Рецензии

Вот и завершился многими любимый сериал под названием «Во все тяжкие». Сериал закончен и это значит только одно: пора подводить итоги. Сериал оправдал все возложенные на него ожидания, поэтому лично для меня шоу удалось на все сто процентов. Последняя заключительная серия вышла буквально недавно и многие как и я с нетерпением ждали выхода финала, который завершит все сюжетные линии и все таки продемонстрирует зрителю как завершилась данная история.

Начиная с первого сезона так называемый ключевой персонаж шоу мистер Уолтер Уайт очень полюбился за все сезоны. Персонаж которого сыграл замечательный актер Брайан Крэнстон очень сложный по своей структуре, но то как передал образ Уайта Крэнстон заслуживает похвалы. Это мастерски проделанная работа Брайаном, который также является продюсером данного сериала, а также снял эпизод. Рассуждать о сюжете и пересказывать ключевые события я не буду ибо выплывут спойлеры, каждый я думаю найдет в нем что — то свое и определит для себя удался ли сериал или все же чего то не хватает? Я думаю все ветки сюжета сложены воедино и создатели дают зрителю возможность насладится всеми прелестями сюжета. Авторы в должной мере постарались чтобы все ходы которые они запланировали проявились в финальных эпизодах. По сути каждая мелочь была учтена и не забыта. Это большая редкость в сериалах, где все происходит логично и уверенно. В некоторых моментах создатели не щадят зрителя и делают так как было изначально задумано.

Уверенно сериалу можно прикрепить статус культового современного шоу. История шикарная, актеры проделали огромную работу, завершилось все отлично. Трогательный, драматичный и насыщенный сериал, который после просмотра не вылетает из головы и будет там сидеть долго. Пересматривать сериал можно конечно, но если вы начали смотреть сериал и хотите чтобы это было личное приключение, то лучше не пересматривайте. Естественно в сериале много чего есть интересного и скрытого, поэтому при первом просмотре все не углядишь. Конечно решать вам, как именно поступить. В итоге можно добавить следующее: великолепный, шикарный, в должной мере шокирующий и мрачный сериал, который никого не оставить равнодушным. Прощайте Мистер Уайт!

10 из 10

Бороздя просторы интернета, в поисках фильма или сериала, наткнулся на этот проект. Хороший рейтинг, восхваляющие отзывы, на всех популярных сайтах строгое попадание в ТОП-10—20 лучших сериалов. Прочитав описание, мне стало любопытно, тема не заезженная и довольно интересная. И с того вечера я полностью погрузился в этот мир наркоторговли…

Актерский состав подобран гениально, посмотрев сериал полностью, не могу представить кого-либо другого на месте любого из героев.

Дин Норрис(Хенк Шрёдер) — пожалуй, единственный положительный персонаж этого сериала. Хенк — олицетворение тех людей, которые готовы пожертвовать жизнью и карьерой, чтобы очистить улицы от наркотиков. Ко всему этому прибавляется очень забавный и уместный юмор от Хенка

Боб Оденкёрк (Соул Гудман) — юрист. Всегда на позитиве, имеет огромное количество связей в преступном мире, и создается впечатление, что Соул может решить любой вопрос и замять любое дело, вопрос только в цене. С удовольствием буду смотреть проект того же Гиллигана, только на тему Соула Гудмана.

Джанкарло Эспозито (Гус Фринг) — король наркоторговли. При первой встрече с этим персонажем не особо верится, что этот на вид честный и добропорядочный человек, является крупнейшим наркоторговцем страны. Гус очень умен и оттого интересней смотреть на его игры с гением мистера Уайта.

АрДжей Митт(Уолтер младший) — сын Уолта. Роль не особо сложна, но ее присутствие в сериале необходимо. Уолтер младший — совершенно обычный подросток, с совершенно житейскими проблемами, с желанием иметь собственную машину и девушку, но у него синдром ДЦП и отчасти из-за этого Уолт начинает варить.

Анна Ганн и Бетси Брандт (Скайлер Уайт и Мари Шрёдер) — сестры, персонажи, которых весьма колоритны, но в остаются глубоко в тени своих мужей.

Аарон Пол (Джесси Пинкман) — ну вот мы и добрались до горячего блюда). Персонаж Джесси невероятен. С каждым сезоном, с каждой серией он растет, растет как человек, как персонаж. Джесси наркоман, помощник и бывший ученик Уолта, именно через него Уолт и выходит на этот неизвестный для себя рынок.

Брайан Крэнстон(Уолтер Уайт) — ну, а вот и десерт. Гениальный химик, которому диагностирован рак, который работает обычным школьным учителем химии, у которого страховка не перекрывает лечение. У Уолта появляется осознание того, что жить осталось немного, а жена беременна, ипотека за дом не выплачена, сын — инвалид, достойного обучения его дети не получат. И тут, Уолт пускается во все тяжкие. Уолт варит лучший метамфитамин в стране, его бренд становится популярен не только в США и Мексике, но и в Европе. Персонаж Уолта с каждой варкой, с каждым заработанным долларом понемногу умирает, зато рождается и крепчает Хайзенберг.

