Рецензии

Очень расхваленный кинокритиками и обычными зрителями фильм по непонятным мне причинам. То ли они фильмов до этого не видели, то ли просто решили пропиарить забытую, но одну из актуальных тем в кино.

'Звук металла' это то же самое, что и 'Глухой пролёт' (2004). Различие между ними только в том, что «Металл» более попсовый и современнее. При этом у него нет такой магии, как у «Пролёта». Нет сострадания или как-то переживания и понимая происходящего. Просто наблюдаешь за тем, что происходит с человеком. А такого быть не должно, т. к. тема у фильма очень серьёзная.

Всё дело в том, что персонажей режиссер не раскрывает и на логичные вопросы, которые возникают в процессе просмотра, нет ответа.

У Рубена (Риз Ахмед) очень не простая ситуация. Он постепенно начинает терять слух. Казалось бы, с этим можно как-то смириться и жить. Да, но не когда ты музыкант и являешься барабанщиком, и вся твоя жизнь зависит от музыки и концертов.

Фильм взял два оскара. Один из них за звук. В принципе, оно обоснованно. Тут и вправду есть интересные приёмы и фишки, которые выделяют этот фильм на фоне остальных и действительно, этим он может запомниться.

Фильм так же получил за лучший монтаж, но я видимо совсем ничего не понимаю, т. к. я в нём вообще ничего не увидел сверхвыдающегося, особенного или того, чем он мог выделиться или хотя бы запомниться.

Сюжета тут тоже нет. Он абсолютно плоский. Сходил сюда, сходил туда. Никакой драмы. Никакого развития. Просто есть человек, и есть его новая проблема, которую он неохотно пытается решить.

Так же не понимаю восторга по поводу актёров.

Актёрская игра совсем никакая. Её тут просто нет. Это что-то на уровне Петрова, а может даже ниже. Даже говорить и выделять нечего. Персонажи вообще не раскрыты.

Хочется сказать, что фильм на вечер, но лично мне даже вечер было жалко на него потратить. В нём нет ничего от слова совсем. Весь сюжет и смысл фильма Вы сможете понять, прочитав описание. Даже от прочитанного описания у Вас 100% будет намного больше представлений и ожиданий, чем есть на самом деле. Здесь нет никаких неожиданных поворотов или потрясений в сюжете Вы не увидите. Возможно, что уже к середине Вы уснёте или совсем зазеваете. Появится желание промотать на конец и узнать, чем всё закончилось. Ведь именно только этим фильм и держит зрителя. Узнать, что будет в конце, но и в конце ничего необычного. Всё, как у людей.

Категорически не рекомендую к просмотру.

Фильм 'Звук металла' впервые был представлен публике еще осенью 2019 г. на фестивале в Торонто. В широкий прокат лента ушла только в конце 2020 года и вот весной 2021 г. этот фильм довольно неожиданно стал одним из главных номинантов на Оскар как 'Лучшая картина года'.

'Звук металла' - это фильм о молодом рок музыканте, который неожиданно и очень резко теряет слух. Ему приходится оставить музыку и отправиться в специальное поселение, где он должен не только выучить язык жестов, но и научиться жить с глухотой.

Главную роль в ленте исполнил Риз Ахмед ('Стрингер', 'Изгой-один. Звёздные войны: Истории'), который в реальной жизни также является музыкантом. А сценаристом и режиссером выступил Дариус Мардер, известный как сценарист ленты 'Место под соснами' 2012 г.

Работая над фильмом 'Место под соснами' Дариус Мардер получил предложение от режиссера Дерека Сиенфрэнса переписать сценарий его несостоявшегося фильма о металлисте, потерявшем слух, и его жене (главные роли должны были исполнить солисты группы 'Jucifer'). Дариуса Мардера эта история заинтересовала, так как его родная бабушка неожиданно оглохла во взрослом возрасте после лечения антибиотиками.

В 2020 г. Киноакадемия провозгласила новые правила отбора фильмов для категории 'Лучшая картина года'. Теперь номинантами могут быть только 'инклюзивные' ленты, которые рассказывают или являются работодателями для ущемляемых групп (женщин, ЛГБТ, этнических меньшинств и инвалидов). Подробнее мы писали в этой статье.

Эти правила начнут действовать только в 2024 г., но Оскар и киноиндустрия в целом уже сейчас решили обратить свое внимание на ленты о людях с ограниченными возможностями.

