Рецензии

Предрассудки всегда были проблемой человечества — раньше люди считали, что черные быстрее бегают, а сегодня — что адаптация аниме заочно будет плохой. Серьезно, знаю одного такого человека — он не смотрит всю продукцию на Netflix, потому что увидел мем в интернете «Netflix adaptation». И он, вроде, не самый глупый человек на планете. Киношные предрассудки выборочны. «Русское кино плохое! А, ну, кроме Быкова, Квартета И…» и «Нетфликс делает плохие адаптации серьезного аниме! О, пойдем сегодня на «Гражданскую войну» в кино? По комиксу крутому какому-то снято!»

Не буду из себя строить величайшего анимешного эксперта. Про «Алиту» я узнал полгода назад, как и многие. Слышал лишь, что первые 3 тома манги — это вам не философские размышления обо всем на свете (представляете, такое тоже бывает), а простенький душевненький рассказ. Настолько душевный, что впал в душу Родригесу и Кэмерону. И «Алита» подтверждение несуществующему правилу: «Если ты любишь оригинал, ты сможешь снять хорошую адаптацию.» В первую очередь «Алита» — это любовь к персонажу, и огромные глаза в фильме вовсе не мешают ему. Во вторую очередь — это любовь к миру, в котором присутствует недосказанность, подогревая наш интерес к оригинальной манге. И только в третью очередь — это сюжет про заговоры, любовь и детскую наивность.

Да, у «Алиты» есть свои проблемы. Она, как уже сказано выше, основана сразу на нескольких томах манги — поэтому повествование где-то оборвано, а последние 20 минут фильма выглядят как краткий пересказ двухчасовой OVAшки. Дополнительные персонажи в фильме практически не выделяются. У них нет своих сюжетных арок, и, они, скорее, объединяются в две массы — одна помогает героине, другая, наоборот, противостоит.

Но «Алита» влюбляет в себя с первых кадров, и отправляет тебя в детство получше, чем «Лего: Фильм 2». Родригес, по сути, большой ребенок, и половина фильма им снята благодаря аргументу «пацаны, вот так будет круто, снимаем»: каждый киборг в фильме гипертрофированно отличается от других. Будь это квадратный здоровяк или киборг-паук, а Кристоферу Вальцу так и вовсе дали в руки какой-то топор на реактивной тяге. Можно было обойтись намного более простыми приемами. А потому — скучными.

Экшен в фильме крутой и олдовый. На экране постоянно кто-то прыгает, красиво уворачивается в слоу-мо, бьет лица бутылками от пива и сражается одной рукой. Повторюсь, одной рукой. Оператор не пытается как-то перегрузить картинку, сделать её вычурной и интересной — как в «Апгрейде», например. Но это никак не мешает действительно насладиться экшен-сценами и графикой.

Чувствуется, что Родригес не хотел просто заработать денег на франшизе. Режиссер решил познакомить зрителя с интересной историей, и, словно, как Алита в одной сцене, достает свое сердце, свою детскую любовь — протягивает нам, приговаривая: «посмотри мой фильм и ознакомься с мангой. Пожалуйста. Оно того стоит.»

Популярная манга, яркий трейлер и Кэмерон в титрах — новая работа в жанрах «фантастика, боевик, мелодрама…» трешмейкера Родригерса не могла остаться незамеченной. Постапокалиптичный XXVI век, мрачный город-свалка и девочка-киборг в мире людей… «Алита: Боевой ангел» — это не просто повзрослевшие «Дети шпионов» в «Городе грехов», это амбициозная заявка на долгую, успешную франшизу.

Правду сказать, никто не ждал от Родригерса сложности и глубины. Никто их и не получил. И вроде темы затронуты вечные: добро и зло, отцы и дети, социальное неравенство и межвидовая любовь. И картинки красоты неописуемой, и киборги один другого заковыристей, а все ж чего-то не хватает…

Предсказуемый сюжет с ожидаемым уклоном в «girl power». С первого взгляда понятно, у кого тут чувства, а кого расчленят через минуту. Шлангующий Вальц, замороженная Конелли с третьим глазом и самый пресный злодей на свете Махершала могли бы поставить окончательный крест на экранизациях азиатских первоисточников. Но тут появилась анимированная Салазар с глазами в пол-лица и спасла, так сказать, жанр. Она агрессивна и страдает амнезией, но при этом имеет большое доброе сердце, обаяние 1000 котеек и массу скрытых талантов. А еще любит шоколад и щеночков. И если вы этакой милотой не прониклись, вы либо Гитлер, либо садовая скамейка.

