Рецензии

Фильм «Рестлер» — это образцово-показательный пример качества, отличного сценария, актёрской игры и просто яркий пример, какой может быть драма. Да, название с одной стороны, ассоциативно наталкивает на мысли о каком-то боевике, вследствие чего легко пройти мимо этой кинокартины. А с другой стороны, название в полной мере отражает центральную фигуру, за жизнью которой зритель и будет наблюдать с первой и до последней минуты.

Микки Рурк создал очень точный и очень убедительный образ стареющего рестлера, чьё здоровье, подорванное медикаментозными препаратами, уже не то. Но он всё так же предан рингу. Как актёр может быть предан сцене, а педагог — классу. И, несмотря на то, что его по-прежнему помнят и любят, пусть даже в меньшем количестве, чем раньше, сам рестлер показывается человеком глубоко несчастным. Тем примечательнее актёрская игра Микки Рурка. Да, его лицо претерпело немало изменений, но оно оказалось способным играть вплоть до того, что заслуженно оказалось среди номинантов на «Оскар». Обошёл его Шон Пенн с фильмом «Харви Милк», но я его не смотрел, поэтому пока ничего плохого сказать не могу.

Ещё восхищает операторская работа. Я обожаю приём, когда героя снимают со спины во время его движения куда-либо. Не знаю, чем мне так это нравится, но в «Рестлере» таких кадров очень много. Не знаю, кто придумал и кто чаще всего использовал этот приём, но он лично меня почему-то завораживает. Помню, в «Криминальном чтиве» Бутч долго шёл к своему дому, и весь поход его снимали со спины — очень здорово смотрится. Как будто сам идёшь позади главного героя, видя перед собой его затылок. Да и вообще очень много в фильме мелких деталей, режиссёрских задумок, которые говорят о скрупулёзной работе. Поражает реалистичность кино вместе с добавлением художественных приёмов, как то, например, звуки публики, когда Рэнди идёт по коридорам до своего рабочего места за колбасным прилавком. Очень любопытный приём, когда звук и картинка так похожи, и в то же время настолько противоположны друг другу: рестлер привычной походкой идёт коридорами не на ринг, а к колбасному прилавку под звуки гудящей толпы, которая так его когда-то превозносила.

Это отличный фильм. Отличная драма. Я смотрел этот фильм уже три раза и каждый просмотр не мог оставаться равнодушным к герою Микки Рурка. Это очень убедительный герой.

10 из 10

Фильмы Даррена Аронофски — это, определенно, явление в современном кинематографе. Особенность его творчества, на мой взгляд, заключается даже не сколько в своеобразном режиссерском почерке и узнаваемом стиле, а скорее в том, что все его фильмы неразрывно связаны между собой одним общим замыслом, некой главной идеей, проходящей красной нитью через все его картины. И если рассматривать каждый его фильм в контексте остальных, то она угадывается безошибочно, как «Одержимость человека». На что мы способны ради достижения своей цели? Именно над этим вопросом размышляют герои всех его картин (на данный момент пяти). И в этом, мне кажется, и заключается главный смысл высказывания режиссера, он как бы говорит нам: «давайте посмотрим, как раскрывается эта проблема с одной точки зрения, с другой… Ведь даже у таких непохожих друг на друга героев, как одаренный математик, искатель Древа Жизни, наркоман, старый рестлер, балетная танцовщица (а также в скором будущем Ной) есть много общего». И в точности как в пьесе Генрика Ибсена «Бранд», всеми ими движет лишь одна идея: «Все или ничего». Каждый из героев проходит личное испытание на пути к своей цели, как бы проверяя себя: а может ли он остановиться, или должен идти до конца? И ответ здесь не всегда очевиден.

