Рецензии

Посмотрел все работы Уэса Андерсона, — понравились почти все (не в кино). Фильмы не выделяются на фоне остальных серьезных работ своей атмосферой, но режиссер использует достаточно редкие приемы в крупном кино-сегменте и позволяет себе экспериментировать. В конце концов, они заканчиваются так как хочет зритель. Но, посмотрев данную работу («Остров собак»), я начал мыслить о них критически и нашел множество проблемных мест.

1 — О чем в них повествуется и почему такие непримечательные и житейские сценарии он развозит на 2 часа? Не успевает показать всех умений за более короткий промежуток времени и более спешный повествовательный процесс, или, это просто его эго?

2 — В течение всех повествований сценариев, которых он использовал, герой не находится один, он не чувствуется протагонистом. Я не могу сочувствовать группе людей априори, поскольку мы отдаем приоритеты каждому человеку по отдельности, а Уэс «скомкивает» их в одну кучу. Да, даже в «Академии Рашмор» главный герой распускается на несколько ипостаси, и, ни одной я не пережевал.

3 — В рассматриваемой анимационной работе чересчур много «собачатины». Видимо Уэс захотел создать тревогу у зрителя за судьбы собак, брошенных хозяевами. Если бы нужно было показать, что эти существа имеют свой богатый внутренний мир, то зачем у них выражено человеческое поведение, зачем надо было показывать человеческое поведение, если он наделил их отвратительными качествами. Не имеют смысла «шутки» про течку, сучек, помои, отрыжки, если весь фильм животные предстают на благодетельную ступень выше людей.

Из плюсов отмечу трепетное отношение к положительному образу японцев в работе (отсутствие черного юмора), интересные технологии в лепке и созданию шерсти и отсутствию страха перед отрицательным кассовым сборам.

Знаменитый своей любовью к симметрии в каждом кадре, Уэс Андерсон после успеха своего фильма «Отель «Гранд Будапешт»» решает взяться за свой новый экстравагантный мультфильм, созданный с помощью невероятно сложной и кропотливой технологии кукольной стоп-моушен анимации, про отвергнутых обществом говорящих собак в отлично подходящей японской стилизации.

История мультфильма рассказывает о 12-летнем мальчике Атари Кобаяши, отправившегося на Остров собак, на который были изгнаны все собаки мегаполиса Мегасаки, по приказу коррумпированного мэра Кобаяши (дальний дядя Атари), чтобы обезопасить жителей города от страшного вируса, жертвами которого уже стали все, как домашние, так и бездомные лучшие четвероногие друзья человека. Сосланные на остров псы вынуждены бороться за жизнь любыми доступными им способами. Кто-то рыщем по грудам мусора в поисках объедков, кто-то медлненно ожидает неминуемой смерти, если не от голода, то от страшной болезни, а кто-то не стесняется идти на каннибализм ради выживания. Именно сюда на угнанном самолёте прилетает маленький Атари, чтобы найти своего любимого пса Спота.

Помогать мальчику будет небольшая стая, возглавляемая псом по кличке Шеф, ставшим для мальчика главным помощником и спутником в поисках справедливости и истинного счастья. Для Атари поиски своего четвероногого друга значат очень многое. Его родители погибли в катастрофе, после чего роль опекуна взял на себя его дальний дядя, мэр Мегасаки, Кобаяши, которому до своего племянника не было никаких дел и времени, поэтому в телохранители мальчику был подарен пёс, по кличке Спот, ставший для Атари не просто ручным псом, а скорее единственный другом, ради которого он готов пойти на многое.

В мультфильме сложно выделить одного центрального персонажа. Это история о сложной судьбе отвергунтых обществом собаках и о людях, старающихся помочь им, и о тех, кто, наоборот, желает несчастным псам только смерти.

Режиссёр Уэс Андерсон уже давно продемонстрировал всем свою талантливую способность притягивать и удерживать зрителей у экранов от начала и до конца. «Остров собак» выполнен в той же стилистике, что и его же «Бесподобный мистер Фокс» (2009), полюбившиеся зрителям и критикам по всему миру. Стоит отдать должное мультипликаторам, работавшим над этим проектом. Стоп-моушен анимация — далеко не самая дорогая технология, но невероятно кропотливая, отнимающая огромное количество времени у её аниматоров, ведь чтобы создать несколько секунд анимации при помощи данной технологии, может потребоваться несколько дней, а то и недель работы не только со стоп-моушеном, но и с комбинированными съёмками, благодаря которым мультфильм визуально выглядит восхитительно, без каких-либо нареканий.

