Рецензии

Довольно двоякое ощущение остается, после просмотра данной работы руки Марка Форстера. Это к тому, что по соседству с некой теплотой и долей умиления, в груди поселяется «навязанный родственник» в виде драмы. Всю первую половину картины зрителю пытались всучить, как прокаженному лекарство, ту самую слезинку в глаз, мол, «смотрите, какая душещипательная история».

Да и вообще, кино, которое по большей части рассчитано на определенную возрастную категорию, навряд ли за всеми этими канцелярскими штуками повзрослевшего Кристофера Робина (Юэн МакГрегор) найдет свой интерес. Ровно как и зрители постарше, пришедшие на качественную реинкарнацию с пеленок известной сказки, увидят перед собой: Хрюню, с проблемными до издевательства голосовыми связками; флегматичного Ослика Иа, который находится в состоянии затяжной депрессии, близкой к суициду; амфетаминового тигра Тигруню, который, как кажется, злоупотребляет некоторыми препаратами повышающими активность… как иначе объяснить его чрезмерную неусидчивость, проблемы с речью и периодические танцы без причины?

Почти что главного персонажа — Винни, пусть весьма милого и неуклюжего, сценаристы попросту лишили маломальского рассудка, сделав из плюшевого мишки овощ. И это не шутки. Форстер, в погоне за детскими слезками, решил надавить на несостоявшеюся психику последних тем, что наделил центральную говорящую игрушку болезнью Альцгеймера. А самым соком всего этого была сцена, когда герой МакГрегора впал в ярость из-за своих документов в диалоге с Винни (момент, кстати, отыгранный очень классно и внесший динамику в сюжет, которой так недоставало).

Но не смотря на все это, история не перестает быть сказкой. А что главное — доброй сказкой, с типичными краеугольными камнями в виде семьи, любви и дружбы. И нет, это совсем не плохо, а даже на оборот. Людям всегда нужны такие простые и неуклюжие истории о хороших персонажах, тем более, когда эти истории обличены в такую красивую (вот за это большущий плюс) и технически-продвинутую картинку.

7 из 10

Будучи детским фильмом о взрослом, переставшим быть ребенком, фильм балансирует между интересами детей и взрослых.

Сюжет в этом фильме далеко не самый непредсказуемый, зато он разбавлен шутками, от которых станет весело детям дошкольного возраста. Тем не менее, этим же детям наблюдать историю взросления и становления Кристофера Робина будет сложно и скучно. Многие вехи его жизни даются намеками, деталями, смысл которых разгадает только взрослый человек.

Настоящей жемчужиной фильма становятся образы игрушек (их имена очень причудливо, если не сказать дико, переведены) Кристофера Робина, они едва ли не самые живые в этом фильме. Самые запоминающиеся из них — конечно же, Винни Пух и Осел (кажется, его теперь зовут Ушастик). Первый до слез трогательный, верный Кристоферу Робину, не замечающий, как тот изменился, по-детски простой и наивный и по-детски же мудрый. Вторый — мрачный и печальный, бесподобный в своей печали, мрачный и печальный настолько, что это невыразимо смешно. Здорово, что все игрушки выглядят немного блеклыми и потрепанными — ровно так, как будто ими играли полвека назад.

Что касается человеческих персонажей, забавно наблюдать за Юэном МакГрегором, пытающемся сохранить семью на экране, когда он так глупо и подло потерял ее в реальной жизни. Его герой несколько картонный и шаблонный, но неплохо сыгранный — ровно так, как играют для детей. Гораздо больше мне понравилась героиня Хейли Этвелл, сильная и мудрая, она куда больше интересна, чем персонаж МакГрегора. Необычная роль досталась Марку Гейтиссу, он с полной самоотдачей сыграл мерзкого ужастля.

Самое волшебное место в этой истории — это Волшебный лес. И его главное волшебство заключается в том, что он становится своеобразным индикатором взросления: есть вещи, которые для взрослого видятся совершенно не так, как для ребенка и нужно немного фантазии, чтобы найти в них то, что в них находят дети. Мне кажется, это правило работает и в обычной жизни…

Этот фильм как бы наводит мост между миропониманием взрослого и ребенка, раскрывая обаяние простой детской мудрости. Получается, фильм с двойным дном: он не только о невероятных приключениях Винни Пуха, но и о том, о чем забывают взрослые.

