Рецензии

Очередное маленькое чудо от Pixar — продолжение успешнейшей во всех отношениях и пока единственной у студии франшизы «История игрушек». Третья часть, не растеряв былого обаяния, технологически, разумеется, стала на уровень выше, и пресловутое 3D, хоть и используется по большому счету из коммерческих соображений, все же не кажется таким уж лишним. В остальном мультфильм не идет на поводу у моды: животные смиренно молчат, новые персонажи вводятся исключительно по необходимости, а их образы не доходят до лютой эксцентричности, старые же герои далеки от распространенных повсюду семейных и бытовых проблем.

Сюжетно «Большой побег» опирается на набивший оскомину шаблон, по колее которого дважды прокатился «Мадагаскар» и отчасти «Ледниковый период». Соблюден даже принцип персонажа-одиночки, что единолично идет против толпы ослепленных кажущейся удачей друзей (все помнят раздел мадагаскарского пляжа между Алексом и его приятелями). Но вот Pixar подает это все настолько умело, что и думать не хочется о том, что в принципе подобную историю уже видел. Штампы штампами, а местами в «Истории игрушек» ненавязчиво всплывают и пародийные моменты. Взять хотя бы главного антагониста, представшего в образе миловидного плюшевого мишки, или детский сад «Солнышко», что вопреки названию стал эдакой цитаделью зла для главных героев.

Однако все равно главное, за что хочется похвалить pixar’овцев, так это за их несомненное умение вдохнуть жизнь в компьютерную анимацию, что создана, как считается, программистом, а не художником. Вот как-то наивно веришь, что и крыса может стать поваром, что и у рыбы есть отцовские чувства, что, в конце концов, игрушки — самые преданные создания на планете. И плевать даже на очевидный факт того, что «История игрушек 3» создавался скорее ради кассы, а не зрителей, важнее то, что в этой незамысловатой истории, понятной и ребенку, есть много близкого и уже повзрослевшей аудитории первых двух частей. Тогдашние дети сейчас, сродни Энди, прощаются с девством, так пусть заключительный эпизод трилогии станет финальным аккордом лучшего периода в жизни, а вместе с тем будет напоминать яркими красками о нем и в дальнейшем.

P.S. Короткометражка «День и ночь», предшествующая показу «Побега», — миниатюрное произведение искусства, коротенькая зарисовка, выплеснувшаяся из головы вдохновленного художника. Пожалуй, отличный образец интересной концепции и оригинального ее воплощения.

Pixar снова порадовал нас своей потрясающей анимацией и интересным сюжетом. Но эта история продолжается вот уже 15 лет и зовется она «историей игрушек». И это не просто история, подобная обычному мультфильму дабы порадовать детские и взрослые глаза. Она заставит вас задуматься.

Всему когда-то приходит логический конец. Так стало и с Энди — для него детство закончилось, начинается новая глава жизни. Ему надо двигаться дальше, а значит что-то оставить позади. Например, игрушки. Но что же получается? Дни будут сочтены для главных героев и им придется всю свою жизнь просидеть на пыльном чердаке в гордом одиночестве?… Возможно, если это не Вуди, Базз и их компания.

Мультфильм захватывает с первой минуты. Ни одна минута проведенного в кинотеатре времени не заставит вас заскучать — сюжет так и будет литься рекой. Я не могу передать тот восторг, который я пережила при просмотре данного мультфильма. Подобно шедевру Леонардо да Винчи, мы смотрим на эту «картину» и задаем себе вопрос: «Как они это сделали?». Как они могли задеть струны души ребенка, взрослого человека и сделать один полноценный мультфильм? Ведь в фильме нет никаких изъянов, минусов, к которым можно прицепиться. Их нет! Люди, которые лепили «Историю игрушек» отыграли все части на «ура!». Создатели вложили в 3 фильм все то, что, наверное, не удавалось еще никому. В этом мультфильме можно пронаблюдать все жанры фильмов — от мелодрамы до фильма ужасов и шпионских боевиков. А сколько забавных моментов мы могли наблюдать на протяжении всего киносеанса. Думаю, всех позабавил «испанский режим» База и сладкая парочка Барби и Кена. Присутствуют также мимолетные пародии на фильмы в диалогах и действиях игрушек. Этим данный мультфильм и отличается от всех остальных — в нем есть все.

