет. Главная героиня сдерживает себя, подавляет чувства горя и утраты, оставаясь верной сухому рационализму.

Утрачены и чувства супругов друг к другу. Жена и муж совершенно по-разному воспринимают потерю, и оба не выносят сам факт способа восприятия партнёра. Особенно хорошо это прослеживается через диалоги: они рваные, односложные, словно каждая фраза разбивается о стену недопонимания. Ещё более «по-другому» восприняли события другие богатые родственники. Самопровозглашённая аристократия не готова к трагедии. К тому, что хоть что-то может пойти не по их планам.

Создатели играют с внутренним миром главных героев, затрагивая самые отдалённые углы. Показывают то, как герои ищут новых себя. Герои осознанно или не очень пытаются переделать себя (красива метафора про семена). Поэтому не совсем реалистичный для общего реального случая финал смотрится максимально правильно.

Актёры. Ванесса Кирби получила «лучшую актрису» в Венеции не просто так. Образ сдержанной перерождающейся женщины показан блестяще. Шайа ЛаБаф. В какой-то момент стало принято его героизировать. Ушёл в авторское кино, ух, какой. Но есть актёры, которые это делают молча, а не кричат об этом в СМИ. Тем более, уже который раз ЛаБаф мне представляется обычным «милым» бородатым парнем с неменяющимся лицом, которому не хватает клетчатой рубашки и слов типа «барбершоп». Возможно, я придираюсь. Но, вне зависимости от Шайи ЛаБафа и Эллен Бёрстин, всё внимание приковано именно к отличной игре Ванессы Кирби.

Итог? Проще говоря, я рад, что «Фрагменты женщины» не обделили наградами, в частности, в Венеции. К просмотру любителям артхауса, естественно, рекомендую.

8 из 10

Марта замужем и беременна. У Марты грубоватый, но любящий ее муж. У Марты властная и сильная мать. Марта решила рожать на дому. Марта потеряла ребенка. Марта застыла внутри себя хоть и живет как раньше. Марта не знает куда идти. Кажется Марту никто не понимает и не может помочь. Марту заставляют что-то сделать со своей жизнью.

«Фрагменты женщины» покорили Венецию, а там знают толк в умном кино. Правда, чем покорили я не совсем понял. Чаще всего фестивальное интеллектуальное кино действительно неполностью может быть осознанно. Однако настоящее кино всегда может достучаться до зрителя. Общее впечатление, незримая нить к сердцу. Ты и не понимаешь, что тебя так поразило. Молчишь. Мысли путаются. Потом что то начинаешь писать. Делиться. Приходят идеи.

В данном случае я себя заставил анализировать.

Потеря ребенка - главный страх всех родителей. Нет ничего темнее и непоправимее. История Марты столь часто показана в кино, что режиссеры пытаются найти новые приемы в демонстрации горя потери, которое невозможно унять. Марта страдает молча и безвольно. Все требуют от нее поделиться и раскрыть свою боль. Однако у нее нет сил даже на это. Мать требует возмездия виновным в трагедии, как будто это что-то исправит. Муж хочет вернуть все, как было, и сам нуждается в помощи. Марта же живет внутри. Борется внутри. Собирает себя по частям внутри. Все видят лишь ее оболочку.

Только сам человек может собрать свои разбитые части. Только он может решить жить ему или нет. Мать Марты говорит: «я так хочу, чтобы ты подняла голову». Она и подняла. По-своему. Без агрессии. Без наказания. Фрагменты ее существа снова совпали.

Роль женщины велика и трагична одновременно. Она мать будущего. Теряя ребенка, она неизменно теряет и фрагмент себя.

«Жене сказал: умножая умножу скорбь твою в беременности твоей; в болезни будешь рождать детей; и к мужу твоему влечение твое, и он будет господствовать над тобою» (Ветхий завет. Бытие. Глаза 3).

Мы уже давно отошли от ветхозаветного отношения к женщине и ее социальной роли. Тем не менее что-то осталось на незримом чувственном уровне. Женщине даны сильные муки и силы их перенести. В данном фильме режиссер избежал пафосной высокопарной манеры демонстрации образа женщины. Скорее создается впечатление любительских сьемок с бытовыми зарисовками. Отсюда возможно и такое «нежалостливое» ощущение от просмотра. Зритель просто подглядывает за тем, как борется разбитая и потерянная молодая женщина. Не ждет зритель и благополучной развязки. Однако именно финал является наверно единственным красочным моментом фильма.