Позвали меня на фильм совершенно случайно, идти откровенно говоря не хотелось, предшествующая этой, картина о книге с трудом удерживала на себе внимание и разочаровываться вновь желания не было.

После, уже собственноручно посмотрев трейлер, зажегся какой то озорной огонек того что это действительно что то невероятное.

Непосредственно при просмотре было невероятно трудно справиться с восторгом, умилением и шквалом ностальгии. Тебя словно закидывает в бушующее море воспоминаний, где ты сам себе отважный мореплаватель бороздящий детские урывки прошлого. Великолепная анимация, музыка и диалоги.

Глубина слов, в их простоте, фильм можно разрез-ать на отдельные фрагменты с которыми можно смело шагать по жизни.

Этот Кристофер Робин — клад современной не пошлой по настоящему доброй кинематографии которую необходимо смотреть и детям и взрослым.

Пожалуй, август — лучшее время для выхода этого фильма. В месяц, когда летнее солнце струится сквозь ветви деревьев, а воздух густой и душистый, когда полевой вереск щекочет голени и со всех сторон слышится мерное стрекотание цикад, так легко проникнуться этой теплой волшебной атмосферой.

«Кристофер Робин» рассказывает очень понятную, близкому каждому историю. Историю о том, как мы, взрослея, под воздействием среды все больше запираемся, прячем настоящего себя в самом темном чулане, и со временем и сами теряем к нему ключи. Так случилось с главным героем фильма, превратившимся в серую тень, уныло бродящую по улицам Лондона под шуршание бумаг в портфеле, замерзающую в собственной пустоте даже в самый жаркий летний день. Проблемы на работе, и классический начальник самодур — лишь формальный конфликт фильма, гораздо страшнее оказывается кризис личности. Герою жизненно необходимо найти ответ на вопрос — кто он: тот, кто выплывет и спасет всех вокруг, или тот, кто утонет под весом чудовищ, созданных его разумом. Не зря в фильме постоянно кто-то терялся или вел поиски. Вот только Кристофер Робин — единственный, кто был потерян и нуждался в спасении, и оно пришло в виде желтого плюшевого медведя в красной вязаной футболке.

Структурно фильм повторяет классический сюжет духовного перерождения героя — кризис, раскаяние, перерождение. Первые 5 минут фильма очень изящно и наглядно показывают, как Кристофер Робин дошел до жизни такой. Мы сразу погружаемся в героя, мы понимаем его и сопереживаем. По пронзительности эта экспозиция соперничает в моем личном топе с оной из пиксаровского «Вверх». Далее мы наблюдаем за стадией перерождения. Есть даже конкретная сцена, будто бы разбивающая фильм на две части, в которой герой буквально тонул, но сумел очнуться от затянувшегося кошмара и выжить. Можно сказать, что фильм излишне прямолинеен в своих метафорах, но ведь за обаятельную простоту мы и любим историю о Винни Пухе.

Отсутствие оригинальности компенсируется работой на атмосферу, влиянием на чувства зрителей, картина буквально играет на струнах души. Да, старыми приемами, не изобретая новых кадров, характеров и ситуаций. Но оказывается, что не нужно изысканных оборотов речи, когда с тобой говорят о самом сокровенном, самом светлом и важном.

Так почему же кино называется «Кристофер Робин», а не «Винни Пух»? В детстве я часто ассоциировала себя с кем-то из персонажей истории. Попыталась по старой памяти так поступить и сейчас, и наткнулась на то, что не могу. Оказалось, что все они — это я, а вернее — Кристофер Робин. Меланхоличный или энергичный, трусливый или смелый, любознательный, прагматичный или витающий в облаках. Весь мир Стоакрового Леса и его обитатели и есть Кристофер Робин, метафоричное отображение его внутреннего мира. И если смотреть в такой перспективе, то некоторые события и реплики воспринимаются в другом ключе, и можно найти намеки или прямые подтверждения этой теории. Ушастик говорит Кристоферу Робину, когда все остальные куда-то пропали: «Если бы ты был настоящим Кристофером Робином, ты бы знал, где их искать», как бы намекая ГГ обратить взор внутрь себя. Оказывается, что вход в Стоакровый лес вовсе не в дупле старого дерева в пригороде Лондона, он везде, где только пожелаешь, стоит лишь научиться его искать. И что немаловажно, в эту дверь можно не только войти самому, но и впустить своих близких, и больше никогда не чувствовать себя одиноким.

