Рецензии

Из крайности в крайность: от безумства к гениальности — примерно так воспринимается любая работа Тима Бёртона. Возможно, причина этих колебаний кроется в том, что собственное видение режиссера не просто отличается от первоисточника. А в том, что понятие, которое сам Тим считает оригинальностью, довольно часто оказывается колоссально иным представлением действительности.

Крайность первая. Безумство.

Начать хочется с того, что Алиса Бёртона абсолютно не похожа на Алису Кэролла. От книжного варианта, который знают практически все, остался лишь голый каркас. Ключевые точки, связывающие самые главные моменты повествования остались нетронутыми: прыжок вслед за Кроликом в нору, попытки достать ключ от 15-дюймовой двери, Безумное чаепитие и встреча с Червонной Королевой. Однако все остальное приобрело совершенно новую историю. Бесспорно, Тим — мастер своего дела, но переработки сценария и его адаптация под свой стиль работы смахивают на именуемый и «популярный» в России ремейк, когда держатся за гениальное старое, но пытаются преподнести бесполезное новое.

Крайность вторая. Гениальность.

Иногда кажется, словно то, что Бёртон не может дополнить своей оригинальностью, он меняет. А то, что не может поменять — дополняет. Как пример — Шляпник. Избавиться этого персонажа было бы не то чтобы невозможно, а просто бессмысленно. Колоритность и яркость, привнесенные в него Джонни Деппом, даже перебивают интерес к самой Алисе, которую, кстати говоря, очень-очень слабо играет некая Миа Васиковска, не имеющая громкой популярности до выхода этой картины. Цветовая насыщенность Шляпника, сочетающаяся с такой же поразительно необычной, но довольно интересной гаммой фильма, постоянно привлекая внимание. Так и хочется детально рассмотреть грим Деппа.

Сама же Страна чудес собрала в себе бесподобно красивейшую по всем меркам экзотику, взятую из наиболее живописных и невероятных по задумке концептов. И пусть «Волшебный мир» Алисы не проработан детально, но он тщательно насыщен всевозможными элементами, каждый из которых является весомым дополнением другого. Отдельное восхищение вызывает полное погружение в жизнь второстепенных персонажей. Ибо эти сюжетные линии являются немаловажным фактором, объясняющим причины поведения и поступков.

На самом деле, вся чрезмерная экстравагантность фильма — ни что иное, как мощный режиссерский ход. Разработка качественных анимационных персонажей заняла бы немало времени и средств. Плюс, адаптация под декорации, mocap-съемки. А вот свободная прорисовка дала возможность дополнить и без того красочный мир.

Целостное впечатление от фильма чем-то напоминает российские дороги: там выбоина, там яма, там неровность, но идти можно. Удивительно, да?

Словом, безумство на безумстве.

7 из 10

Красиво. Рассчитано на ошеломляющее впечатление, и именно поэтому не впечатляет совсем.

Вопреки мнению большинства, выбор актрисы- Алисы пришёлся мне по душе. У неё не смазливая модельная внешность, она не кривляется в кадре. Странноватая фарфоровая девочка- то, что надо. И улыбка её очень украшает. Она НЕ недоигрывает. Она передаёт характер своего персонажа, задуманный Бёртоном. Держится этого образа, и вполне органично.

к слову о Бёртоне.. ГДЕ ЗДЕСЬ БЁРТОН? На экране- типичный Голливуд, не считая нескольких кадров, например, с накалыванием глаза чудовища на шпагу или полнейшей несвязной бессмыслицей в репликах Шляпника. Голливуда море- начиная от перенасыщения кадра компьютерной графикой, в паре мест явно рассчитанной на 3д очки, и какими-то знакомыми (фанаты игры АМR поймут) пейзажами, заканчивая победой зефирно-слащавой белой королевы над подчеркнуто злой красной. Хотя, как по мне, здесь больше подчёркнута её несчастность, и вообще, этот персонаж гораздо более выразительный и глубокий. Ей больше сочувствуешь, как-то. И актриса лучше играет к тому же.

Много Голливуда, мало Бёртона. Да, Картер, да, Депп, да, порой ощущение галлюцинаций от тяжёлых наркотиков. НО. Без изюма! Не Эдвард руки-ножницы, и даже не Мрачные тени. Мне кажется, имхо имхо имхо- если лепить из чего-то сценарий к фильму, то лучше брать что-то малоизвестное или слабоватое, и делать из фикалий(пардонте) конфетку. Но, раз уж берёшься за шедевры, за что-то само по себе гениальное, то делай это хорошо. И не трогай сюжетную линию. Многолетняя практика показала- такой метод пользуется гораздо бОльшим успехом, а переделки сказок мало что похожи друг на друга как две капли воды, так ещё и портят впечатления от любимых в детстве книжек. За спецэффектами теряется смысл, обилие красок не скрывает недостатков сценария.