Что меня расстроило. Фрагменты мужчины. Муж героини. Его-то жизнь тоже развалилась. Он пытается бороться по-своему. Слушает тещу. Возбуждает страсть. Изменяет. Он не может достучаться до Марты. Опускает руки и уходит. Сильные женщины остаются одни. Как быть с ним? Почему мужчина всегда показывается слабым и является лишь подпоркой для женских слез. Я понимаю, что принято считать, что мужчины переносят потери легче. Нет. Также тяжело. Просто мужчины слабее эмоционально. Их фрагменты часто так и не соединяются вместе и плавают в алкогольных лужах. Мне было бы легче увидеть, что наши герои прошли через все вместе. Поделились силой. Нашли дверь в будущее. Нет. Есть только сильная Марта, как и ее сильная мать.

Возможно поэтому мне показалось, что не все фрагменты самого фильма стали единой картиной. Что-то явно упущено либо осталось за кадром. А может быть этого еще и не случилось. Марта и ее ребенок – разве этого достаточно?

Ванесса Кирби и Шайа ЛаБаф достойны наград оба. Но вот опять поразительная вещь. Кубок Вольпи достается только Кирби. Шайа без наград и без шансов. Он конечно сам виноват, опять чудит. К 34 годам самый подающий надежды и возможно самый талантливый молодой актер зашел в тупик. Тем не менее его роль в «Фрагменты женщины» блистательна. Вместо наград его ждет порка из череды откровений и исков различных дам. Почему мне кажется, что женщины скоро изведут мужчин? Ладно пусть это будет шуткой. Я не звезда Голливуда, мне можно.

Я не пытался критиковать данный фильм. Он без сомнения стоящий. Тем не менее я позволил себе сказать несколько слов о женщинах и мужчинах. Так немного старомодно сказал. Цисгендерно. Опять же могу себе позволить.

Ни для кого не секрет, что четвертый квартал одного и начало другого года всегда является крайне благоприятным временем для преданных киноманов. Ведь именно в это время на свет появляются внушительное количество картин, каждая из которых пытается занять свое место в наградном сезоне и гонке за столь желаемой премией Оскар. Последние несколько лет в эту самую гонку включился стриминг гигант Netflix, который начал делать ставку не только на развлекательные продукты и сериалы, но и сильнейшие «фестивальные» драмы. Данный фильм режиссера Корнела Мундруцо не стал исключением.

Сюжет данной ленты развивается вокруг молодой Марты, которая решает родить своего ребенка дома. Однако в результате осложнений во время родов, теряет его. Что раскалывает некогда прочную отношения Марты с мужем, а попытки самой Марты справится с горем, начинают разрушать её саму.

Авторам данной ленты удалось написать действительно очень сильный сценарий. Казалось бы, что такого в истории про то как родители теряют своего ребенка? Ведь это уже не один десяток раз обыгрывалось на экране в различных фильмах и сериалах. Однако удивить авторам данной ленты определенно удалось.

Режиссер данной ленты Корнел Мундруцо и автор сценария Ката Вебер очень неспешно, методично и чуть ли не документально демонстрируют на экране процесс разрушения главной героини в результате потери ребенка. Очень тонко демонстрируя то, как потеряв своего ребенка в первые же минуты её рождения, Марта еще не успевает проникнутся материнскими чувствами. Но и потеряв ребенка разрывается из чувства гори любви к погибшему ребенку. Фактически застревая где-то посередине между ролью обычной женщины и матери и разлетаясь нисколько на фрагменты (как говорит название ленты), сколько на мелкие осколки, попытками собрать воедино которые и отводится практически всё экранное время. При этом, настолько тонко и глубоко, что история не способна оставить никого равнодушным и не задеть за живое точно. Меня как родителя чудесной девочки уж тем более. Особенно в контексте того, какими живыми, абсолютно не кинематографичными (т. е. не картонными и не искусственными) получились все действующие лица данной истории.