Фильм безусловно подходит для семейного просмотра и дети способны получить от него некую долю удовольствия. Но увы им вряд ли удастся постигнуть его истинную глубину, драматичность и важность для сегодняшних взрослых. Ведь дети еще не успели попасть в ситуацию, когда чувствовать, слушать себя, дурачиться, выдумывать небылицы да и просто ничего не делать стало постыдно. Они еще знают то, о чем взрослые забыли или просто не хотят помнить, что «из ничего очень часто выливается множество приятностей».

Счастье в фильме противопоставлено несчастью даже визуально, например, с помощью цветокоррекции. Мир Стоакрового леса меняется в зависимости от состояния Кристофера Робина от теплого и солнечного, до туманного, темного и даже немного пугающего, а мир делового Лондона почти всегда серый, каменно-холодный и отторгающий. Символами детского чистого счастья в картине выступили так же большой красный шар (обойдемся без параллелей с «Оно») — вещь вроде бы бесполезная и не слишком удобная при транспортировке, но насколько счастливее становится обладатель, и, конечно же, мёд. Какая история о Винни Пухе может обойтись без мёда — любимого лакомства плюшевого медведя — будто бы концентрированный летний день, заключенный в банку — сладкий, густой и душистый.

Что касается персонажей — они остались прежними. Все они перенесены в киноленту с невероятной любовью и знанием дела. Ни секунды не сомневаешься, кто перед тобой на экране. И хочется вместе с Кристофером Робином со слезами на глазах кинуться к ним и воскликнуть: «Друзья, как я по вам соскучилась!»

Куклы персонажей очень похожи на настоящие ретро-игрушки. Но обычно от неподвижных черных глаз бусин старых игрушек становится не по себе. Вспомните только обилие страшных историй об игрушках. Но аниматорам удалость соблюсти идеальный баланс между реалистичностью и привлекательностью героев, они не пугают, а наоборот кажутся безумно трогательными и беззащитными.

В персонажах Кролика и Совы воплотился опыт аниматоров Disney по созданию реалистичных животных с помощью CGI из ремейка Книги джунглей. Однако им было уделено крайне мало экранного времени, и меня, как большого почитателя диснеевского Кролика, это несколько опечалило.

Живые актеры — еще один источник обаяния фильма. Полностью британский каст снова шикарен, особенно Юэн МакГрегор. Молодая Бронте Кармайкл выглядит убедительно, очень эстетично смотрится в кадре и (что немаловажно для актера-ребенка!) не раздражает.

Параллель с Паддингтоном неизбежна из-за некой схожести наивных, невезучих, но бесконечно добрых медведей. Плюс к тому в обеих картинах британцы играют британцев, и более того некоторые актеры из кастов пересекаются. Однако Кристофер Робин не пытается постоянно быть смешным и ярким, каждую секунду развлекать зрителя.

Создатели не впустили в свой фильм ни крупицы тупости, пошлости и фальши. Только теплый полуденный свет, разлитый в воздухе непостижимо терпкий коктейль сладости и горечи, и тихий звон воспоминаний об ушедшем детстве.

8,5 из 10

Уолт Дисней вновь зарабатывает на нашем детстве, заманивая в кино на фильм, сотканный из наших детских фантазий. Конечно, лента рассчитана и на нынешних детей, но все же больше снята для повзрослевшего поколения 90-ых, когда популярность идеально графически нарисованных персонажей из «Кристофер Робин» была почти на пике, хотя бы и в СНГ. По крайней мере, я так помню из детства.