Опять же не Алитой единой. Экшен здесь стремителен и красив, ландшафты в меру апокалиптичны, а зубодробительный моторбол заслуживает отдельной оды — отключите центры логики и наслаждайтесь талантливой визуализацией. И перестаньте ныть, что дизайн одежды за века не изменился ни на йоту, нуара маловато, а заглавный мачо и любовь всей жизни, чересчур зноен и лощен для жителя помойки. Это все придирки. В «Голодных играх» и не такие сытые щеки мелькали…

А здесь все как надо. Люди и киборги всех мастей с упоением рвут друг друга на части и продвигают донорское движение в массы. Искры в стороны, кровь рекой. Злодеи бесчинствуют. Герои стремятся к большому и высокому. Станиславский не верит, но его никто и не спрашивает.

Резюмирую. Отличное зрелищное кино с парой глубоких мыслей, десятком крышесносящих сцен и самым человечным роботом на свете. На фоне прежних катастроф эта экранизация манги смотрится очень даже душевно. Кто знаком с первоисточником — смиритесь, кто не знаком — марш в кинотеатры. Грешно такую красоту пропускать.

Экранизации манг и различных графических романов — дело рисковое. Стоит лишь отступиться немного, фанаты японских комиксов раскритикуют фильм до смерти, пойдешь полностью по канонам — потеряешь доверие обычных зрителей. Я лично не был знаком с «Алитой» до просмотра. Поэтому важно всегда держать в этих случаях золотую середину.

Получилось ли это у нее? Давайте разберемся.

Режиссура и сюжет

Роберт Родригес — режиссер для меня очень странный. Если раньше его фильмы («Дети шпионов», «Мачете», «От заката до рассвета») мне казались забавными, то пересматривая их сейчас, они кажутся полным трэшем и лишенным смысла. Поэтому узнав, что именно этот парень сидит на режиссерском кресле, меня сразу начали терзать смутные сомнения о качестве фильма. Но слава богу, в этом случае продюсером выступает не абы кто, а сам Джеймс Кэмерон. Походу он, время от времени отвлекаясь от своих «аватаров», приходил посмотреть, что творит Родригес, (ведь Кэмерон давно мечтал экранизировать мангу о девочке-киборге) и просто шлифовал некоторые места, не давая фильму скатываться в типичную подростковую антиутопию.

Сюжет простой и не стоит углубляться в нее. Многие сюжетные линии заканчиваются почти сразу, как начинаются, а интриги раскрываются слишком быстро. Философских вопросов, которыми полна значимая для мировой культуры манга, тоже не очень много. С другой стороны, в фильме достаточно и проблем, характерных для киберпанка, вроде любви человека и робота или утопии с несправедливым классовым распределением в обществе.

Актеры и персонажи

Самым значимым, конечно, является сама Алита — девочка-киборг в исполнении малоизвестной актрисы Розы Салазар. Для сохранения эффекта манги ее глаза и мимику специально оставили необычным. В начале меня это даже как-то пугало и отталкивало, но в конце она мне казалась очень милой и симпатичной.

Остальные актеры, такие как Кристоф Вальц, Дженнифер Коннели и Махершала Али (все трое кстати являются лауреатами премии «Оскар»), играют очень второсортных персонажей и сразу видно, что их пригласили только для привлечения аудитории и кассы.

Антигерои мне абсолютно не понравились. Типичные злодеи, потому что злодеи. А камео Эдварда Нортона в роли архизлодея напомнило мне камео Джонни Деппа в первых «Фантастических тварях». Только один персонаж в исполнении Эда Скрейна (Дарио Наахарис из «Игры престолов» и Фрэнсис из «Дэдпула») вызвал симпатию. Очень харизматичный актер, что с него взять.

Кто точно достоин похвалы, так это операторы и ребята из команды «спецэффектов». Их труды просто на лицо. Только благодаря им ты полностью погружаешься в фильм. Этот эффект схож с «Акваменом» или с «Первым игроком». И поэтому блокбастер точно справляется со своей главной функцией — он развлекает.

Итак, «Алита: Боевой Ангел» — это своего рода «фильм-киборг», собранный совместными усилиями наивного детского режиссера Родригеса и мощного серьезного продюсера Кэмерона. Какие-то ее части непонятны или ни к месту, но дайте ей волю, и она точно позабавит Вас.