Аналогично сценарию данной ленты, режиссер картины Корнел Мундруцо выдержал свое произведение в максимально документальном свете. Постоянно преследуя своих героев обилием «длинных дублей» без монтажных склеек (особенно в начале картины), не приукрашивая события драматическими и художественными элементами, а также полностью исключая наличие какой либо эмоциональной начинки. Вместо этого, выстраивая картину в состоянии полного эмоционального вакуума и их отсутствия в принципе. Что еще более сильно создаёт реальность чувства утраты и разрушения, которые испытывают главные герои, а вместе с ними и зрители.

Нельзя не отметить потрясающую игру Ванессы Кирби и Шайа ЛаБафа, которая озвучивает громкую заявку на Оскар и на мой взгляд — крайне заслуженно. Оба актера не просто сыграли, а буквально прожили своих героев, стали ими, растворились в них и всё это выглядит настолько естественно, что не проникнутся к ним доверием и сочувствием просто невозможно. Нельзя не отметить не менее потрясающую игру Эллен Бёрстин. Особенно в сцене монолога про её рождение и борьбу за жизнь в одной из сцен, которая бьёт буквально в самое сердце.

10 из 10

Фрагменты женщины — это определенно один из лучших фильмов ушедшего года и на мой взгляд очередной достойный участник наградного сезона и гонки за Оскаром, который имеет все шансы и однозначно заслуживает наград. Авторам данной ленты удалось создать очень сильную, глубокую, бьющую прямо в сердце и потрясающе снятое художественное произведение, которое никого не оставит равнодушным и приобщиться к которому я охотно рекомендую каждому. Похоже Netflixснова не уйдет без внушительного багажа различных премий и статуэток и в этом году.

Марта (Ванесса Кирби) решила рожать ребенка дома, где живет со своим партнером Шоном (Шайа ЛаБаф). После того как у нее отходят воды, пара звонит своей акушерке, но она недоступна из-за осложнений на других родах, поэтому направляет к ним на замену Еву (Молли Паркер). Она обнадеживающая и спокойная ровно до тех пор, пока у ребенка, который еще не появился на свет, не развивается нерегулярное сердцебиение.

Скорая помощь, вызванная после начала осложнений, приезжает слишком поздно, и молодая бостонская семья теряет своего первенца. Теперь паре, кажущейся такой близкой во время родов, необходимо понять и пережить произошедшее, побороть внутренних демонов, а также пройти суд над акушеркой, на котором настаивает мать Марты Элизабет (Эллен Берстин), и освещение их истории в СМИ.

Иногда кино не столько идет на экране, сколько происходит с вами. И «Фрагменты женщины» именно такой фильм, способный поселиться глубоко внутри вас от захватывающе напряженного начала до неожиданно запредельного завершения. Режиссер Корнел Мундруцо с самого начала завладевает нашим вниманием 23-минутной сценой рождения, снятой одним кадром. Тщательно продуманная и максимально реалистичная хореография домашних родов великолепна в составляющих ее деталях: от отрыжки и рвоты до стонов, от проклятий и смущенных извинений до цикличных переходов между диким ужасом и полным счастьем, после которых наступает одурманивающая радость, а затем внезапное опустошение, и именно тогда на экране появляется название фильма, которое служит полезным напоминанием о том, что нужно дышать.

Остальная часть картины разделена на главы, каждой из которой предшествует дата и вид реки Чарльз, меняющийся в зависимости от времени года. Вместо того, чтобы сосредоточиться на судебном процессе сценаристка Ката Вебер концентрирует внимание на семье, потрясенной пережитым опытом, но особенно на жене, которой нужно восстановить больше, чем просто отношения. В одном случае, беременность может вбить клин между влюбленными и разбить романтический магнетизм между людьми, в другом же, может стать цементом для пары. Шону и Марте был нужен ребенок, чтобы скрепить их союз, но его смерть разбила его на двух отдельных людей со своими проблемами. Мы узнаем, что у героя были проблемы с алкоголем и трагическое событие снова может подвести его к грани, а героиня внутри себя прячет психологическую травму, нанесенную властной матерью.