Отдельно стоит отметить работу актёров, подарившие голоса всем собакам, ставших героями этой истории. Здесь вам и великие Брайан Крэнстон, Билл Мюррей, Тильда Суинтон и Френсис МакДорманд, помогают которым знаменитые на весь мир Эдвард Нортон, Скарлетт Йоханссен, Лив Шрайбер, Кен Ватанабе и ещё целое множество потрясающих артистов, справившихся со своими ролями на все десять баллов.

Итог. «Остров собак» — немного затянутая, но при этом великопеная работа режиссёра-маэстро Уэса Андерсона, подарившего этому проекту свою фирменную любовь к перфекциозму и симметрии кадра, которую можно интерпретировать, безусловно, по разному и находить в ней одновременно похожие и непохожие друг на друга аллегории, не способные оставить многих зрителей равнодушными.

- «Почему я должен ему помогать?
- «Потому что он 12-летний мальчик. Собаки таких любят!»

9 из 10

Уэс Андерсон объединился со свой обычной «командой» и снял еще один очаровательный фильм в жанре stop-motion, на этот раз в эстетике, возможно, самой странной страны в мире — Японии.

Идея долго витала в голове режиссера, не оформляясь ни во что определенное — Япония, собаки — но он доверился своим творческим инстинктам (за которые мы его все любим), и у него снова все получилось.

История про группу одичавших, но в большинстве своем страстно жаждущих снова обрести дом, собак, которые жестоко выброшены на свалочный остров злым мэром города Мегасаки. Впрочем, сюжет не так важен — ведь фильмы Уэса Андерсона, как мне кажется, смотрят не столько ради поворотов сюжета, сколько ради эстетики и чувства (но с сюжетом там тоже все хорошо).

Если вы любите фильмы Андерсона, вы найдете в этом все то, к чему привыкли — насыщенные цвета, идеально выстроенные кадры, трогательные и запоминающиеся персонажи, местами интеллектуальный, местами детский, юмор, проникновенную музыку, смесь серьезного и несерьезного, смешного и меланхоличного. Все идеально со-настроено, каждая деталь на своем месте и звучит в унисон — если вы перфекционист, вам будет очень приятно.

Интересно, что второй язык фильма — японский, причем, автор нашел множество способов как переводить японские фразы на английский, не прибегая к помощи традиционных субтитров. Часть текста осталась и вовсе не переведенной, позволяя звучанию японского говорить самому за себя. И это совершенно не мешает.

Я слышала критические замечания, дескать, некоторые японцы не довольны своим «портретом», который нарисован в фильме. Еще про политику там что-то. Но друзья, если так серьезно ко всему относиться, скоро нельзя будет снимать вообще ни о чем. У Уэса Андерсона в фильмах всегда была своя вселенная, не совсем из нашего мира, реализм — не его жанр. К счастью, критические замечания вскоре потонули в потоке положительных отзывов, включая и от самих японцев.

Очень советую по возможности смотреть на английском языке, чтобы распробовать юмор Уэса во всей полноте, а также услышать неподражаемые голоса любимых Андерсоновских актеров — Edward Norton (в роли Rex), Bill Murray (в роли Boss), Bob Balaban (в роли King), Jeff Goldblum (в роли Duke).

Япония оказалась верным выбором места действия. Братья наши меньшие, отлично смотрятся не выделяясь на фоне страны, где верность, честь, смелость, самопожертвование и другие синонимы благородства пропитали фундамент общественной культуры.

Получите истинное удовольствие от просмотра отличный картины. Однако оценивайте широко и с тактом. К примеру стойкий юный герой - хозяин собаки, умея выступить с пламенной речью выверено, красиво и с уважением как подобает японцам, по итогу отсылает нас к ошибке 'Собачьего сёгуна'.

Можно понять любителей животных в реальной жизни, видимо весь тот природный потенциал нежности, заложенный природой для потомства, в невозможности своей реализации, становится тяжким подсознательным грузом для психики, отражаясь так или иначе на личности индивида, он находит свое выражение в заботе к домашним и бродячим животным. Стоит отметить, как часто владельцы собак, называют своих питомцев именно детьми. Не будем судить за их самообман, признаем только, что им действительно больно.