И им удалось все-таки воспроизвести Тигрулю, Хрюнделя, Винни и прочих персонажей практически идеально. Само кино получилось философским, немного сероватым и туманным из-за места действия, но все же интересным. Я даже немного посмеялся. При этом на меня то и дело находили воспоминания. Мой мозг отчаянно пытался вспомнить детство и персонажи сказочного мультика, но безуспешно. Моей памяти хватало на чуть-чуть ностальгии. Хотя, конечно, отечественного Винни-Пуха я помню намного лучше.

Что понравилось:

• графика (компьютерная анимация вообще не заметна);

• хороший дубляж;

• идейно-философская мысль кино.

Что не понравилось:

• плоские персонажи людей (не сопереживал им почти);

• отсутствие внятной интриги;

• серость (можно было снять и жизнерадостней, что ли).

P/S

На этот раз я пришел в кинозал с хрустящим пакетиком и не прогадал. Меня всегда напрягает, что кто-то хрустит у меня над ухом, поэтому где-то четверть сеанса я тоже хрустел в отместку, да еще и специально в конце громко свернул пустой сверток в карман. Кстати, это был не злосчастный попкорн, а крекер «Рыбки»:)

В фильме есть похожие сцены, как, например, из Алисы в стране чудес, Дома странных детей мисс Перегрин. Но разве стоит обращать на это внимание? Разве было так мило наблюдать за героями вышеперечисленных фильмов так, как за этими созданиями, копиями мягких игрушек, которые все были у нас в детстве?! «Кристофер Робин» является очень привлекательным также из-за главного героя. Юэн Макгрегор играет положительных героев очень хорошо и трогательно во всех фильмах, где бы он не снимался. Все сцены с Винни вызывают как минимум умиление, а некоторые сцены — слезы! На мой взгляд, картина именно для родителей. Многие, в настоящее время не относятся к интересам своих детей, пытаются вселить в них серьезность с самого детства, а также всё, чего сами не добились. Но, детство, мечты, свои идеи, должны быть у каждого ребенка, и не нужно их отбирать!

В наше время проблема семьи, отношений внутри неё, очень важная проблема. Именно просмотр таких фильмов и должен объединять семьи и делать взрослых и детей ближе к друг другу.

9 из 10

Обычно сказки благоразумно оставляют за скобками то, что происходит когда их герои вырастают. Иногда упоминается, что Сьюзен стали интересовать лишь чулки и помада, Венди счастлива в материнстве, да шрам не болел вот уже много лет. Иначе взрослый мир победит фантазию, иначе победит горькая правда, как это и случилось с заглавным персонажем в действительности.

Фильм же начинается с прощального чаепития в Чудесном лесу (начинайте привыкать к альтернативному переводу или смотрите в непривычном любителям Заходера оригинале). Кристофер Робин отправляется в интернат, колледж, армию, офис, планомерно нарушая обещание никогда не забывать своих плюшевых друзей. В ответ на это пасторальный мир говорящих зверей заполняется туманом, слонопотамы выходят на тропы, а ужастли (читай дементоры) уничтожают простые радости жизни. Так, уже не к кому сходить в гости за медом.

Познавший дзен Винни-Пух верит, что умный и храбрый Кристофер всех спасет, вот только мистер Милн (Юэн Макгрегор), погребенный под ворохом рабочих и семейных неурядиц, совсем не верит в себя. Мир, который он так крепко выстраивал в своей жизни, оказывается не менее шаткой иллюзией, чем страна, в которую можно попасть через дупло могучего дуба.

Первая часть фильма, посвященная разбору психологических комплексов, больше похожа на триллер с эпизодами юмора, чем на обычную диснеевскую картину. Герои будто застряли в викторианских условностях и страдают от того, что стесняются проявлять свои чувства. Кристофер пытается решает эту проблему сражениями с невидимыми монстрами в пейзажах прерафаэлитов. Разве только не Офелия там плавает в реке, а Ушастик (вот и гадайте, кто это). По сути только возврат к детским воспоминаниям способен пробудить героя от рутины. Для того, чтобы вы точно раскусили эту идею, дочку Кристофера зовут Мадлен (как у Пруста).

