Рецензии

Великолепное продолжение нашумевшей серии от студии «Pixar» «История игрушек». В далеком 1995 году этот мультипликационный фильм совершил настоящий прорыв и вывел анимацию на совершенно иной уровень. Естественно компания не смогла удержаться от соблазна и снять продолжение.

Одна из характеристик студии «Pixar» — это совершенство графического ряда, что в полной мере отражено и в данном фильме. Неповторимые визуальные эффекты, высокая детализация, компоновка сцен — абсолютно все вызывает неподдельное восхищение. Отдельных комментариев заслуживает и звуковой ряд. Великолепно подобранные мелодии отлично дополняют происходящее на экране, неповторимо передавая настроение. А некоторые движения персонажей «в ритме танца» вызывают восторг. В качестве примера можно привести «режим ля италиано» Базза Лейтера.

Что касается сюжета, то он рассчитан на самую детскую аудиторию, без хитроумных диалогов с «под текстом». В некоторой мере это возврат в прошлое, когда сюжетные подходы в анимации строились на основе сугубо детского восприятия мира. Прежде всего «Большой побег» — это трогательная история об искренней взаимной любви ребенка и его игрушек. История о детской непосредственности и дружеской самоотверженности. Прекрасно прорисованные персонажи Базза Лейтера, мистера Картофельной головы и, конечно же, ковбоя Вудди, заражают своим теплом и настраивают на трогательный лад. Хотя к основным персонажам добавлено большое число новых игрушечных героев, характеры их остаются не до конца раскрытыми, скорее поддерживая и оттеняя основу. Атмосфера фильма настолько пронизана духом детства, что даже абсолютно закостенелый взрослый человек, может забыться и полностью погрузиться в этот волшебный мир. Мир, где добро непременно побеждает зло, где нет места обману и лукавству, а мечты обязательно сбываются. Нельзя не упомянуть также об отрицательных героях фильма — плюшевом медведе и его «подельниках». Несмотря на негативный оттенок, все-таки, даже в этом случае авторы подходят с любовью к этим персонажам. И закономерный проигрыш не выглядит как поражение, а скорее как переосмысление ситуации с надеждой на исправление.

«История игрушек: Большой побег» — отдыхающее, легкое кино, рассказывающее о настоящей дружбе, ярком, непосредственном детском взгляде на окружающий мир, романтике и вере, что все мечты обязательно сбудутся. Время просмотра пролетает незаметно. В конце остаться приятное чувство душевного покоя, приправленное толикой грусти от расставания с, давно уже ставшими родными, героями.

Как же долго пришлось ждать третьей части «Истории игрушек»! С выхода первой части прошло 15 лет, но ожидание того стоило! Авторы не стали подгонять выход фильма под определенную дату, а довели качество фильма практически до совершенства, отшлифовав всё идеально от картинки до сценария. Третья часть стала лучшей частью всей франшизы, если не сказать лучшим мультфильмом студии Pixar. К 2010 году технологии дошли до того уровня, что качество картинки стало просто идеальным. Спасибо создателям за то, что произвели на свет такое интересное и захватывающее завершение «Истории игрушек». Да, так я думал до недавнего времени, пока не набрал в поиске «история игрушек» и увидел «История игрушек 4»! Оказывается в феврале было объявлено о начале проекта. Очень надеюсь, что Джон Лассетер сможет удержать планку третьей части, а может нас ждет ещё более удивительный мультфильм про приключения игрушек.