'Остров собак' - такой мультфильм, о котором лишь самый недалекий скажет 'мультипликация - это всегда для детей'. Вообще писать хвалебные отзывы всегда сложно, ведь так просто вылить чан нечистот на какой-то низкопробный продукт, но вот о настоящем бриллианте что можно сказать? Тысячу раз повторить, как он красив и как совершенны его грани? Я безусловно уверен, что и 'Остров собак', и сам Уэс Андерсон (собственно, режиссер) - именно такие бриллианты без изъянов.

Для начала поговорим об анимации. Это кукольный мультфильм, но выполненный в такой плавной и искусной манере, что легко можно увериться в его компьютерной природе. Но нет, не дайте себя обмануть! Весь мультфильм -- буквально дело рук кукольников, а они знают свое дело от 'А' до 'Я'. Такой красивой, виртуозной анимации я не вспомню, наверное, со времен 'Ван Гог. С любовью, Винсент'. По моей личной шкале это около высшего балла.

Теперь немного о сюжете. Если честно, он довольно прост, но и сложен одновременно. С одной стороны, фильм повествует о стае собак, которая помогает мальчику найти его пропавшего пса, но это лишь верхушка айсберга! В эту обертку завернута история о политическом противостоянии (и далеко не самыми 'чистыми' методами), человеческой жестокости и алчности. Плюс весьма странная любовная линия, взявшаяся буквально из ничего и приведшая в никуда (для смотревших - я о человеческой линии, не собачьей). Возможно, сюжет и не на 10/10, но он гармонично вписывается в ансамбль остальных составляющих картины и говорит на действительно важные, знакомые многим людям темы: дружба, собачья преданность, любовь и даже поиски себя. Наверное, такое количество тем было бы чрезмерно для одного произведения, но...

Вы еще помните, кто режиссер картины? Ничего-ничего, я напомню. Уэс Андерсон. А значит, лента будет полна его авторского стиля, знакомого массовому зрителю по 'Гранд Отелю' и 'Мистеру Фоксу': статичные общие планы, комбинированные ракурсы, ненавязчивый юмор, как словесный, так и визуальный, и атмосфера… детской сказки, что ли? Будто мама на ночь читает долгую уютную историю, где добро обязательно победит зло, пусть и дастся ему это ой как непросто. Его фильмы, и 'Остров собак' в частности, согревают что-то в сердце, дарят чистые, светлые эмоции и заставляют зрителя вспомнить, что он когда-то тоже был ребенком.

Я считаю, что этим мультфильмом господин Андерсон показал, что анимация - это не детское развлечение, а серьезный жанр, ни в чем не уступающий кино (многим это было понятно и раньше, но никогда не лишне напомнить, верно?) 'Остров собак' - мой любимый полнометражный мультфильм, и я, вне всякого сомнения, посмотрю его еще много раз.

P.S. Смотрите в оригинале: состав звездный, отыгрывают на уровне + некоторые шутки переведены странно и криво, из-за чего смысл теряется.

Главным обстоятельством, возводящим стену на пути чувственного восприятия творчества Уэса Андерсона, является его несколько инфантильная манера киноязыка. Это обстоятельство в чуть меньшей, чем в «Мистере Фоксе», но всё же в заметной степени имеет место быть и в фильме «Остров собак».

Иногда бывает трудно понять, что снимает этот человек и что конкретно он хочет сказать? Вроде бы мы видим комедию, но в то же время нить, а главное, стиль повествования идёт о весьма серьёзных вещах. В этом фильме (не в первый уже раз) недвусмысленно поднимается тема фашизации и геноцида, что уже тогда было весьма актуально и конъюнктурно. Очевидно, что сия тема начала волновать автора отнюдь не вчера, отсылая нас к другому его, пожалуй, самому известному произведению «Отель Гранд Будапешт». Но дело в том, что вся стилистика повествования довольно скоро приобретает характер какой-то дешёвой рок-оперы, превращая серьёзный и богатый для драматургии материал в предмет едкого стёба «просвещённой» интеллигенции. Жанровое нагромождение, свойственное Андерсону, создаёт впечатление чего-то неуклюже-неповоротливого, не вписывающегося ни в какие категории, что несколько затрудняет восприятие всей картины.