Еще одним общим качеством, объединяющим всех героев, является то, что они бесконечно одиноки. И герой Микки Рурка здесь является одним из самых ярких примеров. Посвятив свою жизнь профессиональному спорту, он не умеет больше ничего в жизни — разве что продавать салатики за копейки. Он был настолько увлечен и одержим тренировками, что забыл даже о своей единственной дочери. Рестлинг — это все, что у него есть, его наркотик, единственный смысл его пропащей и никчемной жизни. Он, как проститутка, тоже продает свое тело для эстетического удовольствия зрителей, только куда более жестокого и бесчеловечного. И здесь режиссером найдена великолепная параллель с танцовщицей из стрип-клуба, которая, как и он, тоже не может «завязать». Две несчастные души, которых погубила страсть, ставшая единственной ценностью жизни.

Конечно, фильм местами очень жесток. Планов со спины тоже, на мой взгляд, многовато. У фильма есть и другие недостатки, однако постановка главного вопроса и проблемы мне все-таки понравились: ведь самое ценное, что есть у человека — это свобода выбора. Остановиться или идти дальше? Каждый решает для себя сам.

9 из 10

Каждому человеку нужен зритель. Тот, кто будет одобрять его поведение, действия. Будет делать жизнь осмысленной. Тот, ради кого можно пойти на жертвы. Ведь так важно в жизни самоутвердиться, стать кем-то. Рэнди «Баран» Робинсон, главный герой фильма «Рестлер», блестяще сыгранный Микки Рурком, живет только реслингом. Он любит рев трибун и готов калечить себя ради этого, забывая на время о всякой боли. В фильме он уже 20 лет является звездой и любимчиком многих, да и на покой не собирается.

Я был уверен, что Аронофски не снимет обычной спортивной драмы, ведь его фильмы и банальность — понятия далекие друг от друга. И он не подвел, сняв кино сильное в эмоциональном плане и убедительное. Микки Рурк, конечно, здесь сыграл немалую роль — его персонаж харизматичен и реален, в его веришь. Да и в остальном кино снято достойно. Тут и достойная операторская работа (камера, следящая за героями, что у Даррена в фильмах наблюдается не в первой), и саундтрек от постоянного композитора Аронофски Клинта Менселла. И хорошие актерские работы на втором плане тоже стоит отметить.

Переломный момент в фильме, да и в жизни Рэнди — инфаркт. А что после такого могут сделать врачи? Только запретить опасный спорт, составляющий всю жизнь Рэнди. Еще немного — и все, второй раз его откачать уже не смогут. Как теперь быть, без одобрительного рева трибун? Вопросик, конечно, не из простых, хотя ответ то на поверхности — найти новую работу, найти новую цель в жизни, исправить может быть, ошибки. Смерть в данном случае немного меняет взгляд на жизнь. И герой начинает, не без сложностей, создавать нового себя. Попытка не пытка, как говорится. Правда его опять начинает тянуть на старое дело.

Все герои картин Аронофски чего-то хотят, зачастую недосягаемого. Бессмертия, исполнения желаний, триумфа, великого знания. И все они падают и спотыкаются на пути к мечте. У Рэнди «Барана» без неприятностей тоже не обойдется, и его все равно будет тянуть к прошлому увлечению. Ведь он пытался меняться, пытался быть добрым, вот только зачем быть другим, если другим ты никому не нужен? Зачем проявлять доброту или заботу к людям, которые даже не верят в тебя. Тут уж не только герой виноват, тут виновата система, которая просто не дает шанса на исправление, всячески сопротивляется изменениям. Конечно, он мог бы постараться еще. Но смысл, жизнь и так коротка. Надо тратить ее на то, что любишь.

9 из 10

Рурк ведь этому фильму обязан своему большому возвращению в мир кино, так ведь?

Пересматриваю его спустя несколько лет. И столько всего в кино произошло, и так сильно и сама жизнь изменилась с момента выхода фильма, но, надеюсь, такие картины еще будут выходить, пускай хотя бы и раз в декаду.