Особенно интересно было смотреть третью часть тем детям, которые увидели первую в возрасте 5—7 лет. Они уже выросли и перестали быть детьми. Мальчик Энди тоже вырос и уже собирается поступать в колледж. Он давно не играет в свои любимые игрушки. По чистой случайности они оказываются в мусорном мешке на дороге и думают, что их захотели просто выбросить. Поэтому все, за исключением Вуди, рады были оказаться в детском саду «Солнышко». Тамошние обитатели встретили их тепло и радушно, но тут ход сюжета круто поворачивает в сторону напряженного экшена. Т. е. игрушки Энди оказались в младшей группе, где дети совсем не умеют играть с игрушками, а только бьют и мутузят их по чем зря. Такие порядки навел здесь медведь Лотсо, пахнущий клубникой. У этого персонажа своя тяжелая судьба. Он оказался забытой игрушкой, которая не знала теперь ни жалости, ни сострадания. Теперь только Вуди сможет спасти своих друзей из детсадовского плена. Но ситуация еще осложняется тем, что Базза перенастроили на свой первоначальный режим космического рейнджера и он настроен против своих друзей. Нашим героям придется пройти череду испытаний, чтобы вернуться к Энди. И в первую очередь им необходимо выбраться из этого детского ада для игрушек (я намеренно пропустил первую букву в слове «сад»).

Мультфильм рассчитан на любую зрительную аудиторию, но чем старше зритель, тем больше он увидит скрытых смыслов. Чего только стоит гениальный монолог о предназначении игрушки как таковой! Такую речь может выдать только глубоко несчастная игрушка, в которой что-то надломилось. Сильная актерская игра, несмотря на то, что исполняет её розовый плюшевый медведь. Пересматривать можно бесконечное количество раз. Претендует на классику, но небольшие пространственные недочеты не позволяют мне поставить максимальную оценку. Я имею в виду эпизод, где Мегапупс схватил Базза в автомате чипсов. Базз туда сам еле залез, а как туда попал Мегапупс? Да и момент, где тот же Мегапупс чуть не заметил за бордюром Вуди, весьма спорный. Когда они успели спрятаться под ведро? Это конечно придирки, но тем не менее таких недочетов надо избегать, все-таки работают профессионалы высочайшего класса. И я заметил, что, пытаясь найти минусы в фильме, наоборот, нахожу только больше плюсов, т. к. замечаю много приятных мелочей, которые с первого просмотра не успеваешь замечать. Вот сегодня после очередного просмотра обратил внимание на номер 95 на паровозе в самом начале. Это отсыл к году выхода первой части. Какие сюрпризы готовят нам авторы в четвертой части? Думаю, к 20-летнему юбилею первой «Истории игрушек» узнаем.

9 из 10

P.S. «За то я знаю про испанский режим Базза!» «Про мой что?»

В 2010 году мультипликационная студия «Pixar» решилась реанимировать свою уже ставшую легендой двухсерийную эпопею «История игрушек». Именно с «Истории игрушек» в 1995 году никому тогда не известная студия начала своё восхождение к вершинам мировой мультипликации. «История игрушек» произвела настоящий фурор, ведь для той эпохи это был настоящий технологический и драматургический прорыв. В 1999 году «Pixar» поддалась на уговоры зрителей и выпустила в прокат «Историю игрушек-2», имевшую столь же большой успех у зрителей.

До 2010 года дилогия оставалась единственной киносерией в фильмографии «Pixar». И в этом не было ничего удивительного, ведь в новом тысячелетии кинокомпания стабильно радовала синефилов разнообразными сюжетами. Взошли на авансцену «Корпорация монстров», «Тачки», «Рататуй», «ВАЛЛ-И», но «История игрушек» оставалась в памяти как удивительное произведение — невероятно красивое, доброе, приятное, тёплое.

И вот, пятнадцать лет спустя дебюта «Pixar» на большом мультэкране, в мировых кинотеатрах появилась третья часть приключений ковбоя Вуди, астронавта Базза и их друзей: «История игрушек: Большой побег». Увы, но в очередной раз приходится констатировать, что копия уступила оригиналу. Не по всем статьям, но в весьма значительной мере.

Что неизменно остаётся на высочайшем уровне в мультфильмах «Pixar» — так это фантастически реалистичная графика. В плане профессиональных способностей американские аниматоры по-прежнему недосягаемы для своих конкурентов. «Большой побеr» также потрясает своим совершенным визуализмом. Едва ли к чему возможно придраться: внешний вид игрушек, мимика людей, убранство помещения, детали пейзажа, предметы второго плана — решительно всё видимое на экране восхищает до глубины души и поражает даже самое взыскательное воображение.