И только из-за Деппа делаю рецензию нейтральной.

Он душка.

7 из 10

Сразу скажу, что я поклонница Тима Бертона и Джонни Деппа. Не каждого по отдельности, а именно их дуэта. Ах, этот неповторимый мир, где неразделимо переплетены реальность и ирреальность, странное и страшное. В этой эстетике Депп выглядит убедительно и органично. Люблю такого Бертона! Исключение только одно: «Алиса в стране чудес». Почему?

1) Я так и не смогла определиться с жанром этого фильма. Ну где в тонкой философской «Алисе» создатели разглядели героический эпос? Я еще раз перечитала Кэрролла. Нет там даже намека на эпохальную битву добра и зла. Да и Алиса в роли долгожданной спасительницы, закованной в латы с мечом наперевес, выглядела просто смешно. Конечно, режиссер имеет право на авторский взгляд, кто же спорит. И вот история Красной Шапочки превращается в историю про оборотня (я встречала вариант Красной шапочки-людоедки), а Белоснежка борется с мачехой-колдуньей за королевство. Но ведь мы говорим об искусстве, а не о легком способе заработать миллионы. Или все-таки не об искусстве?

Самые первые кадры и особенно сцена в карете между Алисой и ее матерью — и у меня защемило сердце:вот он, так любимый мною, бертоновский мир. А потом пошла такая жанровая эклектика! И мир рухнул.

2) Откровенно расстроил образ Шляпника. Вначале он был этаким диссидентом, членом тайного общества борцов с тоталитарным режимом Красной королевы. Потом превратился в сломленного режимом художника, лишенного свободы творчества. В следующей сцене Шляпник уже смело призывает к бунту против Красной королевы. И в завершении, так сказать на десерт, нелепая мелодраматическая сцена с Алисой. Такое ощущение, что роль специально «раздули» под Деппа, чтобы было что играть. И он сыграл. Да как! С самой первой сцены я увидела не Шляпника, а Джека Воробья: те же жесты и манеры. Ощущение было такое сильное, что, когда в конце фильма Алиса взошла на корабль (каково!), я была уверена — ее встретит капитан Шляпник (капитан Воробей). И жаль, что не встретил, тогда фильм имел бы хоть какой-то смысл!

3) Отдельно остановлюсь на образе Белой королевы. Он отталкивает уже внешне: грязные губы на выбеленном лице. Белая королева — карикатурный персонаж. Вместо справедливости и свободы мы увидели безжизненный, мертвый мир, где холодно и пусто. Стоило ли сражаться ради такого будущего. Конечно, кэрроллловская Белая королева, наверное, именно такая, но в фильме она противопоставлена тирании Красной королевы, а значит должна излучать свет и надежду. Надежда… если только на вечный покой. Неудачный образ для милой и романтичной Энн Хэтэуэй.

4) Из наболевшего: пес Баярд и его семья. Это просто выше моих сил!

Что мне понравилось: интерьеры дворца Красной королевы выглядели эффектно, красиво и уютно (да, вот так), визуально понравились сцены чаепития и финальной битвы на шахматной доске.

Только из любви к Бертону:

5 из 10

А жаль.

Книга Люиса Кэрролла «Алиса в Стране Чудес» будоражит воображения многих категорий читателей, и каждый, непременно находит здесь что-то свое, сокровенное, задевающее таинственные струны его души. Дети полностью поглощаются в удивительный мир, приключений и невероятных образов, где коты способны парить в воздухе и исчезать, оставляя свою широкую улыбку на все зубы, а игральные карты верно служат королеве червей. Взрослые же, пытаются за каждым элементом и образом найти смысловой подтекст, раскрывающий саму глубину психологических процессов, касающихся каждой отдельно взятой личности. И правы тут будут обе стороны, ибо рассказ Кэрролла в полной мере удовлетворит обе стороны.

Естественно книга была экранизирована множество раз, и тот факт, что такой неординарный режиссер, как Тим Бартон попытался донести до зрителя свой взгляд на порядок вещей, не вызывает никакого удивления. И так, Бартон не стал переносить на экраны повествования автора, но создал собственный вариант истории, используя оригинальных персонажей и общую концепцию книги, но пуская сюжетную линию в ином ключе.