Аронофски снова классно приоткрывает завесу еще одного «подмира», который мы за стеклами своих авто и музыкой в наушниках в подземке даже и не замечаем. Да, у нас нет рестлинга как такового, но у нас есть очень много такого, но это не отменяет таланта режиссера.

Экран нам показывает нам одноэтажную Америку и одного из ее героев — престарелого Рэнди «Рэма» — некогда легенды рестлинга и до сих пор еще любимца публики, но факту — покалеченного и физически и морально инвалида — сердце шалит, спина и суставы ни к черту, родная дочь не признает и не хочет общаться, а денег хватает только на приватный танец в стрип-клубе по выходным. Черт, да когда смотришь на него, то становится жалко до боли эту легенду — и персонажа и актера! И в то же время становится немного легче, потому что все это, слава Богу, случилось не с тобой.

Хорошее кино, действительно хорошее и качественное слепленное. Есть в нем какая-то целостность и чувство зрителя. Жаль только, что академики этого не заметили и по праву не оценили ни старика Микки, ни фильм года, отдав главный приз претенциозному «Миллионеру из трущоб». Потому что это был его последний шанс

Да уж, актер остается актером всегда. Даже если на десяток лет он выбросит себя в унитаз. Потом он просто возьмет и снова начнет сниматься. Надо только быть честным с самим собой и делать то, что считаешь нужным.

Последняя фраза (по крайней мере, ее смысл) передана в дополнительных материалах к фильму. Это сказал Даррен Аронофски. Вообще, режиссер оказался довольно веселым чуваком. Он очень увлеченно занимается любимым делом. Хотя по его фильмам видны и грусть, и игры с сознанием, и много чего еще. Но только не такой оптимизм.

Постановщик сказал много лестных слов о Микки Рурке. Все оправданно. Сильвестр Сталлоне очень интересно подметил в своем интервью к фильму «Неудержимые». Что Микки похож на необъезженного скакуна — надо просто дать ему волю.

На съемках «Рестлера» все делалось максимально экономно и реалистично. Помимо всего, никто точно не знал, как поведет себя Рурк. Ну, он и вел. Правда, практически все, что он делал, было в угоду общему делу. Так что, да, Микки Рурк вернулся.

Фильм великолепен. Идет простое описание жизни старого рестлера. Этот человек никому не сдался в этом мире. По крайней мере, настолько, чтобы любить его и жить с ним. В итоге ясно одно — он должен продолжать. До самого предела. И за гранью.

9 из 10

Scalped by Hannabar in 10/09/2013.

Микки Рурк… Первый красавец Голливуда 80—90-х, спортсмен и отличный актёр. «Харлей-Дэвидсон и ковбой Марльборо» — один из известнейших и харизматичнейших боевиков Голливуда начала 90-х годов, и его роль в нём мне казалась лучшей… Позже Мик ушел в спорт, спивался и поднимался, иногда снимался в эпизодах, но в 2008 году с триумфом вернулся в кино с картиной «Рестлер».

Знаете, я абсолютно уверен, что сценарий фильма будто писали специально под Рурка. Сама идея — забытый герой прошлого не может найти себя в жизни и находит себя лишь в своём прежнем занятии — весьма похожа на судьбу актёра, и возможно, именно в этом секрет успеха фильма и такой блестящей игры Микки.

Сюжет нам рассказывает о бывшей суперзвезде рестлинга Рэнди Робинсоне по кличке «Баран». Тот, спустя 20 лет после пика славы, по-прежнему бьётся на ринге и тусит с друзьями. Но однажды всё меняется — годы издевательств на телом дали о себе знать. Теперь Барану приходится уйти из рестлинга, ведь следующий бой он может и не пережить.