Отдельным пунктом нужно будет сказать о музыкальном сопровождении «Большого побега». Помимо привычно классных мелодий, в этот раз зрителя наверняка развеселит умилительный «испанский режим» Базза Лайтера. Это — настоящая находка! Вряд ли возможно пропустить трогательные ухаживания Базза за Джесси и забыть последующий зажигательный пасодобль!

Никуда не делась и добродушно-тёплая манера повествования. В «Большом побеге» в полной мере присутствует замечательный интеллектуальный юмор, не отягощённый «модными» брутальными шутками ниже пояса. Правда, «Большой побег» — это возврат к ранним по-настоящему детским мультфильмам «Pixar»: первым двум частям игрушечной эпопеи и «Приключениям Флика». Тогда молодая киностудия пыталась сыграть на диснеевском поле, производя картины, в основном, рассчитанные на самую юную аудиторию. Однако затем «Pixar» прочно заняла свою нишу и уверенно обосновалась на вершине интеллектуальной мультипликации, годной для уютного просмотра в кругу всей семьи.

В своих лентах «Pixar» обычно обращается к сложным и неоднозначным темам, облекая их в простую, красочную и научно-популярную форму. Как результат, «Рататуй», «ВАЛЛ-И», «Вверх» удостоились симпатий не только детской, но и подростковой, молодёжной, а зачастую — и взрослой аудитории. Поэтому «Большой побег» резко контрастирует с мультиками, произведёнными на студии за одиннадцать лет, разделившие премьерные показы «Истории игрушек-2» и «Истории игрушек-3».

«Большой побег» — это классическая детское кинополотно, не изобилующее хитросплетениями сюжета. Не встретите Вы здесь ни размышлений об устройстве общества (если только отдалённых), ни космических путешествий, ни экологической тематики. «Большой побег» — это душевная история о трогательной привязанности пластмассовых игрушек к своему хозяину, об их дружной компании, о самоотверженности. Пожалуй, это самые живые кинематографические куклы, которых я видел: ковбой Вуди, космический рейнджер Базз Лайтер, верный конь Булзай, мистер и миссис Картофельная Голова, девушка-ковбой Джесси, свинья Хэмм, тираннозавр Рекс, собака Спиралька, забавная троица инопланетян.

В «Большом побеге» к героям двух первых «Историй игрушек» добавляется множество новых персонажей. Благодаря ним взрослый зритель переносится в чарующий мир детства и получает возможность вновь почувствовать себя беззаботным ребёнком, дни напролёт проводящим со своими любимыми игрушками. Хорошо запоминаются отрицательные герои повествования — плюшевый медведь Лотсо и его приспешники Мега-Пупс и Кен. Особую благодарность выражаю сценаристам за Барби. Вот этот образ оказался весьма неожиданным и крайне убедительным. Неплохо смотрелись и другие игрушки в лагере «Солнышко», в частности — Телефон. Оригинально выглядели игрушки Бонни.

К сожалению, с точки развития характеров основных персонажей «Большой побег» — не более, чем паразитирование на первых двух частях эпопеи. В третьей части истории зрителю не суждено будет открыть новые черты в характерах Булзая, Хэмма или Рекса. Наблюдался некоторый задел под новый взгляд на Вуди, но его проповеди выглядят немного топорно. А вот драматическая составляющая касательно Базза вполне убедила своим исполнением.

«Pixar» вновь заслуживает лестных слов за своеобразное вступление, за короткометражный рассказ Клоуна, за сцену на заводе по переработке мусора, за финальную сцену прощания Энди со своими игрушками. Эти эпизоды отличаются необыкновенным драматизмом и лиричностью. Скажу снова сакральные слова «Не пропустите титры!».

Однако я был разочарован чуточку нескладным банальным сюжетом. Похоже, сценаристы «Pixar» в это раз взяли небольшой отпуск. Первая половина «Большого побега» слегка подвисает в динамике. Было несколько любопытных вставок, но в целом сценарий ленты не отличается изощрённостью и вполне зауряден. Спасибо за музыкальные номера Барби — Кен и Базз — Джесси, но не стоит «Pixar» увлекаться диснеевщиной. Оставьте мюзиклы компании дедушке Уолта и продолжайте в своём неповторимом духе! Вы нашли свою нишу.

