Рецензии

«Я просто пытаюсь влиться» («I`m just trying to fit in») — такие слова говорит Патрик Бейтман своей невесте в начале фильма. Влиться в общество богатых молодых корпоратов ему, несомненно, удалось. Вскоре становится понятно, что влился Патрик чересчур — настолько, что он теряет свою идентичность, у него больше нет своего имени, он откликается на любое из имён своих коллег, у него такая же визитка, такие же костюмы и такая же причёска, как и у них.

Патрик начинает отчаянно пытаться выделиться, используя для этого радикальный метод преступления. Сначала он просто говорит людям, о том, что хотел бы совершить преступление, но не видит никакой реакции — люди слышат совершенно другие слова. Затем он совершает преступление. Затем он совершает всё более тяжкие и вызывающие преступления, это так же не приносит никакого результата. В конце концов он откровенно исповедуется своему адвокату в том, что он — убийца, это его идентичность. Но никто, даже адвокат, не способен это понять и принять.

Единственный человек, который знает идентичность Патрика — это женщина риэлтор, которая показывает квартиру, где происходили убийства новым жильцам. И даже зная это, она открыто отказывает Патрику в принятии его идентичности, а ему не хватает смелости настоять на ней.

Остроумный, стильный, хлёсткий фильм.

«У меня все признаки человеческого существа: плоть, кожа, волосы… но ни одного четко выраженного чувства, кроме алчности и отвращения!»

Кто такой перфекционист? Это человек, который следит за собой, своим внешним видом, всегда выполняет ту или иную работу с максимальной точностью, в надежде довести ее до идеала. Впрочем, он и сам считает себя безупречным. Однако, как мы все знаем, идеального человека не существует. Патрик Бэйтмен тому доказательство.

Итак, фильм снят по мотивам одноименного романа писателя Брета Истона Эллиса и рассказывает нам историю вышеупомянутого Патрика Бэйтмена — богатого инвестиционного банкира, однако алчного и до ужаса педантичного (чего стоят только его утренние процедуры). Себя он считает просто совершенством (оно и понятно — держит себя в прекрасной физической форме, обедает в самых дорогих ресторанах, а вечером любит хорошенько… поразвлечься), в то время как других, совершенно обычных людей он может унизить, оскорбить, или куда хуже… Ведь, никто из его коллег или просто окружения не знают о его двойной жизни. Его страсти. Страсти к убийствам. А делает он это весьма занимательными, но крайне жестокими способами, причем вывести его может любая мелочь, например, у кого-то круче дом или же простая именная табличка, которая слегка дороже его. Впоследствии возникает вопрос — а настолько ли он идеален, как думает…

Сразу скажу, что фильм снят еще в далеком 2000 году, но зато как он снят. Музыкальное сопровождение, сама атмосфера чего-то пугающего. Да что там, Кристиан Бэйл!!! Вот кто реально заслуживает внимания. Мимика, движения, шикарные монологи, а также ощущение, что вот-вот что-то произойдет. А финальная сцена просто бесподобна…

В итоге, фильм получился действительно крутым, интригующим, завораживающим, и даже пугающим. Из минусов же, наверное, местами излишняя жестокость. Хотя, это уже придирки. Для всех любителей пощекотать нервишки — моя рекомендация.

9 из 10

Чем ты занимаешься?
Убийствами и казнями…

(примерно 56-ая минута фильма)

Американский психопат

Патрик Бейтман работает на Уолл-Стрит, в конторе отца. Такой «золотой мальчик», яппи. Живет в гигантской квартире. Ухаживает за своей внешностью, метросексуал. Друзей толком нет, зато есть секретарша. По ночам Бейтман убивает людей — бомжей, проституток (с которыми спит) и даже коллег по работе…

Вы любите Брета Истона Эллиса? Я к нему отношусь спокойно. Мне Буковски ближе, а-хи-хи, вот это мой писатель. «Американский психопат» — экранизация одноименного литературного произведения Эллиса. Если верить интернету, в режиссерское кресло метил — канадский шалунишка Дэвид Кроненберг. Хотелось бы посмотреть именно на его версию.