Девятнадцатилетняя Алиса робкая и неуверенная в себе, часто видит удивительные сновидения о неизвестной сказочной стране и ее удивительных жителях. На вечеринке, устроенной в ее честь, девушке делает предложения глуповатый лорд Хэмиш. Не дав ответа, Алиса убегает, и идет за белым кроликом, замеченным ее на лужайке, который приводит ее к норе. Через кроличью нору героиня попадает в удивительный мир, где ее ожидают невероятные приключения, неожиданные встречи и возможность обрести себя…

И пусть Тим Бартон создает совершенно иную историю, но психологизм момента он сохраняет в полной мере. Показательным является то, что колебания роста главной героини, негласно символизируют все ее комплексы и даже чувство неполноценности, очень удачно перекликаются с поиском себя, отвержением собственных желаний и стремлений, и только приняв собственное я, помирившись с собственным подсознанием, девушка обретает свой нормальный рост.

Превращений обрела также общая картинка Страны чудес. Бартон отходит от стандартных сюрреалистических образов и пейзажей, соединяя их с своими фирменными элементами готики, благодаря чему достигает неповторимой атмосфере. В итоге, фильм вполне заслужено получил награду «Оскар» за лучшие декорации.

«Алиса в Стране Чудеса» Тима Бартона — это невероятный синтез актерской игры и мультипликационных героев. Не могу не отметить прекрасную игру Джонни Деппа, который в образе Безумного Шляпочника выглядит очень колоритно, вызывая самые трогательные эмоции, также запомнилась Хелена Бонем Картер, безупречно справившаяся с отрицательной ролью Королевы Червей. На мой взгляд, Миа Васиковска таки здорово уступает и меркнет на фоне Деппа и Бонем Картер. Рисованные персонажи радуют как своим внешним видом, так и качественно прописанными характерами, чего только стоит Кот Чешир.

Фильм «Алиса в Стране чудес» — прекрасный синтез оригинальной книги Люиса Кэрролла и удивительного восприятия Тима Бартона, где на ровне со сказкой, где добро всегда побеждает зло. А также присутствует идея, заключающаяся в поиске себя и определении безумия; лента придется по вкусу многим зрителям.

«- Невозможно…
— Возможно, если ты в это веришь».

10 из 10

Сказать по секрету, я очень боялся смотреть этот фильм. Причина? Мне хватило того, что изувечили двух «Белоснежек». Однако опасения остались. Дело в том, что я сперва как раз посмотрел безобразных на мой взгляд «Белоснежек», а только вчера дошли руки (точнее, глаза) до «Алисы в стране чудес».

Опасения не оправдались. Чему, признаться, я очень рад. Более того, мне настолько привлекла данная картина, что я под конец хотел вместе со Шляпником станцевать «Джигу-дрыгу»!..

Шляпник. Сказать по правде, до того, как я увидел этого героя, я говорил, что роли Джонни Депа не похожи друг на друга. Но Шляпник всё-таки мне показался похож на Эдварда Руки-Ножницы. Но это не повод придираться, само собой.

Картина изумительна и восхитительна. Её даже можно наполовину назвать мультипликационной, — настолько тут компьютерной графики. Но опять-таки, это нисколечко не портит впечатление об увиденном.

Дивные места сказочного сна Алисы. Невероятные персонажи: Кролик, Заяц, Чеширский Кот, собственно Шляпник, Королева Червей, Брандашмыг, Бармаглот… Это гармония. А постановка словно Музыка при сотворении мира!

Все мы знаем кто главный родитель «Алисы». Это Льюис Кэрролл. Но он только нарисовал эскиз. Бёртон же оживил палитру!

Словом, восторгу моему предела не будет. Я эту сказку посмотрю ещё несметное количество раз. И советовать буду другим. И с этими другими ещё не раз её посмотрю!..

10 из 10

Мы росли на этих сказках, мы жили в этой атмосфере. Зазеркалье Льюиса Кэрролла, Страна Чудес Тима Бёртона. Мы все негласно соглашались, что эти миры где-то по соседству, и предпочитали жить именно там, глядя на окружающий реальный мир взрослых примерно с той же точки зрения, что и герои этих двух великих авторов.