Конец заставил меня невольно всплакнуть (благо, ЗD-очки были на носу), ведь для меня данная часть стала символичной — переход на новую ступень жизни и прощание с детством. Время, конечно, не повернешь вспять, но воспоминания будут жить в сердцах о тех прекрасных деньках, да и в душе каждый человек остается ребенком. Ведь «детство — бессмертное королевство» — как сказал один писатель. На протяжении всех 15 лет мы с ними шли рука об руку, переживали за них, радовались вместе с ними. И неужели это всё? Нет, друзья мои. История будет продолжаться. Правда, как это часто бывает в театре, за кулисами.

Несомненно, данный мультфильм, который наполнен глубочайшим смыслом, заслуживает самой высокой оценки.

10 из 10

P.S. Этот мультфильм понравиться всем без исключения. Мультфильм идеален в своем плане, он достал той планки, которая не удавалась еще никому в плане достойного продолжения какой-нибудь истории. Вы не пожалеете о потраченных деньгах и времени. И еще — после окончания мультфильма останьтесь в зале, чтобы посмотреть титры. Не пожалеете!

Кудесники студии Pixar как по часам каждый год представляют на суд очередной обаятельный шедевр анимации и третья серия знакового для неё (студии) мультфильма о приключениях забавных игрушек не стала исключением. На этот раз пластмассовая братия героев, с возрастом оказавшись ненужной хозяину, решает испытать удачу в детском саду, в котором она, вроде как, будет востребована вечно. Более всех в таких сложных вопросах, как ни странно, разбираются несмышлёные дети из самой младшей группы.

Конечно, взрослому человеку суета, царящая на полу всех задействованных интерьеров, скорее напомнит мышиную возню, ведь препятствием для героев является толща мусорного мешка, рулон туалетной бумаги и непроходимо низкая щель между полом и дверью. И только для самых маленьких зрителей, которым ещё на лестницу взбираться страшновато, и которые до сих пор проводят счастливые минуты в куче любимых игрушек, всё предельно ясно и правдоподобно. Разве что мальчики не способны понять радость от лобызания картофелин с ушами и кукол-девочек в виде бравых наездниц.

Во всём остальном, эта трогательная, порой вызывающая слёзные позывы, мультяшка, не может вызвать никаких нареканий, потому что каждым своим трёхмерным кадром она излучает доброту и ещё целую коробку добродетелей. Давным-давно снабдив своих героев яркими чертами характера и внешними атрибутами индивидуальности, идейный вдохновитель трилогии Джон Лассетер, как и экранный хозяин игрушек, сам вступил в стадию взросления. Почти десять лет «История…» была ему не интересна и вот теперь, будто опомнившись, он извлекает своих персонажей из закутков, чтобы сказать очередное, уже зрелое «спасибо».

Мальчик Энди вырос и уезжает учиться в колледж. В это время его старые игрушки — ковбой Вуди и ковгёрл Джесси, астронавт Базз Лайтер, мистер и миссис Картошка, тираннозавр Рекс и другие — по ошибке сначала оказываются чуть не выкинуты в мусоровоз, а потом подарены детскому саду «Солнышко». Меж тем, надо заметить, что в «Солнышке» царит анархия и тоталитаризм: с одной стороны маленькие дети чуть не отрывают игрушкам головы, с другой — местное игрушко-формирование во главе с авторитетом Лонцо (стареньким плюшевым медведем, пахнущим клубникой) закабаляют всех новичков в рабский труд — быть пушечным мясом. Обдумав ситуацию, Вуди и компания решают устроить большой побег.

Первая «История игрушек» (1995) стала первым полнометражным мультфильмом полностью сгенерированным на компьютере и предъявившим визитную карточку новой анимации: трёхмерный объём и никаких более творческих границ. Сейчас — 15 лет и три ленты спустя — задним числом можно сказать, что эта трилогия на своём примере продемонстрировала не только развитие технологий (заключительная часть выходит в захватившем весь мир формате 3D), но и все этапы взросления ребёнка глазами нестареющей игрушки. От любви до понимания того, что твой хозяин слишком взрослый, чтобы играть с тобой. Время — главный враг игрушки.