Сюжетная линия, также гениальна, у вас будет ощущение, что вы на американских горках, а не дома на диване. Предсказать, что будет в следующей серии или моменте, зачастую, просто невозможно. За это огромное спасибо Винсу Гиллигану.

В общем, к чему этот отзыв? Если вы его прочитаете и вы не смотрели ни одной серии «тяжких», то, скажу — я искренне вам завидую, я завидую тому, что вы еще можете пережить то, что уже пережил я, за просмотром этого сериала.

Но у этого шедевра есть один, но очень существенный минус, возможно, после просмотра, вы будете настроены очень скептически к другим, новым и старым отличным проектам, потому что планка «тяжких» нереально высока, и перебить или достать до нее смогут действительно единицы!

Думаю, максимальная оценка — это тот минимум, который я могу выразить в качестве благодарности создателям

10 из 10

Вот и завершился этот невероятный феномен современного ТВ, оставив за собой огромное количество эмоций, переросших в эту мою (первую, к слову) рецензию.

62 потрясающих и не очень эпизода этого сериала пролетели, заставляя забыть обо всем, погружая в свою атмосферу так, что после не понимаешь, почему сидишь на стуле в своей комнате, а не в жаркой пустыне в Альбукерке.

Притворившись поначалу тихим неприметным сериальчиком, он перерос в настоящий шедевр с таким сценарием, который Стивен Кинг признал лучшим на ТВ. Слова одного из героев — «Никаких полумер» — относится здесь ко всему. Никогда не знаешь, что случится дальше. Кто умрет следующим. Совершенно срывающая башню сцена может появиться из ниоткуда и оставить тебя, сидящей с выпадающими из орбит глазами. Невероятной красоты операторская работа и искренняя актерская игра даже второстепенных героев увлекает до безумия.

Сотни раз он заставлял переставать дышать, вцепляться в ручки стула, кричать «Да как же так, твою мать!», корчиться от омерзения (кто из нас не покорчился при виде ванной с растворенной плотью, падающей с потолка), плакать и местами даже смеяться. Каждый кадр стараешься не упустить из виду, потому что знаешь — здесь повсюду знаки, подсказки, намеки, параллели, даже в малейших деталях, вроде плюшевого мишки с обожженной половиной лица. Каждый поступок любого героя обернется чем-то в будущем. Каждое действие строго определено и имеет смысл.

Логично завершив все, даже малейшие сюжетные линии, он ушел тихо, лаконично и красиво, как и начался. И ушел так, как должен был. После невероятных трех предпоследних серии, эта неспешность и даже предсказуемость финального эпизода тихо подвела к окончанию всей истории простого учителя химии, недовольного своей жизнью и ужасно боящегося за будущее своей семьи, ответив при этом на все вопросы. Наконец, Уолт сказал Те-Самые-Слова, которые мы ждали от него. Хотя, и осталась некая недосказанность, но она была здесь всегда. В этом и прелесть. Тебе хочется обдумывать все это снова и снова и самой находить смысл. Здесь нет плохих и хороших. Здесь есть люди, которые совершают поступки, преследуя при этом каждый свою выгоду.

Даже название финального эпизода — «FeLiNa» — потрясающая игра слов, которая вкратце отражает суть всего происходящего. Это не только анаграмма слова «Finale». Fe — железо — основной компонент крови. Li — литий — применяется при производстве метамфетамина. Na — натрий — главный элемент человеческой слезы. Кровь, мет, слезы. Это ли не то, что было основными составляющими всего сюжета на протяжении 5 сезонов. Сколько было фильмов, содержащих подобные элементы. Но только здесь они переплелись в такую атмосферную картинку.

Опустошив тебя, как и всех главных героев к окончанию истории, он ушел и навсегда завоевал твои преданность и любовь, но подарив взамен бесконечные «Bitch!», шутки про завтрак, пиццу на крыше, чокнутого старика в инвалидной коляске, очень бесящую муху, жутких нарколыг с гнилыми зубами, украденный банкомат, бочки с трупами, «Надо было звонить Солу», безжалостного куриного магната, встречи в пустыне, «Скажи мое имя», «Я не в опасности. Я и есть опасность», полный денег гараж и, конечно, старенький трейлер, шляпу и кучу синего мета.

Глупо, наверное, говорить про каждого человека, который принимал участие в создании этого сериала. Совершенно очевидно, что без полной отдачи исполнителей главных и второстепенных ролей, сценаристов, режиссеров, операторов, звукорежиссерови, монтажеров не получилось бы такого цельного и потрясающего продукта. Разве что, отдельное спасибо, Винсу Гиллигану, в чьей голове возникла вроде бы и неприметная идея об учителе химии, заболевшим раком и решившего поварить немного метамфетамина для обеспечения своей семьи. Идея, которую он смог при помощи остальных реализовать настолько потрясающе, что миллионы людей по всеми миру с нетерпением ждали выхода каждой серии и, затаив дыхание, смотрели каждую из них.