С Дэвидом не сложилось, пришла девушка — Мэри Хэррон (Непристойная Бетти Пейдж, Я стреляла в Энди Уорхола). Критики нахваливали Хэррон. Да и киноманы как-то быстренько возвели «Американского психопата» в культовый статус. Рейтинг реально довольно высокий (за семерку).

Мое субъективное мнение — фильм держится только благодаря актерки Кристиана Бэйла. Он очень хорош в образе психопата Бейтмана. Странно, что актер пролетел мимо наград. Идеальное попадание в роль. Но, конкретно сам фильм — одноразовое зрелище. Жалко ли Бейтмана? Нет, ребят. Жалко ли его жертв?

Вот зацените беготню голого Бейтмана с бензопилой за очередной проституткой. Что происходит в этот момент? Да-да, ты начинаешь тупо ржать. Головой осознаешь, ситуация страшная, но тебе плевать на эту несчастную. Видно невооруженным глазом, Хэррон изо всех сил пыталась перетащить всю иронию и черный юмор Эллиса.

Положа руку на сердце — «Американский психопат» слегка переоценен. Смущает маленький хронометраж, кое-что осталось за кадром, к сожалению. Да и концовка литературная намного круче.

Бейтман носится по городу с пистолетом, палит во все стороны, никто не замечает. Забавно, но не настолько, чтобы окрашивать рецензию в зеленый цвет.

P.S.

И зачем нужно было приглашать Риз Уизерспун с Джаредом Лето? Нет, серьезно. Я к тому, что актеры игровые, но играть им тут нечего. Это не их роли. Зашли на минутку? П-ф-ф-ф, не знаю…

6 из 10

Наблюдать за «Американским психопатом» — все равно что стать свидетелем бравурной ловкости рук. Приспосабливая к экрану напыщенный, кровавый роман Брета Истона Эллиса 1991 года, режиссер Мэри Харрон превратила раздутую тушенку из фирменных знаков и бойни в скудную и подлую классическую комедию ужасов. Трансформация настолько удивительна, что когда фильм заканчивается, кажется, будто вы только что видели фокусника, вытаскивающего танцующего кролика из цилиндра.

Четыре года назад фильм мисс Харрон «Я застрелил Энди Уорхола» совершил аналогичное волшебство, создав достоверные копии Уорхола и его пестрого окружения. «Американский психопат», более амбициозный, гораздо более уверенный фильм, спасает роман, которому очень не нравятся его мизогиния и ужасные сцены пыток, удаляя излишки жира в виде кинематографической липосакции. За исключением нескольких остроумно выбранных списков, ошеломляющий каталог высококачественных потребительских товаров был радикально отредактирован. Уровень убийств также упал. Обрезка еще раз демонстрирует, что чем меньше, тем лучше. Что осталось от истории, так это изящный, сатирический «Джекил и Хайд» эпохи яппи, который беспечно танцует чечетку вдоль линий разлома, разделяющих жанры кино.

В основе фильма — звездная игра красивого валлийского актера Кристиана Бейла (с безупречно высокомерным псевдо-опрятным американским акцентом), смягчающая портрет серийного убийцы с Уолл-стрит, который только и заставляет нас идентифицировать себя. с этим абсолютным нарциссом. Изображение мистера Бейла 27-летнего Патрика Бейтмана, подающего надежды властителя вселенной днем (он занимается слияниями и поглощениями, которые он шутливо называет «убийствами и казнями») и маньяка-убийцы ночью, попеременно смешно., леденящий кровь и жалкий.

По мере того как этот персонаж превращается из прихорашивающегося волчьего яппи в маньяка, владеющего бензопилой, в хныкающую плаксу, мистер Бейл заставляет нас почувствовать скрытые связи между этими множественными личностями. В одну минуту Патрик мистера Бэйла — это съежившийся корпоративный фанат и самопровозглашенный пустой панцирь, в следующую — высокомерный смузи с громким именем, в следующую — истеричный слабак, неспособный отличить реальность от фантазии.