Параллельно с этим, единственным его другом, помимо дружков-рестлеров, является лишь стриптизёрша и по совместительству мать-одиночка Пэм Кэссиди (Мариса Томей), но даже она ведёт себя отстранённо. Впрочем, это куда лучше, чем отношения Рэнди с дочерью (Эван Рейчел Вуд), которая ненавидит его за то, что тот не участвовал в её жизни большую часть времени. А сердце гложет жажда реванша с давним соперником…

Нетривиально, но исполнено более чем хорошо. Об исключительной игре Рурка уже было сказано, но и другие актёры (в том числе и эпизодические) не отстают. А тот факт, что герою сопереживаешь, даже понимая, что он фактически идёт на смерть (впрочем, Рэнди это не волнует, как и окружающих) — уже делает картину как минимум достойной внимания.

Не зря этот фильм выдвигали на Оскар, но, увы, он соседствовал с «Миллионером из трущоб». Тем не менее, фильм однозначно хороший и стоит того, чтобы его посмотреть — в нём есть как зрелища, так и определённая пища для ума.

9 из 10

Именно так можно охарактеризовать возвращение Микки Рурка на большой экран. Слишком долгое почивание на ролях второго плана почти что погасило в еще недалеком прошлом мировую звезду и секс-символ восьмидесятых Америки. До недавних пор о карьере Микки Рурка можно было сказать либо хорошо, либо ничего, до его участия в фильме Аранофски.

А сам Дарен Аранофски еще раз продемонстрировал свой талант создавать экстравагантное кино, кино, которое может послужить примером для начинающих режиссеров авторского кинематографа. «Реквием по мечте», «Фонтан», «Черный лебедь», продюсирование «Бойца» — каждая из этих лент демонстрировала способность впечатлить массового зрителя, показывая четкий и неприкрытый взгляд режиссера на обычные вещи. Поэтому и «Реквием» и «Черный лебедь», да и фактически все фильмы Аранофски выглядят жесткими и откровенными, открывая глаза на реальность происходящего, на вещи, о которых в обществе принято умалчивать и игнорировать, приводя неискушенного зрителя в состояние легкого шока.

«Рестлер» же получился не просто очередной спортивной драмой с психологически тяжелым финалом, что, на мой взгляд, отталкивает впечатлительных зрителей, а в определенном смысле стал экранизацией истории жизни самого Рурка. Провести аналогию довольно просто: Рэнди Робинсон — угасшая звезда реслинга 80-х не может смириться с мыслью о закате своей карьеры и, довольствуясь жизнью рядового американца, не оставляет надежды на возвращение на ринг. Триумфальное возвращение. Микки Рурк, как и его экранное перевоплощение, погас в начале 90-х годов, окунувшись в мир наркотиков и алкоголя. После такого высокого взлета жизнь на задворках империи Голливуда можно считать просто оскорбительной для талантливого лицедея. И, по иронии, фильмом, который помог Рурку восстановить свой звездный статус, стал именно «Рестлер»

Приз Венецианского фестиваля, номинация на Оскар за лучшую мужскую роль и общее признание не только публики, но большинства критиков далеко не полностью характеризуют «Рестлера». Первая выдающаяся роль Рурка после фильма «Пуля» 1996 года не может не захватывать. В духе режиссуры Клинта Иствуда картина демонстрирует тяжесть груза одиночества стареющего спортсмена, в молодости слишком увлеченного спортом и не уделявшего должного внимания своей жене и дочери. Под старость лет это ощущение у главного героя перерастает в чувство безысходности, которое унижает его достоинство, но одновременно толкает на еще одну, последнюю попытку обратить на себя внимание, хотя бы в одном матче вернуть себе молодость. Все внутренние переживания Рэнди Робинсона, которые хотел продемонстрировать Аранофски, были самым великолепным образом воплощены тем самым талантом Микки Рурка, о котором можно судить по его ранним работам. Именно Рурк добился такого успеха фильму, который без него не мог похвастаться ни оригинальным сюжетом, ни актуальностью выбранной истории.