Очень хотелось бы когда-нибудь увидеть что-то хотя бы отдаленно сравнимое по качеству, слаженности работы съемочной группы, атмосферности, непредсказуемости, что вызывало бы при просмотре бурю абсолютно полярных эмоций

Все мои друзья скоро перестанут со мной разговаривать, потому что 90% моих слов — об этом удивительном творении) эту невероятность стоит увидеть и полюбить.

Несомненно, одному из самых любимых моих творений кинематографа

10 из 10

К слову, у меня беда то ли с сериалами, то ли с личным восприятием, но фишка в том, что любой финал, будь то финал игры, финал фильма, как правило, для меня не оправдывает должных ожиданий, за исключением некоторых, конечно. Но с Тяжкими, надо сказать, подобной проблемы я не испытывал, как на стадии первых сезонов, так и финальных эпизодов. Я настолько доволен этим сериалом, что после просмотра, как и у многих, были двоякие чувства. С одной стороны — ты три года следил за самым грандиозным персонажем; переживал, словно за близкого тебе человека, испытывал массу позитивных эмоций, а финал, наверное, вообще смотрел, как сумасшедший, стараясь не упустить ни одного слова, ни одной эмоции. С другой — всему ранее сказанному, как ни печально, пришел КОНЕЦ. Только вдумайтесь! Больше не будет Джесси с его не стабильным милосердием, постоянными переживаниями, неповторимым актерским мастерством, фирменным «BITCH» наконец! Тоже можно сказать и о Уолте, человеке, который совершил ряд невозможных перевоплощений: изначально из соображений помочь семье, да вкупе с целью личного превосходства в звании «Варщика номер один», чего, будем честны, Уолт добился, как никто другой, пускай путем полного пренебрежения к моральным устоям.

Преклоняюсь перед всеми, кто работал над предметом нашего обсуждения.

Винс Гиллиган — гений, не испортивший свое детище, наперекор всем, таки сделал достойней некуда. Жму руку, ожидая с нетерпением Better Call Saul.

9 из 10

Сериалы в большинстве своем делятся на две категории: те, которые стоят на месте большую часть времени, и лишь иногда в жизни персонажей происходят существенные изменения, и те, которые развиваются из серии в серию, из сезона в сезон. И если про первые можно сказать много хорошего не вдаваясь в подробности, описав основные достоинства с малейшим упоминанием значимых сюжетных событий, то сериалы второго типа в двух словах описать намного сложней, ибо каждая последующая серия связана с предыдущей, история развивается, а вместе с ней и персонажи. При этом такого рода сериалы в значительной степени отличаются от кинофильмов, потому что они позволяют рассказать многогранную историю намного целостнее, чем это было бы возможно в рамках даже пятичасового фильма, ибо персонаж будет меняться постепенно, что прибавит действию естественности, зритель будет в большей степени сопереживать героям и верить в происходящее на экране.

И, собственно, сейчас пойдет речь о сериале, который заполучил зрительскую аудиторию во всем мире, и вновь доказал, что ТВ-проекты все еще могут удивлять и держать в напряжении, особенно в наш век засилья однотипных сериалов, когда создатели просекли, что нравится зрителю, и показывают одно и тоже в течение нескольких лет, чтобы закрыть сериал на позитивной ноте, дабы в последствие была возможность возвратить на экраны полюбившихся персонажей с целью поиметь еще немного звонких монет. Речь пойдет о сериале, создатели которого не боялись отойти от клише и тем самым заявить, что необязательно показывать почти одно и то же, чтобы не отпугнуть зрителя, но можно дать ему интересную историю с нестандартной подачей, интересными и неоднозначными героями, которые будут меняться, которые не будут априори плохими или хорошими, будут совершать спорные поступки, делать глупости, в общем, будут вести себя как живые люди, а не картонные прописанные до мелочей персонажи. Речь, конечно же, пойдет о «Breaking Bad». Дальше возможны спойлеры, прошу быть осторожным.

Знакомство с сериалом для меня началось пять лет назад. И сейчас трудно сказать, что же тогда зацепило, что я не мог оторваться от просмотра, пока весь первый сезон не подошел к концу. Уже тогда мелькнула мысль, что сериал не так прост, ибо сам Стивен Кинг назвал «Breaking Bad» лучшим проектом на ТВ. И вот спустя пять сезонов я полностью могу с ним согласиться, так как никогда еще телевизионные проекты не достигали таких вершин, которых смог добиться данный сериал. Как бы я не любил «Dexter», «House.M.D», «The Sopranos» и многие другие сериалы первой величины, я вынужден признать, что такой истории нам еще видеть не приходилось.