Он также серийный убийца, или, по крайней мере, он находится в его воображении. В фильме ловко обыгрывается мысль о том, что его сильные спазмы — всего лишь фантазии о мести подавленного корпоративного подхалима. Плавность, с которой мистер Бейл переходит от одного состояния ума к другому, делает его энергичным выступлением, которого вы ожидаете от Шона Пенна, еще одного мастера заплаканных истерик.

Конечно можно подумать, что главный герой является средне-высшем классом, с приличным заработком, а в голове у него недовольство по поводу бедных, якобы буржуи ненавидят обычный пролетарский народ, с низким заработком. Капиталистическая система устарела, так заявляет режиссер данного кинофильма.

«-Честно говоря, не думаю, что он бы отличался. Мы все еще живем в той же самой экономической системе, просто богатые делают еще больше денег, а Бэйтмен сейчас бы работал в хеджевом фонде. Он бы маскировался, на словах выступая за политкорректность. Серийный убийца 2010-х делал бы что-то в этом духе. Он бы притворялся, что разделяет все правильные взгляды в расовых и гендерных вопросах. Так часто делают хищники, будь то отдельные индивиды или корпорации. Теперь даже нефтяные компании рассказывают, как сильно они заботятся об окружающей среде».

Сексуальный облик фильма — раздвоенный мир мужских монстров и их часто неглубоких, но все еще узнаваемых человеческих подруг. Патрик и его соратники с Уолл-стрит — взаимозаменяемые люди из стручков рептилий, бездушные под раковинами дизайнерского лейбла и высокомерными ухмылками. (Одна шутливая шутка обнаруживает, что Патрика постоянно путают с другими, несмотря на его богатство, статус и чудесное мгновенное посещение самых дорогих ресторанов Нью-Йорка.)

В одной веселой ранней сцене он и его коллеги сравнивают свои визитки (текстура бумаги и качество тиснения) в соревновательной игре-шоу и рассказывают, что имеет убийственный оттенок. Эти коллеги, остроумно воплощенные в образе Джареда Лето, Джастина Теру, Мэтта Росс и Билла Сейджа, — самые дерзкие и хищные хищники.

В роли вздорной невесты Патрика играет еще одну ее идеально размеренную кисло-сладкую девушку. Саманта Мэтис почти так же впечатляет, как Кортни, подавленная, наркоманная девушка Патрика. Хлоя Севиньи привносит хрупкое, трогательное достоинство в роль осторожно пораженного секретаря Патрика Джин. В то время как Кристи, уличный проститутка, Патрик возвращает в свою квартиру, чтобы записать на видео секс втроем, который может превратиться или не превратиться в кровавую баню, Кара Сеймур излучает настороженную, сердитую ярость.

Осушая роман, Мисс Харрон усилила и прояснила гневную сатиру мистера Эллиса на десятилетие «жадности добра» и на смешение поверхности и сущности в столь значительной части американской жизни. Пока Патрик приступает к своей серии ужасных убийств, каждое из которых только разжигает его аппетит к дальнейшей бойне, в фильме его акты насилия изображаются как все более неудовлетворенные попытки быть замеченными.

Но либо броня Патрика из дизайнерских лейблов и твердой готовности непробиваема, либо никто не хочет заглядывать под его поверхность к кровожадному внутреннему ребенку. В конечном итоге его возрастающая жажда крови придает новое значение термину «нарциссическая ярость».

По мере того, как ярость Патрика набирает силу, атмосфера нереальности фильма обостряется, и его преступления совершаются в сюрреалистически пустых местах. Каким бы омерзительным он ни был, фильм придает ему ужасно глянцевый шик. Во время одного убийства Патрик владеет самым блестящим дизайнерским топором, который вы когда-либо видели. Вместо того, чтобы показывать топор, рассекающий человеческую плоть, фильм показывает только кровь жертвы, обливающую убийцу сладострастным алым свистом. На долю секунды Патрик предлагает психопатического яппи Джексона Поллока с гримасой оборотня, торжествующе стоящего над только что забрызганным полотном.