Сложная личность за кадром Шайа ЛаБаф привносит нежность и уязвимость в роль, раскрывая ту сторону себя, которую мы редко видим. Каждая сцена с ним балансирует на грани чрезмерного, но в данном случае это помогает роли. И это несмотря на то, что он буквально поворачивается спиной к камере во время своих самых хрупких сцен, включая обмен колкостями с Элизабет. Режиссер был прав, наняв такого могущественного актера, как Эллен Берстин, на роль свекрови. Ее героине есть что сказать, а некоторые реплики выражают такую жестокость, что может появиться вопрос, замечает ли она, что делает. Мы чувствуем глубокое раздражение по поводу человеческих недостатков, и отчасти эта глубина раскрывается в необычном монологе, варьирующемся от манипулятивного до разоблачительного, от уговаривающего до жестокого, снятого одним напряженным и непрерывным крупным планом.

В конечном итоге, это картина Ванессы Кирби. Она демонстрирует свою самую поразительную игру на сегодняшний день, и дело не только в сцене родов, но и том, как она перемещается по сюжету. У ее героини такая сложная травма, как физическая, так и психологическая, что Кирби было нелегко решить, как сыграть так много, казалось бы, противоречивых аспектов: опустошенная, но стойкая; сердитая, но чуткая. Авторы дали ей части, из которых можно было собрать персонажа, и актриса взяла эту головоломку и превратила ее в потрясающий портрет.

Есть моменты, которые в любом другом фильме могут показаться надуманными или, по крайней мере, чрезмерно наполненными символикой. Но здесь они органично связаны с повседневными фактами жизни, так что не возникает ощущения, что они являются выдумкой. И, пожалуй, самая радикальная вещь: эти маленькие сценки выстраиваются как медленное наращивание финального акта, обладающего такой грацией и добротой, что у вас может закружиться голова от радости. «Фрагменты женщины» осмеливаются на такой финал, потому что авторы понимают, как ревностно люди охраняют и лелеют свое горе. Но в то же время они осознают, что, когда песок в каких-то невидимых внутренних песочных часах наконец иссяк, само горе говорит нам, что пора его отпустить.

Посмотрел «Фрагменты женщины» Корнела Мундруцо и Каты Вебер – пример невероятного актёрского подвига, исконной – со времён Древней Греции – трагедии, режиссёрского мастерства и, в целом, торжества кинематографа, как искусства, способного подарить глубоко потрясающий опыт проживания чужой жизни.

Отдельно нельзя не сказать – пусть и придётся писать банальности – о первых 30 минутах фильма, в течение которых я, кажется, забыл о необходимости дышать. Столь завораживающей открывающей (да, с небольшой оговоркой, но всё же) сцены я не видел в кино очень и очень давно. В ней сочетались «небесным браком» все составляющие большого кино – изысканная не броскость операторской работы, внимательнейшая к мелочам режиссура, актёрская подлинность и обволакивающая, напряжённая, вырывающая из реальности, но погружающая в собственную, художественную правду, драматургия момента.

А далее – волнообразное, эмоциональное путешествие вглубь сложных человеческих характеров, взглядов, методов борьбы друг с другом и с собственной болью, ведущее к... росткам яблок, неизменно дающим свои плоды. Нужно лишь время.

Материнство — это счастье. Так, во всяком случае, говорят в СМИ и добрых фильмах. А роды — это вообще самое радостное событие в мире. И абсолютно безболезненное.

Абсолютно так же думала и Марта (Ванесса Кирби), вызвав домой акушерку. С ней любимый муж Шон (Шайа ЛаБаф), ничего не предвещает беды. И, вот, на свет появляется девочка, мы слышим её плач, но через несколько секунд она задыхается и умирает, увидев мир только лишь на мгновение. С этого момента от Марты остаются фрагменты, не более. Она ссорится с любимым человеком, матерью, а ни в чём не повинная акушерка отправляется под суд.

Мундруцо после, возможно, самой интимной и длительной сцены родов за всю историю кино демонстрирует до боли знакомую житейскую историю о выяснении отношений, ссорах да разбитых тарелках. Режиссёр играет с нами в гиперреализм, который здесь не менее важен, чем целостность истории. Стоит сказать, что повествование здесь фрагментарно, под стать жизни главной героини. Мы видим отдельные кусочки событий, из которых, тем не менее, извлекаем самое важное и главное.

«Фрагменты женщины» — это откровенная, тягучая и очень дробная драма, в которой, так или иначе, много красивого.