Известие о том, что Бёртон — взялся и уже снимает, казалось воплощением чуда. Ведь он-то наш человек, он-то понимает! 2010-го года ждали с нетерпением, это был год, когда Страна Чудес во всей красе явится миру с киноэкрана в своём идеальном (а как же иначе?) воплощении.

Только уже выросшим детям было слегка тревожно, ведь чудес не бывает.

И чем больше было информации, новостей о съёмочном процессе, за которым нетерпеливо следили, тем сильнее была тревога.

Что ж, всё верно. Не бывает чудес. Пора уже понять, что не всё, на чём написано «Съешь меня», стоит есть. Даже если нигде нет пометки «Яд».

Итак, собралась толпа Тех Самых, Лучших в Своём Роде. Дэнни Эльфман, Дэпп и Хелена и так прилагаются к Бёртону, это понятно. Сюрпризом достаточно приятным казалось вступление в команду Криспина Гловера, Алана Рикмана и (!!!) Стивена Фрая. Даже то, что двое последних будут лишь голосами компьютерных персонажей (компьютерных, это у Бёртона-то, с его детализированными куколками и рассказами о дрессировке белок!), а следовательно, для нас их всё равно что и не будет, не портили факта.

Собрались под возглавлением Великого Бёртона, и сотворили самый пошлый, самый коммерческий, самый штампованный фильм, который только можно себе представить.

Да, Бёртону литература вообще не особо близка, если верить интервью. Комиксы и кинематограф, вот его информационное поле. Возможно, «Алису» он и вовсе прочесть не удосужился. А если бы прочёл, верю, не надругался бы над ней хуже, чем иллюстратор Тенниел, тот самый, что признан каноничным (а на деле, и об этом можно прочесть в любом доступном источнике, Кэрроллу его уродливые работы категорически не нравились. Он просто позволил другу подзаработать и нажить себе популярность), Дисней и прочая коммерческая индустрия вместе взятые. Зная кое-что о Бёртоне и его работах, можно предположить, что всё, что мы видим, этот до тошноты напичканный компьютерной рисовкой видеоряд, эта белокудрая мисс Кингсли, этот «бравный» сюжет — ничто иное, как издевательство над той самой индустрией, с которой у Бёртона всегда были сложные отношения. Этакая джига-дрыга, которую на протяжении всего сюжета персонажи напряжённо ждали едва ли не больше, чем эпичной и предсказанной в пророчестве победы (а как же без пафосного пророчества, мечей-в-камне и прочих «булатностей»), а получили парочку истеричных спецэффектов в стиле «мастер фотошопа».

Молодцы, ребята. Хорошо прикололись. Пинок жанру пафосных героических фентези, пинок в сторону их романтических линий, в сторону злоупотребления спецэффектами и т. д. Это очень даже в стиле Бёртона. Стоило ли это хорошего отношения поклонников? Ну, видимо, и им Бёртон решил показать, что от них не зависит.

Я понимаю людей, для которых этот фильм стал глобальным разочарованием. Он действительно омерзителен. Но я считаю его именно такой вот выходкой «Тима и команды». Больше всего поражают люди, которым данный, дурного вкуса и кричаще-яркой расцветки, продукт искренне нравится.

Кстати, странно, что мисс Кингсли отказалась выйти замуж: ей ведь нравятся рыжие парни безумной внешности.

Взрослые, как и дети, не прочь посмотреть какую-нибудь добрую и красивую сказку, в конце которой все герои будут счастливы.

Сама по себе книга Л. Кэррола сложна для понимания. Гусеницы, розы, кролики и безумные шляпники смешались в одну неясную картину, и, дочитывая, сложно вспомнить, а с чего вообще все начиналось. Фильм произвел приятное впечатление не только красочным, но, главное, доступным сюжетом. Яркие краски, волшебство… Все это присутствует в экранизации «Алиса в стране чудес».

К сожалению, это все то положительное, что можно сказать о фильме. Увидев один раз, вряд ли захочется пересмотреть его вновь…

Игра актеров не особо радует. Джонни Депп настолько вжился в образ Джека Воробья, что было непонятно, кого же на самом деле он играет — отчаянного пирата или все же Безумного Шляпника. Энн Хэтуэй просто-напросто «затерялась» под слоем грима, так и не сумев передать образ Белой Королевы. Мия Васиковска — милая, симпатичная девушка, но сыграть Алису достаточно хорошо так и не смогла.

Но надо заметить, что и Хелена Бонам Картер, и Криспин Гловер отлично справились со своими ролями: Красная королева и Валет, но при всем моем уважении к голливудским актерам свое предпочтение я отдаю Чеширу. Вот где эмоции и игра. Пусть и мультипликационная.