Несмотря на то, что визуальный стиль фильма напоминает о мире, извергаемом художественным руководителем Vanity Fair, «Американский психопат» остается сатирой материализма и бездушности в одной шутке. Это шутка, которую мы хотели бы думать, что у нас есть. Прибыв благополучно в 2000 году, было бы легко проигнорировать «American Psycho» как последнее кинематографическое слово в досадно прожорливом культурном моменте, который прошел по пути любимого кровавого фонового гимна Патрика «Hip to Be Square». Но так ли это?

С учетом того, что цены на акции колеблются в воздухе, а миллиардеры из интернет-магазинов выпускаются каждый месяц, наша культура, по крайней мере, помешана на деньгах, как и тогда. Нам говорят, что потребление сегодня не так заметно, как раньше. Что ж, может, уже не круто употреблять кокаин на публике. Но по мере того, как все больше и больше из нас «улучшаются» с помощью фармацевтических препаратов и пластической хирургии, наше потребление становится столь же заметным и в более глубоком смысле. Вместо того, чтобы покупать идеальные поверхности, мы возимся с поверхностями под поверхностью. Но это все еще шоу.

По крайней мере, «Американский Психопат» — сатира ослепительного периода. Каждый видел смысл кинофильма по своему, я лично увидел сатиру, не больше…

Это максимально левацкий, псевдосмешной и нелогичный фильм от новичка-режиссера про персонажей с бзиками и очевидным посылом «капитализм плохо». А теперь подробнее…

Читаю имеющиеся рецензии и весело становится. На фоне нашумевших фильмов о различных психопатах, убийцах и очень «неожиданных» сюжетных поворотов как в артхаусе, так и в поп-кино, люди действительно думают, что весь фильм был только в голове у главного героя, что это история о шизофрении. Шизофрении, раздвоении личности, и свихнувшемся богаче. Причем свихнувшемся без веской причины, но об этом позже.

Нет, это фильм не об этом. И книга тоже не об этом. И я не знаю, как это можно не увидеть. И авторы обеих произведений всячески дают понять это, а читателя/зрителя, будто котенка, тыкают лицом в ужасы капиталистического мира. Мира, в котором победила алчность, эгоизм и корпорации. Мира, где все делятся на два сорта людей — богатые и бедные. Все богатые на одно лицо, у них одинаковые прически, визитки и видение жизни. Они серые, абсолютно серые, и не могут различить даже друг друга (разве что по этикеткам на дорогом костюме). Второй сорт представлен в фильме проститутками, бомжами и проходимцами. В отличие от первого, они проявляют хоть какие то эмоции, испытывают страх за свою жизнь и безопасность.

Вот и всё видение автора. Есть бедные, которые хотят стать богатыми. Есть богатые, которые на одно лицо и утратили человечность. И когда протагонист, как и все маньяки, хочет, чтобы его наконец поймали, его не воспринимают всерьез. Когда протагонист хочет расстаться с невестой, та думает что это лишь шутка. Ведь вдруг стало невозможно быть серьезным и говорить с кем-то о сложных вещах в антиутопическом обществе фильма «Американского Психопата»!

Ну-с, суть фильма мы разжевали/распробовали. Что имеем в сухом остатке? Фильм для тех, кто хочет похихикать с пройдохи-убийцы под пивко, и социалистов «для подумать». Главный герой произведения совершенно скучный. Мы узнаем к концу фильма лишь то, что у него есть ряд бзиков, будто это персонаж Шьямалана, — красиво выглядеть, слушать музыку и убивать людей. И если первый еще окей, второй будто для галочки, то третий совершенно никак не обоснован. Становление убийцей отсутствует. Предпосылок для психоза нет. По мнению авторов, он просто всю жизнь был нормальным, закончил Гарвард, слушал красивую музыку, поднялся по карьерной лестнице, а потом ему показали визитку лучше чем его собственную, и вот он уже режет бомжа. А спустя день у него коллекция орудий для убийств и дождевики.