В фильме действительно много отсылок и, надо сказать, довольно умных. «Окончательное решение собачьего вопроса» могло бы напомнить «Список Шиндлера» или «Пианиста», если бы, опять же, Уэс обладал несколько большим самообладанием и удерживал себя в рамках либо комедии, либо драмы. В этом отношении, ему в пример можно поставить мультфильм «Все псы попадают в рай», вызывающий значительно более глубокие переживания. Многие скажут: «Уэс Андерсон снимает комедии!» Но ведь это не совсем так… Как в «Мистере Фоксе», так и в «Острове собак» ясно прослеживается претензия на драматургию, которая, однако, никогда не доводится автором «до ума», обрываясь где-то наполовину, едва увлажнив глаза зрителя и безнадёжно скатываясь в хохмические экзерсисы. Именно это обстоятельство заставляет воспринимать кино не как добрый интересный юмор, а как стёб.

Для того, чтобы снять фильм одновременно и для детей, и для взрослых, нужно нечто большее, чем просто взять серьёзную тему, озвучить устами персонажей «взрослые» проблемы, а потом добавить к этому парочку инфантильных жестов, популярных у подростков и младших школьников. Здесь мерещится банальное желание автора всем угодить, что смахивает на откровенный маркетинг, и это при том, что Уэса Андерсона правильно будет назвать самобытным и независимым режиссёром.

Но было бы несправедливо не сказать об «Острове собак» и хорошее, тем более, что хорошего в этой ленте можно найти больше, чем всего остального. Продолжая тему отсылок, нельзя не сказать о самом первом впечатлении, которое производит фильм — это, конечно же, вселенная «Безумного Макса». Постапокалиптические индустриальные пейзажи производят впечатление эдакого пост-общества, в котором простая человеческая доброта — диковинная редкость, носителями которой является лишь горстка людей. Вообще, весь фильм — эдакий «Безумный Макс» в мире анимации… только весёлый.

Глава о поисках пса Спота напомнила лучшее роуд-муви Вима Вендерса вроде «Алисы в городах» или «Париж, Техас». И не просто напомнила, но вызвала почти те же редкостные ощущения, что и шедевры великого Вима. Конечно, это впечатление было очень кратковременным, но замечательный саундтрэк Александра Депла сделал его запоминающимся.

Также стоит выделить далеко не последнюю по значению особенность «Острова собак»: он очень японский. Не так уж часто европейцам или американцам удаётся передать национальный колорит далёких от них культур. Не похоже, что это было сделано шаблонно и стереотипно. Даже сцена с приготовлением суши смотрелась очень по-японски, да и традиционные японские барабаны создали очень специфическую атмосферу, фактически, лейтмотив всей картины. Вполне возможно, что автора сподвигло выбрать местом действия Японию впечатление от фильмов Акиры Куросавы, влияние которого просто искрится в этом фильме, а также то, что японский язык один из самых трудных для понимания. В фильме намеренно не переведена большая часть реплик человеческих персонажей, вещающих на японском, но демонстративно озвучены все реплики собак. Мир животных, таким образом, становится нам гораздо более близким и понятным, чем мир людей, а самыми человечными персонажами оказываются, конечно, собаки. Эти «семь собачьих самураев» всё-таки заслуживают того, чтобы их посмотреть и оставить в коллекции, даже если вы не любитель говорящих кошечек и собачек.

Вероятно, никогда ещё кино про дружбу, но с важным политическим подтекстом не было настолько нежным и трогательным. Как можно всего лишь за час сорок напихать столько всего в мультфильм — не просто высший пилотаж, но торжество маленького вымышленного мира с центром в городе Мегасаки. «Остров собак» ощущается как отчаянная попытка поверить в добро и обрести смысл, убежать в мир, где всё происходит как надо, отчего фильм и становится очень трогательным и светлым.

Кошки и собаки — довольно типичная тема для чего угодно, даже в кино их противостояние поднималось несколько раз, но только у Уэса Андерсона получилось сделать это так осмысленно и несколько обойти типичные сравнения, наполняя их актуальной темой. Мэр династии кошатников, уже много лет правящей в городе Мегасаки, решает наконец расправиться со своими идеологическими противниками и через грязную политическую игру выселяет всех собак на остров, непригодный для жизни, где готовится геноцид бедных животных. С оппозицией он обходится также жестоко, но обычным людям плевать на это. Им вообще плевать на всё, что позволяет себе этот переступивший границы диктатор: из множества владельцев домашних животных, среди которых есть и очень умные и пародистые собаки, и символы школьных команд, и просто душки, — за своим питомцем отправился всего 1 Атари Кобаяши.