Подводя итог, можно сказать, что фильм не провальный, но и не шедевр.

5 из 10

И правда, получилось безумно, в лучшем смымле этого слова. И это правильно, ведь книга тоже написана в таком же русле, когда читаешь, кажется, что потихоньку сходишь с ума.

Картина пестрит странностями, интересными деталями, красивыми спецэффектами…

Хотя, Алиса получилась какая то мало чудесная. А вот Шляпник (или Болванс Чик) как раз точно такой, как я себе представляла, толькобезумнее, а значит лучше, Джонни Депп всё таки…

Королева поразила, ярко сыграно, Хелена одна из моих любимых актрис.

Размышлять над смыслом великой сказки Кэролла, я думаю, будет излишним. Всем известно, что будучи математиком и просто интересным человеком этот писатель вложил глубокий смысл в своё произведение, начиная с рассуждений о политике своего времени и до математических понятий (кроличья нора это прогрессия)…

Бёртон сделал фильм так, как видел для себя эту прекрасную сказку, имеет право, что сказать. Местами, по моему, получилось мрачновато, ну у этого режиссёра это дело обыденное, так что смотрим и наслаждаемся.

Жига Дрыга и все остальные термины Чудесной страны всегда вызывали у меня какое-то детское восхищение и являются отдельным разговором.

Услышав про этот фильм, я не заинтересовалась им, потому что многие режиссёры делают очень плохие ремейки, и так оказывается, что старые мультики и фильмы оказываются лучше новых. Но со временем я переменила своё мнение и мне очень захотелось его посмотреть. Я не ожидала такого результата — мне очень понравилась эта продолжение сказки Льюиса Керола. Актёры, эффекты, костюмы — всё это меня поразило и обрадовало.

Актёрский состав в фильме изменился не полностью. Тим Бёртон решил пригласить в свой фильм своего лучшего друга Джонни Деппа, дав ему роль наштукатуренного гримом, сумасшедшего шляпника. Хелена Бонем Картер перевоплотилась в эгоистичную и жестокую алую королеву. Энн Хэтеуэй обернулась в ослепительно белую и добрую королеву. Мне очень понравилась ещё одна деталь — Алису играла не мега-звезда, а милая, и не слишком известная актриса Миа Васиковска, это придало фильму какое-то натуральное очарование, которое я не могу объяснить.

История получилась очень интересной и несколько захватывающей. Мир фантастики Тима Бёртона получился самым наилучшим. Я могу сказать одно — «Алиса в стране Чудес» от Тима Бёртона — одна из самых лучших переэкранизации детской сказки. Этот чудесный мир и чудные герои — за это стоит дать Оскар.

Фильм прекрасен и удивителен.

10 из 10

Сразу скажу: сказка Кэрролла меня никогда не впечатляла, она была для меня всегда чем-то довольно странным и вовсе нелогичным, потому к просмотру этого фильма я шла очень долго, но преодолев нежелание, я посмотрела ленту.

Невероятный винегрет актеров, море компьютерной графики и, конечно, все в 3D — типичная современная сказка.

Сюжет. Первые полчаса я вообще не могла понять о чем речь и для чего. Ведь это было «вольное продолжение» известной сказки, в которое Бертон намешал неизвестно чего, что даже вводит в замешательство. Спустя некоторое время нам представляется вся суть, появляются уже знакомые герои.

Герои. Чеширка, кролик, красная и белая королевы — я в восторге. Точно по моим ассоциациям, с долей сумасшествия — все как мы любим.

Безумный шляпник и Алиса — более спорные. Их любовная линия сразу говорит о том, что вот герои «позврослели», надо и историю делать старше. Что ж, от этого сами образы почти не пострадали. Актеры (особенно Депп) играли отлично. Алиса, по моему мнению, не должна обладать каким-то сверх выдающимся характером, потому я не считаю, что Миа сыграла плохо. Нет, все очень даже хорошо.

Графика. Мне кажется, могли бы выстроить чуть больше декораций, иногда уж компьютерная реальность сильно напрягала. Сразу видно, что это — работа Бертона.

Последнее. Сказка заканчивается весьма неожиданно даже для меня, а концовка прямо намекает на будущий сиквел. Развивать же любовь героев надо.

Все неплохо, в духе современного Диснея. Безумство в некотором роде преувеличено. Это недетская сказка.

8 из 10

Жду продолжения.