И даже тут автор попытался сделать его убийцей «не таким как все». Он прыгает из крайности в крайность — заранее подложил газетки на пол перед убийством, но зато тащит мешок с трупом через холл мимо охраны и прохожих.

Это максимально левацкий, псевдосмешной и нелогичный фильм от новичка-режиссера про персонажей с бзиками и очевидным посылом «капитализм плохо». А теперь оценка…

1 из 10

Тем, кто не знаком с первоисточником, рекомендую вначале посмотреть фильм, а после прочитать книгу. Или сделать наоборот. В любом случае вас будет ожидать неприятное открытие — ни центральный персонаж, ни сюжет здесь не повторяют друг друга в той мере, в которой следовало бы это сделать. Причин может быть много, вот лишь некоторые. Режиссёр — о, боги, да это женщина! — слишком явно акцентировала внимание зрителя на тех деталях жизни Бэйтмана, которые выполняли в книге ключевую роль. В первой же сцене фильма персонаж в исполнении Бэйла зачем-то начал вслух декламировать, какие эксклюзивные косметические средства имеются в его гигиеническом наборе. Рассуждения в романе — это одно, на них и располагается вся смысловая линия сюжета, но сыпать в кино цитатами там, где лучше хорошенько пройтись камерой, показать молчаливую взаимосвязь этих элементов не только с телом психопата, но и с его душой, — это выглядит нелепой попыткой прикрыть наличие бездарного подхода к сценарию. Тем более, что значительную часть аудитории «Американского психопата» ожидаемо составили те, кто читал роман и ожидал несколько иного от кинематографического варианта.

Собственно, особых ожиданий по поводу раскрытия книжных зверств на экране лично у меня не было. Понятно, что рейтинг NC-17 мало устраивал создателей фильма и явно не соответствовал их устремлениям, но только так можно было бы передать неординарную атмосферу первоисточника. Поэтому единственным элементом, за счёт которого фильм мог бы «поднажать», являлся малоизвестный (на тот момент) и ещё не обдавшийся жирком Бэйл, чей реальный возраст на момент съёмок почти соответствовал возрасту его персонажа. И это — единственное попадание женской команды во главе с режиссёром Хэррон и её незадачливой сценаристкой с многообещающей фамилией Тёрнер. Сам по себе персонаж Бэйла произвёл, скорее, впечатление мелкого истеричного стервеца, нежели холодного и расчётливого маньяка-нарцисса, ненавидящего всех, включая себя. Ставшая классической сцена убийства своего конкурента в квартире выглядит как дешёвый спектакль, разыгранный кучкой обдолбанных яппи от нечего делать на просторах пентхауса.

В довершение ко всем бедам авторы данной картины умудрились значительно напутать со сценарными выкладками, окончательно и бесповоротно загубив мечту многих фатанов произведения Эллиса. Уж лучше бы данный фильм попытались стилизовать под артхаус, нежели подходить к нему со всей строгостью.

В итоге можно констатировать, что «Американский психопат», снятый в далёком уже 2000 году, оказался весьма слабой и по многим признакам даже провальной попыткой срежиссировать на добротном, пусть и весьма дерзком по своей сути книжном материале, в котором один из множества закомплексованных американцев подробно изложил проблемы золотой молодёжи своего времени. Роман в итоге был признан бестселлером, фильм же оказался куском чего-то нехорошего, но сверкающая и обильно напомаженная глянцевая обёртка, с которой на миллионы зрителей доходчиво улыбался бессовестный лицедей Бэйл, он же Бэйтман и активный промоушн сделали своё чёрное дело. «Американский психопат» в американской же киноверсии собрал неплохой рейтинг среди зрительской аудитории и сдержанные, но не самые отрицательные отзывы критиков. Видимо, стоит всё-таки надеяться на то, что столь любимая американцами практика ремейков в итоге привёдет к более значимым результатам. И однажды мир увидит подлинного Патрика Бэйтмана, который сможет напугать даже того, кто его сотворил.

Короче говоря, я посмотрел «Американского психопата».