«Фрагменты женщины» — это эмоционально сильная семейная драма о супружеской паре, которой предстоит пройти через самое страшное испытание в жизни — смерть собственного ребенка.

Несмотря на более чем двухчасовой хронометраж, фильм смотрится с большим интересом, так как постановка не воспринимается, как классический формат мелодраматического повествования. Это скорее авторское высказывание или стилистический ультрареализм, где не стоит задача научить всех и каждого, как нужно проходить через все круги ада во время скорби. Нет. Здесь всё предельно просто и понятно и в какой-то степени даже банально (из серии «время всё лечит»), но при этом авторская подача и великолепнейшая актерская игра приковывает к экрану с первого и до последнего кадра. Особо впечатляет операторское видение деталей (например, руки и глаза) во время крупных планов лица или длительных однокадровых сцен.

Стоит отметить, что сама история не взята из воздуха, а основывается на личных чувствах создателей картины, так как сценариста Ката Вебер и режиссер Корнел Мундруцо в реальной жизни прошли через весь этот кошмар.

Увлекает и сама структура сюжетного повествования. Первые 25 минут от общего хронометража зритель становится свидетелем долгих и мучительных родов на дому со всеми подробностями. А затем происходят временные скачки, где показывается один день каждого последующего месяца после трагедии. Благодаря этому отчетлива видна степень психологической нагрузки внутри семейных отношений, где одни способны пройти все испытания, цепляясь за всех и вся, а другие ломаются и потом бегут без оглядки, пытаясь заполнить пустоту всем чем угодно, лишь бы поскорее излечить душевную рану. Другими словами, авторы показывают, как проходят герои свой путь — вместе или порознь, тем самым проверив на прочность свои чувства друг к другу.

В какой-то степени во время просмотра заметны отголоски другой тяжелой драмы о супругах, проходивших непростой период в своих отношениях. Так что если вам очень понравилась картина «История о супружестве» с Адамом Драйвером и Скарлетт Йоханссон, то этот фильм вам однозначно стоит посмотреть. А всем остальным лучше ориентироваться на собственные вкусы и предпочтения, так как фильм даже при всём своём великолепии понравится далеко не каждому.

Авторы «Фрагментов женщины» рекламируют фильм, как честный и жизнеутверждающий. Хотя первое не поддается сомнению, второе качество под вопросом. Дело даже не в эмоционально сложном материале, а в том, что элементы этой типичной мелодрамы довольно быстро превращаются в нечто неровное и неполное. Возможно, это связано с тем, что существует не так много кинолент о мертворождении: эта тема может появляться в сюжете того или иного проекта, как трагедия, но сценарий редко выбирает её сутью истории. На это есть несколько причин: во-первых, фильмы о мертвых детях едва ли будут кассово успешными, а во-вторых, боль от потери новорожденного ребёнка непостижима и её невозможно передать людям, которые не перенесли подобную потерю. Так или иначе, создатели «Фрагментов женщины» в лице режиссера Корнела Мундруцо и сценаристки Ката Вебер пережили подобный негативный опыт и изо всех сил попытались воплотить его интерпретацию в 125-минутной драме.

После пролога, дающего представления о главных героях и их проблемах, фильм переходит в тридцатиминутную сцену о трудных родах. Марта и её муж Шон решили избежать опасных, на их взгляд, условий роддома и, как это модно, выбрали роды на дому. Однако выбранная ими акушерка недоступна в день родов, поэтому пришла замена – Ева. Сначала кажется, что всё идёт хорошо, но ребёнок умирает во время родов.

Фильм условно разделен на три части. Первая касается именно рокового инцидента. Вторая посвящена распаду брака Марта и Шона в связи с трагедией. Третья часть повествует о суде над акушеркой Евой. Если первые два условных сегмента точны и драматичны, то последний похож на пятое колесо: надуманная судебная мелодрама подрывает ощущение реализма, определяющее основное повествование. Весьма странно, что создатели выбрали столь банальные подходы: проникновенная речь в переполненном зале суда не выглядит обнадеживающий; строго говоря, подобный прием вполне работает, но только не в ленте такого рода, ведь именно в ней все эти кинематографические ужимки выглядят фальшиво.

