Рецензии

Фильм сильный. Не смотря может, на некоторую его неправдоподобность, он заставляет подумать. Подумать: о жизни, о чувствах, о преданности, о любви, о наркотиках. О том советском времени, которое погубило и переломало множество судеб людей, особенно в перестройку.

Определенно, после этого фильма я могу сказать: «Ребят, так, Цой не просто великий музыкант, он ещё и актер, при том не плохой!» Роль мальчика-хулигана, не просто подошла ему, я бы сказала он в неё вжился. Но при этом сам герой не потерял человечности. Он боролся за себя, за свою любовь. Он боролся против наркотиков. То есть он боролся за нормальную человеческую жизнь. Он хочет доказать, в первую очередь самому себе что он сможет, что он способен изменить хоть что-то, в лучшую сторону, хоть что-то, что позволит ему жить наиболее лучшим и правильным образом.

Именно благодаря этому, я считаю что режиссер Рашид Нугманов использует психоделическую нотку, давая зрителям, посмотреть на ГЛАВНОГО героя и понять вот что есть хорошо.

*С волками жить, по волчьи выть* — но при этом внутри себя оставаться человеком, с которого можно брать пример.

9 из 10

Давным-давно, была такая страна - СССР, и однажды, пришла туда перестройка... А вместе с ней предприимчивые люди, товарно-денежные отношения, и откровенно мающаяся дурью молодёжь. Пришёл и этот фильм, одновременно очень трагичный, но в то же время, и не лишённый некоторого юмора. А в фильме этом, показано умирание- и не просто умирание природы, а умирание целой страны, или если хотите, перерождение...но тем не менее, очень болезненное и разрушительное перерождение, такое, от которого и умирают и изменяются.

И нужен был для такого фильма герой, герой который бы подходил своему времени: не боялся бы идти поперёк правил, и не струсил бы дотянуться до звёзд. И он нашёлся-в лице неповторимого, поразительнейшего Виктора Цоя, который и не побоялся попытаться что-то изменить, и дотянулся до звёзд, и может быть (очень хочется на это надеяться) изменил что-то в этом стылом пространстве, перестроечного и агонизирующего Советского Союза.

Фильм этот надо смотреть и помнить: это как горькая пилюля в сладкой оболочке. Сладость-это Виктор Цой, и некоторые смешные моменты (с монеткой в телефоне, или с журналом 'Весёлые картинки'), а горечь... Горечью пропитан весь фильм, потому что когда уходит эпоха - это само по себе грустно, а когда уходя, она перемалывает судьбы людей живущих в этой эпохе-это горько вдвойне...

И тем не менее, надежду эта картина всё-таки оставляет, ведь в конце, главный герой не упал, а значит, может быть, и будет что-то хорошее... я хочу в это верить.

Виктору Цою очень импонировал Брюс Ли. И Цой кое-что да почерпнул из его актерских трюков. Также как и в фильмах великого Брюса Ли герой фильма пришел из ниоткуда и ушел в никуда. Он мало говорит, старается не выражать эмоций, смотрит на всё гордым и надменным взглядом. В киноленте также встречается несколько боевых сцен, но качество их, увы, оставляет желать лучшего (правда я склонен думать, что от Цоя большего и нельзя было ожидать).

Фильм на самом деле в общем посредственный. Но за желание играть правдоподобно и с максимальной отдачей можно и повысить оценку. Атмосфера фильма (наркотики, криминал) вызывает не очень приятные ощущения, однако фильм смотрится даже очень, и порой не знаешь, что можно ожидать от сюжета.

И, конечно, нельзя упомянуть о саундтреке в исполнении, естественно, легенды русского рока группы «Кино». Другая легенда Петр Мамонов тоже сыграл достаточно неплохо.

На мой взгляд, центральный вопрос фильма таков: можно ли любить человека пристрастившегося к наркотикам, и как его освободить от этих ужасных уз?