«Большой побег» — прелестная незатейливая душевная повесть о настоящей дружбе и детско-юношеском романтизме. Для того, чтобы сохранить этот уникальную атмосферу «Истории игрушек», я бы посоветовал «Pixar» отказаться от выпуска дальнейших частей эпопеи. Эта история знаменательна, но уже принадлежит иной эпохе. «История игрушек: Большой побег» — безусловно, ни разу не провал студии «Pixar», но явный шаг назад в её развитии. Дальше будет только хуже. Если, натурально, не появятся новые идеи.

У каждого из нас была в детстве любимая игрушка. Люди взрослеют, у них меняются интересы и любимые занятия. Однако, каждый в душе остаётся немного ребёнком.

Сейчас с радостью в душе вспоминаю, как я давно смотрел первую часть «Истории игрушек». Впечатления были просто неописуемые. Оживающие игрушки, с которыми приключались забавные истории были мечтой каждого ребёнка. А сейчас, посмотрев уже третью часть этой знаменитой истории, я как — будто немного вернулся в детство.

«Большой побег» — это достойное и интересное продолжение, которое придётся по вкусу всем. Взрослые смогут насладиться просмотром и вспомнить детство, а дети просто будут в восторге от этого яркого и красочного мультфильма.

В третьей части сюжет придуман хороший. Энди вырос, и теперь он отправляется учиться в колледж. Однако, игрушки не имеют свойства становится взрослее. Они ждут, чтобы любимый хозяин поиграл с ними. Но события разворачиваются так, что игрушки попадают в детский сад. Отдельно хочется отметить то, как здесь показан детский сад. Это тюрьма для игрушек, которые вынуждены подвергаться терзаниям со стороны маленьких детей. И конечно, здесь заправляет свой игрушечный злодей в лице злобного розового медведя. Количество игрушечных персонажей здесь очень сильно выросло. Появились новые герои. Они самые разные — смешные, жуткие и необычные. Очень хорошо было наблюдать и за старыми героями. Забавные трёхглазые пришельцы, смешная семья картофелей, ковбой Вуди, Базз Лайтер и все остальные. Прямо ностальгия. Графика в мультфильме осталась прежней. Она такая же красочная, весёлая и радует глаз. Отличное музыкальное сопровождение радует слух. Ну а старые фразы из предыдущих частей вызвали восторг и улыбку на лице.

Я рекомендую смотреть этот добрый и красивый мультфильм всей семьёй. Не понравится это творение знаменитой анимационной студии просто не может. Детям и взрослым смотреть обязательно!

10 из 10

Подросток Энди, собирающийся перебираться в колледж, освобождает комнату для младшей сестры и хочет отнести свои игрушки на чердак. Те, кажется, и не против — в отличие от предыдущих серий их хотя бы не ломают, не распродают, к ним не подселяют новых любимчиков, и чердак кажется уютным интересным местом, чтобы… пережить одиночество. Оскар Уайльд говорил, что в поведении всех, кого разлюбили, есть что-то нелепое. А пластмассовые герои просто не могут без детской любви, поэтому время от времени крадут телефон хозяина или решают забраться в сумку — в общем, делают все, чтобы привлечь к себе хоть чуточку внимания.

В суматохе сборов, едва не оказавшись в мусорном мешке, герои попадают в детский садик. Он в мировоззрении игрушек сродни мифу о загробной жизни, о которой игрушкам доподлинно известно лишь то, что она есть. Выяснив, что количество (детей) не всегда означает качество (любви), особенно если дети — склонные к разрушению карапузы из младшей группы, персонажи планируют побег. Но из загробного мира, как известно, не возвращаются — в детском садике не только трехметровая бетонная стена по периметру, но и не слишком приятные «хозяева». Дружелюбный с виду розовый медведь Лотсо, пользуясь методами Дона Корлеоне, контролирует все игрушечное население детсада — не желающих встраиваться в иерархию организации новичков грозятся навечно запереть в ящик.