Короткая история о безграничном вещизме и беспомощности, пролетающая на одном дыхании — это немного не то, что я ожидал от этого фильма, но это именно то, что было нужно. Стильный, последовательный, прямолинейный и однозначный, «Психопат» оставил после себя лишь хорошие впечатления как фильм, который можно посмотреть не один раз и все, по большей части, ради безупречной игры главного героя.

Хочу больше сказать именно о стильности фильма. Во время экспозиции зритель просто утопает в образе жизни Патрика Бэйтмена: недосягаемая высота его положения и самомнения, монструозная щепетильность его внешности, поведения и предпочтений. Мелкие детали и подробности его быта, быстро проговариваемые закадровым голосом его мыслей, животрепещущие для него темы, казалось бы незначительные и непривычные для рядового зрителя — все они стремительно собираются в несокрушимый образ зажиточного банкира, безупречного и неотразимого. Культовые сцены с визитками и пассажами Бэйтмана про музыку стали культовыми неспроста, в них к сценарно проработанному персонажу добавляется еще и мастерство Кристиана Бэйла как актера. Мне кажется, никто бы не смог отыграть эту роль так хорошо, как это сделал он: ни ДиКаприо, ни Нортон, ни Питт, чьи имена потенциально могли быть вписаны в каст киноленты. Я могу сказать, что наибольшая часть привлекательности фильма заключается именно в этой связке конкретного персонажа и конкретного актера.

Сюжетно же «Психопат» незамысловат: интересная идея, развивающаяся прямой и очевидной дорогой, очевидная кульминация и катарсис, все ясно как день, но от этого становится даже лучше. Больше всего в этом мне нравится, как по итогу находчиво обыгрывается название фильма: он действительно про самого настоящего психопата.

«Американского психопата» можно посмотреть много раз и не потерять впечатления ни от одного сеанса просмотра. Магия манерности Бэйла, будто рожденного для роли Бэйтмана — это действительно вещь, стоящая того, чтоб ее увидеть, даже если все самые известные сцены вы видели отрывками в сети или читали оригинальный роман.

8 из 10

Кто такой психопат? Психопат это как сломанный человек, у таких людей другое мышление, то что для нас кажется не правильным, для них это ответ. Психопат это не только человек который любит причинять боль другим. Есть разные виды, в этом фильме нам показан человек с «диссоциальным расстройством личности» или если удобней социопатией.

Этот фильм я вижу как документалка о психопатах. Мы скорее наблюдаем не за персонажем, а за его действиями, за его мыслями, проблемами. Она может быть жестокой, кровавой, но по другому нельзя показать мысли человека который думает лишь о том как бы прибить кого нибудь.

Фильм рассказывает историю Патрика Бэйтмана, которого прекрасно сыграл Кристиан Бэйл. Наблюдая за ним, я верил в то что у него не всё в порядке с головой, он заставлял поверить в его персонажа, он сыграл отлично. Персонаж много думает и за его мыслями интересно наблюдать, это как разглядывать картину. Интересно наблюдать за человеком для которого смерть людей по близости обычный вторник.

Как по мне фильм о том до чего может довести человека его окружение. Если вы будете осматривать что происходит вокруг главного героя, то главный герой покажется радугой в его сером мире. Конечно, ведь всё что вокруг это рутина, те же люди, та же работа, каждый день ничего нового не происходит. А персонаж интересный, у него есть характер, у него есть мысли, а все кто рядом с ним похожи на манекены которые говорят одно и тоже. Но потом нам показывают что он обманывал самого себя. Обычная, пустая, скучная квартирка, похожая на сотню других, которую он пытается украсить жестокостью, фальшивые, одинаковые люди, которые похожи на друг друга на столько сильно, что аж путают друг друга. Главному герою всё это надоело, и он пытается покрасить для себя этот серый мир, пока он просто не сходит с ума.

.

Криминальный триллер, снятый по одноимённому роману Брета Истона Эллиса, погружает зрителей в мир нью-йоркской элиты, в котором самыми важными вещами являются респектабельная визитная карточка, баснословной цены костюм и посещение самых дорогих заведений в городе. Чтобы соответствовать этому миру Патрик Бэйтман (Кристиан Бейл) маниакально старается следить за своим внешним видом, лицом, телом и прочими необходимыми атрибутами. Однако с наступлением ночи неестественность дневного существования в виде пустышки выливается в череду немотивированных убийств, совершаемых с особой жестокостью, граничащей с абсурдом.