После этого наконец можно открыть глаза детям, которых вы украли, чтобы сходить на сеанс, поскольку начинается ожидаемое веселое приключение в Лондоне, с шутками, акробатическими этюдами и розыгрышами. Получается, чтобы это приключение заслужить, мы, как и Кристофер, должны были скинуть с себя думы и былое, и встретить своего внутреннего Тигру. В этом фильм схож с Головоломкой (Inside Out): кажется, что каждая из игрушек отражает отдельную эмоцию, без которых жить совсем тоскливо.

В итоге остается поблагодарить студию за смелость, позволившую выпустить фильм, на котором могут заскучать дети, но который точно понравится взрослым, особенно тем, кто летним вечером словил меланхоличный шепот прошлого.

7 из 10

Жил-был маленький мальчик по имени Кристофер Робин. Как и у многих маленьких мальчиков, у него было много друзей: медвежонок Винни. поросенок Пятачок, Кролик, мудрая Сова… и это еще не весь список. Вместе они проводили дни напролет в Волшебном лесу — тайном месте, дорогу в который знали лишь мальчик и его игрушечные друзья. Но однажды случилось то, что должно было случиться: Кристофер Робин уехал в Лондон. Там он пошел в школу и, со временем, забыл старых друзей. И закрутило бывшего обитателя Волшебного леса бесконечное колесо обыденности.

Лондон взрослого Кристофера Робина в серо-влажных тонах, сотканный из бесконечной беготни, капель тумана с запахом бензина и тяжести надуманных проблем. В этом Лондоне все ходят с серьезным лицом в наглухо застегнутых пальто, часто посматривая на наручные часы. Тут не принята открытая улыбка и красные шарики. Дорога с работы и на работу слишком узкая, чтобы по ней могли идти еще два человека: дочка (лучшему другу Кристофер Робин признался, что дочка для него — весь мир) и жена (Кристофер, что с тобой случилось?). На дороге не предусмотрены ни остановки, ни, тем более, зоны отдыха.

Но после скандала с женой — Кристофер давно потерял с ней общий язык, -вдруг шевельнулось воспоминание о чем-то нечаянно забытом на парковой лавочке. Воспоминания молодого человека, читавшего хронику и случайно отвлекшегося на что-то незначимое и встретившегося глазами с девушкой. Проводив ее взглядом он, позабыв обо всем, срывается с лавочки и бежит вдогонку…

Что же в нем изменилось, что он потерял? Сомнения, расшевелившие нечто такое, что зрелый Кристофер запихнул на чердак своей души, он быстро подавил мыслями срочной работе. Но сомнений хватило для того, чтобы глупенький медвежонок Винни, потерявший своих друзей, вышел из Волшебного леса в реальный Лондон и отправился на поиски лучшего друга — Кристофера Робина. Потому что только Кристофер Робин всегда знает, что нужно делать. Значит, он найдет и остальных обитателей Волшебного леса.

Но Винни оказывается не к месту: Кристоферу Робину нужно решать срочные дела и он, кажется, совсем не рад видеть медвежонка и отвечать на его наивные вопросы. Более того: он всеми силами стремится вернуть Винни назад в Волшебный лес. Конечно, ему это удается. Но, с небольшой «поправкой в отчете»: в последний момент Кристофер Робин заходит в лес вместе с Винни.

Лес — особенное место в жизни Кристофера. Там он мог быть самим собой: застенчивым и робким, (как Пятачок), беззаботным (как Тигра), иногда рассеянным (как Ослик) и наивным и прямодушным (как Винни). Его игрушки — это отражения качеств самого Кристофера, которые он оставил в далеком детстве; взрослого человека — обладателя некоторых из этих качеств могут «слопать». Опишу основных мягких персонажей: пятачок — это нерешительность и детская робость (поэтому он и не узнает взрослого Кристофера). Тигра — любознательность, веселье; в то же время — неумение слышать других. Ослик — находчивость (не смотря на то, что он часто плывет по течению, иногда в буквальном смысле). Винни же — Любимая игрушка. Кто всегда выслушает и не предаст; кто сохранит «страшную тайну» и разделит приключение.