Фильм советую смотреть не только поклонникам Виктора Цоя, но и всем, кому не безразлична собственная жизнь и жизнь общества в целом.

А жизнь только слово есть лишь Любовь и есть Смерть
Эй, а кто будет петь, если все будут спать
Смерть стоит того чтобы жить
А Любовь стоит того чтобы ждать...

Вспоминая строки Цоя, тихо наигрывая на гитаре его простые мотивы, после просмотра 'Иглы' ощущаешь какого человека, потерял мир в августе 1990ого.

Цой прост, но в простоте его мудрость. Он всю жизнь говорил то, что считал нужным, пел о том, что его волновало. Нет, не так легко смотреть 'Иглу', она навевает на мысли об этом человеке, дает возможность понять его глубже. Этот фильм - один из предсмертных криков Цоя, но этот же фильм заставляет нас повторять: 'Цой жив'.

Рашид молодец, думаю, режиссер и актер понимали друг друга с полуслова. 'Группа крови' в конце это нам, мы должны это понять.

Фильм - легенда.

И есть чем платить, но я не хочу
Победы любой ценой
Я никому не хочу ставить ногу на грудь
Я хотел бы остаться собой
Просто остаться собой
Но высокая в небе Звезда зовет меня в путь...

В добрый путь.

Да уж, таких фильмов мало! ЦОЙ не только отличный певец, кумир всей молодёжи тех лет, да и сейчас таковым остаётся и все поколения, мне кажется, будут его помнить, но он ещё и первоклассный актёр!

Фильм безусловно уникальный. В первую очередь благодаря участию Виктора Цоя. Можно сказать, что это единственный фильм с ним в качестве главного героя. В фильме "Асса" он снялся лишь в маленьком эпизоде в конце.

Однако, ценность фильма не только в этом. Он был снят в самом разгаре перестройки, когда цензура уже достаточно ослабла. Мне кажется, это один из первых опытов съёмки фильма не по гос. заказу, фильма в своём роде протестного, отражающего реальность именно такой, какая она есть, а не такой, как хочется видеть государству.

Сейчас наверное его смотрят только из-за участия Виктора Цоя, но в своё время это был прорыв в кино.

Фильм, о котором я много слышал еще в детстве и который давно хотел посмотреть. Вот наконец посмотрел... Начало интересное. Герой В. Цоя приезжает в город и какое-то время шатается то там то тут. Он всем своим поведением подчеркивает внутреннюю свободу и независимость от обстоятельств и тем не менее, он движим определенными целями. Одна из которых — найти свою бывшую девушку. Девушку он нашел, только вот увиденное нашему герою не понравилось — она стала наркоманкой.

В основе данного кино лежит неплохая поучительная история. Но вот за что действительно обидно. Реализация всей этой истории выглядит таким образом, что весь фильм как будто вращается вокруг персоны В. Цоя. Поэтому картина не выглядит целостно. Все происходящее представлено чем-то вроде компиляции отдельных видеороликов, иногда с муз. сопровождением гр. 'Кино'. Причем, как актер Цой может вызвать лишь добродушную ухмылку. Замечу, остальные играют не лучше.

Самое по-настоящему нелепое в этом фильме — это диалоги. И особенно диалоги в которых участвует наш герой. Его изречение: 'Люди в мире разделяются на две категории. Одни сидят на трубах, а другим нужны деньги...', звучит слишком напыщенно-заумно, что вносит еще большую сумятицу в образ персонажа. В целом герой В. Цоя производит впечатление скорее большого ребенка, чем брутального одиночки, коим безусловно должен казаться.