Неизвестно откуда появившийся собачий грипп, поразивший всех собак города — фон чихающих пёселей, заполняющий паузы между предложениями, которые выстраиваются в карикатурно обстоятельные диалоги, содержащие и привычный Андерсону очаровательный цинизм, и культурные замечания, и неоднократно повторяющиеся крылатые выражения. В то же время в пропаганде мы видим абсолютно не соответствующую реальности картину: собаки кровожадные и опасные для человека существа. В кабинете мэра Кобаяши — засилье чекистов,— царит злорадно зловещая обстановка. Ни о какой неоднозначности и речи не идёт, когда надо называть вещи своими именами: когда зло есть зло, добро есть добро, а «гуманно усыпить» — устроить геноцид. Уэс Андерсон весьма условно в деталях, но довольно точно в общих чертах изобразил устройство работы авторитарных и тоталитарных государств, где важная роль отводится пропаганде, которая переворачивает реальность вверх тормашками, а неудобные факты просто замалчивает — не зря сам фильм со своими взглядами в камеру, синхронным переводом и множеством субтитров напоминает собой некий репортаж.

И посреди всего этого пёс по кличке Шеф, на которого режиссёр проецирует свой любимый тип героя — одинокий, независимый, тщеславный и неудовлетворённый, но постепенно обретающий веру в счастливую жизнь. И хотя Уэс Андерсон старательно оберегает его от того, что творится вокруг, Шеф своим внутренним протестом отражает внешний. Андерсон всегда любил эту принципиальность в своих персонажах и каждый раз заостряет на ней особое внимание. Тем более, что при настолько наивном и трогательно-мечтательном тоне действия кажется, что судьба героев вряд ли повторит путь того же месье Густава из «Отеля Гранд Будапешт».

В «Острове собак» Уэс Андерсон делает то, чего не было (или было в крайне ограниченных количествах) в других его фильмах: он превращает свой протест против общественной 'нормальности' в нечто более объединяющее: то, что заставляет и студентку по обмену, и Атари Кобаяши, и мистера хакера почти в изоляции друг от друга, наполняя жизнь романтизмом, бороться за одно и то же, — задавая простой вопрос: «А что, если общественная норма — это фашизм?» Поэтому надо держать ухо в остро и ни в коем случае не опускать руки, и если вы не можете учуять запах того, кто стоит где-то на горизонте, то, вероятно, ему выгодно это скрыть.

9 из 10

Как и многие другие проекты режиссера, «Остров собак» — это буйство безграничного воображения нестареющего Андерсона. Первые задумки о создании такого фильма посетили творца во время съемок «Бесподобного мистера Фокса», когда по пути в студию «3 Mills» он заметил дорожный указатель Isle of Dogs, обозначивший район, некогда состоявший из складов мусора. Любовь Андерсона к островам проявляется не впервой, как и удручающее отношение к псам. Того же пса Бакли из «Семейки Тененбаум» сбили машиной, а с собаками в «…Фоксе» обошлись и того хуже; их кормят ягодами со снотворным.

Компиляцией идей и образов из японской культуры в «Острове собак» пришлась многим критикам не по душе. Они ставили в укор Андерсону использование японистики как обоев, которые надо потянуть… и вся современная культура развалится. Тут вам и беглые собаки со шрамами после экспериментов - явное заимствование из романа Ричарда Адамса «Чумные псы», и образ Кобаяши, похожего на Тосиро Мифунэ, любимого актера режиссера. Общая суть придирок сводилась к тому, что Андерсон выборочно оперирует элементами японской культуры, и его творческие эксперименты заканчиваются обелением преступников.

Но что же делать с ответной реакцией самого режиссера, использующего в картине боевые ритмы барабанов тайко, показывающего японцев библиофилами, и прям-таки кричащего о том, что заимствование не так уж и смертельно, одевая местных жителей в бейсбольную форму? Андерсон, пусть и далекий от Японии 1950-х годов, чувственно сопереживает Одзу в быстро меняющейся послевоенной стране.

«Остров собак» — это калейдоскоп образов, от Imperial Hotel до работ Кена Адама из фильма «Доктор Стрейнджлав…». Еще начиная с «Отеля «Гранд Будапешт», Андерсон идеализирует многоуровневость, но именно в «Острове собак» она обретает особый лоск. Как и многие другие герои режиссера, мальчик без почки Атари - бунтарь против системы, с большим сердцем. Оказавшись на Острове собак, он обретает верных компаньонов для бунта.