Но помимо того, что мультфильм раз за разом выстреливает экзистенциальными вопросами, он ещё успевает и смешить: Вуди говорят, что он играет чуть ли не по системе Станиславского, а обезьяна-дозорный, сидящая на камерах видеонаблюдения, — это просто шик и улёт.

Из других интересных деталей: на заднем плане (если мне, конечно, не примерещилось) появляется игрушка Тоторо. Тоторо — персонаж и эмблема студии «Джибли» великого японского мультипликатора Хайо Миядзаки и очень интересно то, как он отнесётся к такому кивку в свою сторону, ведь, скажем так, он не сильно жалует продукцию студии «Дисней». Впрочем, «Большой побег» это не только «Дисней», но и, в первую очередь, Pixar.

А Pixar (это уже давно можно сказать без преувеличений) — «корпорация монстров», которая не только умеет создавать анимационные шедевры, но и задавать правильные вопросы. Например, что делать, если ты игрушка и твой хозяин вырос? Надеется, что он сохранить память о тебе, а чтобы ты не пропадала, отдаст тебя в хорошие руки.

Дети растут и, в конце концов, вырастают. Это настоящая драма не только для родителей, но и для гораздо менее заметных персонажей из мира детства — для игрушек. Неудивительно, что эту большую и больную тему «взросления», уже затронутую во второй части «Истории игрушек», сделали ведущей в «Истории игрушек 3». Ведь что еще является концом для любой истории игрушек, как не взросление их хозяина?

Центральным персонажем продолжения полноправно становится Вуди — не просто игрушка, но еще и «настоящий друг» Энди и всей пластиковой и резиновой братии. Он ведущий в этой компании, он несет ответственность за ее дальнейшую судьбу. Вокруг — сплошь комедийные и драматические герои, иногда одновременно (например, Базз Световой Год), и сюжет двигает именно ковбой Вуди. Кстати, сюжет, даже голая фабула, занимает в «Истории игрушек 3» большее место, чем в первых двух частях. Напряженные моменты следуют один за другим, из-за чего мультфильм получился куда менее ровным по темпу (не по качеству, конечно).

Умение «Пиксара» сделать драму из любых бытовых мелочей, включая вынос мусора к обочине, удачно шутить практически в любой момент, причем не только удачно, но и неожиданно, обрисовать любого персонажа несколькими точными и интересными деталями — все это на месте и в «Истории игрушек 3». Вообще, о технических достоинствах говорить не приходится — пока никого, равного «Пиксару», в этом смысле в мире анимации нет.

Финал «Истории игрушек 3», безусловно, оптимистичен, хотя классическим «хэппи эндом» его не назовешь. Может быть, поэтому я бы назвала его самым серьезным и важным произведением студии, несмотря даже на существование «Вверх». Впрочем, с другой стороны, такой эпитет («самый серьезный и важный») можно было бы применять к каждому следующему мультику «Пиксара», начиная с 1995 года.

В конечном итоге, у «Пиксара» получилось возродить старую историю и завершить ее самым блистательным образом — как ни у кого доселе.

10 из 10

Интереснейшее событие произошло в мире мультипликационного кино. В очередной раз анимационная студия «Pixar» явила своим зрителям красочный, яркий и долгожданный проект.

Если честно, я первые две части не смотрела. Каким-то странным образом эти два, должно быть сверхприятных мультфильма, обошли меня стороной, но с третьим этого, к счастью, не случилось. «История игрушек: Большой побег» повествует нам рассказ о том, каково же приходится игрушкам, когда их хозяева вырастают. Энди отправляется в колледж, и бывшие любимцы теперь радуют его только на фотографии. Существует три возможных варианта как поступить с Вудди, Базом, Лотсо и прочими обитателями детской комнаты: игрушки можно выбросить, отправить на чердак или же отдать в детский сад. Каким будет путь наших героев вы узнаете посмотрев фильм. Но пред началом просмотра «Pixar», как впрочем и всегда, приготовил нам небольшой сюрприз.