Практически с самого начала бросается в глаза, насколько главный персонаж в исполнении Кристиана Бейла одержим манией гипертрофированной заботы о своём внешнем виде, но это словно вершина айсберга — в его недрах кроется несравнимо более чудовищная и кровожадная мания.

От «Американского психопата» не стоит ожидать погружений в исследования психологии маньяков, как, например, в знаковом фильме Дэвида Финчера «Семь». Картина Мэри Херрон, в свою очередь, по своей сути является изящной сатирой, через чёрный юмор приведённой к абсурду, высмеивающей слепое стремление к внешним атрибутам успеха и престижа, которое в итоге приводит главного персонажа к абсолютной безликости, одинаковости и незаметности, несмотря на все немыслимые потуги создания кажущейся индивидуальности.

Действия центрального персонажа — неуправляемая стихия, которую даже сам он не мог контролировать и влиять на неё. Что лежало в основе такого поведения, по сюжету не раскрыто, поэтому фильм интеллектуально ничем не подкреплён, это пустышка в красивой обёртке, над которой невозможно толком поразмышлять.

Кристиан Бэйл сыграл отлично, но всё равно его образ получился не цельным, непонятным и мутным. Даже не ясно в итоге, изощрённый цинизм был его образом мышления и мировосприятия, или был просто способом «художественного» самовыражения. Также не ясно, пугало ли его общение с детективом ввиду потенциальных последствий, или это было беспокойство «охотника» во время опасности. Возможно, в книге-первоисточнике все эти нюансы прописаны чётко, и автор сценария и режиссёр исходили из того, что это является общеизвестной информацией, а фильм будут смотреть только люди, читавшие книгу. Я не читал, и мне всё это не понятно. Нет динамики в развитии героя, ни в какую сторону. Не понятно, что у него в голове, какова его цель или даже намерения на ближайшее время. Поэтому персонаж получился — никакой!

Пустота высшего общества передана в целом неплохо, лишь эпизод с визитками был достаточно острым, но в итоге всё равно не ясно, чем так был озабочен ГГ, — то ли тем, что кто-то его «превзошёл», то ли тем, какие новые визитки придумать себе?.. Хотя, довольно чётко обозначена общая тенденция взаимоотношений: никому ни до кого нет дела, все одиноки и погружены в себя, а смысл жизни — перманентный гедонизм и соревнование в изысканности «потреблядства».

Диалоги абсолютно пустые, чтобы только заполнить эфирное время и придать персонажам живой вид: в каком ресторане забронировать столик, какая песня Фила Колинза лучше, кто кого огуливает на стороне и т. п. Диалоги не придали картине осмысленности, а фоновые монологи ГГ в начале и в конце фильма, где он говорит немного о своём образе жизни, в сущности тоже ни о чём. Иногда ГГ срывался в истерику и нёс абсолютную ахинею, уловить в ней какой-то тайный смысл нельзя, потому что он и без истерик не говорил ничего путного.

Помимо перечисленных минусов фильм смонтирован в виде нарезки невзаимосвязанных непоследовательных эпизодов, которые можно смело поменять местами. Некоторые сцены имели потенциал для развития и казались завязкой новой интриги, но внезапно заканчивались ничем. В результате фильм «рваный» и бестолковый.

Вывод. Довольно красочный и внешне респектабельный фильм, который не получается чётко отнести ни к одному из жанров. Его можно назвать лишь «остросюжетным», авансом предполагая в нём наличие самого сюжета, но на самом деле его там нет. Фильм про психопата должен хоть сколько-нибудь пугать, напрягать, будоражить. Этот не такой. Он — никакой.

ПС

Для современного уха забавно звучало, когда пару раз по сюжету помянули имя некоего миллиардера Трампа…

5 из 10