Фильм «Кристофер Робин» — это путешествие к себе в поиске удивительных открытий и сокровищ, хранящихся в душе каждого. Про умение смотреть на мир детскими глазами, полными радостного удивления, будучи уже «глубоко» взрослым.

Нужно лишь… избавиться от своего внутреннего слонопотама, который высасывает из души счастье.

9 из 10

Кристофер Робин продолжает шествие фильмов, где старые мультфильмы перекраивают в семейное произведение. Поначалу фильм даже подавал надежды на глубокое, пропитанное метафорическими посылами произведение, о взрослении и изменении внутреннего мира человека, под давлением окружающей его социальной среды. И конечно же о том, как эти изменения влияют на тех, кто с ним рядом. Но уже в середине хронометража сценарий скатывается в абсолютно неуместную диснеевщину с шуточками и глупыми решениями основных проблем. А все предпосылки к размышлениям взаимосвязи протагониста с его друзьями детства ни к чему, не приводя по существу.

Конечно, последнее не совсем верно. Взаимосвязь Кристофера Робина, с медвежонком Винни и его друзьями есть и свою задачу, показать каким чёрствым к простым человеческим радостям стал главный герой, та выполняет. Проблема в том, что половину фильма кино проводит в метафорах о предназначении сказочных друзей, существовании леса, где все живут и роли местных чудовищ. В этой части всё, не очень ровно, но стабильно играет с восприятием зрителя. Каждый житель леса это олицетворение определённых качеств героя: Хрюник — страхи с неуверенностью, Кролик — воспитанность с применением знаний по ведению домашнего дела, Тигруля — игривость ребёнка, Филин — копящиеся знания со смекалкой, Винни — детская беззаботность и стремления (он же основа всего состояния детства), Ослик — состояние, когда ребёнок сталкивается с реалиями взрослой жизни, Кенга — родительская забота, а её ребёнок это послушание совета взрослых с той же воспитанностью.

Ситуация с чудовищами отсылает к различным неприятностям связанных с взрослыми. На это недвусмысленно намекает ситуация с ловушкой и уход в пучину с монстром. Такие метафоры могли создать весьма интересный сюжет об изменившемся героя. По ходу дела герой сразу находит почти всех персонажей, но ничего серьёзного по отношению к Кристоферу это не несёт. Да он нашёл своих друзей и медвежонка Винни. Однако это выглядит как поиск ради поиска.

Здесь даже хочется иную конструкцию рассказа. Если бы каждая такая находка сопровождалась флэшбеком к одному из моментов из реальной жизни героя, о лишении дочери нормального течения детской жизни, желая видеть её как можно взрослее и серьёзнее, к моменту, когда Кристофер полностью отстранился от ранних воспоминаний, погрузившись в суровые рабочие будни т. д. Приведи это всё к осознанию, что герой сам превратился в чудовище, от которого раньше защищал Винни с его друзьями и теперь лишает детства своё чадо, на выходе был бы очень семейный и даже умный кинофильм, достойный звания культовой классики. Да и вообще надо было оставить момент с лесом и его жителями на вопросе существует ли он в реальности или это лишь плод воображения?

Все эти причины и следствия в фильме есть. Но подают их не как производные, а как новую переменную, будто по щелчку. Вся создаваемая магия исчезает на отметке час семь минут. После этого атмосфера рушится на корню, Кристофер Робин снова становится обычным человеком с проблемами, готовый вновь забыть все, что только вспомнил и принял. А все моральные уроки, не ставшие итогом встречи с друзьями детства, объявились лишь после пропажи дочки. Да даже ближайший аналог Паддингтон получился намного продуманнее. Да что там, Король Лев и то выглядит взрослее и поучительнее Кристофера Робина.

В не абстрактном итоге: первая половина фильма пропала даром, ни к чему не приведя. После пошла традиционная диснеевщина с вроде как динамикой и посылом о семейной любви. Момент с исчезновением сказочных персонажей остался не развитым, как и появление. Развивайся всё метафорическими намёками и закончись всё на моменте, где герой мирится с семьёй, а под конец сменяя кадр где Кристофер с искренней дружеской любовью обнимает медвежонка Винни, символизируя примирение и принятие забытой части себя самого, это было бы поистине прекрасно. Тогда бы Дисней вправду создала бы поучительный семейный фильм на долгие годы. А так впечатление, что этой компании нужно завязывать лезть в серьёзные темы и делать развлекательные мульты для детей. Кристофер Робин очень топорное произведение и лишь мысль о том, что совсем маленьким киндерам данный метр можно показать, удерживает от отрицательного отзыва.