7 из 10

«АЛИТА:Боевой Ангел» — это безоговорочно лучший экшн-фильм за последние пол года. Но помимо хороших визуальных эффектов в нём отличная актерская игра, нужная атмосфера и хороший, крепкий сценарий. Но проблемы в ленте тоже есть.

Поэтому разберу все детально…

1. Сценарий

Начнём с того, что изначально его написал сам Джеймс Кэмерон, что понятно по детальной проработке персонажей. Характеры героев прописаны настолько детально и подробно, что за ними всегда интересно следить, и они по своему приятны зрителю. Возможно, они с одной стороны карикатурные и вторичные, но поданы полностью раскрытыми и как-то по-своему. Уже из-за этого можно судить о талантливости сценариста. Хотя мне кажется, что в этом уже давно никто не сомневается.

Ну а вот с сюжетом тут не то, чтобы плохо, но точно не идеально. Рассказывает он о девушке-киборге, которую находит на свалке профессор-инженер и в итоге возрождает её к жизни. Но за ней начинается охота, т к она противоречит определённым «требованиям» общества. Он, кончено, клиширован, да и с достаточным количеством сюжетных дыр, которые несущественны и явно так незаметны. Но все же его функция не теряется. Достаточно простая для понимания история нацелена на то, чтобы развлечь аудиторию. Большего она и не планирует.

Да, изначально сюжет может утомить своим развитием, которое длится минут 20—30, но полностью так или иначе заскучать не получится. И этому результату способствуют ещё ряд факторов…

А в целом:

Сценарий хорош! Огромное спасибо Кэмерону за такую проделанную работу. Давно не было развлекательных блокбастеров с подобными сценарием.

2. Актёрские работы

Тут все просто идеально! Все обладают определенной харизмой и отлично отыгрывают.

Кристоф Вальц безупречно сыграл на этот раз уже протагониста, который как раз и находит главную героиню. Необычно было смотреть на его новый образ, т к это его нестандартная роль, но кто бы сомневался, что он справится с этой задачей.

Махершала Али уже практически дважды лауреат премии Оскар и безусловно заслужено. Великолепный актёр, который может сыграть что угодно, кого угодно, как угодно и при любых условиях и обстановке.

Ну и приятной неожиданностью было для меня игра Розы Салазар. Кончено, большинство её запомнило по трилогии «Бегущий в лабиринте», где она была на втором плане и так сильно особо не выделялась. Но здесь был раскрыт её потенциал. За ней приятно наблюдать, ей сопереживаешь.

Все они убедительно находится в своём образе, что, безусловно, играет на руку картине.

В ленте присутствуют ещё Эйса Гонсалес и Эд Скрейн, которые отыграли то же, что и всегда и достаточно неплохо…

И ещё в конце картины будет приятная неожиданность, которая точно будет очень приятна и неожиданна для многих киноманов. Но это сработает, если не смотреть весь каст фильма полностью. Поверьте, оно того стоит!

В общем: Актерские работы — это один из огромных и явных плюсов этой ленты.

3. Визуальные эффекты

Ради чего вообще стоит посмотреть картину? Ну разумеется ради этой составляющей, без которой не было бы самого фильма. Экшн тут очень качественный и захватывающий. Именно это не даёт заскучать первую четверть хронометража, а остальные часа 1,5 он чуть ли не в каждом эпизоде. Представление будущего, а также экранизации битв и различных конфликтов показано на высоком уровне.

Безусловно отличная работа над визуалом!

4. Атмосфера

Актёрская игра, харизматичные персонажи, отличный визуальный ряд, а также более менее запоминающиеся саундтрек в итоге дают отличную атмосферу. Где надо она напрягает, где надо просто доводит то такого состояния, что захватывает дух. Также к этому можно отнести отличную проработку самого мира, точнее всего антуража в нём.

Все сделано настолько атмосферно в этом проекте, насколько это вообще возможно.

По итогу:

Роберт Родригес снял отличный блокбастер с тонной качественного экшена и визуала, отличной актерской игрой и напрягающей атмосферой. Джеймс Кэмерон как всегда подробно раскрыл персонажей, их предысторию и характеры. Подробно прописал те качества, которые должны быть у героя в приоритете. Также вместе с Робертом поработал над самим сюжетом, который не исключает вторичность, медленное развитие и клишированность, но вполне выполняет свою поставленную функцию развлечения. Ну а в результате получился достаточно неплохой сценарий.