Короткометражка «День и ночь» явно не лишенная смысла и яркой фантазии авторов, обрадовала взрослых и привела в восторг маленьких зрителей. Волшебным образом десятиминутная анимация без слов, только с помощью картинки и нескольких звуков заставила всех окунуться в красочный мир воображения. Что можно говорить о детях, когда даже взрослые смотрели это действо с неподдельным интересом. Заметно подобревший взгляд и улыбки на лицах родителей — не это ли является подлинным доказательством, что анимационное искусство, оно для всех, не зависимо от возраста.

Приятное ощущение детства не покидало меня и позже, когда история «Дня и ночи» уже сменились динамичной жизнью домашних игрушек. Весь мультфильм, от режиссуры до русского перевода, не вызывает нареканий. Никаких затянутых, непонятно откуда взявшихся или лишних моментов. Все логично, все легко и весело.

Огромное спасибо хочется сказать всем, кто приложил к созданию этого легендарного мультфильма свою руку, свою голову и свое сердце!!!

10 из 10

Ой не ожидал, не ожидал, я конечно знаю всех этих чудесников из Пиксар, знаю, что часть души в их проектах самая что ни на есть обязательная и неотъемлемая часть, что в их активе десяток оскаров, сотни разных других наград и миллиард поклонников, но все же. Третья часть. Третья! Все идеи, фишки, приколы, другого рода необычности в лучшем случае встречаются во второй, в худшем остаются в первой, а вторая тупо собирает деньги на зарекомендовавшем себя бренде. Ледниковый период 3, Шрек 3, три в этих лентах далеко не счастливое число, ну согласитесь, фильмы из разряда посмотреть и забросить на чердак, туда, к старым игрушкам… Как же я боялся что этот ужасный опыт подкосит и моих любимых игрушек, тех самых, компьютерных, трехмерных, настоящих, живых. Тем страшнее было, что шел на фильм не один, а с девушкой, которая и знать то о них ничего не знала, которая услышала миллионы восторженных эпитетов о прошлых приключениях Вуди, База и всех всех всех и конечно ждала шедевра. И вот традиционная, обворожительная, короткометражка завершена и началось… Бах, бодрый старт, поезд, взрывы, шутки, вся компания в сборе, все как раньше, даже лучше пожалуй, да нет, точно лучше. Ну сейчас, сейчас все превратится в нечто унылое, это ж третья часть, бодрое начало лишь предвкушает нудную середину, да нет, уже полфильма минуло и все весело, все ярко, шутки, Господи, откуда они их взяли, откуда их столько, мистер лепешчатая голова, Кен, история унылого клоуна, испанский режим База, клешня. Наверное сюжет, здесь точно дыры, да нет же, трогательный финал, своеобразная последняя игра с детством, слезы еще не успевшие исчезнуть после точных и остроумных шуток готовы были, честное слово, пополнится слезами по этому моменту, ну и вот, титры, уже, да нет, здесь еще пара минут общения с героями, пара минуток счастья…Невероятно. Столь разные наборы чувств, столь искренне, столь честно, столь по-настоящему. Покидая кинозал мы повторяли шутки из фильма, снова смеялись и на протяжении всего вечера с нами непременно была клешня.

Я просто ошеломлен если честно, мне крайне стыдно что я сомневался в этих ребятах, теперь я готов идти на 4-ю, 5-ю, да хоть на десятую версию фильма, просто потому что я поверил в чудо, в мультипликацию созданную не ради заработков, ради простой цели, напомнить нам что все мы большие дети.

Пиксар, теперь я как никогда понимаю смысл вашей фразы бесконечность не предел!

Вот и дождались мы Третью Историю Игрушек. Последнюю.

С первыми двумя у меня связано очень и очень многое, куча воспоминаний — причём, подчас не самых приятных. Особенно — со второй. Я не росла с этими мультфильмами, впервые посмотрела вторую часть лет в 13, за ней — первую. Однако, вышло так, что они нехило поели мой мозг. Мои знакомые и ровесники в то время полуподпольно переписывали друг у друга кровавые (и не только) анимэшки и пускали на них слюни, им не зазорно было собираться дома и косплэить Сэйлор Мун, скупать игрушки с Покемонами, но они воротили нос от Диснея как такового, думая, что уже большие для «глупых сказочек». А я тогда впервые в жизни покрасила волосы. В ярко рыжий цвет. Слушала кантри. Кому ведь что…

Однако, это слишком лично, слишком громоздко и глупо, более того — не относится к делу.