В отличие от картин о женщинах, об этнических и сексуальных меньшинствах, такие фильмы действительно редкость. И скорее всего именно этим можно объяснить шумиху и восторженные отзывы о фильме 'Звук металла'.

Тема картины конечно актуальная и важная. Фильм наверняка очень понравится музыкантам и меломанам, так как создатели ленты довольно креативно и умело передали с помощью музыки и использования различных звуков специфику мира глухих и слышащих.

'Звук металла' рассказывает довольно интересную историю и невозможно не сопереживать главному герою в мастерском исполнении Риза Ахмеда.

Однако, если говорить не о тематике и не о звуках, то окажется, что само повествование в 'Звук металла' оказалось слабым. Дариусу Мардеру не удалось рассказать действительно глубокую историю и передать боль от неминуемой внутриличностной трансформации неожиданно оглохшего человека. 'Звуки металла' просто констатирует, что жизнь глухих и слышащих людей - это совершенно разные жизни...

В 2021 г. триумфатором фестиваля Сандэнс стал фильм 'CODA'. Платформа Apple, купила права на эту ленту за рекордные 20 миллионов долларов и он впоследствии завоевал Оскар как лучший фильм года. Лента также посвящена миру глухонемых и рассказывает о слышащей девушке, воспитывающейся в семье глухонемых.

Судя по восторженным откликам кинокритиков о лентах 'Звук металла' и 'CODA', в ближайшие годы нас ждет немало фильмов, посвященных миру глухонемых. Что наверное неплохо, так как довольно давно не было достойных лент, посвященных этой теме. Жаль только что 'Звук металла' сложно назвать действительно оригинальным и талантливым кинопроизведением.

Ударник-металлист Рубен начинает терять слух. Страшный сон любого человека, но для музыканта это вовсе фатальный исход. Они с подругой Лу молоды, гастролируя, живут безумной жизнью в доме на колесах. Для таких как они романтика в том, что есть возможность после смерти добавить пепел усопшего любимого в чернила для тату и набить ими его лицо на своем теле (из сцены в фильме).

В фильме блестяще передана реакция на недуг, который навсегда изменил жизнь героев. В их глазах отчетливо виден тот самый страх и смятение, когда в одночасье человек теряет то, чего никогда не ожидает потерять. И этот страх понятен. Трудно смириться, когда тебе говорят, что нужно начать новую жизнь, которую ты не выбирал, вместо того, чтобы пытаться спасти ту, что у тебя была буквально вчера.

Я не смог досмотреть «Глухой пролет» (фильм 2004 года с похожей историей. Там оглох диджей). Но эта история меня захватила с первых кадров. В первую очередь актеры и дизайн звука. Далее ручная камера. Камера просто прекрасна. Ничего экстраординарного, но очень живо. Глаз цепляется буквально за каждый кадр.

Поначалу я не мог вспомнить, где я это видел. Цветовые решения (холодная и немного блеклая картинка, но не лишенная своей особой глубины); длинные трекинг-шоты со спины, снятые на ручную камеру; приклеенные ко лбу актеров клоз-апы. Но когда пошли титры, с языка само собой слетело «А! Понятно». Режиссер Дариус Мардер, кореш Дерека Синфренса с которым они написали эту историю. Перед глазами сразу всплыли и «Место под соснами» и «Валентинка», и пазл сложился.

Как итог:

- очень тактильное и живое кино с великолепным звуком

- взрывной дебют (шесть номинаций на Оскар)

- жгучее желание пересмотреть «Место под соснами»

Отличная драма повествует о музыканте панк-метал группы, который постепенно теряет слух. Вот вам и пагубное влияние громкой музыки! Лента снята довольно специфически, а монтаж звука прекрасно передаёт ощущения главного героя в исполнении Риза Ахмеда. Драма постепенно подходит к восприятию зрителем жизни музыканта, и тут в ход пускают великолепные звуковые приёмы.

В фильм погружаешься с головой, так как зритель слышит ушами Ахмеда, если звук приглушается, то ощущение дискомфорта, шумы, помехи сопровождают просмотр. Лента отлично передаёт панику, страх и желание всё исправить, пока реальность не приводит нас к дверям заведения для глухих. Кажется, что местами кино скомкано, быстрые переходы событий, смена желаний и стремлений героя проходят ускоренный курс принятия и осмысления, но это даёт стимул на поиск выхода из сложившейся ситуации.