Я не могу сказать, что это какой-то шедевр, но и не проходной проект уж точно. Это хороший развлекательный фильм, который удивляет зрителя при просмотре. Таких картин как раз и не хватает, и мне кажется не будет хватать.

Мне лента понравилась.

Я бы посоветовал все-таки её посмотреть, ведь нечасто бывают ленты, которые по-настоящему захватывающие.

8 из 10

За нулевые и десятые мы видели такое количество попыток адаптировать аниме для западной аудитории, что каждый новый проект по отрытому из недр девяностых (пусть и культовому) произведению воспринимается заранее набившим оскомину.

К счастью, «Алита» совсем про другое. Об этом нам сразу сообщают знакомые имена с постера — Родригес и Кэмерон. Первый — главный в мире трэшмейкер, лучший друг Тарантино во всех смыслах. Второй — канадский гений, каждый проект которого заставляет обратить на себя внимание, даже продюсерский.

«Алита» — это огромный и проработанный мир будущего со старой-доброй идеей про неравенство двух городов. Один парит в небесах, другой ржавеет на разрушенной земле. Именно здесь Доктор Идо находит сломанного киборга, воссоздаёт его и даёт имя Алита.

Сценарно картина не провисает и, в целом, идёт ровно по манге с отступлениями в другие тома. Адаптация первоисточника — всегда тонкий лёд, у Родригеса же он почти треснул. Он пытается органично сопоставить разные события манги. И это получается. И я понимаю, зачем режиссёр смешал разные события не по хронологии. Это добавляет зрелищности, и гораздо лучше заходит аудитории.

Целостность при этом не нарушается.

Оригинальную мангу про мастера panzer kunst отличали великолепно прорисованные бои. В этом на фильм можно положиться. Красивейшие, сочные и совсем не жестокие сражения киборгов — это скучным точно не покажется.

Особенно, когда компанию в таком киберпанк-приключении вам составят Кристоф Вальц, Махершала Али, и, даже Эдвард Нортон. Ищите его, он где-то в фильме.

«Алита» — это весьма простой, но приятный глазу и не разжижающий мозг аттракцион, бережно относящийся к оригиналу. Как-никак, Родригес и сам любит всё, что связано с этим миром.

Если на одну чашу весов положить зеленые плюсы, а на противоположную красные минусы этой картины, то рецензия будет носить исключительно твердый, уверенный серый цвет.

До «Аватара» не дотягивает, но и однозначно лучше «Акселя» или «Бамблби».

Если смотреть на большом экране с мощной многоканальной аудиосистемой, то сцены сражений, саундтрек от мсье Джанки Экселя (не путать с компьютерной табличной программой от Майкрософт Оффиса) и компьютерная графика вас восхитят. Как и прекрасная Роза, на прототипе лица которой и построена модель боевого киборга Алиты.

Но, если вслушаться в диалоги про любовь, задуматься, почему все с первых титров пытаются убить боевого ангела в дьявольской плоти и с лицом Афродиты, зачем хотят попасть в некий Зальм — летающую тарелку, висящую над городом — вы сразу же зададитесь вопросом — «А о чем фильм-то?»

И еще один момент из логики: будущее, нанотехнологии, роботы, наука и медицина как никогда на пьедестале открытий и возможностей. Неужели не осталось вертолетов и самолетов, на которых можно взлететь в этот Зальм, напоминающий своего рода «Элизиум: рай не на Земле»? Все-таки, карабкаться по трубе опаснее и не так солидно и быстро, как на летательном транспорте.

В общем, фильм не останется в памяти, только если я буду эту рецензию однажды перечитывать, но и отвращения не вызвал.

5 из 10

Стоит начать с небольшого пояснения. В этой публикации фильм «Алита: Боевой ангел» оценивается без ссылок на оригинальную мангу. Фильм -самостоятельное произведение, которое может иметь источники, но полностью им следовать не обязано.

«Алита» — безумно дорогой и безумно технологичный блокбастер Роберта Родригеса. Продюсером ленты является Джеймс Кэмерон, который изначально готовил этот проект для себя. Работа над «Алитой» велась долгие годы, но это пошло фильму только на пользу. В картине идеально сочетаются и стиль Родригеса, и современные технологии съемки, которые так любит Кэмерон. Именно эта картина показывает насколько кино стало технологичным и какого масштаба истории оно способно реализовать. Фильм пропитан VFX, который не режет глаза, а наоборот заставляет любоваться каждой сценой, где есть различные панорамы, киборги и прочий местный флор.