Впрочем, детский сад у Pixar — это не только действующая модель любой закрытой иерархической организации, в которой не выносят сор из избы, но и коллекция отличнейших типажей. Напомаженный блондин Кен приходит в бешенство, когда его называют куклой для девочек, но тут же кидается примерять новую одежду вместе с только прибывшей Барби; настольная обезьяна с дикими глазами, прописанная в комнате охраны, контролирует территорию по ночам и бьет в тарелки, завидев в мониторе хоть одного беглеца; грустный клоун, забытый на улице своей хозяйкой, может много чего рассказать о малиновом медведе; ну и, конечно, сам главарь Лотсо — авторитет, как говорится, с прошлым… все это великолепные, прекрасно выписанные характеры, на фоне которых старые герои просто меркнут.

Спасает положение только астронавт Базз, которому, на манер Терминатора, в какой-то момент переключают режим работы, открутив, как положено, защитную крышку на винтах и случайно воткнув при этом «испанский» вариант. Вместе с языком неожиданным образом меняется и характер — бравый вояка вдруг начинает проявлять повышенное внимание к рыжеволосой ковбойше Джесси. Та с непривычки сперва опешивает, а потом на всякий случай решает запомнить, где находится «испанский переключатель» Базза, ведь дуболом Вуди все равно любит только хозяина.

Для Pixar «История игрушек» (ставшая в 1995 году первым мультфильмом с трехмерными персонажами, полностью прорисованными на компьютере) в какой-то степени тоже любимый ребенок. К ней снимают два не слишком нужных продолжения, ее перевыпускают в 3D, но, если приглядеться, меняются только объекты пародий, а герои уже третий фильм подряд заняты ровно одним и тем же — поиском утраченной хозяйской любви. Поэтому у взрослого зрителя непременный хеппи-энд здесь оставляет чувство какого-то странного облегчения — так, наверное, чувствует себя Дед Мороз, снимая накладную бороду после детской елки. Раскрыть потенциал многих шуток авторам мешает возраст целевой аудитории, которая, понятно, родилась намного позже выхода на экраны первой части, но уже знает про аукцион eBay. Впрочем, если ваши дети (братья, сестры) именно такие, то побыть полтора часа Дедом Морозом не только можно, но и нужно.

9 из 10

С мультфильма «История игрушек» в детстве началось мое знакомство с замечательной студией Pixar, и с тех пор каждый мультфильм, сотворенный представителями этой студии, маститыми художниками-мультипликаторами, поражает мое воображение и становится любимым мною. Не исключением стала и вторая часть приключений игрушек. И, вопреки моему волнению, третья часть превзошла все мои ожидания и покорила меня ничуть не меньше. А прошло ведь 11 лет.

Всем известно, что снять достойное продолжение, тем более второе по счету, — дело не из простых. Джон Лассетер и Ли Анкрич сами признавались, что прекрасно понимали, на какой риск шли и чувствовали глубокую ответственность. Очень редко продолжения держатся на уровне предшествующих картин, и почти никогда не превосходят их. «Назад в будущее», «Властелин колец», первая трилогии «Звездне войны» (старые) — это те трилогии, которые являются этим редким случаем…

«История игрушек 3» тоже относится к тем самым случаям. Причем 3-я часть даже в чем-то богаче двух предыдущих. Мультфильм как бы повзрослел вместе со зрителем, перешел на новый уровень, но в тот же момент является частью одного целого и не теряет своего старого доброго шарма. При этом он отлично смотрится и как самостоятельное произведение.

Энди уже 17 лет, ему нужно скоро отправляться в колледж. Оживающие в отсутствие людей игрушки, с которыми он, конечно, уже не играет, готовятся к самому худшему. Какие действия предпримет Энди и что станет с игрушками? Сюжет тут же увлекает и сразу делает неожиданный поворот, который уносит героев вместе со зрителей в увлекательное приключение, полное судьбоносных, да и забавных моментов.