5 из 10

Если ты (взрослый мужчина) разговариваешь с плюшевым медвежонком, то это - дурачество. Но если плюшевый медвежонок разговаривает с тобой, то тебе надо срочно принять лекарство.

Народная мудрость.

Начало фильма 'Кристофер Робин' откровенно радовало. В нем отлично показали, что значит взрослеть и становиться из мальчика мужчиной. Что значит быть мужчиной. И, как ни странно, но это не значит представлять собой тупую и жестокую сволочь. Такое виденье все чаще и чаще находить отражение в западной культуре. Нет, это значит принимать и нести ответственность как за себя, так и за своих близких и свой коллектив. Вполне классическое понимание.

Прекрасно показали прелести капитализма и отношения подчиненный - начальник. Особенно данные сцены оценит тот, кто непосредственно сталкивался с этим. Это когда: 'Мы - все одна большая семья!' Но как только начинаются трудности, то урезать будут не раздутые траты владельцев, а количество подчиненных или их зарплаты. Иногда и то, и другое разом. И плевать на все ранее обещанное.

Хорошо показали реальные проблемы и интересы залюбленного жизнью и работой обычного мужчины 30+. И нет, это не угнетение женщин, секс меньшинств и т.д.

Все выше написанное позволяет утверждать, что не смотря на возрастной рейтинг фильма 6+, он (фильм) вполне подошел бы для просмотра взрослыми мальчиками и девочами. Ведь вопросы и проблемы, озвученные в его начале, будут понятны им, а ни как не детям.

Подошел бы, если: 1. У сценаристов и иже с ними не закончился порошок храбрости. 2. Внезапно творцы не вспомнили, что это - фильм Диснея для детей, а капитализм плохим не бывает.

Поэтому начиная с середины, а особенно в конце фильма, выливается столько сладкой патоки в сценарий, что в ней вполне можно утопить и Кристофера Робина, и его плюшевую гоп-компанию. Что, на мой взгляд, в конечном итоге и получилось.

Нет, я вовсе не ожидал, что Винни Пух сделает себе боевую раскраску, возьмет в одну руку дробовик, а в другую бензопилу 'Дружба' и вместе с Кристофером Робиным, свершив справедливость, уйдет в закат.

Но серьезность озвученных в начале вопросов и показанных сцен требовала сопоставимого уровня ответов и логики сюжета.

Вместо этого нам, как обычно, дают рецепт счастья для бедных: главное, во-время дурачится и расслабляться, и все само собой утрясется.

Нам показывают донельзя клишированные (относительно кинематографа) отношения мужа и жены. Причем жена несет такую дичь, что даже у ослика Иа, существуй он в реальности, уши бы в трубочку свернулись. Это и то, за что она полюбила Кристофера, и что он должен делать и как.

И замечательная концовка, где Кристофера Робина не отправлять к Наполеонам и Чингисханам, как было бы в любой реальности, а дают высказаться и принимают его идею. Идею, которая сулит гораздо большие траты на сотрудников, чем просто их увольнение. Ах да, нам же тем самым дают понять, что самый главный капиталист фильма - отличный дядька. Мировой мужик.

Отсюда вопрос: А для кого фильм? Для взрослых? Для них он( с середины и концовки) слишком детский. Для детей? Слишком взрослый. Для ностальгирующих людей? Скорее всего, что да. Что же, умению Диснея наживаться, подсовывая продукт сомнительного качества, можно только поаплодировать.

Вывод: фильм 'Кристофер Робин' напоминает растаявшее мороженное. Хороший по началу продукт из-за не правильного хранения превращается в приторную, бесформенную массу. Так и здесь: начало - отличное, а вот все остальное...Липкое месиво. Да пребудет с вами здравый смысл.

5 из 10