Прежде всего, сериал подкупает тем, что главный герой действительно меняется на глазах, ибо человек, который предстает перед нами в финале, и обычный семьянин из первого сезона не имеют ничего общего. В этом и состоит основное отличие этого сериала от того же «The Sopranos», где Тони Сопрано уже в самом начале является бандитом, от этого никуда не денешься, поэтому ты к этому привыкаешь и относишься к нему соответственно. В «Breaking Bad» же становится заметно, как Уолтер Уайт из добропорядочного гражданина превращается в чудовище даже в глазах своей собственной семьи. Сначала ты восхищаешься его самоотверженным поступком, а затем удивляешься, как обычный школьный учитель с семьей и детьми, об которого вытирают ноги даже ученики, смог стать производителем метамфетамина, Хайзенбергом, вызывающим страх и уважение, который ни перед чем не остановится, чтобы остаться на плаву. Причем мотивы-то у него были хорошие. Нельзя назвать плохим желание человека оставить после себя не только кипу больничных счетов, которые легли бы тяжким бременем на его родных, но и что-то более весомое. Сам Уолт неоднократно повторял, что все, что он делал, было совершено только ради семьи. Но с каждым разом эта фраза звучит все более неуверенно, ибо Уолт пересек черту, за которой нет возврата. В порыве сохранить семью он своими же руками ее и разрушил, ибо из семьянина, которые стареется помочь своей семье, он превратился в одержимого бандита, который не замечает, что из-за денег он потерял намного больше, чем приобрел. Цель давно уже перестала оправдывать средства, ибо все миллионы уже не смогут вернуть в его семью спокойствие, мир и процветание. Именно в этом и заключается драма этого сериала. Драма одного человека, который из благих порывов разрушил не только свою жизнь, но и жизни родных, близких, знакомых.

Это обычная история с необычными последствиями. Винс Гиллиган поведал нам не о бесчувственном маньяке, который убивает лишь преступников, не о руководителе криминальной структуры, который не то что с ней, с семьей-то справиться не может, не о циничном и наркозависимом докторе, который лечит не пациентов, а болезни, а, всего лишь, об обычном гражданине, которого жизненные обстоятельства приперли к стенке. Такая история могла бы произойти где угодно и с кем угодно, именно этим она и выделяется из «толпы» других топовых сериалов. Создатели взяли за основу житейские проблемы, которые, в больше или меньшей степени, знакомы всем и показали последствия пребывания обычного гражданина на «Олимпе» криминального мира.

Конец, несмотря на определенную предсказуемость, все-таки держит в напряжении, при этом даже не возникает мысли о том, что эта история могла закончиться по-другому, ибо после всего того, что сделал Уолт, после всех принятых им решений, ему ничего другого не оставалось, кроме как двигаться вперед к неминуемому и жестокому финалу. Причем стоит отдать ему должное, даже в своих последних действиях он руководствовался лишь инстинктом защитить свою семью, пусть даже и от самого себя.

В общем, «Breaking Bad» стал проектом, который показал, что в жизни все не делится на белое и черное; что иногда необходимо совершить что-то плохое, чтобы избежать более ужасной перспективы; что стоя на краю, можно обнаружить в себе силы делать то, на что бы никогда бы не хватило сил в обычных обстоятельствах; что даже самый хороший человек, единожды оступившись, может стать хладнокровным убийцей без морального кодекса. Все это и многое другое показано в этом сериале максимально правдоподобно.

Закончить я бы хотел фразой, которую Уолт как-то сказал Джесси: «If you believe that there`s a hell we`re already pretty much going there. But I`m not going to lie down until I get there». И, надо признать, он выполнил свое обещание, поставив жирную точку в конце этой истории.

В то самое время как большое кино претерпевает идейную стагнацию, не рискуя поднимать действительно серьезные и неоднозначные темы, сериальная продукция за последние несколько лет шла другим путем. Именно на телевидении, а не на широких экранах мы могли видеть весь цвет самых разнообразных героев и неоднозначных ситуаций, именно сериальная продукция не бояться говорить со своим зрителем как с дееспособным человеком, а не наивным ребенком, и именно на телевидении может иметь успех сюжет, который на большом экране скорее всего его бы не имел. На эту тему было уже много сказано, но лично для меня именно «Во все тяжкие» стали наглядным доводом в пользу этой аксиомы.

В первую очередь, «Во все тяжкие»- это гениально прописанное становление одного из самых величайших антигероев современного телевидения. Уолтер Уайт своими проблемами и жизнью как никогда близок к простому обывателю. Если в том же самом «Декстере» у нас с самого начала имеется готовый антигерой со своей историей и уже имеющимся опытом, то тут мы становимся свидетелями планомерного становления от простой заурядности (пусть и не с заурядным умом) Уолтера до мифической криминальной фигуры Хайзенберга. И, что самое главное, это становление (в отличии от того же самого Декстера) не останавливается в одной конкретной точке ради того, что бы потонуть в унынии бесконечной рефлексии- нет, с каждой новой серией оно идет дальше. Сам Хайзенберг- это отнюдь не альтер эго Уолтера, это то бессознательно, что накапливалось в нем всю жизнь и дойдя до нужной кондиции- вырвалось на свободу. Быть может, выбор Уолтера не все захотят оправдать- но понять может каждый. В какой то момент понимаешь, что жизнь может держать тебя за полное ничтожество, если ты принимаешь диктуемые ей обстоятельства. В такие моменты хочется быть не тем, на ком судьба ставит окончательный приговор- но тем, кто может стать сам хозяином своей судьбы, вынося приговор всем остальным. Беда лишь в том, что нельзя взять под контроль ту цену, которую приходится за это платить, так как иногда она выходит за границы самооправдания. Для многих «Во все тяжкие» стали откровением хотя бы потому, что языком грамотно прописанного примера затронули достаточно специфическую дилемму- всю неопределенность выбора на границах добра и зла, когда нужно сделать плохое, что бы предотвратить еще более худшее- и как способно поменяться моральное восприятия ситуации даже тогда, когда она меняется в обратно противоположную сторону.