То, что происходит под конец — это просто буря эмоций. В моменте с клешней просто мурашки по коже. Затем — квинтэссенция всей трилогии, ставшей уже классикой, логическое завершение, настолько душевное, по-светлому грустное (не сопливое), но позитивное. Аж ком в горле, слезу пустить не грех. В такие моменты не стыдно побыть сентиментальным. Такого хода событий я не ожидал. Сценарий — одна из самых сильных сторон «Истории игрушек 3», которую отличает драматичность. Он прописан на отлично, его визуальное воплощение просто приковывает к экрану. Не успевает настигнуть героев одна опасность, другая уже на подходе. Побег из детсада выполнен блестяще. Так же в этом творении присутствует несколько очень забавных сюрпризов.

В фильме есть о чем задуматься. Он про то, что порой лучше с благодарностью отпустить прошлое и принять настоящее таким, какое оно есть, ведь это начало еще чего-то важного. Мотивы самопожертвования так же, как и в предыдущих частях, присутствуют в этом мультфильме. Имеется так же тема иерархии, с помощью которой обыгрываются последствия эгоистического мышления. Мудрый мультфильм с философским контекстом, тонко гармонирующем с приключенческим аспектом. Причем атмосфера первых двух частей сохранена, несмотря на то, что некоторые старые персонажи уже не фигурируют. Еще стоит отметить музыку, написанную Рэнди Ньюманом. Она задала настроение началу трилогии еще в 1995 году, и так же не перестала быть изюминкой и в завершении истории. Она невероятно созвучна с общей атмосферой мультфильма.

Хочется выразить огромную благодарность создателям за искреннюю, проделанную с душой, огромную работу. Такие позитивные и светлые эмоции у меня не вызывала даже, наверное, первая «История игрушек», когда я ее впервые увидел в возрасте 8-ми лет, хотя тогда я был очень доволен просмотром.

Мультфильм достоин всех своих наград и номинаций, а самое главное, любви зрителей (это самая ценная награда) и почетного места среди шедевров анимации, коих нынче так мало. Вся трилогия вышла абсолютно безупречной.

10 из 10

После просмотра «Истории игрушек: большой побег» понимаешь, что это один из тех редких современных американских анимационных фильмов, которые можно поставить в один ряд с нашими, советскими мультфильмами. «Большой побег» является очень достойным продолжателем знаменитой франшизы и являет собой очень интересный и правильный со всех точек зрения мультфильм, который я когда-нибудь с удовольствием покажу своим детям, порекомендую внукам и завещаю правнукам…

Но всё по порядку. Давайте для начала выясним, почему мультфильм «История игрушек 3» заслуживает нашего внимания и может когда-нибудь станет нетленным шедевром анимации.

1. Высокая мораль для всех возрастов и непривычное изложение прописных истин. Данный мультфильм повествует нам о жизни детских игрушек, которые якобы имеют душу и в отсутствие хозяев оживают. Кажется, что эта история должна быть интересна только маленьким детям, но это не так: благодаря разноуровневой философии и большой морально-нравственной нагрузке «История игрушек» будет интересна не только детям постарше, но и совсем взрослым людям. Так этот мультфильм повествует о самых простых и общепринятых истинах, таких как: идея социального равенства, ценность семьи и дружбы, непрерывность человеческого развития и совершенствования, «золотое правило нравственности», свобода человеческого выбора и о многом другом. Взрослых же заинтересуют семейный вопрос и проблема воспитания детей, затронутые в этой картине. К тому же очень важно, что данный мультфильм является очень гуманным: злодеи наказываются, но не физически, а где-то на внутриличностном уровне, а положительные персонажи до конца остаются таковыми. Также очень интересно то, что, несмотря на примитивность сюжета и простоту морали фильм смотрится очень необычно и интересно: дело в том, что все эти нравственные вопросы поднимаются не прямо, а косвенно, не мешая общему развитию сюжета. Поэтому данный мультфильм не только полезно смотреть, но и к тому же очень интересно.