Но не все гладко. Из-за фантастической технологичности проекта, страдает его сюжет. Он попросту не удивляет. Все это уже демонстрировалось много раз, эти ружья уже стреляли. Возможно, авторы даже не пытались сделать историю сложной, ведь «Алита» совсем не драма для «Оскара», мысли о высоком могли только оттолкнуть массового зрителя. За оригинальным сюжетом на блокбастеры в IMAX не ходят.

Погонь, сражений и прочих экшн-сцен в картине предостаточно. Начало повествования слегка затянуто, но все это лишь для того, чтобы подробно познакомить зрителя с местным миром и его персонажами. А мир этот чрезвычайно разнообразен. Для каждого героя выдумано неповторимое место обитания.

Алита в исполнении Розы Салазар — персонаж интересный и многогранный, вероятно, её характер будет еще раскрываться в продолжениях фильма. Заботливого отца, хранящего секреты и руководимого справедливыми мотивами, играет Кристоф Вальц.

«Алита: Боевой ангел» — мощный блокбастер с максимально простой историей. Самобытные персонажи, красивая картинка, сумасшедший экшн. Это кино для большого экрана, которое обязательно получит множество сиквелов.

7 из 10

В первую очередь, пока не забыто та не закрыто, нужно отметить важнейший момент фильма. Нет, это не касается Георгия Черданцева, от которого вроде в футбольных матчах уже устали, поэтому теперь-то решил комментировать события в художественных фильмах. И нет, это не из-за реально большой звезды в роли таинственного Нова, когда уродец снимает очки для демонстрации глазок. Подсказка: с тем актёром ассоциируются красный и зелёный цвета. И даже далеко не сам Каспер Ван Дин, который когда-то мочил жуков в «Звёздный десант», а теперь удостаивается появления в крошечной сцене в фильме тандема Родригес-Кэмерон. Подумать только!

Премия MTV Movie Awards в номинации «лучшая подружка главного героя» — Киан Джонсон

В общем, важнейшим моментом было то, что восходящая звезда Киан Джонсон выше всяческих похвал сыграл роль девушки главной героини. Или девушки в облике парня. Вах, как же кавайная Алита хотела сделать всё ради Уго да их союза сердечек. Смотрите сами, на протяжении фильма она его любит, готова ради него пожертвовать своим уникальным сердцем, намерена искать убийц ради получения денег за их поимку, лишь бы хватило увальню на накопления. Глазка его спасает, причём не единожды и не под песенки а-ля Селин Дион. Кажись, сие есмь диковинка из дальнего зарубежья — феминизм. Всё сделает, лишь не говорите, чего она НЕ может.

- Нравятся пёсики?
- Чего?
- Да, пёсики, нравятся пёсики?

Неожиданно, но это даже отличный релиз именно для даты 14 февраля, когда влюбленные друг в друга (или нет) лишь один раз в году могут искренне любить и выражать любовь. Возможно, собравшиеся в зале ради крутого экшена парни поймут, что не стоит в наше время продолжать меняться местами с противоположным полом, чтобы девчушки добивались их, таки защищали их и вообще сами решали общие проблемы женскими ручками с маникюром экстра-класса. В то время как девушки ваши красивенькие вздохнут с облегчением, мол, пусть фильм послужит беспощадным реквиемом четким пацанам с женским характером.

Дженнифер Коннелли в чулках — это как «Реквием по мечте». Но наоборот

Либо мистеры Кэмерон и Родригес не думали обо всём этом во время написания сценария, либо они реально тролли уровня «гений», чтобы внутри фантастического боевика спрятать такие камни, которые и Танос не найдёт. Даже весело вот так следить за сильной и независимой Дивергенткой, которая съела Сойку да не подавилась Черной Вдовой. Преимущество (а оно же есть, ребята-то) заключается в рафинированной наивности, намазанной на простенький сюжетс без лишней суеты. Крепко понравилось, что отсутствует типичная для блокбастеров с особенными Нео сверхцель. У персонажей вполне приземлённые желания, что смотреть аж так приятно.

Гонки в «Трон: Наследие» или Моторбол в «Алита: Боевой ангел»? И там, и тут зрелищно да секси, но всё-таки стильно-изящно-виртуозно в визуальном шедевре Джозефа Косински

Доктор Идо чинит людей-роботов в клинике и подрабатывает по ночам ради её функционирования. Девушка главной героини хочет наверх в Залем. Стиляга Вектор работает себе в Айрон-Сити и не дрыгается. Доктор в чулках просто играет в злодейку, а на самом деле сердце-то легко растопить. Да и Лерой Сане, дружок подружки главной героини, не гадом оказался. В общем, в отношениях, пересечениях, перпендикулярах всё настолько просто, что сидишь и отдыхаешь, чуя себя мёдно. Ясень пень, что в Залеме те ещё уроды, но ни разу не показывают, какие там дизайнерские обои в небесном городе, чтобы не грузить мозжечок лишней пока информацией.