Аранофски не создал шедевр и даже близко не приблизился к этой черте. Но в «Рестлере» он еще раз показал как правильно нужно формировать повествование. Плавность происходящих событий и незначительность отдельно вырванных из контекста сцен тем не менее к концу фильма формируют полноценную и увлекательную историю. История Рэнди Робинсона настолько проста и знакома, что после просмотра не покидает ощущение, что фильм основан на реальных событиях.

Профессиональная игра актеров и точное музыкальное сопровождение «Рестлера» в конечном результате создали не просто спортивную драму, а необыкновенно эмоциональный и печальный фильм, имеющий свой неповторимый шарм. И, выражая свое личное мнение, хочу сказать, что «Рестлер» можно назвать лучшей работой Микки Рурка, которая уступает лишь «Бойцовой рыбке», «Сердцу ангела» и фильму «9 ½ недель».

9 из 10

Этот фильм — высший в карьере Микки Рурка.

Когда-то Рэнди «Баран» Робинсон был самым знаменитым рестлером, когда-то — 20 лет назад. Теперь у него осталась лишь тень его прошлого, да жалкие попытки исправить настоящее.

Рэнди уже не молод, здоровье подводит его и он собирается уйти из рестлинга, но обычная жизнь без ринга не для него. И он возвращается — толпа ликует. И Рэнди рад. Потому что они и есть его семья. Ринг — его жизнь, и эта жизнь ему нравится.

Тяжёлый фильм. Тяжёлый и реалистичный. Снят по реальной истории.

Микки Рурк не сыграл — он пережил эту роль. Выше всяких похвал. И плевать, что он не получил Оскара за эту роль, это голимая премия не показатель мастерства.

Музыка достойна отдельного абзаца. Классика рока — это же моё любимое: Quiet Riot, Cinderella, Accept, Scorpions, Guns n`Roses. Подходят под фильм как нельзя кстати.

Единственное, фильм показался мне незаконченным… А что же после прыжка? Для зрителей — неизвестность.

Но фильм очень и очень годный.

Тебе кажется, что молодость — вечна. Пока звучит эйсидиси и старина Оззи Озборн, пока ты — полон сил. Пока ты — это ты. И никто не может тебя обыграть ни в одну из игр, ведь ты привык выигрывать, ты — на коне (или за рулём крутой тачки, или на седле байка),

ты думаешь, что молодость — вечна.

Потом музыка перестаёт звучать — кончается плёнка. Тебя приводит (или отрезвляет, или бьёт по голове) шипение магнитной ленты, а потом кнопка щёлкает — всё, чувак, альбом кончился. Привет, парень — или, точнее, какой ты уже парень? — здорово, развалюха, ты где пропадал? Молодость же вечна, погодите?

Газетные вырезки, запах былой славы. Стул, сидящий спиной мужчина. Огромные опущенные плечи. Гора мускулов и светлые волосы. На ногах: спандекс. В крови: стероиды.

Это первый взгляд на Микки Рурка, который стёр все границы между собой, стариной Рурком и — Рэнди «Бараном» Робинсоном, знаменитым когда-то тогда, когда в моде были длинные волосы, рок набирал обороты и мир только недавно потерял Джона Леннона. Этих двадцати лет, которые отделяют Рэнди от криков толпы и славы, как будто не было — и в то же время — нет, извини, чувак — были.

Он сидит на стуле, и еще долго мы будем внимательно смотреть на его затылок — чтобы тот момент, когда камера покажет нам его лицо, был особенным — это лицо, которое режиссёр Даррен Аронофски будет показывать со всей болью, со всем отчаянием и одиночеством, на столько, на сколько это вообще возможно. Лицо человека, который проделал немалый путь боли. Рамки стёрты почти специально — и это «почти» — почти документальное.