Однако личность Хайзенберга во всем своем амбивалентном великолепии- не единственное достоинство сериала. Во первых, абсолютно все персонажи, даже второстепенные- по своему колоритные и запоминающиеся, и этот то самый редкий случай, когда по своему полюбиться могут все: от агента наркоконтролья Хэнк Шрейдер, который тут выступает от лица условно хороших парне, до экспрессивного мексиканского отморозка Туко, от хитрого и едкого адвоката Сола Гудмана, который действительно заслужил отдельный спинн- офф, до его карикатурно массивного охранника Хьюи. Даже те, кто появляюсь в сериале всего на три минуты- и те обладают тонной харизмы.

Во вторых- сюжет. Нет ни одной лишней детали или сюжетной нити, которая ушла бы в никуда- все будет иметь свою значимую роль в дальнейшем. И в то же самое время, заранее предугадать, что, где и как невозможно, сценарий грамотно выдержал все необходимые пропорции. Сценаристам всегда найдется чем удивить своего зрителя- от действительно внезапных поворотов сюжета, до небольших штрихов, которые навсегда отпечатаются в зрительском сознании как знаковые моменты бесконечно крутой эпичности. И ведь казалось бы, как может пробрать сцена, где Уолтер просто говорит одно предложение- но стоит Уолтеру в своей типичной манере сказать «stay out of my territory» или «now, say my name», как весь скепсис отпадает. Ну а уж сцена с фальшивы метом- во истину культовая.. Но дословно цитировать или пересказывать все значимые сцены и цитаты из сериала- было бы преступлением перед теми, кто его еще не смотрел. Что самое главное- на том месте, где действительно можно было поставить финальную точку (конец четвертого сезона) и уйти победителем, сериал только набрал оборот и развил конфликт там, где его меньше всего можно было ждать. Собственно, когда одна серия на 45 минут может быть качественней всего сезона сериала твоих конкурентов- это показатель.

Резюмируя: «Во все тяжкие»- это действительно феномен, который заслуживает всех тех лесных слов, которые он получил. Этот сериал на протяжении всех своих пяти сезонов держит высокую марку качества и ему всегда есть, чем удивить своего зрителя. Сериал великолепен и рекомендован к ознакомлению всем без исключения.

10 из 10

Неожиданно для себя решил поделиться и написать о сериале, который несказанно полюбил аж целых два раза.

Кратко, это можно было бы описать так. Первая любовь — спонтанная, может даже обыденная. Следом — перерыв и чувство обособленности, обоюдной усталости. Ну, а чтобы описать вторую — слов просто не хватит…

В этот раз я решил, что не буду расхваливать и писать выверенные эпитеты, показывать лишние эмоции, которые это творение, несомненно, вызывает фонтаном. Здесь я хочу высказать конкретные, трезвые мысли, которые бросились мне в глаза, и которые, даже меняют мое представлении о самих сериалах. Ну и, конечно, чем Гиллиан так уникален в сравнении с собратьями и почему Breaking Bad создала нишу, которую далеко не каждый займет впредь.

Меня очень впечатляет, что сериал — игровой. Не драматический, а именно игровой. Основной акцент сделан на действии, экшене, ярком «хобби» главных героев. Именно в таком амплуа он обрел себе популярность — и в этом ему мало равных. Здесь стоит правильным отметить, что амплуа это тонко выдержано в рамках возрастных ограничений, условной цензуры без непомерной жестокости — то есть, нигде не переходя черту. Все показывается так, как нужно — без лишнего гротеска и прикрас. Что до жанровой принадлежности, то здесь я хочу высказать такую мысль, что «Во все тяжкие» очень умело, даже филигранно переходит из игрового кино к полноценной драме, не теряя экшена. То есть то, что происходит ближе к концу и к чему ведет вся логическая последовательность (об этом я еще кое-что добавлю), мотивы действия персонажей на протяжении всех сезонов — горькая, человеческая драма. Это настоящий катарсис, апогей зрительских эмоций. Такой полновесный переход, без каких-либо потерь, — редкий зверь из мира сериалов. Наверное, даже из красной книги.