Виктор Цой — человек легенда, кумир молодежи эпохи перестройки и как полагается в таком случае, обладающий особым шармом, только усилившимся после его гибели. Ставка создателей фильма была явно сделана на огромную популярность в стране гр. 'Кино'. С остальным, видимо, решили не заморачиваться. Посчитали, что массовому зрителю будет достаточно Цоя в кадре. Судя по кол-ву просмотров в далеком 1988-м, они не ошиблись. В итоге получаем мрачный видеоряд, центром которого является В. Цой со своими песнями. Только мне, этого оказалось недостаточно. Сам по себе фильм очень слабый, почти любительского уровня, с персонажами-полуфриками и их по большей части бессмысленными диалогами.

4 из 10

Общее впечатление: «Люди в мире разделяются на две категории — одни сидят на трубах, а другим нужны деньги. На трубе сидишь ты»

Вернувшись в Алма-Ату, Моро (Виктор Цой) не хочет, чтобы родители знали о его приезде, и в поисках временного пристанища вспоминает о девушке, которую он когда-то любил. Дина (Марина Смирнова) рада встрече, но Моро что-то настораживает в ней. Наблюдая за её странными знакомыми, Моро понимает, что Дина стала наркоманкой. Как спасти девушку? Моро увозит её к морю, где Дина начинает выздоравливать. Однако после возвращения в город всё начинается сначала. Моро решает расправиться с поставщиками наркотиков.

Несмотря на небольшой хронометраж, всего 76 минут событий в фильме предостаточно. И поделить картину незримо можно на 3 части. Если рассматривать пролог картины, то в этой части Моро приезжает в свой родной город, встречает Дину и заподозревает неладное. В кульминации парень уже понимает что девушка наркоманка, и желает всеми силами ей помочь выйти из порочного круга, а так же наказать людей, которые пристрастили девушку к запрещенным препаратам. Ну а третья часть — эпилог. Терпкий и печальный, фильм заканчивается на открытой ноте, не давая надежду зрителю. Как бы вы не пытались найти среди тьмы огонек, вряд ли вам это удастся. Всегда найдутся люди, которые желают воспользоваться другими людьми ради наживы и им абсолютно все равно что будет с человеком. Такие люди жертвы, лишь пешки. Получилось ли у Моро схватить руку Дины из воронки? Есть ли спасение? И вообще было ли оно для Дины, или это шаг в пропасть? Ответы на вопросы ждут вас.

В фильме много деталей указывающих на раскрытие характера персонажей. К примеру, когда Моро пришел в квартиру Дины, она оказалась в маске. Дина, конечно, рада видеть парня, ведь сама дала ключи, однако, стыдится того, что узнает Моро. Я не буду раскрывать все детали, но таких вот нюансов много. Это неразговорное кино, здесь больше действий как со стороны Моро, так и со стороны отрицательных персонажей.

Безусловно, фильм прославился еще и благодаря Виктору Цою. Сыграл он к слову, весьма хорошо. Слегка грубоватый образ гармонирует в фильме. Расскажите мне, кто смотрел кино, какой на ваш взгляд финал? Давайте посчитаем сколько у меня тут пессимистов, оптимистов.

7 из 10

Вся картина посвящена проблеме наркотиков, показывает зрителю последствия и вызывающую ужас организованность этого сегмента. За это фильм хочется хвалить. За тему, показанную без прикрас и за Виктора Цоя, которому очень подходит роль «не такого». Но на этом плюсы заканчиваются. Нераскрытые персонажи, совершенно бесполезная для сюжета параллельная линия с бандами, нехватка актерской игры, за которой хочется наблюдать. Если обобщать, то в картине две масштабные проблемы, напрочь портящие фильм.