Поиски пса Спотса - моя самая любимая часть мультфильма. В ней идет противопоставление душевных откровений с коварным замыслом мэра, а также постепенно мы видим стилевые наброски для будущего «Французского вестника». Необычное чувство юмора режиссера демонстрирует флешбэк с похищением и собаками-каннибалами. А еще Андерсон глумится над автократией, выборами и массовым послушанием в пророческой сцене с вакциной. Да, как не крути, всё это хаос под названием «жизнь посреди вулкана». Здесь только и остается спросить; кто мы? «Остров собак» - несомненно редкая находка в анимации, тем более кукольной. Как и в «Отеле «Гранд Будапешт», это слепок покинувшей нас цивилизации.

Остров собак — это фильм (для меня он такой длинный, что заслуживает звание фильма) или, можно сказать, мультфильм, которым хочется залечивать душевные раны и в который хочется перемещаться в тот момент, когда всё в мире летит в небезызвестное всем место. По крайней мере, все мультфильмы Уэса Андерсона буквально приводят меня в восторг, потому что у режиссёра есть наконец-то невероятное поле для фантазий и не нужно ограничиваться каким-то человеческим миром, жанром или сюжетом. К его фильмам есть отдельный комментарий, но вот что «Остров собак», что «Бесподобный мистер Фокс», это каждый раз непередаваемые ощущения, и неважно смотрите вы впервые или раз в третий. Но давайте поговорим не о режиссёре и его заслугах, а о самом произведении, независимо от него.

Сюжет складывается вокруг дружбы мальчика и пса, также вокруг самого пса Спота отдельно. Мне очень импонируют сюжеты, которые не завязаны на романтической линии, да, она есть, но основная линия всё равно завязана на дружбе, справедливости и верности себе, своим близким и своим идеалам. Мы видим в мультфильме несколько уровней конфликтов, несколько разнообразных сюжетов, которые заставляют нас постоянно удивляться, раскрывать всё больше персонажей, и быть им близким, быть с ними внутри сюжета, будто это наш прекрасный сон.

Очень порадовала разноплановость сюжетных линий и конфликтов, хочется поговорить о них отдельно. Коррумпированный мэр, как будто главный злодей всего мультфильма, а вся история строится на противостоянии против него. Но на деле мы понимаем, что независимо от того, что происходит в префектуре, есть жизни отдельных личностей, связанные друг с другом. Самого мальчика, пса Спота, тех собак с дальнего острова (я очень пытаюсь написать вам без спойлеров) и всех отдельных персонажей, которые пытаются жить и что-то делать во время правления мэра.

Повествование в фильме заставляет всё время держать внимание. Постоянные повороты, которые сопровождаются лёгкой интригой, держат наше внимание в тонусе. Правда, совершенно не хочется отвлекаться на телефон или отвечать, даже тянуться за пачкой чипсов. Местами будто начинает затягиваться сюжет и появляются совершенно лишние ответвления, но они крайне быстро сменяются планом или картинкой или введением нового конфликта. Поэтому у фильма, с жанрами драма, приключения, комедия есть определённый флёр остросюжетного триллера, который заставляет полностью погружать своё внимание в картину.

Музыкальное сопровождение при всём этом отличное. Ненавязчивое, но очень подходящее любой картинке, любому плану. Оригинальная озвучка меня тоже крайне порадовала, такие подходящие персонажам голоса нужно ещё поискать. Так что актёрский состав оригинала для меня тоже, как отдельный плюс для фильма. Кстати, решение, что люди говорят на японском, а на английском мы слышим только речь собак или переводчика, тоже заставляет нас ещё глубже погрузиться в картину и наконец стать частью её и не людьми, с которыми мы себя привыкли ассоциировать, а братьями нашими меньшими.

В целом весь фильм очень радует и поворотами, и раскрытием сюжета вглубь и персонажами. Но думаю, что если вы не любите собак так, как я, для вас уже будет минус один повод посмотреть эту картину.

Стоит ли хоть раз погрузиться в эту картину и оценить её самостоятельно? Определённо да. Для тех, кто любит хороший конец, сюжет, который постоянно держит интригу и несколько планов и конфликтов соединённых в одном повествовании — это точно ваш фильм. Я готова пересматривать его много раз.