В последнее время я стал ярым сторонником того, что коммерческий сериал со своей художественной точки зрения — намного богаче коммерческого полнометражного фильма (здесь в слове «коммерческого» я хочу сделать особый акцент на его, как правило, голливудской составляющей). Взять хотя бы хронометраж, который в кино строго ограничен, на знакомство с персонажами, их характерами и вообще погружением в атмосферу уделено слишком мало времени — как правило, оно составляет первые 15—20 минут, после чего начинается «конфликт», полноценное действие и развитие сюжета. Где-то этого времени даже меньше. Это не только издержки продюсера и необходимой длительности фильма, но и факт сырости самого сценария. Я уже не говорю о том, что зритель вряд ли проникнется с чувствами к такому герою(ям).

Сериал с этой стороны явно, безоговорочно выигрывает. От того, что у сценариста и режиссера за пазухой сезоны, целые сутки конечного кинопродукта — они всегда могут позволить зрителю немного отвлечься, например, в сторону характеров главных героев, развивая их, еще больше стараясь «очеловечить». От этого в выигрыше все — зрители, продюсер, фанаты. Мне очень по душе то, как в Breaking Bad Гиллиан, словно настоящий художник какой-нибудь эпохи Возрождения, тонкими мазками вносит незначительные детали, делая персонажей более увесистыми, реалистичными. Ведь мы в этих героях ищем себя — и если находим, то влюбляемся, всецело сопереживая.

В общем, тут есть куда развернуться. Одной из самой запоминающихся серий для меня стала та, где Уолт всю серию ловит муху в лаборатории для варки. Это вообще ни на что не похоже, что я видел раньше. На первый взгляд — абсурдна, до нелепости комична — «Как, всю серию? Уолт ловит муху? Да вы шутите!». Одна только эта огромная зарисовка пропитана кучей скрытых метафор, открытых для интерпретаций. Такие серии дают вникнуть, прочувствовать героя через самого себя — в этом голливудскому «полному метру» еще догонять и догонять.

Со времен моего любимого сериала, «Клана Сопрано» я намотал себе на ус, какая же это большая ценность — не выдавать желаемое за действительное. Когда серия — как мини-фильм, со своей завязкой и кульминацией, то есть от начала и до конца полноценная. Это то мерило качества, которое многим режиссерам сериалов так и не суждено было постичь. Я говорю сейчас об отсутствии мнимых интриг, когда серия заканчивается чем-то жутко интересным, подпитывая интригу, и оборачивается полной трухой в следующей серии, тщедушным, пустым местом. Как пример я могу здесь указать какой-нибудь из продуктов ShowTime, например небезызвестный «Побег из Тюрьмы» (с 3го сезона и далее).

Не хочу останавливаться на игре актеров, это очевидно и налицо — многие рассказывали об этом и до меня, слов не хватит. Музыка, ах, эта музыка… Эти кропотливые ракурсы, детали крупных планов… В общем, нет, не буду.

Наверное последнее, о чем я хочу рассказать, это о степени уникальности Гиллиана. Каков был сценарий на бумаге еще до того, как это все начали снимать, в момент, когда еще никто не мог точно сказать, каким сериал будет и «выстрелит ли». Вся проделанная работа — это не только сценарное Искусство, но и трезвый расчет. Вся концепция Breaking Bad, вся история — от начала и до конца, уже изначально была рассчитана на 5 сезонов, это готовый сценарий. Законченная сюжетная линия. Это небывалая редкость в наши дни.

Для сравнения, как бывает — некая «корова», рассчитанная сроком на два-три сезона успешно дает условное «молоко». Потом эти два-три сезона заканчиваются, но молока то хочется, верно? Похоже, что дело прибыльное и надо доить корову дальше, но никто не знал, что все так выйдет. Что же делать? Наверное судорожно писать, неважно что. Сценарий выходит сырой, сроки давят, новые сезоны — «конвейер запущен», выходят через пятое колено и постепенно уменьшают процент аудитории и получаемого «молока». Спешно придуманные персонажи «некто и нечто», явившиеся мстить или еще чего, привязанные со скрипом к главным героям и т. д… Чудес на скорую руку не бывает, тем более в Голливуде и под курком продюсера. Так было с пресловутым «Побегом из Тюрьмы», например.

В отличие от каламбура с коровой и молоком, Гиллиан все рассчитал и продумал, как шахматную партию. Сериал наметил цель и неуклонно к ней следовал, столкнув главных антагонистов аккурат к самому концу. Нетрудно догадаться, что интерес был просто взрывной. Ведь этот путь, мотивы — наконец-то (!!!) встретились. А до этого — весь смак у зрителей с потрохами, ведь какое это безумное удовольствие чувствовать собственное превосходство над героями, зная кто и кем является, в отличие от самих героев. Вся эта история и отношение к ней как к проекту — идеально, будто с учебника.

Все это поистине отточенная работа. Настоящий, дорогой Алмаз. Жаль, такой редкий.