2. Остросоциальный, даже конфликтный подтекст. В данном мультфильме затрагивается актуальная во все времена проблема постепенной деградации человеческого общества. Эта проблема раскрывается на примере современных детей, которые с самого детства приучаются к жестокости, жесткости и беспринципности. Так создатели фильма задаются вопросом (опять же прямо его не озвучивая): что станет с теми детьми, которые с самого младенчества так зверски обращаются со своими игрушками и друг с другом? Также на примере самих игрушек показывается неправильность поведения родителей и собственно производителей этих самых игрушек. Почему светлые, примитивные и беззлобные игрушки были вытеснены всеми этими ужасными роботами, бездушными трансформерами и другими нелепыми уродцами? Не знаю, что несет такой «прогресс» нашему обществу, но мне, по правде говоря, после просмотра этого детского мультфильма стало не много страшно за наш мир и за наше будущее. Давай те же, дорогие родители, с самого младенчества приобщать наших детей к высшим духовным ценностям и покупать им безвредные, наивные и именно детские игрушки — такие, в какие мы сами играли в детстве.

3. Замечательные, добрые, простые персонажи и искренние чувства и эмоции во время просмотра. Что каксается главных персонажей этого мультфильма, перекочевавших из предыдущих частей франшизы, то они как раз таки являют собой те самые безвредные, примитивные и добрые игрушки. Они по сюжету этого фильма становятся ненужными своему выросшему хозяину и тем не менее сохраняют свою привязанность к нему. Все игрушки — очень положительные персонажи, добрые и очень человечные. Очень интересна аллегоричность повествования в данном фильме: игрушку как и человека можно запрограммировать, задать ему миссию на саморазрушение, а можно воспитать в нем самые светлые и правильные чувства. Так этот мультфильм являет собой очень поучительную историю, раскрывает процесс взросления человека и действительно трогает до глубины души и оставляет там, в душе, только приятные воспоминания и эмоции.

4. Уместный, очень светлый юмор и качественные, но не пугающие и не громоздкие визуальные эффекты. Создатели очень многих современных мультфильмов, ради того чтобы срубить большой куш в прокате, расширяют контингент зрителя и просто забывают о том, что мультфильмы снимаются в первую очередь для детей. Отсюда и ужасный, непрекращающийся, порою до вульгарности пошлый и совсем недетский юмор и обилие нелепых спецэффектов, созданных для привлечения внимания взрослой части зрителей. Это характерно для многих современных мультфильмов, но только не для «Истории игрушек». Юмор в этом мультфильме очень уместный, светлый и самое главное — детский. В фильме нет пошлых шуточек и непонятных выражений, способных вызвать недопонимание и недетские вопросы у юных зрителей. К тому же мультфильм остается мультфильмом: мы не увидим здесь сверхмасштабных спецэффектов, очеловеченных и чересчур реалистичных мультяшных персонажей, сверхчеткой детализации и пр. Но, человек разбирающийся в современной киноиндустрии, поймет, что несмотря на кажущуюся простоту, все визуальные эффекты и вся эта «мультяшность» стоили создателям «Истории игрушек» не только больших сил, но и не малых денежных затрат. Мультфильм действительно сделан очень качественно, с привлечением очень многих современных визуальных технологий. Отсюда и множество номинаций на самые престижные премии в технических категориях.

5. Потрясающая душевная музыка. Я был просто растроган таким душевным и невероятно качественным, очень интересным и профессиональным музыкальным сопровождением. Музыка в фильме инструментальная и ненавязчтвая, очень приятная и подходящая под сюжет мультфильма. К тому же очень понравилась заглавная песня (лоуреат премии «Оскар»). Также порадовало то, что фильм полностью русифицирован: помимо профессионального полного дублирования, переведены все экранные надписи и собственно заглавная песня.

В итоге мы получаем достойный, неверно трогательный и высокоморальный анимационный фильм, который действительно можно сопоставить с советскими мультфильмами.

Смотрите этот фильм со своими сыновьями и дочерьми, братьями и сестрами, племянниками и племянницами, внуками и внучками в возрасте от нуля и до бесконечности… Ведь этот фильм служит не только замечательной площадкой для поднятия и обсуждения многих нравственных, этических и социальных вопросов, но и просто может стать поводом для замечательного задушевного и такого редкого для сегодняшнего времени вечера в кругу семьи. Думаю, что никто, даже самый черствый и невпечатлительный человек, посмотрев этот фильм, не останется равнодушным.