Первая проблема - персонажи. Фильм крутится вокруг двух персонажей - Дины, как символа проблематики фильма, и Моро - главного персонажа во всех смыслах. С Моро все понятно, он не такой, он находится вне системы, словно специально обходит ее стороной. Он даже живет в каком-то доме из глины в степи. Но если смотреть масштабно, то я не понимаю зачем он в этой картине. Он абсолютно бесполезен как персонаж. На протяжении всей ленты он пытается изменить жизнь Дины и на этом его прописанность будто обрывается. Моро и Дина ощущаются символичными фигурами, а не персонажами. Вся их характеристика и прописанность обрывается на словах «наркоманка» и «индивидуум». Я все это к тому, что если вы уберете из повествования Моро и Дину, и замените их другими персонажами архетипов 'зависимой' и 'идущего против системы', то ничего не меняется. Из-за этого они не ощущаются живыми. У Моро нет никаких проблем и задач, кроме спасения. А Дина из себя вообще ничего не представляет, абсолютно пустой персонаж без стержня. По этим же причинам сцены, важные для драматургического повествования, просто не работают. Однако стоит отметить, что в картине присутствует один по-своему интересный персонаж в картине – Спартак, старый товарищ Моро, полностью погрязший в долгах и жаждущий авторитета. Но и с ним не все гладко.

Следующая проблема – вторая сюжетная линия. В этой линии нам раскрывается взаимоотношения Моро со Спартаком. Ну как взаимоотношения. Скорее просто Спартак как персонаж, потому что и в этой линии Моро не растет и не меняется. Складывается ощущение, что эта история была добавлена исключительно ради разбавления сюжета и нелепой связки концовки фильма. От того и получается, что единственный интересный персонаж в ленте(я говорю о Спартаке) оказывается в нелепой и ненужной сюжетной линии.

Подводя итог, хочется сказать, что чувствуется нереализованный потенциал картины, отчего очень обидно. Также, справедливости ради стоит отметить, что 'Игла' является представителем кинематографического течения 'казахская новая волна', где одна из ключевых особенностей - наличие в центре повествования персонажа, нарочито выделяющегося от остальных. Из того и следует, что если смотреть на «Иглу» как на представителя «казахской новой волны», то это идеальный образчик, соблюдающий все правила течения. Но от этого как отдельная картина она лучше не становится.

5 из 10

Все новое, что появлялось в эпоху позднего Совка и становилось культовым, почему-то, начиналось с Цоя. Стоило ему (не скрою, эффектно) пройтись по эпизодическому концу эпохальной ленты Говорухина, как сразу это вывернулось в желание попробовать себя в новом амплуа. Возможно этих фильмов было бы намного больше, если бы не...

Картины вроде 'Ассы' и 'Иглы' смотрелись неискушенным советским зрителем как нечто новое, неведомо-шокирующее стерильного зрителя, и поэтому так нравились. А может дело в харизме меланхоличного, молчаливого главного героя, который по всем известным канонам классический борец со злом? Не знаю. Но главная проблема этих фильмов есть и она на поверхности - отсутствие глубинных смыслов. Основная линия до жути банальна, повороты - примитивны. А отсутствие диалогов и тягучее повествование стандартное для таких картин быстро нагоняет скуку. Впрочем, мне легко рассуждать, в 2022-то году...

Вокруг непривычной конструкции зиждется история любви/саморазрушения, а также Брюс Цой-Ли, который приехал непонятно куда по своим делам, где его никто не ждет, чтобы оттолкнуть в сторону стоящую на краю пропасти героин(ю).

Цепляет видимая отстраненность молчаливого Цоя, которому не всё равно. Который на удивление мило болтает со своими родными по телефону, а потом крошит направо и налево врагов. Веселит 'поехавший' Александр Баширов, который видимо и не играет вовсе, а Петр Мамонов воплощает образ бездушного советского наркодилера.

Все эти заигрывания со странной формой передачи мыслей, облаченных в литературную форму, не спасают для меня фильм. Это 'совковый хайп', попытка вывести и без того бесконечно популярных персонажей на новую сцену, показать, что они еще и так могут.

Впрочем стоит отметить, что в этом нет ничего плохого. Это эксперимент, попытка выпестовать новый стиль кинематографа на крайне неплодородной почве того времени. Это попытка зажигать звезды, которые моментально становились для народа путеводными. Это удовлетворение запроса на 'Перемены', которые так требовали молодые сердца того времени.