Впервые я услышала о сериале «Breaking Bad» полгода назад, и он сразу же заинтересовал меня. И начав смотреть первый сезон, я даже не могла подумать, что он покорит меня настолько сильно!

Очень стоящий сериал; в нем замечательно все: сценарий, режиссура, актерская игра, операторская работа, атмосфера, каждая деталь, — все продумано до мелочей. Думаю все, кто ценит качественное кино, должны познакомиться с этим творением. Это один из самых ярких проектов на современном телевидении.

Вне всякого сомнения, сразу, привлекает внимание сюжет. Да, может, он не нов, но то, как создатели преподносят нам его и как развивают сюжетные линии в течение 5ти сезонов, заслуживает восхищения. Казалось бы, нас уже ничем не удивить, но нет, команде этого прекрасного сериала это удалось! Создатели так мастерски сочетают драму и криминал, что от него невозможно оторваться, хочется смотреть серию за серией, снова и снова. Многие сериалы, с выходом нового сезона, перестают нас удивлять, а под конец и совсем надоедают. С «Breaking Bad», к счастью, такого не случилось. Характеры всех основных и второстепенных героев прописаны настолько тщательно, что наблюдать за ними одно удовольствие.

С каждым новым сезоном, с каждой новой серией, мы ждем, что же создатели приготовили для нас на это раз. Несомненно, сериал заставляет думать, в нем просто прекрасные, умные диалоги, которые слушаешь и думаешь: «Да, это чертовски круто!» Винс Гиллиган, браво!

Естественно, хочется отметить еще одно достоинство шоу — операторскую работу. Картинка в сериале чудесная, пейзажи удивительной красоты. Я была приятно удивлена, узнав, что сериал снимают на 35-миллиметровую пленку, когда уже все телевидение перешло на цифровые камеры.

Тем не менее, сериал мог и не получить той популярности, которую он имеет на сегодняшний день, если бы не бесподобная игра актеров! Конечно же, это невероятный Брайан Крэнстон! Игра актера на высшем уровне. Ваше отношение к Уолтеру Уайту (Гайзенбергу) многократно меняется по мере развития сюжета. В один момент к нему можно испытывать сочувствие, а в другой жуткую ненависть. Сыграть так правдоподобно может далеко не каждый! Брайан заслужил абсолютно все награды, которые он получил и еще получит, в этом нет сомнений. Он достоин бурных оваций, потому что то, что он делает и как он это делает, просто гениально.

Я, так же, восхищаюсь Аароном Полом. Его игра ничуть не хуже игры Крэнстона. Аарон прекрасно передает эмоции своего героя. Джесси Пинкман с каждым сезоном меняется. Из весельчака, наркомана он превращается в серьезного, прошедшего через много страданий, человека. Аарон Пол прекрасно показал это, потрясающая игра!

Жизнь героев менялась окончательно и бесповоротно, обыграно это было великолепно. Анна Ганн, АрДжей Митт, Дин Норрис, Бетси Брандт, Боб Оденкёрк, Джанкарло Эспозито, Джонатан Бенкс и список актеров можно продолжать долго. Все сыграли очень сильно.

Каждый из них сделал это сериал таким, каким мы его можем видеть. Это замечательные, удивительные, потрясающие актеры. Я рада, что, благодаря сериалу, узнала их.

И теперь, когда 5ый сезон подходит к концу, заканчивается история Уолтера Уайта, становится грустно. Как мы без Гайзенберга и Пинкмана? Как мы без всей этой «химии»?

Если захочется вновь вернуться к полюбившимся героям, нужно просто пересмотреть, переосмыслить эту историю еще раз и насладиться проделанной работой создателей сериала, потому что без сомнения, это лучший драматический проект на — не только американском, — но и мировом телевидении.

10 из 10

P.S. Yeah, Bitch!

Почитал здесь рецензии других участников. И решил впервые написать свою собственную.

Многие недоумевают, почему сериал так привлекателен? Ведь здесь нет ни искрометных шуток, ни колоссально харизматичных героев… Признаюсь, и сам, прочитав аннотацию к фильму на КиноПоиске, решил, что это стандартный сериал с кучей каламбурных ситуаций и бесконечной беготней от полиции двух противоположных по характеру героев. Именно это останавливало меня от просмотра сериала долгое время. Когда я посмотрел трейлер, у меня закралось подозрение… Решил взглянуть на него не замутненным рассудком, не ожидая совсем ничего.

На момент написания текста я посмотрел почти 2 сезона. На мой взгляд, в драматической составляющей сериал переплюнул Хауса. Для меня в нем стало главным не то, что и как люди говорят (сериал все-таки о лжи), а то, как они думают. Ведь, безусловно, у каждого человека есть свои тараканы в голове, которые мешают ему спокойно жить. Так вот Breaking Bad рассказывает именно об этих наших «домашних животных».