За чистые искренние эмоции во время просмотра не жалко никаких оценок -

10 из 10

По просмотру многих фильмов я могу сказать, что очень редко получается создать действительно достойный триквел, который будет не хуже предыдущих частей. А особенно если проходит 11 лет. У Ли Анкрича и студии Pixar это получилось.

В этом фильме подняты практически все проблемы и радости жизни — дружба, ссоры, любовь, расставания. Я ощутил себя частью фильма, я переживал за каждого героя. Этот фильм не может оставить вас безразличным. И, самое главное, в нем есть мысль, он заставит вас задуматься и меняться в лучшую сторону.

Также я заметил, что создатели постарались показать нам характер персонажей еще больше. Появляются новые, не менее интересные персонажи, и абсолютно каждый из них заставит вас смеяться.

Безусловно, прогресс человечества за 11 лет заметен, анимация стала гораздо более качественной, прорисовка, заметно, что обо всем этом позаботились. Хочу отметить, что в фильме также потрясающая музыка, песня в титрах взяла Оскар.

Я советую этот фильм всем — детям, подросткам, взрослым, бабушкам и дедушка: он доставит вам удовольствие, и в конце вы будете сидеть с улыбкой, а может и со слезами.

9 из 10

Я не зря так озаглавила свою рецензию — просмотр этого мультфильма действительно переносит зрителя в детство. И ты, наплевав на 20 прожитых лет, с восторгом и тревогой следишь за приключениями героев, искренне им сочувствуешь и радуешься, когда у них все получается. И ни разу не возникает мысли, что они сделаны из пластика, шерсти, что в повседневной жизни ты не обращаешь на них ни малейшего внимания. Только потом, когда медленно возвращаешься в реальность, осознаешь, что тебе, увы, не 10, но все же ты счастлив…

Больше всего перед просмотром я боялась что мультфильм будет превращен в голливудскую карамельку с туалетным юмором и обилием драк-слез-хохота. Слава небесам, что это не так! С чувством юмора у создателей более чем хорошо, будьте уверены. Очень порадовал милейший Тоторо, который к тому же и улыбался как настоящий Тоторо.

Несмотря на то, что «История игрушек» сама по себе очень добрая, светлая, забавная, все же были моменты, на которых сдержать слезы было просто невозможно… Спасибо создателям, сумевшим столь гармонично сплести радость и грусть.

Можно долго перечислять безусловные плюсы «Истории игрушек». Я бы хотела выделить лишь один — призыв к доброте, милосердию, преданности, дружбе. Это прекрасный мультфильм, и его можно посоветовать как детям, так и взрослым.

10 из 10

Обычно когда знакомишься с каким-либо произведением рассказывающем о том, как было замечательно когда-то тогда, возникает совершенно реальное желание перемотать время назад и снова стать студентом, школьником, маленьким ребенком…

История Игрушек 3 — в данном случае повела себя совершенно иначе, что странно, по скольку беззаботное детство действительно показано с самой прекрасной стороны.

После просмотра мне не захотелось возвращаться в прошлое — захотелось, сейчас, 21 летним парнем найти своих пластмассовых Бетменов, Черепашек Ниндзя, Суперменов и прочих монстров, и устроить грандиозную битву. Разыграть события, невозможные ни в одной видео игре. А потом ни в коем случае не убирать эти игрушки в дальний ящик, а составить их на полке грозными рядами, как настоящих защитников.

И я искренне расстроился, узнав что игрушки уже принадлежат кому-то другому…

Не считая этого действительно потрясающего эффекта, это самый обычный, но сделанный на высочайшем уровне мультфильм. Классический, легко усваиваемый сюжет, отличная анимация, и без 5 минут гениальная режиссура, во всей красе проявляющая себя в последней сцене, когда игрушки, сидя на крыльце, провожают взглядом машину своего любимого, бывшего хозяина…