Бар охотников «Канзас» — будто славный бар в «От заката до рассвета». Колоритные персонажи, заварушка, махач, лишь без вампиров. Аж настроение поднялось

Как глотать дать, концовка отчаянно цепляется к будущему сиквелу, чтобы дождаться его. Неожиданно — часть II — мы тоже хотим сиквел. Как и многие другие, думаем. А всё из-за милого сюжета с легким настроем и роскошной Алитой. Казалось, зря идём в IMAX. Ага уж. Именно на огромном экране с крутым звуком можно насладиться идеальной кожей киборга без изъянов. Лязг цепей, скрежет металла, бряцание оружия — уши обалдели вот от такого! В общем, если присмотреться, так фильм достоин ваших семёрок. Не комикс, не семейная гоночка, не динозавры.

P.s. Впервые за долгое время с удовольствием писали текст, ибо фильм повлиял. Постарались добавить добрую иронию без ехидного злорадства. Рекомендуем и готовимся сходить ещё.

Попытки кино-адаптаций манги давно стали своеобразным проклятьем мирового кино, ведь как не снимай фильм фанаты всегда будут говорить, что манга лучше, а не фанаты – что это вообще было? Даже Вачовски на вершине своей популярности после выхода трех «Матриц», имея огромный бюджет с треском завалили «Спиди Гонщика», что уж говорить про последующие проблемы «Драконьего жемчуга: Эволюции» и «Призрака в доспехах», которые были скорее закономерными, чем случайными. Учитывая эту полосу неудач «Алита» казалось бы и вовсе была обречена на провал, ведь против нее играл и перенос проката с лета на депрессивный февраль, и 20-летний подготовительный процесс съемки и сомнительный бэкграунд крайних фильмов Родригеса. Единственное, что внушало определенный оптимизм – имя Кэмерона в титрах картины, который как никто знает по каким лекалам надо создавать кассовое развлекательное кино для массового зрителя.

Кэмерон прочел американскую адаптацию манги Юкито Кисиро в конце 90-х годов и сразу влюбился в главную героиню. Хрупкие внешне женские персонажи со стальными яйцами (Рипли, Сара Коннор, Нейтири), готовые идти до конца, всегда были фетишем режиссера, а Алита была просто совершенным воплощением этого феминно-маскулинного континума, одновременно вобрав в себе хрупкость, нежность, сентиментальность и предельную жесткость, бесстрашие и решительность. Быстро договорившись с Кисиро и выкупив права на экранизацию манги Кэмерон еще в начале 2000 годов увяз в сценарии будущего фильма. Те критики, которые сейчас ругают «Алиту» за поверхностный сюжет и не проработанных персонажей не совсем представляют себе - насколько сложной изначально была задача экранизации хаотичной манги Кисиро. Автор работал над ней с большими перерывами в разных эмоциональных состояниях. Страдая алкогольной зависимостью и депрессией он заканчивал «Gunmm» странным и скомканным хэппи-эндом, потом откатывался к середине манги и начинал ее заново, потом еще один откат, финал и новая ответвленная линия. Чтобы собрать воедино все многообразие миров и сюжетов «Оружия мечты» нужен был 100-серийный сериал, а не полнометражный фильм. Переписывая первоначальный сценарий «Алиты» десяток раз, Кэмерон с большим трудом ужал только три первых тома манги до трех часов хронометража, а Родригесу предстояло сжать рабочий вариант еще в полтора раза, убрав многие важные перипетии сюжета и лишив его тем самым стройности, логичности и цельности.