Не спорю: главный герой поступает аморально, наркотики — зло, мир во всем мире и т. д. Но задумайтесь, как бы Вы поступили, оказавшись в на столько трудной ситуации с большим багажом знаний, когда всё, что Вас останавливает, это мораль и закон?! Постоянно задаюсь вопросом, что бы сказал и сделал я в той или иной ситуации? И у меня ни разу не возникло ощущение глупости и несуразности произошедшего или сказанного на экране. Недоумевал лишь с бочкой. Почему ее не катили? Но даже это впоследствии высмеивалось героями сериала

Кроме того, хотелось бы отметить отличную картинку. Почти в каждой серии есть какая-нибудь фишка, оригинальный видеоряд. А начало большинства серий — это вообще чума. Сидишь, ни черта не понимаешь, но интригует до ужаса.

В общем, сериал очень понравился. Поставил 9 из 10. В большинстве длительных сериалах в сезонах 2+ сюжет высасывается из пальца, поэтому доверия нет. Если сценаристы и режиссеры не «перехимичат» и история будет раскрываться, то, безусловно, исправлю на 10.

ПС: скорее всего будет 10-ка, потому что розовый медведь как бы намекает)

9,5 из 10

Тема трансформации человека забитого и запуганного в мастера ментального кунг-фу — благодатная для современного кинематографа. Зритель желает отождествлять себя с героем фильма или сериала, а раз зритель в большинстве своем предпочитает разворачивать боевые действия в Интернете, а не в реальной жизни, то зеркало ему необходимо попроще, поскромнее и как можно более приближенное к реальности. Не все у нас Бэтманы, но желанием им стать горят многие.

Занятная история о том, как скромный учитель идет супротив системы, предпочитая школьным колбам в лаборатории колбы в фургончике для варки мета — так мне думалось, когда я начинала смотреть сериал. В США, где законодательная система уровня «11-летний-мальчик-засудил-маму-за-то-что-она- -не-разрешила-поиграть-в-компьютерные-игры», получила собственный сериал, в то время как в странах СНГ такой репортажик обычно занимает скромное место где-то между очередным накрытым притоном и пьяным водителем в пятиминутном выпуске НТВ-новостей. Грустно, но рецензия не об этом. Что мне обещали? Атмосферность наркоманской и наркобаронской жизни и интереснейшие превращения тихого и мирного человека в настоящего монстра криминального мира, который сезон за сезоном будет наращивать крутость и суровую складку на лбу. Ну и, разумеется, драму, много драмы, которая даже в самой первой серии чуть ли не гвоздем на этом самом лбу выцарапана: умирающий человек, готовый сделать все что угодно для своей семьи і ее благополучия. Поле битвы для сценаристов и режиссеров, которое, фактически, изначально занято дружественными войсками. Проиграть невозможно — все буквально прыгает в руки авторам сериала, кричит об неиспользованных возможностях и настоятельно требует ими пользоваться. Вдобавок — колоритнейшие персонажи, каждый из которых может в одиночку заполнить собой по нескольку серий. Все, 10 баллов и звание любимейшего американского сериала, разумеется.

Но нет, не так просты были сценаристы «Breaking bad». Легкими путями они не пошли. И в результате недлинный для американской манеры съемки сериал (в сезоне по 13 эпизодов) стал выглядеть затянутым. Из серии в серию можно видеть одни и те же диалоги, в которых словно предложения местами поменяли, настолько они идентичны. Негласный слоган сериала «Пора варить!» в моем понимании стал неким заклинанием фанатов, мол, ребята, меньше диалогов, больше дела. Пресловутой драмы я, к сожалению, не увидела, и сочувствовать Уолту могла ровно один первый сезон, дальше стало скучно. Вместо этого я могла лицезреть страдающих женщин этого сериала, цель которых, как по мне, исключительно поедать мозги всем, кто находится рядом. И бесконечные, невероятно нудные причитания каждого персонажа о том, как бы он с удовольствием находился сейчас в другом месте, но не здесь. Спорить и отрицать не стану — сама «кухня» наркотического приготовления, а также некоторые моменты становления Уолтера Уайта как человека-кремня, безусловно, отлично сделаны. Однако многое в сценарии притянуто за уши, совпадений и «удачных стечений обстоятельств» тоже предостаточно, причем они вовсе не красят сериал. Понятное дело, что от художественного произведения никто и не требует полнейшей детализации (извините, юные наркодельцы, такая энциклопедия вам в реальной жизни мало поможет), но хотя бы тот пункт, что Уайт в одной серии едва ходит, а в другой уже бодро бежит навстречу приключениям, немного удивляет.

И как результат — не испорчено, но и не шикарно. Атмосферно, но без особых изысков. Если обобщить все увиденное, то можно сказать, что ознакомиться c «Breaking bad» все же стоит, однако смотреть ли его дальше — решать зритель должен самостоятельно. Возможно, потом будет уже не настолько интересно, а терять время на 5 сезонов…не так уж много этого свободного времени у нынешних зрителей.

P.S Джесси Пинкман, товарищ Уайта по бизнесу, заслуживает отдельного сериала, где ему не нужно будет делить экранное время с семейными неурядицами последнего.