А вот первые тридцать минут вышли довольно бодрыми и самыми честными: именно сцена родов производит максимальный эмоциональный эффект. «Фрагменты женщины» изо всех сил пытается сохранить скорость вступления. Кажется, что картина не всегда соответствует своему старту, в итоге создатели обратились к бездушной символике: например, преувеличенная близость Марты к яблокам или их семенам, или у Шона на работе развалился мост – иронично, учитывая, что он сжег все мосты в своей жизни и т.п. А подсюжеты, которые возникают то тут, то там, смело можно было бы исключить: большая часть сценария пытается найти тон и глубину, как только интимное и камерное повествование себя изживает. Лучше всего это заметно на теме Шона, который возвращается к наркотикам после шести лет чистоты: каким бы реалистичным не был этот сюжетный поворот, он слишком упрощен в контексте истории.

Драма вышло сырой: она позволяет зрителю понять проблему, но не прочувствовать её. Временами лента, олицетворяющая худший страх многих родителей, выглядит эмоционально манипулятивной: временами фильм слишком прост, хотя и достоверен. Вероятно, чтобы получить правильное впечатление от просмотра «Фрагментов женщины» и достигнуть катарсиса, необходимо иметь определенный жизненный опыт и тут же возникает дилемма: люди, пережившие потерю ребёнка, смотреть это фильм не смогут по естественным психологическим причинам, а зрители, не особо задающимся этим жутким мыслительным экспериментом, могут фильм не понять. В итоге и выходит немного серый, противоречивый фильм, делающий ставку не на психологизм, как может показаться, а на кинопроизводство: шикарную актерскую игру и компетентную операторскую работу.

6 из 10

Драматический фильм 2020 года режиссёра Корнеля Мундруцо по сценарию Каты Вебер. В фильме снялись Ванесса Кирби, Шайа Лабаф, Молли Паркер, Сара Снук, Элайза Шлезингер, Бенни Сафди, Джимми Фэйлс и Эллен Бёрстин. Мартин Скорсезе выступил в качестве одного из исполнительных продюсеров.

Фильм потрясающий, хоть и с невесёлым сюжетом, ведь пара всё-таки потеряла ребенка, но при этом со своей невероятной атмосферой, которую нужно поймать и прочувствовать. Новинка не всем придется по вкусу, потому что она с тяжелым, но глубоким и сильным сюжетом, потому что приходится наблюдать за героиней и как бы самому «чувствовать» ее боль, видеть, как ей приходится продолжать жить с теми событиями, которые спустя уже определенное время все также имеют место быть и по сей день. Время идет, а её боль все не уходит… Бесконечные разлады с мужем, резкие нападки матери - также ни к чему хорошему не приводят. Героиня даже не пытается жить заново, она «тащит» все за собой в настоящее, тем самым не давая себе никакого шанса на счастливое, не то что будущее, а даже на нынешнее существование. Но вскоре она понимает, что чтобы жить дальше, нужно отпустить…

Мне безумно понравилось, насколько все подетально показано в фильме. Казалось бы: детали, ну что такого…. Но они подчеркивают сюжет, делают фильм более цельным, и ты обращаешь на эти «мелочи» внимание. Например, совсем увядшие цветы в доме, после того, как пара потеряла ребенка или акцент, который сделан на пульсирующие вены на шее главной героини в суде, когда она давала показания или, как уже после суда, когда героиня вынесла свой последний вердикт, то яблочные семечки, которые она посадила после потери ребенка, находясь в холодильнике определенное время, начали прорастать…. Все это, лично мне, бросилось в глаза сразу же и очень запомнилось.

Очень хочется отметить и невероятную музыку, которая звучала на протяжении всей драмы. Где-то она спокойная, где-то умиротворенная, где-то тревожная. Под каждый фрагмент, под каждое действие фильма она своя и она настолько гармонирует, просто поражаешься, до чего все идеально.

Я бы ещё многое рассказала о своих чувствах после просмотра и о невероятной и такой запоминающейся актерской игре Ванессы Кирби, но я думаю, это стоит один раз увидеть. И ещё раз повторюсь, что фильм однозначно не для всех, его нужно понять, в него нужно погрузиться, его нужно прочувствовать и тогда, я думаю, что он вам точно понравится.

10 из 10