Помощь от общества глухих или переход в новую, тихую жизнь? Фильм поднимает философские вопросы принятия себя, а жестокая реальность в кульминации ускорит эти мысли. В полной тишине атмосферу сохраняют различные бытовые шумы, а язык жестов субтитрами позволяет зрителю не терять нить разговоров. Частые близкие планы и приближённая съёмка обходят вокруг музыканта, делают акцент на бытовых предметах, к шуму которых в повседневности так привыкаешь, что не замечаешь его, а приём лишить этих предметов звука – весьма тонкая грань между прошлой жизнью и настоящей.

Община глухих переносит зрителя в этот мир тишины, где можно слышать прикосновением, где вибрация, колебания передают тонкие детали. Отсюда и звук металла (больше не как жанра музыки, а как химический элемент). Красиво и драматично смотреть на людей в коммуне глухих. Понятное дело, что персонажи привыкли, что уже приспособились к выживанию, но смотрится это печально и с нежностью.

Борьба за возвращение к прошлой жизни, тоска по музыке, по ажиотажу концертных туров, а больше, конечно, по девушке мотивируют героя идти на решение слуховой проблемы. Одновременно происходит развитие в обществе глухих, дополнение к вибрации и звуку металла создаёт более общительный и новый взгляд на текущую жизнь людей в этом кругу. После размеренного и спокойного устройства существования ажиотаж Ахмеда позволяет почувствовать вкус жизни и удивительное сближение. Картина справляется с драмой инвалида, чтобы на его примере показать максимальную тоску по прошлому и стремление вернуться в музыку.

Ключевой момент картины впечатляет и одновременно сражает наповал. Достижение цели и неожиданный поворот, который преподносит судьба музыканту, показывают великолепное исполнение Ризом роли, отчаяние и желание вернуться на привычную тропу адреналина музыкального коллектива. Мораль плавает на поверхности, чтобы приятно и драматически оценить положение вещей. Фильм заканчивается на принятии себя и на вступление в новую жизнь.

Весьма трогательно наблюдать весь хронометраж борьбу, стремление исправить положение, «встать на ноги», чтобы красиво показать, что жизнь не стоит на месте в ожидании твоих целей, в ожидании сбившегося с пути человека. Осмысление случившегося плавно ложится на общее восприятие картины, чтобы в полной мере оценить масштаб инвалидности и почувствовать вкус жизни, привыкнуть к тишине и испытать любовь и заботу единомышленников. Монтаж звука прекрасен, не зря взял «Оскар»!

Спонтанно выбрав фильмы для вечернего просмотра, понял, что каким-то мистическим совпадением обе картины оказались идентичны по тематике, но абсолютно противоположны по посылу, атмосфере и настроению.

Оба фильма являются яркими образчиками американского инди-кинематографа, обычно выступающего флагманом остросоциального и традиционно воспевающего невероятную силу дружбы, взаимопомощи, поддержки и несокрушимую мощь семейных уз, даже если члены этой семьи на первый взгляд сосуществуют в довольно дисфункциональном симбиозе.

«Звук металла» и «CODA» в различных пропорциях смешивают вышеперечисленные паттерны, беря за основу проблематику глухонемого сообщества и тему музыки. И если в первой картине герой в одно мгновение лишается связи с миром музыки и, отчаянно хватаясь за прошлую жизнь, ненароком вредит хрупкости бытия настоящего, мучительно учась существовать в мире тотальной тишины, то героиня второго относительно безболезненно вырывается из мира вынужденного безмолвия, находя спасительный путь самореализации посредством своего идеального слуха и голоса.

«ЗМ» - играет на поле более вдумчивого, болезненного, академичного кино, несмотря на независимость своего духа. Но даже столь мрачному на первый взгляд повествованию законы американского инди предписывают легкий лучик надежды, пока лишь слабо озаряющий мучительную одиссею героя. Последние кадры умиротворения и долгожданной внутренней гармонии - вселяющее в зрителя оптимизм многоточие.

Усиливает эффект восхитительная работа саунд-режиссера, своими искусными манипуляциями добивающегося того, что звук становится полноправным героем истории.

Проникновенная и очень чувственная драма, блестяще разыгранная обожаемым мною Ризом Ахмедом.

Вердикт: Кулик хвалит эти болото и рекомендует к просмотру!