Но сложность в работе над фильмом диктовала не только очевидная сжатость переделанного сюжета, потребовавшего затянутой экспозиции и не совсем стройного нарратива. Успех оригинальной манги был определен тремя факторами: предельной жесткостью боевых сцен с расчлененкой, мрачностью постапокалептического мира и обаянием милашки Алиты или Галли, как ее звали в манге. Первыми двумя компонентами Родригес при всем желании не мог воспользоваться вследствие ограниченности рейтинга PG-13. Поэтому ультранасилие манги вылилось лишь в бескровное кромсание киборгов, но не людей, которые умирают за кадром. Лишь в одной сцене фильма - драки в баре, которую Родригес снял как аллюзию аналогичной сцены из своего «От заката до рассвета» он смог частично приблизится к жесткости первоисточника. Та же самая участь постигла и весь ужас постапокалипсиса. Умирающий нижний город, погруженный в вечный смрадный туман, почти полностью населенный киборгами и страдающий от деспотизма Салема, превратился у Родригеса в некий аналог курортного Неаполя, в котором улицы залиты солнечным светом, а хорошо одетые люди радуются жизни, кушая шоколад с апельсинами и болея за свои команды на моторболе. Грязная лачуга доктора Идо стала просторным двухэтажным особняком, а нищий оборванец Хьюго обзавелся дизайнерской одеждой и мотобайком. Вследствие этих изменений возник и главный смысловой диссонанс фильма: если в нижнем городе так хорошо, то зачем люди так неистово стремятся попасть наверх?

Почти полностью лишенная, вследствие возрастных ограничений, жесткости и мрачности манги «Алита», как поломанный табурет, стала опираться только на одну возможную основу – человеческое обаяние и эмоциональность самой Алиты. И вот из него Родригес выжал практически все, что было возможно. Один только эпизод с «сердцем» может растопить сердце самого бессердечного зрителя, а постоянная смена красочных боевых сцен крупными планами глубоких и распахнутых миру глаз Алиты максимально усилили динамику и эмоциональность фильма. Для большей драматичности Родригес еще и существенно переделал образ доктора Идо, придумал фигуру Кирен, изменил и усилил историю отношений Алиты и Хьюго. Все это позволило основательно прокачивать эмоции зрителей во время просмотра, тем самым выделяя «Алиту» из ряда бездушных, пустых и выхолощенных блокбастеров. Единственное, что не получилось у Родригеса в мелодраматической основе фильма – найти Алите достойного партнера, который так же как она мог изобразить сложные эмоции и дожать развязку, снятую по мотивам лучшего фильма Кэмерона. В этой развязке, в диалоге главных героев режиссеру как раз и надо было вложить всю силу, неистовство и мощь «Оружия мечты» Кисиро, как некий апофеоз любви человека и киборга. Но Родригес не Кэмерон, и имея на руках столь мощный козырь он так и не сумел воспользоваться клиффхэнгером в полной мере, выжав слезы и еще более сильные эмоции зрителей.

Впрочем, на все очевидные проблемы и недостатки фильма можно с легкостью закрыть глаза, точнее раскрыть их как у Алиты, приходя в полный восторг от практически безупречной зрелищности и визуальной эстетики картины, полностью оправдывающей свое развлекательное предназначение. Созданием спецэффектов в фильме занималась студия Питера Джексона «WETA digital», применявшая ту же технологию захвата изображения, которая используется при съемках новых «Аватаров», поэтому фотореалистичность Алиты была доведена до того уровня совершенства, при котором компьютерный персонаж на основе мимики и движений Салазар на порядок переиграл всех живых актеров. Особенно это заметно в сравнении с совершенно пластмассовыми героинями стандартных подростковых постапокалептических боевиков, лица и эмоции которых никак не меняются на всем протяжении развития сюжета. «Алита», возможно, стала той вехой в истории мирового кино, когда при просмотре фильма ты ловишь себя на мысли, что наблюдать за компьютерной героиней становится намного интереснее, чем за профессиональными актерами. Благодаря огромным глазам и крупным планам эмоции Алиты тонко развиваются и считываются на протяжении всего фильма и зритель, как завороженный, проходит вместе с ней ее экранную жизнь от открытия нового удивительного мира, до постижения своего уникального места в нем. Ближе к финалу фильма возникает удивительное ощущение возвращения в эмоции собственного детства, воспоминаний о почти забытом ощущении первой любви и осознании значения заложенного в тебе собственного потенциала. Потенциала, дающего как и Алите возможность всегда идти до конца.

То, что начиналось, как проект Кэмерона примерно в 2003-ем году, с тех пор превратилось в большой прыжок Роберта Родригеса в настоящие блокбастеры, конечно, подразумевая потенциальное начало новой франшизы. Мир «Алиты» массивен, и он требует контроля от режиссера, который умеет управлять интимностью характера. Роберт Родригес, несмотря на несколько творческих успехов, по-моему, не является кем-то, у кого есть послужной список, который внушает уверенность, что его способности погружать аудиторию в сложную область фантазии, сработают в полной мере. Адаптация манги 1991-го года, и Родригес не справляется с задачей обеспечения захватывающего повествования. «Алита» изобилует техническими достижениями и амбициозной эпичностью, но она, довольно часто застревает в экспозиционных зыбучих песках. Родригес тратит значительное количество экранного времени, пытаясь словесно детализировать мир, который лучше раскрывается чисто кинематографическими способами.