Помнится, первые две части казались мне ужасно смешными. Я буквально угорала, разобрала их на цитаты, которыми время от времени поднимала себе настроение, можно было пересматривать — и было по-прежнему смешно. А вот третья ИМХО уже не так изобилует шутками. Однако, шутки есть, и они по-прежнему добрые. Не милые и приторные, но и не ниже пояса — редкость в наши дни. Но больше здесь именно приключений — однако, настолько захватывающих, что интересно и детям, и взрослым, что на протяжении фильма не на шутку переживаешь за эти хрупкие жизни. Переживаешь больше, чем переживал бы за людей — уж я-то точно. В самый ключевой момент фильма я просто замерла, даже не знала, что думать — настолько он был напряжённым… Знаете, когда смотришь какое-нибудь не семейное кино, в котором вполне допустимо отсутствие хэппи-энда — то иногда не знаешь, каким может выйти исход, и трясёшься в неизвестности, если всё реально сильно и убедительно. Ну например — пардоньте за такое сравнение — когда мы на Аватар впервые пошли… Вот уж в самом деле — не знаешь, что и думать.

Тут же в общем-то нет сомнений в неизбежности хэппи-энда. А однако, я вот переживала не меньше в один очень знаковый момент. Не смотря на уверенность, что всё будет хорошо.

… А вдруг не будет?

Или это связано больше с моими личными глюками и воспоминаниями, с тем, что эти персонажи мне как родные? Как родственники, которых можно и не любить, и открещиваться от них, не видеться с ними — а они всё равно есть. И иногда при редких встречах радуют не смотря на то, что идти на встречи эти изначально не хотелось.

Экшн захватывает и взрослых, и детей — хотя детям некоторые моменты могут показаться затянутыми. Те, что помладше, не досидели до конца сеанса, до самого вкусного и занятного — традиционных пиксаровских дополнений к титрам. Остальные же лицезрели, как Базз и Джесси танцуют фламенко. Это, скажу вам, не хуже жиги-дрыги. Если не лучше.

Но драматическая составляющая тоже довольно сильна. Сильнее, чем в предыдущих частях. Эта — действительно последняя. Оставляет после себя даже лёгкую грусть — светлую впрочем. Кто-то затоскует по детству. Кто-то (кто с детством в общем-то не расстаётся) — просто задумается…

«Побудьте снова ребёнком. Это совсем не больно, и всего на пару часов.» — писал кто-то на зарубежном форуме.

И с одной стороны жалко, что с героями мы больше не увидимся, с другой же — так оно правильнее. Не дело тупо доить корову до истощения, выкачивая деньги из успешного проекта — нужно знать, когда остановиться. Нужно уйти вовремя и эффектно.

А сам фильм учит именно тому, чего лично мне очень не хватает. Что для меня крайне актуально. Без сожаления, даже с лёгкостью, оставлять прошлое позади и жить дальше, с улыбкой вступать в новый день, не оглядываясь назад. Смириться с естественным ходом событий и с радостью принять его.

«Потом подумалось: эх, всё проходит…

Ну да, конечно проходит, но что-то новое произойдёт,

А что-то — уже происходит»

(Серебряная Свадьба)

Вот как-то так.

Ну а ещё тому, что настоящая дружба не ржавеет.

10 из 10

плюс лично от меня ещё пару баллов сверху.

PS некоторые из знакомых всё-таки переросли свой тогдашний максимализм и оценили по достоинству две первые части, когда им было уже слегка за 20. Кто-то скоро оценит и третью.

А я вот за всю свою жизнь не сломала ни одной куклы, хотя у меня их было много.

Я и сейчас в них играю. Только теперь я — коллекционер. И куклы уже не те — соответственно, коллекционные. Но несколько подруг детства бережно храню и даже вспомнила, что давно собиралась прошить кому-то новые волосы…

Вот и вышла «История игрушек 3». Предположу, что я не единственная, кто не видел предыдущие мультики серии. Потому для меня все герои были новыми и не делились на родных-чужих.

Сразу скажу, что отправилась смотреть мультик в формате IMAX, чтобы в полной мере ощутить всю красоту 3D-картинки. И не зря. Потому что именно этот формат как никакой другой способен заставить погрузиться в картину, ни на что не отвлекаясь.