Двадцать лет назад Рэнди проиграл очень важный бой, его соперника звали (хотя — и «зовут» тоже) загадочным именем Аятолла — воплощение Бога с арабского, и можно не удивляться — это фильм Аронофски. Рэнди остался на задворках славы, он пытается где-то жить, как-то работать, таская коробки в супермаркете, всё ещё участвует в боях без правил (впрочем, разбитых стульев о чужие головы всё меньше, а болей в теле — больше), всех денег едва хватает на сеансы загара, стероиды, таблетки и посещение стрип-баров. Ведь в одном из них каждый вечер ждёт «стриптизерша с золотым сердцем» (очень печальная, очень голая) по имени Кэссиди. Она сравнивает Рэнди с жертвенным барашком (ведь Рэнди «Баран» — это почти Рэнди «Агнец»), вспоминая о фильме «Страсти Христовы». Штрихи почти невесомые, но рука мастера узнаваема.

У Рэнди есть ещё дочь, которая помнит, что отец был молодым и ему казалось, что это навсегда — отчуждение, хлопанье дверьми, «ты мне не отец и я в тебе не нуждаюсь» — всё на месте. Рэнди (и мы вслед за ним) с упорством, как и надлежит, представителям парнокопытных, говорит — эй, послушай. Я твой отец. Я одинок. Я сожалею. Говорит сотни раз, столько, сколько требуется (или больше?) — до тех пор, пока не затеплится искра надежды. Вера в то, что всё ещё будет хорошо. Прощение — это что-то почти неощутимое между ними, как слеза по сухой щеке. По щеке, которая когда-то думала, что есть вечность, но жизнь всегда расставляет всех игроков по местам. Тебе выпали не те карты в этот раз. И это всё, что у тебя есть — играй, замаливай свои грехи.

Именно поэтому мысль реванша (а такая, конечно, появляется — реванш самому Аятолле!) — не выходит у Рэнди из головы. Ведь это билет обратно на вершину. Поединок года! Газеты снова кричат, Рэнди (уже перенёсший инфаркт — ведь, вы помните — время безжалостно) — бежит, несётся на таран. «Билет на вершину» — скорее билет в прошлое, когда молодость казалась вечной. Глоток воздуха восьмидесятых, хотя — какая разница, какой тогда был год — у молодости нет дат, нет времени — равно как тогда, когда Рэнди играет в Нинтендо с ребенком из дома напротив — на мгновение ты вновь полон сил и задора, но игра кончается. Рэнди — и мы вновь за ним — идёт дальше. Путь следом — как путь тренера, коллеги, приятеля, менеджера, путь ангела-хранителя — того, кто заботится.

В конце концов, и «коронный номер» Барана — так называемый «Рэм Джем» — прыжок с каната, раскинув руки. Как на распятии.

Рэнди принимает бой.

Молодость кончилась, вечность — тоже.

Ликующая толпа, поверженный противник, признание коллег, прохожие, узнающие на улице. В жизни Рэнди есть все это, но счастлив ли, один из самых прославленных рестлеров? Какого знать, что дочь тебя ненавидит, а единственная женщина, с которой ты поддерживаешь хоть какой то контакт, воспринимает тебя только как одного из клиентов стрип-клуба, не способного ни на что, кроме драк на ринге? Рэнди узнаваем, Рэнди- настоящий воин, Рэнди- эталон среди коллег. Но час его близок, а он все так же одинок. Рестлер, который отдал все, ради своей былой славы, который отдал свое здоровье и семью, ради признания ликующей публики. Рэнди, который так неистово хочет исправить хоть что то, в своей угасающей жизни.

Прекрасная постановка, отличная актерская игра, замечательное кино.

Микки Рурк- ты талантливый актер, ты- человек со стержнем, и всегда таковым для меня останешься. Спасибо за твой дебют в «Бойцовской рыбке», спасибо за «Рестлера».

Ликующая толпа, залитый светом ринг, овации и вот он- Рэнди «Таран». Легенда рестлинга, положившая на алтарь своей славы свою жизнь. Все ради нас, зрителей, ради наших оваций, ради зрелища, которое мы не забудем никогда…

10 из 10