Исходный материал для «Алиты» плотный, требующий значительной проработки для кинематографического потребления. У сценаристов Джеймса Кэмерона и Роберта Родригеса, имеется много подводных камней, чтобы провалиться, когда они попытаются построить мир обломков и роботов. Они заставляют фильм практически безостановочно демонстрировать экспозицию, практически каждая сцена создана, чтобы заполнить историю, определить место и предложить новые тайны. Это утомительно, правда (конечно, менее утомительно для поклонников манги). Кино небрежно бросается именами, не раскрывая в полной мере главных героев, детали постапокалиптического мира часто сыпятся без необходимого акцента, находя Вальца заметно конфликтующим с фантазией, которую он вынужден продавать, как усталый уроженец, эксплуатируемый для всего металлического хаоса вокруг него. Большой интерес к фильму «Алита» может вызвать визуал, и Родригес пытается сделать фильм грандиозным и объемным, используя значительное количество спецэффектов для создания странных видений. Сама Алита создана с помощью технологии захвата движения. Мы видим, как Салазар пытается гуманизировать синтетический характер. Отчасти, да. У неё вышло.

История «Алиты» наполнена пробелами, она пробудилась без памяти, растущая, чтобы понять её первоначальную цель. Эта предыстория не проясняется, а чтобы удовлетворить зрителя, кино предлагает что-то вроде путешествия, с чудовищными машинами и множеством экшен-сцен. Тем не менее, фильм удобен, просто будучи сказкой о пробуждении и судьбе, но, вскоре приведя Хьюго, чтобы он помог разогреть зрителя, заняв место Ромео, картина работает над их «сложными» отношениями. Он — уличный панк с золотым сердцем, она — машина, которая буквально предлагает своё сердце. Сюжет, похоже, вписывается в процесс создания «Алиты» доступной для массовой аудитории. Не помогая делу, Киан Джонсон, который является чистой ванилью в роли Хьюго, застрял в ансамбле ужасных поворотов, с Джеки Эрл Хейли в роли громоздкого злодея и с Эдом Скрейном в роли Запана, охотника-воина в стиле якудзы, который живет, преследуя лишь одну цель. Весьма опрометчиво кино не имеет конца. Вместо этого, есть кульминация для сиквела. Родригес недостаточно искусен, чтобы довести историю до кипения, предпочитая оставить свой след в гимнастических действиях из слабо раскрытых персонажей, надеясь выиграть на зрелище, на своём имени и на имени продюсера, Кэмерона.

Да, кто-то скажет, что «Алита» задумана, как визуальный праздник, и большинство идей связаны между собой, но гораздо больше внимания уделяется совершенству научно-фантастического декорирования, чем увлекательной драматике. На протяжении всей картины персонажи постоянно болтают и играют в мотобол. Без какой-либо подготовки (хотя, она вроде-как подразумевается) — Алита непобедима, она способна победить некоторых из самых разыскиваемых отморозков. Много действий, игра виртуозна и визуально впечатляющая. Она так же демонстрирует положение Алиты в обществе — добрая девушка, которая обладает храбростью, мужеством и умением взять на себя крупнейших в мире монстров. Все это очень похоже на «Призрак в доспехах» 2017-го года, который тоже пытался превратить определенные мифы в блокбастер для всех, кастрируя историю. «Алита», безусловно, привлекательнее, но, по мере того, как фильм продолжается, становится очевидным, что яркие огни, блестящий CGI и бесконечная надежда на продолжение — это всё Родригес.

Хотя, кино имеет впечатляющие визуальные эффекты, оно не в состоянии захватить ту же кинематографическую магию и погружение, как, к примеру «Терминатор». Нет ничего нового в истории происхождения киборга-война, брошенного в антиутопическом будущем. «Алита: Боевой ангел» — это деривативная и намеренно запутанная научно-фантастическая эпопея, которая жадно ожидает, что зрители заплатят за продолжение. Дуа Липа может возразить иначе, но «Алита» поёт свою собственную лебединую песню… по крайней мере, она идет на борьбу.