Идея интересная, что, когда хозяин выходит за дверь, игрушки оживают. И у них есть своя жизнь, свои мечты… Таким образом, на экране воплотили то, что дети одушевляют своих любимых кукол. И предположили, что же будет, если так оно на самом деле и есть. Идея последней картины — что чувствуют игрушки, когда оказываются ненужными. Не такие уж это и экзотические чувства: вероятно, все мы в какой-то мере и в какой-то момент жизни можем почувствовать то же. Но здесь все преподнесено в виде сказки, непременно с хорошим финалом. Каждая из игрушек воплощает какой-то определенный характер. И каждый герой по-своему реагирует на вынужденное расставание с хозяином — Энди, который повзрослел, и которому уже не до кукол.

У всех героев есть определенное желание: быть нужными. Желание вполне человеческое. И именно это желание толкает игрушки на необдуманные действия. А дальше все, как и в жизни: сладкие слова, обман, обида, боль, непонимание. Сказка для них оказывается кошмаром. И дети, которых они так любят, оказываются настоящими врагами игрушек. Но герои их не винят: они же маленькие.

Главные злодеи оказываются злыми из-за стечения обстоятельств, но лишь на первый взгляд. Довольно неожиданным оказывается то, что сердца некоторых из них оказываются черными, такими, что не отмыть. Для мультфильмов это все-таки странно, редко бывает, что герои с грустной историей оказываются только отрицательными.

Отдельного упоминания стоят Барби и Кен. То, что их озвучили Федорова и Басков — настоящая находка для мультфильма. Эти двое — воплощение легкомысленности, но они же и добавляют сюжету легкости.

Дети же не все поголовно оказываются глупыми и неосторожными: если в детском саду они сродни стихийному бедствию, то в своих домах оказываются вполне хорошими для кукол экземплярами, способными искренне полюбить свои игрушки.

Фильм красив, и два мира — когда игрушки оживают и когда они бездушны — разительно отличаются друг от друга. Да и игрушки меняются, очертания становятся более плавными что ли, они уже не просто куклы — они живые. И картинка окружающего мира меняется. Какой-то морали, пожалуй, вынести с просмотра не удастся — это сказка, самая обыкновенная, которой можно полюбоваться. Финал не оригинален, но вполне логичен, история закончилась. Наверное, выделить какие-то минусы не получится. Мультфильм хорош, но, как мне показалось, он не выделяется особо на фоне прочих, он достаточно рядовой. Это не событие. Запоминаются в первую очередь Барби и Кен, во многом благодаря гениальной идее пригласить Баскова и Федорову на озвучку. Отдельного упоминание заслуживают кадры, которые шли параллельно с титрами — такой контраст тихого ужаса, который был в детском саду, и счастья, которое там воцарилось вместе с изменением порядков. Здесь так же стоит сказать спасибо кинотеатру, который не имеет так раздражающего меня обыкновение выключать фильм, как только начинаются титры, что практикуется в некоторых других кинотеатрах. Те, кто их не посмотрит, много потеряют.

8 из 10

Первая и вторая часть — это мультики моего детства, я тогда сначала в садик пошёл, потом в школу. Естественно, к игрушкам относился очень трепетно и мультики про них были самыми любимыми. Когда повзрослел — не раз пересматривал обе части, уже видел в них другой смысл: когда вместо игрушек предо мною предстают настоящие друзья, готовые постоять друг за друга и в беде и в радости.

Касательно третей части — смотрел её с девушкой, поехали специально в IMAX,т. к. мульт был очень ожидаем нами. С самых первых минут на экране идёт бесконечный экшен, постоянная смена событий, смена героев, которых в этой части больше чем в обеих предыдущих. Есть и плохие, и хорошие, и те кто ещё не решил какую сторону принять, множество жизненных ситуаций — когда даже гламурный мачо Кен понимает, что главное в жизни — это не власть, а дружный коллектив, который готов разделить с тобой все тяготы правления, дабы угодить всем всем, а не кому-то одному. Ну и конечно главный герой Вуди. Энди про него говорит — «Он никогда не предаст». Так и есть, в конце мультика чуть ли на слезу не пробивает.

Лучшая часть из всех, может даже лучше чем Валл-И. Смотреть всем обязательно.